Чжоу Вэнь-чжун

Чжоу Вэнь-чжун
Родившийся	(1923-07-28)28 июля 1923 г. Яньтай , Шаньдун , Китай
Умер	25 октября 2019 (2019-10-25)(96 лет) Нью Йорк, Нью Йорк
Супруг (а)	Чанг И-ань Взаимодействие с другими людьми ( М.  1962⁠-⁠2016)

Chou Вэнь-чжун ( китайский :周文中; пиньинь : Zhou Вэньчжуном ; 28 июля 1923 - 25 октября 2019) ^[1] был китайский американский композитор современной классической музыки . В 1946 году он эмигрировал в Соединенные Штаты и получил музыкальное образование в Консерватории Новой Англии и Колумбийском университете . Николас Слонимский назвал Чжоу одним из первых китайских композиторов, который попытался перевести аутентичные восточные мелодические ритмы в термины современной западной музыки. ^[2]

Жизнь [ править ]

Ранние годы в Китае [ править ]

Чжоу родился в Яньтае (Чефу), Шаньдун . Он вырос в Китае и рано полюбил музыку. («Sights and Sounds» - это эссе Чжоу о ранних влияниях на его музыку.) Музыка Цинь , в частности, оказалась плодородной почвой для его будущих исследований. Чжоу описал свои ранние исследования музыкальных инструментов:

Находясь в Циндао, я впервые открыл для себя значение музыки в жизни, когда услышал, как наши домочадцы проводят свободное время, играя на музыкальных инструментах, пение и выпивку. Я также увлекся педалями фисгармонии, которыми я сначала играл как автомобильный ускоритель, а затем обнаружил их динамический эффект ... Однако именно в Ухане я открыл для себя скрипку, когда мы со старшими братьями купили детскую игрушку. скрипка как игрушка. Мой старший брат Вэнь-цзин сразу же начал брать уроки и взял меня в свою «ученицу»! Я играл на эрху, изучал скрипку и выучил смесь инструментов, таких как мандолина, губная гармошка и музыкальная пила. ^[3]

Во время Второй мировой войны его убедили изучать гражданское строительство, чтобы помочь модернизировать Китай. После школы Чжоу изучал архитектуру в университете Святого Иоанна в Шанхае, Китай. Чжоу заявил в своей биографии: «Я выбрал архитектуру как компромисс между искусством и наукой, во многом под влиянием комментария Джона Раскина об архитектуре как« замороженной музыке »». ^[4] В течение одного семестра учеба Чжоу была прервана из-за перерыва. времен Второй мировой войны, и Чжоу был вынужден переехать и продолжить учебу в Гуанси и Чунцинском университете.. Чжоу учился в университете Гуанси в 1942–44 и сумел найти время, чтобы самостоятельно сочинять музыку и изучать западную культуру, читая библиотечные книги, несмотря на ночные воздушные налеты и его учебу в области гражданского строительства. В 1944 году Чоу снова пришлось переехать, и он продолжил учебу в университете Чунцина, где получил степень бакалавра гражданского строительства.

Поворотный момент - изучение музыки и преподавание в США [ править ]

В 1946 году Чоу отказался от стипендии по архитектуре в Йельском университете , чтобы заниматься музыкой, обучаясь у Николаса Слонимского в Консерватории Новой Англии и у Эдгарда Вареза и Отто Луенинга в Нью-Йорке. В беседе с Фрэнком Дж. Отери, опубликованной на NewMusicBox в 2013 году, Чоу описал трудности, которые у него были в то время:

Больше недели я оставался в своей комнате. Я не мог решить, действительно ли я хочу продолжить эту стипендию. Ты можешь в это поверить? Единственный способ приехать в эту страну - получить стипендию в Йельском университете и зарегистрироваться в качестве студента. Поэтому я пошел к декану и сказал, что решил не [продолжать]. Сам [позже] будучи деканом, я знаю, что он чувствовал. Но я чувствовал, что у меня нет выбора. Это показывает вам еще одну важную вещь о художнике. Если вы убеждены в своем искусстве, вам нужно быть смелым. Вам все равно, что скажут критики или другие художники. Вы собираетесь это сделать. Вы должны понять, на какой риск я пошел. Мне дали огромную стипендию. Других денег у меня не было. Я не мог выжить. Кроме того, у меня будут проблемы с американским правительством, иммиграционной службой,так как моя виза была основана на поездке в Йель. Но я никогда не думал об этих вопросах. Я сел на поезд обратно в Бостон, где жил мой брат, и думал, что он действительно вышвырнет меня или отправит обратно в Китай. Но нет. Он взял письмо и сказал: «Это письмо твоего отца. Прочтите это ». Я его открыл. Это был почерк моего отца. «Я знаю, что Вэнь-чжун действительно хочет быть композитором, изучать музыку. Если нужно, пусть.^[5]

Чоу изучал композицию с Отто Луенингом в Колумбийском университете, а с 1949–1954 гг. Брал уроки в частном порядке с Эдгаром Варезом, который на всю жизнь стал его наставником и другом.

Синтез западных и восточных звуков был целью Чжоу на протяжении всей его жизни. Во время его ранних композиторских лет в Нью-Йорке один опыт изменил взгляд Чоу на то, как включить различные культурные элементы. Питер Чанг подробно описал этот инцидент:

Однажды Чжоу показал свои фуги с китайским вкусом Богуславу Мартино , который начал читать их на фортепиано и внезапно остановился после нескольких тактов. Он посмотрел на Чжоу и просто произнес одно слово: «Почему?» Чжоу не мог ответить. Такое смущение глубоко обеспокоило его и заставило осознать, что замена гептатонических ладов на пентатонику в фуге, которая была развита в традиции гептатоники и триады, была подобна вложению китайских слов в уста Баха. Фуга была естественным языком Баха, но не его. Чжоу считал, что это был один из величайших уроков, которые он когда-либо получал, потому что, начиная со слова «почему», он должен был ответить на свои собственные вопросы, прежде чем двигаться дальше. ^[6]

После этого опыта и поддержки со стороны Слонимского Чжоу решил не искать искусственного сочетания китайской мелодии и западной гармонии, а вместо этого серьезно изучать китайскую музыку и культуру. Встреча Чжоу с западной культурой помогла ему увидеть и оценить свою культуру в новом свете. Чтобы заново изучить и интерпретировать свою собственную традицию, в 1955 году Чжоу потратил два года на исследование классической китайской музыки и драмы на грант Фонда Рокфеллера . Он стал натурализованным гражданином США в 1958 году.

Слонимский прокомментировал, как Чжоу успешно соединил два, казалось бы, несовместимых музыкальных материала, и написал: «Когда пентатонические мелодии Востока гармонизируются таким условным образом, несовместимость между мелодией и гармонической обстановкой такова, что разрушается сама суть восточной мелодии. Еще сложнее представление микротональных интервалов, свойственное некоторым странам Востока. Чжоу Вэнь-Чунг, возможно, первый китайский композитор, который попытался перевести аутентичные восточные мелодитмы в термины современной западной музыки ... Он позирует проблема примирения мелодического пентатонизма и диссонанса. ^[7]

Академическая карьера [ править ]

В 1954 году он стал первым техническим ассистентом в Лаборатории электронной музыки Колумбийского университета и одновременно был назначен директором исследовательского проекта китайской музыки и драмы. Это исследование укрепило его собственные эстетические убеждения и привело его к синтезу теорий каллиграфии, цинь, отдельных тонов и и- цзин , которые представляли собой новую основу в его композиционном мышлении. Как председатель музыкального отделения Колумбийского университета , он сыграл важную роль в обеспечении его композиторской программы ясным художественным видением. Чжоу также проявил себя в качестве заместителя декана Школы искусств и директора Центра современной музыки Фрица Райнера при Колумбийском университете. Среди его известных учениковЧжоу Лонг , Чен И , Тан Дун , Чинари Унг , Дэвид Фрум , Ге Ган-ру , Брайт Шенг , Джеймс Тенни , Цзин Цзин Ло , Майкл Розенцвейг , Фэй-Эллен Сильверман , Жак-Луи Моно и Сюн-Зи Вонг . См .: Список учеников музыки по учителю: от Т до З # Чжоу Вэнь-чжун .

Карьера в качестве посла культуры [ править ]

В 1978 году Чжоу Вэньчжун основал Центр американо-китайского обмена искусством при Колумбийском университете, чтобы способствовать взаимопониманию между двумя странами через культурный канал. Это была первая организация, которая обратилась к необходимости воссоединения лидеров искусства в Китае и Соединенных Штатах после того, как дипломатические отношения были разорваны в течение тридцати лет. Центр организовал обмены в обоих направлениях. Выдающиеся артисты, в том числе скрипач Исаак Стерн , драматург Артур Миллер , писательница Сьюзан Зонтаг и хореограф Алвин Николаис, посетили Китай, а известные культурные деятели из Китая, такие как драматург Цао Ю и актер Инь Руочэн.посетил США. Среди множества проектов была шестилетняя программа художественного образования, которую возглавляет Говард Гарднер из Project Zero в Гарвардском университете. В 1990-е годы сфера деятельности Центра расширилась и включила программы, посвященные искусству этнических национальностей в провинции Юньнань и актуальным вопросам охраны окружающей среды.

Музыкальная карьера [ править ]

Он был протеже композитора Эдгара Вареза . В своей музыке Чжоу стремился не просто пропагандировать варизианские концепции, но и выйти за пределы тени своего учителя. Из чисто западной традиции Вареза музыка Чжоу возникла в результате межкультурного опыления, интеграции Востока и Запада с необходимым пониманием обеих культур. Его можно считать основателем современной китайской музыкальной идиомы, музыка которой задает стандарты и пример для подражания грядущим поколениям.

Революционные идеи Чжоу привели к более широкому и интегрированному восприятию китайской музыки учеными и мирянами Востока и Запада. Он признал неотъемлемый вклад музыки цинь и концепции единого тона в китайскую музыку и, что более важно, признал их ценность для композиторов. («The Twain Meet» Лейтон Кернер.) Также важна для его музыки изысканность отдельных звуков. Он считал, что Запад овладел формальными структурами, в то время как Восток остается неэффективным в управлении тонкими интонациями тонов. Подражая западным достижениям в формальном дизайне, он использовал эти нюансы не как простое украшение, а как четкий структурный элемент. Искусство каллиграфии на различных уровнях смысла постоянно служит философской основой музыки.Контролируемая непосредственность и тихая интенсивность, проистекающая из глубокого знания его искусства и его культуры, вместе с процессом роста, столь же органичным и неизбежным, как и у природы, остаются необходимыми стилистическими элементами. В конечном счете, он стремился не столько объединить расходящиеся восточные и западные традиции, сколько усвоить и превзойти современные идиомы и методы, чтобы создать глубоко личный стиль, отражающий подлинную, современную чувственность. ("Чжоу Вэнь-чжун", авторон стремился не столько объединить расходящиеся восточные и западные традиции, сколько усвоить и превзойти современные идиомы и методы, чтобы создать глубоко личный стиль, отражающий подлинную, современную чувственность. ("Чжоу Вэнь-чжун", авторон стремился не столько объединить расходящиеся восточные и западные традиции, сколько усвоить и превзойти современные идиомы и методы, чтобы создать глубоко личный стиль, отражающий подлинную, современную чувственность. ("Чжоу Вэнь-чжун", авторНиколай Слонимский )

Чжоу писал для различных СМИ. Его произведения исполняли оркестры Чикаго, Филадельфии, Нью-Йорка, Сан-Франциско, Берлина, Парижа и Токио. Он получил гранты от фондов Рокфеллера, Гуггенхайма и Кусевицкого, от Национального института искусств и литературы, Национального фонда искусств и Совета по искусству штата Нью-Йорк. Он был почетным профессором музыкальной композиции Фрица Райнера в Колумбийском университете (где он также был директором Центра американо-китайского обмена искусством), а также членом Американской академии и Института искусств и литературы .

Он был композитором в Тэнглвуде, Беннингтоне и Университете Иллинойса. Его должности в музыкальных организациях включали пост президента Composers Recordings, Inc. (CRI) и председателя редакционного совета журнала Asian Music. Он также был почетным пожизненным членом Азиатской лиги композиторов. Другие организации современной музыки, с которыми он был связан, включали Лигу ISCM, Yaddo Corporation, Американский союз композиторов, Американский музыкальный центр и Американское общество университетских композиторов. ^[8]

Чжоу Вэнь-чжун был членом Американской академии искусств и литературы, а в 2001 году министерство культуры Франции назначило его офицером Ордена искусств и литературы . В 2018 году Музыкальная консерватория Синхай в Гуанчжоу открыла Музыкальный исследовательский центр Чоу Вэньчжун, чтобы продолжить наследие композитора и инициировать проекты в поддержку современной музыки. В 2019 году он был удостоен звания почетного доктора Консерватории Новой Англии ^[9].

Стили композиции и разработки [ править ]

Ранний период [ править ]

Ранние произведения Чжоу имеют общие характеристики, такие как использование китайской поэзии в качестве вдохновения и прямое цитирование китайских мелодий. Репрезентативные композиции этого периода: « Пейзажи» (1949 г.), « Все весенним ветром» (1952–1953 гг.), « И упавшие лепестки» (1954 г.) и « Ива новые» (1957 г.).

Чжоу процитировал традиционную народную песню « Цветочный барабан Фэнъян в пейзаже», и это оркестровое произведение вдохновлено стихами, которые передают пейзаж и атмосферу китайской пейзажной живописи. Эти стихотворения «Под утесом, в заливе», «Скорбь разлуки» и «Одна полоса умирающего света» используются в качестве подзаголовков для обозначения настроений различных разделов «Пейзажа».

Китайские ученые традиционно пишут стихи на картинах, и многие ранние композиции Чжоу имеют надписи из древних китайских стихов. ^[10] Китайская поэзия послужила источником вдохновения для «Опавших лепестков» и « Все в весеннем ветре» . Обе работы основаны на династии Южная Тан стихотворение под названием «Yi Jiangnan - Воспоминание южных территорий» от Ли Юй . Питер Чанг прокомментировал, что благодаря этим ранним работам Чжоу развил способ музыкального мышления с точки зрения китайских визуальных и литературных художественных принципов, таких как упор на контроль потока чернил в каллиграфии, краткость в пейзажных картинах, поэзия в музыкальной форме и живописные изображение жестов игры цинь.

Зрелый период [ править ]

В этот период источником вдохновения для Чжоу послужила философская книга « И Цзин» (« Книга перемен» ), содержание которой, по его словам, представляет «зародышевые элементы всего, что происходит во вселенной, включая природные явления, человеческие дела и идеи. . » ^[11] Основываясь на концепциях инь и ян, представленных в И Цзин , Чжоу создал изменяемые режимы - систему содержания интервалов и содержания высоты тона, которые соответствуют триграммам и гексаграммам в И Цзин . Чжоу применял и экспериментировал с принципами И-Цзин в гармонических, тематических, текстурных и ритмических структурах. ^[12]

Начиная с конца 1950-х, Чжоу начал экспериментировать с переменными режимами в своих композициях. Цзяньцзюнь Хэ разделил работы Чжоу на две категории: композиции «связанные с пентатоникой» и «основанные на вариативных ладах». ^[13] Большинство ранних работ Чжоу связаны с пентатоникой, и Чжоу черпал вдохновение из традиционных китайских пентатонических мелодий. Метафора пьесы (1960) знаменует начало среднего периода Чжоу, когда Чжоу использовал переменные лады в качестве композиционного метода для организации высоты тона. Позже Чжоу применил эти моды к другим работам, таким как Cursive (1963), Pien (1966) и Yun (1969). ^[14] Чжоу заявил, что структура Пьенаоснован на концепции баланса между положительными и отрицательными силами, как указано в И-Цзин. ^[15]

Идеограмма - еще одна эволюционная концепция, с которой экспериментировал Чжоу, пытаясь синтезировать западные и восточные элементы и воспроизвести китайские звуки с помощью западных инструментов. Чжоу - опытный каллиграф, и после многих лет практики различных стилей и сценариев китайской каллиграфии, Чжоу начал видеть параллели в искусстве каллиграфии и музыки. Чжоу писал: «Курсивный шрифт представляет собой суть искусства китайской каллиграфии, поскольку его выразительность зависит исключительно от спонтанного, но контролируемого потока чернил, которые через мазки кисти проецируют не только плавные линии во взаимодействии, но также плотность, текстуру и уравновешенность .... Эти качества, переведенные в музыкальные термины, часто встречаются в музыке для духовых и струнных инструментов востока. ^[16]Чжоу сравнивает поток чернил с плотностью музыки и экспериментирует с идеограммами рукописного письма в пьесе Cursive в 1963 году.

Более поздние работы Чоу перешли к абстракции, и он развил режим переменных, чтобы сделать его более гибким. ^[17] Некоторые известные композиции - это Пекин в тумане (1986), Echoes from the Gorge (1996), Windswept Peaks (1994), Концерт для скрипки с оркестром (1991) и Clouds (1998).

Чжоу написал свой второй струнный квартет Streams (2003) в ответ на «Искусство фуги» Баха, написанное по заказу струнного квартета Брентано. В 2007 году мастер каягым Йи Джи Ён поручил ему написать произведение для каягым и ансамбля традиционных корейских инструментов. Ее группа, Ансамбль современной музыки Кореи (CMEK), представила премьеру Eternal Pine в 2008 году. Чоу написала версию для западных инструментов, Ode to Eternal Pine (2009), для New York New Music Ensemble (NYNME) и версию для традиционных китайских инструментов. , Sizhu Eternal Pine (2012; его первая и единственная работа для полного ансамбля китайских инструментов) для Тайбэйского китайского оркестра .

Личная жизнь [ править ]

Чжоу Вэнь-чжун родился в буквальной семье с древними корнями в древнем культурном центре Чанчжоу в провинции Цзянсу. Его старший брат, Вэнь Цин Чоу, был пионером использования цифровых компьютеров в системах наведения ракет, спутников и космических кораблей для ВВС США и НАСА.

Чжоу Вэнь-чжун женился на Чан И-ань (родился в Шанхае в 1927 году, умер 12 апреля 2016 года) в 1962 году. У них было двое сыновей. ^[18]

Ссылки [ править ]

Источники [ править ]

• Чжоу Вэнь-Чунг: жизнь и творчество современного американского композитора китайского происхождения , Rowman & Littlefield, 2006, ISBN 978-0-8108-5296-9 

Внешние ссылки [ править ]

• Официальный сайт Chou Wen-chung
• Архивный сайт Центра американо-китайских обменов искусством
• Чжоу Вэнь-чжун: композитор Confluence Мишель Воспер, Spiralis Music Trust , 2018
• Чжоу Вэнь-чжун, интервью Брюса Даффи, 1995 г.
• "Чжоу Вэнь-чжун: Жизнь с историей" NewMusicBox, 2013
• « Интервью с Чоу Вэнь Чангом », Престон Райт, американские государственные СМИ , с Филипом Блэкберном, Американский форум композиторов, июль 2002 г.
• Видеоинтервью Томаса Крэмптона с Чжоу Вэнь-Чунгом 2007
• Искусство Штатов: три произведения Чжоу Вэнь-чжуна композитора Чжоу Вэнь-чжуна
• Чжоу Вэнь-чжун набирает обороты в 91 The New York Times , 1 октября 2014 г.