Композиция - это процесс или техника объединения визуальных элементов из разных источников в отдельные изображения, часто для создания иллюзии, что все эти элементы являются частями одной сцены. Съемку живого действия для композитинга по-разному называют « хроматический ключ », «синий экран», «зеленый экран» и другие названия. Сегодня большинство, хотя и не все, композитинг достигается с помощью обработки цифровых изображений . Однако доцифровые методы композитинга восходят к трюкам Жоржа Мельеса в конце 19 века, и некоторые из них используются до сих пор.
Основная процедура [ править ]
Любой композитинг включает замену выбранных частей изображения другим материалом, обычно, но не всегда, из другого изображения. В цифровом методе компоновки программные команды обозначают узко определенный цвет как часть изображения, которую нужно заменить. Затем программа заменяет каждый пиксель в указанном цветовом диапазоне на пиксель из другого изображения, выравнивая его так, чтобы он отображался как часть оригинала. Например, можно записать телевизионного ведущего погоды, расположенного на простом синем или зеленом фоне, в то время как программное обеспечение для композитинга заменяет только обозначенный синий или зеленый цвет на карты погоды .
Типовые приложения [ править ]
В телевизионных студиях синие или зеленые экраны могут поддерживать программы чтения новостей, позволяя составлять истории, стоящие за ними, перед переключением на полноэкранный режим. В других случаях докладчики могут полностью находиться в составе фоновых изображений, которые заменяются целыми «виртуальными наборами», выполняемыми в программах компьютерной графики . В сложных инсталляциях объекты, камеры или и то, и другое могут свободно перемещаться, в то время как среда компьютерных изображений (CGI) изменяется в реальном времени, чтобы поддерживать правильные отношения между ракурсами камеры , объектами и виртуальным «фоном».
Виртуальные наборы также используются в кинопроизводстве , обычно снимаются в среде с синим или зеленым экраном (другие цвета возможны, но реже), как, например, в « Небесном капитане» и «Мире будущего» . Чаще всего композитные фоны сочетаются с наборами - как в натуральную величину, так и с моделями - и транспортными средствами, мебелью и другими физическими объектами, которые повышают реалистичность составных визуальных эффектов. «Наборы» практически неограниченного размера могут быть созданы в цифровом виде, потому что программное обеспечение для композитинга может брать синий или зеленый цвет по краям экрана-основы и расширять его, чтобы заполнить остальную часть кадра за его пределами. Таким образом, объекты, снятые в скромных областях, могут быть помещены в большие виртуальные виды.
Пожалуй, наиболее распространенными являются установленные расширения: цифровые дополнения к реальной среде исполнения. В фильме « Гладиатор» , например, арена и места первого яруса римского Колизея были фактически построены, а верхние галереи (вместе с движущимися зрителями) были компьютерной графикой, наложенной на изображение над физическим набором . Для движущихся изображений, первоначально записанных на пленку, высококачественное преобразование видео, называемое « цифровыми промежуточными звеньями », позволяет осуществлять композитинг и другие операции компьютеризированной пост-обработки . Цифровой композитинг - это тип матирования и один из четырех основных методов композитинга. Остальные - физическая композиция, мультиэкспозиция., и фоновая проекция, метод, который использует как переднюю, так и заднюю проекцию .
Физическая композиция [ править ]
При физическом композитинге отдельные части изображения помещаются вместе в фоторамку и записываются за одну экспозицию. Компоненты выровнены так, что они создают вид единого изображения. Наиболее распространенными физическими элементами композитинга являются частичные модели и картины из стекла.
Частичные модели обычно используются в качестве надстроек, таких как потолки или верхние этажи зданий. Модель, созданная в соответствии с реальным набором, но в гораздо меньшем масштабе, вешается перед камерой, выровненная так, чтобы казаться частью набора. Модели часто бывают довольно большими, потому что их нужно размещать достаточно далеко от камеры, чтобы и они, и окружающая их среда были в резком фокусе. [1]
Снимки из стекла делаются путем размещения большого стекла так, чтобы оно заполняло рамку камеры и находилось достаточно далеко, чтобы удерживать в фокусе вместе с видимым сквозь него фоном. Вся сцена нарисована на стекле, за исключением области, открывающей задний план, где должно происходить действие. Эта область оставлена свободной. Сфотографированное через стекло живое действие совмещено с окрашенной областью. Классический пример стеклянной фотографии - подход к плантации Эшли Уилкс в « Унесенных ветром» . Плантации и поля раскрашены, а дорога и движущиеся фигуры на ней сфотографированы через остекление, оставленное чистым.
В варианте используется противоположная техника: большая часть площади свободна, за исключением отдельных элементов (вырезок или картин), прикрепленных к стеклу. Например, дом на ранчо можно добавить к пустой долине, поместив его изображение с соответствующим масштабом и расположением между долиной и камерой.
Мультиэкспозиция [ править ]
Мультиэкспозиция в камере выполняется путем записи только одной части каждого кадра пленки , перемотки пленки до точно такой же начальной точки, экспонирования второй части и повторения процесса по мере необходимости. Полученный негатив представляет собой совокупность всех отдельных экспозиций. (Напротив, «двойная экспозиция» записывает несколько изображений по всей области кадра, так что все они частично видны друг через друга.) Экспонирование одной части за раз становится возможным, если закрыть объектив камеры (или всю камеру) в светонепроницаемая коробка с маскируемыми отверстиями, каждое из которых соответствует одной из зон действия. На каждую экспозицию открывается только одно отверстие, чтобы записать только действие, расположенное перед ним.
Мультиэкспозиция затруднена, потому что действие в каждой записи должно совпадать с действием других; таким образом, композиты с многократной экспозицией обычно содержат только два или три элемента. Однако уже в 1900 году Жорж Мельес использовал семикратную экспозицию в L'homme-orchester / The One-man Band ; и в 1921 фильме The Playhouse , Бастер Китон используется несколько экспозиций , чтобы появляется одновременно как девять различных актеров на сцене, прекрасно синхронизировать все девять спектаклей.
Фоновая проекция [ править ]
Фоновая проекция отбрасывает фоновое изображение на экран за объектами на переднем плане, в то время как камера создает композицию, фотографируя и то, и другое одновременно. Элементы переднего плана скрывают за собой части фонового изображения. Иногда фон проецируется спереди, отражаясь от экрана, но не от предметов переднего плана, потому что экран сделан из сильно направленного, исключительно отражающего материала. (В доисторическом открытии фильма «Космическая одиссея 2001 года» используется передняя проекция.) Однако задняя проекция была гораздо более распространенной техникой.
При обратной проекции (часто называемой технологической съемкой) фоновые изображения (называемые «пластинами», будь то неподвижные изображения или движущиеся) сначала фотографируются. Например, автомобиль с камерой может проезжать по улицам или дорогам, фотографируя изменяющуюся сцену позади него. В студии получившаяся «фоновая пластина» загружается в проектор с «перевернутой» (перевернутой) пленкой, поскольку она будет проецироваться на (и через) заднюю часть полупрозрачного экрана. Автомобиль, в котором находятся артисты, выстраивается перед экраном так, чтобы пейзаж был виден через заднее и / или боковые окна. Камера перед автомобилем записывает как действие на переднем плане, так и проецируемый пейзаж, когда исполнители делают вид, что едут.
Как и мультиэкспозиция, обратное проецирование технически сложно. Двигатели проектора и камеры должны быть синхронизированы, чтобы избежать мерцания, и должны быть идеально выровнены позади и перед экраном. Передний план должен быть освещен, чтобы свет не попал на экран позади него. (Для сцен ночного вождения свет на переднем плане обычно меняется по мере «движения» автомобиля.) В проекторе должен использоваться очень сильный источник света, чтобы проецируемый фон был таким же ярким, как и передний план. Цвет киносъемки представляет дополнительные трудности, но может быть весьма убедительным, как и в нескольких выстрелов в известных культур тряпки последовательности Альфреда Хичкока «s Севера через северо - запад. (Однако большая часть эпизода была снята на месте.) Из-за своей сложности обратное проецирование в значительной степени было заменено цифровым композитингом, например, с автомобилем, расположенным перед синим или зеленым экраном.
Матирование [ править ]
Традиционное матирование - это процесс соединения двух разных пленочных элементов путем их печати по одному на дубликате пленки. После того, как один компонент напечатан на дубликате, пленка повторно наматывается и добавляется другой компонент. Поскольку пленка не может быть экспонирована дважды без создания двойной экспозиции , пустая вторая область должна быть замаскирована, пока первая печатается; тогда только что экспонированная первая область должна быть замаскирована, пока вторая область печатается. Каждое маскирование выполняется «путешествующей матовой пленкой »: специально измененным дублирующим кадром, который лежит поверх пленки для копирования .
Как и его цифровая преемница, в традиционной матовой фотографии используется однотонная основа - обычно (но не всегда) особая синяя или зеленая. Поскольку соответствующий фильтр на объективе камеры экранирует только фоновый цвет, фоновая область записывается как черный цвет, который на негативной пленке камеры становится прозрачным.
Сначала делается печать с оригинального негатива на высококонтрастной пленке, на которой подложка остается непрозрачной, а объект переднего плана - четким. Затем с первой создается вторая высококонтрастная копия, при которой подложка становится прозрачной, а передний план - непрозрачным.
Затем трехслойный сэндвич из пленки пропускается через оптический принтер . Внизу неэкспонированная копия пленки. Над ним - первая матовая, непрозрачная цветная подложка которой маскирует фон. Сверху негатив действия переднего плана. На этом проходе копируется передний план, в то время как фон защищен от воздействия матовой подложкой.
Затем процесс повторяется; но на этот раз копировальная пленка маскируется обратной матовой пленкой, которая исключает свет из уже экспонированной области переднего плана. Верхний слой содержит фоновую сцену, которая теперь отображается только в областях, защищенных на предыдущем проходе. В результате получается положительный отпечаток комбинированного фона и переднего плана. Копия этого составного отпечатка дает "дублированный негатив", который заменяет исходный снимок переднего плана в отредактированном негативе пленки.
Преимущества цифровых матов [ править ]
Цифровое матирование заменило традиционный подход по двум причинам. В старой системе пять отдельных полос пленки (передний план и фоновый оригинал, позитивная и негативная подложка, а также копировальный материал) могли немного не совмещаться, что приводило к появлению ореолов и других артефактов на краях. Если все сделано правильно, цифровое матирование идеально, вплоть до уровня одного пикселя. Кроме того, последний обманчивый негатив был копией "третьего поколения", и пленка теряет качество каждый раз при копировании. Цифровые изображения можно копировать без потери качества.
Это означает, что можно легко создавать многослойные цифровые композиты. Например, модели космической станции , космического корабля и второго космического корабля могут быть сняты отдельно на синем экране, каждая из которых «движется» по-своему. Затем отдельные кадры можно было скомпоновать друг с другом и, наконец, со звездным фоном. При использовании предварительного цифрового матирования несколько дополнительных проходов через оптический принтер ухудшат качество пленки и увеличат вероятность появления артефактов на краях. Элементы, пересекающиеся позади или друг перед другом, могут создать дополнительные проблемы.
См. Также [ править ]
- Альфа-композитинг
- Вещательный дизайнер
- Генератор персонажей
- Чистая подача (ТВ)
- Составление оконного менеджера
- Композиция глубокого изображения
- Производная работа
- Цифровой актив
- Цифровой композитинг
- Цифровая экранная графика (ошибка или собака)
- Координатор графики
- Сшивание изображений
- Матовая покраска
- Графический дизайн движения
- Многократная экспозиция
- Фотографическая мозаика
- Технология хромакея Primatte
Ссылки [ править ]
- ↑ Professional Cinematography, Clarke, Charles G., ASC, Лос-Анджелес, 1964, стр. 152 и сл.
Дальнейшее чтение [ править ]
- Т. Портер и Т. Дафф, "Составление цифровых изображений", Труды SIGGRAPH '84, 18 (1984).
- Рон Бринкманн, Искусство и наука цифрового композитинга ( ISBN 0-12-133960-2 )
- Стив Райт, Цифровое композитинг для кино и видео, второе издание ( ISBN 0-240-80760-X )
- Руководство американского кинематографиста , 2-е изд., Mascelli, Joseph V., ASC and Miller, Arthur, ASC, eds. Лос-Анджелес, 1966, стр. 500 фф.
Внешние ссылки [ править ]
 | Поищите композитинг в Викисловаре, бесплатном словаре. |
http://www.videomaker.com/article/10914-green-screen-lighting
