Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из галерей современного искусства )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для выставочного пространства в Ванкувере, Британская Кумбия, см. Галерея современного искусства (Ванкувер) .
Открытие галереи в Нью-Йорке

Галерея современного искусства , как правило , коммерческая художественная галерея , эксплуатируемая арт - дилер , который специализируется на отображение для продажи современного искусства , как правило , новых произведений искусства живых художников. Этот подход был назван «методом Кастелли» в честь Лео Кастелли , успех которого был приписан его активному участию в открытии и продвижении молодых художников, начиная с конца 1950-х годов с Джаспера Джонса и Роберта Раушенберга . [1]

Галереи на рынке искусства [ править ]

На верхнем уровне арт-рынка горстка элитных аукционистов и дилеров продает работы знаменитых художников; на низком уровне художники продают свои работы из своей студии или в неформальных местах, таких как рестораны. В середине художественные галереи являются основным связующим звеном между художниками и коллекционерами ; приходится большинство транзакций. Торговые галереи связывают художников с покупателями, устраивая выставки и открытия. Работы отправляются на консигнацию, а выручка от каждой продажи распределяется между художником и галереей. В зависимости от опыта владельца и сотрудников галереи, а также конкретного рынка, представленные произведения искусства могут быть более инновационными или более традиционными по стилю и средствам массовой информации.[2]

Бизнес-модели [ править ]

Галереи следуют множеству операционных моделей. Наиболее распространенная бизнес-модель - это коммерческая частная галерея. Это чрезвычайно конкурентный рынок, но он может принести большую прибыль. Как правило, коммерческие галереи не взимают плату за вход для публики, возможно, в знак уважения к эгалитарной философии многих художников и критиков и для поощрения посещения, или, возможно, в интересах просто хорошего бизнеса. Вместо этого они получают прибыль, получая долю от продаж произведений искусства; точный процент варьируется. Некоторые галереи в таких городах, как Токио и Нью-Йорк, взимают с художников фиксированную плату за день или за неделю, хотя на некоторых международных арт-рынках это считается неприятным. В последние десятилетия бизнес современного искусства неизбежно становится все более интернациональным и коммерциализированным.

Коммерческие галереи часто предпочитают представлять художников исключительно, что дает им возможность регулярно проводить персональные выставки. Обычно они продвигают выставки художников, культивируя коллекционеров, устанавливая контакты с прессой и пытаясь получить критические отзывы. Наиболее авторитетные галереи берут на себя расходы на печать приглашений на открытие, путеводителей и других PR-публикаций. Некоторые галереи самостоятельно издаются или помогают организовать издание художественных книг и монографий о своих художниках. Иногда они предоставляют стипендию или иным образом гарантируют, что у художника достаточно денег, чтобы сводить концы с концами. Одной из отличительных черт галерей современного искусства является их отвращение к подписанию деловых контрактов, хотя это меняется из-за того, что художники берут на себя больший контроль над своей продукцией и продажей через информацию о профессиональной практике, предоставляемую ассоциациями художников.

Крупные коммерческие ярмарки искусства, на которых галереи и другие дилеры показывают своих лучших художников и продают работы в течение недели или около того, в последние годы штурмом взяли мир искусства. Самый большой из них является Armory Show в Нью - Йорке [ править ] (не путать с известным шоу по таким же названием в 1913 году), который заряжает входную плату. Художники критиковали эти ярмарки за чрезмерную коммерциализацию современного искусства.

Есть также много некоммерческих пространств, управляемых художниками, и галерей арт-коллективов, которые следуют разным бизнес-моделям, а также галерей тщеславия, которые охотятся на сомнительных художников.

Выставки [ править ]

Кураторы часто создают групповые шоу, которые говорят что-то о современных проблемах или определенной теме, тенденции в искусстве или группе связанных художников. Галереи часто предпочитают представлять художников исключительно, что дает им возможность регулярно выступать. Некоторые из них имеют узкую направленность, другие более эклектичны.

Хотя в первую очередь они занимаются предоставлением пространства для демонстрации произведений изобразительного искусства, художественные галереи иногда используются для проведения других художественных мероприятий, таких как музыкальные концерты, чтения стихов или представления, которые можно рассматривать как перформанс или театр .

Природа некоторых форм постмодернистского искусства, таких как ленд-арт , интернет-арт , мэйл-арт и искусство инсталляции, запрещает выставку в галереях. Документация по таким видам искусства, как фотографические записи, часто демонстрируется и продается в галереях, как и предварительные или технологические чертежи и коллажи (например, созданные Христо в рамках предложения руководящим органам при подаче заявки на установку земляных работ) . Британскому художнику Ричарду Лонгу удается объединить свои основные намерения, соединяя материалы, используемые в его ленд-арте, для создания галерейного искусства. Энди Голдсуорси тоже.

Альтернативные галереи [ править ]

Галереи, созданные для общественного блага городами, церквями, художественными коллективами, некоммерческими организациями и местными или национальными органами власти, обычно называются некоммерческими галереями. Галереи, управляемые художниками, иногда называются инициативами художников и могут быть временными или иным образом отличаться от традиционного формата галереи.

Художественные кварталы [ править ]

Художественные галереи часто создаются вместе в городских центрах, таких как район Челси в Нью-Йорке, который считается центром американского современного искусства . В большинстве крупных городов есть несколько художественных галерей, а в большинстве городов будет по крайней мере одна. Однако они также могут быть найдены в небольших сообществах и отдаленных районах, где собираются художники, например, в Шато-де-Монсоро-Музей современного искусства ( Монсоро ) во Франции , в Фонде Чинати ( Марфа ) в Соединенных Штатах , в арт-колонии Таос ( Таос). ) в Нью-Мексико иСент-Айвс, Корнуолл ; ( Хилл-Энд ), ( Брейдвуд ) и ( Байрон-Бей ) в Новом Южном Уэльсе Галереи современного искусства обычно бесплатны и открыты для публики; однако некоторые из них являются получастными, более эксклюзивными и проводятся только по предварительной записи.

Галереи, как правило, группируются в определенных кварталах в городах-космополитах по экономическим и практическим причинам, главным образом из-за того, что покупатели и широкая публика могут увидеть больше произведений искусства, если они могут путешествовать пешком. В прошлом галереи имели тенденцию группироваться в районах с доступной недвижимостью из-за убыточности бизнеса. Однако в 21 веке художественные галереи прочно ассоциируются с процессом джентрификации , а престижная недвижимость для галерей Челси недоступна для убыточных галерей. В целом города с менее централизованными арт-районами живут плохо с точки зрения рыночной доли.

Список художественных кварталов по названию района, городу и стране [ править ]

Соединенные Штаты [ править ]

  • Челси , 57-я улица , Верхний Ист-Сайд и Мэдисон-авеню , Сохо , Нижний Ист-Сайд , Трайбека и Дамбо , и Вильямсбург, Бруклин , Нью-Йорк
  • Gallery Row and The Arts District , Центр Лос-Анджелеса , Лос-Анджелес
  • Рузвельт-Роу , Феникс, Аризона
  • Станция Бергамот , Санта-Моника, Калифорния
  • Район Ривер-Норт-Галерей, недалеко от Норт-Сайда, Чикаго
  • West Loop , Чикаго
  • Гринвич , Нью-Ханаан , Норуолк , Вестпорт , округ Фэрфилд, Коннектикут
  • Miami Design District , Майами, Флорида
  • Художественный квартал Винвуд , Майами, Флорида
  • Уорт-авеню , Палм-Бич, Флорида
  • Центр искусств и музейный район, Райлард и Каньон-роуд, Санта-Фе, Нью-Мексико
  • Роял-стрит , Новый Орлеан, Луизиана
  • Центр искусств района , Лас-Вегас, Невада
  • Ист-Энд и Вест-Энд, Коммерческая улица, Брэдфорд-стрит, Провинстаун, Массачусетс

Соединенное Королевство [ править ]

  • Корк-стрит , Фицровия , Хокстон , Мейфэр и Винер-стрит в Лондоне, Великобритания. Бартлетт-стрит в Бате, Великобритания

Австралия [ править ]

  • Paddington , Woollahra Darlinghurst , Glebe and the Rocks , Сидней
  • Бурк-стрит и Саутбэнк Мельбурн

Китай [ править ]

  • 798 Art Zone , Caochangdi и Feijiacun, Пекин, Китай
  • m50 Art District , Шанхай, Китай

Франция [ править ]

  • Марэ , Париж
  • Комунума, Роменвиль [3]
  • Шевалье Роз, Марсель [4]

Другое [ править ]

  • Алсеркал Авеню , промышленный комплекс с такими галереями, как Carbon 12 Dubai, расположенный в промышленном районе Дубая Аль-Квос в ОАЭ.
  • West Queen West , Distillery District , Yorkville , Grange Park Toronto, Канада.
  • Район Инсадон , Сеул , Корея
  • Сан-Тельмо , Буэнос-Айрес , Аргентина
  • Йордан , Амстердам , Нидерланды
  • Казармы Гиллмана , Сингапур

См. Также [ править ]

  • Колония искусства
  • Галерея искусств

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Метод Кастелли" . Проверено 26 сентября 2020 года .
  2. ^ Муро, Натали; Саго-Дювору, Доминик (2012). «Четыре бизнес-модели в современном искусстве». Международный журнал управления искусством . 14 (3): 44–56.
  3. ^ Сансом, Анна. « „ Гранд - Париж“: новый художественный комплекс откроется в парижском пригороде» . www.theartnewspaper.com . Проверено 27 сентября 2020 .
  4. ^ "Chevalier Roze: un nouveau pôle d'art contemporain au cœur de Marseille" . Гомет (на французском). 2017-07-27 . Проверено 27 сентября 2020 .