Даниэль-Генри Канвейлер | |
|---|---|
 Даниэль-Генри Канвейлер, 1956 г. | |
| Родившийся | 25 июня 1884 г. |
| Умер | 11 января 1979 г. (94 года) |
| Род занятий | Арт-дилер, историк |
Даниэль-Генри Канвейлер (25 июня 1884 - 11 января 1979) родился в Германии, коллекционер произведений искусства и один из самых известных французских торговцев произведениями искусства 20-го века. Он стал известным как владелец картинной галереи в Париже, начиная с 1907 года, и был одним из первых поборников Пабло Пикассо , Жоржа Брака и кубистского движения в искусстве. [1]
Ранняя жизнь [ править ]
Семья Канвейлера переехала из Рокенхаузена , небольшой деревни в Пфальце , в Мангейм , Баден , где Канвейлер родился в 1884 году. Его воспитание и образование в немецкой гимназии подготовили его к жизни как знатока искусства и прагматичного бизнесмена. Ранняя работа в семейном брокерском бизнесе в Германии и Париже уступила место интересу к коллекционированию произведений искусства, когда Канвейлеру было еще около двадцати лет. Он открыл свою первую небольшую картинную галерею (4 на 4 метра) в Париже в 1907 году на улице Виньон, 28. У такого предприятия был семейный прецедент, поскольку его дядя, который управлял известным брокерским домом в Лондоне., был крупным коллекционером произведений традиционного английского искусства и мебели. [1]
Арт-дилер [ править ]
Канвейлер считается одним из величайших сторонников кубистского художественного движения благодаря своей деятельности в качестве торговца произведениями искусства и представителя художников. Он был одним из первых, кто осознал важность и красоту Авиньонских девиц Пикассо и сразу захотел купить их вместе со всеми работами Пикассо. Пикассо писал о Канвейлере: «Что было бы с нами, если бы Канвейлер не обладал деловым чутьем?» Оценка Канвейлером талантов Пикассо была особенно приятной для художника, поскольку он был в значительной степени неизвестен и беден в то время, когда создавались многие из его самых известных работ. [1]
В своей галерее Канвейлер поддерживал многих великих художников своего времени, которые оказались без должного признания и незначительного интереса среди коллекционеров. Первоначальные закупки включали работы Киса ван Донгена , Андре Дерена Андре Массона, Фернана Леже , Жоржа Брака , Хуана Гриса , Мориса де Вламинка и нескольких других художников того же поколения. Говоря собственным словом, Канвейлер хотел «защитить» великих художников, но только тех, у кого не было дилеров и в чьих талантах он был убежден. Вместо того, чтобы выставлять привлекательные работы признанных художников прошлого и настоящего, Канвейлер поддерживал растущих художников, которые приехали со всего мира, чтобы жить и работать.Монпарнас и Монмартр в то время. Таким образом, Поль Сезанн , хотя и был великим художником, считался слишком старым, чтобы быть представленным, и его работы в любом случае уже были представлены торговцем Амбруазом Волларом . [1]
Наряду с такими людьми, как Альфред Флехтхайм , Поль Кассирер , Даниэль Вильденштейн , Леонс Розенберг и Пол Розенберг , Канвейлер был одним из влиятельных ценителей искусства 20-го века. Как бизнесмен, Канвейлер ввел много новых методов работы с художниками и торговлей произведениями искусства; это уже устоявшаяся практика в отрасли.
В 1907 году, когда в Париже было всего полдюжины жизнеспособных галерей, он заключил контракты с художниками на покупку всех их работ, чтобы избавить их от финансовых проблем и позволить им сосредоточиться на своей творческой работе. Он встречался с ними ежедневно, чтобы обсудить их работу, фотографировал каждую работу, которую они создали (он считал необходимым иметь запись), проводил выставки их работ и продвигал их работы на международном уровне. Поскольку он считал себя друзьями со многими из них, он владел маленькими парусными лодками вместе со своими художниками.
В рамках своей деятельности по продвижению работ молодых художников Канвейлер спонсировал первую выставку работ Жоржа Брака . Он поощрял практику публикации Beaux Livres (красивых книг), в которых современный художник иллюстрировал бы работы современного писателя. Он расширил свои презентации, объединив художников, писателей и поэтов, чтобы создать совместный проект в более чем 40 книгах. Пикассо, например, иллюстрировал работы Макса Якоба . Как издателю художественных произведений литературных произведений ему не было равных, и он первым спонсировал публикации Макса Якоба, Гийома Аполлинера , Андре Массона , Гертруды Стайн ,Пабло Пикассо и многие другие. Этим он положил начало многим литературным карьерам.
Предпринимательские способности Канвейлера были настолько острыми, что к 1950-м годам его картинная галерея вошла в сотню лучших французских компаний по объему экспорта.
История искусства [ править ]
Хотя финансовая поддержка художников была важным вкладом в историю искусства, он также был важной фигурой в своей работе в качестве историка искусства и очевидца появления кубизма в период 1907–1914 гг. Во время работы в Париже свободное время он посвящал чтению и пониманию истории искусства и эстетики.. Он также проводил время, посещая городские музеи и художественные галереи. Помимо музеев в Париже, он совершил поездку по европейскому континенту, чтобы увидеть, что демонстрируется в музеях и художественных галереях за пределами Франции. Свое первое интервью о кубизме он дал в 1912 году, и именно реальные исторические события привели к его карьере историка. Существует мнение, что чувствительность Канвейлера была такова, что его галерея и то, как он ее стилизовал и развивал, были такой же кубистской галереей, как и картины Пикассо и других художников-кубистов. Галерея имела четкую эстетическую позицию, бескомпромиссную целостность, финансовую стабильность и творческое развитие. В 1907-1914 годах его галерея была центральной колыбелью кубизма, не только для демонстрации работ, но и для встреч с художниками.
Одновременно с этим основными средствами для художников и скульпторов-авангардистов показать свои работы широкой аудитории оставались Salon des Indépendants и Salon d'Automne . Канвейлер запретил своей «галерее кубистов» выставляться в этих крупных салонах [2] и тем самым фактически удалил их из поля зрения публики. С точки зрения широкой публики, кубизм стал больше ассоциироваться с «салонными кубистами», такими как Жан Метцингер , [2] Альбер Глез , Фернан Леже , Робер Делоне , Анри Ле Фоконье , Марсель Дюшан и Фрэнсис Пикабиа . [3]
Первая мировая война и Вторая мировая война [ править ]
Начало Первой мировой войны в 1914 году не только прервало кубистские эксперименты в искусстве, но и вынудило Канвейлера жить в изгнании в Швейцарии ; из-за своего немецкого гражданства он считался иностранцем по французским законам. Многие немецкие граждане, проживающие во Франции, были конфискованы французским государством, и в результате коллекция Канвейлера была конфискована в 1914 году и продана правительством на серии аукционов в Hôtel Drouot в период с 1921 по 1923 год [4] [5 ]. ]
В годы изгнания (до 1920 г.) Канвейлер изучал и писал такие произведения, как « Der Weg Zum Kubismus» и « Confessions esthétiques» . Писательское мастерство стало его страстью, которую он продолжал всю свою жизнь, и он написал сотни книг и крупных статей. Второй период принудительного письма пришелся на период внутреннего изгнания, вызванного событиями Второй мировой войны . Как еврея , нацисты вынудили его бежать из Парижа. Он остался во Франции в подполье. «Под облаками из газовых камер », как он выразился в своей основополагающей работе о Хуане Грисе .
В конце [ править ]
Канвейлер был очень плодовитым автором, но так и не выпустил полной автобиографии. Однако была серия интервью, которые сначала транслировались по французскому телевидению, а затем были опубликованы и переведены в виде книги под названием Mes galleries et mes peintres («Мои галереи и мои художники»). К его 80-летию был опубликован Festschrift с участием ведущих мировых философов, историков искусства и художников, каждый из которых подчеркивал жизненно важное значение его уникального вклада в историю искусства - важность, которую еще не полностью осознали, вероятно, из-за Дело в том, что его рассматривали в основном как торговца произведениями искусства, а не как искусствоведа . Ситуация усугубляется тем, что некоторые из его основных работ по эстетикелибо никогда не переводились на английский язык, либо переводились плохо. Упущение ключевых элементов правильного понимания кубизма и сосредоточение внимания на небольших и сенсационных элементах его сложных отношений с Пикассо привело к ошибочному пониманию идей, которые он выдвинул в этих произведениях. [ необходима цитата ]
Несмотря на то, что художники уважают его за деловое и эстетическое чутье и уважают арт-дилеры и историки искусства, истинное влияние его жизни и работы еще предстоит признать, несмотря на недавнюю биографию Пьера Ассулина . Он умер в 1979 году в Париже в возрасте 94 лет.
Источники [ править ]
- Джон Ричардсон , Жизнь Пикассо: Вундеркинд, 1881–1906 , Publ. Альфред А. Кнопф , 1991, ISBN 978-0-307-26666-8
- Джон Ричардсон , Жизнь Пикассо: кубистский бунтарь, 1907-1916 , Publ. Альфред А. Кнопф , 1991, ISBN 978-0-307-26665-1
- Малькольм Джи, дилеры, критики и коллекционеры современной живописи: аспекты парижского художественного рынка между 1910 и 1930 годами , Лондон, Гарланд, 1981.
Ссылки [ править ]
- ^ a b c d Ричардсон, Джон (1991). Жизнь Пикассо, кубистского бунтаря, 1907-1916 гг . Альфред А. Кнопф. п. 36 . ISBN 978-0-307-26665-1.
- ^ a b Майкл Тейлор, 2010, Музей искусств Филадельфии, Современность и современность 439, Метцингер - Время чая ( Женщина с чайной ложкой ), 1 Audio Stop 439, Podcast
- ^ Стив Эдвардс, Пол Вуд, Искусство авангарда , Yale University Press, 2004, ISBN 0300102305
- ^ Малькольм Джи, дилеры, критики и коллекционеры современной живописи; Аспекты парижского художественного рынка между 1910 и 1930 годами, докторская диссертация Курто, 1977, с. 25
- ^ Сбор Канвейлер: Каталог дез Tableaux, Акварель, гуашь и др детские рисунки. Часть II, Hôtel Drouot, Париж, 17-18 ноября 1921 г.
Внешние ссылки [ править ]
- Д.Х. Канвейлер на фотографиях Вацлава Чохолы
- Обзор биографической фотографии New York Times , полученный в Интернете 26 апреля 2008 г.
