Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Эйлин Джойс

CMG
Эйлин Джойс Аннемари Генрих, ок. 1952.jpg
Эйлин Джойс в 1952 году
Родившийся
Эйлин Аланна Джойс

(1908-01-01)1 января 1908 г.
Зихан , Тасмания , Австралия
Умер25 марта 1991 г. (1991-03-25)(83 года)
Редхилл, Суррей , Англия
Музыкальная карьера
ИнструментыФортепиано, клавесин

Эйлин Аланна Джойс CMG (1 января 1908 - 25 марта 1991) была австралийской пианисткой, чья карьера длилась более 30 лет. В зрелые годы она жила в Англии.

Ее записи сделали ее популярной в 1930-х и 1940-х годах, особенно во время Второй мировой войны ; в зените ее в народе сравнивали с Грейси Филдс и Верой Линн . [1] Когда она играла в Берлине в 1947 году с Берлинским филармоническим оркестром , выдающийся немецкий критик сравнил ее с Кларой Шуман , Софи Ментер и Терезой Карреньо . [2] Когда она выступала в Соединенных Штатах в 1950 году, Ирвинг Колодин назвал ее «величайшим неизвестным пианистом в мире». [3]Еще больше она стала известна в 1950-х годах, когда только в Лондоне давала 50 сольных концертов в год, билеты на которые всегда были распроданы. [3] Она также исполнила серию «Марафонских концертов», сыграв целых четыре концерта за один вечер. Ее Моцарт описывался как «обладающий безупречным вкусом и чувством», она была исполнителем Баха «властным авторитетом» и «Листианцем как поэзии, так и бравурности». [3] Ее исполнение второй части 2 - го фортепианного концерта Рахманинова в фильмах « Краткая встреча» и «Седьмая пелена» (оба 1945 г.) помогло популяризировать произведение. Биография ранней жизни Эйлин Джойс 1950 года стала бестселлером и была переведена на разные языки;[2]художественный фильм « Куда бы она ни шла» (1951) был основан на книге, но имел гораздо меньший успех.

Несмотря на свою известность, ее имя ускользнуло из поля зрения общественности после выхода на пенсию в начале 1960-х годов. Ее записи снова появились на компакт-дисках.

Биография [ править ]

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Эйлин Джойс родилась в Зихане , шахтерском городке на Тасмании . Она родилась в районной больнице Зихана, а не в палатке, как утверждают многие справочники. [4] Она часто утверждала, что ее день рождения приходился на 21 ноября 1910 или 1912 года [5], но поиск в тасманских записях о рождении показал, что она родилась 1 января 1908 года. [4] ПРИМЕЧАНИЕ: (Обычной практикой является указание дат рождения зарегистрирован как 1 января, когда роды произошли не в больнице и, следовательно, зарегистрированы не в точную дату, а позже). Она была четвертой из семи детей Джозефа Томаса Джойса (род. 1875), внука ирландской иммигрантки, и Алисы Гертруд Мэй. [6]Одна из трех ее старших сестер (все родились в Зихане) умерла вскоре после рождения, а один из трех ее младших братьев умер в возрасте двух лет. [7]

Эйлин Джойс в 1926 году

К 1911 году семья переехала в Западную Австралию. Сначала они жили в Кунуноппине, а затем в Боулдере . [4] Несмотря на бедность, ее родители поощряли ее музыкальное развитие, и она начала уроки музыки в 10 лет. [7] Она училась в школе монастыря Святого Иосифа в Боулдере, где ее учила музыке сестра Мэри Моника Батлер. Когда ей было 13 лет, финансовое положение ее семьи привело к тому, что Эйлин пришлось бросить школу. Однако им удалось найти достаточно денег, чтобы оплатить уроки игры на фортепиано с частным преподавателем Розеттой Сприггс (прадедушкой Антонина Дворжака).). Она познакомила Эйлин с приглашенным экзаменатором Тринити-колледжа Чарльзом Шильски, бывшим скрипачом с оркестром Ламурё в Париже. Шильский был чрезвычайно впечатлен Эйлин: он позже написал: «Нет слов, чтобы объяснить игру мисс Джойс, кроме гениальности . Она - величайший гений, которого я когда-либо встречал во время моих путешествий». Он обратился к римско-католическому архиепископу Перта и организовал отправку Эйлин в монастырь Лорето в Клермонте, Перт, для продолжения учебы. Ее учителем музыки была сестра Джон Мор. Она участвовала в соревнованиях Perth Eisteddfods 1925 и 1926 годов, выиграв Гранд-чемпионат в 1926 году. Шильски продолжала делать свое имя известным и написала письмо в газеты Перта, призывая ее отправить в Париж на учебу. В мае 1926 г.Премьер-министр Западной Австралии Филип Коллиер учредил «Фонд Эйлин Джойс» с целью собрать 1000 фунтов стерлингов, чтобы помочь Джойс в ее будущей карьере. В августе 1926 года во время концертного тура Перси Грейнджер был представлен Эйлин Джойс сестрой Джон Мор. Он услышал ее игру, а затем написал открытое письмо жителям Перта: «Я слышал, как играет Эйлин Джойс, и без колебаний говорю, что она во всех отношениях самая трансцендентно одаренная молодая ученица игры на фортепиано, которую я слышал за последние двадцать лет. -Пять года. Ее игра имеет , что расплав тона, что эластичность выражения, я считаю, что типично для молодых австралийских талантов, и так редко в других местах». [8] Он предположил, что у нее будет такая же знаменитость, как у Терезы Карреньо.и Guiomar Novaes . [4] Грейнджер рекомендовал ей учиться у австралийского мастера, чтобы ее игра не стала «европеизированной» или «континентальной», и, по его мнению, Эрнест Хатчесон , преподававший в то время в Нью-Йорке, был лучшим выбором. [4] Вскоре после того, как Грейнджер уехал, Вильгельм Бакхаус приехал в тур по Западной Австралии. Он также услышал ее и предположил, что Лейпцигская консерватория , которая тогда считалась Меккой преподавания фортепиано, была бы более подходящей (там учился сам Хатчесон). [4]

С 1927 по 1929 год она училась в Лейпцигской консерватории, сначала у Макса фон Пауэра  [ де ], а затем у Роберта Тайхмюллера . Здесь она узнала , необычный репертуар , такие как Макс Регер «фортепиано с оркестром и Рихард Штраус » s Burleske ре минор . Затем она пошла в Королевский музыкальный колледж в Лондоне, где с помощью Майры Хесс училась у Тобиаса Маттея . Она также брала уроки у Аделины де Лара в течение короткого периода в 1931 году. [7]

Карьера [ править ]

С 6 сентября 1930 года она сделала свой профессиональный дебют в Лондоне на Генри Вуд Concert Promenade , играя Прокофьев «s Концерт № 3 . Ее первый сольный концерт в Англии состоялся 23 марта 1931 года. [9] В 1932 году она в течение двух недель посещала мастер-классы Артура Шнабеля в Берлине . [7]

В 1933 году она сделала первую из своих многочисленных записей. На этой сессии были подготовлены « Трансцендентальный этюд фа минор» Ференца Листа и «этюд ля-бемоль» Пауля де Шлезера , соч. 1, № 2. [7] [10]

В 1934 году в 40-м сезоне Променада она сыграла « Индийскую фантазию» Бузони . [6] Она стала одним из самых регулярных артистов вещания BBC, а также пользовалась спросом на концертные туры в провинции. В 1935 году она была художником второго плана Ричарда Таубера .

Джойс был первым пианистом, сыгравшим фортепианные концерты Шостаковича в Великобритании - Первый состоялся 4 января 1936 года с Симфоническим оркестром Би-би-си под управлением сэра Генри Вуда; и Второй - 5 сентября 1958 года с тем же оркестром под управлением сэра Малькольма Сарджента в Королевском Альберт-Холле . [7]

В 1938 году Эрик Фенби сказал, что подумывает написать для нее концерт, но этого не произошло. [7] 18 июля 1940 года Лондонский филармонический оркестр (LPO) представил концерт «Музыкальный манифест» для сбора средств после того, как его основатель, сэр Томас Бичем , заявил, что больше не может себе позволить его финансировать. Автор Дж. Б. Пристли , давний сторонник оркестра, выступил с речью, которая получила широкую огласку и помогла привлечь общественную поддержку. Три провода - Сэр Адриан Boult , Василий Cameron и Malcolm Sargent - приняли участие, и Джойс играл Григ «s Концерт для фортепиано ля минор (под руководством Камерона). [11]Во время войны она регулярно выступала вместе с Сарджентом и LPO, особенно в пораженных районах. Она была частой исполнительницей в «Блиц-турах» Джека Хилтона во время войны [12], и она регулярно появлялась на концертах Национальной галереи, организованных Дамой Майрой Хесс. [13]

Эйлин Джойс в 1948 году

Несмотря на небольшой рост, Джойс была поразительно красива, с каштановыми волосами и зелеными глазами. Из - за тогдашним общее предубеждение против пианистов с англо-звучащими именами, ее советники долго уговаривали ее принять имя с континентальным ароматом, но она упорно отказывалась. [8] Возможно, частично в качестве компенсации, но, возможно, просто как естественное выражение себя, она наслаждалась гламуром знаменитости и использовала ее. Она сменила вечерние платья в соответствии с музыкой, которую играла: синий для Бетховена, [12] красный для Чайковского, [8] сиреневый для Листа, черный для Баха, зеленый для Шопена, блестки для Дебюсси и красно-золотой для Шумана. [2] [14] Она также уложила волосы по-разному в зависимости от композитора - до Бетховена,[14] выпадать на свободу для Грига и Дебюсси, [14] и отступать для Моцарта. [8] Критики усмехнулись, но ее зрителям это понравилось. Вплоть до 1940 года она шила свои собственные платья, но в августе она вызвалась стать стражем огня, что возродило ее хронический ревматизм , поэтому во время туров LPO ей приходилось носить гипсовую повязку на плече и спине. Она купила платья, специально разработанные Норманом Хартнеллом, чтобы прикрыть актерский состав, и после этого она часто носила Хартнелл. [7] Ричард Бонинджбыла студенткой музыкального факультета в Сиднее во время ее турне 1948 года, и он сказал: «Она привнесла такой гламур на концертную сцену. Мы все стекались на ее концерты, не в последнюю очередь из-за того, что она показывала невероятное количество декольте!». [8]

Она имела множество концертных программ и более 70 концертов в ее репертуаре, в том числе таких необычных работ , как Концерт для фортепиано ми-бемоль мажор на Джона Ирландии и Римского-Корсакова «s Концерт для фортепиано в C-диез минор . В 1940 году она сделала первую запись концерта Ирландии, с Халле оркестром под Лесли Хьюард , [7] и был выбран , чтобы играть на концерте 1949 Proms празднования 70 - й день рождения в Ирландии, с ПОЛ под руководством сэра Адриана Болта. [6] Это исполнение также было записано и выпущено для продажи. [7]

Тем не менее, было три концерта, которые Джойс исполнила больше, чем какие-либо другие, и которые были ее неизменными фаворитами: Концерт Грига ля минор для фортепиано с оркестром, Концерт для фортепиано с оркестром № 1 Чайковского и, прежде всего, Концерт № 2 Рахманинова для фортепиано с оркестром . Никаких других концертов Рахманинова она никогда не играла. Она изучала 3-й концерт, но не только не умела его играть, но и просто не любила.

Она выступала со всеми ведущими оркестрами Великобритании, а также со многими зарубежными оркестрами. В 1936 году она совершила поездку по Австралии, во время которой была солисткой первого концерта знаменитостей Аделаидского симфонического оркестра под управлением Уильяма Кейда ; [15] и в 1948 году, во время которого она исполнила концерт Грига на гала-концерте открытия Тасманского симфонического оркестра под управлением Джозефа Поста . [7] [16] В июне 1947 года она выступила на Harringay Arena на музыкальном фестивале Harringay вместе с сэром Малькольмом Сарджентом. [17]Она планировала совершить поездку по Соединенным Штатам в 1940 и 1948 годах, но оба тура были отменены, первый из которых был связан с войной. Наконец , в 1950 году она выступила в Филадельфии] и Карнеги-холле , штат Нью-Йорк, с Филадельфийским оркестром под управлением Юджина Орманди (ранее она выступала с ними в Великобритании в 1948 году, во время первого крупного зарубежного турне оркестра). Хотя ее концерты в Филадельфии получили отличные отзывы, критики из Нью-Йорка были впечатлены гораздо меньше. Это было возможно из - за консервативный репертуар она выбрала на сильном совете Орманди в ( Beethoven «s „Император“Концерти 3-е Прокофьева), а не произведения, которые она предпочла бы сыграть (концерт Грига, 2-й концерт Рахманинова и 1-й концерт Чайковского). Она никогда не была особенно популярна или даже хорошо известна в Соединенных Штатах и ​​больше не вернулась.

Другие ее зарубежные гастроли были в Новой Зеландии в 1936 и 1958 годах; Франция в 1947 году; Нидерланды в 1947 и 1951 годах; Германия в 1947 году (где она играла за союзные войска; она была первой британской артисткой за более чем десятилетие, давшей концерты с Берлинским филармоническим оркестром ), [2]1949 и 1958 годы; Италия в 1948 году; Бельгия в 1950 и 1952 годах; Южная Африка в 1950 году; Норвегия в 1950 году (она планировала совершить поездку по Швеции в этой поездке, но упала с лестницы после исполнения концерта Грига в Осло, и оставшаяся часть ее поездки была отменена); однако она посетила Швецию в 1951 и 1954 годах; Югославия в 1951 году, посетив Белград, Загреб и Любляну; Бразилия и Аргентина в 1952 году; Финляндия в 1952 году; Испания и Португалия в 1954 году; Советский Союз в 1956 и 1958 годах; Дания и другие скандинавские страны в 1958 году; и Индия и Гонконг в 1960 году.

В ноябре 1948 года Джойс побила предыдущий рекорд - 17 выступлений в лондонском Royal Albert Hall за один календарный год. [2] Она часто исполняла два концерта за один концерт, а в конце 1940-х - начале 1950-х годов она дала серию «Марафонских концертов», в которых она сыграла до четырех концертов за один вечер. Например, 10 декабря 1948 года в Бирмингеме, она играла Сезар Франк «s Симфонические вариации , Мануэль де Фалья » s ночь в садах Испании , Dohnányi «s Вариации на Детский Tune и фортепиано Грига Концерт ля минор. 6 мая 1951 года в Королевском Альберт-холле она исполнила Гайдна.Концерт для клавесина ре минор, Фортепианный концерт № 1 Чайковского, Концерт ми-бемоль мажор Джона Ирландии и концерт Грига с оркестром филармонии под управлением Милана Хорват . [7] В другой раз она исполнила Концерт № 1 для фортепиано с оркестром Шопена , Концерт № 2 Рахманинова для фортепиано с оркестром, концерт Джона Ирландии и Концерт «Император» Бетховена. [6]

Эйлин Джойс за клавесином в 1951 году

Она проявила вновь обретенный интерес к клавесину , получив уроки у Томаса Гоффа, и в 1950 году она дала первый из ряда сольных концертов клавесина. В 1950-х годах она также дала серию концертов с участием четырех клавесинов, среди ее коллег - таких музыкантов, как Джордж Малькольм , Терстон Дарт , Денис Воан , Саймон Престон , Раймонд Леппард , Джеффри Парсонс и Валда Эвелинг . [7]

В 1956 году она была выбрана Джерардом Хоффнунгом в качестве солистки в пародийном " Concerto Popolare" Франца Рейзенштейна , который исполнялся на первом музыкальном фестивале Hoffnung. Она отказалась, и работа перешла к Ивонн Арно . Она появилась как солистка на дебютном сэре Колина Дэвиса в качестве дирижера с Королевским филармоническим оркестром (RPO) 22 сентября 1957 года, сыграв Концерт № 1 Чайковского. [7] 28 ноября 1957 года она участвовала в премьерном исполнении. от Malcolm Arnold «s Toy Symphony, Op. 62, на ужине по сбору средств для благотворительного фонда музыкантов. В этой работе есть детали для 12 игрушечных инструментов, которые были сняты Джойсом, Эриком Коутсом , Томасом Армстронгом , Астрой Десмонд , Джерардом Хоффнунгом, Джозефом Купером и другими известными людьми под управлением композитора. [11] [18]

В 1960 году во время ее турне по Индии ее концерт в Дели посетил премьер-министр Джавахарлал Неру . Во время этого тура, который также включал Гонконг, она объявила , что она уходит в отставку, а ее последний концерт был на фестивале в Стирлинга , Шотландия, 18 мая 1960, где она сыграла две сонаты Скарлатти , Бетховена Аппассионата сонаты и работ Мендельсон , Дебюсси , Шопен, Равель , Гранадос и Лист. Однако в течение следующих 21 года она несколько раз возвращалась на концертную площадку, в первый раз только в 1967 году, когда она сыграла Концерт для фортепиано с оркестром № 2 Рахманинова под управлением RPO под управлениемАнатоль Фистулари в Королевском Альберт-холле. [6] Это была работа, которая прославила ее в фильме « Краткая встреча» в 1945 году, и это должно было стать ее последним концертным выступлением. Также в 1967 году она выступила с тремя другими клавесинистами и Академией Святого Мартина в Полях под руководством Невилла Марринера . В 1967 году она начала развивать карьеру десятилетнего Теренса Джадда . В 1969 году она выступила вместе с австралийским пианистом Джеффри Парсонсом в сольном концерте для двух фортепиано в Австралийском доме в Лондоне. В 1979 году она дала сольный концерт на двух фортепиано с Филипом Фоуком.. Она снова появилась с Джеффри Парсонс 29 ноября 1981 года на концерте по сбору средств в Королевском оперном театре , Ковент Гарден . [9] Это оказалось ее последним выступлением в качестве пианистки (еще одно было запланировано на 1988 год, но его пришлось отменить). [19]

Могила Эйлин Джойс в церкви Святого Петра в Лимпсфилде , Суррей, Англия

В августе 1981 года Эйлин Джойс входила в состав жюри 2-го Сиднейского международного конкурса пианистов Австралии (SIPCA) вместе с Рексом Хобкрофтом , Сесиль Оссет , Эбби Саймоном , Клодом Франком , Гордоном Уотсоном , Роджером Вудвордом и другими. В 1985 году она провела предварительные прослушивания в Лондоне на 3-ю выставку SIPCA и посетила конкурс в Сиднее в качестве музыкального мецената и заместителя председателя жюри. Она передала Рексу Хобкрофту анонимное пожертвование в размере 20 000 долларов на конкурс. [7] Она также была музыкальным патроном 4-го SIPCA в 1988 году. [20]

21 марта 1991 года она упала в ванной, сломав бедро. Ее доставили в больницу Восточного Суррея, где она скончалась 25 марта. 8 апреля она была кремирована, а ее прах был захоронен в англиканской церкви Святого Петра, Лимпсфилд, рядом с сэром Томасом Бичемом . [4] 7 июня в церкви Святого Петра прошла поминальная служба. [7]

Дирижеры [ править ]

В список дирижеров, с которыми работал Джойс, вошли: Эрнест Ансермет , сэр Джон Барбиролли , сэр Томас Бичем , Эдуард ван Бейнум , сэр Адриан Булт , Уорвик Брейтуэйт , Бэзил Камерон , Серджиу Челибидаш , Альберт Коутс , сэр Колин Дэвис , Норман Дель Мар , Анатоль. Фистулари , Гжегож Фительберг , сэр Александр Гибсон , сэр Дэн Годфри , сэр Гамильтон Харти , сэр Бернард Хайнце , Милан Хорват, Энрике Жорда , Герберт фон Караян , Эрих Клейбер , Генри Крипс , Констан Ламберт , Эрих Лейнсдорф , Игорь Маркевич , сэр Невилл Марринер , Жан Мартинон , Чарльз Мюнх , Юджин Орманди , Джозеф Пост , Кларенс Рейбоулд , Виктор де Сабата , сэр Малькольм Сарджент , Карлос Суринах и сэр Генри Дж. Вуд .

В интервью 1969 года она сказала, что величайшим дирижером, с которым она когда-либо работала, был Серджиу Челибидаке. [7] Она сказала: «Он был единственным, кто проник в мою душу». В конце 1940-х и 1950-х годах она и ее партнер Кристофер Манн неустанно работали, чтобы добиться от Celibidache хороших результатов в Великобритании.

Фильмы [ править ]

Под влиянием своего партнера Кристофера Манна Джойс внесла свой вклад в саундтреки к ряду фильмов. Она наиболее известна как солистка в Рахманинов «s Концерт для фортепиано № 2 , используется для большого эффекта в Дэвида Lean » s фильм Brief Encounter (1945).

Она также сыграла фортепианную музыку в фильме 1945 года «Седьмая завеса» , но в фильме это не было указано в титрах. Эта музыка опять включала Рахманинову 2 - й концерт, а также Григ «s Концерт ля минор ; а также сольные пьесы Моцарта , Шопена и Бетховена (медленная часть Патетической сонаты приобрела особое значение в фильме).

Она появилась в битве за музыку , [21] в 1945 доку-драму о борьбе с Лондонским филармоническим оркестром во время войны, в которой ряд выдающихся композиторов и исполнителей появились , как они сами. [7]

Музыка Артура Блисса к фильму 1946 года « Люди двух миров» [22] (выпущенному в США как « Кисенга», «Человек из Африки» и переизданному как « Знахарь» ) включает в себя раздел для фортепиано, мужских голосов и оркестра под названием «Бараза». ", который, по словам Блисс, был" разговором между африканским вождем и его старшими людьми ". Джойс сыграла это в фильме под дирижером Мьюира Мэтисона . Блисс также написала это как отдельную концертную пьесу, премьеру которой Джойс представила в 1945 году и записала в 1946 году. Эта запись была встречена более благосклонно, чем фильм. [23] [24]

Она была в 1946 году британский фильм Девушка в миллион , [25] , в котором она играет роль Франка «s Симфонические вариации . В 1947 году ее игра Экспромта Шуберта в ми-бемоль слышна в отрывке «Чужая кукуруза» в фильме Дирка Богарда « Квартет» . [7] Она также была замечена в роли самой себя в «Последнем деле Трента» (1952), когда она играла Концерт до минор Моцарта, K. 491 в Королевском оперном театре с оркестром под управлением Энтони Коллинза . [7]

Прелюдия: Ранняя жизнь Эйлин Джойс, написанная леди Клэр Хоскинс-Абрахолл, была бестселлером биографии 1950 года, которая была переведена на несколько языков, а также на шрифт Брайля . Хотя в нем рассказывались основные элементы ее истории, местами она была до смешного выдумана. Его инсценировали для радио в Великобритании, Австралии, Новой Зеландии, Нидерландах, Южной Африке, Норвегии и Швеции. [2] Куда бы она ни пошла, был черно-белый художественный фильм 1951 года по книге Майкла Гордона . Выпущен в Австралии под названием Prelude, 1950. Съемки проходили в Австралии. Персонаж Джойс сыграла Сюзанна Парретт (в единственном фильме, который она когда-либо сняла [26]), а дублером Парретта была Памела Пейдж . Джойс ненадолго появляется как она сама в начале и в конце фильма, играя концерт Грига. Фильм был гораздо менее успешным, чем книга, на которой он был основан, хотя это был один из очень немногих австралийских фильмов, снятых до 1970 года, выпущенных (ограниченно) в Нью-Йорке. [27]

Тим Дрисдейл, сын художника сэра Рассела «Таса» Дрисдейла , сыграл в фильме роль брата Джойса, когда ему было 11 лет [28].

Почести [ править ]

В 1971 году Кембриджский университет присвоил Джойсу почетную степень доктора музыки . Она очень гордилась этим и настаивала на том, чтобы ее называли «доктор Джойс». [4] Она была удостоена аналогичных наград от Университета Западной Австралии в 1979 году и Университета Мельбурна в 1982 году. В памятном надгробии она названа «доктор Эйлин Джойс».

За заслуги перед музыкой она была назначена кавалером Ордена Святого Михаила и Святого Георгия (CMG) в честь Дня Рождения Королевы 1981 года. [29] Будучи рада принять награду, она не скрывала своего разочарования тем, что она была не сделала даму. [4]

10 февраля 1989 года в Ратуше Сиднея прошел специальный концерт, посвященный ее памяти, Австралийской радиовещательной корпорации . Стюарт Челлендер дирижировал Сиднейским симфоническим оркестром , а Бернадетт Харви-Балкус играла первую часть Концерта № 2 Рахманинова для фортепиано с оркестром. Несмотря на слабость, Джойс прилетела в Австралию, чтобы посетить концерт, где она обратилась к публике. Драматург Ник Энрайт взял у нее интервью для радиопередачи. [7]

Ее портрет написали Август Джон , Джон Братби , Раджмунд Канельба и другие. Бронзовый бюст Анны Малер стоит в студии Эйлин Джойс в Университете Западной Австралии в Перте . Она также была предметом фотографических портретов Сесила Битона , Ангуса Макбина и Энтони Армстронга-Джонса . [4]

UWA Консерватория музыки в Университете Западной Австралии, в Перте, назвал главной студии клавиатуры, в котором находится коллекция исторических и известных клавишных инструментов, то Эйлин Джойс студия.

Наследие [ править ]

В дни ее наибольшей известности критический климат был все еще душным, а ее массовая привлекательность и череда гламурных платьев разного цвета (некоторые из которых были разработаны Норманом Хартнеллом ) вызвали снобистскую реакцию и привели к ее недооценке в музыкальном плане. Ее сохранившиеся записи показывают, что такие покровительственные суждения были совершенно неуместными: она была прекрасным музыкантом и технически очень опытной. Например, ее запись 1941 года Этюда ля-бемоль, соч. 1, № 2 Пауля де Шлезера считается непревзойденным. Это короткое трехминутное произведение настолько требовательно, что немногие пианисты даже пытаются его выполнить; Говорят, что Сергей Рахманинов каждое утро играл в нее в качестве разминки. [30]

Современные пианисты-виртуозы, такие как Стивен Хаф , выразили удивление по поводу того, что Джойс не более высоко ценится среди великих пианистов 20-го века, чем она сама. В предисловии к биографии Ричарда Дэвиса « Эйлин Джойс: портрет» Хаф пишет, что «она продемонстрировала всю ослепительную и искрометную виртуозность многих великих музыкантов прошлого ... ее следует добавить в список великих пианистов прошлого».

В Зихане, Тасмания , есть небольшой парк под названием Eileen Joyce Reserve. Университет Западной Австралии поддерживает коллекцию своих документов и некоторые личных вещей, а также коллекцию старинных инструментов в объекте ее именем. В доме, где она выросла по адресу 113 Wittenoom Terrace, Боулдер , есть мемориальная доска.

В 2011 году Appian Publications & Recordings выпустили бокс-сет на 5 компакт-дисках Complete Parlophone & Columbia Solo Recordings, 1933–45 . [31] В 2017 году Decca Eloquence выпустила бокс-сет из 10 компакт-дисков под названием The Complete Studio Recordings . [32] Этот выпуск совпал с публикацией книги Дэвида Танли , Виктории Роджерс и Сайруса Мехер-Хомджи « Судьба: необычайная карьера пианистки Эйлин Джойс» , в которой Дэвид Танли , Виктория Роджерс и Сайрус Мехер-Хомджи проанализировали карьеру Джойс в области концертов, фильмов и записей . [33] [34]

Личная жизнь [ править ]

16 сентября 1937 года Джойс вышла замуж за биржевого маклера Дугласа Ли Барратта. Их сын Джон Баррат родился 4 сентября 1939 года, на следующий день после начала Второй мировой войны . Брак распался, и они расстались. [1] Дуглас Барратт служил в британском флоте, и 24 июня 1942 года [35] он был убит на действительной службе у берегов Норвегии, когда его корабль HMS Gossamer был разбомблен и потоплен. По причинам, которые она никогда не объясняла, Джойс всегда утверждал, что он умер в Северной Африке, но в 1983 году она исправила отчет.

Ее вторым партнером был исполнительный директор Mayfair Film Кристофер Манн. Они жили вместе с конца 1942 года до своей смерти в 1978 году. Манн ранее был женат на норвежской актрисе Грете Гюнт и был публицистом и менеджером Мадлен Кэрролл . [7] Манн оказался неподобающим отчимом сыну Джойс Джону, и сама Джойс, в промежутках между жесткими гастрольными графиками и приступами плохого здоровья, также находила для него мало времени. [9] С раннего возраста трех лет и трех месяцев Джона отправили в школу-интернат. Вина Джойс за пренебрежение к сыну в сочетании с переутомлением вызвала срыв в 1953 г. [6]Сам Джон был отчужден от своей матери с раннего возраста, и ему ничего не оставалось в ее завещании, большая часть ее состояния досталась ее внуку, сыну Джона Александру. [4]

В 1957 году Джойс и Кристофер Манн купили у сэра Уинстона Черчилля ферму Чартвелл (не исторический дом Чартвелл ) и ферму Бардогс в Кенте . Их дом в Лондоне купил актер Ричард Тодд . [7]

Джойс и Кристофер Манн всегда утверждали, что состоят в законном браке, но этого не произошло до 1978 года, когда у него был диагностирован неизлечимый рак. Свадьба состоялась в Эйлсбери, Бакингемшир, Джойс под именем Эйлин Барратт. [36] Манн умер в Чартвелле 11 декабря 1978 года в возрасте 75 лет. [4]

В зрелом возрасте у Джойс были серьезные проблемы со здоровьем, особенно тяжелый ревматизм плеч, который в свое время потребовал гипсовой повязки и ишиаса. К концу жизни она страдала старческим слабоумием. [4] Она умерла в 1991 году в больнице Восточного Суррея, Редхилл, Суррей. [37]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Фред Бланкс, рецензия на Ричард Дэвис Эйлин Джойс: портрет , Sydney Morning Herald , 13–15 апреля 2001 г.
  2. ^ Б с д е е Пеггов палат, женщинами и современным миром
  3. ^ a b c Джереми Сипманн, Фортепиано
  4. ^ Б с д е е г ч я J к л м Ричард Дэвис, Эйлин Джойс: Портрет
  5. ↑ В ее документах о зачислении в Лейпцигскую консерваторию в 1927 году указывалось, что ее дата рождения - 21 ноября 1910 года. В июле 1933 года для статьи в Musical Opinion она назвала дату своего рождения 21 ноября 1912 года. 21 ноября 1987 года некоторые поклонники устроили встречу. Празднование ее 75-летия в White Hart Lodge. Она присутствовала, но не сказала, что ей на самом деле было около 80. Эйлин Джойс (1908–1991). Хронология. Архивировано 18 января 2016 года в Wayback Machine.
  6. ^ a b c d e f Сайт кантат Баха
  7. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р Q R сек т у V ш «Эйлин Джойс (1908-1991) временной шкалы» (PDF) . Архивировано из оригинального (PDF) 18 января 2016 года . Проверено 3 ноября 2008 года .
  8. ^ a b c d e Живое выступление Зал славы Австралии
  9. ^ a b c Виктория Лори, «Забытые ключи», The Weekend Australian , 7–8 апреля 2001 г.
  10. ↑ Джойс играет Этюд Поля де Шлезера в ля-бемоль на YouTube
  11. ^ a b Пол RW Джексон, Жизнь и музыка сэра Малькольма Арнольда
  12. ^ a b CD Исторические произведения
  13. ↑ Пианисты, выступающие в Бедфорде в 1940-х гг.
  14. ^ a b c Журнал Time
  15. ↑ ASO / SASO. Архивировано 19 августа 2008 г. в Wayback Machine.
  16. ^ "TSO" . Архивировано из оригинального 2 -го января 2009 года . Проверено 5 ноября 2008 года .
  17. ^ Эйлин Джойс - Хронология, 1908–1991, Центр Callaway, Университет Западной Австралии
  18. ^ Честер Новелло
  19. ↑ Она планировала сыграть третью фортепианную партию в опере Перси Грейнджера « Воины» на специальном концерте к двухсотлетию Австралии в День Австралии 1988 года в Королевском театре в Лондоне, но после репетиции ей пришлось отказаться от участия из-за окоченевших пальцев.
  20. ^ SIPCA 2003 бюллетень архивации 30 сентября 2009 в Wayback Machine
  21. ^ Битва за музыку на IMDb
  22. ↑ Люди двух миров на IMDb
  23. ↑ Джеффри Ричардс, Империализм и музыка
  24. ↑ Джон Сагден, сэр Артур Блисс
  25. ^ Девушка на миллион на IMDb
  26. ^ Сюзанна Парретт в IMDb
  27. ^ Критика New York Times
  28. ^ http://nla.gov.au/nla.news-article48190211
  29. ^ Это честь: CMG
  30. ↑ Хорхе Болет - бис
  31. ^ Обзор: Эйлин Джойс: Полная Parlophone и Columbia Solo Recordings, 1933-45 от Джереми Николас , граммофон , (без даты)
  32. ↑ «Знаменательный релиз: Эйлин Джойс - Полные студийные записи » , Pianist Magazine , 18 декабря 2017 г.
  33. ^ Дэвид Танли ; Виктория Роджерс; Сайрус Мехер-Хомджи (2017). Судьба: выдающаяся карьера пианистки Эйлин Джойс . Мельбурн: Lyrebird Press . ISBN 9780734037879.
  34. ↑ Розалинд Эпплби (7 апреля 2018 г.). «Ослепительная легкость в обращении со слоновой костью» . Австралийский .
  35. ↑ HMS Gossamer - Экипаж
  36. ^ Регистрация Район Эйлсбери, апрель-май-июнь Quarter, том 19, стр 0911
  37. ↑ Регистрационный округ Суррей Юго-Восточный, январь – февраль – март, квартал, том 17, страница 1259, регистрационный номер 391

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Эйлин Джойс: портрет Ричарда Дэвиса с предисловием Стивена Хоу ; Издательство Центра искусств Фримантла, 2001 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • Эйлин Джойс в IMDb
  • Интервью Эйлин Джойс на YouTube с Джоном Эмисом
  • Танли, Дэвид . «Джойс, Эйлин Аланна (1908–1991)» . Австралийский биографический словарь . Издательство Мельбурнского университета. ISSN  1833-7538 - через Национальный центр биографии Австралийского национального университета.
  • Биография , bach-cantatas.com
  • Эйлин Джойс в Национальной портретной галерее, Лондон