Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Элла Джейн Фицджеральд (25 апреля 1917 - 15 июня 1996) была американской джазовой певицей, которую иногда называют Первой леди песни, Королевой джаза и леди Эллой. Она была отмечена чистотой тона, безупречной дикцией, фразировкой, таймингом, интонацией и «роговой» импровизационной способностью, особенно в ее скэт-пении .

После бурного отрочества Фицджеральд обрел стабильность в музыкальном успехе с оркестром Чика Уэбба , который выступал по всей стране, но чаще всего ассоциировался с бальным залом Savoy в Гарлеме. Ее исполнение детского стишка « A-Tisket, A-Tasket » помогло ей и Уэббу добиться национальной известности. Приняв на себя руководство группой после смерти Уэбба, Фицджеральд оставила ее в 1942 году, чтобы начать сольную карьеру.

Ее менеджером был Мо Гейл, соучредитель Savoy [1], пока она не передала остаток своей карьеры Норману Гранцу , который основал Verve Records для выпуска новых пластинок Фицджеральда. Вместе с Verve она записала некоторые из своих наиболее известных произведений, в частности ее интерпретации Великого американского песенника .

В то время как Фицджеральд появлялась в фильмах и в качестве гостя в популярных телешоу во второй половине двадцатого века, ее музыкальное сотрудничество с Луи Армстронгом , Дюк Эллингтоном и The Ink Spots было одним из самых заметных ее действий за пределами ее сольной карьеры. Эти партнерские отношения привели к созданию некоторых из ее самых известных песен, таких как « Dream a Little Dream of Me », « Cheek to Cheek », « Into Each Life Some Rain Must Fall » и « It Don't Mean a Thing (If It Ain 't Got That Swing) ".

В 1993 году, после почти 60-летней карьеры, она дала свое последнее публичное выступление. Три года спустя она умерла в возрасте 79 лет после нескольких лет ухудшения здоровья. Среди ее наград - четырнадцать премий Грэмми , Национальная медаль искусств и Президентская медаль свободы .

Ранняя жизнь [ править ]

Фицджеральд родился 25 апреля 1917 года в Ньюпорт-Ньюсе, штат Вирджиния. [2] Она была дочерью Уильяма Фицджеральда и Темперанса «Темпи» Генри. [3] Ее родители не были женаты, но жили вместе в районе Ист-Энд Ньюпорт-Ньюса [4] в течение как минимум двух с половиной лет после ее рождения. В начале 1920 - х годов, мать Фицджеральда и ее новый партнер, иммигрант Portuguese по имени Джозеф Da Silva, [3] переехал в Йонкерсе , в округе Вестчестер , Нью - Йорк . [3] Ее сводная сестра, Фрэнсис Да Силва, родилась в 1923 году. [5]К 1925 году Фицджеральд и ее семья переехали на соседнюю Школьную улицу, бедный итальянский район. [5] Она начала свое формальное образование в возрасте шести лет и была отличной ученицей, пройдя через множество школ, прежде чем поступить в неполную среднюю школу Бенджамина Франклина в 1929 году. [6]

Начиная с третьего класса, Фицджеральд любил танцевать и восхищался Earl Snakehips Tucker . Она выступала для сверстников по дороге в школу и в обеденное время. [7] Она и ее семья были методистами и были активными членами Африканской методистской епископальной церкви Вифании , где она посещала богослужения, изучение Библии и воскресную школу. [7] Церковь подарила Фицджеральд самый ранний музыкальный опыт. [8]

Фицджеральд слушал джазовые записи Луи Армстронга , Бинга Кросби и сестер Босуэлл . Она любила солистку группы Boswell Sisters Конни Босуэлл , которая позже сказала: «Моя мать принесла домой одну из ее пластинок, и я влюбился в нее ... Я так старался звучать так же, как она». [9]

В 1932 году, когда Фицджеральду было пятнадцать, ее мать умерла от травм, полученных в автокатастрофе. [10] Ее отчим заботился о ней до апреля 1933 года, когда она переехала в Гарлем, чтобы жить с тетей. [11] Это, казалось бы, быстрое изменение ее обстоятельств, подкрепленное тем, что биограф Фитцджеральда Стюарт Николсон описывает как слухи о «жестоком обращении» со стороны ее отчима, заставляет его предполагать, что да Силва мог оскорбить ее. [11]

Фицджеральд начала прогуливать школу, и ее оценки ухудшились. Она работала наблюдателем в борделе и работала с агентом по подсчету чисел, связанным с мафией . [12] Она никогда публично не говорила об этом времени в своей жизни. [13] Когда власти схватили ее, она была помещена в приют для цветных сирот в Ривердейле в Бронксе. [14] Когда приют оказался переполненным, ее перевели в Нью-Йоркскую школу для девочек , исправительную школу штата в Гудзоне, штат Нью-Йорк. [15]

Ранняя карьера [ править ]

Молодой Фицджеральд, сфотографированный Карлом Ван Фехтеном в январе 1940 года.

Хотя она, кажется, выжила в течение 1933 и 1934 годов отчасти благодаря пению на улицах Гарлема , Фицджеральд дебютировала в 17 лет 21 ноября 1934 года в одной из первых любительских вечеров в Театре Аполлона . [16] [17] Она намеревалась выйти на сцену и танцевать, но испугалась местного танцевального дуэта под названием «Сестры Эдвардс» и решила вместо этого спеть. [17] [18] Выступая в стиле Конни Босуэлл , она спела «Джуди» и «Объект моей привязанности» и получила первый приз. [19]Она получила шанс выступить в «Аполлоне» в течение недели, но, видимо, из-за ее растрепанного вида театр так и не дал ей эту часть приза. [20]

В январе 1935 года Фицджеральд получил возможность выступить в течение недели с группой Tiny Bradshaw в Гарлемском оперном театре . [16] Она была представлена ​​барабанщику и руководителю группы Чику Уэббу , который попросил своего недавно подписанного певца Чарли Линтона помочь ему найти певицу. Хотя Уэбб «не хотел подписывать ее ... потому что она была неуклюжей и неухоженной,« необработанный алмаз »» [9], он предложил ей возможность протестировать со своей группой, когда они играли танец в Йельском университете. [16]

Фицджеральд с одобрением публики и ее коллег-музыкантов пригласили присоединиться к оркестру Уэбба, и она получила признание в рамках выступлений группы в бальном зале Savoy в Гарлеме . [16] Фицджеральд записал несколько хитов, в том числе «Love and Kisses» и « (If You Can't Sing It) You Have to Swing It (Mr. Paganini) ». [16] Но именно ее версия детского стишка 1938 года " A-Tisket, A-Tasket ", песня, написанная ею в соавторстве, принесла ей общественное признание. "A-Tisket, A-Tasket" стал главным хитом на радио, а также одним из самых продаваемых альбомов десятилетия. [18] [21]

Уэбб умер от туберкулеза позвоночника 16 июня 1939 года [22], и его группа была переименована в Ella and Her Famous Orchestra, где Фицджеральд взял на себя роль руководителя группы. [23] Она записала около 150 песен с оркестром Уэбба в период с 1935 по 1942 год. Помимо работы с Уэббом, Фицджеральд выступала и записывалась с оркестром Бенни Гудмана. У нее тоже был свой побочный проект, известный как «Элла Фицджеральд и ее Савойская восьмерка». [24]

Декка лет [ править ]

Фицджеральд с Диззи Гиллеспи , Рэем Брауном , Милтом Джексоном и Тиммом Розенкранцем в Нью-Йорке, 1947 год.

В 1942 году, когда в группе Фицджеральда «Элла и ее знаменитый оркестр» усилились разногласия и проблемы с деньгами, она начала работать солисткой в ​​«Трех ключах», а в июле ее группа отыграла свой последний концерт в Earl Theater в Филадельфии. [25] [26] Работая на Decca Records , у нее были хиты с Биллом Кенни и чернильными пятнами , [27] Луи Джорданом , [28] и Delta Rhythm Boys . [29] Продюсер Норман Гранц стал ее менеджером в середине 1940-х годов после того, как она начала петь для « Джаз в филармонии» , серии концертов, начатой ​​Гранцем.

С концом эры свинга и упадком великих гастролирующих биг-бэндов произошли серьезные изменения в джазовой музыке. Появление бибопа привело к новым изменениям в вокальном стиле Фицджеральда, на которые повлияла ее работа с биг-бэндом Диззи Гиллеспи . Именно в этот период Фицджеральд начала включать скэт-пение в качестве основной части своего репертуара. Во время пения с Гиллеспи Фицджеральд вспоминал: «Я просто пытался сделать [своим голосом] то, что, как я слышал, делают валторны в группе». [19]

Ее скат-запись 1945 года " Flying Home " в аранжировке Вика Шёна позже будет охарактеризована The New York Times как "одна из самых влиятельных вокальных джазовых записей десятилетия ... Где другие певцы, в первую очередь Луи Армстронг, пытались". Подобная импровизация, никто до мисс Фицджеральд не использовал эту технику с такой ослепительной изобретательностью ». [9] Ее бибоп-запись « Oh, Lady Be Good! » (1947) была не менее популярна и повысила ее репутацию одной из ведущих джазовых вокалисток. [30]

Verve годы [ править ]

Фицджеральд совершила свой первый тур по Австралии в июле 1954 года для проживающего в Австралии американского промоутера Ли Гордона . [31] Это был первый из знаменитых промоушенов Гордона «Big Show», и в «пакетный» тур также входили Бадди Рич , Арти Шоу и комик Джерри Колонна .

Хотя тур имел большой успех у публики и установил новый рекорд по кассовым сборам для Австралии, он был омрачен инцидентом расовой дискриминации, из-за которого Фицджеральд пропустил первые два концерта в Сиднее, и Гордону пришлось организовать два последующих бесплатных концерта, чтобы компенсировать владельцам билетов. Хотя четыре члена окружения Фицджеральда - Фицджеральд, ее пианист Джон Льюис , ее помощница (и двоюродная сестра) Джорджиана Генри и менеджер Норман Гранц - все имели билеты первого класса на свои регулярные рейсы Pan-American Airlines.Во время полета из Гонолулу в Австралию им было приказано покинуть самолет после того, как они уже сели в самолет, и им было отказано в разрешении повторно сесть в самолет, чтобы забрать свой багаж и одежду. В результате они застряли в Гонолулу на три дня, прежде чем смогли улететь еще одним рейсом в Сидней. Хотя в сообщении современной австралийской прессы [32] цитируется представитель австралийской компании Pan-Am, который отрицал, что инцидент имел расовую основу, Фицджеральд, Генри, Льюис и Гранц подали гражданский иск о расовой дискриминации против Pan-Am в декабре 1954 года [33] и в телеинтервью 1970 года Фицджеральд подтвердила, что они выиграли иск и получили то, что она описала как «хорошее урегулирование». [34]

К 1955 году Фицджеральд все еще выступала на концертах Granz's Jazz at the Philharmonic (JATP). Она покинула Decca, и Гранц, теперь ее менеджер, создал вокруг нее Verve Records . Позже она описала этот период как стратегически важный, сказав: «Я дошла до того, что пела только би-боп. Я думала, что би-боп - это« это », и все, что мне нужно было сделать, это пойти куда-нибудь и спеть. боп. Но, наконец, дошло до того, что мне негде было петь. Тогда я понял, что музыка - это нечто большее, чем боп. Норман ... чувствовал, что я должен заниматься другими делами, поэтому он продюсировал Эллу Фицджеральд поет Коул Портер. Со мной сборник песен . Это был поворотный момент в моей жизни ». [9]

15 марта 1955 года Элла Фицджеральд открыла свою первую помолвку в ночном клубе Mocambo в Голливуде, [35] [36] после того, как Мэрилин Монро лоббировала владельца для бронирования. [37] Бронирование сыграло важную роль в карьере Фицджеральда. Бонни Грир инсценировала этот инцидент в музыкальной драме « Мэрилин и Элла» в 2008 году. Ранее широко сообщалось, что Фицджеральд был первым чернокожим исполнителем, сыгравшим Мокамбо после вмешательства Монро, но это неправда. Афро-американские певцы Херб Джеффрис , [38] Эрта Китт , [39] и Джойс Брайант [40]все играли в Мокамбо в 1952 и 1953 годах, согласно рассказам, опубликованным в то время в журналах Jet и Billboard .

Элла Фицджеральд поет сборник песен Коула Портера , выпущенный в 1956 году, был первым из восьми наборов сборников песен, которые Фицджеральд записывал для Verve с нерегулярными интервалами с 1956 по 1964 годы. Композиторы и лирики, выделенные на каждом выпуске, вместе взятые, составляют большую часть. культурного канона, известного как Великий американский песенник . Ее песни варьировались от стандартных до раритетных и представляли собой попытку Фицджеральда перейти в не-джазовую аудиторию. Наборы - самые известные вещи в ее дискографии.

Фицджеральд в 1968 году, любезно предоставлено имением Фрейзера Макферсона.

Элла Фицджеральд поет Сборник песен герцога Эллингтона был единственным сборником песен, на котором композитор, которого она интерпретировала, играл с ней. Герцог Эллингтон и его давний соавтор Билли Стрейхорн присутствовали ровно на половине из 38 треков сета и написали два новых музыкальных произведения для альбома: «Блюз E и D» и четырехчастный музыкальный портрет Фицджеральда. Сборник песен стал самой популярной и коммерчески успешной работой певицы и, вероятно, ее самым значительным подношением американской культуре. Нью-Йорк ТаймсВ 1996 году написал: «Эти альбомы были одними из первых поп-альбомов, которые уделяли такое серьезное внимание отдельным авторам песен, и они сыграли важную роль в превращении поп-альбома в средство серьезных музыкальных исследований». [9]

Через несколько дней после смерти Фицджеральда обозреватель The New York Times Фрэнк Рич писал, что в серии сборников песен Фицджеральд «совершил культурную трансформацию, столь же необычную, как одновременная интеграция Элвисом белой и афроамериканской души. евреев-иммигрантов в национальную аудиторию, состоящую преимущественно из белых христиан ». [12] Фрэнк Синатра , из уважения к Фицджеральду, запретил Capitol Records таким же образом переиздавать его собственные записи в отдельных альбомах для отдельных композиторов. [ необходима цитата ]

Фитцджеральд также записал альбомы, посвященные исключительно песням Портера и Гершвина в 1972 и 1983 годах; эти альбомы, соответственно, Ella Loves Cole и Nice Work If You Can Get It . Более поздний сборник, посвященный одному композитору, был выпущен во время ее работы с Pablo Records , Элла Абраса Жобим , с песнями Антонио Карлоса Жобима .

Во время записи сборников песен и периодических студийных альбомов Фицджеральд гастролировал от 40 до 45 недель в году по США и по всему миру под руководством Нормана Гранца. Гранц помогла ей укрепить свои позиции в качестве одного из ведущих исполнителей живого джаза. [9] В 1961 году Фицджеральд купила дом в районе Клампенборг в Копенгагене, Дания, после того, как начала отношения с датчанином. Хотя отношения закончились через год, Фицджеральд регулярно возвращался в Данию в течение следующих трех лет и даже рассматривал возможность покупки там джаз-клуба. Дом был продан в 1963 году, и Фицджеральд навсегда вернулся в США. [41]

На Verve есть несколько концертных альбомов, высоко оцененных критиками. В Оперном театре показывает типичный набор Джаз в филармонии от Фицджеральда. Элла в Риме и Двенадцать ночей в Голливуде демонстрируют свой вокальный джазовый канон. Элла в Берлине до сих пор остается одним из ее самых продаваемых альбомов; он включает в себя исполнение " Mack the Knife ", получившего Грэмми, в котором она забывает текст, но великолепно импровизирует, чтобы компенсировать это.

Verve Records была продана MGM в 1963 году за 3 миллиона долларов, а в 1967 году MGM не удалось продлить контракт Фицджеральда. В течение следующих пяти лет она металась между Atlantic , Capitol и Reprise . Ее материал в то время отличался от ее типичного джазового репертуара. Для Капитолия она записала осветлить Corner , альбом гимнов , Ella Fitzgerald Рождество , альбом традиционных колядок , Misty синего , кантри и вестерн -influenced альбома, и 30 Элла, серия из шести попурри, которые выполнили ее обязательства перед лейблом. В этот период у нее был последний сингл в чарте США с кавером на песню Smokey Robinson " Get Ready ", ранее ставшую хитом Temptations , а несколько месяцев спустя вошедшую в пятерку лучших песен Rare Earth .

Элла Фицджеральд на винодельне Пола Массона, Саратога, Калифорния, 1986 год.

Неожиданный успех альбома 1972 года Jazz at Santa Monica Civic '72 привел к тому, что Гранц основал Pablo Records , свой первый звукозаписывающий лейбл после продажи Verve. Фитцджеральд записал для лейбла около 20 альбомов. Элла в Лондоне записывалась вживую в 1974 году с пианистом Томми Фланаганом , гитаристом Джо Пассом, басистом Кетер Беттс и барабанщиком Бобби Даремом, и многие считали ее одной из лучших ее работ. В следующем году она снова выступила с Джо Пассом на немецком телеканале NDR в Гамбурге . За годы работы в Pablo Records также зафиксировано снижение ее голоса. «Она часто использовала более короткие резкие фразы, и ее голос был тяжелее, с более широким вибрато», - написал один биограф. [42]Измученная проблемами со здоровьем, Фицджеральд сделала свою последнюю запись в 1991 году и свои последние публичные выступления в 1993 году. [43]

Кино и телевидение [ править ]

Фицджеральд пожимает руку президенту Рональду Рейгану после выступления в Белом доме , 1981 год.

В своей самой заметной экранной роли Фицджеральд сыграла певицу Мэгги Джексон в джазовом фильме Джека Уэбба 1955 года «Блюз Пита Келли» . [44] В фильме снимались Джанет Ли и певица Пегги Ли . [45] Несмотря на то, что она уже работала в кино (она кратко пела в фильме Эббота и Костелло 1942 года « Поездка на них, ковбой» ), [46] она была «обрадована», когда Норман Гранц договорился о роли для нее, и » в то время ... считала ее роль в фильме Warner Brothers самым большим событием, которое когда-либо с ней случалось ". [42] В "Нью-Йорк Таймс"Когда фильм открылся в августе 1955 года, рецензент написал: «Примерно пять минут (из девяноста пяти) позволяют предположить, что это могло быть изображение. Возьмите гениальный пролог ... [или] возьмите мимолетные сцены, когда прекрасная Элла Фицджеральд, выделившая несколько речевых строк, наполняет экран и звуковую дорожку своими сильными мобильными функциями и голосом ». [47]

После «Блюза Пита Келли» она появлялась в эпизодических эпизодах кино, в « Сент-Луисском блюзе» (1958) [48] и « Пусть никто не пишет мою эпитафию» (1960). [49]

Она сделала многочисленные появления гостя на телевизионных шоу, пение на The Frank Sinatra Show , The Andy Williams Show , The Pat Boone Chevy Showroom , и наряду с другими великими Nat King Cole , Дин Мартин , Мел Torme , и многие другие. Она также часто появлялась на шоу Эда Салливана . Пожалуй, самым необычным и интригующим ее выступлением была песня «Три маленькие горничные» из комической оперетты Гилберта и Салливана « Микадо» вместе с Джоан Сазерленд и Диной Шор в еженедельном варьете Шор в 1963 году. Джаз-клуб Ронни Скотта в Лондоне был снят и показан по BBC. Фицджеральд также впервые появился вместе с Сарой Воган и Перл Бейли в специальном телевизионном выпуске 1979 года, посвященном Бейли. В 1980 году она исполнила смесь стандартов в дуэте с Карен Карпентер в телевизионном спецвыпуске группы Carpenters « Музыка, музыка, музыка» . [50]

Фицджеральд также появлялась в телевизионных рекламных роликах, из которых самым запоминающимся была реклама Memorex . [51] В рекламе она спела ноту, от которой разбилось стекло, во время записи на кассету Memorex. [52] Лента была воспроизведена, и запись также разбила другое стекло, спрашивая: «Это живая, или это Memorex?» [52] Она также появилась в ряде рекламных роликов Kentucky Fried Chicken, спев и скатировав давний слоган сети ресторанов быстрого питания: «Мы делаем курицу правильно!» [53] Ее последняя коммерческая кампания была для American Express , в которой она была сфотографирована Энни Лейбовиц . [54]

Элла Фицджеральд «Просто одна из тех вещей» - фильм о ее жизни, в том числе интервью со многими известными певцами и музыкантами, которые работали с ней и ее сыном. Режиссером выступил Лесли Вудхед, а продюсером - Реджи Надельсон. Он был выпущен в Великобритании в 2019 году. [55]

Сотрудничество [ править ]

Наиболее известные сотрудничества Фицджеральда были с вокальным квартетом Биллом Кенни и чернильными пятнами , трубачом Луи Армстронгом , гитаристом Джо Пассом и руководителями оркестра графом Бейси и герцогом Эллингтоном .

  • С 1943 по 1950 год Фитцджеральд записал семь песен с Ink Spots с участием Билла Кенни. Из этих семи четыре достигли вершины поп-чартов, в том числе « I'm Making Believe » и « Into Each Life Some Rain Must Fall », которые оба достигли первой строчки .
  • Фицджеральд записала три студийных альбома Verve с Луи Армстронгом, два альбома стандартов (1956 по Элла и Луи и 1957 в Элла и Луи снова ), и третий альбом показал музыку из Гершвина оперы Порги и Бесс . Фитцджеральд также записал ряд сторон с Армстронгом для Decca в начале 1950-х годов.
  • Фицджеральд иногда называют типичной свинг-певицей, а ее встречи с графом Бэйси высоко оцениваются критиками. Фицджеральд фигурирует в одном треке из альбома Бэйси 1957 года One O'Clock Jump , а ее альбом 1963 года Ella and Basie! помнят как одну из ее величайших записей. С полным размахом группы Бэйси из «Нового Завета» и аранжировками, написанными молодым Куинси Джонсом , этот альбом оказался передышкой от записей «Песенника» и постоянных гастролей, в которых Фицджеральд участвовал в этот период. Фицджеральд и Бэйси также работали над альбомом 1972 года Jazz at Santa Monica Civic '72 и над альбомами Digital III в Монтрё 1979 года , A Classy Pair иИдеальное совпадение .
  • Фицджеральд и Джо Пасс записали вместе четыре альбома к концу карьеры Фицджеральда. Она записала несколько альбомов в сопровождении фортепиано, но гитара оказалась для нее идеальной мелодической фольгой. Фицджеральд и Пасс появились вместе на альбомах Take Love Easy (1973), Easy Living (1986), Speak Love (1983) и Fitzgerald and Pass ... Again (1976).
  • Фицджеральд и Дюк Эллингтон записали два концертных и два студийных альбома. Ее Duke Ellington есенник помещен Ellington твердо в каноне , известный как Великий американский песенник, и 1960 - й года Фицджеральд и встретиться «Duke» на Лазурном берегу для 1966 альбома Эллы и Герцог на Лазурном берегу , и в Швеции для Стокгольмского концерта, 1966 . Их альбом 1965 года Ella at Duke's Place также очень хорошо принят.

У Фитцджеральд было несколько известных джазовых музыкантов и солистов в качестве помощников на протяжении ее долгой карьеры. Трубачи Рой Элдридж и Диззи Гиллеспи, гитарист Херб Эллис и пианисты Томми Флэнаган, Оскар Петерсон , Лу Леви , Пол Смит , Джимми Роулз и Эллис Ларкинс работали с Фицджеральдом в основном вживую, в небольших группах.

Возможно, самым большим нереализованным сотрудничеством Фицджеральда (с точки зрения популярной музыки) был студийный или концертный альбом с Фрэнком Синатрой . Эти двое появлялись на одной сцене только периодически в течение многих лет, в телевизионных программах в 1958 и 1959 годах, а затем в шоу 1967 года « Человек и его музыка + Элла + Жобим» , в котором также участвовал Антонио Карлос Жобим . Пианист Пол Смит сказал: «Элла любила работать с [Фрэнком]. Синатра отдал ей свою гримерку в « Человеке и его музыке », и ничего не мог сделать для нее». Когда его спросили, Норман Гранц назвал «сложные договорные причины» того факта, что два артиста никогда не записывались вместе. [42] [56]Появление Фицджеральда с Синатрой и графом Бэйси в июне 1974 года на серии концертов в Caesars Palace, Лас-Вегас , было воспринято как важный стимул для Синатры вернуться из добровольной пенсии в начале 1970-х годов. Шоу имели большой успех, и в сентябре 1975 года они собрали 1 000 000 долларов за две недели на Бродвее в триумвирате с оркестром графа Бэйси.

Болезнь и смерть [ править ]

Фицджеральд в течение нескольких лет своей дальнейшей жизни страдала диабетом , что привело к многочисленным осложнениям . [9] В 1985 году Фицджеральд был ненадолго госпитализирован из-за респираторных заболеваний [57] в 1986 году из-за застойной сердечной недостаточности [58] и в 1990 году из-за истощения. [59] В марте 1990 года она выступила в Королевском Альберт-холле в Лондоне, Англия, с оркестром графа Бэйси для запуска Jazz FM, а также на гала-ужине в отеле Grosvenor House, где она выступила. [60] В 1993 году ей пришлось ампутировать обе ноги ниже колена из-за последствий диабета.[61] Ее зрение также пострадало. [9]

Она умерла в своем доме от инсульта 15 июня 1996 года в возрасте 79 лет. [9] Через несколько часов после ее смерти в Голливуд-боул открылся джазовый фестиваль Playboy . Как дань уважения, на шатре было написано: «Элла, мы будем скучать по тебе». [62] Ее похороны были частными, [62] она была похоронена на кладбище Инглвуд-Парк в Лос-Анджелесе.

Личная жизнь [ править ]

Фицджеральд вышла замуж как минимум дважды, и есть свидетельства того, что она могла выйти замуж в третий раз. Ее первый брак был в 1941 году с Бенни Корнегаем, осужденным торговцем наркотиками и местным докером. Брак был расторгнут в 1942 году. [63] Ее второй брак был в декабре 1947 года со знаменитым бас- гитаристом Рэем Брауном , с которым она познакомилась во время турне с группой Диззи Гиллеспи годом ранее. Вместе они усыновили ребенка, рожденного от сводной сестры Фицджеральда, Фрэнсис, которую они окрестили Рэем Брауном-младшим.Поскольку Фицджеральд и Браун часто были заняты гастролями и записью, ребенка в основном воспитывала тетя его матери, Вирджиния. Фицджеральд и Браун развелись в 1953 году, подчиняясь различным трудностям в карьере, которые оба испытывали в то время, хотя они продолжали выступать вместе. [9]

В июле 1957 года агентство Reuters сообщило, что Фицджеральд тайно женился в Осло на Торе Эйнаре Ларсене , молодом норвежце . Она даже дошла до того, что обставила квартиру в Осло, но об этом деле быстро забыли, когда Ларсен был приговорен к пяти месяцам каторжных работ в Швеции за кражу денег у молодой женщины, с которой он ранее был помолвлен. [64]

Фицджеральд, как известно, был застенчивым. Труба игрок Марио Бауза , который играл за Fitzgerald в ранние годы с Chick Webb , вспомнил , что «она не болтаться много. Когда она попала в группу, она была посвящена ее музыку .... Она была одинокая девушка в Нью-Йорке, просто держалась особняком для концерта ". [42] Когда позже в ее карьере Общество певцов назвало награду в ее честь, Фицджеральд объяснила: «Я не хочу говорить не то, что я всегда делаю, но думаю, что лучше получаю, когда пою». [19]

С 1949 по 1956 год Фицджеральд жила в Сент-Олбансе , штат Нью-Йорк, в анклаве преуспевающих афроамериканцев, где она числилась среди своих соседей, Иллинойса Жаке , графа Бейси , Лены Хорн и других знаменитостей джаза. [65]

Фитцджеральд был борцом за гражданские права; используя свой талант, чтобы сломать расовые барьеры по всей стране. Она была награждена премией Национальной ассоциации содействия равенству цветных людей и премией American Black Achievement Award. [66] В 1949 году Норман Гранц пригласил Фицджеральда в турне « Джаз в филармонии» . [67] Тур «Джаз в филармонии» был специально нацелен на отдельные места. Гранц требовал от промоутеров следить за тем, чтобы не было «цветных» или «белых» сидений. Он позаботился о том, чтобы Фицджеральд получала равную оплату и условия проживания независимо от пола и расы. В случае невыполнения условий выступления отменялись. [68]

Билл Рид, автор книги « Горячие из Гарлема: Двенадцать афроамериканских артистов» , назвал Фицджеральда «борцом за гражданские права», сталкиваясь с дискриминацией на протяжении всей своей карьеры. [69] В 1954 году по пути на один из своих концертов в Австралии она не смогла сесть на рейс Pan American из-за расовой дискриминации. [70] Несмотря на то, что она столкнулась с рядом препятствий и расовых барьеров, она была признана «послом культуры», получив в 1987 году Национальную медаль искусств и высшую невоенную награду Америки - Президентскую медаль свободы. [68] [71]

В 1993 году Фицджеральд основал Благотворительный фонд Эллы Фицджеральд, занимающийся благотворительными грантами по четырем основным категориям: академические возможности для детей, музыкальное образование, базовые потребности в уходе для менее удачливых, медицинские исследования, посвященные диабету, сердечным заболеваниям и нарушениям зрения. [72] Ее цель заключалась в том, чтобы дать отпор и предоставить возможности тем, кто «находится в группе риска» и менее удачливым. Кроме того, она поддерживала несколько некоммерческих организаций, таких как Американская кардиологическая ассоциация, Город надежды и Фонд Retina. [73] [74] [75]

Потеря материала [ править ]

25 июня 2019 года журнал New York Times перечислил Эллу Фицджеральд среди сотен художников, чьи материалы, как сообщается, были уничтожены во время пожара в Университете 2008 года . [76]

Дискография и коллекции [ править ]

Основные коллекции медиафайлов и памятных вещей Фицджеральда находятся в Смитсоновском институте и Библиотеке Конгресса США [77].

Награды, цитаты и награды [ править ]

Фицджеральд выиграл тринадцать Грэмми , [78] и получил премию Грэмми за жизненные достижения в 1967 г. [79]

В 1958 году Фицджеральд стала первой афроамериканкой, победившей на первом шоу. [80]

Другими крупными наградами и наградами, которые она получила за свою карьеру, были Почетная медаль Центра Кеннеди за исполнительское искусство , Национальная медаль искусства , первая премия Общества певцов за заслуги перед жизнью , названная в ее честь «Элла», Президентская медаль свободы и премия Джорджа и Иры Гершвинов за музыкальные достижения на протяжении всей жизни, весенний пение UCLA и медаль UCLA (1987). [81] В другом городе, в Университете Южной Калифорнии , она получила награду USC «Magnum Opus», которая висит в офисе благотворительного фонда Эллы Фицджеральд. В 1986 году она получила почетную докторскую степень по музыке в Йельском университете.[82] В 1990 году она получила почетную докторскую степень в области музыки Гарвардского университета . [83]

Дань и наследие [ править ]

Фицджеральд в 1960 году Эрлинг Мандельманн

История карьеры и архивные материалы из долгой карьеры Фицджеральда размещены в Центре архивов в то Смитсоновского «s Национальный музей американской истории , в то время как ее личные музыкальные аранжировки в Библиотеке Конгресса . Ее обширная коллекция кулинарных книг была передана в библиотеку Шлезингера в Гарвардском университете , а ее обширная коллекция опубликованных нот - в Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе. Гарвард присвоил ей почетную степень в 1990 году.

В 1997 году Ньюпорт-Ньюс, штат Вирджиния, совместно с Университетом Кристофера Ньюпорта организовали недельный музыкальный фестиваль в честь Фицджеральда в ее родном городе.

Энн Хэмптон Каллавей , Ди Ди Бриджуотер и Патти Остин записали альбомы в честь Фицджеральда. В альбоме Каллавея « Элла с любовью» (1996) представлены четырнадцать джазовых стандартов, ставших популярными благодаря Фицджеральду, а также в альбоме играет трубач Винтон Марсалис . В альбоме Bridgewater Dear Ella (1997) много музыкантов, которые были тесно связаны с Фицджеральдом на протяжении ее карьеры, в том числе пианист Лу Леви , трубач Бенни Пауэлл и второй муж Фицджеральда, контрабасист Рэй Браун. Следующий альбом Bridgewater, Live at Yoshi's , был записан вживую 25 апреля 1998 года, что должно было стать 81-м днем ​​рождения Фицджеральда.

Альбом Остина For Ella (2002) включает 11 песен, которые больше всего ассоциируются с Фицджеральдом, а двенадцатая песня «Hearing Ella Sing» является данью Остина Фицджеральду. Альбом был номинирован на премию Грэмми . В 2007 году был выпущен трибьют-альбом We All Love Ella , записанный к 90-летию со дня рождения Фицджеральда. В нем участвовали такие артисты, как Майкл Бубле , Натали Коул , Чака Хан , Глэдис Найт , Дайана Кролл , kd lang , Queen Latifah , Ledisi , Dianne Reeves, Linda Ronstadt и Lizz Wright., сопоставление песен, которые наиболее легко ассоциируются с "Первой леди песни". Альбом фолк-певицы Одетты To Ella (1998) посвящен Фицджеральду, но не содержит песен, связанных с ней. Ее аккомпаниатор Томми Флэнаган с любовью вспоминал Фицджеральда на его альбоме Lady be Good ... For Ella (1994).

« Ella, elle l'a », дань уважения Фицджеральду, написанная Мишелем Бергером и исполненная французским певцом Франсом Галлом , была хитом в Европе в 1987 и 1988 годах. [84] Фицджеральд также упоминается в хите Стиви Уандера 1976 года » Сэр Дюк »из его альбома« Песни в ключе жизни » и песня« Я люблю быть здесь с тобой », написанная Пегги Ли и Биллом Шлюгером. Запись Синатры 1986 года " Mack the Knife " из его альбома LA Is My Lady(1984) включает в себя дань уважения некоторым из предыдущих исполнителей песни, включая саму «Lady Ella». Она также отмечена в песне «Первая леди» канадской художницы Никки Янофски .

В 2008 году Центр культурных искусств Даунинг-Гросс в Ньюпорт-Ньюсе назвал свой новый театр на 276 мест Театром Эллы Фицджеральд. Театр находится в нескольких кварталах от места ее рождения на Маршалл-авеню. На торжественном открытии (11 и 12 октября 2008 г.) выступили Роберта Флэк и королева Эстер Марроу .

В 2012 году Род Стюарт исполнил «виртуальный дуэт» с Эллой Фицджеральд в своем рождественском альбоме Merry Christmas, Baby и в одноименной телевизионной программе. [85]

В Йонкерсе, городе, в котором она выросла, есть бронзовая скульптура Фицджеральда, созданная американским художником Винни Багвеллом. Он расположен к юго-востоку от главного входа на станцию Amtrak / Metro-North Railroad перед старым городским амбаром с тележками . Расположение статуи - одна из 14 туристических остановок на тропе афроамериканского наследия в округе Вестчестер . Бюст Фицджеральда находится в кампусе Университета Чепмена в Ориндж, Калифорния. Эд Дуайтпо заказу Службы национальных парков создал серию из более 70 бронзовых скульптур в Музее арки Сент-Луиса; В серии «Джаз: американская форма искусства» рассказывается об эволюции джаза и представлены джазовые исполнители, включая Фитцджеральда. [86]

9 января 2007 года Почтовая служба Соединенных Штатов объявила, что Фицджеральд будет удостоена ее собственной почтовой марки. [51] Марка была выпущена в апреле 2007 года в рамках серии «Черное наследие» Почтовой службы. [87]

В апреле 2013 года она появилась в Google Doodle , запечатлев ее выступление на сцене. Он отпраздновал ее 96-летие. [88] [89]

25 апреля 2017 года, к столетию со дня ее рождения, британское BBC Radio 2 транслировало три программы в рамках празднования «100 лет Эллы»: « Ночь Эллы Фицджеральд», представленная Джейми Каллумом , « Вспоминая Эллу», представленную Лео Грин, и Элла Фицджеральд - первая Госпожа песни представлена Петулой Кларк . [90]

В 2019 году в Великобритании был запущен документальный фильм Лесли Вудхеда « Элла Фицджеральд: Просто одна из тех вещей» . В нем были представлены редкие кадры, радиопередачи и интервью с Джейми Каллумом, Андре Превином, Джонни Матисом и другими музыкантами, а также длинное интервью с сыном Фицджеральда, Рэем Брауном-младшим [55]

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Савойский бальный зал открывается | Афро-американский реестр» . Aaregistry.org . Проверено 29 октября, 2016 .
  2. ^ «Биография» . Элла Фицджеральд . 11 марта 2015 . Проверено 21 декабря 2018 года .
  3. ^ a b c Николсон 1996 , стр. 4.
  4. ^ Уитакер, Мэтью (2011). Иконы Черной Америки: ломая барьеры и пересекая границы . v. 1 . Санта-Барбара, Калифорния, США: Гринвуд. п. 302. ISBN. 9780313376436. OCLC  781709336 .
  5. ^ a b Николсон 1996 , стр. 5.
  6. Перейти ↑ Nicholson 1996 , p. 7, 13.
  7. ^ a b Николсон 1996 , стр. 6.
  8. Перейти ↑ Nicholson 1996 , p. 7.
  9. ^ a b c d e f g h i j Холден, Стивен (16 июня 1996 г.). «Элла Фицджеральд, голос джаза, умирает в возрасте 79 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 23 марта 2015 года .
  10. ^ «Биография» . EllaFitzgerald.com (Официальный сайт) . Проверено 7 февраля 2018 года .
  11. ^ a b Николсон 1996 , стр. 14.
  12. ^ a b Рич, Фрэнк (19 июня 1996 г.). "Журнал; Как высоко луна" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 февраля 2014 года .
  13. ^ "Элла Фицджеральд родилась" . История . Проверено 7 февраля 2018 года .
  14. Бернштейн, Нина (23 июня 1996 г.). «Опека государства; разрыв в жизни Эллы Фицджеральд» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 февраля 2014 года .
  15. Бернштейн, Нина (23 июня 1996 г.). «Опека государства; разрыв в жизни Эллы Фицджеральд» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 12 апреля 2019 года . 
  16. ^ a b c d e Фриттс, Рон; Вейл, Кен (2003). Элла Фицджеральд: Годы Чика Уэбба и после . Scarecrow Press . С. 4–6. ISBN 978-0-8108-4881-8. Проверено 23 февраля 2014 года .
  17. ^ a b Хортон, Джеймс Оливер (2005). Достопримечательности афроамериканской истории . Издательство Оксфордского университета . п. 143. ISBN 978-0-19-514118-4. Проверено 23 февраля 2014 года .
  18. ^ а б Хемминг и Хайду 1991 , стр. 97.
  19. ^ a b c Морет, Джим (15 июня 1996 г.). « Первая леди песни“проходит мирно, в окружении семьи» . CNN . Архивировано из оригинального 29 ноября 2006 года . Проверено 30 января 2007 года .
  20. Перейти ↑ Nicholson 1996 , p. 19.
  21. Робинсон, Луи (ноябрь 1961 г.). «Первая леди джаза» . Эбеновое дерево . Vol. 17 нет. 1. Издательство Джонсон. С. 131–132, 139. ISSN 0012-9011 . Проверено 10 октября 2014 года . 
  22. ^ Otfinoski, Стивен (2010). Афроамериканцы в исполнительском искусстве . Публикация информационной базы. п. 251. ISBN. 978-1-4381-2855-9. Проверено 23 февраля 2014 года .
  23. ^ Джеймс, Эдвард Т .; Джеймс, Джанет Уилсон; Бойер, Пол С. (2004). Известные американские женщины: биографический словарь . Издательство Гарвардского университета. п. 210. ISBN 978-0-674-01488-6. Проверено 23 февраля 2014 года .
  24. ^ Николсон, Стюарт (2004). Элла Фицджеральд: Биография первой леди джаза (обновленное издание). Рутледж. п. 44 - через ProQuest.
  25. ^ Стюарт Николсон (2014). Элла Фицджеральд: Биография первой леди джаза . Рутледж. п. 74. ISBN 9781136788147.
  26. ^ Хамфри, Гарольд (4 апреля 1942 г.). «Новые заметки» . Рекламный щит . Vol. 54 нет. 14. Nielsen Business Media, Inc. стр. 67. ISSN 0006-2510 . Проверено 10 октября 2014 года . 
  27. ^ Голдберг, Марв (1998). Больше, чем слова могут сказать: чернильные пятна и их музыка . Scarecrow Press. п. 125. ISBN 9781461669722.
  28. ^ Тайлер, Дон (2007). Хиты, 1900–1955: американская популярная музыка до-рок-эры . Макфарланд. п. 304. ISBN 9780786429462.
  29. ^ "Вскоре" . Рекламный щит . 7 декабря 1946 г. с. 27.
  30. Перейти ↑ Gioia, Ted (2012). Джазовые стандарты: Путеводитель по репертуару . Издательство Оксфордского университета. п. 307. ISBN. 978-0-19-993739-4. Проверено 11 октября 2014 года .
  31. Рианна Страттон, Джон (3 августа 2007 г.). " ' All Rock and Rhythm and Jazz': Истории происхождения рок-н-ролла и гонки в Австралии" (PDF) . Континуум . 21 (3): 379–392. DOI : 10.1080 / 10304310701460730 . ЛВП : 20.500.11937 / 39207 . S2CID 143360217 . Проверено 7 февраля 2018 года .  
  32. ^ « ' Стоп музыка, сказал Арти Шоу» . Аргус . 24 июля 1954 г. с. 3 . Проверено февраль +7, 2 018 - с помощью Национальной библиотеки Австралии .
  33. ^ "Жалоба, Элла Фитцджеральд и др. Против Панамерики , 23 декабря 1954 г." . Национальное управление архивов и документации . Проверено 7 февраля 2018 года .
  34. ^ "Элла Фицджеральд предъявляет иск авиакомпании за дискриминацию (1970)" . CBC News . Проверено 7 февраля 2018 года .
  35. ^ «Темы о талантах» . Рекламный щит : 24. 12 марта 1955 г. ISSN 0006-2510 . Проверено 8 февраля 2018 года . 
  36. ^ "Элла Фицджеральд большой успех" . Jet . 7 (22): 60. 7 апреля 1955 г. ISSN 0021-5996 . Проверено 8 февраля 2018 года . 
  37. ^ Николсон 2004 , стр. 149.
  38. Johnson Publishing Company (13 августа 1953 г.). «Джет» . Самолет: 2004 . Издательство Джонсон: 60. ISSN 0021-5996 . Проверено 16 августа 2013 года . 
  39. Johnson Publishing Company (10 декабря 1953 г.). «Джет» . Самолет: 2004 . Издательство Джонсон. ISSN 0021-5996 . Проверено 16 августа 2013 года . 
  40. Johnson Publishing Company (12 ноября 1953 г.). «Джет» . Самолет: 2004 . Издательство Джонсон. ISSN 0021-5996 . Проверено 16 августа 2013 года . 
  41. Перейти ↑ Nicholson 1996 , p. 198.
  42. ^ a b c d Николсон 2004 «В течение многих лет считалось, что дата рождения Фицджеральда совпадает с той же датой, годом позже, в 1918 году - и она до сих пор указывается как таковая в некоторых источниках - но исследования Николсона и другого биографа, Тани Ли Стоун, установлен 1917 как правильный год рождения ».
  43. Дэвис, Хью (31 декабря 2005 г.). «Сэр Джонни там с графом и герцогом» . Дейли телеграф . Лондон . Проверено 16 марта 2007 года .
  44. ^ «Фильм недели: Блюз Пита Келли» . Jet . Издательство Джонсон. 25 августа 1955 г. с. 62. ISSN 0021-5996 . Проверено 23 февраля 2014 года . 
  45. Капуя, Микеланджело (8 марта 2013 г.). Джанет Ли: биография . Макфарланд. п. 176. ISBN. 978-0-7864-7022-8. Проверено 23 февраля 2014 года .
  46. ^ Фурия, Филипп; Паттерсон, Лори (10 марта 2010 г.). Песни Голливуда . Издательство Оксфордского университета. п. 174. ISBN 978-0-19-979266-5. Проверено 23 февраля 2014 года .
  47. ^ Manohla, Dargis (10 августа 1955). «Уэбб играет блюз» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 24 июля 2018 года .
  48. ^ Storb, Ильзе (2000). Джаз встречает мир - мир встречает джаз (на немецком языке). LIT Verlag Münster. п. 61. ISBN 978-3-8258-3748-8. Проверено 23 февраля 2014 года .
  49. ^ Croix, Санкт - Сьюки - де - ла (11 июля 2012). Чикаго Шепот: История ЛГБТ Чикаго до Стоунволла . Университет Висконсин Press. п. 213. ISBN 978-0-299-28693-4. Проверено 23 февраля 2014 года .
  50. ^ "Элла на специальном дуэте 1980 года с Карен Карпентер" . YouTube. 25 декабря 2008 . Проверено 28 декабря 2012 года .
  51. ^ a b «Новая марка чествует первую леди песни» . USA Today . AP. 9 января 2007 . Проверено 23 февраля 2014 года .
  52. ^ a b Розен, Ларри (18 июля 2013 г.). "Это живой или это Memorex?" . Психология сегодня . Проверено 23 февраля 2014 года .
  53. ^ "Элла Фицджеральд для жареного цыпленка Кентукки" . Rerojunk.com . Проверено 28 декабря 2012 года .
  54. ^ "Она ставит известное в центр внимания" . Санкт-Петербург Таймс . 22 ноября 2005 . Проверено 23 февраля 2014 года .
  55. ^ а б Эванс-Дарби, Салли. "Элла Фицджеральд: только одна из тех вещей | Джазовый журнал" .
  56. ^ "На волосах Фрэнка Синатры" . Swarthmore.edu . Проверено 26 апреля 2017 года .
  57. ^ «Элла Фицджеральд госпитализирована» . Журнал Льюистона . AP . 13 августа 1985 . Проверено 22 февраля 2014 года .
  58. ^ «Элла Фицджеральд госпитализирована» . Архив новостей AP . AP. 27 июля 1986 . Проверено 22 февраля 2014 года .
  59. ^ «Элла Фицджеральд госпитализирована» . Лос-Анджелес Таймс . 10 июля 1990 . Проверено 22 февраля 2014 года .
  60. ^ "25 лет Jazz FM" . Джаз FM . Проверено 19 апреля 2017 года .
  61. ^ «У Эллы Фицджеральд ампутированы обе ноги» . Ежедневные новости . Кингспорт, Теннесси. Рейтер . 13 апреля 1994 . Проверено 22 февраля 2014 года .
  62. ^ a b Вайнштейн, Генри; Бразилия, Джефф (16 июня 1996 г.). «Умирает Элла Фицджеральд, первая певица джаза» . Лос-Анджелес Таймс . С. 1–3 . Проверено 22 февраля 2014 года .
  63. Перейти ↑ Nicholson 2004 , pp. 67–68.
  64. ^ Nicholson 2004 , стр. 173-175.
  65. ^ «Эта зеленая и приятная земля» Брайана Грина, в «Бедности и расе», стр. 3.
  66. ^ "Награды" . Элла Фицджеральд . 7 апреля 2017 года . Проверено 10 октября 2017 года .
  67. ^ Hershorn, Тэд (2011). Норман Гранц: Человек, который использовал джаз для правосудия . Калифорнийский университет Press. ISBN 9780520267824.
  68. ^ a b Джессика Биссетт Переа. «Фицджеральд, Элла». Grove Music Интернет . Оксфордская музыка онлайн . Издательство Оксфордского университета. Интернет. 10 октября 2017 г. [1]
  69. ^ Билл, Рид (2010). Горячо из Гарлема: Двенадцать афроамериканских артистов, 1890–1960 . ISBN McFarland & Co. 9780786457267.
  70. ^ "Пост гражданской войны: вольноотпущенники и гражданские права" . Национальный архив . 15 августа 2016 . Проверено 10 октября 2017 года .
  71. Буш, Джордж (11 декабря 1992 г.). «Замечания по поводу вручения президентских медалей свободы | Проект американского президентства» . www.presidency.ucsb.edu . Проверено 22 июня 2020 года .
  72. ^ "Фонд". Элла Фицджеральд , Universal Music Enterprises, www.ellafitzgerald.com/foundation.
  73. ^ Уилсон, Джон С. «Дань Фицджеральду от всего сердца и души». The New York Times , The New York Times, 11 февраля 1990 г., [2] .
  74. Истерлинг, Майкл. «Празднование 100-летия песни». Прорывы , Город надежды, 24 апреля 2017 г., www.cityofhope.org/celebrating-ella-fitzgerald.
  75. Епископ, Элизабет и Роберт Жиру. Одно искусство: буквы . Пимлико, 1996.
  76. Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июня 2019 года .
  77. ^ Вонг, Ханна. " Коллекция LC " Первая леди песни "рассказывает историю Эллы Фицджеральд" . LOC . Проверено 19 марта 2013 года .
  78. ^ "Элла Фицджеральд" . grammy.com . Академия звукозаписи .
  79. ^ Грейн, Пол (13 декабря 2013). «Крупнейшие победители конкурса GRAMMY: 50-е и 60-е годы» . Грэмми . Академия звукозаписи . Проверено 6 октября 2014 года .
  80. ^ «Войти» . 0-web.a.ebscohost.com.library.unl.edu . Проверено 31 октября, 2016 .
  81. ^ "Календарь и события: Весеннее пение: Премия Гершвина" . UCLA. Архивировано из оригинального 17 августа 2011 года.
  82. Роквелл, Джон (15 июня 1986 г.). «Полвека песни с Великим„Элла » . Нью-Йорк Таймс . Проверено 4 июля 2019 года .
  83. ^ "Частичный список почетных степеней Гарварда" . Гарвардский университет . Проверено 30 мая 2013 года .
  84. ^ "France Gall" . Радио Swizz Jazz . Проверено 25 марта 2015 года .
  85. Графф, Гэри (30 октября 2012 г.). «Род Стюарт: я думал, что рождественский альбом был« ниже меня » » . Рекламный щит . Проверено 23 февраля 2014 года .
  86. ^ "За кулисами" . eddwight.com . Ed Дуайт Studios, Inc. Архивировано из оригинала 9 августа 2015 года . Проверено 25 июля 2015 года .
  87. ^ "Новая почтовая марка первой леди песни" . Новости WHSV 3 . 9 января 2007 . Проверено 2 декабря 2009 года .
  88. Бэтти, Дэвид (25 апреля 2013 г.). "Google отмечает 96-летие Эллы Фицджеральд каракули" . Хранитель . Проверено 9 сентября 2017 года .
  89. Смит, Патрик (25 апреля 2013 г.). «Элла Фицджеральд чествует дудл Google;« Королева джаза »Элла Фицджерлд чествует дудл Google в день своего 96-летия» . Телеграф в Интернете . Проверено 9 сентября 2017 года .
  90. ^ «Элла в 100 лет, Элла Фицджеральд - первая леди песни» . BBC Radio 2 - Bbc.co.uk . 25 апреля 2017 . Проверено 25 апреля 2017 года .

Источники [ править ]

  • Гурс, Лесли (1998). Компаньон Эллы Фицджеральд . Лондон: Омнибус Пресс . ISBN 0-7119-6916-7.
  • Хемминг, Рой; Хайду, Дэвид (1991). Откройте для себя великих исполнителей классической поп-музыки: путеводитель для нового слушателя о звуках и жизни лучших исполнителей, их записях, фильмах и видео . Нью-Йорк: Newmarket Press. ISBN 9781557041487. OCLC  1033645473 .
  • Джонсон, Дж. Уилфред (2001). Элла Фицджеральд: аннотированная дискография . Макфарланд. ISBN 0-7864-0906-1.
  • Николсон, Стюарт (1996). Элла Фицджеральд: 1917–1996 . Лондон: Индиго. ISBN 978-0-575-40032-0.
  • Николсон, Стюарт (2004). Элла Фицджеральд: полная биография . Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 9781136788130. OCLC  884745086 . OCLC 1033559908 , 884645602 . 

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Гурс, Лесли. (1998) Компаньон Эллы Фицджеральд: Семь десятилетий комментариев . Music Sales Ltd .; ISBN 0-02-864625-8 
  • Джонсон, Дж. Уилфред. (2001) Элла Фицджеральд: Полная аннотированная дискография . McFarland & Co Inc .; ISBN 0-7864-0906-1 

Внешние ссылки [ править ]

  • Элла Фицджеральд - официальный сайт
  • Дискография Эллы Фицджеральд на Discogs
  • Записи Эллы Фицджеральд в Discography of American Historical Recordings
  • Элла Фицджеральд на IMDb
  • Элла Фицджеральд в базе данных Internet Broadway
  • Элла Фицджеральд в « Найти могилу»
  • Элла Фицджеральд в Библиотеке Конгресса
  • `` Вспоминая Эллу '' Филиппа Д. Аттеберри
  • Слушайте подкаст Big Band Serenade, выпуск 6 Включает полную удаленную трансляцию NBC «Эллы Фицджеральд и ее оркестр» из бального зала Roseland ( или скачать )