Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Святой Эльмо ​​Сильвестр Хоуп (27 июня 1923-19 мая 1967) был американским джазовым пианистом, композитором и аранжировщиком, в основном в жанрах бибоп и хард-боп . Он вырос, играя и слушая джаз и классическую музыку с Бадом Пауэллом , и оба были близкими друзьями другого влиятельного пианиста, Телониуса Монка .

Хоуп пережила выстрел в полиции в молодости и стала музыкантом из Нью-Йорка, который записывался с несколькими новыми звездами в период с начала до середины 1950-х, в том числе с трубачом Клиффордом Брауном и саксофонистами Джоном Колтрейном , Лу Дональдсоном , Джеки МакЛином и Сонни Роллинзом. . Долгое время употреблявший героин, Хоуп лишился лицензии на выступления в клубах Нью-Йорка после осуждения за наркотики, поэтому он переехал в Лос-Анджелес в 1957 году. Он не был счастлив в течение четырех лет на Западном побережье, но имел несколько успешных совместных работ. там, в том числе с саксофонистом Гарольдом Лэндом .

После возвращения Хоупа в Нью-Йорк последовало больше записей в качестве лидера, но они мало что сделали, чтобы привлечь к нему больше внимания публики или критиков. Дальнейшие проблемы со здоровьем и наркотиками снизили частоту его публичных выступлений, которые закончились за год до его смерти, в возрасте 43 лет. О нем до сих пор мало что известно, несмотря на или из-за индивидуальности его игры и сочинения, которые были сложными и сложными. подчеркнули тонкость и вариативность, а не виртуозность, преобладающую в бибопе.

Ранняя жизнь [ править ]

Элмо Хоуп родился 27 июня 1923 года в Нью-Йорке. [1] Его родители, Саймон и Гертруда Хоуп, [2] были иммигрантами из Карибского бассейна, [1] и имели несколько детей. [3] Эльмо ​​начал играть на пианино в семь лет. [4] В детстве он брал уроки классической музыки, а с 1938 года выиграл сольные соревнования по игре на фортепиано. [1 ] Его коллега-пианист Бад Пауэлл был другом детства; [1] вместе они играли и слушали джаз и классическую музыку. [5] Хоуп учился в Средней школе Бенджамина Франклина , которая была известна своей музыкальной программой. [6] [7]Он прекрасно разбирался в гармонии, в школе сочинял джазовые и классические произведения. [7]

В 17 лет Хоуп застрелил нью-йоркский полицейский. [6] Он был доставлен в больницу Сиденхэма , где врачи сообщили, что пуля едва не попала в его позвоночник. [6] Шесть недель спустя, после того как Хоуп выписали из больницы, он предстал перед судом по обвинению в «нападении, попытке ограбления и нарушении закона Салливана ». [8] Офицеры полиции показали в суде, что Хоуп была частью группы из пяти человек, участвовавших в грабеже. [9] Полиция не опознала никого из четырех других или трех предполагаемых белых жертв; Хоуп заявила, что он убегал с другими прохожими после того, как полиция начала стрелять, и был ранен при попытке войти в коридор.[9] Судья снял с Хоуп все обвинения, [9] после чего адвокат Хоуп назвал стрельбу «возмущением», а обвинения - «попыткой фальсификации». [8]

Выздоровление Хоупа шло медленно, и он не вернулся в школу. [7] Вместо этого он играл на пианино в различных танцевальных залах такси и других заведениях города. [7] Хоуп и Пауэлл познакомились с коллегой-пианистом Телониусом Монком в 1942 году, и трое молодых людей проводили много времени вместе. [10] Это было прервано в марте 1943 года, когда Хоуп зачислился рядовым в армию США. [11] [12] В записях о зачислении Хоуп числилась холостяком с иждивенцами. [12] Он был женат, и у него умер сын. [13] В условиях призыва говорилось, что Хоуп будет в армии «на время войны [Второй мировой войны].или в другой чрезвычайной ситуации плюс шесть месяцев " [12].

Дальнейшая жизнь и карьера [ править ]

В Нью-Йорке - 1947–56 [ править ]

Отсутствие Хоупа на ранней бибоп- сцене в основном продолжалось после того, как он ушел из армии, так как в течение нескольких лет он играл в основном в ритм-н-блюз-группах. [14] Он был частью октета, возглавляемого трубачом Эдди Робинсоном в конце 1947 года, [15] и примерно в то же время некоторое время играл с Снубом Мосли . [16] У Хоупа было первое долгое сотрудничество с группой Джо Морриса с 1948 по 1951 год, [16] в том числе для нескольких записей. [17] Эта группа гастролировала по всем Соединенным Штатам. [18]

Некоторые из тех, кого Хоуп встретила в группе Морриса, тоже интересовались джазом. [19] Один из них, саксофонист Джонни Гриффин , вспомнил группу музыкантов, в том числе Хоуп, которые вместе практиковались и учились в Нью-Йорке в конце 1940-х [20] бибоп: «Мы ходили в дом Монка в Гарлеме или в Дом Элмо в Бронксе, мы просто много играли. Я тоже немного играл на пианино, так что я мог слышать, что они все делают гармонично. Но если что-то озадачило меня, я бы спросил, и Эльмо ​​объяснил бы гармонии. Мы играли мелодии Диззи [Гиллеспи] или Чарли Паркера ». [21]

Этот интерес расширился к июню 1953 года, когда Хоуп записалась в Нью-Йорке в составе квинтета во главе с трубачом Клиффордом Брауном и альт-саксофонистом Лу Дональдсоном . [16] Критик Марк Майерс предположил, что шесть песен, записанных группой, были первыми в новой форме джаза, « хард-боп », которая стала очень влиятельной. [22] Эта сессия 1953 года также помогла Хоуп получить известность с продюсером Blue Note Records Альфредом Лайоном , который примерно неделю спустя руководил его дебютной записью в качестве лидера. [16] Это привело к созданию 10-дюймового альбома Elmo Hope Trio , в котором участвовал выпускник Морриса Перси Хит.на басу и Филли Джо Джонс на барабанах. [16] [17] По словам критика Кенни Мэтисона в 2012 году, записанные треки проиллюстрировали, что Хоуп больше интересовала архитектура и акустические детали музыки, чем индивидуальная виртуозность. [23] Следующая сессия записи Blue Note 11 месяцев спустя привела к созданию второго тома Elmo Hope Quintet . [16] [24]

В августе 1954 года Хоуп была пианисткой на лейбле Prestige Records под руководством саксофониста Сонни Роллинза , который был выпущен как Moving Out , а также на другой сессии с Дональдсоном. [25] Хоуп подписал контракт с Prestige в 1955 году, [26] и записал для них трио-альбом Meditations в том же году. В следующем году последовал секстет « Неформальный джаз» с Дональдом Бердом (труба), Джоном Колтрейном и Хэнком Мобли (тенор-саксофоны), Полом Чемберсом.(бас) и Джонс (барабаны). Некоторые комментаторы высказали предположение, что такие сеансы, как эта, а также сеансы с Брауном и Роллинзом, были препятствием для карьеры Хоуп: «Он слишком часто записывался с молодыми, восходящими, затмевающими талантами», - написал рецензент Buffalo Jazz Report в 1976 году [27].

В январе 1956 года Хоуп записалась с другой восходящей звездой Джеки МакЛином для альбома саксофониста Lights Out! , опять же для Престижа. [25] В апреле того же года Хоуп должен был появиться в " The Happy Blues" саксофониста Джина Аммонса , но он покинул здание звукозаписывающей компании до начала сессии и не вернулся. [16] Хоуп утверждал, что он пошел навестить тетю в больницу, но его отсутствие другие приписывали его героиновой зависимости. [16] Это существовало время от времени в течение нескольких лет, [28] и привело по крайней мере к одному периоду тюремного заключения. [29]Его проблема с наркотиками и связанная с этим судимость привели к изъятию у Хоуп карты кабаре Нью-Йорка примерно в 1956 году, поэтому ему больше не разрешалось играть в клубах города. [1] [17]

В Лос-Анджелесе - 1957–61 [ править ]

Не имея возможности зарабатывать на жизнь в Нью-Йорке из-за запрета на выступления, Хоуп гастролировала с трубачом Четом Бейкером в 1957 году, а затем начала жить в Лос-Анджелесе. [1] Вскоре он нашел других музыкантов, на которых повлиял бибоп, в том числе саксофониста Гарольда Лэнда и басиста Кертиса Каунса . [30] Хоуп снова играл с Роллинзом, а в октябре 1957 года записал сессию, известную как The Elmo Hope Quintet Featuring Harold Land [17], которую Pacific Jazz не выпускал до 1962 года, вместе с содержимым альбома Jazz Messengers 1957 года . [31]В марте следующего года Хоуп стала частью группы Counce и записала два альбома с басистом. [13] Хоуп также занимался аранжировкой для других примерно в это время, в том числе для Гарольда Лэнда 1958 года в Стране джаза . [30] У Хоупа была своя собственная группа с разнообразным составом [30], а в 1959 году он играл с Лайонелом Хэмптоном в Голливуде. [17] [32] Позже в том же году, после выступления в Сан-Франциско с двумя квартетами - первый из них состоял из Роллинза, басиста Скотта ЛаФаро и барабанщика Ленни Макброуна ; [17] [33]другой с Роллинзом, замененным на Лэнда - Хоуп отправился на север с группой Лэнда, чтобы отыграть в Ванкувере. [33]

Вернувшись в Лос-Анджелес в августе 1959 года, Хоуп была пианисткой квинтета Лэнда в альбоме The Fox ; [17] он также написал четыре композиции для альбома. [13] Эта запись, вместе с Elmo Hope Trio того же года, была, по мнению историка джаза Дэвида Розенталя , иллюстрацией музыкального развития Хоуп на Западном побережье. [34] Альбом трио получил редкую пятизвездочную рецензию от журнала Down Beat с комментарием, что эстетика Хоуп была «своего рода горько-сладкой меланхолией, которая, кажется, лежит в основе других джазменов [...], которые иногда найти в мире "немало", как говорят англичане, чтобы с ним справиться ". [35]

В 1960 году Хоуп женился на пианистке Берте Роузмонд (более известной как Берта Хоуп ), с которой познакомился в Калифорнии. [3] [36] Как джазовый музыкант с Западного побережья, Хоуп разочаровался в своей жизни. [37] В своем единственном крупном опубликованном интервью [38] (написанном для Down Beat в январе 1961 года и озаглавленном «Горькая надежда») он критиковал отсутствие творчества в популярном тогда соул-джазе с влиянием церкви , жаловался на нехватку хороших музыкантов в Лос-Анджелесе и сетовал на отсутствие возможностей для работы в нескольких джаз-клубах в этом районе. [37] Хоуп покинула Лос-Анджелес в конце 1961 года. [35] [39]Его жена рассказала, что он больше не работал с Land, у него были предложения о записи от компаний, базирующихся на Восточном побережье, и он по-прежнему предпочитал это Лос-Анджелесу, поэтому пара и их маленькая дочь переехали в Нью-Йорк. [3]

Еще в Нью-Йорке - 1961–67 [ править ]

В июне 1961 года Хоуп вошла в состав квинтета Филли Джо Джонса, в который входил трубач Фредди Хаббард . [40] Их первые концерты были организованы старым другом Хоуп, Монком, как и запись в том же месяце для Riverside Records с Хоуп в качестве лидера. [41] Пианист записал четыре альбома в Нью-Йорке около 1961 года, [24] включая Hope-Full , который содержал его единственные сольные треки и несколько фортепианных дуэтов с женой. [38] [42]

По мнению музыканта и критика Роберта Палмера, некоторые компании, для которых он записывался на этом этапе своей карьеры, уменьшили достоинство Хоупа . [43] Один альбом назывался High Hope! (1961), а другой, выпущенный как Sounds from Rikers Island (1963) по поводу тюремного комплекса Нью-Йорка , включал выступления исключительно музыкантов, которые в какой-то момент были заключены в тюрьму за преступления, связанные с наркотиками. [43] Между этими двумя сессиями в качестве лидера Хоуп снова ненадолго сидела в тюрьме за преступления, связанные с наркотиками. [44] Эти и другие альбомы, выпущенные в начале 1960-х, мало что сделали для более широкого понимания Hope. [44]

Хоуп снова играл с Маклином в конце 1962 года. [45] Он также руководил фортепианным трио: в начале 1963 года в него входили Рэй Кенни на басу и Лекс Хамфрис на барабанах; [46] в конце 1964 года на басу играл Джон Ор, а на барабанах - Билли Хиггинс . [47] В 1965 году Хоуп продолжала руководить трио и квартетом в районе Нью-Йорка. [48] [49] Однако проблемы со здоровьем и наркотики привели к тому, что в конце карьеры он играл реже. [35] [39] Его последние записи были сделаны в 1966 году, но не издавались 11 лет. [50] Последний концерт Хоуп был в Джадсон-холле в Нью-Йорке в 1966 году. [13]Его коллега- пианист Гораций Тэпскотт сообщил, что позже у Хоупа «все руки были подбиты, и он не мог играть». [51]

Посещение одной больницы, которая имела опыт решения проблем со здоровьем наркоманов, оставило Хоупу ощущение, что над ним проводят эксперименты, поэтому он пошел в другую, больницу Святой Клары . [52] Здесь, по словам его жены, лечение не было приспособлено к метадоновой программе, которую он принимал, что создало дополнительную нагрузку на его сердце. [52] Хоуп была госпитализирована с пневмонией в 1967 году и умерла через несколько недель, 19 мая, от сердечной недостаточности. [16] Его жене на момент смерти был 31 год. [53] У них было трое детей; [13] их дочь Моника Хоуп стала певицей. [3]

Артистизм [ править ]

Игра Хоуп была основана на блюзовых джазовых традициях. [54] Он использовал диссонирующие гармонии и острые, контрастные строки и фразы. [35] [54] Розенталь заметил, что игра Хоупа на одной из своих композиций для записи Дональдсона-Брауна 1953 года проиллюстрировала «многие элементы зарождающегося стиля пианиста: мрачные, внутренне меняющиеся аккорды во вступлении; напористые, извилистые фразы в соло; и тлеющая интенсивность, которая всегда характеризовала его лучшие работы ». [5] Чувство времени Хоупа означало, что его расположение нот было непредсказуемым: он падал в разных точках по обе стороны от такта, но не точно по нему. [55] Его использование динамики клавиатурыбыл таким же гибким, поскольку слушатель не мог предсказать, когда в исполнении изменится уровень. [55] Billboard рецензент заключительных записей Надежды, как и переиздан в 1996 году, писал , что «он динамически ровнее , чем монах, с паукообразных, ошалевший потрогать. Его гармонический и композиционный подход сложен в дизайне и почти жуткое в исполнении.» [50] Критик Coda Стюарт Брумер также прокомментировал прикосновение Хоуп, предположив, что оно было необычным и легким, и создавало сочетание деликатности и смелости, которое было его собственным. [56] Леонард Фезер и Ира Гитлеррезюмировал способности Хоупа: у него был «стиль, который параллелен Пауэллу, [...] он был пианистом и композитором редкой гармонической остроты и очень личной интерпретации». [39]

Композиции [ править ]

В «Джазовом словаре New Grove» говорится, что Хоуп сочинила около 75 музыкальных произведений, которые «варьируются по характеру от мучительной нервозности до интроспективного полулирического романтизма». [17] Один из примеров, "Minor Bertha", имеет необычную 35- тактную форму AABA с девятибалочной A-секцией, которая "использует нетрадиционные ритмы и слабо функциональные гармонии, которые затемняют его фразы. Такие другие пьесы, как" One Down " , "Barfly" и "Tranquility" [...] также являются прекрасными примерами его идиосинкразического творчества ". [17]

The Penguin Jazz Guide отмечает, что композиции Хоуп были сильно мелодичными, некоторые из них содержали концепции фуги и канона, взятые из классической музыки, но сохраняющие основы блюза. [57] Аткинс заявил, что Хоуп писал хорошо структурированные, сложные композиции, которые он играл с импровизационной гибкостью. [55] Мэтисон отметил, что, несмотря на оригинальность композиций Хоуп, они редко использовались другими музыкантами, поскольку они привязаны к идиосинкразической форме выражения Хоуп и по-прежнему трудно играть. [4]

Наследие и влияние [ править ]

Современники считали, что Хоуп, Пауэлл и Монк оказали влияние друг на друга в начале своей карьеры, и поэтому все они помогли повлиять на развитие джазового фортепиано. [58] Пауэлл был известен своей роговой игрой правой рукой, поддерживаемой простыми аккордами для левой руки, над чем он работал вместе с Хоуп. [59] Более поздние пианисты , которые цитируемые Надежда как главное влияние включают Lafayette Гилкрист , [60] Александр Hawkins , [61] Франк Хьюитт , [62] и Hasaan ибн Али . [63]В 2013 году Хокинс сказал, что Хоуп важен, потому что у него очень индивидуальный стиль, но он не имеет культового статуса пианистов, таких как Монк. [61] Современный джазовый гитарист Курт Розенвинкель упомянул ритмы, фразы и композиции Хоуп, оказавшие влияние. [64]

Берта Хоуп выпустила альбомы, посвященные композициям бывшего мужа. Она и ее более поздний муж, басист Уолтер Букер , создали в 1999 году группу под названием «Elmollenium» [42], которая исполняла композиции Элмо. [65] Она переписала записи, чтобы воссоздать его аранжировки, после пожара в квартире, который уничтожил большинство оригинальных рукописей. [42] В сентябре 2016 года Lyman Place в Бронксе было названо «Путь Элмо Хоуп - Пионер джаза» в честь пианиста. [66] [67]

Несколько критиков выступили за переоценку карьеры Хоуп. Один из них - Чак Берг, писавший для Down Beat в 1980 году, который объяснил игнорирование Hope большинством поклонников и критиков джаза в значительной степени уникальностью своего стиля, который отличался от стиля, преобладающего в джазе в целом и в бибопе в частности. [68] Берг противопоставил «агрессивную напористость, массовое излияние сырой энергии и демонстрацию технического атлетизма», которые, по его мнению, ценятся в джазе, с более тонким и интеллектуальным подходом Хоуп, и предположил, что расширение того, что принято в джазе поскольку его смерть означала, что его карьера должна быть переоценена. [68] Семь лет спустя Палмер написал о Хоупе и пианисте Херби Николсе.: "они были практически исключены из существования. Отвергнутые как второстепенные и переписчики, когда они оба были плодотворно творческими и очень оригинальными, они страдали от пренебрежения, которое только сейчас начинает рассеиваться в случае Николса, и это все еще продолжается в случай Надежды ". [43] В 2010 году издание The Penguin Jazz Guide отметило, что «Как и многие представители его фортепианного поколения, [... Хоуп] только сейчас должным образом изучается и оценивается». [57]

Пианист Хасаан ибн Али сказал о Хоупе: «Он был одним из величайших, кто предложил такую ​​большую дозу от болезни музыки. И, руководствуясь своими идеалами, зная, что помощь нужна, он дал своим товарищам Телониус Монк и Бад Пауэлл и многие другие .... [Д] на этот раз так много произведено, так много сделано музыкантами, но он все еще является действительной причиной ». [63] Тенор-саксофонист Джонни Гриффин назвал Хоуп «настоящим гением фортепиано». [69] [70]

Дискография [ править ]

Как лидер [ править ]

Как сайдман [ править ]

Источники: [24] [71]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f Перо; Гитлер 1999 , стр. 328.
  2. Перейти ↑ New York Amsterdam News 1940 , pp. 1, 6.
  3. ^ a b c d Недели, Тодд Брайант (2010). "Интервью Берты Хоуп-Букер для" Аллегро " . Ассоциированные музыканты Большого Нью-Йорка. [Стенограмма интервью.] Проверено 13 января 2014 г.
  4. ^ a b Мэтисон 2012 , стр. 308.
  5. ^ a b Розенталь 1993 , стр. 55.
  6. ^ a b c New York Amsterdam News 1940 , стр. 1.
  7. ^ а б в г Келли 2008 , стр. 80.
  8. ^ a b New York Amsterdam News 1941 , стр. 1.
  9. ^ a b c New York Amsterdam News 1941 , стр. 8.
  10. Перейти ↑ Kelley 2008 , pp. 80, 147.
  11. Перейти ↑ Kelley 2008 , p. 480.
  12. ^ a b c "Слитный файл электронного армейского серийного номера, ок. 1938 - 1946 (записи о зачислении)" . Национальный архив . Проверено 30 января 2014 года.
  13. ^ a b c d e Кернфельд, Барри (февраль 2000 г.). «Надежда, Элмо» . Американская национальная биография в Интернете . Издательство Оксфордского университета.
  14. Перейти ↑ Kelley 2008 , pp. 80–81.
  15. ^ Углубления, июнь (15 ноября 1947). "Коктейль глоток". Нью-Йорк Амстердам Новости . п. 22.
  16. ^ a b c d e f g h i Гитлер, Ира Трио и Квинтет . [Примечания к вкладышу]. Синяя нота. Воспроизведено на hardbop.tripod. Проверено 23 августа 2014 года.
  17. ^ a b c d e f g h я Смит, Грегори Э .; Кернфельд, Барри "Надежда, (св.) Элмо (Сильвестр)" . В Кернфельде, Барри (ред.) Джазовый словарь New Grove (2-е издание). Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн. Издательство Оксфордского университета. Проверено 13 января 2014 г. (Требуется подписка.)
  18. ^ Маттингли, Рик (1998). Время барабанщика: беседы с великими барабанщиками джаза . п. 33. Хэл Леонард. ISBN  978-0-634-00146-8 .
  19. Перейти ↑ Kelley 2008 , p. 147.
  20. Перейти ↑ Kart, Larry (2004). Джаз в поисках себя . п. 31. Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-10420-2 . 
  21. ^ Watrous, Питер (20 апреля 1990). "Саксофоны-виртуозы шепота и воя". Нью-Йорк Таймс . п. C19.
  22. Майерс, Марк (28 августа 2010 г.). «Sweet Poppa Lou, все еще в его пазу». The Wall Street Journal . п. A20.
  23. ^ Мэтисон 2012 , стр. 309.
  24. ^ a b c Коэн, Ноал (28 августа 2013 г.). Дискография Элмо Хоуп . attictoys.com
  25. ^ a b Мэтисон 2012 , стр. 311.
  26. ^ "Музыка в письменном виде" (23 июля 1955 г.). Рекламный щит . Том 47/30. п. 22.
  27. ^ Mazzone, Том (октябрь 1976). "Элмо Хоуп - Матч всех звезд - Веха M47037". Буффало Джаз Репортаж . Выпуск 32. с. 12.
  28. Перейти ↑ Kelley 2008 , pp. 151, 208.
  29. ^ Нисенсон, Эрик (2000) Открытое небо - Сонни Роллинз и его мир импровизации . Пресса Св. Мартина. ISBN 978-1-250-09262-5 . 
  30. ^ a b c Мэтисон 2012 , стр. 312.
  31. ^ Umphred, Нил (1994). Справочник цен на коллекционный джазовый альбом, 1949–69 . Иола, Висконсин: Краузе. п. 74.
  32. ^ Перо; Гитлер 1999 , стр. 328–9.
  33. ^ a b ЛаФаро-Фернандес, Элен (2009). Нефритовые видения: жизнь и музыка Скотта ЛаФаро . С. 89–90. University of North Texas Press. ISBN 978-1-57441-273-4 . 
  34. Перейти ↑ Rosenthal 1993 , pp. 55–56.
  35. ^ a b c d Розенталь 1993 , стр. 56.
  36. Перейти ↑ Kelley 2008 , p. 276.
  37. ^ a b Тайнан, Джон (январь 1961 г.). «Горькая надежда». Down Beat . Том 28/1. п. 61.
  38. ^ a b Мэтисон 2012 , стр. 314.
  39. ^ a b c Перо; Гитлер 1999 , стр. 329.
  40. ^ «Филли Джо Джонс присоединяется к монаху». (24 июня 1961 г.). Нью-Йорк Амстердам Новости . п. 20.
  41. Перейти ↑ Kelley 2008 , p. 313.
  42. ^ a b c Скотт, Рон (21 марта 2002 г.). "Квартет Берты Хоуп для Бруклина". Нью-Йорк Амстердам Новости . п. 23.
  43. ^ a b c Палмер, Роберт (22 ноября 1987 г.). «Джазовая несправедливость: гений в тени». Нью-Йорк Таймс . п. H29.
  44. ^ a b Мэтисон 2012 , стр. 315.
  45. Левин, Роберт (6 декабря 1962 г.). Деревенский голос . п. 10.
  46. ^ Уомбл, Берта (9 февраля 1963). "Концерты МакЛина привлекают, обеспечивают отличный джаз". Нью-Йорк Амстердам Новости . п. 14.
  47. ^ "'Джаз на Вест-Сайде' запускает осенний сезон в субботу". Новый Питтсбург Курьер . (14 ноября 1964 г.). п. 11.
  48. ^ "Кто и где делает музыку". Нью-Йорк Таймс . (31 октября 1965 г.). п. X17.
  49. ^ "Музыкальные ноты". Нью-Йорк Таймс . (26 апреля 1965 г.). п. 39.
  50. ^ a b Верна, Пол (16 ноября 1996 г.). «Заключительные сеансы». Рекламный щит . Том 108/46. п. 77.
  51. ^ Тапскотт, Гораций (2001). Песни невоспетых: музыкальное и социальное путешествие Горация Тэпскотта . п. 49. Duke University Press. ISBN 978-0-8223-2531-4 . 
  52. ^ а б Келли 2008 , стр. 388.
  53. ^ Гурс, Лесли (1996). Мадам Джаз: Современные женщины-инструменталисты . п. 116. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-510647-3 . 
  54. ↑ a b West, Hollie I. (25 октября 1970 г.). «Поток новых дисков по рекордным ценам: ритм-режим». Вашингтон Пост . п. H5.
  55. ^ a b c Аткинс, Рональд (15 августа 1979 г.). «Жизнь в надежде: отчеты Рональда Аткинса». Хранитель . п. 10.
  56. ^ Broomer, Стюарт (январь / февраль 1997). «Элмо Хоуп: упущение». Coda . Том 271. с. 36.
  57. ^ а б Кук, Ричард; Мортон, Брайан (2010). Путеводитель по джазу пингвинов: история музыки в 1001 лучших альбомах . п. 144. Пингвин. ISBN 978-0-14-104831-4 . 
  58. Палмер, Роберт (30 августа 1985 г.). «Спектр джазовых пианистов в деревенских клубах». Нью-Йорк Таймс . п. C19.
  59. Перейти ↑ Kelley 2008 , p. 81.
  60. Винн, Рон (сентябрь 2004 г.). "Лафайет Гилкрист" . JazzTimes .
  61. ^ a b Шарп, Джон (15 января 2013 г.). "Александр Хокинс: Сохраняя чувство открытия" . Все о джазе.
  62. Конрад, Томас (июнь 2005 г.). «Фрэнк Хьюитт: никогда не переставай играть» . JazzTimes .
  63. ^ a b «Трио Макса Роуча с участием легендарного Хасаана». [Примечания к вкладышу]. Атлантические отчеты.
  64. ^ Ouellette, Dan (июль 2013). «Курт Розенвинкель: мечтатель». Down Beat . Том 80/7. п. 29.
  65. ^ Tunzi, Кристина (6 января 2007). «Смерть: Уолтер Букер». Рекламный щит . Том 119/1. п. 65.
  66. Берфорд, Коринна (16 сентября 2016 г.) «Празднование легенды джаза Элмо Хоупа в квартале, где он жил» . Чернила Бронкса.
  67. ^ "Джаз Примечания: Hope Way, Green Film, Ди Ди Бриджуотер, Sistas" (16 сентября 2016). Нью-Йорк Амстердам Новости .
  68. ^ a b Берг, Чак (март 1980). "Последние сеансы / Надежда с острова Райкерс". Down Beat . Том 47/3. п. 44.
  69. Докинз, Артур (10 июня 1985 г.). « » Интервью с Филли Джо Джонс [текст] «(1986); В. А. Брауэр, интервьюера» . Dh.howard.edu . п. 23 . Проверено 22 января 2010 года .
  70. ^ "Интервью с легендарным джазовым музыкантом Филли Джо Джонсом" . YouTube . Проверено 22 января 2010 года .
  71. ^ "Проект дискографии Элмо Хоуп" . джаздиско. Проверено 12 января 2014 года.

Библиография

  • «Еще один юноша застрелен милиционером». Нью-Йорк Амстердам Новости . 30 ноября 1940 г.
  • «Полицейскому предъявлен иск за расстрел гарлемского мальчика». Нью-Йорк Амстердам Новости . 18 января 1941 г.
  • Перо, Леонард ; Гитлер, Ира (1999). Биографическая энциклопедия джаза . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-507418-5.
  • Келли, Робин (2008). Телониус Монах - Жизнь и времена американского оригинала . Саймон и Шустер. ISBN 978-0-684-83190-9.
  • Мэтисон, Кенни (2012) [2002]. Кулинария: хард-боп и соул-джаз . Canongate. ISBN 978-0-85786-620-2.
  • Розенталь, Дэвид (1993). Хард-боп: джаз и черная музыка, 1955–1965 . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-508556-3.

Внешние ссылки [ править ]

  • «... легенда о святом Эльмо» . Оценка карьеры Хоуп Деннисом Харрисоном.
  • Список сочинений Надежды .
  • Общественное радио "Надежда" .