Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Thelonious Сфера Монах [2] ( / & thetas ; ə л п я ə с / , 10 октября 1917 [3]  - 17 февраля, 1982) был американский джаз пианист и композитор. Он обладал уникальным импровизационным стилем и внес множество вкладов в стандартный джазовый репертуар, включая « Round Midnight », « Blue Monk », « Straight, No Chaser », « Ruby, My Dear », « In Walked Bud » и « Что ж, не надо ". Монк - второй по количеству записей джазовый композитор послеДюк Эллингтон . [4]

Композиции и импровизации Монка отличаются диссонансами и угловатыми мелодическими поворотами и согласуются с его неортодоксальным подходом к игре на фортепиано, который сочетал в себе мощную ударную атаку с резким, драматическим использованием смены клавиш, тишины и колебаний. Его стиль не получил всеобщего признания; поэт и джазовый критик Филип Ларкин назвал его «слоном на клавиатуре». [5]

Монк был известен своей оригинальной внешностью, в которую входили костюмы, шляпы и солнцезащитные очки. Он также отличался своеобразной привычкой во время выступлений: пока другие музыканты продолжали играть, Монк останавливался, вставал и танцевал несколько мгновений, прежде чем вернуться к фортепиано. [6]

Монк - один из пяти джазовых музыкантов, которые были представлены на обложке журнала Time (другие - Луи Армстронг , Дэйв Брубек , Дюк Эллингтон и Винтон Марсалис ). [7] [8]

Биография [ править ]

1917–1933: Ранние годы [ править ]

Телониус Сфера Монах родился через два года после своей сестры Марион 10 октября 1917 года в Роки-Маунт, Северная Каролина , и был сыном Телониуса и Барбары Монк. В его плохо написанном свидетельстве о рождении его имя неправильно написано как «Телиус» [9] или «Телиус». В нем также не было указано его второе имя, взятое от деда по материнской линии, Сфера Баттс. [10] Его брат, Томас, родился в январе 1920 года. В 1922 году семья переехала в Фиппс Хаузес, 243 West 63rd Street, в Манхэттене , Нью-Йорк ; район был известен как Сан-Хуан-Хилл из-за многих афроамериканских ветеранов испано-американской войны.которые жили там (обновление города вытеснило давних жителей сообщества, которые увидели, что их район заменен Амстердамскими жилищными проектами и Линкольн-центром исполнительских искусств , хотя дома Фиппса остались). Монк начал играть на пианино в возрасте шести лет, брал уроки у соседки Альберты Симмонс, чья собственная исполнительская карьера была прервана из-за воспитания детей и которая научила его игре шагами в стиле Фэтса Уоллера, Джеймса П. Джонсона и Юби Блейк. . Его мать также научила его играть некоторые гимны, и он иногда сопровождал ее пением в церкви. Он учился в средней школе Стуйвесант , государственной школе для одаренных учеников, но не окончил ее. [11]

1934–1946: Ранняя игровая карьера [ править ]

В 17 лет Монк гастролировал с евангелистом, играя на церковном органе, а в подростковом возрасте он начал искать работу, играя джаз. [6] С начала и до середины 1940-х годов он был домашним пианистом в Minton's Playhouse , ночном клубе на Манхэттене. [6] Большая часть стиля Монка (в традициях гарлемского шага ) была развита во время его учебы у Минтона, когда он участвовал в конкурсах нарезки в нерабочее время , в которых участвовали многие ведущие джазовые солисты того времени. Музыкальная работа Монка в Minton's сыграла решающую роль в формировании бибопа , чему способствовали другие артисты, в том числе Диззи Гиллеспи , Чарли Кристиан , Кенни Кларк ,Чарли Паркер , а позже Майлз Дэвис . [12] Считается, что Монк - пианист, фигурирующий на записях Джерри Ньюмана, сделанных в клубе примерно в 1941 году. Стиль Монка в то время позже был описан как «жесткий свинг» с добавлением пробежек в стиле Арта Татума . Заявленные влияния Монка включали Дьюка Эллингтона , Джеймса П. Джонсона и других ранних пианистов . Согласно документальному фильму Телониус Монах: Прямой, без преследования , Монк жил в том же районе Нью-Йорка, что и Джонсон, и знал его подростком.

Мэри Лу Уильямс , которая наставляла Монка и его современников, говорила о богатой изобретательности Монка в этот период и о том, что такое изобретение было жизненно важно для музыкантов, поскольку в то время коллеги-музыканты могли без всяких усилий включать подслушанные музыкальные идеи в свои произведения. причитающийся кредит. «Итак, бопперы придумали музыку, которую было трудно украсть. Я скажу это для« пиявок », хотя: они пытались. Я видел, как Минтон деловито писала на манжетах своих рубашек или строчила на скатерти. И даже наши собственные ребята, боюсь, не отдали должного Монку, которого он ожидал. Да ведь они даже украли его идею берета и боп-очков ». [12]

В 1944 году Монк сделал свои первые студийные записи с квартетом Коулмана Хокинса . Хокинс был одним из первых известных джазовых музыкантов, продвигавших Монка, и пианист позже ответил на это благосклонностью, пригласив Хокинса присоединиться к нему на сессии 1957 года с Джоном Колтрейном .

1947–1952: Лоррейн Гордон [ править ]

Телониус Монах в Театре Минтона , 1947 год.

В 1947 году Айк Квебек познакомил Монка с Лоррейн Гордон и ее первым мужем Альфредом Лайоном , основателем Blue Note Records . С тех пор Гордон с неумолимой страстью проповедовал свой гений миру джаза. Вскоре после встречи с Гордоном и Лайоном, Монк сделал свои первые записи в качестве лидера группы Blue Note (позже антологизированной на Genius of Modern Music, Vol. 1 ), которая продемонстрировала его талант композитора оригинальных мелодий для импровизации. В том же году Монк женился на Нелли Смит, и 27 декабря 1949 года у пары родился сын Т.С. Монк.(по имени Тут), который стал джазовым барабанщиком. Дочь Барбара (ласково известная как Бу-Бу) родилась 5 сентября 1953 года и умерла от рака в 1984 году.

В своей автобиографии Гордон говорила о полном отсутствии интереса к записям Монк, что привело к плохим продажам. «Я поехал в Гарлем, и этим музыкальным магазинам не нужен был Монк или я. Я никогда не забуду одного конкретного владельца, я все еще могу видеть его и его магазин на Седьмой авеню и 125-й улице». Он не может играть леди, что за ты здесь делаешь? У парня две левые руки. «Подожди, - говорил я. - Этот человек гений, ты ничего не знаешь» » [13].

Из-за сдержанности Монка Гордон стал его рупором для публики. В феврале 1948 года она написала Ральфу Ингерсоллу , редактору газеты PM , и описала Монка как «гения, живущего здесь, в самом сердце Нью-Йорка, которого никто не знает». В результате один из лучших сценаристов PM посетил Монка, чтобы снять о нем репортаж, но Монк не разговаривал с репортером, если Гордон не был с ним в комнате. В сентябре того же года Лоррейн обратилась к Максу Гордону , владельцу и основателю джаз-клуба Village Vanguard , и устроила Монку его первое выступление там. Монка выставляли в клубе неделю, но ни один человек не пришел. [13]

В августе 1951 года полиция Нью-Йорка обыскала припаркованную машину, в которой находились Монк и его друг Бад Пауэлл . В машине нашли наркотики, предположительно принадлежавшие Пауэллу. Монк отказался свидетельствовать против своего друга, поэтому полиция конфисковала его карту кабаре Нью-Йорка . Без этого Монк формально не мог играть ни в одном нью-йоркском клубе, где подавали спиртные напитки. Хотя это сильно ограничивало его возможности выступать в течение нескольких лет, группа музыкантов во главе с Рэнди Уэстоном познакомила Монка с барами и клубами Бруклина, принадлежащими Блэку.это нарушало закон, позволяя пианисту с небольшой регулярностью играть мало рекламируемые однодневные концерты по всему району. Монк провел большую часть начала и середины 1950-х, сочиняя музыку, записываясь в Blue Note и выступая в театрах, клубах за пределами города и на загородных площадках.

1952–1954: Prestige Records [ править ]

После периодических сессий записи Blue Note с 1947 по 1952 год Монк подписал контракт с Prestige Records на следующие два года. Вместе с Prestige он записал несколько очень значимых, но в то время малоизвестных альбомов, в том числе совместных с саксофонистом Сонни Роллинзом и барабанщиками Артом Блейки и Максом Роучем . В 1954 году Монк участвовал в сеансе в канун Рождества, в ходе которого были спродюсированы большая часть альбомов Bags 'Groove и Miles Davis, а также Modern Jazz Giants Дэвиса. В своей автобиографии МайлзДэвис утверждал, что предполагаемого гнева и напряжения между ними не было, и что утверждения об обмене ударами были «слухами» и «недоразумением». [14]

В 1954 году Монк впервые посетил Париж. Помимо выступления на концертах, он записал сольную фортепианную сессию для французского радио (позже выпущенную как альбом Disques Vogue ). За кулисами Мэри Лу Уильямс познакомила его с баронессой Панноникой «Ника» де Кенигсвартер , членом семьи Ротшильдов и покровительницей нескольких джазовых музыкантов Нью-Йорка. Она была близким другом до конца жизни Монка: она «служила суррогатной женой рядом с не менее преданной настоящей женой Монка, Нелли» [15].и «оплатила счета Монка, затащила его к бесконечному множеству врачей, поместила его и его семью в ее собственный дом и, при необходимости, помогла Нелли поместить его в больницу. В 1958 году Монк и баронесса были остановлены полицией в Делавэре. Когда было обнаружено небольшое количество марихуаны, она приняла на себя ответственность за своего друга и даже отсидела несколько ночей в тюрьме ». [15]

1955–1961: Riverside Records [ править ]

Телониус Монах, 1961 год.

Ко времени подписания контракта с Riverside , Монк был высоко оценен коллегами и некоторыми критиками, но его записи оставались плохо продаваемыми, а его музыка все еще считалась слишком «сложной» для более широкого признания. Действительно, с согласия Монка Риверсайду удалось выкупить свой предыдущий контракт на Prestige всего за 108,24 доллара. Он охотно записал два альбома джазовых стандартов, чтобы повысить свой авторитет: Телониус Монк играет Дюка Эллингтона (1955) и Уникальный Телониус Монах (1956).

На Brilliant Corners , записанном в конце 1956 года, Монк в основном исполнял свою музыку. Сложный заглавный трек, в котором участвовал Роллинз, было настолько сложно играть, что финальную версию пришлось редактировать вместе из нескольких дублей. Альбом, однако, был в значительной степени расценен как первый коммерческий успех Монка.

После восстановления его карты кабаре , Монк возобновил свою карьеру в Нью-Йорке с исторической шестимесячной резиденцией в Five Spot Cafe в районе Ист-Виллидж в Нью-Йорке, начиная с июня 1957 года [6], ведя квартет с Джоном Колтрейном на тенор-саксофоне. , Уилбур Уэр на басу и Шэдоу Уилсон на барабанах. Мало что из музыки этой группы было задокументировано из-за проблем с контрактами: Колтрейн в то время был подписан с Prestige, но Монк отказался вернуться на свой прежний лейбл. Одна студийная сессия квартета была сделана для Riverside, три мелодии были выпущены только в 1961 году дочерним лейблом Jazzland.вместе с отрывками из более крупной группы, записавшейся с Колтрейном и Хокинсом, эти результаты появились в 1957 году как альбом Monk's Music . Любительская фанатская запись Five Spot (позже воссоединение в сентябре 1958 года с Колтрейном, сидящим вместо Джонни Гриффина ) была выпущена на Blue Note в 1993 году; и безупречная запись выступления квартета на концерте в Карнеги-холле 29 ноября была записана с высокой точностью инженерами « Голоса Америки» , вновь обнаружена в коллекции Библиотеки Конгресса в 2005 году и выпущена Blue Note.

"Crepuscule with Nellie", записанная в 1957 году, была единственной песней Монка, так называемой сквозной композицией, что означает отсутствие импровизации. Это концерт Монка, если хотите, и в некотором смысле он говорит сам за себя. Но он написал он очень, очень тщательно и очень сознательно и действительно изо всех сил старался заставить это звучать так, как оно звучит. [... Это была его песня о любви к Нелли », - сказал автор« окончательной биографии Монаха » [6] Робин Келли . [16]

Резиденция Five Spot закончилась Рождеством 1957 года; Колтрейн ушел, чтобы присоединиться к группе Дэвиса, и группа была фактически распущена. Монк не сформировал еще одну долгосрочную группу до июня 1958 года, когда он начал вторую резиденцию в Five Spot, снова с квартетом, на этот раз с Гриффином (а позже Чарли Роузом ) на теноре, Ахмедом Абдул-Маликом на басу и Роем. Хейнс за барабанами.

15 октября 1958 года по пути к недельной помолвке квартета в Comedy Club в Балтиморе, штат Мэриленд , Монк и де Кенигсвартер были задержаны полицией в Уилмингтоне, штат Делавэр . Когда Монк отказался отвечать на вопросы полицейских или сотрудничать с ними, они избили его в блэкджек . Хотя полиции было разрешено обыскать автомобиль и были обнаружены наркотики в чемоданах, хранившихся в багажнике машины баронессы, судья Кристи из Верховного суда штата Делавэр постановил, что незаконное задержание пары и избиение Монка дали согласие на поиск недействителен, как дано под принуждением. [17]

1962–1970: Columbia Records [ править ]

Телониус Монах, 1964 год.

После длительных переговоров Монк подписал в 1962 году контракт с Columbia Records , одним из четырех крупнейших американских лейблов того времени. Отношения Монка с Риверсайдом испортились из-за разногласий по поводу гонораров и завершились выпуском ряда европейских концертных альбомов; он не записывал студийный альбом с 5 по 5 июня 1959 года.

Работая с продюсером Тео Масеро над его дебютом в Columbia [18], на сессиях в первую неделю ноября был состав, который был с ним в течение двух лет: тенор-саксофонист Роуз (который работал с Монком с 1959 по 1970 год), басист Джон Оре и барабанщик Фрэнки Данлоп . Monk's Dream , его первый альбом Columbia, вышел в 1963 году.

Ресурсы Колумбии позволили Монку продвинуться по службе в большей степени, чем раньше в его карьере. Monk's Dream стал самой продаваемой пластинкой его жизни [19], а 28 февраля 1964 года он появился на обложке журнала Time , где был упомянут в статье «Самый одинокий монах». [20] Первоначально предполагалось, что передовая статья выйдет в ноябре 1963 года, но она была отложена из-за убийства президента Джона Ф. Кеннеди . [6] По словам биографа Келли, появление Time 1964 года произошло потому, что « Барри Фаррелл , написавший обложку, хотел написать о джазовом музыканте, и почти по умолчанию был выбран Монк, потому что они думалиРэй Чарльз и Майлз Дэвис были слишком противоречивыми. ... [Монах] не был таким политическим. ... [О] конечно, я оспариваю это [в биографии] », - написал Келли. [16]

Монк продолжал записывать студийные альбомы, включая Criss Cross , также в 1963 году, и Underground , в 1968 году. Но к годам Колумбии его композиционные возможности были ограничены, и только его последний студийный альбом в Колумбии, Underground , содержал значительное количество новых мелодий. включая его единственный3 4время кусок, «Гадкие красоты».

Как и в случае с Риверсайдом, его период с Колумбией содержит множество концертных альбомов, в том числе Miles and Monk в Ньюпорте (1963), Live at the It Club и Live at the Jazz Workshop , последние два были записаны в 1964 году, последний - нет. выпускался до 1982 года. После ухода Ора и Данлопа, оставшуюся часть ритм-секции в квартете Монка на протяжении большей части его периода в Колумбии составляли Ларри Гейлс на басу и Бен Райли на барабанах, оба из которых присоединились в 1964 году. Вместе с Роузом , они оставались с Монком более четырех лет, в его группе дольше всех.

1971–1982: Более поздняя жизнь и смерть [ править ]

Монк исчез со сцены к середине 1970-х годов и лишь немного появлялся в последнее десятилетие своей жизни. Его последние студийные записи в качестве лидера были сделаны в ноябре 1971 года для английского лейбла Black Lion , ближе к концу мирового турне с Giants of Jazz, группой, в которую входили Гиллеспи, Кай Виндинг , Сонни Ститт , Эл Маккиббон и Арт Блейки.. Басист Маккиббон, который знал Монка более двадцати лет и играл в его последнем туре в 1971 году, позже сказал: «В том туре Монк сказал примерно два слова. Я имею в виду буквально, может быть, два слова. Он не сказал:« Доброе утро, «Спокойной ночи», «В какое время?» Ничего. Почему, я не знаю. После окончания тура он прислал сообщение, что причина, по которой он не может общаться или играть, заключалась в том, что мы с Артом Блейки были такими уродливыми ». [21] Другая сторона Монка раскрывается в биографии Льюиса Портера « Джон Колтрейн: его жизнь и музыка» ; Колтрейн заявляет: «Монк - полная противоположность Майлзу [Дэвису]: он все время говорит о музыке и очень хочет, чтобы вы поняли, что если вы случайно спросите его о чем-то, он»При необходимости я потрачу часы, чтобы объяснить вам это » [22].Блейки сообщает, что Монк отлично играл и в шахматы, и в шашки . [23]

Документальный фильм Thelonious Monk: Straight, No Chaser (1988) объясняет причудливое поведение Монка психическим заболеванием. В фильме сын Монка говорит, что его отец иногда не узнавал его, и он сообщает, что Монка несколько раз госпитализировали из-за неустановленного психического заболевания, которое обострилось в конце 1960-х годов. Никакие отчеты или диагнозы никогда не публиковались, но Монк часто приходил в возбуждение в течение двух или трех дней, а затем шагал в течение нескольких дней после этого, после чего он уходил и прекращал говорить. Врачи рекомендовали электросудорожную терапию как вариант лечения болезни Монка, но его семья не разрешила этого; Вместо них были назначены нейролептики и литий . [24] [25] Существует множество других теорий: Лесли Гурс , автор книги « Прямо, не преследователь: жизнь и гений Телониуса Монаха» (1997), сообщил, что по крайней мере один из психиатров Монка не смог найти доказательств маниакальной депрессии ( биполярного расстройства ) или шизофрении . Другой врач утверждает, что Монку поставили неправильный диагноз и прописали ему лекарства во время его пребывания в больнице, которые могли вызвать повреждение мозга. [24]

Поскольку его здоровье ухудшалось, последние шесть лет Монк провел в гостях в Уихокене, штат Нью-Джерси , в доме его давней покровительницы и друга Панноники де Кенигсвартер , которая ухаживала за Монком во время его последней болезни. Она оказалась стойким присутствием, как и его собственная жена Нелли, особенно когда его жизнь погрузилась в дальнейшую изоляцию. [12] Монк в это время не играл на пианино, хотя один из них был в его комнате, и разговаривал с несколькими посетителями. Он умер от инсульта 17 февраля 1982 года и был похоронен на кладбище Фернклифф в Хартсдейле, Нью-Йорк .

Техника и стиль игры [ править ]

Музыка Монка отличается глубокой человечностью, дисциплинированной экономией, уравновешенной мужественностью, драматическим благородством и невинно ярким остроумием.

- Стив Лейси [26]

Известная фраза Монка: «У фортепиано нет неправильных нот». [27]

По словам автора Bebop: The Music and Its Players Томаса Оуэнса, «обычное фортепианное звучание Монка было резким и ударным даже в балладах. Он часто атаковал клавиатуру заново для каждой ноты, вместо того, чтобы стремиться к какому-либо подобию легато. Часто это казалось непреднамеренными секундами. украсить его мелодичные линии, создавая впечатление, будто кто-то играет в рабочих перчатках. [...] Он нажимал на клавиши плоскими пальцами, а не по естественному изгибу, и держал свободные пальцы высоко над клавишами. [... ] Иногда он ударял по одной клавише более чем одним пальцем и делил однострочные мелодии между двумя руками ». [28] В отличие от этого неортодоксального подхода к игре, он мог играть пробежки и арпеджио с большой скоростью и точностью. [28]У него также была хорошая независимость пальцев, что позволяло ему одновременно играть мелодическую линию и трель в правой руке. [28]

Монк часто использовал части целой гаммы тонов , играемые по возрастанию или по убыванию и покрывающие несколько октав. [28] У него также были расширенные импровизации, в которых использовались параллельные шестые (он также использовал их в темах некоторых своих композиций). [29] В его соло также есть пространство и длинные ноты. [30] Что необычно для пианиста, основанного на бибопе, в качестве аккомпаниатора и в сольных выступлениях он часто использовал левую схему шага . [30] Еще одной характерной чертой его работы в качестве аккомпаниатора была его склонность прекращать играть, оставляя солиста для поддержки только с басом и барабанами. [30]Монк особенно любил тональность си-бемоль. Все его многочисленные блюзовые композиции, включая «Blue Monk», «Misterioso», «Blues Five Spot» и «Functional», были написаны си-бемоль; кроме того, его фирменная тема "Thelonious" в основном состоит из настойчиво повторяющегося тона си-бемоль. [31]

Дань [ править ]

  • Сопрано-саксофонист Стив Лейси выступал в качестве аккомпаниатора Монка в 1960 году. Мелодии Монка стали постоянной частью его концертного репертуара и его альбомов. Лейси записала много альбомов, полностью посвященных композициям Монка.
  • В Кембридже, штат Массачусетс, был открыт ресторан Thelonious Monkfish, в котором подают свежую рыбу и блюда азиатской кухни фьюжн, а также проходят живые джазовые выступления. Позже название было изменено на The Mad Monkfish.
  • Гюнтер Шуллер написал работу «Варианты на тему Телониуса Монаха (крест-накрест)» в 1960 году. Впервые она появилась на альбоме Шуллера « Jazz Abstractions» (1961), а затем была исполнена и записана другими артистами, включая Орнетт Коулман , Эрика Долфи , и Билл Эванс .
  • Round Midnight Variations - это сборник вариаций на песню "Round Midnight ", премьера которой состоялась в 2002 году. Среди композиторов были Милтон Бэббит , Уильям Болком , Дэвид Крамб . Джордж Крамб , Майкл Догерти , Джон Харбисон , Джоэл Хоффман , Аарон Джей Кернис , Джеральд Левинсон , Тобиас Пикер , Фредерик Ржевски , Огаста Рид Томас и Майкл Торке . [32]
  • Компания North Coast Brewing Company производит эль Brother Thelonious, выручка от продажи которого идет на обучение молодежи джазовой музыке.
  • Джон Бисли основал биг-бенд-группу MONK'estra - прославляет Monk и другие классические композиции с современной интерпретацией, включающей афро-кубинские ритмы, современную джазовую игру, хип-хоп и традиционные инструменты биг-бэнда, а также оригиналы Бизли. [33]

Альбомы дани [ править ]

Были выпущены следующие трибьют-альбомы Монку:

  • Размышления (1958) Стива Лейси
  • Доказательства (1962) Стива Лейси
  • Бенни Уоллес играет монаха (1981) саксофониста Бенни Уоллеса
  • Четыре в одном (1982) от Sphere : с участием бывших сторонников Monk - Чарли Роуза (десять саксофонов), Бена Райли (ударные) и Бастера Уильямса (бас) с Кенни Бэрроном (фортепиано).
  • Поет Thelonius Monk (1982) певицы Соэся Ситроен, с участием Cees Slinger Octet
  • Телоника (1983), пианист Томми Фланаган
  • Голубой: Артур Блайт играет Телониуса Монаха (1983) саксофониста Артура Блайта
  • Это то, что я чувствую сейчас: дань уважения Телониусу Монку (1984), альбом с участием различных групп рок- и джазовых музыкантов в каждой песне, включая Стива Лейси, Дональда Фагена , Тодда Рандгрена , Питера Фрэмптона , Карлу Блей , Джо Джексона , Гила Эванса и не было .
  • Monk Suite: Kronos Quartet Играет музыку Телониуса Монаха (1985) квартета Kronos Quartet с Роном Картером на басу.
  • Шесть композиций монаха (1987) (1987) Энтони Брэкстона
  • Кармен поет монаха (1988) Кармен Макрей
  • Румба Пара Монах (1988), Джерри Гонсалес
  • Монах в Мотиане (1989) Пола Мотиана , с участием Джо Ловано , Билла Фризелла , Джери Аллена и Дьюи Редмана
  • Телониус Сфера Монах: Мечты о Мастерах. Серия Vol. 2 , Art Ensemble of Chicago с Сесилом Тейлором
  • Эпистрофия (1991) пианиста Рэна Блейка
  • Современная музыка Монаха [34] (1994) пианиста Рика Роу с Родни Уитакером на басу и Грегом Хатчинсоном на барабанах
  • Фотет играет монаха (1995) Ральфа Петерсона-младшего.
  • Est Esbjörn Svensson Trio Plays Monk (1996) по эст
  • Монах на монахе (1997) TS Monk , с участием Херби Хэнкока, Рона Картера, Уэйна Шортера, Гровера Вашингтона младшего, Роя Харгроува, Кларка Терри, Джери Аллена и других
  • Блестящие углы: Музыка Телониуса Монаха (1997) Билла Холмана
  • Телониус: Фред Херш играет монаха (1997) Фреда Херша
  • Зеленые дымоходы: Музыка Телониуса Монаха (1999) Энди Саммерса
  • В ключе монаха (1999) Джессики Уильямс (музыкант)
  • Стандартное время, Vol. 4: Марсалис играет монаха (1999) Уинтона Марсалиса
  • School Days (2002), записанная в 1963 году Стивом Лейси и Розуэллом Раддом с Генри Граймсом и Деннисом Чарльзом
  • Телониус Муг (2003) Стива Миллиона и Джо «Гвидо» Уэлша
  • Казино Монаха (2005) пианиста Александра фон Шлиппенбаха ; тройной набор компакт-дисков, который включает все композиции Монка. По словам критика Джона Корбетта на обложке альбома, это первая полноценная запись всех песен Монка.
  • Открытое письмо Телониусу (2008) Эллиса Марсалиса
  • В настроении монаха (2009) Джона Чикаи
  • Пятница, 13-е: The Micros Play Monk (2010) от The Microscopic Septet
  • Мелодичный монах: новый взгляд на старого мастера (2011) Ким Пенсил и Фил ДеГрег
  • Проект монаха (2012) Джимми Оуэнса
  • Баритон-монах (2012)Квартета Клэр Дейли
  • Джоуи. Монах. Жить! (2017) Джои Александр
  • Джон Бисли представляет MONK'estra vol. 1 (2016), автор Джон Бисли
  • Джон Бисли представляет MONK'estra vol. 2 (2017) Джона Бисли
  • Монах: Живой в Bimhuis (2018) Михо Хазама и Metropole Orkest Big Band
  • Работа: полное сочинение Телониуса Монка, соло-гитара (2018) Майлза Окадзаки
  • Телониус Сфера Монах (2018) от МАСТ
  • Сны монаха: Полные композиции Thelonious Sphere Monk (2018) Фрэнка Кимбро

Дискография [ править ]

Награды и похвалы [ править ]

В 1993 году он был удостоен премии " Грэмми" за заслуги перед жанром . [35] В 2006 году он был награжден специальной Пулитцеровской премией за «выдающуюся и новаторскую музыкальную композицию, которая оказала значительное и продолжительное влияние на эволюцию джаза». [36]

Thelonious Monk институт джаза был создан в 1986 году в семье преподобного и Марии Фишер. Его миссия состоит в том, чтобы предлагать программы джазового образования в государственных школах для молодых людей по всему миру, помогая учащимся развивать образное мышление, творческие способности, любопытство, позитивное представление о себе и уважение к своему собственному и культурному наследию других людей. Помимо проведения с 1987 года ежегодного Международного джазового конкурса, институт также помог, благодаря партнерству с ЮНЕСКО , объявить 30 апреля 2012 года первым ежегодным Международным днем ​​джаза.

Монк был введен в Зал славы музыки Северной Каролины в 2009 году [37].

Ссылки [ править ]

  1. ^ Яноу, Скотт. «Телониус Монах» . AllMusic.com . Проверено 31 марта 2012 года .
  2. ^ "Телониус Монк (американский музыкант)" . Encyclopdia Britannica . Проверено 31 марта 2012 года .
  3. ^ Робин Келли (2010). Телониус Монах: Жизнь и времена американского оригинала . Лондон: JR Books. п. 1. Источник указывает на день сорокалетия Монка в 1957 году.
  4. ^ Гиддинс, Гэри; ДеВо, Скотт (2009). Джаз . Нью-Йорк: У.В. Нортон. ISBN 978-0-393-06861-0 . 
  5. Перейти ↑ Larkin, P. All What Jazz: A Record Diary 1961-1971 . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-13476-2 
  6. ^ Б с д е е Грэхэм, Дэвид А. (18 октября 2017 года). "Тихое, медленное завоевание мира Телониусом Монахом" . Атлантика . Архивировано из оригинального 18 мая 2018 года.
  7. Time cover , 28 февраля 1964 года. Проверено 22 декабря 2010 года.
  8. ^ 1 & Ntt = jazz & x = 23 & y = 10 Поиск времени - каверы на "джаз" . Проверено 22 декабря 2010 года.
  9. ^ Солис, Габриэль (2007). Музыка Монаха: Телониус Монах и история джаза в процессе становления . Калифорнийский университет Press. С. 19–20. ISBN 9780520940963.
  10. ^ Мэтисон, Kenny (2012). Giant Steps: Бибоп и создатели современного джаза, 1945–65 . Книги канонгации. п. 127. ISBN 9780857866172.
  11. ^ Робин Келли (2009). Телониус Монах: Жизнь и времена американского оригинала . Свободная пресса. стр.  13 , 31. ISBN 978-0-684-83190-9. Проверено 23 ноября 2013 года . телониус монах стуйвесант.
  12. ^ a b c Блик, Роб ван дер (22 февраля 2001 г.). Читатель-монах Телониус . Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780199761470.
  13. ^ a b Гордон, Лоррейн (2006). Живой в Village Vanguard: Моя жизнь во времена джаза и вне его . Хэл Леонард Корпорейшн. стр.  63 -65. ISBN 978-1-61774-916-2.
  14. ^ Майлз: Автобиография с труппой Куинси . п. 80.
  15. ^ a b Певец, Барри (17 октября 2008 г.). «Баронесса джаза» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 12 октября, 2020 .
  16. ^ a b «Взгляд на жизнь и времена Телониуса Монаха» , стенограмма интервью Терри Гросса с Робином Д.Г. Келли на Fresh Air , NPR ; проведено в 2009 году, воспроизведено 17 декабря 2010 года. Проверено 22 декабря 2010 года.
  17. ^ Государство v. De Koenigswarter , 177 A.2d 344 (Del. Супер. 1962).
  18. ^ Марморштейн, Гэри. Лейбл История Columbia Records. Нью-Йорк: Пасть Грома, 2007, стр. 314–315.
  19. Монах, Телониус. Сон монаха. Columbia reissue CK 63536, 2002. Примечания к вкладышу, стр. 8.
  20. ^ Gabbard, Крин (28 февраля 1964). «Самый одинокий монах» . Время . 83 (9) . Проверено 12 ноября 2007 года .
  21. Voce, Стив (1 августа 2005 г.). «Некролог: Эл Маккиббон» . Независимый . Findarticles.com. Архивировано из оригинала на 11 марта 2007 года . Проверено 12 ноября 2007 года .
  22. ^ Портер, Льюис (1998). Джон Колтрейн: его жизнь и музыка . Пресса Мичиганского университета . п. 109 . ISBN 0-472-10161-7.
  23. ^ "Арт Блэки: Delights БУ и плачи" Джон B Litweiler в журнале Downbeat, 25 марта 1976 года.
  24. ^ a b Габбард, Крин (осень 1999 г.). «Доказательства: монах как сюжет документального фильма». Журнал исследований черной музыки . Центр исследований черной музыки - Колумбийский колледж Чикаго. 19 (2): 207–225. DOI : 10.2307 / 779343 . JSTOR 779343 . 
  25. Перейти ↑ Spence, Sean A (24 октября 1998 г.). «Телониус Монах: его жизнь и музыка» . Британский медицинский журнал . Издательская группа BMJ. 317 (7166): 1162A. DOI : 10.1136 / bmj.317.7166.1162a . PMC 1114134 . PMID 9784478 .  
  26. Вайс, Джейсон (19 июля 2006 г.). Стив Лейси: Беседы . Издательство Университета Дьюка. С. 13–14. ISBN 9780822388586.
  27. ^ https://www.goodreads.com/quotes/307789-the-piano-ain-t-got-no-wrong-notes
  28. ^ a b c d Оуэнс 1996 , стр. 141.
  29. Перейти ↑ Owens 1996 , p. 142.
  30. ^ a b c Оуэнс 1996 , стр. 143.
  31. ^ Келли, Робин (2009). Телониус Монах: Жизнь и времена американского оригинала . Свободная пресса. п. 574.
  32. ^ «Мэтью Куэйл: Введение в вариации Round Midnight» . Архивировано из оригинального 14 июля 2011 года . Проверено 9 июля 2017 года .
  33. ^ "MONK'estra - мой новый БОЛЬШОЙ БЕНД‹ Джон Бизли " . johnbeasleymusic.com . Проверено 12 января 2020 года .
  34. ^ "Современная музыка Монаха" . Amazon .
  35. ^ "GRAMMY.com - Награда за выслугу" . Предыдущие получатели . Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук . Архивировано из оригинала 7 февраля 2006 года . Проверено 12 ноября 2007 года .
  36. ^ «Победители Пулитцеровской премии 2006 года: специальные награды и цитаты» . Пулитцеровская премия . Проверено 12 ноября 2007 года .
  37. ^ "Призывники 2009" . Зал музыкальной славы Северной Каролины . Проверено 10 сентября 2012 года .

Библиография [ править ]

  • Оуэнс, Томас (1996). Бибоп - Музыка и ее исполнители . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-510651-0.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт
  • Страница памяти
  • Свидетельство о рождении Телониуса Монка
  • Телониус Монах вообще о джазе
  • Not So Misterioso: Роберт Кристгау о монахе