Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Эмили Карр (13 декабря 1871 - 2 марта 1945) была канадской художницей и писательницей, вдохновлявшейся коренными народами северо-западного побережья Тихого океана . [1] Один из художников в Канаде принять модернистском и пост-импрессионистов стиль, [2] Карр не получила широкое признание за свою работу , пока она не изменилась предмет из аборигенных темам ландшафтов, лесные сцены , в частности. [1] Как писатель Карр был одним из первых летописцев Британской Колумбии . Канадская энциклопедия описывает ее как «канадскую икону». [3]

Ранняя жизнь [ править ]

Дом Эмили Карр , Правительственная улица, Виктория - теперь объект культурного наследия

Эмили Карр родилась в Виктории , Британская Колумбия , в 1871 году, [4] в год присоединения Британской Колумбии к Канаде. Эмили Карр была второй по величине из девяти детей, рожденных английскими родителями Ричардом и Эмили (Сондерс) Карр. [5] [6] Дом Карра находился на Birdcage Walk (ныне Government Street), в районе Джеймс-Бэй штата Виктория, недалеко от законодательных зданий (прозванных «Birdcages») и самого города.

Дети Карр воспитывались по английским традициям. Ее отец считал разумным жить на острове Ванкувер , колонии Великобритании, где он мог бы практиковать английские обычаи и продолжить свое британское гражданство. Семейный дом был оформлен в роскошном английском стиле с высокими потолками, декоративной лепниной и гостиной. [7] Карр учился в пресвитерианской традиции с воскресными утренними молитвами и вечерними чтениями Библии. Ее отец призывал одного ребенка в неделю читать проповедь, и у Эмили постоянно возникали проблемы с ее чтением. [8]

Мать Карра умерла в 1886 году, а ее отец умер в 1888 году. [9] Ее старшая сестра Эдит Карр стала опекуном остальных детей. [10]

Отец Карр поощрял ее творческие наклонности, но только в 1890 году, после смерти родителей, Карр серьезно занялась своим искусством. Она проучилась в Институте искусств Сан-Франциско в течение двух лет (1890–92), прежде чем вернуться в Викторию. В 1899 году Карр поехала в Лондон, где училась в Вестминстерской школе искусств . Карр также посетила индейскую миссию нутка в Уклуелете на западном побережье острова Ванкувер в 1898 году. [9] Она также побывала в сельской художественной колонии в Сент-Айвсе, Корнуолл , вернувшись в Британскую Колумбию в 1905 году. Карр заняла преподавательскую должность в Ванкувере.в «Ladies Art Club», который она провела не дольше месяца - она ​​была непопулярна среди своих учеников из-за ее грубого поведения - курения и проклятий в классе, и студенты начали бойкотировать ее курсы. [11]

Первые работы о коренных народах [ править ]

В 1898 году, в возрасте 27 лет, Карр совершил первую из нескольких поездок в деревни аборигенов, чтобы рисовать и рисовать. [12] Она жила в деревне недалеко от Уклулета на западном побережье острова Ванкувер , где проживали народы нуу-ча-нулт , которые тогда широко назывались англоговорящими людьми как «нутка». [12] Карр вспомнила, что время, проведенное в Уклулете, произвело на меня «неизгладимое впечатление». Ее интерес к жизни коренных народов усилился после поездки на Аляску с сестрой Алисой девять лет спустя. [12] В 1912 году Карр совершил поездку для рисования в деревни коренных народов в Хайда-Гвайи, на реке Верхняя Скина и в заливе Алерт. [9] Несмотря на то, что Карр покинула деревни на северо-западе Тихого океана, влияние людей осталось с ней. Карр приняла индийское имя Клее Вик, и она также выбрала его в качестве названия одного из своих произведений. [13]

Работа во Франции [ править ]

В 1910 году Карр вернулась в Европу, чтобы учиться в Академии Коларосси в Париже. На Монпарнасе со своей сестрой Алисой Эмили Карр познакомилась с художником-модернистом Гарри Гиббом с рекомендательным письмом. [14] При просмотре его работ она и ее сестра были шокированы и заинтригованы [15] его использованием искажений и ярких цветов; она писала: «Пейзажи и натюрморты мистера Гибба восхитили меня - блестящие, сочные, чистые. Против искажения его обнаженных тел я почувствовал отвращение». [14]Работа Карра с Гиббом и его приемами сформировали и повлияли на ее стиль рисования, и она приняла яркую цветовую палитру вместо того, чтобы продолжать пастельные тона своего раннего британского обучения. [16]

Эмили Карр, Бретонская церковь , холст, масло, 1906 г.

На Карр большое влияние оказали постимпрессионисты и фовисты, с которыми она познакомилась и училась во Франции. Вернувшись домой в 1912 году, она организовала выставку в своей студии семидесяти акварелей и масел, характерных для своего времени. Она была первым художником, который познакомил Ванкувер с фовизмом. [17]

Вернуться в Канаду [ править ]

Эмили Карр, 1930 год.

В марте 1912 года Карр открыл студию на Западном Бродвее 1465 в Ванкувере. Когда местные жители не смогли поддержать ее радикально новый стиль, смелую цветовую палитру и отсутствие деталей, она закрыла студию и вернулась в Викторию. [18] Летом 1912 года Карр снова отправилась на север, в Хайда-Гвайи и реку Скина , где она задокументировала искусство Хайда , Гитксан и Цимшиан . В Кумшеве , деревне хайда на острове Морсби , она писала:

Cumshewa, кажется, всегда капает, всегда размывается туманом, его листва всегда висит влажной ... эти сильные молодые деревья ... росли вокруг ветхого старого ворона, укрывая его от рвущихся ветров теперь, когда он был стар и гниение ... воспоминания о Кумшеве - это огромное одиночество, задушенное пятнами дождя. Эмили Карр, Кли Вик .

Карр нарисовала резного ворона, который позже превратила в свою культовую картину « Большой ворон» . Тану , еще одна картина, вдохновленная работами, собранными в этой поездке, изображает три тотема перед фасадом домов в одноименной деревне. По возвращении на юг Карр организовала выставку некоторых своих работ. Она прочитала подробную лекцию о деревнях аборигенов, которые она посетила, и завершила ее миссией:

Я горжусь нашим чудесным западом и надеюсь оставить после себя некоторые реликвии его первобытного величия. Эти вещи должны быть для нас, канадцев, тем же, чем древние реликвии британцев для англичан. Еще несколько лет, и они навсегда уйдут в безмолвное ничто, и я соберу свою коллекцию до того, как они навсегда исчезнут. [19]

Несмотря на некоторую положительную реакцию на ее работу, даже в новом «французском» стиле [20], Карр считал, что реакция Ванкувера на ее работу и новый стиль не была достаточно позитивной, чтобы поддержать ее карьеру. Об этом она рассказала в своей книге « Болезнь роста» . Она была полна решимости бросить преподавание и работу в Ванкувере и в 1913 году вернулась в Викторию, где до сих пор жили несколько ее сестер. [14]

В течение следующих 15 лет Карр мало рисовал. Она содержала пансион, известный как «Дом всех видов». Это была тезка, и она послужила исходным материалом для ее более поздней книги. Когда ее финансовое положение было затруднено, а ее жизнь в Виктории ограничена, Карр написала несколько работ этого периода, взятых из местных сцен: скалы на Даллас-роуд, деревья в парке Бикон-Хилл . Ее собственная оценка того периода заключалась в том, что она перестала рисовать, что не было строго правдой, хотя «[искусство] перестало быть основным движением ее жизни». [21]

Эмили Карр, Kitwancool , 1928 год.

Растущее признание [ править ]

Со временем работы Карра привлекли внимание нескольких влиятельных и поддерживающих его людей, в том числе Мариуса Барбо , известного этнолога из Национального музея в Оттаве . Барбо, в свою очередь, убедил Эрика Брауна, директора Национальной галереи Канады , посетить Карр в 1927 году. [22] Браун пригласил Карр выставить свои работы в Национальной галерее в рамках выставки искусства аборигенов Западного побережья. Карр отправила на восток 26 картин, написанных маслом, вместе с образцами своей глиняной посуды и коврами с узорами коренных народов. [23] Выставка, в которую также вошли работы Эдвина Холгейта и А.Я. Джексона , побывала в Торонто и Монреале.

Карр продолжал путешествовать в конце 1920-х и 1930-х годах вдали от Виктории. Ее последняя поездка на север была летом 1928 года, когда она посетила реки Насс и Скина , а также Хайда-Гвайи , ранее известные как острова Королевы Шарлотты. Она также побывала в Friendly Cove и на северо-восточном побережье острова Ванкувер, а затем до Лиллуэта в 1933 году. Признание ее работ неуклонно росло, и ее работы выставлялись в Лондоне, Париже, Вашингтоне и Амстердаме, а также на крупных выставках. Канадские города. [24] Карр провела свою первую персональную выставку на востоке Канады в 1935 году в галерее Ассоциации женского искусства Канады в Торонто. [25]

Связь с Группой семи [ править ]

Эмили Карр, Индийская церковь , 1929. Лоурен Харрис купил картину и выставил ее в своем доме. Он считал это лучшей работой Карра.

Именно на выставке искусства аборигенов Западного побережья в Национальной галерее в 1927 году Карр впервые встретился с членами Группы семи , в то время самых известных современных художников Канады. [9] Лоурен Харрис из Группы стала особенно важной опорой: «Вы - один из нас», - сказал он Карр, приветствуя ее в рядах ведущих модернистов Канады. Встреча положила конец художественной изоляции предыдущих 15 лет Карр, что привело к одному из ее самых плодотворных периодов и созданию многих из ее самых заметных работ. Благодаря обширной переписке с Харрисом Карр также узнала и изучила символизм Северной Европы. [26]

Художественное направление Карра находилось под влиянием Группы, и в частности Лорена Харриса , не только его работой, но и его верой в теософию . [9] Карр изо всех сил пыталась примирить это со своим собственным представлением о Боге. [27] «Недоверие Карр к институциональной религии» пронизывает большую часть ее искусства. [28] Она попала под влияние теософской мысли, как и многие художники того времени, и начала формировать новое видение Бога как природы. Она вела духовный образ жизни, отвергая Церковь и религиозные институты. Она рисовала необработанные пейзажи канадских пустынь, мистически одушевленные великим духом. [28]

Влияние школы Тихоокеанского Северо-Запада [ править ]

В 1924 и 1925 годах Карр выставлялся на выставках художников Тихоокеанского Северо-Запада в Сиэтле, штат Вашингтон . Осенью 1928 года ее коллега по выставке Марк Тоби приехал навестить ее в Виктории, чтобы преподавать продвинутый курс в ее студии. Работая с Тоби, Карр углубляла свое понимание современного искусства, экспериментируя с методами Тоби полной абстракции и кубизма , но она не хотела доходить до крайностей Тоби. [26] [29] [30]

Я не был готов к абстракции. Я цеплялся за землю и ее прекрасные формы, ее плотность, ее траву, ее сок. Я хотел ее громкость и хотел слышать ее пульсацию. [31]

Хотя Карр выразил нежелание относиться к абстракции, Художественная галерея Ванкувера , главный куратор работ Карра, отмечает, что Карр в этот период отказался от документального импульса и вместо этого начал концентрироваться на захвате эмоционального и мифологического содержания, встроенного в тотемные рисунки. Она отказалась от живописи и практиковала постимпрессионистский стиль в пользу создания сильно стилизованных и абстрактных геометрических форм. [29]

Смещение фокуса и поздняя жизнь [ править ]

Эмили Карр, шансы и конец , 1939

Карр перенес сердечный приступ в 1937 году и еще один в 1939 году, что вынудило ее переехать к своей сестре Алисе, чтобы выздороветь. В 1940 году Карр перенесла серьезный инсульт, а в 1942 году у нее случился еще один сердечный приступ. [32] Из-за того, что ее способность путешествовать была ограничена, Карр переключилась с рисования на письмо. Редакционная помощь друга Карра Иры Дилворт, профессора английского языка, позволила Карр увидеть свою первую книгу, Klee Wyck , опубликованную в 1941 году. [9] Карр была награждена премией генерал-губернатора за научно-популярную литературу в том же году за свою книгу. Работа. [33] [34]

Картины последнего десятилетия Карр показывают ее растущее беспокойство по поводу воздействия промышленности на окружающую среду Британской Колумбии. Ее работа с этого времени отражала ее растущую озабоченность по поводу промышленных лесозаготовок, их экологических последствий и посягательств на жизнь коренных народов. В ее картине « Шансы и конец» 1939 года «расчищенная земля и пни смещают акцент с величественных лесных пейзажей, которые заманивали европейских и американских туристов на Западное побережье, чтобы показать вместо этого последствия вырубки лесов». [35]

Эмили Карр перенесла свой последний сердечный приступ и умерла 2 марта 1945 года в отеле James Bay Inn в своем родном городе Виктория, Британская Колумбия, незадолго до того, как ей должна была быть присуждена почетная докторская степень в Университете Британской Колумбии . [36] Карр похоронен на кладбище Росс-Бэй .

Работа [ править ]

Живопись [ править ]

Эмили Карр, Осень во Франции , 1911. Национальная галерея Канады.

Карр запомнился прежде всего своими картинами. Она была одной из первых художников, которые попытались передать дух Канады в современном стиле. Основными темами в ее зрелых работах Карр были туземцы и природа: «туземные тотемные столбы, установленные в глухих лесах или на местах заброшенных местных деревень», а позже - «большие ритмы западных лесов, пляжи, заброшенные коряги, и обширное небо». [3] Она уникальным образом смешала эти две темы. Ее «живописное мастерство и видение [...] позволили ей воплотить в жизнь мифы Тихого океана, которые так тщательно продуманы в ее воображении». [3]

В Калифорнийской школе дизайна в Сан-Франциско Карр участвовал в художественных классах, посвященных различным художественным стилям. Многие профессора искусства Карра прошли обучение в области изящных искусств в Париже , Франция. Хотя она брала уроки рисования, портретной живописи , натюрморта , пейзажной живописи и цветочной живописи, Карр предпочитала писать пейзажи. [37]

Карр известна своими картинами деревень коренных народов и тотемов тихоокеанских северо-западных индейцев, но Мария Типпетт объясняет, что редкие изображения Карр лесов Британской Колумбии изнутри делают ее работы уникальными. [38] Карр построил новое понимание Каскадии . Это понимание включает новый подход к изображению коренных жителей и канадских пейзажей. [39]

После посещения деревни Gitksan из Kitwancool летом 1928 года Карр был очарован материнской образности в Тихоокеанской северо - западной индийской тотемы . После того, как Карр столкнулась с этими типами изображений, ее картины отразили эти изображения матери и ребенка в резных фигурках коренных жителей. [37]

Ее живопись можно разделить на несколько отдельных этапов: ее ранние работы до учебы в Париже; ее ранние картины под влиянием фовистов ее времени в Париже; постимпрессионистский средний период [21] до ее встречи с Группой семи; и ее более поздний, формальный период, под влиянием посткубизма Лоурена Харриса и американского художника и друга Марка Тоби . [40] Карр использовала уголь и акварель для своих набросков, а затем краску для дома, разбавленную бензином на манильской бумаге. [41] Большая часть ее зрелых работ была маслом на холсте или, когда денег было мало, маслом на бумаге.

28 ноября 2013 года одна из картин Карра « Сумасшедшая лестница» (The Crooked Staircase) была продана за 3,39 миллиона долларов на художественном аукционе в Торонто. [42] На момент продажи это рекордная цена за картину канадской художницы.

Написание [ править ]

Карр также помнят за то, что она писала, в основном о своих родных друзьях. В дополнение к Клее Вайку , Карр написал «Книгу малого» (1942), «Дом всех видов» (1944) и, посмертно, опубликовал « Боли роста» (1946), [14] Пауза (1953), Сердце павлина ( 1953), Сотни и тысячи (1966). Некоторые из этих книг автобиографичны и раскрывают Карра как опытного писателя. Ее театрализованные рассказы подвергались критике, поскольку многие читатели ожидают, что они будут исторически точными. [43]

Признание [ править ]

Эмили Карр, гавань Бланден , 1930 год.

Сама жизнь Карр сделала ее «канадской иконой», согласно Канадской энциклопедии . Помимо того, что она была «художницей потрясающей оригинальности и силы», она была исключительно поздно расцвела , начав работу, которой она наиболее известна, в возрасте 57 лет (см. « Бабушка Мозес» ). Карр также была художницей, которая преуспела, несмотря ни на что, живя в обществе, лишенном художественных приключений, и работала в основном в уединении вдали от крупных художественных центров, что сделало ее «любимицей женского движения» (см. Джорджию О'Киф , с которой она познакомилась в 1930 г. в Нью-Йорке ). [3] Эмили Карр перенесла север на юг; с запада на восток; проблески древней культуры коренных народов Америки для самых недавно прибывших европейцев на континент. Однако следует признать, что искусствоведы, подробно пишущие о Карре, часто реагируют на их конкретные точки зрения: феминистские исследования (Шэрин Р. Удалл, 2000), стипендии коренных народов (Герта Морей, 2006) или критическое исследование что говорит художник как инструмент для анализа самой работы (Charles C. Hill, Ian Thom, 2006). [44]

В 1952 году работы Эмили Карр вместе с работами Дэвида Милна , Гудриджа Робертса и Альфреда Пеллана представляли Канаду на Венецианской биеннале .[45]

12 февраля 1971 года Почта Канады выпустила марку номиналом 6 центов «Эмили Карр, художник, 1871–1945», разработанную Уильямом Рутером по мотивам « Большого ворона» Карра (1931), хранящегося в Художественной галерее Ванкувера. [46] 7 мая 1991 года Почта Канады выпустила марку номиналом 50 центов «Форест, Британская Колумбия, Эмили Карр, 1931–1932», разработанная Пьером-Ивом Пеллетье из Фореста, Британская Колумбия (1931–1932), также из Собрание Ванкуверской художественной галереи. [47]

В 2014–2015 годах в Картинной галерее Далвича на юге Лондона прошла персональная выставка, впервые подобная выставка проводилась в Великобритании. [48]

Малая планета 5688 Кливик названа в ее честь. [49]

Учреждения, названные в честь Карра [ править ]

Надгробие Эмили Карр, кладбище Росс-Бэй
  • Дом Эмили Карр в Виктории, Британская Колумбия [50]
  • Университет искусства и дизайна Эмили Карр в Ванкувере , Британская Колумбия [51]
  • Публичная библиотека Эмили Карр в Виктории, Британская Колумбия [52]
  • Средняя школа Эмили Карр в Вудбридже, Онтарио [ необходима ссылка ]
  • Начальная школа Эмили Карр в Ванкувере , Британская Колумбия [53]
  • Средняя школа Эмили Карр в Оттаве , Онтарио [54]
  • Государственные школы Эмили Карр в Лондоне , [55] Торонто , [56] и Оквилле, Онтарио [57]
  • В 1994 году Рабочая группа по номенклатуре планетных систем Международного астрономического союза приняла название Карр для кратера на Венере . Кратер Карра имеет приблизительный диаметр 31,9 километра. [58]
  • Эмили Карр Инлет, филиал Чаппл Инлет на северном побережье Британской Колумбии [59]

Биографии [ править ]

Биография полного Illustrated художника Эмили Карр подчеркивая и ее жизни и развитие ее искусство Эмили Карр: Биография от Марии Типпетта , Oxford University Press, 1979 ( ISBN  9780887847561 ). Биография Типпетта была удостоена премии генерал-губернатора за документальную литературу на английском языке в 1979 году. [60]

Было опубликовано несколько биографий жизни Карра с необоснованными предположениями. В романе писательницы Сьюзен Вриланд « Лесной любовник» ( 2004 г.) ​​представлены персонажи, которых не было в жизни Карра, а также фактические факты, описывающие инциденты, которые, возможно, не произошли. Книга представляет собой новеллу, а не биографию, основанную на событиях из жизни Карра, с использованием Эмили Карр в качестве главного героя / протагониста и изменением некоторых персонажей и хронологии с целью ускорения. Каждая часть романа представлена ​​репродукцией картины Карра. [61] [62]

Архивы [ править ]

Британская Колумбия Архивы имеет самую большую коллекцию Эмили Карр картин, эскизов и архивных материалов, который включает в себя Fonds Эмили Карр, Эмили Карр Art Collection, а также огромное количество архивных документов , проведенных в фондах друзей Карра. Фонд Эмили Карр хранится в Библиотеке и архивах Канады . [63] Архивный справочный номер - R1969, бывший архивный справочный номер MG30-D215. [64] Фонд охватывает период с 1891 по 1991 год. Он состоит из 1,764 метра текстовых записей, 10 фотографий, 1 гравюры, 7 рисунков. Некоторые записи оцифрованы и доступны в Интернете. [65] Библиотека и архивы Канады также имеют ряд других фондов, содержащих материалы, касающиеся Эмили Карр и ее художественных работ.

См. Также [ править ]

  • Современное искусство

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Морра, Линда М. (2005). «Канадское искусство по мнению Эмили Карр» . Канадская литература . 185 : 43–57. ISSN 0008-4360 . Архивировано 3 февраля 2017 года . Проверено 19 марта 2017 года . 
  2. ^ Lamoureux (2006)
  3. ^ a b c d Канадская энциклопедия
  4. ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины . Phaidon Press. п. 88. ISBN 978-0-7148-7877-5.
  5. ^ Наследие до нашей эры
  6. ^ Художественная галерея Ванкувера
  7. Braid (2000) , стр. 13.
  8. Braid (2000) , стр. 15–16.
  9. ^ a b c d e f Кирквуд, Уокер, Стефани. В частности, эта женщина: контексты для биографического образа Эмили Карр . Джеймс, Уильям Клоссон. Ватерлоо, Онтарио. ISBN 978-0-88920-565-9. OCLC  923765615 .
  10. ^ "Братья и сестры Эмили Карр" . web.archive.org . 26 мая 2013 года. Архивировано 29 октября 2019 года . Проверено 10 марта 2019 года .
  11. Braid (2000) , стр. 55–56.
  12. ^ a b c Типпетт, Мария (1979). Эмили Карр: биография . Торонто: Издательство Оксфордского университета. С. 49–50.
  13. ^ Стюарт, Дженис (2005). «Культурное присвоение и идентификационные практики в« Индийских историях » Эмили Карр ». Границы: Журнал женских исследований . 26 (2): 59–72. DOI : 10.1353 / fro.2005.0030 . ISSN 0160-9009 . JSTOR 4137396 . S2CID 143814184 .   
  14. ^ а б в г Карр (2005)
  15. Braid (2000) , стр. 61–63.
  16. Braid (2000) , стр. 66.
  17. Перейти ↑ Baldissera (2015) , p. 9.
  18. ^ Vancouver Art Gallery , Early тотем в архив 2 июля 2015, в Wayback Machine
  19. ^ Shadbolt (1979) , стр. 38.
  20. ^ Shadbolt (1990) , стр. 40.
  21. ^ а б Шэдболт (1990) , стр. 42.
  22. ^ Shadbolt (1990) , стр. 52.
  23. ^ Shadbolt (1990) , стр. 53.
  24. Брейер и Додд (1984)
  25. ^ Холмлунд и Янгберг (2003)
  26. ^ Б Vancouver Art Gallery , художественный контекст архивации 18 июля 2012, в Wayback Machine
  27. ^ Shadbolt (1990) , стр. 58.
  28. ^ a b Уокер (1996) , стр. 114.
  29. ^ a b Художественная галерея Ванкувера , модернизм и поздние тотемы. Архивировано 18 июля 2012 г. в Wayback Machine.
  30. ^ Аппельхоф (1988)
  31. ^ Карр (2005) , стр. 457.
  32. ^ Художественная галерея Ванкувера , хронология архивации 18 июля 2012, в Wayback Machine
  33. ^ Национальный исторический человек
  34. ^ Премия генерал-губернатора
  35. Перейти ↑ Baldissera (2015) , p. 36.
  36. ^ Shadbolt (1990) , стр. 182.
  37. ^ a b Морей, Герта (1999). « » T'other Эмили: «Эмили Карр Современная женщина Художник и Дилеммы Пол». РАКАР: Revue d'art canadienne / Canadian Art Review . 26 (1/2): 73–90. ISSN 0315-9906 . JSTOR 42630612 .  
  38. ^ Типпетт, Мария (1974). «Лес Эмили Карр». Журнал истории леса . 18 (4): 133–137. DOI : 10.2307 / 3983325 . ISSN 0094-5080 . JSTOR 3983325 .  
  39. ^ Такер, Роберт (1999). «Пребывание на северо-западном побережье: Эмили Карр, Cascadian». The Pacific Northwest Quarterly . 90 (4): 182–190. ISSN 0030-8803 . JSTOR 40492516 .  
  40. ^ Shadbolt (1990) , стр. 70.
  41. ^ Художественная галерея Ванкувера , техническая практика архивации 18 июля 2012, в Wayback Machine
  42. Slaughter (28 ноября 2013 г.)
  43. ^ Паркинсон, Эдвард Джон (1988). ЧТЕНИЕ И ПИСЬМО ЭМИЛИ КАРР (PDF) . Гамильтон, Онтарио: Макмастер . Проверено 28 марта 2021 года .
  44. ^ Лакруа, Лорье (2010). «Написание истории искусства в ХХ веке». Визуальные искусства в Канаде в двадцатом веке . Канада: Оксфорд. п. 419 . Проверено 24 ноября 2020 года .
  45. ^ Венецианская биеннале
  46. ^ Почтовая марка Канады (1971)
  47. Почтовая марка Канады (1991)
  48. ^ «Первая европейская сольная выставка одного из самых любимых артистов Канады» (пресс-релиз). Картинная галерея Далвича. Архивировано 15 декабря 2018 года . Проверено 11 декабря 2018 года .
  49. ^ (5688) Кливик В: Словарь названий малых планет . Springer. 2003. DOI : 10.1007 / 978-3-540-29925-7_5383 . ISBN 978-3-540-29925-7.
  50. ^ Дом Эмили Карр . Канадский регистр исторических мест . Проверено 13 ноября 2011 года.
  51. ^ "Эмили Карр, художник" . Эмили Карр Университет искусства и дизайна . 19 июня 2015 года. Архивировано 15 декабря 2018 года . Проверено 11 декабря 2018 года .
  52. ^ "Эмили Карр Бранч" . Публичная библиотека Большой Виктории. Архивировано 15 декабря 2018 года . Проверено 11 декабря 2018 года .
  53. ^ «О нас» . Эмили Карр Начальная школа . Школьный совет Ванкувера. Архивировано из оригинального 15 декабря 2018 года . Проверено 11 декабря 2018 года .
  54. ^ «Наша школа» . Эмили Карр MS . Школьный совет округа Оттава-Карлтон. Архивировано 15 декабря 2018 года . Проверено 11 декабря 2018 года .
  55. ^ "Эмили Карр - Художник" . Государственная школа Эмили Карр . Школьный совет района долины Темзы. 4 октября, 2018. архивации с оригинала на 15 декабря 2018 года . Проверено 11 декабря 2018 года .
  56. ^ "Школьная история" . Государственная школа Эмили Карр . Школьный совет округа Торонто. Архивировано 15 декабря 2018 года . Проверено 11 декабря 2018 года .
  57. ^ "Информация о школе" . Эмили Карр PS . Школьный совет округа Халтон. Архивировано 15 декабря 2018 года . Проверено 11 декабря 2018 года .
  58. ^ Планетарный географический справочник
  59. ^ "Эмили Карр Вход" . До н.э. Географические названия .
  60. ^ «Написание других жизней» . Times Colonist . 18 ноября 2007 года. Архивировано 15 декабря 2018 года . Проверено 11 декабря 2018 г. - через PressReader.
  61. ^ Вриланд (2004)
  62. Неопубликованная диссертация 2011 года «Канадская художница Эмили Карр: психоаналитический портрет» Филлис Мари Дженсен, доктора философии, была принята Международной школой аналитической психологии в Цюрихе.
  63. ^ «Поиск помощи фондам Эмили Карр в Библиотеке и архивах Канады» (PDF) . Проверено 31 июля 2020 года .
  64. ^ "Описание фонда Эмили Карр в Библиотеке и архивах Канады" . Проверено 31 июля 2020 года .
  65. ^ "Эмили Карр фонды в Наследии Канады" . Проверено 31 июля 2020 года .

Источники [ править ]

  • Аппельхоф, Рут Стивенс (1988). Экспрессионистский пейзаж: североамериканская модернистская живопись, 1920–1947 . Бирмингемский художественный музей. п. 60. ISBN 978-0-295-96691-5.
  • «Большой ворон» . База данных канадских почтовых архивов . 12 февраля, 1971. Архивировано из оригинала на 1 января 2013 года . Проверено 22 июля 2015 года .
  • Балдиссера, Лиза (2015). Эмили Карр: Жизнь и работа (PDF) . Институт искусства Канады. ISBN 978-1-4871-0044-5. Архивировано из оригинала (PDF) на 7 октября 2015 года.
  • Коса, Кейт (2000). Эмили Карр: Художница-бунтарь . Торонто, Онтарио: XYZ Éditeur. ISBN 978-0-9683601-6-3.
  • Брейер, Майкл; Додд, Керри Мейсон (1984). Солнечный свет в тени: Пейзаж Эмили Карр . Торонто: Издательство Оксфордского университета. п. VIII. ISBN 978-0-19-540464-7.
  • Карр, Эмили (2005). Боли роста: Автобиография Эмили Карр (печатное издание). Ванкувер, Британская Колумбия: Дуглас и Макинтайр. п. 430. ISBN 1-55365-083-2..
  • «Карр, Эмили - национальная историческая личность» . Справочник объектов федерального наследия . Парки Канады. 15 марта 2012 года Архивировано из оригинального 17 октября 2015 года . Проверено 2 октября 2013 года .
  • «Карр на Венере» . Газетир планетарной номенклатуры . Флагстафф, Аризона: Рабочая группа Международного астрономического союза (МАС) по номенклатуре планетных систем (WGPSN). 1 октября 2006 . Проверено 22 июля 2015 года .
  • «Эмили Карр: биографический очерк» . Художественная галерея Ванкувера . Проверено 21 апреля 2010 года .
  • «Братья и сестры Эмили» . Эмили Карр: Дома и на работе . BC Heritage Branch, провинция Британская Колумбия. Архивировано из оригинального 26 мая 2013 года . Проверено 18 февраля 2013 года .
  • «Лес» . База данных канадских почтовых архивов . 7 мая 1991 года Архивировано из оригинала на 1 января 2013 года . Проверено 22 июля 2015 года .
  • "Galerie L'Art français, 370 ouest, rue Laurier" . Vie des Arts (на французском языке) (№ 30): 40. Весна 1963 года.
  • «Литературные награды генерал-губернатора» . Канадский совет искусств . Правительство Канады. Архивировано из оригинала на 4 октября 2013 года . Проверено 6 августа 2013 года .
  • Холмлунд, Мона; Янгберг, Гейл (2003). Вдохновляющие женщины: празднование ее истории . Coteau Books. п. 216. ISBN. 978-1-55050-204-6.
  • Ламурё, Йоханна (2006). «Другая французская современность Эмили Карр». In Thom, Charles C .; Хилл, Ян МакЭван (ред.). Эмили Карр: Новые взгляды на канадскую икону . Дуглас и Макинтайр. С. 43–61. ISBN 978-1-55365-173-4..
  • Шедболт, Дорис (1979). Искусство Эмили Карр . Торонто, Онтарио: Дуглас и Макинтайр и Кларк, Ирвин и компания.
  • Шедболт, Дорис (1990). Эмили Карр . Ванкувер, Британская Колумбия: Дуглас и Макинтайр. ISBN 0-295-97003-0.
  • Shadbolt (23 июня 2013 г.). «Эмили Карр» . Канадская энциклопедия . Historica Canada . Проверено 21 июля 2015 года .
  • Слотер, Грэм (28 ноября 2013 г.). «Картина Эмили Карр продана на аукционе в Торонто за 3 миллиона долларов» . Торонто Стар . Проверено 21 июля 2015 года .
  • «Прошедшие канадские выставки» . Национальная галерея Канады на Венецианской биеннале . Национальная галерея Канады. Архивировано из оригинального 13 октября 2013 года . Проверено 12 октября 2013 года .
  • Вриланд, Сьюзен (февраль 2004 г.). Лесной любитель . Викинг Пресс . ISBN 978-0-670-03267-9.
  • Уокер, Стефани Кирквуд (1996). Эта женщина в частности: контексты для биографического образа Эмили Карр . Ватерлоо, Онтарио: Издательство Университета Уилфрида Лорье. ISBN 978-0-88920-263-4.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Богарт, Джо Эллен (2003), Эмили Карр: На краю света , Максвелл Ньюхаус, ISBN 0-88776-640-4
  • Карр, Эмили (2006), Сотни и тысячи: Журналы Эмили Карр , Дугласа и Макинтайра, ISBN 978-1-55365-172-7
  • Крин, Сьюзан (2001). Смеющийся: Путешествие к Эмили Карр . Торонто: HarperCollins Flamingo. ISBN 978-0-00-200062-8. Проверено 9 мая 2020 года .
  • Фрэнсис, Дэниел (1992). Воображаемый индеец: образ индейца в канадской культуре . Арсенал Целлюлозный Пресс. ISBN 9781551524252. Проверено 21 октября 2020 года .
  • Klerks, Cat (2003), Эмили Карр: Невероятная жизнь и приключения художника Западного побережья , Altitude Pub, ISBN 1-55153-996-9
  • Маршессо, Жоветт (1992). Великолепное путешествие Эмили Карр . Ванкувер: Talonbooks. ISBN 978-0-88922-314-1. Проверено 10 мая 2020 года ..
  • Морей, Герта (2006). Тревожные встречи: образы коренных народов в творчестве Эмили Карр / . Сиэтл: Вашингтонский университет Press. ISBN 0-295-98608-5. Проверено 10 мая 2020 года ..
  • Ньюлендс, Энн (1996). Эмили Карр: введение в ее жизнь и искусство . Willowdale: ISBN компании Firefly Books Ltd. 1-55209-045-0. Проверено 10 мая 2020 года ..
  • Орфорд, Эмили-Джейн Хиллз. (2008). «Творческий дух: рассказы художников ХХ века». Оттава: издательство Baico Publishing. ISBN 978-1-897449-18-9 . 
  • Пирсон, Кэрол (1954). Эмили Карр, как я ее знал . Торонто: Кларк Ирвин. ISBN 1-77151-174-5.
  • Рид, Деннис. (1988). Краткая история канадской живописи 2-е издание. Торонто: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-540663-X . 
  • Том, Ян; Хилл, Чарльз (ред.) (2006). Эмили Карр: Новые взгляды на канадскую икону . Дуглас и Макинтайр. ISBN 1-55365-173-1.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  • Типпет, Мария (1979). Эмили Карр: биография . Торонто: Торонто: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-540314-2. Проверено 10 мая 2020 года ..
  • Удалл, Шарин Рольфсен (2001). Карр, О'Киф, Кало: свои собственные места . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-09186-1. Проверено 10 мая 2020 года ..

Внешние ссылки [ править ]

  • Работы Эмили Карр в Faded Page (Канада)
  • Эмили Карр Хаус
  • Подробная биография Эмили Карр
  • Полный текст некоторых книг Эмили Карр доступен в Project Gutenberg из Австралии .
  • Виртуальная выставка о жизни Эмили Карр
  • Несколько десятков произведений Эмили Карр можно увидеть в коллекции Художественной галереи Большой Виктории .
  • Национальный совет по кинематографии Канады, короткометражный фильм для детей об Эмили Карр
  • Интерактивная выставка Эмили Карр и онлайн-база данных [ постоянная мертвая ссылка ]
  • Канадский ролик "Минута истории" о Эмили Карр
  • Галерея картин Карра
  • Эмили Карр , Канадская энциклопедия