Фрэнк Ллевеллин Харрисон

Франк Ll. Харрисон
Фрэнк Ллевеллин Харрисон
Рожденный	29 сентября 1905 г. Дублин , Ирландия
Умер	29 декабря 1987 г. (82 года) Кентербери , Англия
Занятие	Музыковед

Фрэнсис Ллевеллин Харрисон , более известный как «Фрэнк Харрисон» или «Фрэнк Лл. Харрисон» (29 сентября 1905 - 29 декабря 1987), был одним из ведущих музыковедов своего времени и одним из первых этномузыковедов . Первоначально получив образование органиста и композитора, он обратился к музыковедению в начале 1950-х годов, сначала специализируясь на английской и ирландской музыке средневековья, а в ходе своей карьеры все чаще обращался к этномузыкологии. Его « Музыка в средневековой Британии» (1958) по-прежнему является стандартной работой по этому предмету, а « Время, место и музыка» (1973) - ключевым учебником по этномузыкологии.

Образование и начало музыкальной карьеры [ править ]

Харрисон родился в Дублине , Ирландия, вторым сыном Альфреда Фрэнсиса Харрисона и Флоренс Мэй, урожденной Нэш. Валлийское происхождение его второго имени, «Ллевеллин», происходит от его бабушки по материнской линии, Уильямс из Англси. ^[1] Он стал певцом в соборе Святого Патрика в 1912 году и получил образование в соборной гимназии (до 1920 года) и в школе Маунтджой (1920–1922). Компетентный органист, он был заместителем органиста в церкви Святого Патрика с 1925 по 1928 год. В 1920 году он также начал музыкальные занятия в Ирландской королевской музыкальной академии , где учился у Джона Ф. Ларше (композиция), Джорджа Хьюсона (орган) и Микеле Эспозито(фортепиано). В 1926 году он получил степень бакалавра музыки в Тринити-колледже в Дублине и получил докторскую степень (MusD) в 1929 году за музыкальное оформление псалма 19. Затем он работал в Килкенни в течение одного года, работая органистом в соборе Святого Каниса и учителем музыки в Килкенни Колледж . ^[2]

В 1930 году Харрисон эмигрировал в Канаду, чтобы стать органистом Вестминстерской пресвитерианской церкви в Нью-Глазго, Новая Шотландия . В 1933 году он недолго учился у Марселя Дюпре во Франции, но вернулся в Канаду в 1934 году, чтобы стать органистом пресвитерианской церкви Нокса в Оттаве . В 1935 году он занял должность органиста и хормейстера в соборе Святого Георгия в Кингстоне, Онтарио , а также занял недавно созданную должность «постоянного музыканта» в Королевском университете.. В его обязанности входило «чтение лекций, управление хором и оркестром и сам дирижирование концертов. Его курс истории и признания музыки был первым музыкальным курсом, получившим полную оценку в Queen's». ^[3] Он ушел из Сент-Джорджес в 1941, чтобы стать доцентом музыки в Куинс в 1942 году. В течение своих лет в Канаде он все еще преследовал идею остаться музыкантом-исполнителем и композитором, выиграв три национальных конкурса сочинений: на стихотворение Зимы ( 1931), Сюита в стиле барокко (1943) и Ночные гимны на озере Нипигон (1945). ^[4]

В годичном отпуске в Queen's Харрисон изучал композицию у Пола Хиндемита в Йельском университете , а также посещал курсы музыковедения у Лео Шрейда . В 1946 году он занял должность в Колгейтском университете в Гамильтоне, штат Нью-Йорк, а затем перешел в Вашингтонский университет в Сент-Луисе в качестве главы нового музыкального факультета (1947–1950).

Музыковедческая карьера [ править ]

В 1951 году Харрисон получил степени магистра искусств (MA) и доктора музыки (DMus) в колледже Иисуса в Оксфорде и стал лектором (1952), старшим преподавателем (1956) и читателем по истории музыки (1962–1962). 70) там. В 1965 году он был избран членом Британской академии и старшим научным сотрудником Оксфорда. С 1970 по 1980 год Харрисон был профессором этномузыкологии в Амстердамском университете , Нидерланды, а в 1976 году перешел на неполный рабочий день.

Он также был приглашенным профессором музыковедения в Йельском университете (1958–1989), Принстонском университете (весна 1961 и 1968–1969) и Дартмутском колледже (зима 1968 и весна 1972). Осенью 1980 года он также ненадолго вернулся в Королевский университет в Кингстоне в качестве приглашенного профессора Queen's Quest и в течение 1981 календарного года посещал профессора музыки Эндрю Меллона в Университете Питтсбурга .

Почетные звания Харрисона также включали доктора права Королевского университета в Кингстоне (1974), члена-корреспондента Американского музыковедческого общества (1981), а также вице-президента и председателя Общества простой песни и средневековой музыки (1985). В отеле Queen's также частично назван в его честь новый зал Harrison-LeCaine Hall (1974). ^[5]

Харрисон был дважды женат: с первой женой Норой у него родились две дочери. В 1965 году он женился на известном органологе Джоан Риммер , с которой он сотрудничал в области этномузыкологии и ее научной документации в ряде общих публикаций. ^[6]

Наследие [ править ]

В 1989 году Гарри Уайт оценил Харрисона как «ирландского музыковеда с международным авторитетом и плодотворным влиянием, чьи научные достижения, что удивительно, охватили практически весь объем дисциплины, которую он придерживался». ^[7] Дэвид Ф.Л. Чадд писал о нем: «Он был прежде всего исследователем, неутомимо любопытным и по-мальчишески увлеченным поиском знаний, опыта и идей, совершенно не обращая внимания на искусственно наложенные ограничения и границы». ^[8]

С 2004 года Общество музыковедения Ирландии (SMI) дважды в год награждает медалью Харрисона в его честь выдающимся международным музыковедам.

Композиции [ править ]

(все не опубликовано)

• Псалом 19 (1929) для хора и оркестра
• Поэма Зимы (1931) для органа
• Концертино (1932) для фортепиано с оркестром
• Ода памяти (1940) для хора
• Барочная сюита (1943) для оркестра
• Ночные гимны на озере Нипигон (ок. 1944) для сольного голоса, хора и оркестра
• Соната для кларнета и фортепиано (1946)
• Три пьесы для кларнета и фортепиано (до 1948 г.)
• Две прелюдии (до 1948 г.) для фортепиано
• Посвящение весне (ок. 1950) для сопрано и фортепиано
• другие произведения для органа и фортепиано

Музыкальные издания [ править ]

• Итонский хоровой сборник ( Musica Britannica , тома 10–12) (Лондон, 1956–61; второе издание 1969–73).
• Джон Шеппард : Sechs Responsorien zu 4 und 6 Stimmen ( Das Chorwerk , vol. 84) (Wolfenbüttel, 1960).
• Уильям Манди : латинские антифоны и псалмы ( ранняя английская церковная музыка , том 2) (Лондон, 1963).
• Мотеты французского происхождения ( полифоническая музыка четырнадцатого века , том 5) (Монако, 1968).
• Теперь сделаем мы Мерте: средневековые и ренессансные гимны (Лондон, 1968).
• (с Э. Дж. Добсоном) Средневековые английские песни (Лондон, 1979).
• Мотеты английского происхождения ( полифоническая музыка четырнадцатого века , том 15 (Монако, 1980).
• (с Роджером Вибберли) Рукописи английской полифонии 14-го века: выбор факсимиле ( ранняя английская церковная музыка , том 26) (Лондон, 1981).
• (совместно с Э. Х. Сандерсом и П. М. Леффертсом) Английская музыка для месс и офисов и музыка для других церемоний ( полифоническая музыка четырнадцатого века , т. 16–17) (Монако, 1983–6).
• Musicorum collegio: Мотеты музыкантов 14-го века (Монако, 1986).

Сочинения [ править ]

Книги [ править ]

• Музыка в средневековой Британии (Лондон, 1958; второе издание 1963; переиздание 1967, 1980).
• (с Джеком А. Уэструпом) Музыкальная энциклопедия Коллинза (Лондон, 1959, второе издание, 1976).
• (совместно с Mantle Hood и Клодом В. Палиска) Музыковедение (Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси, 1963).
• (с Джоан Риммер) Европейские музыкальные инструменты (Лондон, 1964).
• Время, место и музыка: антология этномузыкологических наблюдений с 1550 по 1800 год (Амстердам, 1973).
• Ирландская традиционная музыка: ископаемые или ресурс? (Ó Мемориальная лекция Риады 3) (Корк, 1988).

Статьи [ править ]

• "The Eton College Choirbook", in: International Musicological Society Congress Report 5: Utrecht 1952 , pp. 224–232.
• "Английский Caput", Music & Letters vol. 33 (1952) нет. 3. С. 203–214.
• "Итонский хоровой сборник: история и содержание", в: Annales musicologiques vol. 1 (1953), стр. 151–175.
• "Музыка для обряда Сарум: MS 1236 в библиотеке Пепис, Колледж Магдалины в Кембридже", в: Annales musicologiques vol. 6. (1958–63), стр. 99–144.
• «Рота и Ронделлус в английской средневековой музыке», в: Proceedings of the Royal Musical Association vol. 86 (1959–60), стр. 98–107.
• «Английская церковная музыка в четырнадцатом веке», «Английская полифония (c1470–1540)», в: New Oxford History of Music vol. 3: Арс Нова и Возрождение, 1300–1540 , изд. Ансельм Хьюз и Джеральд Абрахам (Лондон, 1960), стр. 82–106 и 303–348.
• «Faburden на практике», в: Musica disciplina vol. 16 (1962), стр. 11–34.
• "Бенедикам, Кондуктус, Кэрол: Недавно обнаруженный источник", в: Acta musicologica vol. 37 (1965), стр. 35–48.
• «Традиции и инновации в использовании инструментов 1100–1450», в: Ян ЛаРю (ред.), Аспекты средневековой и ренессансной музыки: подношение на день рождения Гюставу Ризу (Нью-Йорк, 1966), стр. 319–335.
• "Ars Nova в Англии: новый источник", в: Musica disciplina vol. 21 (1967), стр. 67–85.
• «Полифония в средневековой Ирландии», в: Мартин Рунке (редактор), Festschrift Bruno Stäblein (Кассель, 1967), стр. 74–78.
• "Церковная музыка в Англии", в: Джеральд Абрахам (ред.), New Oxford History of Music , vol. 4: Эпоха гуманизма, 1540–1630 (Лондон, 1968), стр. 465–519.
• (с Джоан Риммер ) «Испанские элементы в музыке двух групп майя в Чьяпасе», в: Избранные отчеты UCLA по этномузыкологии , том. 1 (1968) нет. 2. С. 1–44.
• «Репертуар английской приходской церкви в начале шестнадцатого века», в: Йозеф Робейнс (ред.), Renaissance-muziek 1400–1600: Donum natalicium René Bernard Lenaerts (Leuven, 1969), стр. 143–147.
• «Заметки о музыке в литургических пьесах Шрусбери», приложение к Норману Дэвису (ред.): Нециклические пьесы и фрагменты (Лондон, 1970), стр. 124–133.
• «Музыка и культ: функции музыки в социальных и религиозных системах», в: Барри С. Брук, Эдвард О. Д. Даунс и Шерман ван Солкема (редакторы), Перспективы музыковедения (Нью-Йорк, 1972), стр. 307–334.
• (совместно с Джоан Риммер) «Рукопись Виллансико в Эквадоре: музыкальная аккультурация в трехэтническом обществе», Ганс Генрих Эггебрехт и Макс Лютольф (редакторы), Studien zur Tradition in der Musik: Kurt von Fischer zum 60. Geburtstag (Мюнхен, 1973) ), стр. 101–119.
• «К хронологии кельтских народных инструментов», в: Studia Instrumentorum Musicae Popularis , vol. 4 (Стокгольм, 1976), стр. 98–100.
• "Полифоническая музыка для капеллы Эдуарда III", в: Музыка и письма , т. 59 (1978) нет. 4. С. 420–428.
• «Традиция и аккультурация: взгляд на некоторые музыкальные процессы», в: Джеральд С. Грауэ (редактор), Очерки музыки для Чарльза Уоррена Фокса (Рочестер, Нью-Йорк, 1979), стр. 114–125.
• «Композиции Faburden в ранней тюдоровской органной музыке», в: Альберт Даннинг (ред.), Visitatio organorum: Feestbundel voor Maarten Albert Vente (Бурен, 1980), стр. 287–330.
• «Две литургические рукописи голландского происхождения в Бодлеанской библиотеке, Оксфорд» и «Музыка для обыкновенной мессы в позднесредневековых Нидерландах», в: Tijdschrift van de Vereniging voor Nederlandse muziekgeschiedenis , vol. 32 (1982) нет. 1–2, с. 76–95.
• «Две клавиатурные интабуляции конца XIV века на листе рукописи сейчас в Нидерландах», в: Tijdschrift van de Vereniging voor Nederlandse muziekgeschiedenis , vol. 34 (1984) нет. 2. С. 97–108.
• «Наблюдение, разъяснение, использование: западное отношение к восточной музыке c1600 – c1830», в: Малкольм Х. Браун и Роланд Джон Вили (редакторы), Славянская и западная музыка: эссе для Джеральда Абрахама (Ann Arbor & Oxford, 1985), стр. 5–32.
• "Музыка, поэзия и политика в эпоху быстрых", в: Ирландия восемнадцатого века , т. 1 (1986), стр. 37–64.
• « Описание ирландского пира Чарльзом Коффи и Свифтом», в: Swift Studies , vol. 1 (1986), стр. 32–38.
• "La liturgie et sa musique à la Cathédrale d'Elme au XIVme siècle", в: Miscellània litúrgica catalona , vol. 4 (1990), стр. 185–196.
• «Музыкальное влияние исследований и культурных контактов», в: Кэрол Э. Робертсон (редактор), Музыкальные последствия 1492 года: встречи в тексте и исполнении (Вашингтон, 1992), стр. 171–184.
• "Музыка в Оксфорде до 1500 года", в: Дж. И. Катто и Ральф Эванс (ред.), История Оксфордского университета , том. 2: Поздний средневековый Оксфорд (Оксфорд, 1992), стр. 347–372.
• «Plainsong into Polyphony: Repertoires and Structures c1270–1400», в: Сьюзан Рэнкин и Дэвид Хили (редакторы), Музыка в средневековой английской литургии: Plainsong & Medeval Music Society Centennial Essays (Oxford, 1993), стр. 303–353.

Библиография [ править ]

• Джон Колдуэлл: «Фрэнк Ллевелин Харрисон (1905–1987)», в: Early Music vol. 16 (1988) нет. 2. С. 317–318.
• Дэвид Ф.Л. Чадд: «Фрэнсис Ллевеллин Харрисон, 1905–1987» , в: Proceedings of the British Academy , vol. 75 (1989), стр. 361–380.
• Гарри Уайт: «Фрэнк Ллевелин Харрисон и развитие послевоенной музыковедческой мысли», в: Hermathena , vol. 146 (1989), стр. 39–47.
• Аксель Кляйн: Die Musik Irlands im 20. Jahrhundert (Хильдесхайм, 1996).
• Гарри Уайт: «Фрэнсис (Фрэнк) Ллевелин Харрисон», в: The Blackwell Companion to Modern Irish Culture , ed. Маккормак (Оксфорд, 1999).
• Аксель Кляйн: «Харрисон, Фрэнк Ллевеллин (1905–1987)», в: Ирландия и Америка: культура, политика и история , том. 2, изд. Бирн, Коулман и Кинг (Санта-Барбара, Калифорния, 2008 г.), стр. 401–402.
• Робин Эллиотт: «Харрисон, Фрэнк [Фрэнсис] Ллевеллин», в: Энциклопедия музыки в Ирландии , изд. Гарри Уайт и Барра Бойделл (Дублин: UCD Press, 2013), стр. 469–471.

Ссылки [ править ]