Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлен от Джорджа Мелиса )
Перейти к навигации Перейти к поиску
"Méliès" перенаправляется сюда. Чтобы узнать о брате Жоржа, см. Гастона Мельеса . Чтобы узнать о деревне в Греции, см. Милиес .

Жорж Мельес
Джордж Мелис.jpg
Жорж Мельес, ок. 1890 г.
Родившийся
Мари-Жорж-Жан Мельес

( 1861-12-08 )8 декабря 1861 г.
Париж , Франция
Умер21 января 1938 г. (1938-01-21)(76 лет)
Париж, Франция
НациональностьФранцузский
Род занятийКинорежиссер , актер , сценограф , иллюзионист , изготовитель игрушек , художник по костюмам
Активные годы1888–1923 гг.
Супруг (а)
Эжени Женин
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1885, умер 1913)

Взаимодействие с другими людьми
( М.  1925)
Дети2
Подпись
Жорж Мельес Signature.svg

Мари-Жорж-Жан Мельес ( / м eɪ л J ɛ s / ; [1] Французский:  [meljɛs] ; 8 декабря 1861 - 21 января 1938), был французский иллюзионист , актер , и режиссер , который привел многих технических и повествовательные события на заре кино . Мельес был хорошо известен использованием спецэффектов , популяризацией таких методов, как сращивание замещения , многократная экспозиция , покадровая фотография , растворение иручная роспись в цвете . Он также был одним из первых режиссеров, использовавших раскадровки . [2] Его фильмы включают «Путешествие на Луну» (1902 г.) и «Невозможное путешествие» (1904 г.), оба из которых связаны со странными сюрреалистическими путешествиями в стиле Жюля Верна и считаются одними из самых важных ранних научно-фантастических фильмов , хотя их подход ближе к фантастике .

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Мемориальная доска в память о месте рождения Мельеса - «В этом многоквартирном доме 8 декабря 1861 года родился Жорж Мельес, создатель кинематографического спектакля, престижный деятель, изобретатель многочисленных иллюзий»

Мари-Жорж-Жан Мельес родилась 8 декабря 1861 года в Париже , в семье Жана-Луи Мельеса и его жены- голландки Йоханны-Катрин Шуеринг. [3] Его отец переехал в Париж в 1843 году как сапожник- подмастерье и начал работать на сапожной фабрике, где познакомился с матерью Мельеса. Отец Йоханны-Кэтрин был официальным сапожником голландского двора до того, как пожар разрушил его бизнес. Она помогала воспитывать Жана-Луи-Станислава. В конце концов они поженились, основали фабрику по производству высококачественной обуви на бульваре Сен-Мартен и родили сыновей Анри и Гастона ; ко времени рождения их третьего сына Жоржа семья разбогатела. [3]

Жорж Мельес посещал лицей Мишле с семи лет до тех пор, пока он не был разбомблен во время франко-прусской войны ; затем его отправили в престижный лицей Луи-ле-Гран . В своих мемуарах Мельес подчеркивал свое формальное, классическое образование, в отличие от обвинений в начале его карьеры в том, что большинство кинематографистов были «неграмотными, неспособными создавать что-либо художественное». [3]Однако он признавал, что его творческие инстинкты обычно перевешивали интеллектуальные: «Художественная страсть была для него слишком сильна, и, пока он размышлял над французской композицией или латинскими стихами, его перо механически рисовало портреты или карикатуры на своих профессоров или одноклассников, если не какой-нибудь фантастический дворец или оригинальный пейзаж, уже имевший вид театральной декорации ». [3] Юный Жорж, которого учителя часто наказывали за то, что он прикрывал свои тетради и учебники рисунками, начал строить кукольные театры из картона в возрасте десяти лет, а в подростковом возрасте перешел к созданию еще более сложных марионеток . Мельес окончил лицей со степенью бакалавра в 1880 году [4].

Сценическая карьера [ править ]

Сцена из спектакля "Исчезающая дама"

После получения образования Мельес присоединился к своим братьям в семейном обувном бизнесе, где научился шить. После трех лет обязательной военной службы [ необходима цитата ] отец отправил его в Лондон, чтобы он работал клерком у друга семьи и улучшал свой английский. Находясь в Лондоне, он начал посещать Египетский зал , которым управляет лондонский иллюзионист Джон Невил Маскелайн , и всю жизнь увлекся сценической магией . [4] Мельес вернулся в Париж в 1885 году с новым желанием: изучать живопись в Школе изящных искусств.. Его отец, однако, отказался поддержать его материально как художника, поэтому Жорж согласился руководить машинами на семейной фабрике. В том же году он избежал желания своей семьи жениться на невестке своего брата и вместо этого женился на Эжени Генин, дочери друга семьи, опекуны которой оставили ей значительное приданое . Вместе у них было двое детей: Жоржетта [5], родившаяся в 1888 году, и Андре, родившаяся в 1901 году.

Работая на семейной фабрике, Мельес продолжал развивать свой интерес к сценической магии, посещая выступления в Театре Роберта-Удена , который был основан фокусником Жаном Эженом Робер-Уденом . Он также начал брать уроки магии у Эмиля Вуазена, который дал ему возможность провести свои первые публичные шоу в Кабинете фантазии Музея восковых фигур Гревена, а затем в Galerie Vivienne . [4]

В 1888 году отец Мельеса ушел на пенсию, и Жорж Мельес продал свою долю в семейном обувном бизнесе двум своим братьям. На вырученные от продажи деньги и из приданого своей жены он купил Театр Робер-Уден. Хотя театр был «превосходным» и был оборудован лампами , рычагами, люками и несколькими автоматами , многие из доступных иллюзий и трюков устарели, а посещаемость театра была низкой даже после первоначального ремонта Мельеса.

В течение следующих девяти лет Мельес лично создал более 30 новых иллюзий, которые привнесли больше комедийных и мелодраматических представлений в представления, во многом похожие на те, которые Мельес видел в Лондоне, и значительно повысили посещаемость. Одной из его самых известных иллюзий был Непокорный обезглавленный человек , в котором голова профессора отрезается посреди речи и продолжает говорить, пока не вернется в его тело. Когда он купил Театр Робер-Уден, Мельес также унаследовал его главного механика Эжена Кальмеля и таких исполнителей, как Жеанн Д'Алси , которая стала его любовницей, а позже и его второй женой. Управляя театром, Мельес также работал политическим карикатуристом в либеральной газете La Griffe , которую редактировал его двоюродный брат Адольф Мельес.[4]

Ранняя кинокарьера [ править ]

На 28 декабря 1895 г., Мельесы присутствовали специальные частные демонстрации братий Люмьера " синематографа , учитывая для владельцев парижских домов зрелища. [6] [a] Мельес немедленно предложил Люмьерам 10 000 центов за одну из их машин; Люмьер отказались, желая тщательно контролировать свое изобретение и подчеркнуть научный характер устройства. (По тем же причинам они отклонили предложение Музея Гревена в размере 20 000 центов и предложение Фоли Бержер в размере 50 000 центов в ту же ночь.) [6] Мельес, намереваясь найти кинопроектор.для Театра Робер-Удена, повернутого в другом месте; многие другие изобретатели в Европе и Америке экспериментировали с машинами, подобными изобретению Люмьера, хотя и на менее технически сложном уровне. Возможно, действуя по наводке Жеанн д'Альси, которая, возможно, видела кинопроектор «Аниматограф» Роберта У. Пола во время турне по Англии, Мельес поехал в Лондон. Он купил у Пола аниматограф, а также несколько короткометражных фильмов, проданных Полом и компанией Edison Manufacturing Company . К апрелю 1896 года Театр Робер-Уден показывал фильмы в рамках своих ежедневных представлений. [7]

Мельес, изучив конструкцию аниматографа, модифицировал машину так, чтобы она служила пленочной камерой. [8] Поскольку сырье для пленки и лаборатории по обработке пленки еще не были доступны в Париже, Мельес купил неперфорированную пленку в Лондоне и лично проявил и напечатал свои пленки методом проб и ошибок. [7]

В сентябре 1896 года Мельес, Люсьен Корстен и Люсьен Реулос запатентовали Kinétographe Robert-Houdin, чугунный фотоаппарат-проектор, который Мельес называл своей «кофемолкой» и «пулеметом» из-за шума, который он производил. К 1897 году технологии догнали, и лучшие камеры были выставлены на продажу в Париже, что вынудило Мельеса отказаться от собственной камеры и купить несколько лучших камер производства Gaumont , Lumières и Pathé . [7]

В период с 1896 по 1913 год Мельес снял более 500 фильмов продолжительностью от одной до сорока минут. По своей тематике эти фильмы часто похожи на шоу волшебного театра, которые делал Мельес, содержащие «трюки» и невозможные события, такие как исчезновение объектов или изменение размера. Эти ранние фильмы со спецэффектами были практически лишены сюжета. Спецэффекты использовались только для того, чтобы показать, что возможно, а не для улучшения повествования в целом. Ранние фильмы Мельеса в основном состояли из отдельных встроенных в камеру эффектов, которые использовались на протяжении всего фильма. Например, после экспериментов с мультиэкспозицией Мельес создал свой фильм «Оркестр одного человека», в котором он играл одновременно семь разных персонажей. [9]

Сцена из " Ужасной ночи"

Мельес начал снимать свои первые фильмы в мае 1896 года и к августу показывать их в Театре Роберта-Удена. В конце 1896 года он и Реулос основали Star Film Company , где Корстен выступал в качестве его основного оператора. Многие из его самых ранних фильмов были копиями и ремейками фильмов братьев Люмьер , созданными для конкуренции с 2000 ежедневными посетителями Grand Café. [7] Это включало его первый фильм « Игра в карты» , который похож на ранний фильм Люмьера. Тем не менее, многие из его ранних фильмов отражали способность Мельеса к театральности и зрелищности, например, «Ужасная ночь» , в которой на гостя отеля напал гигантский клоп. [10]Но что еще более важно, братья Люмьер отправили операторов по всему миру, чтобы задокументировать это как этнографические документалисты, намереваясь, что их изобретение будет иметь большое значение в научных и исторических исследованиях. С другой стороны, компания Star Film Company Мельеса была ориентирована больше на «выставочную клиентуру», которая хотела его особого вида магии и иллюзий: искусства. [7]

В этих самых ранних фильмах Мельес начал экспериментировать (и часто изобретать) со спецэффектами, которые были уникальными для кинопроизводства. Согласно мемуарам Мельеса, это началось случайно, когда его камера застряла в середине кадра, и «автобус Мадлен-Бастилия превратился в катафалк, а женщины - в мужчин. . " [10] Тот же самый эффект остановки уловки уже использовался Томасом Эдисоном, изображая обезглавливание в «Казни Марии Стюарт» ; тем не менее, эффекты фильма и уникальный стиль кино-магии Мельеса были его собственными. Впервые он использовал эти эффекты в «Исчезающей леди»., в котором уже ставший клише магический трюк человека, исчезающего со сцены с помощью люка, усиливается тем, что человек превращается в скелет, пока, наконец, не снова появляется на сцене. [10]

В сентябре 1896 года Мельес начал строительство киностудии на своей территории в Монтрей , недалеко от Парижа. Главное здание сцены было полностью выполнено из стеклянных стен и потолков, чтобы пропускать солнечный свет для экспонирования пленки, и его размеры были идентичны Театру Роберта-Удена. В собственности также были сарай для раздевалок и ангар для постановки декораций. Поскольку цвета часто неожиданно фотографировались на черно-белой пленке, все декорации, костюмы и макияж актеров были окрашены в разные оттенки серого. Мельес описал студию как «объединение мастерской фотографии (в ее гигантских размерах) и театральной сцены». [10] Актеры выступали перед разрисованной площадкой, вдохновленные традициями магии и музыкального театра.. Остаток своей кинокарьеры он будет делить свое время между Монтреем и Театром Робер-Уден, где он «прибыл в студию в семь утра, чтобы поставить десятичасовой рабочий день на стройку и реквизит. переоделся и отправился в Париж, чтобы быть в театре к шести часам и принимать звонивших. После быстрого обеда он вернулся в театр на восьмичасовое представление, во время которого набросал свои декорации и затем вернулся в Монтрей, чтобы спать. По пятницам и субботам он снимал сцены, подготовленные в течение недели, а по воскресеньям и праздникам он занимал театральный утренник, три кинопоказа и вечернюю презентацию, которая длилась до одиннадцати тридцати ». [10]

Кадр из фильма 1897 года "Замок с привидениями"

В общей сложности Мельес снял 78 фильмов в 1896 году и 52 в 1897 году. К этому времени он охватил все жанры фильмов, которые он будет снимать до конца своей карьеры. Сюда входили документальные фильмы в стиле Люмьера, комедии, исторические реконструкции, драмы, фокусы и феи (сказки), которые стали его самым известным жанром. В том же году Жорж Брюнель написал, что «М.М. Мельес и Реулос, прежде всего, сделали специальность фантастических или художественных сцен, репродукций театральных сцен и т. Д., Чтобы создать особый жанр, полностью отличный от обычного кинематографического искусства. виды, состоящие из уличных сцен или жанровых сюжетов ". [11] Как братья Люмьер и Патэ , Star Films также снимали « мальчишники»."например," Подглядывающий на берегу моря " ," Гипнотизер за работой " и" После бала " , который является единственным из этих фильмов, который сохранился до наших дней, а в главных ролях Жанна д'Альси обнажается до купальника телесного цвета и купается в ней горничной. Между 1896 и 1900 годами Мельес также сделал десять рекламных объявлений для таких продуктов, как виски, шоколад и детские хлопья. [11] В сентябре 1897 года Мельес попытался превратить Театр Робер-Уден в кинотеатр с меньшим количеством волшебных шоу и кинопоказов. каждую ночь, но к концу декабря 1897 года показы фильмов были ограничены только воскресными вечерами [12].

Сцена из "Сон астронома"

В 1898 году Мельес снял всего 27 фильмов, но его работа становилась все более амбициозной и сложной. Его фильмы включали историческую реконструкцию затопления USS Maine под названием « Дайверы за работой над затонувшим кораблем « Мэн »» , фильм-фокус «Знаменитый трюк с коробкой» и феерический фильм « Мечта астронома» . В этом фильме Мельес играет астронома, у которого Луна заставляет его лабораторию трансформироваться, а демоны и ангелы посещают его. Он также написал одну из своих первых религиозных сатир - «Искушение святого Антония» , в котором статуя Иисуса Христа на кресте превращается в соблазнительную женщину, которую играет Жанна д'Альси .[12]

Он продолжал экспериментировать со своими встроенными в камеру спецэффектами, такими как обратный снимок в «Обеде при трудностях» , где он рукой прокручивал полоску пленки назад через камеру, чтобы добиться эффекта. Он также экспериментировал с наложением , когда он снимал актеров на черном фоне, затем перематывал пленку через камеру и снова экспонировал отснятый материал, чтобы создать двойную экспозицию. Эти фильмы включали «Пещеру демонов» , в которой прозрачные призраки бродят по пещере, и «Четыре беспокойных головы»., в котором Мельес трижды снимает собственную голову и создает музыкальный припев. Достижение этих эффектов было чрезвычайно трудным и требовало значительных навыков. В статье 1907 года Мельес отмечал: «Каждую секунду актер, играющий разные сцены десять раз, должен помнить, пока идет фильм, что именно он делал в той же точке в предыдущих сценах и точное место, где он был на сцене. . " [12]

Мельес снял 48 фильмов в 1899 году, продолжая экспериментировать со спецэффектами, например, в раннем фильме ужасов « Ограбление гробницы Клеопатры» . Фильм не является исторической реконструкцией египетской царицы, а вместо этого изображает воскрешение ее мумии в наше время. Фильм « Ограбление гробницы Клеопатры» считался утерянным, пока в 2005 году в Париже не была обнаружена его копия . [13] В том же году Мельес снял два своих самых амбициозных и известных фильма. Летом он сделал историческую реконструкцию «Дело Дрейфуса» , фильм, основанный на продолжавшемся тогда неоднозначном политическом скандале., в котором капитан французской еврейской армии Альфред Дрейфус был ложно обвинен и обвинен его командирами в государственной измене. Мельес был сторонником Дрейфуса, и фильм сочувственно изображает Дрейфуса как ложно обвиненного и несправедливо заключенного в тюрьму Острова Дьявола . На показах фильма вспыхивали драки между людьми, находившимися по разные стороны дебатов, и полиция в конце концов запретила заключительную часть фильма, где Дрейфус возвращается в тюрьму. [14]

Сцена из спектакля "Золушка"

Позже в том же году, Мельес сделал феерию Золушкой , на основе Чарльз Перро «s сказки . Фильм длился шесть минут, в нем приняли участие более 35 человек, в том числе Блетт Бернон в главной роли. Это также был первый фильм Мельеса с несколькими сценами, известными как картины . Фильм имел большой успех в Европе и Соединенных Штатах, играя в основном на выставочных площадках и мюзик-холлах. Американские кинопрокатчики, такие как Зигмунд Любин, особенно нуждались в новом материале как для привлечения аудитории новыми фильмами, так и для противодействия растущей монополии Эдисона. Особой популярностью пользовались фильмы Мельеса, а « Золушка»часто показывалась как аттракцион даже спустя годы после его выхода в США в декабре 1899 года. [15] Такие американские режиссеры, как Томас Эдисон, были возмущены конкуренцией со стороны иностранных компаний и после успеха « Золушки» попытались помешать Мельесу показывать большинство фильмов в кино. Соединенные штаты; но вскоре они обнаружили , процесс создания фильма простофили (дубликаты негативов). Затем Мельес и другие учредили в 1900 году профсоюз Chambre Syndicale des Editeurs Cinématographiques [16] [17] , чтобы защитить себя на зарубежных рынках. Мельес стал первым президентом профсоюза, действовавшим до 1912 года, а штаб-квартирой группы был Театр Робер-Уден.

Примерно в то же время Мельес использовал финансовый успех своих фильмов для расширения студии Montreuil, что позволило ему создать еще более сложные декорации и дополнительное пространство для хранения его растущего архива реквизита, костюмов и других памятных вещей.

Международный успех [ править ]

Сцена из спектакля "Сольный оркестр"

В 1900 году Мельес снял множество фильмов, в том числе 13-минутную Жанну д'Арк . Он также создал The One-Man Band , в котором Мельес продолжал настраивать свои спецэффекты, умножая себя на камеру, чтобы играть на семи инструментах одновременно. Еще одним заметным фильмом был «Рождественский сон» , в котором кинематографические эффекты были объединены с традиционными сценами рождественской пантомимы. [18]

В 1901 году Мельес продолжал снимать успешные фильмы и был на пике своей популярности. Среди его фильмов того года - «Брамин и бабочка» , в которых Мельес изображает брамина, который превращает гусеницу в красивую женщину с крыльями, но сам превращается в гусеницу. Он также создал феерические картины « Красная шапочка» и « Синяя борода» , основанные на рассказах Шарля Перро . В « Синей Бороде» Мельес играет одноименного убийцу жены и играет одну из главных ролей с Жанной д'Альси и Блетт Бернон . Фильм является ранним примером параллельного пересечения и сопоставления персонажей, переходящих из одной комнаты в другую. Фильм компании Эдисон 1902 года«Джек и бобовый стебель» режиссера Эдвина С. Портера считали менее успешной американской версией нескольких фильмов Мельеса, особенно « Синяя борода» . [19] В том же году он также совершил « Отъезд в Блумингдейл» ,бурлескс черным лицом, в котором четыре белых пассажира автобуса превращаются в одного большого чернокожего пассажира, которого затем застреливает водитель автобуса. [18]

В 1902 году Мельес начал экспериментировать с движением камеры, чтобы создать иллюзию изменения размера персонажа. Он добился этого эффекта, «продвигая камеру вперед» по системе кресел с тягой, которая была усовершенствована, чтобы оператор камеры мог точно регулировать фокус, а актер мог регулировать свое положение в кадре по мере необходимости. [18] Этот эффект начался с дьяволом и Статуей , в котором Мельесы играют Сатану и вырастает до размеров гигантского терроризировать Уильям Шекспир «с Джульеттой , но затем стягивается , когда Дева Мария приходит на помощь. Этот эффект был снова использован в "Человеке с резиновой головой"., в котором Мельес играет ученого, раздувающего собственную голову до огромных размеров. Этот новый эксперимент, наряду с другими, которые он совершенствовал на протяжении многих лет, будет использован в его самом известном и любимом фильме позже в том же году. [18]

Сцена, в которой космический корабль попадает в глаз Луны, впоследствии станет одним из самых знаковых изображений в истории кинематографа.

В мае 1902 года Мельес снял фильм «Путешествие на Луну» по мотивам произведений Жюля Верна « С Земли на Луну» и Герберта Уэллса « Первые люди на Луне» . В фильме Мельес играет профессора Барбенфуйлиса, персонажа, похожего на астронома, которого он сыграл в «Сне астронома» в 1898 году. [20] Профессор Барбенфуйлис является президентом Клуба астрономов и предлагает экспедицию на Луну.. В его лаборатории построен космический аппарат в виде большого артиллерийского снаряда, и он использует его для запуска шести человек (включая себя) в путешествие на Луну. Транспортное средство вылетает из большой пушки в космос и попадает Человеку на Луне в глаз. Группа исследует поверхность Луны перед сном. Во сне их наблюдает богиня Луны Фиби , которую играет Блеетт Бернон , которая заставляет снег. Позже, находясь под землей, на них нападает и захватывает группа лунных пришельцев, которых играют акробаты из Фоли-Бержер.. Захваченные перед королем инопланетян, им удается сбежать, и их преследуют обратно на свой космический корабль. Затем с помощью веревки, прикрепленной к космическому кораблю, люди вместе с инопланетянином падают с Луны обратно на Землю , приземляясь в океане (где наложенный аквариум создает иллюзию глубокого океана). В конце концов космический корабль отбуксируют на берег, и горожане чествуют возвращающихся авантюристов. [21] На тот момент это был самый длинный фильм Мельеса длиной 14 минут, производство которого стоило 10 000 франков.

Фильм имел огромный успех во Франции и во всем мире, и Мельес продавал экспонентам как черно-белые, так и раскрашенные вручную версии. Фильм сделал Мельеса известным в Соединенных Штатах, где такие продюсеры, как Томас Эдисон , Зигмунд Любин и Уильям Селиг, изготовили нелегальные копии и заработали на них большие деньги. [22] Это нарушение авторских прав побудило Мельеса открыть офис Star Films в Нью-Йорке вместе со своим братом Гастоном Мельесом.ответственный. Гастон потерпел неудачу в обувном бизнесе и согласился присоединиться к своему более успешному брату в киноиндустрии. Он поехал в Нью-Йорк в ноябре 1902 года и обнаружил масштабы нарушения в США, например, когда компания Biograph выплатила гонорары за фильм Мельеса промоутеру Чарльзу Урбану . [23] Когда Гастон открыл филиал в Нью-Йорке, он включал устав, который частично гласил: «Открывая фабрику и офис в Нью-Йорке, мы готовы и энергично преследовать всех фальшивомонетчиков и пиратов. Мы не будем говорить дважды, мы будет действовать! " [21] В США Гастону помогал Люсьен Реулос, который был мужем невестки Гастона, Луизы де Мирмон. [24]

Большой успех Мельеса в 1902 году продолжился тремя его другими крупными постановками того же года. В «Коронации Эдуарда VII» Мельес воспроизводит коронацию нового британского короля Эдуарда VII . Фильм был снят до самого события (поскольку ему было отказано в доступе к коронации) по заказу Чарльза Урбана, главы Warwick Trading Company и представителя Star Films в Лондоне. Фильм был готов к выпуску в день коронации; однако мероприятие было отложено на шесть недель из-за состояния здоровья Эдварда. Это позволило Мельесу добавить в фильм реальные кадры шествия экипажа. Фильм был финансово успешным, и, как говорят, королю Эдуарду VII он понравился. Затем Мельес устроил праздник. Путешествия Гулливера Среди лилипутов и великанов , основанные на романе со стороны Джонатана Свифта , и Робинзоном , основанный на романе по Даниелю Дефо . [21]

В 1903 году Мельес снял «Королевство фей» , который кинокритик Жан Митри назвал «несомненно лучшим фильмом Мельеса и, во всяком случае, наиболее поэтичным». [25] Los Angeles Times назвал фильм «интересный экспонат пределов , к которой двигается изготовление изображения может осуществляться в руках экспертов , оборудованных время и деньги , чтобы выполнять свои устройства». [26] Отпечатки фильма сохранились в киноархивах Британского института кино и Библиотеки Конгресса США . [27]

Мельес продолжил год, совершенствуя многие эффекты своей камеры, такие как более быстрые трансформации в « Десяти дамах в одном зонтике» и семь наложений, которые он использовал в «Меломаньяке» . Он закончил год фильмом по легенде Фауста «Проклятие Фауста» . Фильм снят по мотивам оперы Гектора Берлиоза , но в нем меньше внимания уделяется сюжету, а больше - спецэффектам, которые представляют собой путешествие в ад. К ним относятся подземные сады, стены огня и стены воды. [25] В 1904 году он снял продолжение « Фауст и Маргарита» . На этот раз фильм был основан на опере Шарля Гуно.. Мельес также создал комбинированную версию двух фильмов, которая будет синхронизирована с основными ариями опер. Позже, в 1904 году, он продолжал снимать фильмы «высокого искусства», такие как «Севильский цирюльник» . Эти фильмы были популярны как у зрителей, так и у критиков на момент их выпуска, и помогли Мельесу добиться большего престижа. [25]

Солнце проглатывает летающий поезд в Невозможном путешествии

Его главной постановкой 1904 года стал фильм «Невозможное путешествие» , похожий на «Путешествие на Луну», об экспедиции вокруг света, в океаны и даже на солнце . В фильме Мельес играет инженера Мабулоффа из Института несвязной географии, который похож на предыдущего профессора Барбенфуйлиса. Мабулофф возглавляет группу в поездке на многих Automobouloff, транспортных средствах, которые они используют в своих путешествиях. Когда мужчины поднимаются на самые высокие вершины Альп, их транспортное средство продолжает движение вверх и неожиданно уносит их к солнцу, лицо которого очень похоже на лицо человека на луне, и оно проглатывает транспортное средство. В конце концов, мужчины используют подводную лодку, чтобы спуститься на землю и в океан, и их встречают домой обожающие поклонники. Фильм длился 24 минуты и имел успех. Кинокритик Льюис Джейкобс сказал, что «фильм выразил все таланты Мельеса ... Сложность его трюков, его находчивость с механическими приспособлениями, воображение декораций и роскошные картины сделали фильм шедевром своего времени». [25]

Позже, в 1904 году, режиссер Фоли-Бержер Виктор де Коттенс пригласил Мельеса для создания фильма со спецэффектами, который будет включен в ревю его театра. Результатом стало «Авантюрное автомобильное путешествие» , сатира на Леопольда II из Бельгии . Фильм был показан в Folies Bergère до того, как Мельес начал продавать его как продукцию Star Films. [25] В конце 1904 года Томас Эдисон подал в суд на американскую продюсерскую компанию Paley & Steiner из-за нарушения авторских прав на фильмы, в которых были сюжеты, персонажи и даже декорации, точно такие же, как в фильмах, снятых Эдисоном. Эдисон также включил Пате Фререс, Эберхард Шнайдер и Star Films по неуказанным причинам. Пэйли и Штайнер договорились с Эдисоном во внесудебном порядке (и позже были выкуплены Эдисоном), и дело так и не было передано в суд. [28]

В 1905 году Виктор де Коттен попросил Мельеса сотрудничать с ним в «Веселых деяниях сатаны» , театральном ревю для Театра Шатле . Мельес предоставил два короткометражных фильма для спектаклей, Le Voyage dans l'espace (Космическое путешествие) и Le Cyclone (Циклон), а также написал сценарий для всего ревю в соавторстве с де Коттоном. В 1905 году исполнилось 100 лет со дня рождения Жана Эжена Роберта-Удена , и Театр Робер-Уден создал специальный праздничный спектакль, в том числе первый за несколько лет новый сценический трюк Мельеса, Les Phénomènes du Spiritisme.. В то же время он снова модернизировал и расширял свою студию в Монтрей, устанавливая электрическое освещение, добавляя вторую сцену и покупая костюмы из других источников. [25] Среди фильмов Мельеса 1905 года - приключения «Дворец арабских ночей» и «Сон Фери Рип» , основанные на легенде Рипа Ван Винкля и опере Роберта Планкетта . В 1906 году его работа включала обновленную комедийную адаптацию легенды Фауста «Веселые шутки сатаны и ведьмы» . Но феерияСтиль, которым был известен Мельес, начал терять популярность, и он начал снимать фильмы в других жанрах, таких как криминальные и семейные фильмы. В США Гастон Мельес пришлось снизить цены продажи трех ранее популярных Мельеса féeries , Золушка , Бороды и Робинзона Крузо . К концу 1905 года Гастон снизил цены на все фильмы в каталоге Star Films на 20%, что привело к увеличению продаж. [29]

Более поздняя кинокарьера и упадок [ править ]

Мельес в своей студии в Монтрей

В 1907 году Мельес создал три новые иллюзии на сцене и исполнил их в театре Робер-Уден, в то время как он продолжал производить постоянный поток фильмов, в том числе Под морей , и короткий вариант Шекспира «s Гамлета . Тем не менее, такие кинокритики, как Жан Митри , Жорж Садуль и другие, заявили, что работа Мельеса начала приходить в упадок и, по словам киноведа Мириам Розен, «впасть в повторение старых формул, с одной стороны, и нелегкое подражание. с другой - новые тенденции ». [29]

В 1908 году Томас Эдисон создал компанию Motion Picture Patents Company , чтобы контролировать киноиндустрию в Соединенных Штатах и ​​Европе. К конгломерату присоединились компании Edison , Biograph , Vitagraph , Essanay , Selig , Lubin , Kalem , American Pathé и Star Film Company Мельеса , а Эдисон исполнял обязанности президента коллектива. Star Films была обязана поставлять MPPC тысячу футов пленки в неделю, и Мельес в том году снял 58 фильмов во исполнение этого обязательства. Гастон Мельесосновал свою собственную студию в Чикаго , Méliès Manufacturing Company, которая помогла его брату выполнить обязательства перед Эдисоном, хотя в 1908 году Гастон не снимал фильмов. [29] В том же году Мельес снял один из своих самых амбициозных фильмов: « Человечество сквозь века» . Этот пессимистический фильм пересказывает историю человечества от Каина и Авеля до Гаагской мирной конференции 1907 года. Фильм был неудачным, но Мельес гордился им на протяжении всей своей жизни. [30]

В начале 1909 года Мельес председательствовал на «Международном конгрессе авторов фильмов» в Париже. Под председательством Мельесы, Европейский конгресс проходил с 2 по 4 февраля 1909. В своих Мемуарах , [31] Мельесы говорит , что этот съезд был второй один, после 1908 съезда. [32] В 1909 году конгресс принял важные решения относительно аренды пленки и принятия единого типа перфорации пленки, чтобы помешать Эдисону и MPPC. [33]Как и другие, Мельес был недоволен монополией, созданной Эдисоном, и хотел дать отпор. Члены конгресса согласились больше не продавать фильмы, а сдавать их в аренду на четырехмесячный период только членам своей организации и принять стандартизированный счет перфорации пленки для всех фильмов. Мельес был недоволен вторым из трех условий, потому что его основными клиентами были владельцы выставочных площадей и мюзик-холлов. Торговый журнал ярмарки цитирует слова Мельеса: «Я не корпорация; я независимый продюсер». [34]

Осенью 1909 года Мельес возобновил кинопроизводство и снял девять фильмов [35], в том числе « Причудливые иллюзии» , в которых он демонстрирует магический эффект на сцене. В то же время Гастон Мельес перевел производственную компанию Méliès в Форт-Ли , штат Нью-Джерси . В 1910 году Гастон основал студию Star Film Ranch в Сан-Антонио , штат Техас , где он начал продюсировать вестерны . К 1911 году Гастон переименовал свое отделение Star Films в American Wildwest Productions и открыл студию в южной Калифорнии.. В период с 1910 по 1912 год он снял более ста тридцати фильмов и был главным исполнителем обязательств Star Films перед компанией Томаса Эдисона. Между 1910 и 1912 годами Жорж Мельес снял очень мало фильмов. [34]

В 1910 году Мельес временно прекратил снимать фильмы, поскольку он предпочел создать большое волшебное шоу Les Fantômes du Nil и отправиться в очень обширное турне по Европе и Северной Африке. [36] [37] Позже в том же году Star Films подписала соглашение с Gaumont Film Company о распространении всех своих фильмов. Но осенью 1910 года Мельес заключил сделку с Шарлем Пате , которая в конечном итоге разрушила его собственную карьеру в кино. Мельес принял большую сумму денег на производство фильмов и взамен Пате Фрересбудет распространять и оставлять за собой право редактировать эти фильмы. Пате также держал документы на дом Мельеса и его студию в Монтрей в рамках сделки. Мельес немедленно начал производство более сложных фильмов, и двумя, которые он снял в 1911 году, были «Сон барона Мюнхгаузена» и «Окно дьявольской церкви» . Несмотря на экстравагантность этих фей , которые были чрезвычайно популярны всего десять лет назад, оба фильма потерпели неудачу в финансовом отношении. [34]

Сцена из спектакля "Покорение полюса"

В 1912 году Мельес продолжал снимать амбициозные фильмы, в первую очередь с феерией «Покорение полюса» . Хотя фильм вдохновлен такими современными событиями, как экспедиция Роберта Пири на Северный полюс в 1909 году и экспедиция Роальда Амундсена на Южный полюс в 1911 году, фильм также включал такие фантастические элементы, как аэробус с головой грифона и снежный гигант, который был управляется двенадцатью сценическими мастерами, а также элементами, напоминающими Жюля Верна, и некоторые из тех же тем «фантастического путешествия», как «Путешествие на Луну» и «Невозможное путешествие» . К сожалению, покорение полюса было невыгодно, и Пате решил воспользоваться своим правом редактировать фильмы Мельеса с тех пор.

Одним из последних спектаклей Мельеса была « Золушка» или «Стеклянная туфелька» , пятидесяти четырехминутный пересказ легенды о Золушке, снятый с новыми линзами с глубоким фокусом на открытом воздухе, а не на фоне театральных декораций. Пате нанял давнего соперника Мельеса, Фердинанда Зекку, чтобы сократить фильм до тридцати трех минут, и это тоже было невыгодно. После аналогичных событий с «Рыцарем снегов» и «Путешествием семьи Буррихонов» в конце 1912 года Мельес разорвал контракт с Пате. [34]

Жорж Мельес в 1938 году.

Тем временем Гастон Мельес взял свою семью и съемочную группу из более чем двадцати человек на Таити летом 1912 года. Остаток этого года и вплоть до 1913 года он путешествовал по южной части Тихого океана и Азии и отправлял отснятый материал обратно в его сын в Нью-Йорке. Видеозаписи часто были повреждены или непригодны для использования по иным причинам, и Гастон больше не мог выполнять обязательства Star Films перед компанией Томаса Эдисона. К концу своего путешествия Гастон Мельес потерял 50 000 долларов и был вынужден продать американский филиал Star Films компании Vitagraph Studios . В конце концов Гастон вернулся в Европу и умер в 1915 году. Он и Жорж Мельес никогда больше не разговаривали друг с другом. [34]

Когда в 1913 году Мельес разорвал контракт с Pathé, ему нечем было покрыть свою задолженность перед этой компанией. Хотя мораторий, объявленный с началом войны в 1914 г.помешал Пате завладеть своим домом и студией в Монтрей, Мельес был банкротом и не мог продолжать снимать фильмы. В своих мемуарах он называет то, что Мириам Розен описывает как «свою собственную неспособность адаптироваться к системе аренды» с Пате и другими компаниями, плохие финансовые решения его брата Гастона и ужасы Первой мировой войны главными причинами, по которым он перестал принимать решения. фильмы. Последним кризисом в 1913 году стала смерть первой жены Мельеса, Эжени Женин, в мае, когда он оставил его одного воспитывать их двенадцатилетнего сына Андре. Война закрыла Театр Робер-Уден на год, и Мельес уехал из Парижа со своими двумя детьми на несколько лет. [38]

В 1917 году французская армия превратила главное здание студии в его владении в Монтрей в госпиталь для раненых солдат. Затем Мельес и его семья превратили вторую студию в театральную сцену и отыграли там более двадцати четырех ревю до 1923 года. Во время войны французская армия конфисковала более четырехсот оригинальных репродукций Star Films, переплавила их, чтобы восстановить серебро и целлулоид. , последние из которых армия сделала каблуки для обуви. [39]

В 1923 году Театр Робер-Уден был снесен, чтобы восстановить бульвар Осман . В том же году Пате наконец смогла взять на себя управление Star Films и студией Montreuil. В ярости Мельес сжег все негативы своих фильмов, которые хранил на студии Монтрей, а также большую часть декораций и костюмов. В результате многие из его фильмов сегодня не существуют. Тем не менее, немногим более двухсот фильмов Мельеса были сохранены и доступны на DVD с декабря 2011 года.

Повторное открытие и последние годы [ править ]

Могила Мельеса в Пер-Лашез в Париже

Мельес был в значительной степени забыт и финансово разорен к декабрю 1925 года, когда он женился на своей давней любовнице, актрисе Жеанн д'Альси . Пара зарабатывала себе на жизнь, работая на маленькой лавке с конфетами и игрушками d'Alcy, которая находилась в главном зале вокзала Монпарнас . [40]

Примерно в то же время началось постепенное открытие карьеры Мельеса. В 1924 году журналисту Жоржу-Мишелю Куассаку удалось разыскать его и взять у него интервью для книги по истории кино. Куассак, который надеялся подчеркнуть важность французских пионеров в раннем кино, был первым историком кино, продемонстрировавшим важность Мельеса для киноиндустрии. В 1926 году, вдохновленный книгой Куассака, журнал Ciné-Journal обнаружил Мельеса, который сейчас работает на вокзале Монпарнас, и заказал ему мемуары. [40] К концу 1920-х несколько журналистов начали исследовать Мельеса и дела его жизни, что вызвало к нему новый интерес. По мере того, как его престиж в мире кино начал расти, он получил большее признание, и в декабре 1929 года в кинозале прошла гала-ретроспектива его работ.Salle Pleyel . В своих мемуарах Мельес сказал, что на мероприятии он «пережил один из самых ярких моментов своей жизни». [38]

В конце концов Жорж Мельес был удостоен звания кавалера Почетного легиона , медаль которого ему вручил в октябре 1931 года Луи Люмьер . [41] Сам Люмьер сказал, что Мельес был «создателем кинематографического зрелища». [38] Однако то огромное количество похвалы, которое он получал, не помогло ему заработать себе на жизнь и не уменьшило его бедность. В письме французскому кинорежиссеру Эжену Лаусту Мельес написал, что «к счастью, я силен и здоров. Но тяжело работать по 14 часов в день, не получая воскресенья или праздников, зимой в холодильнике и в печи. летом." [38]

В 1932 году Общество кино предоставило Мельесу, его внучке Мадлен и Жанне д'Альси место в La Maison du Retraite du Cinéma, доме престарелых киноиндустрии в Орли . Мельес был очень рад, что его пустили в дом, и написал американскому журналисту: «Мое лучшее удовлетворение - это быть уверенным, что однажды не останусь без хлеба и дома !» [38] В Орли Мельес работал с несколькими более молодыми режиссерами над сценариями для фильмов, которые так и не были сняты. Они включали новую версию Барона Мюнхгаузена с Гансом Рихтером и фильм, который должен был называться Le Fantôme du métro ( Призрак метро ) с Анри Ланглуа ,Жорж Франжу , Марсель Карне и Жак Превер . [42] Он также снимался в нескольких рекламных роликах с Превером в последние годы своей жизни.

Ланглуа и Франжю встречались Мельес в 1935 году с Рене Клера , [43] , а в 1936 году арендовал заброшенное здание на имущество Орли дома престарелых , чтобы хранить свою коллекцию копий фильмов. Затем они доверили ключ от здания Мельесу, и он стал первым консерватором того, что в конечном итоге стало Cinémathèque Française . Хотя он так и не смог снять еще один фильм после 1912 года или поставить еще одно театральное представление после 1923 года, он продолжал рисовать, писать и консультировать молодых поклонников кино и театра до конца своей жизни. [38]

К концу 1937 года Мельес сильно заболел, и Ланглуа устроил его в госпиталь Леопольда Беллана в Париже. Ланглуа сблизился с ним, и они с Франью посетили его незадолго до его смерти. Когда они приехали, Мельес показал им один из своих последних рисунков бутылки шампанского с лопнувшей пробкой, которая пузырилась. Затем он сказал им: «Смейтесь, друзья мои. Смейтесь со мной, смейтесь за меня, потому что мне снятся ваши мечты». [44] Жорж Мельес умер от рака 21 января 1938 года в возрасте 76 лет - всего через несколько часов после смерти Эмиля Коля , еще одного великого пионера французского кино, - и был похоронен на кладбище Пер-Лашез . [45] [46]

Дань [ править ]

Смотрите также: Жорж Мельес в культуре

Уолт Дисней , которому в 1936 году был вручен орден Почетного легиона , выразил благодарность Мельесу и его коллеге-первопроходцу Эмилю Колю , заявив, что они «открыли способы сделать поэзию доступной для простого обывателя ». [47]

The Smashing Pumpkins выпустили видеоклип на свой сингл " Tonight, Tonight " в 1995 году , вдохновленный фильмом Жоржа Мельеса " Путешествие на Луну" . Режиссерами видеоклипа выступили Джонатан Дейтон и Валери Фэрис.

Терри Гиллиам назвал Мельеса «первым великим кино-фокусником», добавив: «Его радостное чувство веселья и способность удивлять оказали большое влияние как на мои ранние анимации, так и на мои боевые фильмы… Конечно, у Мельеса все еще есть проблемы. творческая хватка на меня ". [48]

Роман 2007 года «Изобретение Хьюго Кабре » Брайана Селзника и фильм 2011 года « Хьюго » Мартина Скорсезе посвящены более поздней жизни Мельеса, которого играет сэр Бен Кингсли . Мадлен Малькет-Мельес , внучку Мельеса, играет юная Хлоя Грейс Моретц . [49] Фильм включает в себя реконструкции некоторых фантастических декораций, которые появлялись в ранних фильмах Мелиеса. [49]

Мельес был занесен в Зал славы научной фантастики и фэнтези в 2015 году. [50] [51]

Мельес был занесен в Зал славы Общества визуальных эффектов в 2017 году. [52]

3 мая 2018 года Google наградил Мельеса своим первым в истории дудлом виртуальной реальности , который содержит темы из его многочисленных фильмов. [53]

Производство [ править ]

Основная статья: фильмография Жоржа Мельеса

Из-за множества факторов только около 200 из более чем 500 фильмов Мельеса сохранились до наших дней. Эти факторы включают уничтожение Мельесом его оригинальных негативов, конфискацию французской армией его отпечатков и типичное ухудшение большинства (примерно 80 процентов) фильмов, снятых до 1950 года. Некоторые из новых фильмов Мельеса время от времени обнаруживались, но большинство которые были сохранены, взяты из Библиотеки Конгресса США , так как Гастон Мельес представил бумажные распечатки каждого кадра всех новых фильмов Star Films, чтобы сохранить авторские права, когда он основал американское отделение Star Films в 1902 году [25].

См. Также [ править ]

  • Segundo de Chomón
  • La Maison de la Magie Robert-Houdin
  • Библиография Жоржа Мельеса
  • Жорж Мельес фильмография

Ссылки [ править ]

Заметки [ править ]

  1. ↑ Знаменитая первая публичная демонстрация в Salon Indien du Grand Café произошла на следующий день. Некоторые источники неверно заявляют, что Мельес присутствовал на этом публичном показе. [6]

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Мельес" . Полный словарь Рэндом Хауса Вебстера .
  2. ^ Гресс, Джон (2015). Визуальные эффекты и композитинг . Сан-Франциско: новые гонщики. п. 23. ISBN 9780133807240. Проверено 21 февраля 2017 года .
  3. ^ а б в г Розен 1987 , стр. 747.
  4. ^ а б в г Розен 1987 , стр. 748.
  5. ^ "Жоржетт Мельес - Проект женщин-пионеров кино" . wfpp.cdrs.columbia.edu .
  6. ^ a b c Cinémathèque Méliès 2013 , стр. 7.
  7. ^ a b c d e Розен 1987 , стр. 749.
  8. ^ Malthête & Mannoni 2008 , стр. 301-02.
  9. ^ Fry & Fourzon, Сага о спецэффектах , с. 8
  10. ^ a b c d e Розен 1987 , стр. 750.
  11. ^ а б Розен 1987 , стр. 751.
  12. ^ a b c Розен 1987 , стр. 752.
  13. ^ "Обнаружен потерянный 106-летний фильм" . MovieWeb . 22 сентября 2005 . Проверено 28 декабря 2013 года .
  14. Перейти ↑ Rosen 1987 , p. 753.
  15. ^ Мюссер, Чарльз. История американского кино: Том 1, Появление кино. Сыновья Чарльза Скрибнера, Inc. 1990. стр. 277.
  16. ^ Bessy & Lo Duca, Мельес Mage, приложение «Mes Мемуары», изд. JJ Pauvert, Париж, 1961, стр. 175
  17. ^ Malthête-Мельес 2011 , стр. 258.
  18. ^ а б в г Розен 1987 , стр. 754.
  19. ^ Мюссер. п. 325.
  20. ^ Маккензи, Скотт; Стенпорт, Анна Вестершталь (2019), «Мечта Мельеса и пьеса Стриндберга: сжатие времени и пространства», Август Стриндберг и визуальная культура: появление оптической современности в изображении, тексте и театре , Bloomsbury, стр. 95–112, doi : 10.5040 / 9781501338038.ch-001 , ISBN 9781501338007
  21. ^ a b c Розен 1987 , стр. 755.
  22. ^ Соломон, Мэтью, "Введение" (PDF) , Фантастические путешествия кинематографического воображения , SUNY Press, стр. 2 , получено 2 января 2017 г. Как отмечает Чарльз Мюссер, «каталоги Любина, Селига и Эдисона за 1903–04 годы перечисляли много обманщиков… и уделяли особое внимание фильмам Мельеса, таким как… Путешествие на Луну» . Следовательно, Мельес получил лишь небольшую часть значительной прибыли, полученной от фильма, за счет продажи репродукций и входных билетов в театр.
  23. ^ Мюссер. п. 364.
  24. ^ Люсьен Reulos . Cinematographes.free.fr. Проверено 16 августа 2013 года.
  25. ^ Б с д е е г Rosen 1987 , с. 756.
  26. ^ Мюссер, стр. 299.
  27. ^ «Тихая эра: сказочная страна: королевство фей» . силентера . Проверено 20 июля 2008 года .
  28. ^ Мюссер. п. 402.
  29. ^ a b c Розен 1987 , стр. 757.
  30. Перейти ↑ Rosen 1987 , p. 757–8.
  31. ^ Méliès Mage «Mes Mémoires» стр. 175
  32. ^ Isac Thornsen, Nordisk Films Kompagni, 1906-1924, т. 5, KINtop / 5-Studies in Early Cinema, 2017, стр.71, ISBN 978-0-86196-731-5 . Торсен объясняет, что первый так называемый конгресс состоялся в Париже 9 марта 1908 года и не имел никакого значения. 
  33. ^ Malthête-Мельес 2011 , стр. 357-359.
  34. ^ a b c d e Розен 1987 , стр. 758.
  35. ^ Malthête & Mannoni 2008 , стр. 355.
  36. ^ Malthête & Mannoni 2008 , стр. 10.
  37. ^ Жак Malthêteдр Лоран Mannoni (реж.) Мельес, Magieдр кино, Париж Музе / Фондасьон ФРЭ, 277 стр., Стр. 31, ISBN 2-87900-598-1 
  38. ^ a b c d e f Розен 1987 , стр. 759.
  39. ^ Эзра, Элизабет (2000). Джордж Мельес . Издательство Манчестерского университета. п. 19. ISBN 9780719053962.
  40. ^ a b Cosandey 1991 , стр. 59.
  41. ↑ Элизабет Эзра. Жорж Мельес: рождение автора (Манчестер: Manchester University Press, 2000): 20.
  42. ^ Myrent, Гленн и Ланглуа, Georges P .. Анри Ланглуа: Первый гражданин кино. Издательство Twayne. 1986. стр. 40.
  43. ^ Myrent & Langlois. п. 28.
  44. ^ Myrent & Langlois. С. 40–41.
  45. ^ "Французский пионер кино умирает" . Звездная трибуна . Миннеаполис, Миннесота. 23 января 1938 г. с. 9 . Проверено 6 ноября 2020 г. - через Newspapers.com .
  46. ^ "Жорж Мельес. Французский продюсер кино - пионер в индустрии" . Нью-Йорк Таймс . 23 января 1938 . Проверено 9 мая 2008 года .
  47. Перейти ↑ Frazer 1979 , p. 154.
  48. ^ Wemaere, Северин; Дюваль, Жиль (2011), La couleur retrouvée du Voyage dans la Lune , Фонд Групама Ган для кино и Фонд цветного кино для наследия кино, стр. 174 , проверено 3 февраля 2014 г.
  49. ^ a b Тодд Маккарти (17 ноября 2011 г.). « Обзор фильма Хьюго » . Голливудский репортер . Проверено 9 июня 2019 .
  50. ^ "2015 Зал славы призывников SF&F и сбор средств Джеймса Ганна" . 12 июня 2015 года. Locus Publications . Проверено 16 июля 2015 года.
  51. ^ «Жорж Мельес: один из первых режиссеров, воплотивших в реальность видения других миров». Архивировано 9 марта 2016 года в Wayback Machine . Зал славы научной фантастики и фэнтези . Музей EMP (empmuseum.org). Проверено 10 сентября 2015 года.
  52. ^ "Зал славы VES" . www.visualeffectssociety.com . 19 сентября 2017.
  53. ^ "Первый VR Doodle Google чествует французского режиссера Жоржа Мельеса" . Время . Проверено 3 мая 2018 .

Источники [ править ]

  • Малькет-Мельес, Мадлен (2011), Жорж Мельес л'Эншантер , Конде-сюр-Нуаро: La Tour Verte, ISBN 978-2917819128
  • Cinémathèque Méliès (июнь 2013 г.), "Досье: исторический вечер Гранд Кафе, Жорж Мельес и ассистент ... la veille!" , Cinémathèque Méliès: Lettre d'information (37): 7
  • Косанди, Ролан (1991), «Жорж Мельес в роли L'Inescamotable Escamoteur : исследование в признании», в Черчи Усай, Паоло (редактор), Путешествие в кино: Жорж Мельес, кинорежиссер и фокусник (1861–1938) = Lo Schermo Incantato: Жорж Мельес (1861–1938) , [Рочестер]: Международный музей фотографии в Доме Джорджа Истмана, стр. 57–111
  • Фрейзер, Джон (1979), искусственно аранжированные сцены: фильмы Жоржа Мельеса , Бостон: GK Hall & Co., ISBN 0816183686
  • Мальте, Жак; Маннони, Лоран (2008), L'oeuvre de Georges Méliès , Париж: Éditions de La Martinière, ISBN 978-2732437323
  • Мальте, Жак; Маннони, Лоран, Мельес, magie et cinéma , Париж: Парижский музей / фонд EDF, ISBN 2879005981
  • Розен, Мириам (1987), "Méliès, Georges", в Wakeman, John (ed.), World Film Director: Volume I, 1890–1945 , New York: The HW Wilson Company, pp. 747–65

Внешние ссылки [ править ]

  • Работы Жоржа Мельеса или о нем в Internet Archive
  • Официальный сайт Жоржа Мельеса
  • Museo Méliès и Cinema Collection, новые произведения искусства каждую неделю, частная коллекция на испанском языке
  • Жорж Мельес в фильме " Найди могилу"
  • Жорж Мельес в " Кто есть кто в викторианском кино"
  • Жорж Мельес в IMDb
  • Index des Films avec Georges Méliès
  • Cinémathèque Méliès (Les Amis de Georges Méliès)
  • Жорж Мельес: ежедневные подробные обзоры отдельных фильмов Мельеса
  • Мельес: вдохновение и иллюзии
  • Жорж Мельес из Библиотеки Конгресса США, 21 запись в каталоге