Джеральд Барри (родился 28 апреля 1952 г.) - ирландский композитор . [1]
Жизнь и творчество
Джеральд Барри родился в Clarehill, Клэркасл , графство Клэр , в Ирландии. Он получил образование в колледже Святого Фланнана , Эннис, графство Клэр. Затем он изучал музыку в Университетском колледже Дублина , в Амстердаме у Питера Шата , в Кельне у Карлхайнца Штокхаузена и Маурисио Кагеля и в Вене у Фридриха Черхи . [2] Барри преподавал в Университетском колледже Корка с 1982 по 1986 год. Выросший в сельской местности Клэр, он мало слышал музыку, кроме как через радио: «То, что было для меня вспышкой молнии, с точки зрения Святого Павла на дороге. в Дамаск, это была бы ария из оперы Генделя, может быть , из Ксеркса , которую я слышал по радио. Я слышал, как эта женщина поет это, и бац - моя голова пошла кругом. Так я открыл для себя музыку » [3].
«Barry's - это мир острых граней, четко определенных, но совершенно непредсказуемых музыкальных объектов. Его музыка не похожа ни на одну другую своей алмазоподобной твердостью, юмором, а иногда и насилием». [4] Он часто представляет материал независимо от его инструментальной среды, перерабатывая идеи от пьесы к пьесе, как, например, в переработке Triorchic Blues от скрипки к пьесе для фортепиано и арии для контртенора в своей телевизионной опере «Триумф красоты и обмана». :
Мне это показалось беспрецедентным: сочетание яростно объективной обработки материала и страстного увлечения работой, и то и другое в высшей степени яркости. А гармония - чтобы гармония была вообще, и что она была такой красивой и граничащей. Он функционирует, опять же, нерационально, но мощно, чтобы создавать напряжение и создавать структуру. Это не было просто повторением. Он строит. И виртуозность, ее демонстрация, это сочетание вещей казалось мне новым и важным шагом вперед. [5]
Его последняя опера, « Как важно быть серьезным» , имела огромный успех после мировой премьеры в Лос-Анджелесе и европейской премьеры в Барбакане в Лондоне. [6] [7] Комментарий критика:
Он пишет «то, что ему нравится», как это делает Стриндберг, не пытаясь охарактеризовать своих персонажей, но позволяя им исполнять его собственные особенности, своего рода платформу для его собственных музыкальных специальностей. Как и в Стриндберге, где вы чувствуете, что каждое предложение стоит само за себя, а символы как бы заимствованы для того, чтобы сказать им (заимствованы, чтобы конкретизировать текст, а не наоборот), что они отсутствовали в течение дня. В опере Джеральда весь аппарат - а это то, что он есть - принимает своего рода сюрреалистическую форму, как туловище одного человека на ногах другого человека, которого заставляют ходить, половина персонажей оперы и половина композитора. [8]
Оперы
- «Парк разведки» , либретто Винсента Дина (1981-8) [9]
- Триумф красоты и обмана , либретто Мередит Оукс (1991–92) [10]
- Горькие слезы Петры фон Кант по пьесе (позже - фильму) Райнера Вернера Фассбиндера (2005)
- La Plus Forte , одноактная опера для сопрано с оркестром по пьесе Стриндберга (2007)
- «Как важно быть серьезным» , либретто Джеральда Барри по мотивам Оскара Уайльда (2010) [11]
- Приключения Алисы под землей , либретто Джеральда Барри по Льюису Кэрроллу (2014/15)
Избранные другие работы
- Вещи, которые приобретают, будучи нарисованными для сопрано, динамика, виолончели и фортепиано (1977)
- Things That Gain для фортепиано (1977)
- '_____' для ансамбля (1979)
- ø для 2 фортепиано (1979)
- Kitty Lie Over Across From The Wall для фортепиано с оркестром (1979)
- Sur les Pointes для фортепиано (1981)
- Au Milieu для фортепиано (1981)
- O Lord How Vain для хора (1984)
- Пять хоралов из The Intelligence Park для двух фортепиано (1985)
- From The Intelligence Park для оркестра (1986)
- Swinging Tripes и Trillibubkins [12] для фортепиано (1986)
- Water Parted from The Intelligence Park для сопрано или контртенора и фортепиано (1986)
- Струнный квартет № 1 (1985)
- Шево-де-фриз для оркестра (1988)
- Боб для ансамбля (1989)
- Триорхический блюз для фортепиано (1991)
- Секстет для ансамбля (1993)
- Из "Триумфа красоты и обмана" для оркестра (1994)
- Triorchic Blues для трубы соло (1994)
- Стул для органа (1994)
- Фортепианный квартет № 1 (1994)
- Завоевание Ирландии для сольного баса и оркестра (1995)
- Квинтет для английского рожка, кларнета, виолончели, контрабаса и фортепиано (1994)
- Низкая для кларнета и фортепиано (1995)
- Фортепианный квартет № 2 (1996)
- Before The Road для четырех кларнетов (1997)
- Струнный квартет № 2 (1998)
- 1998 для скрипки и фортепиано (1998)
- Вечное возвращение , постановка Ницше для сопрано и оркестра (1999)
- Приход зимы для хора (2000)
- Винер Блат для большого ансамбля (2000)
- Винер Блат для оркестра (2000)
- Струнный квартет № 3 (Шесть маршей) (2001)
- Снег белый для фортепианного квартета (2001)
- God Save the Queen для соло мальчика, голоса, хора и большого ансамбля (2001)
- Мертвый марш для большого ансамбля (2001)
- In the Asylum для фортепианного трио (2003)
- Трубач для трубы соло (2003)
- День для оркестра (версии для струнных и полного оркестра (2005)
- Лиссабон для фортепиано с ансамблем (2006)
- Первая печаль (струнный квартет № 4) (2006
- Карл Хайнц Штокхаузен (1928–2007) для голоса и фортепиано (2008)
- Sixpenny Editions Фельдмана [13] для большого ансамбля (2008)
- Le Vieux Sourd [14] для фортепиано (2008)
- Бетховен для баса и большого ансамбля (2008)
- Никаких других для оркестра (2009)
- Schott and Sons, Mainz для басового соло и хора (2009)
- Концерт для фортепиано с оркестром (2012)
- О Танненбаум для хора или голоса и фортепиано (2012)
- Нет людей для ансамбля (нонет) (2013)
- Униженные и оскорбленные для фортепиано (2013)
- Баронесса фон Риткарт для оркестра или любого количества инструментов: 1 - Умная, благородная, но не талантливая. 2 - Талантливый, благородный, но не умный. 3 - Талантливый, умный, но не благородный. (2014)
- Crossing the Bar для голоса и любых инструментов или оркестра (2014)
- Разрушение Содома [15] для 8 рогов и 2 ветряных машин (2015)
- Канада для голоса с оркестром (2017)
- Органный концерт для органа с оркестром (2018)
- Концерт для альта (2019)
Прием
В The Irish Times было написано, что «ни один другой ирландский композитор не приходит на ум, который несет такую же ауру волнения и оригинальности или чья музыка так много значит для такого широкого круга слушателей. Конечно, не было ирландской премьеры, которая произвела бы впечатление «Завоевание Ирландии» (услышанное на концерте открытия фестиваля в среду) с тех пор, как в 1990 году в театре Гейт показывали оперу Барри «Парк разведки» ». [16] В руководстве к музыкальной продукции Барри 2013, Том Сервис The Guardian похвалил Chevaux-де-фризе (1988), Горькие слезы Петры фон Кант (2005), Лиссабон (2006), Бетховена (2008), и Как важно быть серьезным (2012). [4]
Записи
- Джеральд Бэрри: Камерные и сольные фортепианные произведения . Нуа Нос, Норико Каваи (фортепиано), Дайрин Ни Мхедхра (дирижер): NMC DO22 (1994).
- Барри. Оркестровые произведения . Национальный симфонический оркестр Ирландии, Роберт Хулохан (дирижер): Марко Поло, 8.225006 (1997).
- Торжество красоты и обмана . Ансамбль солистов, композиторов, Диего Массон: Ларго 5135 (1998).
- Вещи, которые приобретают . Музыка для фортепиано, 2-х фортепиано, камерная и вокальная музыка. Джеральд Барри и Кевин Воланс (фортепиано), ансамбль «Ксения». Николас Клэптон (контртенор): Black Box Music BBM 1011 (1998).
- La Jalousie Taciturne . Ирландский камерный оркестр, Фионнуала Хант (дирижер): Black Box Music BBM 1013 (1998).
- Снег белый . Ансамбль Шуберта: NMC D075 (2001).
- В приюте . Трио Фибоначчи: NMC D107 (2005).
- Парк разведки . Ансамбль Алмейда, Роберт Хулихан (дирижер): NMC D122 (2005).
- Горькие слезы Петры фон Кант . Солисты, Национальный симфонический оркестр RTÉ, Герхард Марксон (дирижер): RTÉ 261 (2005).
- Триорхический блюз для трубы. Марко Блаау (труба): BV Haast Records CD 0406 (2006).
- Лиссабон . Томас Адес (фортепиано), Бирмингемская группа современной музыки: Центр современной музыки CMC CD08 (2009).
- Песня леди Брэкнелл из книги «Как важно быть серьезным» . Джеральд Барри (голос и фортепиано): NMC D150 (2009).
- Стул для органа. Дэвид Адамс (производство собственного производства, 2008 г.).
- Как важно быть серьезным . Солисты Бирмингемской группы современной музыки, Томас Адес (дирижер): NMC D197 (2014).
- Барри встречает Бетховена . Солисты, Камерный хор Ирландии, Crash Ensemble, Пол Хиллиер (дирижер): Orchid Classics ORC 100055 (2016).
Рекомендации
- ^ «Джеральд Барри» . Центр современной музыки, Ирландия . Проверено 2 апреля 2009 года .
- ↑ Axel Klein: Die Musik Irlands im 20. Jahrhundert (Hildesheim: Georg Olms Verlag, 1996), стр. 353.
- ^ http://www.musicalcriticism.com/interviews/barry-0312.shtml (Интервью с Лиамом Кэгни)
- ^ а б Сервис, Том (7 января 2013 г.). «Путеводитель по музыке Джеральда Барри» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 12 ноября 2019 .
- ^ Томас Адес: Полный Шумы , London 2012, стр. 147.
- ^ Гардиан интервью с Томом службы, июнь 2013 года .
- ↑ Пол Гриффитс: «Как важно быть серьезным», в: The Times Literary Supplement , май 2012.
- ↑ Крис Ньюман , "TIOBE von GB", в: Musik Texte 138, август 2013 г.
- ^ http://www.operatoday.com/content/2006/02/barry_the_intel.php [ пустой URL ]
- ↑ Его драматическая структура основана на оратории Генделя « Триумф времени и истины» . См. Энрике Хункоса: «Las óperas salvajes de Gerald Barry» в La Vanguardia , 25 декабря 2013 г., стр. 18.
- ↑ Крис Ньюман, "TIOBE von GB", в: Musik Texte 138, август 2013 г.
- ^ Рубцы и триллиубы: внутренности, внутренности животного
- ^ Барри объясняет: Feldmans был музыкальным магазином в Лондоне в начале 20 века. Они продавали сборники популярной музыки для игры дома, и некоторые из них назывались «Шестипенсовые издания Фельдмана». Подобные коллекции были одними из первых моих лихорадочных встреч с музыкой в детстве. Я полюбил такие вещи, как « Боевые шаги» и «Собака лает, караван идет дальше». Я полностью погрузился в них, соединившись не только с музыкой, но и с бумагой, на которой они были напечатаны, и рекламой на обратной стороне. Я изучал их, кладя на них лицо, ожидая признаков своего будущего.
- ^ Старый глухой, прозвище Дебюсси для Бетховена
- ^ Вдохновленный неоконченной пьесе Гарсиа Лорки этого имени.
- ^ «Опыт Джеральда Барри» . The Irish Times . Проверено 12 ноября 2019 .
Внешние ссылки
- Барри о своем органном концерте
- Рецензия на премьеру оперы Барри Приключения Алисы
- Страница композитора в Schott Music
- Барри отвечает на шесть вопросов композиторам современной музыки.
- Джеральд Барри о красоте и смежных вопросах
- Любимая запись композитора « Triorchic Blues » Павла Нерсесяна на YouTube
- Триорхический блюз для скрипки в исполнении Даниэля Пиоро
- Запись Первой скорби (2007)