Жерар или Жерар (де) Лересс (11 сентября 1641 - июнь 1711) был голландским художником Золотого века и теоретиком искусства. Его широкий спектр навыков включал музыку, поэзию и театр. Де Ларес находился под влиянием перуджийского Чезаре Рипа [1] [2] и французских художников-классиков, таких как Шарль ле Брун , Симон Вуэ и таких авторов, как Пьер Корнель и Жан Расин . Его значение возросло в период после смерти Рембрандта . [3] Его трактаты по живописи и рисунку, Grondlegginge Ter Teekenkonst (1701), [4][5] [6], основанные на геометрии и Groot Schilderboek (1707), оказали большое влияние на художников 18-го века. [7]
Карьера художника [ править ]
Де Лересс родился в Льеже и был вторым сыном художника Ренье де Лересса (1597–1667). Он изучал искусство у своего отца, а с 1655 года - у Бертоле Флемалле . [8] Он работал в Кельне и Экс-ла-Шапель у Максимилиана Генриха Баварского с 1660 года. В 1664 году Де Ларес бежал из Льежа после того, как роман с двумя сестрами, его моделями, привел к трудностям. Он отправился на север с девушкой по имени Мари Сальме и женился на ней в Висе . Пара поселилась в Утрехте , где в апреле 1665 года крестился сын. Когда его талант художника открыл торговец произведениями искусства Геррит ван Эйленбург., он переехал в Амстердам. Де Лэрес прибыл со своей скрипкой, которой он произвел впечатление на Яна ван Пи и, вероятно, на Антони Клаэса де Греббера в студии Уиленбурга. [9] В 1670 году родился сын Авраам; гравер Авраам Блуотелинг , с которым он сотрудничал, был свидетелем при крещении; [10] еще один сын крестился в 1673 году. [11]
В 1671 году, когда Ван Эйленбург попытался продать 13 картин Фредерику Вильгельму, курфюрсту Бранденбургского , Хендрик Фромантиу успешно посоветовал курфюрсту отправить 12 работ обратно в качестве подделок. Фромантиу утверждал, что картины были копиями итальянских, и он мог указать на оригиналы в Голландии. Де Ларес был одним из 51 человека, участвовавшего в этом благодаря их опыту.
Некоторое время спустя Де Лайрес переехал в Шпинхейсстеег, где стал членом литературного общества Nil volentibus arduum , которое, по всей видимости, собиралось в его доме с 1676 по 1681 год. [12] В 1682 году он продал копии нот, сочиненных Люлли. [13] В мае 1684 года он снял соседний дом Каспара Варлея . [14] Его ученики Филип Тидеман и Луи Абри тоже жили там.
Де Лайрес создавал картины для украшения дворца Состдейк в период с 1676 по 1683 год. В 1684 году он переехал в Гаагу и проработал там год. В 1685 году написал работы для Лооского дворца . В 1688–1689 годах он украсил зал заседаний гражданского совета Хоф ван Холланд в Бинненхофе , ныне известный как Зал Лайрес, семью картинами с сюжетами из истории Римской республики , каждая из которых изображает замечательную правовую иконографию. [15]
Стиль [ править ]
Сначала на Де Лересса сильно повлиял Рембрандт , но позже он сосредоточился на более французском стиле, похожем на стиль Николя Пуссена . [16] Французы даже прозвали его «голландским Пуссеном», хотя он также находился под влиянием Пьера Миньяра и Шарля Альфонса дю Фреснуа .
В Амстердаме во второй половине 17 века благочестивая строгость протестантских голландцев эпохи Рембрандта уступила место необузданной роскоши, даже декадансу, и классический французский стиль де Лереса , или барокко , идеально подошел этой эпохе. Это сделало его одним из, если не самым популярным художником Амстердама того времени. Поэтому De Лересс часто нанимал для украшения интерьеров правительственных зданий и жилых домов ( дома канала ) богатых бизнесменов Амстердама с щедрой гризайлью , сверхнатурализмом потолков и настенными росписями. Некоторые из этих картин все еще существуют в первоначальных зданиях, где они были написаны.
Де Ларес как теоретик искусства [ править ]
De Лересс страдал от врожденного сифилиса , что заставило его пойти штору вокруг 1690. [17] The седло носа которого болезнь дала ему ясно видно на портрете , который Рембрандт нарисовал его вокруг 1665 и гравюр в « Teutsche Academie » по Иоахим фон Сандрарт (1683). [18] Потеряв зрение, Де Лэрес был вынужден бросить рисовать и вместо этого сосредоточился на чтении лекций дважды в неделю. Де Лересс прямо заявляет, что, несмотря на свою слепоту, он все же смог создать идеальную композицию. Он нарисовал на двух досках меломи ему помогали его слушатели и его сын Йоханнес, который собирал их записи. Спустя несколько лет были опубликованы две книги по искусству:
- Grondlegginge ter teekenkonst («Основы рисования»), опубликовано в 1701 году [4] [5]
- Het groot schilderboeck («Великая книга живописи»), изданная в 1710 году.
В Het groot schilderboeck Де Ларес выразил свое неодобрение стиля реализма, используемого голландскими художниками Золотого века, такими как Рембрандт, Адриан Брауэр , Адриан ван Остаде и Франс Хальс, потому что они часто изображали повседневные сцены и обычных людей, таких как солдаты, фермеры, горничные и даже нищие. По мнению Де Лересса, картины должны изображать возвышенные библейские, мифологические и исторические сцены в духе Карела ван Мандера , который считал сложную историческую аллегорию высшим жанром. «У хорошей картины есть подсказка, указывающая, что скрепляет композицию». [2]
Де Лэрес различает два стиля живописи, хороший и плохой, которые исходят из имитации реальности. Правильный выбор - искать красоту и изящество и выбирать наиболее совершенные проявления природных явлений, а не копировать их наугад. Этот метод произведет искусство, оказывающее сильное влияние на сознание зрителя. Он основан на знании, понимании, силе суждения и природных дарах. [2]
Он был дисциплинированным интеллектуалом, вдохновленным идеей, что только правильная теория может произвести хорошее искусство. Для него теория означала строгое соблюдение правил. Конечной целью изобразительного искусства было улучшение человечества, и поэтому искусство должно быть, прежде всего, высоким и назидательным. Он изложил иерархию социального статуса, предмета, самой красоты. Художник, по его словам, должен научиться изяществу, смешиваясь с социальной и интеллектуальной элитой, должен позволить своему предмету учить высшим моральным принципам и должен стремиться к идеальной красоте. Он должен внимательно следить за природой, но не обращать внимания на ее недостатки. [19]
В главной приемной должны быть гобелены или картины на стене с фигурами в натуральную величину ... а на кухне изображения кухонного оборудования и трофеев охоты, изображение какой-нибудь служанки, слуги, собаки или кошки . Де Лересс, для которого живописный иллюзионизм имел первостепенное значение, также писал о месте картин на стенах. Например, он настаивал на том, чтобы пейзажи (да и вообще все картины) висели на такой высоте, чтобы их горизонты были на уровне глаз. Де Лэрес убеждал, что портреты должны висеть высоко и иметь низкую точку обзора. Жерар де Лэрес осознавал проблемы, возникающие при просмотре картин на расстоянии, и связывал их положение висячих с масштабом и стилем отдельных картин. Он отметил... что кусок десяти футов размером с фигурами в натуральную величину должен рассматриваться с расстояния десяти футов, а что меньший пяти футов высотой, с фигурами в натуральную величину и половину длины должен находиться на расстоянии пяти футов . [20]
Наследие [ править ]
Его трактаты по живописи и рисунку, Grondlegginge ter teekenkonst (1701) [4] [5] [6] и Het groot schilderboeck (1707), оказали большое влияние на более поздних художников, таких как Якоб де Вит . Он также работал со многими известными художниками своего времени, такими как Баренд Граат , Иоганнес Глаубер и Фредерик де Мушерон , над большими заказами на украшения дома.
Де Лайрес привлекал многих учеников, в том числе Яна ван Миериса , Симона ван дер Доуса и братьев Теодора и Кшиштофа Любенецких . По словам Хубракена , Ян Хугсаат был одним из его лучших учеников. [21] По данным Нидерландского института истории искусств (RKD), среди его учеников также были Якоб ван дер До (Младший), Луи Фабрициус Дубург , Теодор Любеницки , Бонавентура ван Овербек , Ян Ванделаар . [22]
Прославленный при жизни и вплоть до 18 века, его ругали и в 19 веке. С оправданием или без такового, его считали поверхностным и изнеженным, и его считали виновником упадка голландской живописи. Спустя двести лет после его смерти в 1711 г. в 11-м издании Британской энциклопедии (1911 г.) вообще не было перечисления Де Лересса, а Рембрандту были посвящены четыре страницы сплошного текста. [19]
Работы Де Ларес сейчас выставлены во многих музеях по всему миру, в том числе в Государственном музее и Историческом музее Амстердама в Амстердаме, Лувре в Париже, Метрополитен-музее в Нью-Йорке, Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, Национальная портретная галерея и галерея Тейт в Лондоне и Музей искусств Кливленда . В 2016-2017 гг. В Rijksmuseum Twenthe в Энсхеде проходила выставка и конференция, посвященные творчеству Де Ларес . [23]
Работает [ править ]
Среди известных картин де Лереса - « Аллегория пяти чувств» (1668 г.), « Диана и Эндимион» (около 1680 г.) и « Приземление Клеопатры в Тарсе» . Некоторые из его картин показывают влияние со стороны Iconologia из Чезаре Рипа , книга , которая была дана ему его брат, после возвращения из Италии. [24] Разносторонний художник, Де Лэрес также сделал множество гравюр для книжных иллюстраций (например, для поэта Андриеса Пельса ) (1668). Среди прочего, De Lairesse произвел:
- Набор иллюстраций для Герард Рейнстой коллекции «s Signorum Veterum Icones (1670), серия гравюр на основе итальянской скульптуры в коллекции амстердамского Reynst в.
- Три потолочные росписи 1671 года для регента Амстердама Андриса де Греффа . Картины прославляют роль семьи Де Графф как защитника голландской республики, а произведения искусства можно рассматривать как визуальное заявление, противостоящее возвращению Дома Оранжевых в качестве штатных держателей республики. Они были созданы для Андриеса де Греффа «Саэль» в резиденции его мэра в Амстердаме. Росписи на потолке теперь украшают комнату Фердинанда Бола во Дворце мира в Гааге. [25] [26]
- Большинство его пластинок были первоначально опубликованы Николаем Вишером II , который опубликовал сборник под названием «Opus Elegantissimum» в ок. 1675. [27]
- Эскизы декораций для Schouwburg of Van Campen , Амстердамского театра (после 1676 или 1681, когда он был вновь открыт). [28]
- Набор иллюстраций к анатомическому атласу Говерта Бидлоо Anatomia Humani Corporis (1685). 105 иллюстраций в: Godefridi Bidloo, Medicinae Doctoris & Chirurgi, Anatomia Hvmani Corporis: Centum & quinque Tabvlis Per artificiosiss. G. De Lairesse ad vivum delineatis, Demonstrata, Veterum Recentiorumque Inventis explicata plurimisque, hactenus non-detectis, Illvstrata [29] [30] Амстердам, 1685 г.
- Ставни церковного органа в Вестеркерке в 1686 году.
- Портрет голландского стэдхолдера и короля Англии Вильгельма III Англии (1688 г.).
Титульный лист Signorum Veterum Icones , 1670 г.
Анатомический рисунок из Anatomia Humani Corporis , 1685 г.
Ontleding des menschlyken lichaams
Титульный лист Groot Schilderboek , 1712 г. [31]
Ссылки [ править ]
- ↑ Жерар де Лэрес, Groot schilderboek , 1707
- ^ a b c Ликль де Врис "Де Лересс о теории и практике"
- ↑ Johnson, HA (24 мая 2012 г.). «Хортон Джонсон, "Жерар де Лересс: гений среди трепонет" . Журнал Королевского общества медицины . 97 (6): 301-303. DOI : 10,1258 / jrsm.97.6.301 . PMC 1079501 . PMID 15173339 .
- ^ a b c Lairesse, Gérard de, Grondlegginge ter teekenkonst 1701, полная цифровая копия
- ^ a b c Lairesse, Gérard de, Grondlegginge ter teekenkonst 1701, полная цифровая копия, Universitätsbibliothek Heidelberg
- ^ a b Grondlegginge der teekenkonst (1701) и Groot Schilderboek (1707)
- ^ "Жерар де Лересс" (на голландском языке). Рейксмузеум Амстердам. Архивировано из оригинального 10 -го октября 2012 года .
- ^ Биография Жерара де Лайреса в De groote schouburgh der Nederlantsche konstschilders en schilderessen (1718) Арнольда Хубракена , любезно предоставлено Цифровой библиотекой голландской литературы
- ^ Lammertse, F. & J. ван дер Вин (2006) Uylenburgh и Зун. Kunst en commercie van Rembrandt tot Lairesse, p. 217.
- ^ Архивы города Амстердама [ постоянная мертвая ссылка ]
- ^ Архивы города Амстердама [ постоянная мертвая ссылка ]
- ^ «Триумф мира» . Архивировано из оригинального 29 июня 2015 года . Проверено 26 июля 2014 года .
- ^ JH Гискес (1994) Амстердам, центр ван Muziek, muzikanten ан schilders в де Gouden Eeuw, стр. 51-54. В: Jaarboek Amstelodamum.
- ^ Maandblad Amstelodamum 1949, стр. 59.
- ↑ Т. Любберс, «Искусство для суда: новая интерпретация картин Жерара де Лересса для Апелляционного суда Голландии (1688–1689)», Oud Holland 2019/132, выпуск 2/3, стр. 109-134.
- ^ Принципы рисования: или простой и знакомый метод, с помощью которого молодежь направляется в практику этого полезного искусства. Как полная книга для рисования: ... К которому добавляется префикс, введение в рисование; ... Переведено с французского месье Жерара де Лересса и улучшено выдержками из CA Du Fresnoy ». [1]
- ^ Европейские картины с пятнадцатого по восемнадцатый века, с. 144. Музей Метрополитен (Нью-Йорк, Нью-Йорк), Чарльз Стерлинг [2]
- ^ Vitenporträt Жерара де Лересс (Academia 1683, Tafel 7)
- ^ a b Джонсон, HA (24 мая 2012 г.). «Жерар де Лересс: гений среди трепонем» . JR Soc Med . 97 (6): 301–3. DOI : 10.1177 / 014107680409700616 . PMC 1079501 . PMID 15173339 .
- ^ Loughman, J. & JM Montias (2000) общественная и частная территория. Произведения искусства в голландских домах семнадцатого века , стр. 34, 41, 106, 117-118.
- ^ (на голландском языке) Биография Яна Хугсаата в De groote schouburgh der Nederlantsche konstschilders en schilderessen (1718) Арнольда Хубракена , любезно предоставлено Цифровой библиотекой голландской литературы
- ↑ Жерар де Лэрес в РКД
- ^ "Жерар де Лересс: Heden en Toekomst", Амстердамский центр изучения Золотого века
- ^ Letje Lips (2009) "Баренд Граэт Амстердам 1628-1709"
- ^ "Триумф мира (en)" . Triomfdervrede.nl. Архивировано из оригинала на 1 марта 2012 года . Проверено 10 сентября 2012 года .
- ^ Завершение реставрационного проекта Триумф мира.
- ^ Британский музей
- ^ Бен Albach (1977) Langs Kermissen ан Hoven, стр. 123.
- ^ Бидлоо, Govard (1685). Anatomia humani corporis, centum & quinque tabulis, per artificiossis. G. de Lairesse ad vivum delineatis, manifestrata, veterum recntiorumque inventoryis explicata plurimisque, hactenus non-detectis, illustrata . Амстердам: Sumptibus viduæ J. a Someren - через библиотеки Университета Торонто.
- ^ Бидлоо, Говард; Лэрес, Жерар де [Иллинойс] (30 августа 2012 г.). "Bidloo, Govard; Lairesse, Gérard de [Ill.]: Godefridi Bidloo, Medicinae Doctoris & Chirurgi, Anatomia Hvmani Corporis: Centum & quinque Tabvlis Per artificiosiss. G. De Lairesse ad vivum delinecensque, Demonctenimurlisque, Demonstratus. non detectis, Illvstrata (Амстердам, 1685 г.) " . Digi.ub.uni-heidelberg.de . Проверено 15 сентября 2012 года .
- ^ Groot schilderboek, waar in de schilderkonst in al haar deelen grondig werd onderweezen, ook door redeneeringen en printverbeeldingen verklaard; MET voorbeelden UYT де Beste Конст-stukken дер Oude ан Ньиве puyk-schilderen, bevestigd: ан derzelver wel- ан misstand aangeweezen, Том 1 , Жерара де Лересс, Филипп Тидеман , Г. ван дер Gouwen, Ян ван Broekhuizen, Ян Каспар Philips , Дэвид ван Хугстратен , Йоханнес Волленхове , Авраам Алевин, Маттис Пул , опубликовано Анри Десбордесом, Амстердам, 1712 г., цифровая версия работы в Google Книгах
Внешние ссылки [ править ]
СМИ, связанные с Жераром де Лерессом на Викискладе?
- Аллегория науки в Рейксмузеуме , гризайль де Лересса
- Godefridi Bidloo, Medicinae Doctoris & Chirurgi, Anatomia Hvmani Corporis: Centum & quinque Tabvlis Per artificiosiss. G. De Lairesse ad vivum delineatis, Demonstrata, Veterum Recentiorumque Inventis explicata plurimisque, hactenus non detectis, Illvstrata 105, иллюстрации Жерара де Лересса. Амстердам 1685
- Ян Жозеф Мари Тиммерс (1942) "Жерар Лересс", колл. "Academisch proefschrift Nijmegen, 1", Амстердам.
- Следите на YouTube со многими его картинами