Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья о свинг-музыканте. Для использования в других целях, см Гленн Миллер (значения) .

Гленн Миллер
Гленн Миллер Billboard.jpg
Миллер c. 1942 г.
Родившийся
Альтон Гленн Миллер

( 1904-03-01 )1 марта 1904 г.
Кларинда, Айова , США
Исчез15 декабря 1944 г. (40 лет)
над Ла-Маншем
Музыкальная карьера
ЖанрыСвинг-музыка , биг-бэнд
Род занятийРуководитель оркестра, музыкант, аранжировщик, композитор
ИнструментыТромбон
Активные годы1923–1944
Связанные актыОркестр Гленна Миллера , The Modernaires , Мэрион Хаттон
Военная карьера
ВерностьСоединенные Штаты
Сервис / филиалВоздушный корпус армии США Hap Arnold Wings.svg ВВС армии США
Годы службы1942–1944
КлассифицироватьUS-O4 insignia.svg Основной
НаградыБронзовая звездная медаль tape.svg Бронзовая звезда
(посмертно; 1945)

Альтон Гленн Миллер (1 марта 1904 г. - пропал 15 декабря 1944 г.) [1] [2] [3] был американским тромбонистом, аранжировщиком, композитором и руководителем биг-бэнда в эпоху свинга . Он был самым продаваемым музыкантом с 1939 по 1942 год, руководя одним из самых известных биг-бэндов . Записи Миллера включают « In the Mood », « Moonlight Serenade », « Pennsylvania 6-5000 », « Chattanooga Choo Choo », « A String of Pearls », « At Last », « (I'm Got a Gal In) Kalamazoo» ","Американский Патруль "," Смокинг Джанкшн "»,« Мелодия Элмера »и « Маленький коричневый кувшин » . [4] Всего за четыре года Гленн Миллер набрал 16 рекордов номер один и 69 попаданий в первую десятку - больше, чем Элвис Пресли (38 лучших) и The Beatles (33 лучших. 10s) сделали в своей карьере. [5] [6] [7]

В 1942 году Миллер вызвался вступить в армию США, чтобы развлекать войска во время Второй мировой войны , и в итоге попал в ВВС США . 15 декабря 1944 года, летя в Париж, самолет Миллера пропал в непогоду над Ла-Маншем . Посмертно награжден медалью « Бронзовая звезда» .

Ранняя жизнь и карьера [ править ]

Гленн Миллер, сын Мэтти Лу (урожденная Кэвендер) и Льюиса Элмера Миллера, родился в Кларинде, штат Айова . [8] Он учился в начальной школе в Норт-Платте в западной Небраске. В 1915 году его семья переехала в Грант-Сити, штат Миссури . Примерно в это же время он заработал достаточно денег на дойке коров, чтобы купить свой первый тромбон и играл в городском оркестре. Он играл на корнете и мандолине, но к 1916 году перешел на тромбон. [9] В 1918 году семья Миллеров снова переехала, на этот раз в Форт Морган., Колорадо, где он учился в средней школе. Осенью 1919 года он присоединился к школьной команде по американскому футболу Maroons, которая выиграла Конференцию по американскому футболу в Северном Колорадо в 1920 году. Его назвали лучшим левым флангом штата Колорадо. [10] Во время учебы в старших классах он заинтересовался «музыкой танцевальных групп». Он был так увлечен, что вместе с одноклассниками собрал группу. К тому времени, когда он окончил среднюю школу в 1921 году, он решил стать профессиональным музыкантом. [8] В 1923 году Миллер поступил в Колорадский университет в Боулдере , где присоединился к братству Sigma Nu . [11]Он проводил большую часть своего времени вне школы, посещая прослушивания и играя любые концерты, которые он мог получить, в том числе с группой Бойда Сентера в Денвере. Провалив три класса из пяти, он бросил школу, чтобы продолжить музыкальную карьеру. Он изучал систему Шиллингера с Джозефом Шиллингером , под руководством которого он написал то, что стало его фирменной темой, «Лунная серенада». [12] В 1926 году Миллер гастролировал с несколькими группами, заняв хорошее место в группе Бена Поллака в Лос-Анджелесе. Он также играл для Виктора Янга , что позволило ему обучаться у других профессиональных музыкантов. [13] Вначале он был главным солистом группы на тромбоне. Но когдаДжек Тигарден присоединился к группе Поллака в 1928 году, Миллер обнаружил, что его соло резко сокращены. Он понял, что его будущее - в аранжировке и сочинении. [9]

В 1928 году в Чикаго он издал песенник под названием «125 джазовых брейков для тромбона Гленна Миллера» братьев Мелроуз. [14] За время работы с Поллаком он написал несколько аранжировок . Он написал свою первую композицию " Room 1411 " с Бенни Гудманом , и Brunswick Records выпустили ее под номером 78 под названием "Benny Goodman's Boys". [15]

В 1928 году, когда группа прибыла в Нью-Йорк, он послал за своей подругой из колледжа Хелен Бургер и женился на ней. Он был членом оркестра Red Nichols в 1930 году и из-за Николса играл в пит-ансамблях двух бродвейских шоу, Strike Up the Band и Girl Crazy . В состав группы входили Бенни Гудман и Джин Крупа . [16]

В конце 1920-х - начале 1930-х годов Миллер работал тромбонистом-фрилансером в нескольких группах. 21 марта 1928 года на сессии Victor Records он играл вместе с Томми Дорси , Бенни Гудманом и Джо Венути в Оркестре Всех Звезд под управлением Ната Шилкрета . [17] [18] [19] Он аранжировал и играл на тромбоне на нескольких важных сессиях братьев Дорси для OKeh Records , включая "The Spell of the Blues", "Let's Do It" и "My Kinda Love", все с Бингом Кросби по вокалу. 14 ноября 1929 г. [20] вокалист Ред Маккензинанял Миллера для записи двух пластинок: «Hello, Lola» и «If I Could Be With You One Hour Tonight». [21] [22] Рядом с Миллером были саксофонист Коулман Хокинс , кларнетист Пи Ви Рассел , гитарист Эдди Кондон и барабанщик Джин Крупа . [23]

В начале-середине 1930-х годов Миллер работал тромбонистом, аранжировщиком и композитором для The Dorsey Brothers , сначала когда они были студийной группой Brunswick и когда они сформировали злополучный оркестр. [24] Миллер написал песни « Annie's Cousin Fanny », [25] [26] [27] « Dese Dem Dose », [24] [27] « Harlem Chapel Chimes » и « Tomorrow's Another Day » для братьев Дорси Группа в 1934 и 1935. в 1935 году он собрал американский оркестр для британского лидера группы Ray Noble , [24]разработка аранжировки ведущего кларнета над четырьмя саксофонами, которая стала характерной чертой его биг-бенда. В состав группы Noble входили Клод Торнхилл , Бад Фриман и Чарли Спивак .

Миллер впервые появился в кино в фильме «Большой эфир» 1936 года в составе оркестра Рэя Нобла, исполняющего «Почему звезды выходят ночью». В фильме участвовали Дороти Дэндридж и братья Николас , которые снова появились вместе с Миллером в двух фильмах для Twentieth Century Fox в 1941 и 1942 годах.

В 1937 году Миллер собрал несколько аранжировок и сформировал свою первую группу. Не сумев выделиться среди многих групп того времени, группа распалась после своего последнего выступления в Ritz Ballroom в Бриджпорте, штат Коннектикут, 2 января 1938 года. [28]

Бенни Гудман сказал в 1976 году:

В конце 1937 года, до того, как его группа стала популярной, мы оба играли в Далласе. Гленн был очень удручен и пришел ко мне. Он спросил: «Что ты делаешь? Как ты это делаешь?» Я сказал: «Я не знаю, Гленн. Просто оставайся с этим». [29]

Успех с 1938 по 1942 год [ править ]

Основная статья: Оркестр Гленна Миллера
Афиша концерта бального зала Балтиморского ипподрома 1939 года.

Обескураженный Миллер вернулся в Нью-Йорк. Он понял, что ему нужно разработать уникальный звук, и решил заставить кларнет играть мелодическую линию с теноровым саксофоном, содержащим ту же ноту, в то время как три других саксофона гармонизировались в пределах одной октавы. Джордж Т. Саймон открыл для Гленна Миллера саксофониста по имени Уилбур Шварц . Миллер нанял Шварца, но вместо этого заставил его играть на кларнете. По словам Саймона, «тон Вилли и его манера игры обеспечивали такую ​​полноту и богатство, что ни один из более поздних имитаторов Миллера никогда не мог точно воспроизвести звук Миллера». [30]С помощью этой новой звуковой комбинации Гленн Миллер нашел способ отличить стиль своей группы от стиля многих групп, существовавших в конце тридцатых. Миллер рассказал о своем стиле в майском номере журнала Metronome за 1939 год . «Сегодня вы заметите, что некоторые группы используют один и тот же трюк в каждом вступлении; другие повторяют одну и ту же музыкальную фразу как модуляцию вокала ... Нам повезло, что наш стиль не ограничивает нас стереотипными вступлениями, модуляциями и т. Д. первые припевы, концовки или даже хитрые ритмы. Пятый саксофон, большую часть времени играющий на кларнете, позволяет узнать, чью группу вы слушаете. И это все, что касается этого ". [31]

Bluebird Records и казино Glen Island [ править ]

В сентябре 1938 года группа Миллера начала запись для Bluebird , дочерней компании RCA Victor . [32] Сай Шрибман, известный бизнесмен Восточного побережья, финансировал группу. [33] Весной 1939 года состояние группы улучшилось благодаря свиданию в бальном зале Meadowbrook в Сидар-Гроув, штат Нью-Джерси, и, что еще более драматично, в казино Glen Island в Нью-Рошелле, штат Нью-Йорк. По словам автора Гюнтера Шуллера , выступление на Глен-Айленде привлекло «рекордную толпу на открытии в 1800 человек ...» [34] Популярность группы росла. [35] В 1939 Времяжурнал отметил: «Из двенадцати - 24 дисков в каждом из сегодняшних 300 000 музыкальных автоматов США от двух до шести обычно принадлежат Гленну Миллеру». [36] В 1940 году версия группы " Tuxedo Junction " была продана 115 000 копий за первую неделю. [37] Успех Миллера в 1939 году увенчался его появлением в Карнеги-холле 6 октября с участием Пола Уайтмана , Бенни Гудмана и Фреда Уоринга . [38]

С декабря 1939 года по сентябрь 1942 года группа Миллера выступала три раза в неделю во время четвертьчасовой передачи сигарет Chesterfield по радио CBS [39] - первые 13 недель с сестрами Эндрюс, а затем и самостоятельно. [40] 10 февраля 1942 года RCA Victor подарил Миллеру первую золотую пластинку " Chattanooga Choo-Choo ". [41] [42] Оркестр Миллера исполнил "Chattanooga Choo Choo" с его певцами Гордоном "Tex" Бенеке , Полой Келли и Modernaires . [43] Среди других певцов этого оркестра - Мэрион Хаттон., [44] Скип Нельсон, [45] Рэй Эберл [46] и (в меньшей степени) Кей Старр , [47] Эрни Касерес , [48] Дороти Клэр [49] и Джек Латроп. [50] Пэт Фрайдей пел призрак с группой Миллера в их двух фильмах, « Серенада солнечной долины» и « Жены оркестра» , с синхронизацией губ Линн Бари . [51]

Первая золотая награда за "Chattanooga Choo Choo", врученная Гленну Миллеру Уоллесом Ранним из RCA Victor с диктором Полом Дугласом на крайнем левом углу, 10 февраля 1942 г.

Движущиеся изображения [ редактировать ]

Миллер и его группа снялись в двух фильмах Twentieth Century Fox . В « Серенаде солнечной долины» 1941 года они были главными участниками актерского состава, в котором также участвовали комик Милтон Берл и Дороти Дендридж с братьями Николасом в захватывающем песенно-танцевальном номере « Chattanooga Choo Choo ». [52] Группа Миллера вернулась в Голливуд, чтобы снимать « Жены оркестра» 1942 года , [53] с участием Джеки Глисона.играл роль басиста группы Бена Бека. У Миллера была болезнь, от которой смеяться было очень больно. Поскольку Глисон был комиком, Миллеру было трудно наблюдать за ним больше одного раза, потому что Миллер начинал смеяться. [54] Несмотря на контракт на создание третьего фильма для Fox, Свидание вслепую , Миллер поступил в армию США, и этот фильм так и не получил успеха. [55]

Критическая реакция [ править ]

В 2004 году басист оркестра Миллера Триггер Алперт объяснил успех группы: «Миллер имел музыкальный пульс Америки ... Он знал, что понравится слушателям». [56] Хотя Миллер был популярен, у многих джазовых критиков были опасения. Они считали, что бесконечные репетиции группы - и, по словам критика Эми Ли из журнала Metronome , «безупречная игра» - избавляют от ощущений от их выступлений. [57] Они также чувствовали, что стиль свинга Миллера сместил популярную музыку с горячего джаза Бенни Гудмана и графа Бэйси на коммерческие новинки инструментальных и вокальных номеров. [58]После смерти Миллера поместье Миллера сохраняло недружелюбную позицию по отношению к критикам, которые высмеивали группу при его жизни. [59]

Миллера часто критиковали за то, что он слишком коммерческий. Его ответ был: «Я не хочу джаз-бэнд». [60] [61] Многие современные джазовые критики питают подобную антипатию. В 1997 году на веб-сайте журнала JazzTimes Дуг Рэмси считает его переоцененным. «Миллер открыл популярную формулу, от которой он не допускал никаких отклонений. Непропорциональное соотношение ностальгии к содержанию поддерживает его музыку». [62] [63] [64]

Также упоминается, что руководство Миллером его группы подорвало настроение его музыкантов. Его настойчивые требования к опрятной внешности и строгой дисциплине на сцене не нравились некоторым участникам группы. Он привнес эту философию в свой оркестр армейских ВВС во время Второй мировой войны .

Джазовые критики Гюнтер Шуллер [65] (1991), Гэри Гиддинс [66] [67] (2004) и Джин Лиз (2007) [68] защитили Миллера от критики. В статье, написанной для журнала The New Yorker в 2004 году, Гиддинс сказал, что эти критики ошиблись, очерняя музыку Миллера, и что популярное мнение того времени должно иметь большее влияние. «Миллер источал немного тепла на эстраде или за ее пределами, но как только группа заиграла свою тему, аудитория была готова: горло сжалось, глаза смягчились. Может ли какая-нибудь другая пластинка сравниться с« Moonlight Serenade »за ее способность вовлечь павловского работорговца в такое так долго? " [66]Шуллер, отмечает: «[Звук Миллера], тем не менее, был очень особенным и мог проникнуть в наше коллективное понимание, что есть у немногих других звуков ...» [69] Он сравнивает его чистотой с «японской гагаку [и] индуистской музыкой». [69] Шуллер и Гиддинс не придерживаются совершенно некритических подходов к Миллеру. Шуллер говорит, что «бугристая, бесполая вокализация Рэя Эберли помешала многим другим выступлениям». [69] Но Шуллер отмечает: «Насколько далеко [Миллера] музыкальные и финансовые амбиции могли унести его, должно навсегда остаться предположением. То, что это было бы значительным, в какой бы форме (формах) оно ни принималось, вполне вероятно». [69]

Реакция музыкальных коллег [ править ]

Луи Армстронг думал о Миллере достаточно, чтобы носить с собой его записи, перенесенные на семидюймовые кассеты, когда он отправился в тур. «[Армстронгу] нравились музыканты, которые ценили мелодию, и его выбор варьировался от Гленна Миллера до Джелли Ролл Мортон и Чайковского ». [70] Квинтет джазового пианиста Джорджа Шеринга 1950-х и 1960-х годов находился под влиянием Миллера: «с фортепиано в стиле скованных рук Ширинга (под влиянием голоса секции саксофона Миллера) в середине [гармоний квинтета]». [71] [72] Фрэнк Синатра и Мел Тормевысоко ценил оркестр. Торме отметил, что Миллер дал ему полезный совет, когда он впервые начал свою карьеру певца и сочинителя песен в 1940-х годах. Торме встретил Гленна Миллера в 1942 году, встречу организовали отец Торме и Бен Поллак. Торме и Миллер обсудили " That Old Black Magic ", которая только начинала появляться как новая песня Джонни Мерсера и Гарольда Арлена . Миллер сказал Торме взять каждую песню Мерсера, изучить ее и стать жадным читателем всего, что он сможет найти, потому что «все хорошие авторы текстов - отличные читатели». [73] В интервью Джорджу Т. Саймону в 1948 году Синатра посетовал на низкое качество музыки, которую он записывал в конце сороковых годов, по сравнению с "эти великие вещи Гленна Миллера "[74] восемь лет назад. В записях Фрэнка Синатры конца сороковых - начала пятидесятых годов выступают музыканты Миллера. Триггер Альперт, басист из гражданской группы, Зик Зарчи из оркестра ВВС и Вилли Шварц, ведущий кларнетист из гражданской группы, поддерживают Фрэнка Синатру на многих записях. [75] [76] С противоположным мнением, коллега-лидер группы Арти Шоу часто осуждал группу после смерти Миллера: «Все, что я могу сказать, это то, что Гленн должен был жить, а 'Chattanooga Choo Choo' должен был умереть». [77] [78] Кларнетист Бадди ДеФранко удивил многих, когда возглавил оркестр Гленна Миллера.в конце шестидесятых - начале семидесятых. Де Франко уже был ветераном таких групп, как Gene Krupa и Tommy Dorsey в 1940-х. Он также был крупным представителем современного джаза в 1950-х годах. [79] Он никогда не видел, чтобы Миллер возглавлял свинг-джаз-бэнд, но ДеФранко чрезвычайно любит определенные аспекты стиля Гленна Миллера. «Я обнаружил, что когда я открывался звуком« Moonlight Serenade », я мог оглядываться и видеть плачущих мужчин и женщин, когда музыка переносила их в прошлые годы». [80] [81] Де Франко говорит: «Красота баллад Гленна Миллера [...] заставляла людей танцевать вместе». [82]

Оркестр ВВС армии: 1942–1944 [ править ]

Бюст возле кукурузной биржи в Бедфорде, Англия, где Миллер играл во время Второй мировой войны .

В 1942 году, на пике своей гражданской карьеры, Миллер решил присоединиться к военным усилиям , отказавшись от дохода от 15 000 до 20 000 долларов в неделю в гражданской жизни (от 236 289 до 315 052 долларов в долларах 2020 года), включая дом в Тенафли, штат Нью-Джерси . [83] [84] В свои 38 лет Миллер был слишком стар, чтобы его призвали в армию, и он сначала пошел добровольцем на флот, но ему сказали, что они не нуждаются в его услугах. [85] Затем Миллер написал бригадному генералу армии Чарльзу Янгу. Он убедил армию Соединенных Штатов принять его, чтобы он, по его собственным словам, «возглавил модернизированный армейский оркестр». [8] После того, как его приняли в армию, гражданская группа Миллера дала свой последний концерт вПассаик, штат Нью-Джерси , 27 сентября 1942 года, последней песней, сыгранной гражданским оркестром Миллера, была «Музыкальный автомат в субботу вечером», с участием Гарри Джеймса на трубе. [8] Его патриотическое намерение развлечь союзные войска с помощью сочетания виртуозности и танцевальных ритмов в своей музыке принесло ему звание капитана, и вскоре к августу 1944 года он был повышен до майора [13].

Миллер явился в Омаху 8 октября 1942 года в Седьмую службу командования в качестве капитана корпуса армейских специалистов. [86] Миллера вскоре перевели в ВВС . [87] Капитан Гленн Миллер первоначально служил помощником офицера спецслужб в Юго-восточном учебном центре армейских ВВС в Максвелл Филд , Монтгомери, Алабама , в декабре 1942 года. Он играл на тромбоне с Rhythmaires, танцевальной группой из 15 человек, в обоих Монтгомери а также в сервисных клубах и залах отдыха на Максвелле. Миллер также появился как WAPI ( Бирмингем, Алабама ) и WSFA радио(Монтгомери), продвигая деятельность гражданских служащих-авиамехаников, работающих в Maxwell. [88]

Первоначально Миллер сформировал большой оркестр, который должен был стать ядром сети служебных оркестров. Его попытки модернизировать военную музыку встретили некоторое сопротивление со стороны кадровых офицеров, придерживающихся традиций, но слава Миллера и поддержка других высших руководителей позволили ему продолжить. Например, в аранжировке Миллера " Сент-Луис Блюз Марш " блюз и джаз сочетаются с традиционным военным маршем. [89] Еженедельная радиопередача Миллера «Я поддерживаю крылья», для которой он стал соавтором одноименной музыкальной темы , переехала из Нью-Хейвена в Нью-Йорк и была очень популярна. Это привело к тому, что Миллер получил разрешение сформировать свой оркестр ВВС из 50 человек и доставить его в Англию летом 1944 года.где дал 800 спектаклей.[88] Находясь в Англии, майор Миллер записал серию пластинок на студии Abbey Road, принадлежащей EMI . [90] [91] Записи, сделанные группой AAF в 1944 году на Эбби-роуд, были пропагандистскими передачами для Управления военной информации . Многие песни поет на немецком языке Джонни Десмонд, а Гленн Миллер говорит по-немецки о военных действиях. [92] До исчезновения Миллера его музыка использоваласьрадиовещанием AFN времен Второй мировой войныдля развлечения иподдержанияморального духа, а также в качестве контрпропаганды, чтобы осудить фашистское угнетение в Европе, и даже Миллер однажды заявил по радио:

Америка означает свободу, и нет более искреннего выражения свободы, чем музыка. [93] [94] [95]

Были также песни, записанные оркестром AAF под руководством Миллера с американской певицей Диной Шор . Они были сделаны в студии Abbey Road и были последними песнями, записанными группой под руководством Миллера. Они хранились вместе с HMV / EMI в течение 50 лет, и не были выпущены до тех пор, пока их европейские авторские права не истекли в 1994 году. [96] [97] Подводя итоги военной карьеры Миллера, генерал Джимми Дулиттл сказал: «Рядом с письмом из дома эта организация была величайший строитель морального духа в Европейском театре военных действий ». [98]

Какое-то время Миллер работал с актером Дэвидом Нивеном , подполковником британской армии, которому было поручено работать с радиослужбой, созданной SHAEF и BBC для развлечения и информирования американских, британских и канадских войск.

Во время пребывания Миллера в Англии он и его группа располагались в офисе BBC Radio по адресу 25 Sloane Court в Лондоне. Бомба упала в трех кварталах отсюда, побудив Миллера переехать в Бедфорд , Англия. На следующий день после его отъезда из Лондона летающая бомба Фау-1 разрушила его бывший офис, убив по меньшей мере 70 его бывших коллег по офису. [99]

Исчезновение [ править ]

ВВС США UC-64
Памятник на кладбище Гроув-стрит , Нью-Хейвен, Коннектикут

Миллер должен был вылететь из города Бедфорд в Соединенном Королевстве в Париж 15 декабря 1944 года, чтобы в ближайшем будущем организовать переезд туда всей своей группы. Его самолет, одномоторный UC-64 скандинав , отошел от RAF Twinwood Ферма в Клэпхема , на окраине Бедфорд, и исчез во время полета над Манш . [100] На борту самолета находились два других офицера вооруженных сил США, подполковник Норман Бесселл и пилот Джон Морган. [101] Миллер провел последнюю ночь перед исчезновением в Милтон-Эрнест-Холле , недалеко от Бедфорда.. Об исчезновении Миллера не сообщалось до 24 декабря 1944 года, когда Ассошиэйтед Пресс объявило, что Миллер не будет вести запланированную BBC-трансляцию "Рождественское шоу AEF" на следующий день; заместитель руководителя группы Тех. Сержант Джерри Грей (3 июля 1915 - 10 августа 1976) заменил Миллера. [102]

Миллер оставил после себя жену и двоих приемных детей. [103] Он был посмертно награжден Бронзовой звездой , [104] врученной его жене Хелен на церемонии, состоявшейся 24 марта 1945 года. [105]

Теории заговора [ править ]

О смерти Миллера было выдвинуто множество необоснованных теорий заговора. Среди них то, что он был убит после того, как Дуайт Д. Эйзенхауэр отправил его с секретной миссией по переговорам о мирном соглашении с нацистской Германией , что он умер от сердечного приступа в борделе после прибытия в Париж, и что его самолет был сбит бомбами. сброшены бомбардировщиками союзников, вернувшимися из прерванной миссии в Германии. Наиболее вероятным сценарием было то, что C-64 Norseman Миллера вылетел в холодную погоду и испытал обледенение карбюратора , в результате чего самолет потерял мощность и упал в холодную воду. Все выжившие умерли бы от переохлаждения в течение 20 минут. [101]

В 2019 году сообщалось, что TIGHAR расследует исчезновение Миллера. [106] [107]

Наследие гражданской группы [ править ]

Поместье Миллера разрешило официально создать группу-призрак Гленна Миллера в 1946 году. Этой группой руководил Текс Бенеке , бывший тенор-саксофонист и певец гражданского оркестра. По своему составу он напоминал оркестр ВВС США: в него входила большая струнная секция, и, по крайней мере, первоначально около двух третей музыкантов были выпускниками гражданского оркестра или оркестра AAF. [108] Официальный публичный дебют оркестра состоялся в Театре « Капитолий» на Бродвее, где он открылся для трехнедельного выступления 24 января 1946 года. [109] Будущий теле- и кинокомпозитор Генри Манчини был пианистом группы и одним из аранжировщиков. [110]Эта призрачная группа выступала перед очень большой аудиторией по всей территории Соединенных Штатов, включая несколько выступлений в Hollywood Palladium в 1947 году, где в 1941 году играла оригинальная группа Миллера. [111] На веб-сайте, посвященном истории Hollywood Palladium, это так. отметил: «[даже] когда эра биг-бэндов угасла, концерт оркестра Текса Бенеке и Гленна Миллера в Palladium собрал рекордную толпу в 6750 танцоров». [112] К 1949 году экономика потребовала отказаться от струнной секции. [113] Эта группа записывалась для RCA Victor , как и оригинальная группа Миллера. [113]Бенеке боролся с тем, как расширить звучание Миллера, а также как добиться успеха под своим собственным именем. То, что начиналось как «Оркестр Гленна Миллера под управлением Текса Бенеке», в конце концов превратилось в «Оркестр Текса Бенеке». К 1950 году пути Бенеке и поместья Миллеров разошлись. [114] Разрыв был резким [115], и Бенеке в настоящее время не числится в поместье Миллера как бывший руководитель оркестра Гленна Миллера, [116] хотя его роль недавно была отмечена на сайте оркестра. [117]

Когда Гленн Миллер был жив, многие руководители групп, такие как Боб Честер, подражали его стилю. [118] К началу 1950-х годов различные группы снова копировали стиль Миллера с тростями и приглушенными трубами, в особенности Ральф Фланаган , [119] Джерри Грей , [120] и Рэй Энтони . [121] Это, вкупе с успехом «Истории Гленна Миллера» (1953), [122] привело к тому, что поместье Миллера попросило Рэя МакКинли возглавить новую группу призраков. [113] Эта группа 1956 года является оригинальной версией нынешней группы-призрака, которая до сих пор гастролирует по США. [123]Официальный оркестр Гленна Миллера в США в настоящее время находится под управлением Ника Хилшера. [124] Оркестр Гленна Миллера, официально утвержденный в Великобритании, гастролировал и записывался под руководством Рэя Маквея. [125] Официальным оркестром Гленна Миллера для Европы с 1990 года руководит Вил Салден. [126] Официальным оркестром Гленна Миллера для Скандинавии с 2010 года руководит Ян Слоттенас. [127]

Наследие группы ВВС США [ править ]

В середине 1940-х годов, после исчезновения Миллера, оркестр армейских ВВС, возглавляемый Миллером, был списан и отправлен обратно в США. «Директор Европейского театра попросил уорент-офицера Гарольда Линдсея« Лин »Арисон собрать другую группу, которая заняла бы его место, и именно тогда была сформирована группа 314». По словам певца Тони Беннета, который пел с ним во время службы, 314 был непосредственным преемником оркестра AAF под управлением Гленна Миллера. [128] Многолетнее наследие оркестра ВВС США им. Гленна Миллера продолжилось с оркестром Airmen of Note , входящим в оркестр ВВС США . Эта группа была создана в 1950 году из более мелких групп на базе ВВС Боллинг.в Вашингтоне, округ Колумбия, и продолжает играть джазовую музыку для сообщества ВВС и широкой публики. Наследие также продолжается через группу ВВС США в Европе, дислоцированную на авиабазе Рамштайн , Германия. [129] Сегодня в большинстве американских вооруженных сил, помимо концертных и маршевых оркестров, есть джазовые оркестры, комбо и даже группы, играющие рок, кантри и блюграсс. Все это можно отследить по оригинальному оркестру Миллера Army Air Force.

Посмертные события [ править ]

Ежегодные фестивали, посвященные наследию Гленна Миллера, проводятся в двух городах, наиболее связанных с его юностью.

С 1975 года Общество по месту рождения Гленна Миллера проводит свой ежегодный фестиваль Гленна Миллера в Кларинде, штат Айова. Основные моменты фестиваля включают выступления официального оркестра Гленна Миллера под руководством Ника Хилшера, а также многих других джазовых музыкантов, посещение отреставрированного дома Миллера и нового музея места рождения Гленна Миллера, исторические экспозиции из архива Гленна Миллера в Университете Колорадо, лекции и презентации о жизни Миллера, а также конкурс стипендий для молодых классических и джазовых музыкантов. [130]

Логотип Glenn Miller SwingFest

Каждое лето с 1996 года в городе Форт-Морган, штат Колорадо, проводится публичное мероприятие под названием Glenn Miller SwingFest. Миллер окончил среднюю школу Форт-Моргана, где играл в американский футбол и вместе с одноклассниками сформировал собственную группу. Мероприятия включают музыкальные представления и свинг, общественные пикники, лекции и сбор средств на стипендии для посещения Школы исполнительских искусств [131], некоммерческую программу танцев, голоса, фортепиано, перкуссии, гитары, скрипки и драматической студии в Форт-Моргане. Каждый год около 2000 человек посещают этот летний фестиваль, который знакомит подрастающее поколение с музыкой, которую прославил Миллер, а также со стилем танцев и одежды, популярными в эпоху биг-бэндов.

Вдова Гленна Миллера, Хелен, умерла в 1966 году. [132] Херб Миллер, брат Гленна Миллера, руководил собственной группой в Соединенных Штатах и ​​Англии до конца 1980-х годов. [133] [134] В 1989 году приемная дочь Гленна Миллера купила дом в Кларинде, штат Айова, где родился Миллер, и был создан Фонд Гленна Миллера для наблюдения за его восстановлением; в настоящее время он является частью музея, где родился Гленн Миллер. В 1953 году Universal-International выпустила картины «История Гленна Миллера» с Джеймсом Стюартом в главной роли ; Рэй Эберли, Мэрион Хаттон и Текс Бенеке в нем не фигурируют и не упоминаются. [135]В 1957 году в кампусе Боулдера было завершено строительство нового здания Союза студентов, и новый бальный зал был назван «Бальный зал Гленна Миллера». В 1996 году Почтовая служба США выпустила почтовую марку Гленна Миллера. [136]

В США и Англии есть несколько архивов, посвященных Гленну Миллеру. [137] Университет Колорадо, Боулдер, имеет обширный архив Гленна Миллера, в котором не только хранятся многие записи Миллера, золотые пластинки и другие памятные вещи, но и открыт для научных исследований и широкой публики. [138] Этот архив, сформированный Аланом Кассом, среди прочего включает оригинальную рукопись к заглавной песне Миллера «Moonlight Serenade». [139] В 2002 году Гленн Миллер Музей открыт для публики в бывшей RAF Twinwood ферме , в Клэпхэма, Бедфордшир , Англия. [140] Фамилия Миллера находится на «Стене пропавших без вести» вКембриджское американское кладбище и мемориал . На Арлингтонском национальном кладбище, недалеко от Вашингтона, округ Колумбия, есть место захоронения и надгробие майора Гленна Миллера. Камень-памятник был также установлен на кладбище Гроув-стрит в Нью-Хейвене, штат Коннектикут , рядом с кампусом Йельского университета . [141] Миллер был награжден звездой за запись на Голливудской аллее славы на бульваре Голливуд 6915 в Голливуде, Калифорния. [142] Штаб-квартира ВВС США в Европе на авиабазе Рамштайн, Германия, называется Гленн Миллер Холл.

Кроме того, 25 июня 1999 года дорожная комиссия штата Небраска единогласно согласилась назвать шоссе Небраски 97 между Норт-Платтом, где Миллер учился в начальной школе, и Трионом, где недолго жила семья Миллера, как Мемориальное шоссе Гленна Миллера.

Аранжировка персонала и композиций [ править ]

У Миллера был штат аранжировщиков, которые писали оригиналы, такие как «String of Pearls» (написанные и аранжированные Джерри Греем ) [143], или брали оригиналы, такие как «In The Mood» ( авторство было отдано Джо Гарленду [144] и аранжировано Эдди Даремом). [145] ) и « Tuxedo Junction » (написанный лидером оркестра Эрскином Хокинсом [146] и аранжировка Джерри Греем [147] ) и аранжировал их для группы Миллера для записи или трансляции. Среди аранжировщиков Гленна Миллера в его гражданской группе, которые выполняли основную часть работы, были Джерри Грей (бывший аранжировщик Арти Шоу), Билл Финеган.(бывший аранжировщик Томми Дорси) [148] Билли Мэй [149] и, в гораздо меньшей степени, Джордж Уильямс [150], который очень недолго работал с группой, а также аранжировщик Andrews Sisters Вик Шон [151]

По словам Нормана Лейдена , «[некоторые] другие [кроме Лейдена] наняли Миллера на службу, в том числе Джерри Грей, Ральф Уилкинсон, Мел Пауэлл и Стив Стек». В 1943 году Гленн Миллер написал «Метод оркестровой аранжировки» Гленна Миллера , опубликованный Обществом взаимной музыки в Нью-Йорке [152], книгу на сто шестнадцать страниц с иллюстрациями и партитурой, в которых объясняется, как он писал свои музыкальные аранжировки.

Дискография [ править ]

Основная статья: дискография Гленна Миллера

Награды, награды и почести [ править ]

Военные награды и награды [ править ]

 
Бронзовая звезда
Американская медаль кампанииЕвропейско-афро-ближневосточная медаль кампании
с двумя звездами		Медаль за победу во Второй мировой войне
Значок меткого мастерства
с карабинами и ружьями

Цитата на Бронзовую звезду [ править ]

Майору Олтону Гленну Миллеру (армейский серийный номер 0505273), авиационный корпус, армия Соединенных Штатов, за выдающиеся заслуги в связи с военными операциями в качестве командующего армейским военно-воздушным оркестром (особый) с 9 июля 1944 года по 15 декабря 1944 года. Майор Миллер, благодаря превосходному суждению и профессиональному мастерству, заметно объединил способности выдающихся музыкантов, составляющих группу, в гармоничный оркестр, чей заметный вклад в моральный дух вооруженных сил был немногим меньше, чем сенсационный. Майор Миллер постоянно стремился повысить свой уровень. услуги, оказанные его организацией, и именно через него оркестр получил приказ отправиться в Париж, чтобы устроить это прекрасное развлечение как можно большему количеству войск.Его выдающиеся заслуги заслуживают высокой оценки и отражают высочайшую заслугу перед ним и вооруженными силами Соединенных Штатов ".

Зал славы Грэмми [ править ]

У Гленна Миллера было три записи, которые были посмертно занесены в Зал славы Грэмми , который является специальной премией Грэмми, учрежденной в 1973 году в честь записей, которым не менее 25 лет и которые имеют «качественное или историческое значение».

Гленн Миллер: Зал славы Грэмми [153]
Год записиЗаголовокЖанрЭтикеткаГод введен в должностьПримечания
1939 г." Лунная серенада "Джаз (сингл)RCA Bluebird1991 г.
1941 г." Чаттануга Чу Чу "Джаз (сингл)RCA Bluebird1996 г.
1939 г.« В настроении »Джаз (сингл)RCA Bluebird1983 г.

См. Также [ править ]

  • Заявлена заочная смерть
  • Каламазу, Мичиган
  • Список пропавших без вести
  • Список свинговых музыкантов
  • Роль музыки во Второй мировой войне

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Гленн Миллер" . biography.com .
  2. ^ Дэвид Pilditch (20 декабря 2017). «Тайна смерти Гленна Миллера наконец раскрыта через 73 года после его исчезновения» . Daily Express .
  3. ↑ На веб-сайте Арлингтонского национального кладбища Гленн Миллер упоминается как «пропавший без вести с 15 декабря 1944 года», «Гленн Миллер» . Arlingtoncemetery.mil . Проверено 27 июля 2017 года .
  4. ^ "Песня художника 11 - Гленн Миллер" . Цорт.инфо . Проверено 27 июля 2017 года .
  5. ^ Уитберн, Джоэл. Популярные воспоминания (1900–1940) . Рекордные исследования.
  6. ^ Уитберн, Джоэл (2015). Поп-хиты, синглы и альбомы, 1940–1954 гг . Рекордные исследования. ISBN 978-0-89820-198-7.
  7. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 12 сентября 2011 года . Проверено 9 сентября 2011 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  8. ^ a b c d "История Гленна Миллера" . Общество места рождения Гленна Миллера . Проверено 8 марта 2011 года .
  9. ^ a b Янов, Скотт (2001). Классический джаз . Сан-Франциско: Backbeat.
  10. ^ "Гленн Миллер" . www.cityoffortmorgan.com . Проверено 19 июля 2018 года .
  11. ↑ «Famous Sigma Nu's». Архивировано 16 сентября 2006 г. в Wayback Machine , Oregonstate.edu . Проверено 29 июля, 2011.
  12. ^ "Кто такой Джозеф Шиллингер?" . Система Шиллингера . Архивировано из оригинального 19 -го февраля 2009 года . Проверено 19 февраля 2009 года .
  13. ^ а б "Биография Гленна Миллера" . Music.us. Архивировано из оригинального 12 мая 2013 года . Проверено 18 декабря 2012 года .
  14. ↑ Метроном , 1928, Том 44, страница 42.
  15. ^ "Мальчики Бенни Гудмана" . www.redhotjazz.com . Проверено 19 июля 2018 года .
  16. ^ «История» . www.glennmillerorchestra.se . Проверено 19 июля 2018 года .
  17. ^ Коннор, Д. Рассел; Хикс, Уоррен В. (1969). BG на записи: Биодискография Бенни Гудмана (5-е изд.). Нью-Рошель, Нью-Йорк: Дом Арлингтона. ISBN 0-87000-059-4.
  18. ^ Шелл, Ниль; Шилкрет, Барбара, ред. (2004). Натаниэль Шилкрет: шестьдесят лет в музыкальном бизнесе . Лэнхэм, Мэриленд: Пугало. ISBN 0-8108-5128-8.
  19. ^ Стокдейл, Роберт Л. «Томми Дорси на стороне». Исследования в джазе . Метучен, Нью-Джерси: Пугало. 19 .
  20. ^ "Красный Маккензи и его Голубые воздуходувки Горного Города" . Red Hot Jazz . Проверено 21 сентября 2016 года .
  21. ^ Саймон, Джордж Т. (1980). Гленн Миллер и его оркестр (1-е изд. В мягкой обложке). Нью-Йорк: Да Капо. п. 42. ISBN 0-306-80129-9.
  22. ↑ Саймон (1980) говорит в своей книге «Гленн Миллер и его оркестр» на стр. 42, когда годы спустя он спросил Миллера, какие записи, которые он сделал, были его любимыми, он особо выделил сессии Mound City Blue Blowers.
  23. ^ Туми, Джон. "Кем был Гленн Миллер?" . Jazzsight.com . Проверено 31 мая 2009 года .
  24. ^ a b c Саймон (1980), стр. 65–66.
  25. ↑ Саймон (1980), стр. 9.
  26. ^ "Двоюродная сестра Энни Фанни" была записана для Декки и Брансуика трижды.
  27. ^ a b "Оркестр братьев Дорси" . Redhotjazz.com . Проверено 27 июля 2017 года .
  28. ↑ Саймон, Джордж Т. (22 августа 1980 г.). Гленн Миллер и его оркестр . Da Capo Press. С. 105–. ISBN 978-0-306-80129-7. Проверено 18 июля 2018 года .
  29. ^ Спинка, Джордж. «Музыка в настроении Миллера» . Архивировано из оригинала на 11 февраля 2010 года.
  30. ↑ Саймон (1980), стр. 122.
  31. ^ Саймон, Джордж Т. (1971). Саймон говорит: Достопримечательности и звуки эпохи свинга . Нью-Йорк: Книги Галахад. п. 491. ISBN. 0-88365-001-0.
  32. ↑ Саймон (1980), стр. 143.
  33. ^ Туми , Jazzsight.com. Проверено 29 июля, 2011.
  34. ^ Шуллер, Гюнтер (1991). Эпоха свинга: развитие джаза, 1930–1945 гг . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 667. ISBN 0-19-507140-9.
  35. ↑ Саймон (1980), стр. 170.
  36. ^ "Новый король" . Время . 27 ноября 1939 г.
  37. ^ Glennmillerorchestra.com . Glennmillerorchestra.com. Проверено 29 июля, 2011.
  38. ↑ Саймон (1980), стр. 91.
  39. ↑ Весь выпуск радиопрограмм, спонсируемых Честерфилдом, которые Гленн Миллер делал в период с 1939 по 1942 год, был записан организацией Гленна Миллера на ацетатных дисках .
  40. ↑ Саймон (1980), стр.197, 314.
  41. ^ Миллер, Гленн, Легендарный исполнитель , RCA, 1939/1991.
  42. ^ Murrells, Джозеф (1978). Книга золотых дисков (2-е изд.). Лондон: Barrie and Jenkins Ltd., стр. 4 . ISBN 0-214-20512-6.
  43. ^ "Band Bio" , The Modernaires (20 октября 2000 г.). Проверено 29 июля, 2011.
  44. ^ "Мэрион Хаттон, 67 лет, вокалистка с оркестром Гленна Миллера" . Нью-Йорк Таймс . 12 января 1987 г. с. 1 . Проверено 3 мая 2010 года .
  45. ^ Гленн Миллер »Биография Архивировано 1 декабря 2008 г. на Wayback Machine , Legacy Recordings (авторское право 2011). Проверено 29 июля, 2011.
  46. ^ "Рэй Эберли". Архивировано 25 сентября 2011 г., в Wayback Machine , Solid! .
  47. ^ Биография Кей Старр , Members.tripod.com . Проверено 29 июля, 2011.
  48. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 7 июня 2008 года . Проверено 5 июня 2008 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  49. ^ Твердо! - Дороти Клэр. Архивировано 11 мая 2008 г. в Wayback Machine , Parabrisas.com . Проверено 29 июля, 2011.
  50. ^ Буклет к RCA Vi LPT 6701 ,такжераздел "Moonlight Serenade" Джон Цветка. (PDF). Проверено 29 июля, 2011.
  51. ^ Король?, Пит. "Призрачный певец Линн Бари Пэт Пятница" . Друзья биг-бэнда. п. 1.
  52. ^ Серенада Солнечной долины (1941) , Интернет-база данных фильмов .
  53. ^ Жены оркестра (1942) , Интернет-база данных фильмов .
  54. ^ Генри, Уильям А. (1993). Великий: жизнь и времена Джеки Глисона . Нью-Йорк: Фарос. п. 4. ISBN 0-8161-5603-4.
  55. ↑ Variety , 16 сентября 1942 г.
  56. ^ «Гленн Миллер: 'Мемориал, 1944–2004'» , Библиотека Биг-Бэнда . Проверено 29 июля, 2011.
  57. ↑ Саймон (1980), стр. 241.
  58. ↑ Для примера см.Журнал Time от 23 ноября 1942 года. «Американские джайв-эпикуры считают джаз в исполнении таких известных музыкальных групп, как Tommy Dorsey или Glenn Miller, низким коммерческим продуктом», Time , Music: «Jive for Epicures».«Оригинальная статья» . Архивировано из оригинального 14 октября 2010 года.
  59. ^ Zammarchi, Фабрис (2005). Жизнь в золотой век джаза: биография Бадди Де Франко . Сиэтл: Парксайд. С. 232–234. ISBN 0-9617266-6-0.
  60. ↑ Альбертсон, Крис, майор Гленн Миллер и оркестр армейских ВВС, 1943–1944 , Bluebird / RCA, 1987. Примечания к вкладышу.
  61. ↑ В другом упоминании друга Миллера Джорджа Т. Саймона говорится: «[Миллер] возмущался критиками, которые почти полностью сосредоточились на джазе его группы или его отсутствии ( Леонард Фезер был любимой головою) [...]» см. Саймон, Достопримечательности и звуки эры биг-бэндов (1971), стр. 275.
  62. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 20 марта 2011 года . Проверено 24 мая 2011 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  63. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 21 апреля 2012 года . Проверено 4 мая 2012 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  64. ^ «Шаг и качели: непреходящая привлекательность Фэтса Уоллера и Гленна Миллера» . Житель Нью-Йорка . 2004 г.
  65. ^ "Дом" . Искусство на кампусе .
  66. ^ Б Гэри Giddins является Нью - йоркский джаз и кинокритик , который написал для Village Voice и New York Sun . Он получил премию Национального кружка книжных критиков за фильм «Видения джаза: первое столетие».
  67. ^ «Биография - Официальный веб-сайт Гэри Гиддинса» . Garygiddins.com . Проверено 27 июля 2017 года .
  68. ^ «Джазовые профили: Гленн Миллер, Часть 7» . Jazzprofiles.blogspot.com . 18 апреля 2016 . Проверено 27 июля 2017 года .
  69. ^ а б в г Шуллер, стр. 662, 670, 677.
  70. ^ Армстронг, Луи. «Катушка на катушку». Парижское обозрение. Весна 2008: 63.
  71. ^ Zwerin, Майк (17 августа 1995). «Джордж Ширинг в 76 лет: все еще держится» . Интернэшнл Геральд Трибюн . Проверено 8 ноября 2014 года .
  72. ^ Keepnews, Питер (14 февраля 2011). «Джордж Ширинг, джазовый виртуоз« Колыбельная птичьей страны », умер в возрасте 91 года» . Нью-Йорк Таймс . [Ширинг] стремился к [...] «звуку полного блока, который, если бы он был записан для саксофонов, звучал бы как звук Гленна Миллера». И вот наступил конец эпохи неистового бибопа, и время, казалось, было подходящим ».
  73. ^ Torme, Мел (1988). Не все было бархатом . Нью-Йорк: Пингвин. С. 42–44. ISBN 0-86051-571-0.
  74. ↑ Саймон (1971), стр. 359.
  75. ^ «Фрэнк Синатра - Годы Колумбии - 1947–1949» . Jazzdiscography.com . Проверено 27 июля 2017 года .
  76. ^ «Фрэнк Синатра - Колумбия II» . JazzDiscography.com . Проверено 27 июля 2017 года .
  77. ^ Susman, Гэри (2005). «До свидания: титан джаза Арти Шоу умирает. Мастеру кларнета и ведущему руководителю оркестра эпохи свинга было 94 года» . Entertainment Weekly .
  78. ↑ Для другого источника, который перебивает критику Гэри Гиддинса и Арти Шоу о Гленне Миллере, см. « Джаз: фильм Кена Бернса» . Эпизод пятый. Реж. Кен Бернс. 2000. DVD. Флорентийские фильмы, 2000.
  79. ^ "Био Бадди" . Бадди ДеФранко . Проверено 8 ноября 2014 года .
  80. ^ Заммарчи 238
  81. ^ Любимые записи МиллераДеФранко- « Жаворонок » и « Бабье лето », см. Заммарчи 237
  82. ^ Заммарчи 237
  83. ^ «Гленн Миллер (1904–1944)» . BBC News . 2002 . Проверено 8 ноября 2014 года .
  84. ↑ Саймон (1980), стр. 211, 355, 416.
  85. ↑ Саймон (1980), стр. 309–310.
  86. ↑ Associated Press, «Гленн Миллер открывает службу в армии», Сан-Бернардино , Сан-Бернардино, Калифорния, пятница, 9 октября 1942 г., том 49, стр. 2.
  87. ↑ Саймон (1980), стр. 324.
  88. ^ a b Они служили здесь: тридцать три человека Максвелла , «Гленн Миллер», стр. 37–38. Бентон, Джеффри С. (1999). Издательство Воздушного Университета.
  89. ↑ «Вторая война: звезды в полосах». Архивировано 4 января 2009 г. в Wayback Machine , Ftmeade.army.mil . Проверено 29 июля, 2011.
  90. ^ EMI в то время была британским и европейским дистрибьютором RCA Victor.
  91. ^ Энциклопедия популярной музыки Дональда. EMI , блог экспертного уровня Дональда Кларка (писатель)
  92. ^ Хью Палмер. «Гленн Миллер: потерянные записи» . Tarcl.com (30 апреля 1944 г.). Проверено 29 июля, 2011.
  93. ^ Катер, Майкл (2003) [1992]. Разные барабанщики: джаз в культуре нацистской Германии . США: Издательство Оксфордского университета. п. 173. ISBN. 978-0-19-516553-1.
  94. ^ Эренберг, Льюис (1999). Swingin 'мечта: джаз биг-бэнда и возрождение американской культуры . США: Издательство Чикагского университета. п. 191. ISBN. 978-0-226-21517-4.
  95. ^ "Вермахт час" (аудиозапись (23: 08-23: 13)) . otrrlibary.org . 1944 . Проверено 22 июля 2015 года .
  96. ^ Посетите Abbey Road. «1940-е». Архивировано 19 ноября 2008 г. на Wayback Machine , Abbeyroad.com (16 сентября 1944 г.). Проверено 29 июля, 2011.
  97. ^ Джеймс Х. «Джимми» Дулитл - выдающийся человек авиации . centennialofflight.net. Проверено 29 июля, 2011.
  98. ^ "Легендарный руководитель группы Гленн Миллер исчезает над Ла-Маншем" , History.com .
  99. ^ Дональд Л. Миллер (2006). Хозяева воздуха: мальчики-бомбардировщики Америки, которые вели воздушную войну против нацистской Германии . ISBN 0743235444 . Саймон и Шустер. 
  100. ↑ Butcher, стр. 203–205.
  101. ^ a b Райх, Ховард (7 июля 2014 г.). « " История Детективы объясняет , почему бэндлидер Гленн Миллер исчез» . Чикаго Трибьюн .
  102. ^ «Майор Гленн Миллер пропал без вести из Англии в Париж» . Нью-Йорк Таймс . 25 декабря 1944 г. с. 4 . Проверено 14 ноября 2018 года .
  103. ↑ Саймон (1980), стр. 354, 434.
  104. ↑ Саймон (1980), стр. 433.
  105. ^ "Гленн Миллер получает бронзовую звезду" . Нью-Йорк Таймс (воскресенье). 25 марта 1945 г. с. 9 . Проверено 14 ноября 2018 года .
  106. ^ «Команда зондировать„место падения Гленна Миллера “ » . 14 января 2019 г. - через www.bbc.com.
  107. ^ «Выявлено: Что на самом деле произошло, когда Гленн Миллер исчез в 1944 году» . Музыкальный колледж . 8 июля 2014 . Проверено 6 мая 2019 года .
  108. ^ Саймон (1980), стр. 437-39.
  109. ^ Мясник, стр. 262.
  110. ↑ Henry Mancini at All About Jazz. Архивировано 31 марта 2008 г. в Wayback Machine , Allaboutjazz.com . Проверено 29 июля, 2011.
  111. ↑ Саймон (1980), стр. 258.
  112. ^ «Разработчик , покупающий Hollywood Palladium» , Yehoodi.com . Проверено 29 июля 2011 года.
  113. ^ a b c Мясник, стр. 263
  114. ↑ Саймон (1980), стр. 439.
  115. ^ Джордж Саймон (1980) в Гленн Миллер и его оркестр , стр. 439, говорит, что это произошло в декабре 1950 года.
  116. ^ «Бывшие лидеры» . Glennmillerorchestra.com . Проверено 16 апреля 2012 года .
  117. ^ "Tex Beneke" . Glennmillerorchestra.com . Проверено 26 марта 2017 года .
  118. ↑ Solid !, Биография / фильмография Боба Честера. Архивировано 8 февраля 2007 года в Wayback Machine , Parabrisas.com (20 марта 1908 года). Проверено 29 июля, 2011.
  119. ^ Ральф Фланаган , Bigbandlibrary.com . Проверено 29 июля, 2011.
  120. ^ «Джерри Грей» , Bigbandlibrary.com . Проверено 29 июля, 2011.
  121. ↑ Solid !, Биография / фильмография Рэя Энтони. Архивировано 14 декабря 2006 г. в Wayback Machine , Parabrisas.com (20 января 1922 г.). Проверено 29 июля, 2011.
  122. ^ История Гленна Миллера (1953) в IMDb
  123. ^ "Рэй МакКинли" , Мир барабанщиков .
  124. ^ "Оркестр Гленна Миллера" . Glennmillerorchestra.com. 5 сентября 2012 . Проверено 18 декабря 2012 года .
  125. ^ "Театр Девон - Обзор - Оркестр Гленна Миллера в Павильонах Плимута" . BBC News . Проверено 29 июля 2011 года .
  126. ^ Glenn Miller Orchestra :: Портрет Wil Salden , Glenn-miller.de (20 октября 2010). Проверено 29 июля, 2011.
  127. ^ "Портрет оркестра" . Glennmillerorchestra.se . Проверено 27 июля 2017 года .
  128. ^ Беннетт, Тони (1998). Хорошая жизнь . Нью-Йорк: Карманные книги. п. 312 . ISBN 0-671-02469-8.
  129. ^ "ВВС США в Европе Band" . www.music.af.mil .
  130. ^ "Общество места рождения Гленна Миллера" . Glennmiller.org . Проверено 27 июля 2017 года .
  131. ^ "Школа исполнительских искусств" . Школа исполнительских искусств . Проверено 27 июля 2017 года .
  132. ^ Саймон, стр. 434. [ требуется полная ссылка ]
  133. ^ "База данных Big Bands Plus" , Nfo.net . Проверено 29 июля, 2011.
  134. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 20 -го августа 2007 года . Проверено 27 августа 2007 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  135. ^ [1] Архивировано 17 января 2012 года в Wayback Machine.
  136. ^ "Биография Гленна Миллера" . База данных фильмов в Интернете . Проверено 27 июля 2017 года .
  137. ↑ В июне 2009 года было объявлено, что Общество места рождения Гленна Миллера в Кларинде, штат Айова, строит музей высотой 5600 футов для размещения «памятных вещей из музыкальной карьеры [Гленна Миллера]». Согласно статье USA Today, музей на месте рождения Гленна Миллера находится в стадии строительства с 1990 года.
  138. ^ "Архив Гленна Миллера" . Колорадский университет. Архивировано из оригинального 13 июля 2012 года .
  139. ^ «Архив Гленна Миллера CU-Boulder получает главный подарок, включая редко слышную музыку». Архивировано 5 июня 2011 года в Wayback Machine , Университет Колорадо в Боулдере (1 мая 2007 года). Проверено 29 июля, 2011.
  140. ↑ «Гленн Миллер». Архивировано 19 октября 2008 г. в Wayback Machine . Twinwoodevents.com (30 августа 2010 г.). Проверено 29 июля, 2011.
  141. ^ Папазян, Рита (31 января 1999). "Связь Нью-Хейвена Гленна Миллера" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 8 ноября 2014 года .
  142. ^ "Голливудская звезда Уолк-Гленн Миллер" . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 8 ноября 2014 года .
  143. ^ "Джерри Грей" , Библиотека Биг-Бэнда . Проверено 29 июля, 2011.
  144. ^ "Песня: В настроении" , ShapiroBernstein.com .
  145. ↑ «Эдди Дарем». Архивировано 11 июля 2007 года в Wayback Machine , Sony BMG . Проверено 29 июля, 2011.
  146. ^ "Со-композиторы" , BuddyFeyne.com .
  147. ^ "Джерри Грей" Жемчужная нить " " . Библиотека биг-бэнда . Проверено 18 декабря 2012 года .
  148. ^ Все о джазе. "Билл Финеган Аранжировщик для Дорси, Miller Bands Dies" . Allaboutjazz.com. Архивировано из оригинального 24 декабря 2008 года . Проверено 18 декабря 2012 года .
  149. Перейти ↑ Augustand, Melissa (2 февраля 2004 г.). « Умер. Билли Мэй, 87 лет » . Время .
  150. ^ "Джордж Уильямс, музыкальный аранжировщик, 71 год" . Нью-Йорк Таймс . 21 апреля 1988 . Проверено 21 сентября 2016 года .
  151. ↑ Готтлиб, Джефф (8 января 2000 г.). «Вик Шон, музыкант и композитор, умер в возрасте 83 лет» . Лос-Анджелес Таймс .
  152. ^ "PBS - Джаз фильм Кена Бернса: избранная биография артиста - Гленн Миллер" . PBS . Проверено 8 ноября 2014 года .
  153. ^ Grammy Зал славы базы данных архивации 7 июля 2015, в Wayback Machine

Примечания

Библиография

  • Беннетт, Тони (1998). Хорошая жизнь . Нью-Йорк: Карманные книги. ISBN 0-671-02469-8.
  • Мясник, Джеффри (1997). Рядом с письмом из дома . Северный Помфрет, Вт: Трафальгарская площадь. ISBN 0-7515-1078-5.Чаттануга Чу Чу-Жизнь и времена всемирно известного оркестра Гленна Миллера Ричарда Груденса 2004 ISBN 1-57579-277-X 
  • Фридвальд, Уилл (1997). Песня - это ты . Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN 0-306-80742-4.
  • Цветок, Джон (1972). Moonlight Serenade: биодискография гражданской группы Гленна Миллера . Нью-Рошель, Нью-Йорк: Дом Арлингтона. ISBN 0-87000-161-2.
  • Миллер, Гленн (1943). Метод Гленна Миллера для оркестровой аранжировки . Нью-Йорк: Общество взаимной музыки. ASIN: B0007DMEDQ
  • Миллер, Гленн (1927). 125 джазовых брейков для тромбона Гленна Миллера . Чикаго: Музыкальная компания Melrose Brothers.
  • Миллер, Гленн (1939). Фейст Матч всех звезд серии современных ритм-хоров в обработке Гленна Миллера для тромбона . Нью-Йорк: Leo J. Feist, Inc.
  • Саймон, Джордж Томас (1980). Гленн Миллер и его оркестр . Нью-Йорк: Да Капо в мягкой обложке. ISBN 0-306-80129-9.
  • Саймон, Джордж Томас (1971). Саймон говорит . Нью-Йорк: Галахад. ISBN 0-88365-001-0.
  • Шуллер, Гюнтер (1991). Эра свинга: развитие джаза, 1930–1945. Том 2 . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-507140-9.
  • Спрагг, Деннис М (2017). Гленн Миллер рассекречен . Линкольн: Университет Небраски Press. ISBN 978-1612348957.
  • Садхалтер, Ричард (1999). Утраченные аккорды . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-514838-X.
Архивы на
Место расположенияМузыкальный отдел, Библиотека Конгресса
ИсточникКоллекция Гленна Миллера
Как использовать архивные материалы

Внешние ссылки [ править ]

  • Гленн Миллер в Британской энциклопедии
  • Общество места рождения Гленна Миллера , которое организует ежегодный фестиваль места рождения Гленна Миллера в Кларинде, штат Айова.
  • Архивы Гленна Миллера  - официальное хранилище наследства и собственности Альтона Гленна Миллера, Университет Колорадо в Боулдере
  • Гленн Миллер в IMDb
  • Записи, которые Миллер сделал для Brunswick Records в качестве сайдмена в конце 1920-х - начале 1930-х годов.
  • Свинг-оркестр Гленна  - дань уважения Гленну Миллеру ( на французском языке )
  • "Исчезновение Гленна Миллера"  - документальный фильм в сериале PBS History Detectives