Игорь Борисович Маркевич ( русский : Игорь Борисович Маркевич , Игорь Борисович Маркевич , Украинский : Ігор Борисович Маркевич , Игорь Борисович Маркевич , 27 июля 1912 - 7 марта 1983) был авангардный русский композитор и выдающийся дирижер из украинского происхождения , который учился и работал в Пэрис и стал натурализованным гражданином Италии и Франции в 1947 и 1982 годах соответственно. Он был заказан в 1929 году для фортепианного концерта импресарио Сержа Дягилева из Русского балета Монте-Карло.
Маркевич поселился в Италии во время Второй мировой войны. После войны он переехал в Швейцарию. Оттуда он сделал международную дирижерскую карьеру. Он был дважды женат, имел трех сыновей и двух дочерей.
Происхождение [ править ]
Он родился в Киеве , ныне столице Украины, но в то время являвшейся частью царской России, в старинной семье казаков старшина, получивших дворянство в 18 веке. Его прадед Андрей Маркевич был статс-секретарем при Александре II России , действительным тайным советником в Санкт-Петербурге и соучредителем Русского музыкального общества . Игорь был сыном пианиста Бориса Маркевича и Зои Похитоновой (дочери художника Ивана Похитонова). Семья переехала в Париж в 1914 году, когда ему было два года. Они снова переехали в нейтральную Швейцарию в 1916 году во время Первой мировой войны.из-за слабого здоровья отца (позже он умер от туберкулеза). Пианист Альфред Корто , возможно, величайший французский пианист своего времени, признал талант мальчика. В 1926 году в возрасте 14 лет он посоветовал ему поехать в Париж для обучения композиции и фортепиано в École Normale , где он изучал фортепиано у Корто и композицию у Нади Буланже .
Карьера [ править ]
Маркевич получил важное признание в 1929 году, когда хореограф-импресарио Серж Дягилев обнаружил его и заказал ему концерт для фортепиано с оркестром. Кроме того, Дягилев пригласил его к участию в балете с Борисом Кохно , танцором и либреттистом. В письме в London Times Дягилев приветствовал Маркевича как композитора, который положит конец «скандальному периоду музыки ... цинично-сентиментальной простоты». [1] Балетный проект завершился смертью Дягилева 19 августа 1929 года, но сочинения Маркевича были приняты издателем Schott .
Он создавал по крайней мере одну крупную работу в год в течение 1930-х годов. Его считали одним из ведущих современных композиторов того времени, даже до такой степени, что его называли «вторым Игорем» после Игоря Стравинского . [2] Маркевич работал над партитурой балета « Ребус» с Леонидом Мясиным в 1931 году; и L'envol d'Icare в 1932 году с Сержем Лифаром . Ни то, ни другое не было поставлено, но обе партитуры были исполнены концертно. L'envol d'Icare , основанная на легенде о падении Икара , которую Маркевич записал в 1938 году под управлением Бельгийского национального оркестра, была особенно радикальной, вводя четвертные звуки.как для деревянных духовых, так и для струнных. [3] (В 1943 году он пересмотрел произведение под названием Icare , исключив четверть тона и упростив ритмы и оркестровку.) Бела Барток однажды охарактеризовал Маркевича как «... самую яркую личность в современной музыке ...» и заявил, что его как влияние на его собственное творчество. [4] Считается, что независимая версия L'envol d'Icare для двух фортепиано и ударных, которую услышал Барток, повлияла на его собственную Сонату для 2 фортепиано и ударных . [5]
Маркевич продолжал сочинять музыку по мере приближения войны, но в октябре 1941 года, вскоре после завершения своего последнего оригинального сочинения « Вариации, фуга и посланники на тему Генделя» для фортепиано, он серьезно заболел. Выздоровев, он решил отказаться от композиции и сосредоточиться исключительно на дирижировании. Его последними композиционными проектами стали переработка L'envol d'Icare и аранжировки музыки других композиторов. Его версия JS Bach «s Musikalisches Opfer (Музыкальное приношение) особенно заметно.
В 18 лет он дебютировал как дирижер Королевского оркестра Консертгебау . После председательства на голландской премьере « Ребуса» Маркевич изучал дирижирование у Пьера Монтё и Германа Шерхена . [6] Как дирижер, его очень восхищали интерпретации французского, русского и австро-германского репертуара, а также музыки двадцатого века в целом.
Он поселился в Италии, а во время Второй мировой войны активно участвовал в партизанском движении . Он женился и поселился в Швейцарии в 1947 году после войны. Он продолжил свою дирижерскую карьеру по всему миру. Он стал постоянным дирижером оркестра Ламурё в Париже в 1950-х годах, дирижировал испанским оркестром RTVE в 1965 году, Лондонским симфоническим оркестром в 1966 году, а также был постоянным дирижером Филармонического оркестра Монте-Карло .
В 1970 году, после почти 30 лет игнорирования собственных композиций, Маркевич начал часто дирижировать собственной музыкой, что привело к ее медленному возрождению. Его последний концерт был в Киеве, на его родине. Он внезапно скончался от сердечного приступа на Антибах 7 марта 1983 года после концертного тура по Японии и России.
Семья [ править ]
Прадед Николай Маркевич был украинским историком, этнографом , композитором и поэтом. Прадед Андрей Маркевич был активистом, этнографом , юристом, меценатом и музыкантом. Его дед по материнской линии был известным художником Иваном Похитоновым (1850-1923). Его брат Дмитрий Маркевич стал известным музыковедом и виолончелистом .
Считается, что украинская семья Маркевичей (также по-польски пишется как Маркевич) произошла 300 лет назад от общего предка по отцовской линии и его жены. Их этническая принадлежность оспаривается как поляки, украинцы или сербы , поскольку это отчество широко распространено среди центральноевропейских народов. [7] [8]
Маркевич женился на Кире Нижинской (1913–1998), дочери великого артиста балета Вацлава Нижинского и его жены Ромолы де Пульски . [9] [10] до развода у них был сын Вацлав Маркевич (1936 г. р.).
Во-вторых, Маркевич женился на Донне Топазия Каэтани (1921–1990), единственном ребенке дона Микеланджело Каэтани деи Дучи ди Сермонета и его жены, бывшей Коры Антинори. [11] Кора Каэтани управляла бутиком парижской фирмы по декорированию Jansen. Их сын Олег Каэтани Маркевич стал главным дирижером и художественным руководителем Мельбурнского симфонического оркестра в Австралии. У них также было две дочери: Аллегра (1950 г.р.) и Натали (1951 г.р.) и еще один сын Тимур Маркевич (1960-1962 гг.).
Ближе к концу жизни Маркевич и испанская пианистка Карлота Гаррига стали товарищами.
Работает [ править ]
Композиции [ править ]
- Noce , сюита для фортепиано (1925)
- Симфониетта фа мажор (1928-9)
- Концерт для фортепиано с оркестром (1929)
- Кантате для сопрано, мужского хора и оркестра (1929–30) (текст Жана Кокто )
- Концерт Гроссо (1930)
- Партита для фортепиано и малого оркестра (1930–31)
- Серенада для скрипки, кларнета и фагота (1931)
- Ребус , балет (1931)
- Cinéma-Ouverture (1931)
- Галоп на 8 или 9 игроков (1932 г.)
- L'envol d'Icare , балет (1932); переписан как Icare (1943)
- Гимны для оркестра (1932–33) (переработанная версия 1980 года с произвольным контральто и дополнительной частью, оркестрованной из № 3 « Труа поэм» 1935 года)
- Маленькая сюита Шумана для небольшого оркестра (1933)
- Псом для сопрано и небольшого оркестра (1933)
- Le paradis perdu , oratorio (1934–35) (текст Маркевича по Джона Мильтона )
- "Труа" для высокого голоса и фортепиано (1935) (тексты Кокто, Платона , Гете ); № 3 оркестровал 1936 как Hymne à la mort , включенный 1980 в Hymnes для оркестра
- Любовная песня для оркестра (1936)
- Le nouvel âge , концертная симфония для оркестра с 2 фортепиано (1937)
- La Taille de l'homme , 'Concert inachevée' для сопрано и 12 инструментов (1938–39, незаконченный, но часть I завершена и исполнима)
- Стефан поэма , « Детские впечатления» для фортепиано (1939–40)
- Лоренцо иль magnifico , концертная симфония для сопрано с оркестром (1940) (тексты Лоренцо де Медичи )
- Вариации, фуга и посланники на тему Генделя для фортепиано (1941)
- Le Bleu Danube , концертный вальс на темы Иоганна Штрауса (1944)
- 6 песен Мусоргского в переложении для голоса с оркестром (1945)
- Музыкальное приношение , BWV 1 079 от Баха организовал для тройного оркестра (1949-50)
Теория [ править ]
- Die Sinfonien von Ludwig van Beethoven: Historische, analytische und praktische Studien ( Симфонии Бетховена: исторические, аналитические и практические исследования ) - опубликовано издательством Edition Peters , Лейпциг, 1982 г.
Источники [ править ]
- Нью-Йорк Таймс
- Tempo 133/4 (сентябрь 1980 г.) Двойной выпуск Игоря Маркевича.
- Выставка, посвященная столетию со дня рождения "Игорь Маркевич композитор и оркестр 1912/2012" Шильонский замок, Швейцария. Каталог.
Ссылки [ править ]
- ^ 'Игорь Маркевич: Хронология', Tempo 133/4 , стр. 10.
- ^ Флейшер, Леон и Энн Миджетт (2010). Мои девять жизней: воспоминания о многих музыкальных карьерах . Нью-Йорк: якорные книги. п. 119. ISBN 9780767931373. Проверено 8 июля 2020 .
- ^ 'Икар' Клайв Беннет в Tempo No. 133/134 (сентябрь 1980), стр. 45.
- ^ "Игорь Маркевич" . Naxos.com . Музыкальная группа Naxos . Проверено 8 июля 2020 .
- Перейти ↑ Bennett, 1980, p. 4.
- ↑ Lyndon-Gee, C. Liner отмечает для Марко Поло CD 8.223666 Complete Orchestral Music Vol 2, 1996; взято из исследования Дэвида Дрю , Tempo 133-134, сентябрь 1980 г.
- ^ [1] , Музейшереметиевых Соединенного Королевства
- ^ [2] Архивировано 22 октября 2013 года в Wayback Machine.
- ^ Надин Мейснер (1998-10-22). «Некролог: Кира Нижинская - Искусство и развлечения» . Независимый . Проверено 7 мая 2013 .
- ^ "Кира Нижинская" . Mijnstambomen.nl. 1936-04-24 . Проверено 7 мая 2013 .
- ↑ Информация о том, что Вилла Каэтани сыграла значительную роль в похищении Альдо Моро , теперь превышает уровень слухов.
Внешние ссылки [ править ]
- Игорь Маркевич на AllMusic
- Дискография Игоря Маркевича на Discogs
- Биография Игоря Маркевича в Boosey & Hawkes
- Биография Игоря Маркевича в базе данных классических композиторов
- Франтишек Слама (музыкант) Архив . Подробнее об истории Чешской филармонии между 1940-ми и 1980-ми годами: дирижеры
| Культурные офисы | ||
|---|---|---|
| Предшественник Жан Мартинон | Основные дирижеры, Оркестр Ламурё 1957–1961 | Преемник Жан-Батиста Мари |