Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джерри Грей (3 июля 1915 - 10 августа 1976) был американским скрипачом, аранжировщиком, композитором и руководителем танцевальных свинговых оркестров ( биг-бэндов ), носящих его имя. Он широко известен своими работами с популярной музыкой эпохи свинга . [1] Его имя неразрывно связано с двумя из самых известных руководителей оркестра того времени, Арти Шоу и Гленном Миллером . Грей вместе с Биллом Финеганом написал многие аранжировки Миллера в конце 1930-х - начале 1940-х годов. В конце карьеры Грея его оркестр выступал в качестве домашнего оркестра в Венецианском зале отеля Fairmont , Даллас.

Взросление [ править ]

Джерри Грей родился Дженерозо Грациано в Бостоне, штат Массачусетс. Его отец, Альберт Грациано, был учителем музыки, который начал обучать своего сына игре на скрипке в возрасте семи лет. Подростком Грациано учился у Эмануэля Ондржичека  [ де ] и был солистом Бостонского юношеского симфонического оркестра. К восемнадцати годам он сформировал джаз-бэнд и выступал в клубах Бостона.

Ранняя карьера [ править ]

В 1936 году Грей присоединился к Арти Шоу, который называл себя Артом Шоу, и его оркестру «Новой музыки» в качестве ведущего скрипачка. Он изучал аранжировку у Шоу и через год стал штатным аранжировщиком. В течение следующих двух лет он написал некоторые из самых популярных аранжировок группы, включая « Кариока », « Мягко, как на утреннем восходе солнца », «Any Old Time» и классическую « Begin the Beguine ». Многие из его быстрых аранжировок демонстрируют ранние свидетельства стиля, который в конечном итоге стал его торговой маркой: мелодия, разбитая на фразы из двух-четырех тактов, обычно исполняемых духовой частью, повторяющаяся с возрастающей интенсивностью до кульминации.

В ноябре 1939 года Шоу внезапно распустил свою группу и переехал в Мексику. На следующий день Гленн Миллер позвонил Грею и предложил ему работу по организации его группы. Это был трудный шаг, потому что Шоу предоставил своим аранжировщикам большую музыкальную свободу, в то время как коммерческая ориентация Миллера часто заставляла его сомневаться в своих сотрудниках. Постепенно Грей стал больше соответствовать менее подвижной личности Миллера и получил больше свободы, которую ценил. Как позже сказал Грей автору Джорджу Т. Саймону : «Для меня группа Гленна не так крутилась, как у Арти ... Но после того, как я решил принять вещи такими, какие они есть, все начало меняться ... Он был бизнесменом. кто ценил музыку ... Возможно, я был счастлив в музыкальном плане с Арти, но лично я был счастлив с Гленном ».[ цитата необходима]

Время, проведенное Греем с оркестром Гленна Миллера, привело к созданию многих самых узнаваемых и запоминающихся записей той эпохи. Он аранжировал " Elmer's Tune ", " Moonlight Cocktail ", " Perfidia " и " Chattanooga Choo-Choo " среди других, в то время как его композиции включали "Sun Valley Jump", "The Man in the Moon", " Caribbean Clipper ", " Пенсильвания 6-5000 »,« Мне снилось, что я жил в Гарлеме »,« Введение в вальс »с Гленном Миллером и Гарольдом Дикинсоном,« Flagwaver »,« Твердый как каменная стена Джексон »с Чамми МакГрегором, "Oh So Good", "Jeep Jockey Jump", "Serlisted Men's Mess", "Keep 'Em Flying", "V Hop" или "V For Victory Hop", "Passage Interdit", "Snafu Jump", "A Love Song Hasn't Been Sung »с Биллом Конвеем и Гарольдом Дикинсоном,« Are You Rusty, Gate? »,« Here We Go Again »,« The Spirit is Willing »и его самая известная песня « A String of Pearls » . Многие работы Грея стали бестселлерами, поэтому его считали более ответственным за успех группы, чем самого Миллера, хотя публично Грей всегда описывал эти отношения как взаимовыгодные.

Сержант Сидят Джерри Грей (слева) и майор Гленн Миллер (справа), зал для партнеров, Бедфорд, Англия, август 1944 г.

Грей снова остался без работы, когда Миллер распустил свою группу в сентябре 1942 года, чтобы поступить на службу в ВВС США . Капитан Миллер использовал свои связи, чтобы отправить Грея в свое подразделение; и в начале 1943 года Грей вернулся к своему старому боссу. Укоренившаяся военная бюрократия остановила первоначальные планы Миллера по созданию группы служебных команд с Греем в качестве координатора расстановки штабов. Вместо этого Грей стал главным аранжировщиком "Band of the Training Command" Миллера , более известного сегодня как оркестр ВВС армии Гленна Миллера.. Тренировки Грея как скрипача и свинг-аранжировщика сослужили ему хорошую службу в огромном оркестре AAF, состоящем из расширенного танцевального ансамбля и струнной секции из 21 участника. Он создал новые аранжировки нескольких хитов гражданского оркестра Миллера, добавил струнные к версии «Begin the Beguine», которую он написал для Арти Шоу, и написал несколько более свободные джазовые пьесы, такие как «Enlisted Men's Mess». Он также стал соавтором знаменитой маршей версии «Сент-Луисского блюза» вместе с Перри Бергеттом и Рэем МакКинли.. Две аранжировки, в частности, показывают широту стилей, которые он смог внести: пышная, насыщенная струнами обработка песни Фреда Фишера «Blue is the Night» придала этой относительно неясной мелодии полуклассический состав, в то время как его ударная медная аранжировка « Everybody Loves My Baby »был, возможно, кульминацией повторяющегося стиля коротких фраз, который он разработал с группой Shaw. [ необходима цитата ]

Грей также был ассистентом дирижера оркестра, а Рэй МакКинли и Джордж Окнер исполняли обязанности секундантов танцевального ансамбля и струнной секции соответственно. Именно Грею выпало дирижировать первым концертом оркестра в Париже после того, как самолет Миллера исчез над Ла-Маншем. Когда мужчины вернулись в США в 1945 году, а МакКинли ушел после увольнения, Грей взял на себя полное руководство оркестром AAF до его последнего выступления 17 ноября того же года. [ необходима цитата ]

Грея отказались от должности руководителя послевоенного «призрачного» оркестра Гленна Миллера, как сообщается, потому, что в Miller Estate чувствовали, что он не обладал теми качествами поп-звезды, которые они хотели от нового лидера. Вместо этого они обратились к Рэю МакКинли, который не был заинтересован, и, наконец, наняли Текса Бенеке, чьи таланты вокалиста и ведущего тенор-саксофона в гражданской группе Миллера обеспечили группе гораздо более красочный фронт. В 1945 году Грей был аранжировщиком оркестра Tex Beneke-Glenn Miller, когда Генри Манчини был пианистом. В 1947 году Грей был шафером Манчини на его свадьбе. [2]

Какое-то время Грей работал на радио и в студии в районе Лос-Анджелеса, в том числе вел группу в радиошоу Club 15, в котором участвовал Дик Хеймс . Он выразил разочарование по поводу музыкантов, которые наживались на имени Миллера, хотя их связи были незначительными ( Рэй Энтони ) или отсутствовали ( Ральф Фланаган ), поэтому в 1949 году он принял просьбу Decca Records возглавить собственный оркестр в стиле Миллера. . Результатом стало то, что он назвал «Джерри Грей и группа современности», оркестр, в котором его старые хиты Миллера наряду с новыми композициями. В течение ряда лет группы Grey и Beneke сосуществовали, в каждую из которых входили многие бывшие музыканты Miller и другие известные исполнители. В группу Grey входил Эл Клинк, Триггер Альперт , Зик Зарчи , Джимми Придди , Эрни Касерес , Берни Привин и Джон Бест из танцевальных коллективов Миллера, а также Джордж Окнер, Дэвид Саксон и Гарри Кацман из струнной секции AAF. Самое главное, Грей нанял кларнетиста Уилбура Шварца , необычный широкий тон которого имел решающее значение для тростниковой смеси гражданского оркестра. Хиты включали в себя обязательные воссоздания классики Миллера, новые композиции в стиле Миллера, такие как «Restringing the Pearls», и другие характерные мелодии, такие как «Sound Off». [ необходима цитата ]

Прослушивание оркестров Грея и Бенеке дает интересный контраст. Грей, возможно, был ближе по духу к наследию Миллера, но никогда не достиг такого же уровня популярности, потому что он был менее шоуменом, а Decca не подходила для маркетинговых механизмов RCA. Бенеке извлек выгоду из большего признания имени и выступления на сцене, но ему мешали ограничения, наложенные на него Miller Estate как до, так и после его разрыва с RCA . Грей продолжал гастролировать со своей группой в различных формах в течение 1950-х годов. В 1953 году он и Генри Манчини работали над «Историей Гленна Миллера» с Джеймсом Стюартом и Джун Эллисон в главных ролях . Помимо руководства танцевальной группой, он писал и аранжировал для таких певцов, как Вик Дамон.и выпустил LP, не ориентированный на Миллера, с полным припевом и многими собственными композициями. [ необходима цитата ]

Грей и его оркестр выступили на знаменитой Двенадцатой джазовой кавалькаде, проходившей на стадионе Ригли Филд в Лос-Анджелесе, продюсером которой выступил Леон Хеффлин, старший . 2 сентября 1956 года. Также в этот день выступали Дина Вашингтон , Мел Уильямс Дотс, Джули Стивенс, Литтл Ричард , Оркестр Чака Хиггина , Уилли Хейден и Five Black Birds, Премьеры, Бо Рамбо , и Джеральд Уилсон и его 20-Pc. . Запись оркестра. [3]

К 1960-м годам он поселился в Далласе, где дирижировал домашним оркестром в отеле Fairmont. Эта более поздняя группа, как правило, представляла более современные композиции Грея и других современников, таких как Сэмми Нестико и Билли Байерс . В 1968 году он ненадолго вернулся к звуку Миллера с поворотными расположений современных песен для Billy Vaughan оркестра «s, в том числе„Испанский глаз“,„Прогулка в Шварцвальде“, а также ААР-как лечение„одна из тех песен“ .

Личная жизнь [ править ]

Джерри Грей женился на Барбаре Энн Денби в 1951 году. У них родился сын Альберт Грей, названный в честь отца Джерри Грейса, который научил его играть на скрипке. О рождении Альберта Грея было объявлено в радиошоу Club 15. Позже, после развода, он женился на Джоан Бартон (1925–1977), вокалистке и киноактрисе. [4]

Грей продолжал возглавлять группу Fairmont Hotel в 1970-е годы, прежде чем умер от сердечного приступа в возрасте 61 года.

Члены оркестра [ править ]

  • Триггер Альперта
  • Джим Атон (бас)
  • Фрэнк Бич (труба)
  • Джонни Бест (труба)
  • Хойт Боханнон
  • Эрни Касерес
  • Пит Кандоли (труба)
  • Джерри Чемберлен (тромбон)
  • Джордж Черб (труба)
  • Джимми Джуффре (саксофон)
  • Конрад Гоццо (труба)
  • Тони Грей (аккордеон)
  • Джонни Халлибертон (тромбон)
  • Дэйв Харрис (саксофон)
  • Боб Хиббс (труба)
  • Джерри Киз (саксофон)
  • Аль Клинк (саксофон)
  • Рэнди Ли (саксофон)
  • Рэй Линн (труба)
  • Боб Л'Рой (бас)
  • Билл Мэттисон (труба, 1958)
  • Мюррей Макихерн (тромбон)
  • Дейл МакМикл
  • Джо Мондрагон (бас)
  • Джон Мошер (бас)
  • Тед Нэш (саксофон)
  • Джон Осборн (тромбон)
  • Кен Отте (1959–1964) (вокалист)
  • Томми Педерсон (тромбон)
  • Брейс Филлип (бас)
  • Джимми Придди (тромбон)
  • Берни Привен
  • Джимми Роулз (фортепиано)
  • Джей Сондерс (1960-е), труба
  • Вилли Шварц (кларнетист)
  • Элвин Столлер (ударные)
  • Чарли Тигарден (труба)
  • Томми Трейнор (вокалист)
  • Томми Уоткинс (саксофон)
  • Дин Уикс (саксофон)
  • Чак Уилсон (саксофон)
  • Джимми Зитано (ударные)
  • Зик Зарчи (труба)

Фильмография [ править ]

  • Крутые парни (1986)
  • История Гленна Миллера (1954)

Источники [ править ]

  • Арти Шоу, Сборник статей, Музыкальная школа Университета Аризоны
  • Гленн Миллер и его оркестр, Джордж Т. Саймон, 1974
  • Оркестр ВВС армии Гленна Миллера - буклет, Эд Полик; BMG Music 2001
  • Билли Воан, различные альбомы - примечания к обложке

Ссылки [ править ]

  1. ^ Профиль Джерри Грея в BigBandLibrary , по состоянию на декабрь 2010 г.
  2. ^ Конни Hershorn, «Манчини принимает„страны“Дорога», Даллас Утренние новости , стр. 7C, 24 сентября 1978 г.
  3. «В изобилии звезд для джазового фестиваля в сентябре» Статья «Калифорнийский орел» 23 августа 1956 г.
  4. ^ "Джоан Бартон Грей оставляет после себя наследие шоу-бизнеса", Dallas Morning News , стр. 15А, 2 мая 1977 г.