Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джо Пасс (родился Джозеф Энтони Джейкоби Пассалаква ; 13 января 1929 - 23 мая 1994) был американским джазовым гитаристом. [1] [2] Пасс часто работал с пианистом Оскаром Петерсоном и вокалисткой Эллой Фицджеральд .

Ранняя жизнь [ править ]

Пасс родился в Нью-Брансуике , штат Нью-Джерси, [3] 13 января 1929 года.

Пасс нашел работу в качестве исполнителя уже в 14 лет. Он играл с группами под руководством Тони Пастора и Чарли Барнета , оттачивая свои навыки игры на гитаре, одновременно осваивая основы музыкальной индустрии. Он начал путешествовать с небольшими джазовыми группами и переехал из Пенсильвании в Нью-Йорк. Через несколько лет у него развилось пристрастие к героину. Он переехал в Новый Орлеан на год и играл в бибоп для стриптизерш. Пасс рассказал Роберту Палмеру из Rolling Stone, что у него случился «нервный срыв» в Новом Орлеане, «потому что [он] имел доступ ко всем видам наркотиков и находился там в течение нескольких дней [...] [он] приезжал в Нью-Йорк». Йорк много, а потом расслабься и уходи ". [4]

Пасс провел большую часть 1950-х годов в тюрьме и вне тюрьмы за обвинительные приговоры, связанные с наркотиками. В том же интервью Rolling Stone Пасс сказал: «Моей первоочередной задачей было оставаться на высоком уровне, на втором месте - игра, на третьем - девочки. Но первое, что действительно отняло у меня всю энергию». Он выздоровел после двух с половиной лет пребывания в программе реабилитации Синанон . Передайте в основном брошенную музыку во время его тюремного заключения. [5]

Открытие и карьера [ править ]

Элла Фицджеральд и Джо Пасс, 1974 год.

Пасс записал серию альбомов в 1960-х для Pacific Jazz Records , в том числе Catch Me, 12-String Guitar, For Django и Simplicity. В 1963 году он получил премию New Star от журнала Downbeat .

Он также играл на записях Pacific Jazz Джеральда Уилсона , Бада Шенка и Леса МакКанна . Он гастролировал с Джорджем Ширингом в 1965 году. В течение 1960-х он в основном работал на телевидении и записывался в Лос-Анджелесе. Норман Гранц , продюсер « Джаз в филармонии» и основатель Verve Records , подписал Pass на Pablo Records в декабре 1973 года. В 1974 году Pass выпустил свой сольный альбом « Virtuoso on Pablo». Также в 1974 году Пабло выпустил альбом The Trio с Пассом, Оскаром Петерсоном и Нильсом-Хеннингом Орстедом Педерсеном.. Он много раз выступал с ними на протяжении 1970-х и 1980-х годов. На церемонии вручения «Грэмми» 1975 года трио получило премию «Грэмми» за лучшее джазовое исполнение группы . В составе Пабло Пасс записывался с Бенни Картером , Милтом Джексоном , Хербом Эллисом , Zoot Sims , Дюком Эллингтоном , Диззи Гиллеспи , Эллой Фицджеральд и графом Бэйси . [ необходима цитата ]

Пасс и Элла Фицджеральд записали вместе шесть альбомов Пабло ближе к концу карьеры Фицджеральда: Take Love Easy (1973), Fitzgerald and Pass ... Again (1976), "Hamburg Duets - 1976" (1976), Sophisticated Lady (1975, 1983), « Говори с любовью» (1983) и « Легкая жизнь» (1986). [ необходима цитата ]

Более поздняя жизнь и смерть [ править ]

В 1992 году Пассу был поставлен диагноз «рак печени». Хотя изначально он не поддавался лечению и продолжал играть до 1993 года, его здоровье в конечном итоге ухудшилось, что вынудило его отменить тур с Пепе Ромеро, Пако Пена и Лео Коттке. Пасс выступил в последний раз 7 мая 1994 года с Пизано в ночном клубе Лос-Анджелеса. Пизано сказал гитаристу, что после выступления Пасс посмотрел на него со слезой на глазах и сказал: «Я больше не могу играть», - обмен, который Пизано описал как «как нож в моем сердце». [6]

В 1994 году Джо Пасс умер от рака печени в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, в возрасте 65 лет. Перед смертью он записал альбом песен Хэнка Уильямса с кантри-гитаристом Роем ​​Кларком . [ необходима цитата ]

Говоря о Nuages: Live at Yoshi's, Volume 2, Джим Фергюсон писал:

Этот релиз, последовавший за концертом Joe Pass & Co. Live at Yoshi в 1993 году, был окрашен печальными обстоятельствами: и басист Монти Бадвиг, и Пасс заболели смертельной болезнью. Тем не менее, все заинтересованные стороны, включая барабанщика Колина Бейли и второго гитариста Джона Пизано , играют на своем обычном высоком уровне ... Этот материал, выпущенный посмертно, вряд ли не соответствует стандартам. Полон энергии, он помогает задокументировать заключительные этапы карьеры игрока, который, возможно, был величайшим гитаристом мейнстрима со времен Уэса Монтгомери . [7]

Наследие [ править ]

Джо Пасс на концерте в 1974 году играет на своей гитаре Gibson ES-175

Нью-йоркский журнал писал о Пассе: «Джо Пасс выглядит как чей-то дядя и играет на гитаре, как никто другой. Его называют« величайшим в мире »и часто сравнивают с Паганини за его виртуозность. В его звучании есть определенная чистота, которая выделяет его. легко от других первоклассных джазовых гитаристов ". [2]

Он так ловко плетет свои собственные стремительные аккорды и филигранную работу, что трудно поверить, что пальцы могут физически перемещаться так быстро. Слегка усатый, довольно лысеющий, он хмурится над своей лепниной, как обеспокоенный метрдотель, у которого гостей больше, чем столиков, но звук, который выходит, может быть только уверенным результатом многолетней преданности инструменту ... Но это когда он играет полностью соло, которое он делает для половины каждого сета, он приходит в себя, потому что без помех ритм-секции он может полностью оркестровать каждый номер. Иногда это достигается путем противопоставления внетемповых участков быстродвижущимся интермедиям, иногда путем переключения настроения с задумчивого на слегка колеблющееся, иногда путем чередования однотонных строк с аккордами или одновременной басовой линии и мелодии - возможности кажутся безграничными. К счастью, есть новый LPим, который запечатлел все это на виниле, поскольку у кого-то хватило здравого смысла записать его в полном одиночестве. Это называетсяВиртуозно и правильно.

-  Майлз Кингтон на перевале в статье в The Times в октябре 1974 года . [8]

Дискография [ править ]

Библиография [ править ]

  • Мел Бэй представляет Джо Пасс "Не для записи". Мел Бэй, 1993. ISBN  1-56222-687-8
  • Завершите Джо Пасс. Мел Бэй, 2003. ISBN 0-7866-6747-8 
  • Миякаку, Такао. Джо Пасс. Токио: Сэйунша, 2000. ISBN 4-434-00455-7 (коллекция фотографий) 

Ссылки [ править ]

  1. Холдер, Митч (16 января 2006 г.). Стили джазовой гитары Говарда Робертса . Публикации Мел Бэй. п. 2. ISBN 978-0-7866-7409-1. Проверено 22 ноября 2011 года .
  2. ^ a b New York Media, LLC (17 сентября 1979 г.). New York Magazine . Нью-Йорк Медиа, ООО. п. 62. ISSN 0028-7369 . Проверено 23 ноября 2011 года . 
  3. ^ "Джо Пасс, 65 лет, джазовый гитарист, выступавший со звездами - New York Times" . Nytimes.com. 1994-05-24 . Проверено 16 сентября 2011 .
  4. ^ https://musicianguide.com/biographies/1608000781/Joe-Pass.html
  5. ^ «Джо Пасс - Интервью» . Архивировано из оригинального 3 -го сентября 2014 года . Проверено 16 августа 2014 .
  6. ^ https://musicianguide.com/biographies/1608000781/Joe-Pass.html
  7. ^ JazzTimes обзор Nuages: В прямом эфире на Йоши, Volume 2 (Joe Pass Quartet) по Jim Ferguson (получен 3 октября 2011)
  8. ^ Майлз Кингтон. «Джо Пасс». The Times (Лондон, Англия) 18 октября 1974 г .: с.14. Проверено 11 октября 2014 года.
  • Джо Пасс Неотредактированная статья Джима Фергюсона

Внешние ссылки [ править ]

  • Джо Пасс джазовые гитары лижет
  • Мемориальный зал Джо Пасс
  • Дискография Джо Пасс на Discogs
  • Джо Пасс в IMDb