Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Lap стальная гитара
Стальной круг Fender Champion @ 2010 TSGA Jamboree.jpg
Электрогитара Fender "Champion"
Струнный инструмент
Другие именаГавайская гитара, сталь для колен, консольная сталь, kīkākila, Dobro
КлассификацияСтрунный инструмент , палец выбрал
Классификация Хорнбостеля – Сакса
(Композитный хордофон )
Изобретатель (и)Популяризирован Джозефом Кекуку
Развитый1890 г.
Диапазон игры
Переменная в зависимости от выбора настройки

Коленях гитара стала , также известной как гавайская гитара , является типом гитары стали без педалей , которые , как правило , играли с прибором в горизонтальном положении на исполнитель колен или иным образом поддерживаются. Исполнитель изменяет высоту звука, прижимая полированный стальной стержень (отсюда название «стальная гитара») к защипанным струнам. Это отличается от традиционной гитары, где кончики пальцев исполнителя прижимают струны к ладам . Стальные гитары не используют лады, но имеют маркеры, которые им напоминают. Сталь на коленях отличается от гитары из педальной стали ; у стального круга нет педалей.

Архетипическая сталь для колен возникла на Гавайских островах примерно в 1885 году, когда Джозеф Кекуку научился играть на традиционной гитаре через колени, используя кусок металла на струнах. Этот способ игры и характерные для него скользящие ноты портаменто стали популярными на островах, а затем и во всем мире. Американская поп-культура охватила гавайскую музыку в континентальной части США в первой половине двадцатого века до такой степени, что она превратилась в музыкальное « помешательство ». Стальная гитара и другие гавайские инструменты были показаны в фильмах " Бродвей".шоу и радиопередачи; рекордные продажи гавайской музыки превзошли все другие жанры в США в 1916 году.

В 1930-х годах изобретение электрического усиления для стального полотна означало, что резонансная камера больше не нужна, и инструмент не только лучше слышен, но и может быть изготовлен любой формы, даже прямоугольный блок, не похожий на традиционный. гитара. Это приводит к тому, что инструменты большего размера становятся слишком тяжелыми, чтобы играть на них на коленях; они были построены в прямоугольном каркасе на ножках. В течение следующих 20 лет ленточная сталь претерпела дальнейшие физические изменения и стала ассоциироваться не только с гавайской музыкой, но и была быстро адаптирована к другим стилям, включая блюз , госпел , кантри и, в частности, поджанры музыки кантри, западный свинг , хонки-тонк имятлик . Среди первопроходцев в производстве стали Сол Хупии , Боб Данн , Джерри Берд , Дон Хелмс , Бад Айзекс , Леон МакОлифф , Джош Грейвс , Пит Кирби и Дарик Кэмпбелл .

Одной из проблем инструмента было ограничение на звучание одного аккорда, которое нельзя было изменить во время выступления без перенастройки. Первым решением было построить гитары с дополнительными грифами (наборами струн) на одном и том же инструменте, каждый набор настроен по-своему. Более молодые музыканты не могли позволить себе эти гитары с несколькими грифами, и требовалось лучшее решение. В 1940 году проблема была решена путем добавления педалей к круговой стали для изменения высоты звука определенных струн. Это произвело революцию в том, как играть на этом инструменте, во многих отношениях сделав его другим инструментом, известным как «педальная сталь». В 1950-е годы подавляющее большинство игроков со стальной конструкцией на коленях переняли конструкцию педалей, и сталь для коленей стала в значительной степени устаревшей.

Ранняя история инструмента [ править ]

Для более подробной истории стальной гитары см. Стальная гитара .
Сковорода », прозвище Rickenbacker Electro A – 22, стали для колен, которая была первой электрогитарой любого типа.

Испанские гитары были завезены на Гавайские острова еще в 1830-х годах. [1] : 11 Гавайцы не приняли стандартную настройку гитары, которая использовалась веками. [2] Они перенастроили гитары, чтобы получился аккорд, когда все струны звучали вместе, это известно как «открытая настройка». Это называлось «слабым ключом», известным на гавайском языке как «ки хоалу» [3], потому что некоторые струны «ослабляли» для достижения этого. [1] : 11 гавайцев научились играть пальцами таким образом, создавая мелодии на полных резонансных тонах открытых струн, и этот жанр стал известен как гитара со слабой клавишей . [3]Примерно в 1885 году, когда стали доступны гитарные струны из стали [4] , Джозеф Кекуку на острове Оаху разработал и популяризировал игру на открытом строе, сидя с гитарой на коленях и прижимая стальной стержень к струнам. [5] Гавайцы последовали примеру Кекуку и начали играть на гитаре поперек колен вместо традиционного (прижатого к телу). Этот способ игры стал популярным на островах и получил международное распространение, получив название «гавайский стиль». [5]

Гавайская музыка и звук стальной гитары стали популярной музыкальной навязчивой идеей или увлечением в Соединенных Штатах в первой половине двадцатого века. [6] В 1916 году записи местной гавайской музыки превзошли все другие музыкальные жанры США. [7] Эта популярность положила начало производству гитар, разработанных специально для игры в горизонтальном положении. Типичной стальной гитарой на коленях является акустическая гавайская гитара .

Эти ранние акустические инструменты были недостаточно громкими по сравнению с другими инструментами, но в начале 1930-х годов стальной гитарист по имени Джордж Бошан изобрел звукосниматель для электрогитары . [8] Электрификация позволила услышать эти инструменты; но это также означало, что их резонансные камеры больше не были необходимы. [9] Это означало, что стальные гитары могли изготавливаться любого дизайна, даже прямоугольного блока, мало или совсем не похожего на традиционную форму гитары. [5] Это привело к созданию инструментов в виде стола в металлическом каркасе на ножках, которые называются « консольной сталью ». [8]

Типы стальных гитар [ править ]

Есть три типа:

  • Акустическая гитара из стали на коленях: Корпус в основном представляет собой традиционную испанскую гитару, которая была модифицирована для игры на коленях исполнителя. Модификация заключается в том, чтобы поднять струны над грифом выше, чем на традиционной гитаре, что можно сделать, подняв мостик инструмента и его гайку . [10] Это необходимо для предотвращения ударов стального прутка о лады.
  • Гитары типа «Добро» или « Национальные гитары»: это обычно акустические инструменты с большим алюминиевым диффузором под мостом, называемым резонатором , для увеличения громкости. У них могли быть усиленные шейки или квадратные шейки, что требовалось из-за более толстых струн и увеличения силы, действующей на инструмент, когда струны поднимаются. [11]
  • Электрогитары из стали на коленях: на этих гитарах можно играть в горизонтальном положении, они оснащены электрическим звукоснимателем , поэтому для них не требуется резонансная камера. Гитары этой категории могут заметно отличаться по внешнему виду и включать в себя инструменты, изготовленные из цельного деревянного блока прямоугольной формы. [6] : 13 В дополнение к модели, играемой на коленях, у других может быть более одной грифа, что делает более тяжелый инструмент, построенный на раме с ножками, известной как консольная сталь. [6]

Настройки [ править ]

На протяжении столетий в западных странах традиционная испанская гитара развивала почти универсальную настройку восходящих четвертей (и одной большой трети), состоящей из EADGBE; [2] однако не существовало стандарта для гавайских открытых строев (гитара, настроенная на аккорд). Гавайцы просто настраивались на аккорд, который подходил к голосу певца. [3] Начиная с эпохи слабой гитары в 1850-х, гавайские строчки стали так же тщательно охраняться, как и любая коммерческая тайна, передаваемая семьями. [3] Многие музыканты меняли настройку своих инструментов, когда не играли на них, чтобы другие не могли обнаружить их настройку. [12] : 159

То, как настраивается стальная пластина, является решающим основанием, на котором строится стиль стальной гитары. [13] : 131 Настройка определяет ноты, доступные игроку в аккорде, и влияет на то, как ноты могут быть сыграны последовательно. [13] : 131 Практика экспериментов с настройками была широко распространена в гавайской музыке 1930-х годов [13] : 41 и предоставила шаблоны, которые стали основой стиля игры более поздних музыкантов. [13] : 131 Для стальных игроков на коленях доступно множество настроек. [14] Добавление шестого интервалав строй оказал драматический эффект на стальную гитару, потому что он создал множество позиций и игровых карманов, недоступных для простого мажорного аккорда . [15] С 6 была наиболее распространенная настройка круга стал в 1930 - х годах. [13] : 35 Настройки с шестым интервалом популярны в западном свинге и джазе, в то время как седьмые часто выбираются для блюза и рок-музыки. [16]

Неотъемлемой проблемой конструкции стальных гитар с коленями является их ограниченность скудным набором аккордов и инверсий, доступных в данной настройке. [13] : 34 Ранние игроки просто имели вторую гитару с другой настройкой, когда это было необходимо. Следующей стратегией по исправлению проблемы было увеличение количества струн на инструменте. [13] : 36 Чем больше струн, тем меньше интервалы высоты звука между ними, и, следовательно, больше нот доступно, когда такт располагается прямо поперек струн. [13] : 36 Третья стратегия получения большего количества аккордов заключалась в добавлении дополнительных грифов к одному и тому же инструменту, каждый из которых настроен по-своему. [13] :36

Гавайское «помешательство» в Соединенных Штатах [ править ]

На материковой части США в начале 20-го века, после аннексии Гавайев 1898 года , [17] гавайское « увлечение » [18] [6] : 8 было в полную силу, о чем свидетельствуют радиопередачи, [19] сценические шоу, [12] : 31 и кинофильмы [6] : 8 с гавайской музыкой. [20] Гавайские гитары и уроки для молодежи были широко доступны, продавались по почте и от двери до двери. [1] : в период с 1915 по 1930 год 11 игроков Pioneer, работающих на кругах, были Сол К. Брайт-старший ,Тау Мо , Сэм Ку Уэст и Фрэнк Ферера . Ферера родился в Гонолулу и был самым записывающимся из всех гитаристов того времени. [1] : 11 Гавайская музыка начала сливаться с американской популярной музыкой в ​​1910-х годах, комбинация, известная как hapa haole ( полубелая ) [21], которая по сути была гавайской музыкой, исполняемой на английском языке [22] для белой аудитории. [23] Он представляет собой Tin Pan Alley и влияние Голливуда в сохранении музыкального образа идеализированного островного образа жизни. [1] : 11Многие музыканты-любители и профессиональные музыканты по всей Америке сформировали гавайские комбо в 1930-х и 1940-х годах. [1] : 11 Появление электрифицированных гитар в 1930-х годах оказало глубокое влияние на коммерческую гавайскую музыку, которая к этому времени в значительной степени слилась с музыкой хапа хаоле . [1] : 11

Первопроходцы в области стали [ править ]

В разработке стальной гитарной гитары в начале двадцатого века многие новаторы внесли свой вклад; среди наиболее заметных были:

Sol Hoopii (произносится как Ho-OH-pee-EE) был, пожалуй, самым известным из гавайцев, распространивших звук инструментальной стали на коленях по всему миру. [5] Он был первым стальным гитаристом, который соединил гавайскую музыку с американским джазом. [1] : 12 Хоопи родился в Гонолулу в 1902 году и с ранних лет одарен талантом в области стальных колен. Когда он был подростком, он укрылся на лайнере Matson от Гавайев до Сан-Франциско; он сформировал трио и стал хорошо известен в клубах, театрах, выступлениях и записях в кино с 1925 по 1950 год. [1] : 12Он сочетал гавайскую музыку с джазом, который слышал из кларнета и валторны. Он был законодателем моды в использовании гитары National Tricone с металлическим корпусом, а затем и электротехнической стали Rickenbacker Bakelite и Dickerson. [1] : 13

Боб Данн был революционным стальным игроком на кругах; [1] : 89 он был первым стальным гитаристом вестерн-свинга. [13] : 54 Родился в 1908 году в Форт-Гибсоне, Оклахома, Данн бросил школу в восьмом классе, чтобы присоединиться к путешествующим музыкальным труппам. [1] : 89 Данн записал с Милтоном Брауном и его Музыкальными Домовиками. [24] По словам музыкального писателя Майкла Росса, первым наэлектризованным струнным инструментом на коммерческой записи была стальная гитара Данна на мелодию западного свинга в 1935 году. [5] [25] Раньше он играл на тромбоне, но в игре Данна появились роговые соло. с стаккатофразировка джазовых исполнителей, и, по словам историка Энди Волка, оказала неизгладимое влияние на последующие поколения стальных исполнителей. [1] : 90

Джерри Берд родился в Лиме, ​​штат Огайо, в 1920 году. [1] Берду приписывают разработкунастройкиC 6, которую слышали во многих национальных записях. [1] : 27 Использование тюнинги с шестых и девятых стали обычным деломи идентифицировать со звуком стали гитары. [15] В интервью 1973 года канадскому радио CBC Берд сказал: «Я слушал гавайцев, потому что они были единственными, кто играл на стальной гитаре в то время». [1] : 28 Он сказал, что первым действительно впечатляющим стальным игроком, которого он услышал, был Леон МакОлифф . [1] : 29Берд помог заложить основу для звучания стальной гитары в Нэшвилле в ходе раскола карьеры между гавайской музыкой и музыкой кантри. [1] : 28 Вместе с Хэнком Уильямсом он записал такие песни, как I'm So Lonesome I Could Cry , Lovesick Blues и A Mansion on the Hill . [26] Бэрд также записывается с Marty Robbins , Hank Snow и Эрнест Tubb и другие. [1] : 28

Вестерн Свинг [ править ]

Rickenbacker Console 758 тройная шея, сталь

В начале 1930-х годов недавно электрифицированная стальная гитара на коленях заняла видное место в танцевальной музыке, известной как « западный свинг » [5], разновидности джазового свинга , сочетающей элементы кантри и гавайской музыки. [1] : 88 [13] Пионерами этого жанра являются руководители групп Милтон Браун [24] и Боб Уиллс [27], которые нанимали и воспитывали новаторских игроков, включая Леона МакОлиффа , Ноэля Боггса и Херба Ремингтона, которые впоследствии повлияли на жанр. [27]

В октябре 1936 года вместе с Бобом Уиллсом и его Texas Playboys Маколифф записал " Steel Guitar Rag " на стальном круге Rickenbacker B-6 с феноменальными рекордными продажами. [27] Дизайн стальных колен и способ игры на них постоянно менялись по мере развития стиля. [13] У МакОлиффа было два Рикенбэкера, каждый настроенный по-своему. [27] Причина в том, что нужны разные аккорды или голоса . Стальные гитаристы чувствовали себя ограниченными ограничениями инструмента в этом отношении, поэтому ведущие музыканты просили дополнительные грифы с разными настройками на одном и том же инструменте. [28]Стали стали первыми электрическими инструментами с несколькими шейками. [29] Увеличение размера и веса означало, что инструмент больше нельзя было поддерживать на коленях игрока, и его необходимо было разместить в раме с ножками, известной как «консольная» стальная гитара, но все же якобы стальной на коленях. [5] Выдающиеся музыканты той эпохи, в том числе Херб Ремингтон [28] и Ноэль Боггс [30], которых аккомпанировал изготовитель инструментов Лео Фендер , в конечном итоге играли на инструментах с четырьмя разными грифами. [28]

Хонки-тонк [ править ]

К концу 1940-х годов стальная гитара заняла видное место в зарождающемся стиле " хонки-тонк " кантри-музыки, развитом в барах и танцевальных залах Техаса и Оклахомы (называемых хонки-тонками). [31] Он отличается простым двухтактным звуком с заметным бэкбитом . [31] Среди исполнителей хонки-тонка, которые использовали стальную гитару в своих аранжировках, были Хэнк Уильямс, Левти Фриззелл и Уэбб Пирс . [31]

Дон Хелмс (1927–2008), родившийся в Нью-Броктоне, штат Алабама , играл сталь на записях всех трех этих артистов и более 100 песен Хэнка Уильямса, включая Your Cheating Heart , I Can't Help It (If I'm Still in Love with You) и Холодное, холодное сердце . [32] Он играл на двойной грифе Gibson, используянастройкуE 6 и B 11 . [1] : 59 Стиль игры Хелмса помог отвести музыку кантри от деревенского струнного звучания, популярного в 1930-х, и перейти к более современному электрическому стилю, который преобладал в 1940-х. [32] Его гитараинтро , ведет , и заливка широко подражали в течение 50 лет. [1] : 57 Другими классическими записями кантри с участием Хелмса были " Walkin 'After Midnight " ( Пэтси Клайн ) и " Blue Kentucky Girl " ( Лоретта Линн ). Многие записи той эпохи (1950-е годы) были сделаны с использованием стальной гитарной настройки в шестом аккорде , часто C 6, иногда называемой «техасской настройкой». [33]

Добро [ править ]

Добро гитара - Добро гитара играла стоя. Отметьте высоту струн от грифа

Dobro или гитара резонатор представляет собой уникальный американский круг стальной гитары с резонатором конуса разработан , чтобы сделать гитару громче. [34] : 109 Он был запатентован братьями Допьера в 1927 году, [34] : 109 но название «Dobro», чемодан DOpyera и BROthers, стало общим термином для этого типа гитары. Добро так и не стало популярным среди блюзовых исполнителей, которые обычно предпочитали подобную конструкцию резонатора - гитару National с металлическим корпусом. По мнению писателя Ричарда Карлина, добро, вероятно, исчезло бы с музыкальной сцены, если бы не парочка влиятельных игроков: Пит Кирби и дядя Джош Грейвс (Бак Грейвс). [34] : 109

Бичер «Пит» Кирби (1911–1992), известный как Застенчивый брат Освальд , родился в Севьервилле, штат Теннесси . Как член Рой Акаффом «s„ Smoky Mountain мальчиков “в 1939 году, его домры игры на Grand Ole Opry помогли определить музыку кантри в годы своего становления. [35] Кирби представил инструмент общенациональной радиоаудитории. [34] : 1 Он играл на Dobro® Model 27 [35], а иногда и на гитаре National в стальном корпусе ; он снялся в комедии, одетый как мужлан, в широкополой шляпе с напуском и комбинезоне. [36] Его добро вызывало интерес и восхищение; он сказал: «Люди не могли понять, как я играл и что это было, и им всегда хотелось подойти и посмотреть на это». [36] Он пробыл с Акаффом 53 года. [36]

Buck «Джош» Graves ( также известный как « Дядя Джош Graves „) родился в 1927 году, играл DOBRO в пионерском Мятлике группы“ Флэтта и Scruggs » в 1955 году [13] : 49 Graves сыграл свою роль в создании DOBRO в качестве общей арматуры в а группа мятлика. [34] Он отточил стиль, чтобы соревноваться со своими товарищами по группе-виртуозам. [13] : 49 Для того, чтобы сделать это, он отказался от Гавайских стилистики и принял молоток-на и отрыв примечаний сочетать открытые струны с резными нотами быстро; кроме того, он принял стиль игры тремя пальцами, которому его научил Эрл Скраггс .[13] : 49 Десятки других групп блюграсс добавили добро после того, как услышали молниеносные соло Грейвса, которые вписывались в инструментальный стиль блюграсса. [34] : 159 Он вывел стальную гитару на новый уровень, способную дополнять банджо, скрипку и мандолину. [13] : 49

Dobro потерял популярность в основной музыке кантри, пока возрождение мятлика в 1970-х не вернуло его с появлением более молодых виртуозов, таких как Джерри Дуглас, чьи навыки Dobro стали широко известны и подражали. [34] [37]

Священная сталь [ править ]

Эта традиция госпел-музыки, теперь называемая « священной сталью », началась в 1930-х годах в церковных службах в «Доме Бога», небольшой афро-американской деноминации, где стальная гитара возникла как альтернатива церковному органу. [38] Дарик Кэмпбелл (1966–2020) был активным исполнителем в госпел-группе The Campbell Brothers , которая принесла музыкальные традиции пятидесятнических церквей к международной известности. [38] Кэмпбелл играл традиционную гавайскую сталь колен: [38] Фендер Stringmaster 8-строка (Фендер Делюкс-8). [1] Он регулировал громкость на гитаре рукой, когда играл, и использовалпедаль вау . [1] Кэмпбелл был мастером имитации человеческого голоса на своей гитаре. Он сказал: «Мой метод - всегда думать о моей гитаре как о голосе». [1] Кэмпбелл играл на многих музыкальных фестивалях, но его известность в рок- и джазовых кругах не была хорошо встречена церковными руководителями. [38] Кэмпбелл записывалась с The Allman Brothers и Medeski Martin and Wood . [39]

Круговая слайд-гитара [ править ]

Слайд-гитара - это не какой-то особый инструмент, это стиль игры на коленях, обычно в блюзе или рок- музыке. [40] Игроки этого типа музыки могут играть на коленях с помощью плоского медиатора или пальцев вместо медиатора. [1] Пионерами в круговой горке являются Бадди Вудс , «Черный Эйс» Тернер (который использовал маленькую бутылочку с лекарством в качестве горки) [41] и Фредди Рулетка . [40] : 326 Тернер играл на гитаре с квадратным вырезом в национальном стиле 2 у себя на коленях. [41]Некоторые слайдеры также играли на обычной гитаре, прижатой к корпусу, используя металлическую или стеклянную трубку вокруг пальца - метод, известный как слайд-гитара . Термин «узкое место» исторически использовался для описания этого последнего типа игры. [40]

Устаревание стального полотна [ править ]

Из-за затрат на создание нескольких грифов на одной и той же гитаре сталь для колен стала недоступной для большинства музыкантов, и потребовалось более сложное решение. [5] Многие изобретатели искали механическое соединение для изменения высоты звука струн на стальной гитаре. Гибсон представил педальную стальную гитару еще в 1940 году, но она так и не прижилась. [13] : 244 Примерно в 1946 году Пол Бигсби произвел революцию в педальном механизме, значительно улучшив его. [42] Бигсби делал гитары для ведущих музыкантов того времени, включая Хоакина Мерфи и Спиди Уэст . [43] : 22 гитарист из Нэшвилла Бад Айзексполучил одну из гитар Бигсби в 1952 году с двумя педалями. [44] : 190 Это была деревянная восьмёрка. [43] : 32 Он экспериментировал с новыми педалями в настройке E9, пытаясь имитировать звучание двух скрипок, играющих в гармонии; он наткнулся на кое-что новое. [44] : 190 Айзекс попробовал это сделать в 1953 году во время записи песни Уэбба Пирса под названием « Slowly ». [45] Он был первым человеком на записи хита, который нажал на педаль, пока струны еще звучали. [5] Другие стальные игроки строго избегали этого, потому что это считалось плохой техникой и «не-гавайским». [5]Музыка историк Тим Sterner Миллер описал инновацию Issacs' , как «... две веревки изменения в контрапунктическом движении против пролонгированной общего тона ...» [44] : 190 песни стала одной из самых играемых песен страны 1954 и был Нет 1 место в чартах кантри Billboard в течение семнадцати недель. [45] Гитара Айзекса стала первой педальной стальной гитарой на популярной пластинке. [46] Что еще более важно, звук был сразу же признан гитаристами, не использующими педали, как нечто уникальное, чего было невозможно [a] : 190 достичь на их инструментах. [6] [44] : 190Машинная интонация педалей была надежной и последовательной. [13] : 47 Десятки инструменталистов бросились за педалями на своих стальных гитарах, чтобы имитировать уникальные изгибные ноты, которые играл Айзекс. [45] Спустя месяцы и годы после этой записи производители инструментов и музыканты работали над воссозданием как механических инноваций Бигсби, так и музыкальных инноваций Айзекса. [44] : 191 Несмотря на то, что гитары со стальной педалью были доступны более десяти лет до этой записи, инструмент стал ключевым элементом в музыке кантри после успеха этой песни. [6] Педали позволяли играть более сложную и разностороннюю музыку, чем это было возможно на стальных коленях. [44]: 192

В начале 1950-х годов стальная конструкция педалей была принята подавляющим большинством игроков, играющих на стальных коленях, и возник новый особый стиль игры; это стало определяющей характеристикой музыки кантри, выходящей из Нэшвилла на десятилетия вперед. [13] : 2 Сталь без педалей на коленях в значительной степени устарела, и только карманы преданных остались в кантри и гавайской музыке. [13] : 2

Некоторые известные игроки на круге, в том числе Ноэль Боггс, Джерри Берд и Хоакин Мерфи, отказались переключаться. По словам историка музыки Рича Кинцла, это решение помешало дальнейшей карьере Боггса. [27] Говоря о педальной стали в интервью 1972 года, Джерри Берд сказал: «Механически было много ошибок, их нельзя было держать в гармонии, и это сводило меня с ума». [47] : 46 Берд продолжил: «Поэтому я решил остаться с тем, что у меня было, и сохранить свою личность, и выжить… [Итак] я никогда не переходил на новый уровень». [47] : 46 Хоакин Мерфи оставался с непедальным стальным кругом еще долгое время после того, как его современники перешли на него. [1] : 103 Он остался со своим C 6тюнинг и почувствовал, что новый Нэшвилл-стандартный тюнинг E 9 был, по его словам, "уловкой". [1] : 105 Он заявил в интервью 1995 года: «Я не могу делать все эти модные нэшвиллские вещи, и все равно ненавижу их». [1] : 105

Производители [ править ]

  • Гитары и стальные диски Asher
  • Коул Кларк
  • Добро (зарегистрированная торговая марка Gibson Guitar Corporation)
  • Иствуд
  • Epiphone
  • Электромуза
  • Крыло
  • Фрамус , Германия
  • Gibson (также под брендами Kalamazoo, Mastertone и Recording King )
  • Gretsch
  • Гармония
  • Höfner
  • Jolana
  • Национальная корпорация струнных инструментов
  • Peavey Electronics (создатели Peavey Powerslide)
  • Царственный
  • Рикенбакер
  • Сильвертон
  • Valco (под такими брендами, как Supro, Dwight и National)
  • Вайссенборн (также под Золотым тоном)

См. Также [ править ]

  • Стальная гитара
  • Педальная стальная гитара - (Содержит отрывок из песни "Медленно")
  • Гитара со слабым ключом
  • Слайд-гитара
  • Lap стальная укулеле

Примечания [ править ]

  1. ^ Теоретически это было «возможно» на коленях стали, но невозможно сыграть его быстро с идеальной интонацией; педальная версия была сразу узнаваема. [44]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac Volk, Andy (2003). Lap Steel Guitar . Анахайм, Калифорния: Публикации Centerstream. ISBN 1-57424-134-6.
  2. ^ а б Оуэн, Джефф. «Стандартная настройка: как возникла EADGBE» . fender.com . Проверено 18 октября 2017 года .
  3. ^ a b c d Фокс, Маргалит (5 марта 2008 г.). «Рэй Кейн, мастер слабой гитары, умер в возрасте 82 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 1 января 2021 года .
  4. ^ Траутман, Джон Уильям (2016). Кика кила: как гавайская стальная гитара изменила звучание современной музыки . Чапел-Хилл. ISBN 978-1-4696-2793-9. Проверено 19 января 2021 года .
  5. ^ a b c d e f g h i j Росс, Майкл (17 февраля 2015 г.). "Педаль к металлу: Краткая история гитары педальной стали" . Премьер-гитарный журнал . Проверено 1 сентября 2017 года .
  6. ^ Б с д е е г Duchossoir, AR (2009). Электрогитары Gibson из стали: 1935–1967 . Милуоки, Висконсин: Книги Хэла Леонарда . п. 8. ISBN 978-1-4234-5702-2.
  7. ^ Шах, Haleema (25 апреля 2019). «Как гавайская стальная гитара изменила американскую музыку» . smithsonianmag.com . Смитсоновский институт . Проверено 22 октября 2020 года .
  8. ^ а б «Первые дни электрогитары» . rickenbacker.com . Rickenbacker International . Проверено 7 сентября 2017 года .
  9. ^ «Ранняя история стальной гитары» . steelguitaracademy.com . Steel Guitar Academy . Проверено 9 января 2021 года .
  10. ^ Французский, Поль, Эд. «Звуковой совет: настройка гитары для слайда» . mixdownmag.com.au . Журнал Mixdown / Furst Media . Проверено 9 января 2021 года .
  11. ^ Филлипс, Стейси (2016). Искусство гавайской стальной гитары . Пасифик, Миссури: Мел-Бэй. п. 4. ISBN 9781610654753. Проверено 8 декабря 2017 года .
  12. ^ a b Руймар, Лорен (1996). Гавайская стальная гитара и ее великие гавайские музыканты . Публикации Centerstream. п. 31. ISBN 9781574240214.
  13. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t Канделл, Р. Гай С. (1 июля 2019 г.). «Через Юг: Истоки и развитие стальной гитары в западном свинге» (PDF) . b0b.com . Аделаида, Австралия: Университет Аделаиды . Проверено 29 ноября 2020 года .
  14. ^ Bechtel, Брэд. "Обычные настройки для стальной гитары" . people.well.com . Проверено 14 февраля 2021 года .
  15. ^ a b Андерсон, Морис (2000). "Педальная гитара, назад и в будущее!" . Педальные стальные страницы . Проверено 16 сентября 2017 года .
  16. ^ Хелмс, Джони (2009). Метод Хэла Леонарда Лэпа на стальной гитаре (электронная книга) . Милуоки, Висконсон: Хэл Леонард. ISBN  9781495031816. Проверено 30 января 2021 года .
  17. ^ Шамел, Винелл; Шамел, Чарльз Э. (ноябрь 1999 г.). «Петиция 1897 года против аннексии Гавайев» . archives.gov . Социальное образование. С. 402–408 . Проверено 14 февраля 2021 года .
  18. ^ "Райская птица принесла Гавайскую причуду музыки Востоку" . Вашингтон Геральд (4188). 14 апреля 1918 г. с. 1 . Проверено 9 декабря 2017 года .
  19. ^ Soboleski, Hank (13 октября 2013). « „ Hawaii Calls“программа радио вещает из Кауаи» . thegardenisland.com . Садовый остров . Проверено 26 ноября 2020 года .
  20. ↑ Райт, Майкл (28 ноября 2018 г.). "Островной стиль: как гавайская музыка помогла сделать гитару инструментом Америки" . Акустическая гитара . Проверено 11 июля 2020 года .
  21. Рианна Джонсон, Акеми (8 августа 2016 г.). "Кто может быть" Хапой "?" . npr.org . Национальное общественное радио . Проверено 1 января 2021 года .
  22. ^ Канахеле, Джордж С .; Бергер, Джон, ред. (2012) [1979]. Гавайская музыка и музыканты (2-е изд.). Гонолулу, Гавайи, США: Mutual Publishing, LLC. ISBN 9781566479677. OCLC  808415079 .
  23. ^ Шей, Brittanie (30 октября 2017). «Легендарный гитарист из стали Херб Ремингтон оглядывается назад» . Журнал Hustonia . Проверено 30 ноября, 2020 .
  24. ^ а б Джинелл, Кэри (1994). Милтон Браун и основание западного свинга . Урбана, Иллинойс: Univ. Иллинойс Пресс . ISBN 0-252-02041-3.
  25. ^ Фоли, Хью В., младший "Данн, Роберт Ли (1908–1971)" . Энциклопедия истории и культуры Оклахомы . Историческое общество Оклахомы . Архивировано из оригинального 5 сентября 2008 года . Проверено 8 мая 2020 года .
  26. ^ "Интервью Кейтона Робертса - Форум Стальной Гитары" . Steelguitarforum.com .
  27. ^ a b c d e Кинцле, Рич (1 марта 2006 г.). "Сборщики плейбоя Боба" . Журнал Vintage Guitar . Проверено 22 ноября 2020 года .
  28. ^ a b c Микер, Уорд (1 ноября 2014 г.). «Квад Боггса» . Журнал Vintage Guitar . Проверено 22 ноября 2020 года .
  29. ↑ Маркс, Уоллес младший (17 декабря 2009 г.). «Две шеи лучше, чем одна: краткая история гитар с несколькими грифами» . premierguitar.com . Gearhead Communications . Проверено 7 февраля 2021 года .
  30. ^ Кофе, Кевин (2012). Энциклопедия музыки кантри: полное руководство по музыке (2-е изд.). Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 43. ISBN 9780195395631. Проверено 30 ноября, 2020 .
  31. ^ a b c Кэмпбелл, Майкл (2018). Популярная музыка в Америке: ритм продолжается (Четвертое изд.). Бостон, Массачусетс: обучение Cengage. п. 125. ISBN 9780840029768. Проверено 15 января 2021 года .
  32. ^ a b Граймс, Уильям (16 августа 2008 г.). «Дон Хелмс, 81 год, который поместил этот тэнг в сборник песен Хэнка Уильямса, мертв» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 8 января 2021 года .
  33. ^ Борисов, Джейсон. «Как работает гитара с педальной сталью» . makemusicmag.com . Создание музыкального журнала . Проверено 30 августа 2020 года .
  34. ^ Б с д е е г Carlin, Ричард (2003). Музыка кантри: биографический словарь . Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 9780415938020. Проверено 2 января 2021 года .
  35. ^ a b «Модель 27 - Добро брата Освальда - Создатель истории музыки кантри» . vintageguitar.com . Журнал Vintage Guitar. 1 октября 2004 . Проверено 10 февраля 2021 года .
  36. ^ a b c Бектел, Брэд. «Паж Брэда из стали» . people.well.com . Проверено 3 января 2021 года .
  37. ↑ Брайсон, Алан (4 мая 2020 г.). «Десять лучших гитаристов на горизонтальной сцене» . allaboutjazz.com . Проверено 11 января 2021 года .
  38. ^ а б в г Макардл, Теренс (16 июня 2020 г.). «Дарик Кэмпбелл, евангелист, отстаивавший традицию священной стали, умер в возрасте 53 лет» . Вашингтон Пост . Проверено 10 января 2021 года .
  39. ^ Спевак, Джефф (14 сентября 2014 г.). «20 выставок, чтобы добавить их в список» . 182 (257). Рочестерская демократия и хроники. п. 8-С . Проверено 10 января 2021 года .
  40. ^ a b c Герцхафт, Жерар (1992). Энциклопедия блюза . Фейетвилл, Арканзас: Университет Арканзаса Press . ISBN 1-55728-252-8. Проверено 7 января 2021 года .
  41. ^ a b Уолтерс, Кэтрин Кюлер. "Тернер, Бэйби Киро Лимон [Черный Ас] (1905–1972)" . tshaonline.org . Историческая ассоциация штата Техас / Справочник Техаса в Интернете . Проверено 23 января 2021 года .
  42. ↑ Росс, Майкл (17 ноября 2011 г.). «Забытые герои: Пол Бигсби» . premierguitar.com . Премьер-гитарный журнал . Проверено 18 января 2021 года .
  43. ^ a b Бабюк, Энди (2008). История Пола Бигсби: отца современной цельной электрической гитары (1-е изд.). Саванна, Джорджия: FG Publishing. п. 22. ISBN 9780615243047.
  44. ^ a b c d e f g Миллер, Тим Стернер; Stimeling, Travis D., Ed. (2017). Оксфордский справочник музыки кантри . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780190248178. Проверено 3 декабря 2020 года .
  45. ^ a b c Раухаус, Джон (1 сентября 2012 г.). "Проволока и петли: Как легенда гитары из педальной стали Бад Айзекс изменил курс музыки кантри" . fretboardjournal.com . Журнал грифа . Проверено 3 декабря 2020 года .
  46. ^ Оерманн, Роберт К. (9 сентября 2016). "LifeNotes: Пионер Стальной педали Бад Айзекс Пасс" . musicrow.com . Журнал Music Row . Проверено 2 декабря 2020 года .
  47. ^ a b Брэдшоу, Том (1 марта 1972 г.). «Джерри Берд». Журнал гитарист . 6, № 2 (Ежегодный выпуск «Художник»).

Внешние ссылки [ править ]

  • Гавайская ассоциация стальных гитар - организация, которая продвигает разработку стальных гитар с коленями с мировым членством.