Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Ли Вайслер
Родившийся( 1938-02-25 )25 февраля 1938 г. (83 года)
Лос-Анджелес , Калифорния , США
ИзвестенХудожник-
гравер

Ли Уэйслер (родился 25 февраля 1938 года) - американский художник и гравер из Лос-Анджелеса . [1] Его ранние работы изображали политические заявления , [2] такие как война во Вьетнаме и Движение за гражданские права . Его текущие работы включают портреты знаменитостей и исторических личностей. [1] Его работы находятся в коллекции Метрополитен-музея , Бруклинского художественного музея , Национальной галереи современного искусства и других. [3]

Ранняя жизнь [ править ]

Ли Вайслер родился 25 февраля 1938 года в районе Голливуда в Лос-Анджелесе , штат Калифорния, в политически прогрессивной еврейской семье. Выросший в соседнем Западном Голливуде , Вайслер был окружен кинобизнесом и теми, кто в нем стремился, что, по словам Вайслера, стало важной частью его развития. [4] Вайслер посещал Голливудскую академию искусств с семи лет. Когда Вайслер рос, движение абстрактного экспрессионизма набирало популярность. Вайслер заинтересовался абстракцией и находился под влиянием таких художников, как Марк Ротко и Клиффорд Стилл .[5]

Ранние работы [ править ]

Первая персональная выставка Вайслера состоялась в галерее Райдера в Лос-Анджелесе в 1968 году. Вайслер представил серию образных цветных офортов . Большая часть работ, которые Вайслер произвел в начале своей карьеры, были социально и политически значимыми, касающимися Холокоста , гражданских прав, войны во Вьетнаме и антиядерного движения. [4] : 8–9

Общественные работы [ править ]

В 1981 году, отвечая на отрицательный отзыв критика о его антиядерной работе, Вайслер сбросил 5 тонн конского навоза у входа в « Лос-Анджелес Таймс» . На самосвале, сбрасывающем навоз, была вывеска «Выбор критика». Свалка символизировала разочарование Вайслера из-за контроля, который искусствоведы имели над художниками и причинами, на которые они направили свою работу. [5] : 3 Вайслер получил освещение в международных средствах массовой информации со смешанным приемом со стороны художников и политических источников. [4] : 37 Несмотря на отказы, Вайслер продолжал антиядерную и антивоенную работу в живописи, скульптуре и общественных работах.

Позже в том же году Вайслер начал проект под названием «Target LA» по распространению антиядерной осведомленности. Используя трафареты для окраски логотипа «Стоп-знак внутри цели» по всему Лос-Анджелесу , Вайслер пригласил публику на кульминационное мероприятие в мэрии Лос-Анджелеса для презентации еще одной общественной работы под названием «Клетка для бомбы». Скульптура состоит из 8 снарядов времен Второй мировой войны, заключенных в восьмиугольную деревянную конструкцию. Скульптура прикрыта черным парашютом. Когда парашют убирают, из скульптуры вылетают сотни черных воздушных шаров. Воздушные шары представляют собой ядерные последствия взрыва бомбы в этом месте. Скульптура была подарена городу Лос-Анджелесу , но была отклонена. Позже он был отправлен в Гамбург,Германияи установлен в штаб-квартире политической партии «Зеленые». [5] : 4

Продолжая свои антиядерные общественные работы, в 1985 году Вайслер построил «Под грибами», 5-этажное черное грибовидное облако шириной 50 футов, надувное в виде подвижной скульптуры. Работа впервые выставляется в Амстердаме, где художник пригласил толпу помочь в дефляции, попирая скульптуру как символ ядерного разоружения. [5] : 7 Скульптура была выставлена ​​примерно 30 раз на международном уровне с участием общественности на каждой выставке.

Картины [ править ]

Картины Вайслера затрагивают самые разные социальные, политические и символические темы. Его интерес к абстрактным экспрессионистам, которые стали популярными в юности (особенно к Марку Ротко ), сильно повлиял на его творчество. [4] : 18 Ранние картины Вайслера были гораздо более формальными и воздушными, в конечном итоге они перешли к объединению человеческих фигур в монументальные, минималистичные и архитектурные формы. С этого момента Вайслер начал экспериментировать с нетрадиционными материалами: сначала деревом, затем песком, землей и карбонатом силикона. [4] : 45 Вайслер также использует повторяющиеся образы и цвета в качестве символов для развития диалога между картинами и событиями, такими как его Холокост.мемориалы. [6]

Вайслер использует различные материалы, как в картинах, так и в скульптуре, которые служат репрезентативными символами. Дерево, повторяющийся элемент в картинах Вайслера, символизирует жизнь и кров. Песок используется для обозначения времени, различных форм Земли для обозначения силы и различных форм углерода для обозначения жизни. Вайслер также использовал пепел и камень в своих мемориалах Холокоста . Материалы служат как символическим, так и формальным целям. Вайслер часто накладывает краску на несколько материалов, чтобы создать на своих работах высокопастные поверхности, добавляя к другим формальным свойствам. [5] : ii Кроме того, Вайслер использует светоотражающие материалы и краски, чтобы исследовать символику света, веря, что жизнь передается с помощью света. [4] : 41–42

Нью-Дели [ править ]

В 1996 году Вайслер был приглашен на выставку в Музей современного искусства в Нью-Дели . [4] : 9 В 1998 году Вайслер провел 4 месяца в Индии, создавая работы для выставки. Чтобы избежать эффекта колониальной инсталляции, Вайслер произвел все работы в Индии, чтобы отразить индийскую культуру и философию как в теме, так и в материалах. Центральной темой работ этого периода были изображения мандалы и медитативный отклик, который они вызывают. [4] : 20 Вайслер также создал антиколониалистскую скульптуру под названием «Спасатель МВФ», большую спасательную форму, сделанную из колючей проволоки. MandalaПосле выставки символ продолжал быть повторяющейся темой в картинах Вайслера. [4] : 44–45

Текущая работа [ править ]

В начале 2000-х Вайслер начал писать портреты людей, что продолжается и по сей день. Некоторые нарисованные фигуры включают Альберта Эйнштейна , Нельсона Манделу , Махатму Ганди , Роза Паркс , Пол Целан , Вирджиния Вульф , Аунг Сан Су Чжи , Элеонора Рузвельт и Этель Розенберг . Вайслер также продолжает производить другие фигуративные и абстрактные работы, скульптуры и выставляться по всему миру.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Малик, Кешав. Вайслер и Малик . Охай: Издательство Эдвин Хаус (1998). ISBN  0-9649247-4-9
  • Стельмах, Аугелина. Пересечение границ: искусство Ли Уэйслера . Ахмедабад: Мапин Паблишинг (2006). ISBN 1-890206-34-2 
  • Вендон, Джон. Искусство Ли Вайслера . Лондон: Андре Дойч Лтд. (1991). ISBN 0-233-98612-X 

Ссылки [ править ]

  1. ^ а б Харви, М. (2009). «Ли Вайслер» . Искусство в Америке . 6 (97): 199–200 . Проверено 3 ноября 2011 года .(требуется подписка)
  2. ^ «Гражданин художник: Ли Вайслер / производство Мартина Перлиха; режиссер, редактор Майкл Херцмарк» . Архивы американского искусства . Проверено 3 ноября 2011 года .
  3. ^ "Художник Био" . Искусство в посольствах . Государственный департамент США . Проверено 3 ноября 2011 года .
  4. ^ a b c d e f g h я Холландер, Джон; Патнаик, Гаятри; Шварц, Артуро; Шеффилд, Маргарет; Тагор, Сундарам (2002). Пересечение границ: искусство Ли Уэйслера . Индия: Мапин Паблишинг. п. 24.
  5. ^ а б в г д Шварц, Артуро (1988). Mostra Retrospectiva . Лос-Анджелес: Peace Press. С. 1–2.
  6. ^ Вендон, Джон (1990). Искусство Ли Вайслера . Лондон: Андре Дойч. С. 22–23.

Внешние ссылки [ править ]

  • Ли Вайслер в галерее Сундарам Тагор
  • Ли Вайслер в Artnet