Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Лилиан Лейн
Родившийся( 1939-12-22 )22 декабря 1939 г. (81 год)
Нью-Йорк, США
НациональностьАмериканские и британские
ОбразованиеСорбонна, Ecole du Louvre
ДвижениеКинетическое искусство
Супруг (а)
Такис
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1961; отд.  1970)
Стивен Вайс
Взаимодействие с другими людьми
( М.  2016)
Интернет сайтlilianelijn .com
Внутренний свет, Рединг , Великобритания

Лилиан Лайн (род. 1939) [1] - художница американского происхождения, первая женщина-художник, которая работала с кинетическим текстом [2] ( Poem Machines ), исследуя свет и текст еще в 1962 году; кроме того, она, по всей вероятности, первая женщина-художник, выставившая работу с электродвигателем. [3] Она живет в Лондоне с 1966 года. [4]

Используя очень оригинальные комбинации промышленных материалов и художественных процессов, Lijn известна как пионер взаимодействия искусства, науки, технологий, восточной философии и женской мифологии. [5] Lijn особенно известна своей вневременной серией Koan в форме конуса . [6] В разговоре с художником и писателем Fluxus Чарльзом Дрейфусом Лейн заявила, что в первую очередь она предпочла «видеть мир с точки зрения света и энергии». [7]

Ранняя жизнь [ править ]

Лейн родилась в Нью-Йорке , через четыре месяца после того, как ее мать и бабушка прибыли на лодке из Антверпена . Оба родителя Лейн, Хелена Нуиша Кустанович и Герман Сегалл (двоюродный брат Цви Сегала и активный ревизионист-сионист ), были из русских еврейских семей, и семья жила по адресу 697 West End Ave на Манхэттене со своим младшим братом Деннисом Лерой Сегаллом (который является основатель CRYS, Коалиции за реформу молодежных служб, в настоящее время проживает в Тампе, Флорида). В возрасте 9 лет ее родители разошлись, и Лайн отправили в прогрессивную школу-интернат Hickory Ridge (которая впоследствии была сожжена), прежде чем посещать более обычную школу в Пенсильвании.. На втором курсе Лейн ее отец переехал в Женеву и взял с собой Лейн и ее брата. Мать Лейн решила переехать в Лугано, чтобы быть рядом с детьми. Лейн жила со своей матерью и ходила в школу в Лугано, где свободно говорила на французском и итальянском языках. Она бросила школу за полтора года до ее окончания из-за изменившей ее жизни встречи с Ниной Торен, ее бывшей одноклассницей, мать которой Манина Тишлер была художницей- сюрреалистом . [8]

Карьера [ править ]

В 1958 году Лейн изучал археологию в Сорбонне и историю искусств в Луврской школе в Париже. [9] В то же время Лейн начала рисовать и рисовать (хотя она не посещала художественную школу), принимая участие в собраниях группы сюрреалистов, где она познакомилась с французским писателем, поэтом и теоретиком Андре Бретоном .

Лайн уже всю жизнь проявляла интерес к необычным материалам. В 1960 году она использовала расплавленный Tefon-Stift (лыжный воск на полимерной основе), вибрируя его, чтобы нарисовать тонкие линии на листах Perspex. В 1961 году Лайн жила в Нью-Йорке, где она впервые работала с пластмассой, экспериментируя с отражением, движением и светом, и провела свое первое исследование невидимости в Массачусетском технологическом институте . Лайн также начала работать напрямую с производителями - традицию, которую она продолжает по сей день. В 1961 году Лейн вышла замуж за греческого художника Такиса, от которого у нее есть сын - Афанасиос (р: 1962). [ необходима цитата ]

Lijn в Поэме Машина включения вращательного движения и текст (первоначально вырезанные из газет , а затем Lettrasetted текста и стихов) была изобретена в 1962 году и выставлена на Librairie Anglaise в Париже в ноябре 1963 года [10] выразительное желание «Lijn для слов , чтобы быть размыт by motion (движение) дает преимущество движущемуся тексту над статичным, потому что, хотя объекты выглядят элегантно и загадочно, эти произведения искусства являются машинами, которым необходимо продемонстрировать свое предназначение, чтобы добиться успеха в качестве произведений искусства ». [11] Американский поэт Джон Эшбериописал шоу в Libraire Anglaise: «Электрические огни включаются и выключаются на конструкциях из оргстекла, создавая клубок прозрачных теней, названный художником« Эхо-свет ». Ее «Вибрографы» - это колеса, вращающиеся слишком быстро, чтобы вы могли прочитать напечатанные на них слова, но, возможно, они влияют на вас бессознательно, как подсознательная реклама ». [12]

Писатели и поэты Уильям Берроуз , Грегори Корсо , Синклер Бейлс и Брайон Гайсин были в том же круге , как Lijn, и их книги на «нарезках» , имеющие право ехать минутами ранее были запущены в Librairie Anglaise в 1960. В искусстве В эпоху электроники (стр. 20) художественный критик Фрэнк Поппер описал Лайна как «важного деятеля среди художников, которые своими практическими и теоретическими исследованиями установили переход от механического к электронному в искусстве». [13]

Лайн часто посещала мир поэтов-битников и работала с английским поэтом Назли Нур (см. « Избавьтесь от правительственного времени» , 1962). В то же время журнал о конкретной поэзии и музыке Cinquieme Saison стал площадкой для демонстрации новых экспериментов со словом в атмосфере нео-дада в конце 50-х - начале 60-х годов. Лейн также интересовалась работами других кинетических художников, работающих со светом и движением в Париже, таких как Groupe de Recherches Visuelles . [ необходима цитата ]

Первая космическая орбита советского космонавта Юрия Гагарина совпала не только с ее интересом к орбитальным формам и ее сегодняшним участием в НАСА , но и с ее увлечением невесомым телом и чтением буддийских текстов. Как выразительно отмечает куратор и историк искусства доктор Сара Уилсон: «Такис ​​привез Лейн в Грецию - блаженство - ослепительное столкновение с землей, светом и морем: с древними мифологиями, с кожей и поверхностью вещей против оракульной глубины, со страстью. любовь и потеря ». [14] Лейн также известна своим стремлением «заново встретить архаический греческий язык как форму западного примитивизма, как исконную область культуры и репрезентацию современной технокультуры». [15] В середине шестидесятых годов Лейн иТакис спроектировала и построила круглый дом в Геро Воуно недалеко от Афин , объединив многие аспекты своей работы, философии и жизни.

В 1965 году Lijn начал работу с конусообразными коанами, которые продолжаются по сей день. Как Лайн заявила видеопоэту и визуальному философу Саре Тремлетт, ее цель с помощью текстовых Poem Machines и Koans состоит в том, чтобы использовать кинезис, чтобы «оживить слово, вернуть ему силу и свежий смысл». [16] Слово коан взято из дзен-буддизма, означающее загадочное, часто парадоксальное утверждение или историю, используемую как помощь в медитации и средство достижения духовного пробуждения. Коническая форма также отсылает к коническому символу греческой богини очага Гестии - насыпи из белого ясеня. После прочтения " Греческих мифов " Роберта ГрейвсаВ начале 1961 года Лейн заинтересовалась « феминистской мифографией, противостоящей патриархату». [17]

В 1966 году Lijn и Takis расстались, и Lijn переехала в Лондон, где изобрела кинетическую одежду. Она также начала свою серию вращающихся линейных световых столбов . В этих работах сочетаются вариации поверхности металлических цилиндров, обмотанных медной проволокой, с отраженным светом. Готовые катушки с проволочной намоткой используют отраженный свет, чтобы сделать видимые невидимые связи между временем и частотой. Затем последовала серия работ с танковыми и прицельными призмами. Ее работа In Sua Memoria (1971–72), созданная в память об отце, воплощает ее использование отраженного света в затемненном пространстве. Как отмечает искусствовед Ясия Райхардт : «Существует пересечение (в работах Лейна), на котором сходятся научная фантастика, религия и квантовая физика».[18] А писательница Хилари Сперлинг утверждает, что: «Физика снабдила Лиджн синтаксисом и грамматикой развивающегося кинетического языка.Еепредметом были структура и закономерности материи». [19] Именно в это время Лайн интересовалась Буддизм и в квантовой и физики твердого тела вдохновил ее написать Crossing карту , автобиографическую прозу стихотворениекоторое отслеживает невидимую человекадвижущегося со скоростью света и иллюстрируется чертежами органических.

В 1969 году Лейн решила сделать Лондон своей базой вместе с фотографом и промышленником Стивеном Вайсом, от которого у нее было двое детей, Миша (1975 г.р.) и Шиба (1977 г.р.). К 1971 году она начала получать заказы на проектирование и изготовление крупных общественных скульптур , таких как Белый Коан , который в настоящее время находится в кампусе Уорикского университета в Ковентри , Великобритания. В 1974 году Лейн поставил спектакль The Power Game , текстовую азартную игру и социально-политический фарс для Фестиваля за освобождение Чили в RCA. В 1975 году она закончила свой первый 16 - миллиметровую пленку , Что такое звук хлопка одной ладони?. Ранние работы Лайн были в первую очередь связаны со светом и текстом, но в 1979 году она начала создавать больших, чем жизнь, «биоморфных» богинь, которые символизируют женскую энергию и силу - см. Ее работу « Соединение противоположностей», включающую Леди диких существ (1983) и женщину Война (1986). С особым акцентом на фигуры и работы Лайн, сделанные в ее собственном теле, Хилари Сперлинг заявляет, что: «Работы Лайн можно читать на многих уровнях как диалог между современной и классической формой, распадом и ростом, смертью и возрождением, ограничением и освобождением». [20]

В 1983-90 гг. Она стала членом Правления Художественной школы Баяма Шоу . В 1986 году она представила управляемую компьютером драму под названием « Соединение противоположностей» в Arte e Scienza на престижной Венецианской биеннале XLII. В девяностые годы Лайн обратила свое внимание внутрь себя, часто используя собственное тело с видео, функционировавшим как память, заключенная в свет.

Гай Бретт, художественный критик и один из первых кураторов кинетического искусства, утверждает, что большая часть работ Лайна - это попытка «объединить свет (неон, видео, огонь) с бронзой». Превратить традиционный материал в новый и яркий элемент, сопоставив его с новыми технологиями ». В 1992 году работа Лайна « Внутренний свет» была возведена на участке с видом на реку Кеннет в Рединге , Англия. [21] [22]

В 2005 году Лилиан Лайн получила почетную степень доктора литературы в Университете Уорика и стипендию международного художника ACE - резидентуру в Лаборатории космических наук Калифорнийского университета в Беркли в партнерстве с НАСА и Leonardo Network. С 2005 по 2009 год Лейн в сотрудничестве с астрономом Джоном Валлерга разработал Solar Hills - крупномасштабную солнечную установку для ландшафта. Дальнейшими результатами резиденции Лайн в НАСА стали Руины Звездной Пыли ; инсталляции с использованием аэрогеля и видеопроекций; выставка в Riflemaker, Лондон в 2008 году и Inner Space Outer Space, цифровой фильм, сделанный с Ричардом Уилдингом с использованием интервью с учеными из SSL и NASA, и анонсированный на AV-фестивале в Ньюкасл-апон-Тайн , март 2010 г. [23]

В 2018 году у нее было два сольных шоу: «Леди дикой природы» на родео в Лондоне и «Космические драмы» на родео в Пирее. [24] Лайн работает художником-резидентом Вселенной 02, Лаборатория астрономических частиц и космологии , Париж, с 2017 года. Лайн была заказана Университетом Лидса для создания главной скульптуры «Колонна Конверс», кинетической работы с текстом высотой девять метров. [25]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Элизабет Слиман (2001). The International Кто есть кто из женщин 2002 . Психология Press. п. 333. ISBN 978-1-85743-122-3.
  2. ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины . Phaidon Press. п. 245. ISBN 0714878774.
  3. ^ Лилиан Lijn (11 июня 2018). «Принятие машины: ответ Лилиан Лейн на три вопроса искусства» . Искусство . 7 (2): 21. DOI : 10,3390 / arts7020021 .
  4. ^ "Биография художника" . Тейт . Проверено 15 августа 2014 .
  5. Перейти ↑ Tate (1981). « Жидкие отражения (1968)» . Тейт . Проверено 5 октября 2015 года .
  6. ↑ Дэвид Ходж (март 2015 г.). « Космический дисплей Коан , 1969» . Тейт . Проверено 5 октября 2015 года .
  7. ^ Лилиан Lijn в разговор с искусствоведом Чарльз Дрейфус. 1997.Каталог выставки Коанс . Париж: Галерея Лары Винси
  8. ^ Lijn, Лилиан. «Лилиан Лейн: Мои влияния» . Фриз (164). ISSN 0962-0672 . Проверено 30 сентября 2019 . 
  9. ^ Lijn, Лилиан. «Лилиан Лейн: Мои влияния» . Фриз (164). ISSN 0962-0672 . Проверено 30 сентября 2019 . 
  10. ^ Тейт. «Представляем Лилиан Лейн - смотри поближе» . Тейт . Проверено 30 сентября 2019 .
  11. ↑ Джон Харрелл, куратор Художественной галереи Говетт-Брюстер. 1998. Выставочный каталог Лилиан Лайн - Стихотворные машины и другие книжные произведения . Новая Зеландия: галерея Говетт-Брюстер и библиотека Национальной галереи.
  12. ^ Джон Эшбери, Herald Tribune , 21 ноября 1963 в: Сара Уилсон, 2006. Тело, линия, Огонь . каталог выставки для Лилиан Лейн: Избранные произведения 1959-2005 . Лондон: Изобразительное искусство Остина Десмонда. п. 4
  13. ^ Поппер, Франк (1993). Искусство эпохи электроники . Лондон: Темза и Гудзон. п. 20. ISBN 0-500-27918-7.
  14. ↑ Сара Уилсон, 2006. Тело, линия, огонь . каталог выставки для Лилиан Лейн: Избранные произведения 1959-2005 . Лондон: Изобразительное искусство Остина Десмонда. п. 4
  15. ^ Дэвид Алан Меллор (2005). Лилиан Лейн: Работы 1959-80 . Уорик: Галерея Мид, Уорикский университет. п. 17.
  16. ^ Лилиан Lijn в разговоре с Сарой Tremlett, 2010
  17. ^ # Меллор, 2005 стр. 43 год
  18. ^ Jasia Reichardt. 1987. Представьте себе богиню . Лондон: каталог выставки Fischer Fine Art
  19. ^ Свет и память, 2002 с. 25
  20. ^ Лилиан Lijn, Свет и память . Лондон: Темза и Гудзон. 2002. с. 36. ISBN 0-500-97620-1.
  21. ^ Гай Бретт. 2002. Там же. Интервью с Лилиан Лейн. С. 79.
  22. ↑ Форт, Хью (3 ноября 2015 г.). «Работы Ридинга: что они собой представляют, кто их создал и что они представляют» . getreading.co.uk . Зеркало Троицы Южное. Архивировано 12 декабря 2018 года . Проверено 12 декабря 2018 .
  23. ^ «Разговоры об искусстве и энергии: Лилиан Лейн - память о будущем» . Март 2010. Архивировано из оригинала на 2010-03-11.
  24. ^ "Персональные выставки" . Лилиан Лейн . Проверено 29 декабря 2019 .
  25. ^ «Слова на улице - новое произведение искусства для Университета Лидса» . Nexus . 5 июля 2019 . Проверено 29 декабря 2019 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Представляем Лилиан Лайн: познакомьтесь с американским художником, который первым применил технологии для создания движущегося искусства, включая видео.
  • Родео
  • Принятие машины: ответ Лилиан Лейн на три вопроса из искусств, опубликованный в журнале Arts Journal
  • Интервью The Guardian