Лизетт Модель (урожденная Элиза Амели Фелиси Стерн ; 10 ноября 1901 - 30 марта 1983) была американским фотографом австрийского происхождения, известная прежде всего откровенным гуманизмом в уличной фотографии .
Лизетт Модель | |
---|---|
Родившийся | Элиз Амели Фелиси Стерн 10 ноября 1901 г. Вена, Австро-Венгрия |
Умер | 30 марта 1983 г. Нью-Йорк, США | (81 год)
Занятие | Фотограф |
Плодовитый фотограф в 1940 - х годах и член Нью-Йоркской кооперативного Фото Лиги , [1] , она была опубликована в Weekly премьера , Harper `s Bazaar и США Камеры до вступления в обучение в 1949 году , через посредство Ансель Адамс . [2] Она продолжала фотографировать [3] и преподавала в Новой школе социальных исследований в Нью-Йорке с 1951 года до своей смерти в 1983 году со многими известными учениками, самой известной из которых была Дайан Арбус . [4] Ее работы были показаны на многочисленных выставках и до сих пор находятся в нескольких постоянных коллекциях, в том числе вНациональная галерея Канады [5] и Музей Дж. Пола Гетти . [6]
ранняя жизнь и образование
Лизетт Модель родилась Элиз Амели Фелиси Стерн [7] [8] в семейном доме в 8-м районе Вены , Австро-Венгрия . [3] Ее отец, Виктор, был итальянским / австрийским врачом еврейского происхождения, служившим в Австро-Венгерской Императорской и Королевской армии, а затем в Международном Красном Кресте; ее мать Фелиция была француженкой и католичкой , и Модель крестилась в вере своей матери. У нее был брат Сальватор, который был старше на год. [8] Из-за растущего антисемитизма в Австрии и борьбы ее отца со своей еврейско-австрийской идентичностью, он сменил фамилию на Зейберт в феврале 1903 г. [3], а шесть лет спустя родилась ее младшая сестра Ольга. [8] Согласно показаниям в интервью ее старшего брата, она подверглась сексуальным домогательствам со стороны своего отца, хотя полная степень его насилия остается неясной. [9]
У нее было буржуазное воспитание, в основном она обучалась у ряда частных репетиторов, свободно владея итальянским, немецким и французским языками. Ее частное образование, даже когда семья переживала финансовые затруднения после Первой мировой войны . [3] Несмотря на привилегированное воспитание, она часто вспоминала свое детство как трудное. [3] В 19 лет она начала заниматься музыкой у композитора (и отца ее подруги детства Гертруды [10] ) Арнольда Шёнберга и была знакома членам его круга. «Если когда-либо в моей жизни был один учитель и одно большое влияние, то это был Шенберг», - сказала она. Мало что известно о ее художественном образовании, но ее связь с Шенбергом познакомила ее с современной арт-сценой и ведущими художниками авангарда, такими как Густав Климт . [3] Раннее знакомство с экспрессионизмом, возможно, повлияло на ее интерес к наблюдению за людьми, а затем и к фотографии. [3]
Модель уехала из Вены с Ольгой и Фелисией в Париж после того, как ее отец умер от рака в 1924 году, чтобы изучать голос у польской сопрано Марии Фройнд в 1926 году. [3] Фелиси и Ольга переехали в Ниццу , но Лизетта осталась в Париже, новом культурном центре после Первая мировая, продолжить заниматься музыкой. [3] Именно в этот период она познакомилась со своим будущим мужем, русским художником- евреем Евсой Модель (1901–1976), за которого она вышла замуж в сентябре 1937 года. [3] В 1933 году она бросила музыку. и снова начала изучать изобразительное искусство, сначала принявшись за рисование в качестве ученика Андре Лхота (среди других учеников которого были Анри Картье-Брессон и Джордж Хойнинген-Хюэн ). С 1926 по 1933 год она прошла психоанализ по поводу детской травмы, но мало что известно о том, какие именно проблемы она решила, кроме того, что считается, что в детстве к ней приставал отец. Эти годы назывались ее периодом одиночества, поскольку она часто посещала кафе одна и изо всех сил пыталась погрузиться в совершенно иную социальную группу, чем класс буржуазии, в окружении которого она выросла. [3]
Первые фотографии
Свой первый увеличитель и фотоаппарат модель купила, когда уехала в Италию. Изначально у нее не было большого образования или интереса к фотографии; Именно Ольга научила ее основам фототехники. Модель больше всего интересовал процесс фотолаборатории, и она хотела стать техником фотолаборатории. Она использовала свою сестру как объект для начала своей фотографии. Модель утверждала, что «я просто взяла камеру без каких-либо амбиций быть хорошей или плохой», [3] но ее друзья из Вены и Парижа продолжали говорить, что у нее были высокие стандарты для себя и сильное желание преуспеть. во всем, что она делала. [3] Она также заявила, что единственный урок фотографии, который она когда-либо получила, кроме своей сестры, был от Роги Андре , который сказал ей: «Никогда не фотографируйте то, что вам не интересно», [3] цитата, которую она переработала Позже и стала известной в своей педагогической карьере: «Стреляй из кишки». [3] Андре показал Модель, как использовать Rolleiflex , [9] расширив свою практику.
Ее решение стать профессиональным фотографом явилось результатом разговора в конце 1933 или начале 1934 года с другим венским эмигрантом и бывшим учеником Шёнберга Хансом Эйслером (который ранее бежал из Германии после прихода Гитлера к власти). [3] Он предупреждал ее о необходимости выжить во время высокой политической напряженности, заставляя ее зарабатывать на жизнь фотографированием. Посетив свою мать в Ницце в 1934 году, Модель взяла камеру на Английской набережной и сделала серию портретов, опубликованных в 1935 году в левом журнале Regards [10], которые до сих пор остаются одними из ее наиболее широко воспроизводимых и выставляемых изображений. На этих коротко обрезанных, часто тайных портретах представителей местного привилегированного класса уже было то, что стало ее фирменным стилем: крупные планы, несентиментальные и неотретушированные экспозиции тщеславия, незащищенности и одиночества. Композиции модели и ее близость к объектам были достигнуты за счет увеличения и обрезки ее негативов в темной комнате. [11] Кроме того, ее использование 2++1 / +4 квадратный дюйм негатив и больший размер печати были стилистические варианты считаются уникальными в то времякогда распространение уличных фотографов обнималисьчто назвали MiniCam. [12] Более позднее исследование ее негативов архивистами показывает, что несжатые изображения включают большую часть физического окружения субъектов. Редактирование модели в темной комнате устраняет эти отвлекающие факторы, усиливает внимание к человеку и исключает постороннюю фоновую информацию. [10] После публикации снимков с Английской набережной или серии «Ривьера» Модель возобновила свою практику уличной фотографии в Париже, на этот раз сосредоточившись на бедных.
Более поздняя работа и противоречие
Ни Евса, ни Лизетта не имели французского гражданства, и они хорошо знали о нарастании политической напряженности в Европе, поэтому эмигрировали на Манхэттен в 1938 году. [3] Их первым домом были апартаменты Art Deco Master , но вскоре они стали слишком дорогими. и они переезжали несколько раз в первые несколько лет жизни в Нью-Йорке. Супруги, особенно Евса, были известны своей общительностью, часто посещали кафе и особенно места с артистами, которых Лизетт любила фотографировать. [3]
Модель утверждала, что в первые 18 месяцев жизни в Нью-Йорке она не делала никаких фотографий, но в конверте, датированном 1939 годом, было много негативов с изображением Бэттери-парка , Уолл-стрит , Деланси-стрит и Нижнего Ист-Сайда, изображающих простых американцев. [3] [10] Она быстро стала известным фотографом, и к 1941 году она опубликовала свои работы в Cue , PM's Weekly и US Camera . [13] Она была очарована энергией Нью-Йорка, которую она выразила в своих отдельных сериалах « Размышления» и « Бегущие ноги» . Заинтересовавшись американским консьюмеризмом и культурой, очень отличной от ее собственной, Модель начала фотографировать « Отражения» , серию, в которой исследуются промышленные изображения и продукты или потребители в отражениях окон. Она была известна своим радикальным отклонением от традиционных взглядов и озабоченностью идеями гламура и антигламура. [3] Эта серия вместе с ее работой « Бегущие ноги» привлекла внимание редакторов Кармел Сноу и Алексея Бродовича из журнала Harper's Bazaar , в котором она работала с 1941 по 1955 год. [3] Одним из ее первых заданий было сфотографировать Кони. Остров , в котором она сняла некоторые из своих самых известных работ, такие как "Купальщица Кони-Айленда". [13] Ее видение вызвало большой интерес у редакторов Harper's Bazaar , но к 1950-м годам ее участие резко снизилось, и она опубликовала только два задания: «Заметка о слепоте» и «Языческий Рим». [3]
В 1944 году они с Евсой стали натурализованными гражданами США. Письма, датированные тем же годом, показали, что семья Модель испытывала финансовые трудности в Европе, и что ее мать умерла от рака 21 октября.
Модель в конечном итоге стала видным [14] членом Нью-Йоркской фотолиги и училась у Сида Гроссмана . Несмотря на попытки Лиги утверждать, что это была культурная, фотографическая организация, политическое давление привело к распаду Лиги в 1951 году. [14] За время своего существования Модель была активным членом Лиги и служила судьей в конкурсах печати членства. В 1941 году в Лиге прошла ее первая персональная выставка. [15] С 1941 по 1953 год она была фотографом-фрилансером и участвовала во многих публикациях, включая Harper's Bazaar , Look и Ladies 'Home Journal .
Участие модели в Нью-йоркской фотолиге стало причиной больших раздоров для нее в эпоху Маккарти 1950-х годов, когда организация попала под пристальное внимание Комитета по антиамериканской деятельности Палаты представителей на предмет подозрений в связях с Коммунистической партией . Хотя Лига официально не была политической организацией, многие из ее членов использовали фотографию как средство социальной осведомленности и изменений, но сама Модель не считалась политическим фотографом или фотографом-документалистом. [3] Лига в конечном итоге была классифицирована как коммунистическая организация ФБР, которое лично взяло интервью у Модель в 1954 году и попыталось завербовать ее в качестве информатора. Она отказалась сотрудничать с Бюро, в результате чего ее имя было внесено в список наблюдения за национальной безопасностью. [7] Поскольку многие клиенты не хотели нанимать кого-то, кто находился под подозрением ФБР, Модель столкнулась с трудностями при поиске возможностей для работы, что сыграло роль в ее смещении внимания к обучению.
Обучение и стипендия Гуггенхайма
Модель начала плодотворную педагогическую карьеру во второй половине своей жизни, как в институте, так и в частной жизни. В 1946 году она впервые посетила Калифорнию и подружилась с сотрудниками отдела фотографии CSFA, созданного Анселем Адамсом в 1946 году. [3] Пока они были на западе, их домовладелец незаконно выселял арендаторов с их Гроув-стрит. квартира в Нью-Йорке. Причины, по которым домовладелец сделал это, неизвестны, но к тому времени, когда Модели вернулись в Нью-Йорк, их друзья позаботились об их вещах. [3]
В 1949 году она преподавала фотографию в Институте изящных искусств Сан-Франциско . Она уехала в Калифорнию, чтобы преподавать частично по экономическим причинам и из-за ее дружбы с Анселем Адамсом, который неофициально пригласил на преподавательскую должность. [13] Она оставалась с августа по минимум ноября того же года в качестве «специального инструктора по документальной фотографии» на факультете фотографии. [3] В то время она мало что делала из своей собственной работы, возможно, из-за того, что не получила стипендию Гуггенхайма в прошлом году. [3]
Весной 1951 года Модель пригласили преподавать в Новой школе социальных исследований в Нью-Йорке, где ее давняя подруга Беренис Эбботт также преподавала фотографию. Новая школа придерживалась либерального, гуманистического подхода к образованию, и в ее штате было много европейских беженцев. [3] Известная своим прямым обращением к ученикам и неортодоксальным стилем преподавания, Модель поняла, что у нее есть талант преподавателя. [3] В ее обучающих тетрадях часто упоминается использование детского искусства в качестве примера, чтобы показать, что искусство было исследованием мира, а не копированием того, что уже существовало. [3] Она сильно сосредоточилась на том, чтобы побудить своих учеников стремиться к субъективному опыту и максимальному творчеству, иногда вдохновляя учеников, но отталкивая других. Она не терпела равнодушных усилий и безжалостно критиковала студенческую работу, в которой отсутствовала страсть. [ необходима цитата ]
Также она предлагала Евсе частные мастер-классы прямо из их квартиры. [3] Самой известной ученицей модели была Дайан Арбус , которая училась у нее в 1957 году, и Арбус во многом обязана своей ранней техникой модели. Были процитированы слова мужа Арбус Аллана, приписывающего ее развитие как художника модели: «Это была Лизетта. Три сеанса, и Дайан была фотографом». [16] Ларри Финк , Джон Госсейдж , Чарльз Пратт, Ева Рубинштейн и Розалинда Соломон также были учениками модели. В течение двадцати лет она преподавала программу с небольшими вариациями и обычно следовала одним и тем же принципам. [3] Она продолжала преподавать в Нью-Йорке после смерти своего мужа Евсы в 1976 году, как в Новой школе, так и в Международном центре фотографии . [8] В 1981 году Новая школа присвоила ей звание почетного доктора изящных искусств. [17] В 1964 году Модель снова подала заявку на получение стипендии Гуггенхайма, а в 1965 году она получила стипендию в размере 5000 долларов сроком на один год. В 1966 году она отправилась в Лос-Анджелес и Лас-Вегас с намерением сфотографировать антигламурную американскую культуру. Она также поехала фотографировать в Италию, но из-за плохого состояния здоровья вернулась в Нью-Йорк раньше, чем предполагалось, где ей поставили диагноз и успешно вылечили от рака матки. [3]
Последние годы
В 1970-х годах Модель заболела ревматизмом в руках, но продолжала прилежно преподавать и фотографировать. [3] Первая книга фотографий Модели была опубликована в 1979 году издательством Aperture и включала предисловие Беренис Эбботт . Марвин Израэль разработал книгу. Пятьдесят две фотографии, сделанные с 1937 по 1970 год, были воспроизведены в достаточно большом масштабе, чтобы соответствовать ее предпочтительному размеру 16 × 20 дюймов.
В начале 1970 года она подала заявку в Фонд Ингрэма Меррилла и получила 2 500 долларов, а в марте 1973 года она получила награду Программы общественных услуг творческих художников в размере 2 500 долларов. [3] Во второй половине своей карьеры, работа Модели претерпела резкий спад в печатной продукции. Она не прекращала снимать фотографии; она просто перестала их печатать. Как и некоторые более туманные детали ее биографии, причина этого изменения окончательно не установлена. Спекуляции указывают на ухудшение здоровья и самоэффективность, увеличение энергии, направленной на обучение, и неустойчивое финансовое положение как на некоторые из основных причин. [10] Тем не менее, Модель продолжала стрелять и преподавать до самой смерти. Ее особенно вдохновляло фотографировать вдали от дома, например, ее фотографии студентов в Беркли в 1973 году, Люцерне в 1977 году, Венеции в 1979 году и так далее. Она даже вернулась в Ниццу, Франция, впервые почти за тридцать лет. Однако она не нашла там того же вдохновения, которое она когда-то испытывала при съемке своего первого влиятельного сериала « Английская набережная» . [3]
В январе 1976 года у Евсы случился сердечный приступ, из-за которого за ним постоянно наблюдали и заботились. Его здоровье продолжало ухудшаться вплоть до его смерти в том же году. Его смерть глубоко затронула Лизетт, которая продолжала жить в своей подвальной квартире, которую они делили в течение многих лет. [3]
Даже в сумерки ее работы выставлялись в Германии, Японии и Нидерландах, и это лишь некоторые из них, а в 1982 году она получила Медаль города Парижа. [8] 4 марта она прочитала свою последнюю лекцию в колледже Хаверфорд [3] и умерла в больнице Нью-Йорка 30 марта 1983 года от сердечного и респираторного заболевания. [18]
Поместье Лизетт Модель представлено галереей Брюса Сильверстайна , Нью-Йорк, Нью-Йорк. [19] Это поместье было ответственным за публикацию массы информации о печально известной частной Модели после ее смерти, в том числе 25 000 негативов (многие сотни без печати), личные письма, лекции, вырезки из прессы и многие другие источники. Публикация этой информации восполнила предыдущую нехватку точных сведений о жизни Модели, что частично могло быть связано с ее недоверием к письменным публикациям. Она отказалась от публикации интервью и, как утверждается, даже саботировала рукопись Филиппа Лопата о ней . Подозревается, что она, возможно, не раз выдвигала правду о своем прошлом, и ее сдержанность была вызвана страхом раскрыть эту дезинформацию и разоблачить свою личную историю. [20] Несмотря на это, теперь можно найти множество знаний благодаря тщательному сохранению ее состояния.
Награды
- Стипендия Гуггенхайма, 1965 г.
- Почетное членство Американской ассоциации журнальных фотографов, 1968 г.
- Премия программы творческих художников за государственную службу, 1973
- Почетный доктор изящных искусств Новой школы социальных исследований, 1981 г.
- Медаль города Парижа, 1982 г.
Выставки и коллекции
- 1940 «Шестьдесят фотографий: обзор эстетики камеры» - Музей современного искусства , Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1941 "Модель Лизетт" - Фотолига , Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- 1943 «Экшн-фотография» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, «Фотографии Лизетт Модель» - Художественный институт Чикаго.
- 1944 г. «Жители Нью-Йорка» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, «Искусство в прогрессе» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1946 "Музейная коллекция фотографии" - Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1948 «Обзор современной фотографии» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, «Пятьдесят фотографий от пятидесяти фотографов» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1949 «Ведущие фотографы: модель Лизетт» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1951 «Двенадцать фотографов» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- 1953 «Современная американская фотография» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1954 «Великие фотографы» - Limelight Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- 1955 "Семья человека" - Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- 1957 «70 фотографов смотрят на Нью-Йорк» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1958 «Фотографии из собрания музея» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- 1960 «Заявка на космос» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- 1963 «Заявка на космос» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1965 «Приглашенная выставка 10 американских фотографов» - Университет Висконсина, Милуоки.
- 1967 «Фотография ХХ века» - Национальная галерея Канады, Оттава, Канада.
- 1969 "Камера и человеческий фасад" - Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия
- 1970 «Люди - да» - Плавающий фонд фотографии, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1972 «Бродович и его влияние» - Филадельфийский колледж искусств, Филадельфия, Пенсильвания.
- 1973 "Нити, а не нити" - Плавающий фонд фотографии, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1974 "Американские мастера" - Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия
- 1975 "Женщины фотографии: исторический обзор" - Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния.
- 1976 «Фотограф и художник» - Галерея Сидни Дженис, Нью-Йорк, Нью-Йорк, «Модельные фотографии Лизетт» - Галерея Сандера, Вашингтон, округ Колумбия
- 1977 «Нью-Йорк: Город и его люди» - Галерея A и A, Йель, Нью-Хейвен, CN, «Появления» - Галерея Мальборо, Нью-Йорк, Нью-Йорк, «Шоу трех женщин: Дайан Арбус, модель Лизетт, Розалинда Соломон. »- Галерея Забриски, Париж, Франция,« Фотографии из коллекции Центра творческой фотографии »- Центр творческой фотографии, Кармель, Калифорния,« Фотографии из коллекции №1: Америка »- Художественный музей Филадельфии, Филадельфия, Пенсильвания.
- 1978 «Новые точки зрения: фотография 1940–1955» - Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, «Фотографический перекресток: фото-лига» - Национальная галерея Канады, Оттава, Канада, «Качество присутствия» - Галерея Ланн, Вашингтон. Округ Колумбия, "Как кликнула фотография" - Плавающий фонд фотографии, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1978, Rencontres de la Photography, Арль, Франция.
- 1979 Монография, опубликованная Aperture, "Модель Лизетт: фотографии" - Vision Gallery, Бостон, Массачусетс, "Август Сандер, Модель Лизетт" - Публичная библиотека Порт-Вашингтона, Порт-Вашингтон, Нью-Йорк
- 1980 Галерея Ватари, Токио, Япония, Галерея фотографов, Южная Ярра, Австралия, Галерея Икона, Венеция, Италия, «Волшебный глаз: определения фотографии» - Национальная галерея Канады, Оттава, Канада
- 1981, Галерея PPS, Гамбург, Германия, «Карл Симбаб: фотографический покровитель» - Институт современного искусства, Бостон, Массачусетс, «Фотография пятидесятых: американская перспектива» - Центр творческой фотографии, Кармель, Калифорния, «Модель Лизетт» »- Галерея Вивиан Эсдерс, Париж, Франция,« Модель Лизетт: ретроспектива »- Художественный музей Нового Орлеана, Новый Орлеан, Лос-Анджелес.
- 1982 «Модель Лизетты» - Berner-Photo Galerie, Берн, Швейцария, «Модель Лизетты, ретроспектива» - Музей Фолькванг, Эссен, Германия
- 1983 "Вииджи, Модель Лизетт, Дайан Арбус" - Галерея Комфорт, Хаверфорд, Пенсильвания, "Модель Лизетт: Праздник гения" - Выставочный центр Парсонс, Нью-Йорк, Нью-Йорк, "Модель Лизетт" - Галерея Сандера, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- 1984 «Модель Лизетт / Модель Евзы» - Галерея Икона, Венеция, Италия, «Модель Лизетт» - Галерея Джейн Коркин, Торонто, Канада
- 1985 "Фотографии школы Нью-Йорка: часть первая" - Галерея искусств Коркорана, Вашингтон, округ Колумбия, "Фотографии школы Нью-Йорка: часть вторая" - Галерея искусств Коркорана, Вашингтон, округ Колумбия, "Мастера улицы II" - Музей фотографии Arts, Сан-Диего, Калифорния
- 1987 "Винтажные женщины" - Photocollect, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1988 "Модель Лизетт: старинные фотографии" - Germans Van Eck Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- 1989 «Известные женщины-фотографы 20-30-х годов» - Галерея Яна Кеснера, Лос-Анджелес, Калифорния, «Нью-Йорк: Фотография между войнами» - Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- 1990 "Модель Лизетт" - Национальная галерея Канады, Оттава, Канада.
- 1991 "Модель Лизетт" - Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния.
- 1991 "Модель Лизетт" - Международный центр фотографии, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1991 "Модель Лизетт: Осмелившись видеть" - Музей Дж. Пола Гетти, Малибу, Калифорния.
- 1992 "Модель Лизетты: Photographien, 1933–1983" - Музей Людвига, Кельн, Германия.
- 1997 "Модель Лизетт: Выборы из коллекции Международного центра фотографии" - Художественная галерея Пейна Уэббера, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- 2000 "Модель Лизетт" - Кунстхалле Вена, Вена, Австрия
- 2001 «Модель Лизетты» - Фотомузей Винтертур , Цюрих, Швейцария
- 2002 «Модель Лизетты» - Галерея Бодуана Лебона, Париж, Франция, «Модель Лизетты» - L'Espace 14–16 Verneuil, Париж, Франция
- 2003 «Модель Лизетт» - Морис Кейтельман, Париж, Франция «Четкое видение: фотографии из коллекции ФК Гундлах» - Международный Дом фотографии, Гамбург, Германия
- 2006 «Улицы Нью-Йорка: американские фотографии из коллекции, 1938–1958» - Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.
- 2007 «Модель Лизетт и ее последователи» - Aperture Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- 2008 «Модель Лизетт и ее преемники» - Галерея Карлы Соццани, Милан, Италия
- 2010 «Модель Лизетт» - Национальная галерея дю Жё де Пом , Париж, Франция.
- 2020 «Фотография и сюрреалистическое воображение» - Коллекция Менил, Хьюстон, Техас
Постоянные коллекции
- Художественный музей Академии, Истон, Мэриленд
- Альбертина, Вена, Австрия
- Центр творческой фотографии, Тусон, Аризона
- Центр Помпиду, Париж, Франция
- Кливлендский художественный музей, Кливленд, Огайо
- Дом Джорджа Истмана, Рочестер, Нью-Йорк
- Музей Гетти, Лос-Анджелес, Калифорния
- Еврейский музей , Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- Музей современного искусства Кемпера, Канзас-Сити, Миссури
- Музей искусств округа Лос-Анджелес, Лос-Анджелес, Калифорния
- Коллекция Менил, Хьюстон, Техас
- Метрополитен-музей, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
- Художественный музей Милуоки, Милуоки, Висконсин
- Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- Музей фотоискусства, Сан-Диего, Калифорния.
- Национальная галерея Австралии, Канберра, Австралия
- Национальная галерея Канады, Оттава, Канада
- de Saisset Museum, Санта-Клара, Калифорния
- Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния
- Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия
- Музей искусств Спенсера, Лоуренс К.С.
- Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
Публикации
- «Модель Лизетт: Фотографии Лизетт Модель», предисловие Беренис Эбботт , опубликованное в 1979 году фондом Aperture и переизданное в 2008 году к двадцать пятой годовщине смерти Модели.
- «Модель Лизетт» Энн Томас, опубликованная в 1990 году Национальной галереей Канады, чтобы сопровождать обширную ретроспективную выставку работ Модели.
Рекомендации
- ^ https://www.jewish-museum.ru/en/exhibitions/new-york-s-photo-league/
- ^ http://www.jeudepaume.org/pdf/PetitJournal_Lisette%20Model_GB.pdf/ Архивировано 12 августа 2011 г. на Wayback Machine
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al Thomas, Ann (1990). Модель Лизетт . Оттава: Национальная галерея Канады. стр.29, 30, 32, 34, 37, 39, 42, 43, 44, 50, 51, 56, 59, 60, 62, 65, 66, 70, 78, 84, 86, 93, 95, 101, 102, 104, 106, 111, 112, 115, 117, 119, 122, 126, 143, 144, 145, 156, 157, 158.
- ^ выставка-e.com. "Модель Лизетт - Художники - Брюс Сильверстайн" . www.brucesilverstein.com . Проверено 26 марта 2017 .
- ^ «Модель Лизетт» . www.gallery.ca . Проверено 26 марта 2017 .
- ^ «Модель Лизетта (американка, родившаяся в Австрии, 1901–1983) (Музей Гетти)» . Дж. Пол Гетти в Лос-Анджелесе . Проверено 26 марта 2017 .
- ^ а б «Женщины-фотожурналисты: Модель Лизетт (1901–1983) - Введение и биографический очерк (Зал эстампов и фотографий, Библиотека Конгресса)» . www.loc.gov . Проверено 26 марта 2017 .
- ^ а б в г д "Модель Лизетт - Современный музей в Стокгольме" . Современный музей в Стокгольме . Проверено 26 марта 2017 .
- ^ а б Томас, Энн (1990). Режим Лизетты . Оттава: Национальная галерея Канады. ISBN 978-0-88884-606-8.
- ^ а б в г д «Женщины-фотожурналисты: Модель Лизетт (1901–1983) - Введение и биографический очерк (Зал эстампов и фотографий, Библиотека Конгресса)» . www.loc.gov . Проверено 26 марта 2017 .
- ^ Старр, Лори (14 мая 1991 г.). "Модель Лизетт: смелость видеть откроется 6 августа в музее Гетти". Музей Дж. Пола Гетти.
- ^ Баннелл, Питер К. (июль – август 1980 г.). "Модель Лизетты: монография с апертурой. Предисловие Беренис Эбботт". Информационный бюллетень коллекционера печатных изданий (3): 108–109.
- ^ а б в Джи, Хелен (1980). Фотография пятидесятых: американская перспектива . Тусон: Центр творческой фотографии, Университет Аризоны. п. 375.
- ^ а б Эванс, Кэтрин; Кляйн, Мейсон (2011). Радикальная камера: фото-лига Нью-Йорка: 1936–1951 . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета. п. 72.
- ^ «Модель Лизетт» . Еврейский музей . Архивировано из оригинального 16 апреля 2013 года . Проверено 2 апреля 2012 года .
- ^ Любоу, Артур (2016-05-25). "Женщина, повлиявшая на глаз Дайан Арбус" . Wall Street Journal . ISSN 0099-9660 . Проверено 26 марта 2017 .
- ^ Ваггонер, Уолтер Х. (31 марта 1983 г.). «Лизетт Модель, фотограф, умерла в 76 лет». Нью-Йорк Таймс .
- ^ Ваггонер, Уолтер Х. (1983-03-31). «Лизетт Модель, фотограф, умерла в 76 лет» . NYTimes.com . Проверено 20 февраля 2016 .
- ^ "Усадьба модели Лизетты" . Архивировано из оригинала 22 января 2015 года . Проверено 22 января 2015 года .
- ^ «Сохранение модельного наследия» . www.ngcmagazine.ca . Проверено 26 марта 2017 .
Внешние ссылки
Фонды Лизетт Модел в Национальной галерее Канады , Оттава, Онтарио
дальнейшее чтение
- История женщин-фотографов Наоми Розенблюм, 2014 г., ISBN 0789212242
- Модель Лизетт, ретроспектива Тины Фриман и Модель Лизетт, 1981, опубликованная Художественным музеем Нового Орлеана
- Модель Лизетт: Photographien 1933-1983 гг . Лизетт Модель, Рейнхольд Миссельбек и Энн Томас, 1992 г., опубликовано Гейдельбергом.
- Модель Лизетт: Мадрид, Fundación Mapfre, 23 сентября 2009 г. - 10 января 2010 г., Париж, Jeu de Paume, 9 февраля - 6 июня 2010 г. Авторы Lisette Model и Cristina Zelich, 2009 г., опубликовано Fundación MAPFRE (Мадрид) и Jeu de Paume (Париж). )