Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Маргрет Мэзер
Эдвард Уэстон портрет 1916 02.jpg
Мэйзер позирует для " Карлоты " Эдварда Уэстона (1914)
Родившийся
Эмма Кэролайн Янгрин

( 1886-03-04 )4 марта 1886 г.
Солт-Лейк-Сити , Юта , США
Умер25 декабря 1952 г. (1952-12-25)(66 лет)
Лос-Анджелес , Калифорния , США
ИзвестенФотография
Партнер (ы)Эдвард Уэстон (1913–1923)
Джордж Липтон
Дети1

Маргрет Мэзер (урожденная Эмма Кэролайн Янгрин ; 4 марта 1886 - 25 декабря 1952) была американским фотографом. Она была одной из самых известных женщин- фотографов начала 20 века. Первоначально она находилась под влиянием Эдварда Уэстона и находилась под его влиянием во время работы в живописном стиле, но она независимо развила сильное чутье на узоры и дизайн, которые превратили некоторые из ее фотографий в модернистское абстрактное искусство. Она вела в основном бескомпромиссный образ жизни в Лос-Анджелесе, который чередовал ее фотографии и творческое голливудское сообщество 1920-х и 1930-х годов. В более поздней жизни она отказалась от фотографии и умерла, не получив признания из-за своих фотографических достижений.

Жизнь и карьера [ править ]

Мазер родился в Солт-Лейк-Сити , штат Юта, вторым из четырех детей, рожденных Габриэлем Лундбергом Янгрином (1856-1941) и Ане Софи Лорентцен (1860-1889). Ее родители были датскими иммигрантами, которые были обращены в мормонскую веру миссионером в Дании. Ее мать умерла при рождении четвертого ребенка в 1889 году. [1]

Когда она родилась, Мазер звали Эмма Кэролайн Янгрин. [2] После смерти матери ее отправили жить в другую часть города к своей тетке по материнской линии, Расмин Лоранцен. Лоранцен была домработницей местного судьи Джозефа Коула Мэзера, а тогдашняя Эмма Кэролайн значилась в записях переписи как «пансионер» или «студентка». [3] В 1906 году Мазер переехал в Сан-Франциско, возможно, в ответ на призывы о помощи после землетрясения в Сан-Франциско в 1906 году.. Через два года после переезда она сменила имя, приняв фамилию бывшего домовладельца и имя бабушки по материнской линии, Маргрет Лоранцен. Она никогда никому не объясняла причину изменения своего имени, хотя историк фотографии Бет Гейтс Уоррен предположила, что это могло произойти из-за того, что она дистанцировалась от романа с врачом, который начался в Солт-Лейк-Сити. [4]

В 1912 году Мазер переехала в Лос-Анджелес, где, по словам ее друга Билли Джастема, в течение нескольких лет зарабатывала на жизнь в основном проституткой. [5] Вскоре после переезда она присоединилась к Лос-Анджелесскому Camera Club, а также присоединилась к кругу самозваных анархистов, которые были последователями Эммы Гольдман . В течение года она была частью растущего богемного движения в городе, в которое входили актеры, художники, писатели и сторонники социальных и политических изменений. Ее интерес к фотографии быстро расцвел, и к следующему году по крайней мере одна из ее фотографий была выставлена ​​в салонах камер-клубов как в Америке, так и в Европе. [6]

Осенью 1913 года она встретила фотографа Эдварда Уэстона, когда пришла в его студию в соседнем Тропико . Мезер и Уэстон обнаружили, что у них во многом схожие фотографические интересы, и, по рассказам Уэстона и Мезера, они стали активно взаимодействовать друг с другом в течение шести месяцев после знакомства. В то время Мазер описывался как «сводящий с ума глаз, сердце и все, что могло остаться от разума ... явно чудесное и приводящее в ярость как личность». [7]

Вскоре после того, как они встретились, Мэйзер предложила Уэстону, ей и небольшому кругу друзей, в том числе Фреду Арчеру, сформировать новый операторский клуб - Camera Pictorialists из Лос-Анджелеса. Со временем клуб стал очень влиятельным, но Мезер и Уэстон бросили его всего через год. [8] К тому времени Уэстон начал получать широкое признание на национальном и международном уровнях, и отношения Мезера с ним стали более интенсивными по мере роста его известности.

В 1916 году Мазер переехала в пансионат в районе Банкер-Хилл , где, как сообщалось, она была связана с женщиной, которую называли только «Бо» [9]. Юстема считает, что «Бо» была любовницей и покровительницей Мезера, до такой степени, что вскоре После знакомства Мазер открыла свою первую профессиональную фотостудию. [10] Хотя самая ранняя известная фотография Мазер датируется 1913 годом, до тех пор, пока она не открыла свою студию, сохранилось очень мало записей о ее фотографиях.

В ранние годы Мазер работала в живописном стиле. Одним из первых изображений, которые она создала после открытия своей студии, был портрет мисс Мод Эмили с мягким фокусом , который позже был опубликован в « Фотограммах года» . Она также сделала серию портретов для авангардного журнала The Little Review , включая поэта Альфреда Креймборга и наследницу Алин Барнсдалл . Ее участие в богемном кругу Лос-Анджелеса также расширилось, и благодаря этим связям она подружилась с растущим кругом знаменитостей и интеллектуалов, таких как Чарли Чаплин , Макс Истман и Флоренс Дешон..

К 1918 году она регулярно работала с Уэстоном, и они обменялись стилистическими идеями и фотографическими приемами. В том же году она завершила серию портретов китайского поэта Мун Квана, в которых в качестве художественных элементов использовались сильные тени. Уэстон впервые экспериментировал с тенями в качестве драматического элемента дизайна в своем портрете Юджина Хатчинсона в 1916 году, но Мазер формализовала этот подход в постоянный стилистический элемент в своих портретах в течение многих лет после этого. Этот стиль был настолько необычным в то время, что один критик написал: «Оценка этой формы композиции ... в настоящее время у писателя чисто интеллектуальная, как и у некоторых новых форм в музыке и живописи. инстинктивно принимайте подобные меры. Так растет искусство ».[11]

В 1921 году совместные фотографические интересы Мэзера и Уэстона достигли точки, в которой они заключили полуформальное партнерство. В течение большей части этого года они создали серию из примерно дюжины фотографий, которые они подписали совместно - единственный раз в карьере Уэстона, когда он, как известно, поделился репутацией с другим фотографом [12]. Один рецензент назвал двух фотографов «искусством». партнерство », хотя есть некоторые признаки того, что Мазер могла сделать по крайней мере некоторые из фотографий самостоятельно и подписать оба имени на отпечатках [12]. В этот же период она сделала несколько потрясающих портретов Уэстона, в том числе полнокадровые снимки крупным планом. взлеты, которые захватывают его несколько задушевное выражение.

Следующий год ознаменовал начало смены художественного стиля как для Мезера, так и для Уэстона. Нет прямых указаний на то, кто на кого повлиял, но фотограф Имоджен Каннингем, которая хорошо знала и Уэстона, и Мезера, сказала, что в художественных вопросах Мазер был учителем, а Уэстон - учеником. [13] Оба довольно быстро отошли от живописного стиля. и начал делать более резкие фотографии с более смелыми линиями и углами. Ее работы этого периода отражали «смелое, уверенное и изощренное понимание пространства» [14] , которого когда-либо достигали немногие, работавшие в то же время.

В 1923 году Уэстон увлекся фотографом Тиной Модотти и решил поехать с ней в Мексику. Перед отъездом он сделал серию обнаженных снимков Мазера в песчаных дюнах Редондо-Бич, Калифорния . Эти изображения очень похожи на его более известные обнаженные тела его второй жены Чарис Уилсон, сделанные 13 лет спустя. После того, как Уэстон ушел, Мазер сразу же расширила свою карьеру , добавив новую группу портретов известных художников, музыкантов и писателей, включая Пабло Казальса , Ребекку Уэст , Еву Готье , Рамона Новарро , Конрада Берковичи и Ричарда Булига.. Говорят, что ее портреты выглядят «обманчиво простыми, сделанными с большой экономией деталей… [но также с] большой чувствительностью и точностью, [которые] проникают в суть предмета». [14]

Полуобнаженный [Билли Justema в Kimono] по Mather (1923)

Именно в этот период она подружилась с начинающим художником Билли Джустема и неоднократно фотографировала его. Юстема была почти на 20 лет моложе Мезера, и у них сложились взаимовыгодные и платонические отношения, которые длились много лет. Джустема сказал, что Мазер «будет заботиться и защищать меня, полностью и невольно развращать меня и ... устанавливать стандарты этического поведения и художественного мастерства» [15], в то время как Мазер процветал в новом и постоянно меняющемся кругу талантливых музыкантов и художников, которые привела Юстема. к ней домой. Одно из ее самых известных образов, Полуобнаженное., четкое горизонтальное изображение живота Юстемы и скрученных рук, свободно обернутых смелым узором кимоно, было сделано вскоре после того, как они встретились. Это самый ранний пример сильного декоративного элемента в творчестве Мазер, и она неоднократно использовала этот стилистический прием, продолжая развивать собственное художественное видение.

Мазер и Юстема совместно подали заявку на получение стипендии Гуггенхайма в 1928 году для предложения, которое они назвали «Разоблачение формы». В приложении они описали фотографии, над которыми они работали вместе, с Мазером в качестве фотографа и Юстемой дизайнером, включая изображения рук, яиц, дынь, волн, сантехники и ракушек. Позже Уэстон также исследовал те же самые предметы. Заявка не была одобрена, и в течение следующих двух лет интерес Мезера к фотографии снизился.

В 1930 году Юстема переехал в Сан-Франциско и благодаря своим связям смог организовать персональную выставку для Мазера в Мемориальном музее М. Х. Де Янга . Она смонтировала для выставки коллекцию новых значительных фотографий, основанных на сильных узорах, состоящих из повторяющихся комбинаций обычных предметов, таких как гребни, вееры, ракушки, часы и цепочки. Одним из ее самых провокационных изображений из этой серии была коллекция стеклянных глаз, расположенных аккуратными рядами, и каждый смотрел в немного другом направлении. Когда выставка открылась, один рецензент назвал ее (хотя и ошибочно) «Маргрет Мэзер, модернист из Сан-Франциско». [16]

После выставки Мазер вернулась в Лос-Анджелес и установила длительные отношения с Джорджем Липтоном, описанным как «болтливый, пьяный человек», с которым она впервые познакомилась еще в ранние анархистские времена. Липтон владел антикварным магазином, а Мазер подрабатывала на него, одновременно занимаясь фотографией. В течение следующего десятилетия ее здоровье постепенно ухудшалось, и в то же время угас ее интерес к фотографии. В начале 1940-х ей поставили диагноз « рассеянный склероз» , заболевание, которое в то время было крайне изнурительным и дегенеративным. К тому времени у нее и Липтона сложились взаимно заботливые отношения, хотя их истинные масштабы никогда не раскрывались.

Мазер умерла на Рождество 1952 года. В официальном отчете о смерти говорилось, что ее зовут «Маргарет Липтон», а по профессии она «домохозяйка» - две личности, которых она никогда не называла и не хотела бы. [17] К тому времени Уэстон уничтожил большинство своих журналов и заметок с первых дней своего пребывания в Лос-Анджелесе, и он упомянул ее лишь кратко в своем обширном опубликованном журнале Daybooks. Однако в течение двух десятилетий с 1915 по 1935 год она была одной из самых известных женщин-фотографов в Америке.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Уоррен 2011, 19
  2. ^ Уоррен 2001, 12
  3. ^ Уоррен 2011, 23
  4. ^ Уоррен 2011, 25
  5. ^ Justema, 6-7
  6. ^ Уоррен 2001, 10
  7. ↑ Нэнси Ньюхолл, цит. По: Уоррен 2011, 56–57.
  8. ↑ Уилсон, 69
  9. ^ Уоррен 2001, 16
  10. ^ Justema, 8
  11. ^ Франк Рой Fraprie, цитируемый в Warren 2001, 22
  12. ^ a b Уоррен 2001, 28
  13. ^ Justema, 9
  14. ^ а б Джасуд, 58
  15. ^ «Маргрет Мэзер: Фотограф» . Проверено 22 августа 2014 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  16. ^ Уоррен 2001, 36
  17. ^ Уоррен 2001, 37

Источники [ править ]

  • Джасуд, Лоуренс. «Маргрет Мэзер: вопросы влияния». Центр творческой фотографии , № 11, 1979, стр. 54–59.
  • Юстема, Уильям. «Маргарет: Воспоминания». Центр творческой фотографии , № 11, 1979, стр. 5–19.
  • Уоррен, Бет Гейтс. Искусные жизни: Эдвард Уэстон, Маргрет Мэзер и богемы Лос-Анджелеса. Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти, 2011 ISBN 978-1-60606-0704 
  • Уоррен, Бет Гейтс. Маргрет Мэзер и Эдвард Уэстон: страстное сотрудничество. Нью-Йорк: Нортон, 2001 ISBN 0-393-04157-3 
  • Уилсон, Майкл Г. и Деннис Рид. Пикториализм в Калифорнии, фотографии 1900–1940 гг. Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти, 1994. ISBN 0-89236-312-6 

Внешние ссылки [ править ]

  • Коллекция фотографий Маргрет Мэзер в Центре творческой фотографии Университета Аризоны.