Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Мари Бракемон (1 декабря 1840 - 17 января 1916) была французской художницей- импрессионистом , которую Анри Фосийон в 1928 году ретроспективно описал как одну из «les trois grandes dames» импрессионизма наряду с Бертой Моризо и Мэри Кассат . [1] Ее частое упущение из книг о художниках иногда связывают с усилиями ее мужа Феликса Бракемона . [2]

Ранняя жизнь [ править ]

Она родилась Мари Энн Кэролайн Киворон 1 декабря 1840 года [3] в Аргентон-ан-Ландунвез , недалеко от Бреста , Бретань . У нее не было такого же воспитания и карьеры, как у других известных женщин-импрессионистов - Кассат , Моризо , Гонсалес . [4] Она была дочерью несчастливого брака по расчету. Ее мать, Алин Гиацинт Мари Паскуиу, продолжала свою жизнь с Эмилем Ланглуа, и после этого они вели беспокойный образ жизни, переехав из Бретани в Юру , в Швейцарию и Лимузен , прежде чем поселиться в Этампе , к югу отПариж . [5] У нее была сестра Луиза, родившаяся в 1849 году, когда ее семья жила недалеко от Юсселя (департамент Коррез в Лимузене) в старинном аббатстве Нотр-Дам-де-Боннэ.

Она начала уроки живописи в подростковом возрасте под руководством М. Огюста Вассора, «старого художника, который теперь реставрировал картины и давал уроки молодым женщинам города». [5] Она прогрессировала до такой степени, что в 1857 году она представила в Салон картины своей матери, сестры и старого учителя, позирующие в студии, и она была принята. Затем ее познакомили с художником Энгра, который дал ей совет [6] и познакомил ее с двумя своими учениками, Фландрином и Синьолем .

Критик Филипп Бурти называл ее «одной из самых умных учениц в студии Энгра». [7] Будучи студенткой частной парижской студии Энгра, она писала, что «Суровость мсье Энгра напугала меня ... потому что он сомневался в смелости и настойчивости женщины в области живописи ... Он поручает им только картину. цветов, фруктов, натюрмортов, портретов и жанровых сцен ». [8]

Позже она покинула студию Энгра и начала получать заказы за свою работу, в том числе от двора императрицы Евгении за картину Сервантеса в тюрьме. Это явно понравилось, потому что граф де Ньиверкерке, генеральный директор французских музеев, попросил ее сделать важные копии в Лувре . [5]

Семья [ править ]

Когда она копировала старых мастеров в Лувре, она увидела Феликса Бракемона , который влюбился в нее. Его друг, критик Эжен Монтрозье , устроил представление, и с тех пор она и Феликс стали неразлучны. Они были помолвлены в течение двух лет, прежде чем поженились 5 августа 1869 года [6], несмотря на сопротивление ее матери. [5] В 1870 году у них родился единственный ребенок, Пьер. [6] Из-за нехватки хорошей медицинской помощи во время войны 1870 года и Парижской Коммуны , и без того хрупкое здоровье Бракемон ухудшилось после рождения ее сына. [5]Многое из того, что известно о личной жизни Бракмонд, происходит из неопубликованной короткой биографии, написанной ее сыном, под названием La Vie de Félix et Marie Bracquemond . [4]

Карьера [ править ]

Мари Бракемон, офорт

Феликс и Мари Бракемон вместе работали в студии Haviland в Auteuil, где ее муж стал художественным руководителем. Она разработала тарелки для обеденных сервизов и выполнила большие панно из фаянса с изображением муз, которые были показаны на Всемирной выставке 1878 года.

Картины, которые она принимала в Салон, начали регулярно принимать с 1864 года. [9] Поскольку она нашла среду ограничивающей, попытки ее мужа научить ее офорту были лишь условным успехом. Тем не менее, она создала девять офортов, которые были показаны на второй выставке Общества художников-граверов в галерее Дюран-Рюэль в 1890 году. Ее муж познакомил ее с новыми медиа и художниками, которыми он восхищался, а также со старшими мастерами, такими как Шарден. . Особенно ее привлекал бельгийский художник Альфред Стивенс.. Между 1887 и 1890 годами, под влиянием импрессионистов, стиль Бракемона начал меняться. Ее холсты стали больше, а краски стали ярче. Она переехала на улицу (часть движения, которое стало известно как пленэр ), и, к отвращению мужа, Моне и Дега стали ее наставниками. [4] [5]

Многие из ее самых известных работ были написаны на открытом воздухе, особенно в ее саду в Севре. Одна из ее последних картин - «Сын и сестра художника в саду в Севре» . Бракемон участвовала в выставках импрессионистов 1879, 1880 и 1886 годов. [6] В 1879 и 1880 годах некоторые из ее рисунков были опубликованы в La Vie Moderne . В 1881 году она выставила пять работ в галерее Дадли в Лондоне .

В 1886 году Феликс Бракемон познакомился с Гогеном через Сислея и привез обедневшего художника домой. Гоген оказал решающее влияние на Мари Бракемон, и, в частности, он научил ее, как подготовить холст, чтобы добиться ярких тонов, которые она теперь желала. [5]

В отличие от многих ее современников-импрессионистов, Бракемон потратила много усилий на планирование своих произведений. Несмотря на то, что многие из ее работ имеют спонтанный характер, она готовилась традиционным способом с помощью эскизов и рисунков. [4] Несмотря на то, что она была в тени своего известного мужа, считается, что работа затворницы Мари Бракемон ближе к идеалам импрессионизма. По словам их сына Пьера, Феликс Бракемон часто обижался на свою жену, резко отвергая ее критику его работ и отказываясь показывать ее картины посетителям. В 1890 году Мари Бракемон, измученная постоянными семейными трениями и разочарованная отсутствием интереса к своей работе, оставила свои картины, за исключением нескольких частных работ. [6]

Она оставалась стойким защитником импрессионизма на протяжении всей своей жизни, даже когда активно не рисовала. В защиту своего стиля в ответ на одну из многочисленных атак мужа на ее искусство, она сказала: «Импрессионизм создал ... не только новый, но и очень полезный способ взгляда на вещи. Это как будто все сразу - окно открывается, и солнце и воздух потоками проникают в ваш дом ". [4]

Она умерла в Париже 17 января 1916 года. [6] Бракемон был включен в выставку 2018 года « Женщины в Париже 1850-1900» . [10]

Галерея [ править ]

  • На террасе в Севре, Musée du Petit Palais , Женева , Швейцария 1880 г.

  • Женщина с зонтом, частная коллекция 1880 г.

  • Сын и сестра художника в саду в Севре, 1890 г.

  • Под лампой, частное собрание 1887 г.

Избранные выставки [ править ]

Примечания [ править ]

  1. ^ Focillon, Анри (1928), "цитируется Ингрид Пфайффер в" Импрессионизм женственен " ", Женщины-импрессионисты (2008) : 13.
  2. ^ Пфайффер, Ингрид; Холлейн, Макс. Женщины-импрессионисты . Hatje Cantz. С. 240–241. ISBN 978-3775720793.
  3. ^ Oxford Art Online: «Мари Бракемон»
  4. ^ a b c d e Delia Gaze, Краткий словарь женщин-художников , Routledge, 2013.
  5. ^ a b c d e f g Буйон, Жан-Поль; Кейн, Элизабет (1984), "Бракемон", Арт - журнал женщины , женщины Art, Inc., 5 (2): 21-27, DOI : 10,2307 / 1357962 , JSTOR 1357962 .
  6. ^ a b c d e е Клемент, Рассел Т .; Хуз, Анник; Эрболато-Рэмси, Кристиана (2000). Женщины-импрессионисты: Справочник . Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press. стр.  155 -163. ISBN 0-313-30848-9.
  7. ^ Бурты, Филипп (1878), "Le Peinture-graveur Бракемон", L'Art , 12 : 296.
  8. ^ Майерс, Николь (сентябрь 2008 г.). «Женщины-художницы во Франции девятнадцатого века» . Метрополитен-музей . Метрополитен-музей . Проверено 13 марта 2016 .
  9. Жан-Поль Бульон, Мари Бракемон, la "dame" de l'impressionisme , в L'Estampille / L'Objet d'Art , № 458, июнь 2010 г., стр.62.
  10. ^ Мадлен, Лоуренс (2017). Женщины-художницы в Париже, 1850-1900 гг . Издательство Йельского университета. ISBN 978-0300223934.

Ссылки [ править ]

  • Шпейс, Доминик. Энциклопедия импрессионистов: от предшественников до наследников , Эдита, 1992. ISBN 2-88001-289-9 
  • Веб-музей, Париж.

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с Мари Бракемон на Викискладе?