Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Мари Косиндас (22 сентября 1923 - 25 мая 2017) была американским фотографом. Она была наиболее известна своими запоминающимися натюрмортами и цветными портретами. Она была одним из первых фотографов, которые включили цветную фотографию в свои работы, что отличало ее от других фотографов 1960-х и 1970-х годов. [1] Большинство ее фотографий были портретами и изображениями таких предметов, как куклы, цветы и маски.

В 1962 году Ансель Адамс порекомендовал Косиндас компании Polaroid для их художественного испытания своей новой быстро проявляющейся цветной пленки. [2] Она была пятой женщиной и только вторым фотографом, работающим в цвете, которая провела выставку в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1966 году. [3]

Биография [ править ]

Косиндас родился в Бостоне, штат Массачусетс, 22 сентября 1923 года, восьмой из десяти детей, рожденных в семье греческих иммигрантов . Ее отец был плотником. Она выросла в Саут-Энде . [4]

После первоначального изучения дизайна в современной школе дизайна моды в Бостоне [5] и живописи в музее школе Бостона , [6] она работала в качестве дизайнера по текстилю с 1944 по 1960 г. За этот период она начала интегрироваться, и в конце концов стала часть конюшни фотографов, принадлежавшая галерее Карла Симбаба , с которой она делила здание в Бостоне.

Именно во время поездки на родину своей семьи, в Грецию, Косиндас начала использовать фотографию в качестве основного средства массовой информации. Используя Rollieflex площадью 2 1/4 квадратных, Косиндас сделала снимки греческого пейзажа, которые она намеревалась позже воплотить в картинах. Однако она была так увлечена фотографическими результатами, что бросила рисовать.

Косиндас училась у Пола Капонигро [6] и посещала семинары по фотографии с Анселем Адамсом в 1961 году. Во время обучения у Анселя Адамса она работала почти исключительно в среде черно-белой фотографии, сделав несколько серий натюрмортов и архитектурных фотографий . [7] Она также работала с Минором Уайтом в 1963-1964 годах. [6] [8]

В 1962 году, рекомендованный Анселем Адамсом, Косиндас был одним из примерно десятка фотографов, которых доктор Эдвин Лэнд и корпорация Polaroid пригласили протестировать свою новую цветную пленку с мгновенным проявлением. [9] С этого времени она начала работать исключительно с цветом, манипулируя различными компонентами процесса, чтобы получить теплые тона, которые она предпочитала. Косиндас обнаружил, что использование Polaroid освободило ее от всех технических деталей, связанных с созданием цветных отпечатков, и она смогла сосредоточиться только на своих изображениях. Используя только доступный свет и часто имея всего несколько минут, чтобы сфотографировать своих героев, Косиндас создала удивительно отличное портфолио портретов хорошо известных фигур. [10]В дополнение к своим портретам, Косиндас создала запоминающиеся натюрморты, включающие цветы, фрукты и овощи, текстиль, украшения, безделушки и другие предметы, которые Косиндас тщательно расставил, а затем сфотографировал. [11]

Вместе с Полом Капонигро , Уильямом Клифтом , Уолтером Чаппеллом и Карлом Кьяренза Косиндас стал соучредителем Association of Heliographers , кооператива нью-йоркских фотографов, в который входили некоторые из самых влиятельных американских фотохудожников 1960-х годов. Первая публичная выставка гелиографов состоялась 1 июля 1963 года. Выставка продвигала «зрение камеры» как способ увидеть и зафиксировать мир осмысленно, а не механически ». [12] [13]

Работа Косиндас с использованием камеры обзора, естественного света и цветных фильтров сыграла жизненно важную роль в установлении использования цвета в фотографии изобразительного искусства в 1960-х годах, а ее персональная выставка в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1966 году стала одной из выставок этого учреждения. впервые представила цветную фотографию. [6] [14] Был проведен ряд крупных выставок ее работ, и они представлены во многих известных коллекциях. [15] Среди ее портретов - Энди Уорхол , Трумэн Капоте , Фэй Данауэй , Роберт Редфорд , Пол Ньюман , Эзра Паунд и Том Вулф .

Косиндас читал лекции в Центре фотографических ресурсов Бостонского университета. [16] В сочетании с КНР 2013 Gala, Cosindas был показан на выставке Мари Козиндас: Жизнь цвета , [17] и получил награду за выслугу. [18] Другие награды, полученные за время ее карьеры, включают грант Гуггенхайма, грант Рокфеллера и почетные степени Художественного колледжа Мура в Филадельфии и Бостонского института искусств . [15]

Косиндас умер 25 мая 2017 года в Бостоне в возрасте 93 лет. [4]

Библиография [ править ]

  • Фельдман, Сьюзен, изд. (1979). Мари Косиндас, цветные фотографии (2-е издание, 1979 г., ред.). Бостон: Нью-Йоркское графическое общество. ISBN 9780821207437. С эссе Тома Вулфа

Ссылки [ править ]

  1. ^ Косиндас, Мари (1978). Цветные фотографии . Бостон: Нью-Йоркское графическое общество.
  2. ^ «Мари Косиндас: Мгновенный цвет» . Музей американского искусства Амона Картера .
  3. ^ Bonanos, Кристофер (12 января 2014). «Мир искусства снова просыпается для Мари Косиндас» . Гриф .
  4. ^ a b Уильям Граймс, Мария Косиндас, чьи фотографии выдвинули цвет на первый план, умерла в 93 , New York Times (2 июня 2017 г.).
  5. ^ Хеллер, Жюль; Хеллер, Нэнси Г. (1995). Североамериканские художницы ХХ века: биографический словарь . Нью-Йорк: Издательство Гарленд. ISBN 978-0815325840.
  6. ^ a b c d "Мария Косиндас: цветные фотографии Polaroid" (PDF) . Музей современного искусства . 13 апреля 1966 . Проверено 2 февраля +2016 .
  7. ^ Уайлдер, Келли Э. (2006). «Косиндас, Мари (р. 1923)». В Ленман, Робин (ред.). Оксфордский компаньон фотографии . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780198662716.
  8. ^ "Выставка фотографий 1960-80-х годов Мари Косиндас открывается в галерее Брюса Сильверстайна" . ArtDaily.com . 2014-01-16 . Проверено 2 февраля +2016 .
  9. Фонг, Филлис (27 февраля 2013 г.). «Мари Косиндас: мгновенный цвет» . ARTnews.com . Проверено 25 июня 2020 .
  10. ^ Фельдман, Сьюзен, изд. (1979). Мари Косиндас, цветные фотографии (2-е издание, 1979 г., ред.). Бостон: Нью-Йоркское графическое общество. ISBN 9780821207437.
  11. ^ Граймс, Уильям (2017-06-02). «Мария Косиндас, чьи фотографии выдвинули цвет на первый план, умерла в возрасте 93 лет» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 25 июня 2020 . 
  12. ^ Лок, Margarett (6 марта 1998). "Фотообзор; из исчезнувшего кооператива, природа в абстрактном" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 2 февраля +2016 .
  13. ^ Уайлдер, Келли Э. (2006). «Ассоциация гелиографов». В Ленман, Робин (ред.). Оксфордский компаньон фотографии . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780198662716.
  14. Перейти ↑ Salter, Kate (20 апреля 2014 г.). «Пионер цветной фотографии того времени забыл» . Телеграф . Проверено 2 февраля +2016 .
  15. ^ а б "Нью-Йорк Арт Бит" . Выставка «Портреты Мари Косиндас» Брюс Сильверстайн / 20 . Проверено 2 февраля +2016 .
  16. ^ 2008 Каталог льготных аукционов КНР: "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2008-09-15 . Проверено 8 апреля 2009 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  17. Вайс, Франсин (18 октября 2013 г.). «Центр фотографических ресурсов Бостонского университета» (PDF) . Мария Консиндас: Жизнь в цвете . Центр фотографических ресурсов Бостонского университета . Проверено 8 марта 2015 года .
  18. ^ Вайс, Франсин. "Мари Косиндас: Цветная жизнь" (PDF) . Бостонский университет . Проверено 2 февраля +2016 .