Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Марино Марини (27 февраля 1901 - 6 августа 1980) был итальянским скульптором . [1] [2]

Биография [ править ]

Он посетил Академию изящных искусств во Флоренции в 1917 году. Хотя он никогда не отказывался от живописи , примерно с 1922 года Марини посвятил себя в первую очередь скульптуре. С этого времени на его творчество оказали влияние этрусское искусство и скульптура Артуро Мартини . Марини сменил Мартини на посту профессора Scuola d'Arte di Villa Reale в Монце, недалеко от Милана, в 1929 году и занимал эту должность до 1940 года.

В этот период Марини часто бывал в Париже, где общался с Массимо Кампильи , Джорджо де Кирико , Альберто Маньелли и Филиппо Тибертелли де Пизис. В 1936 году он переехал в Тенеро-Локарно, в кантон Тичино, Швейцария; В течение следующих нескольких лет художник часто бывал в Цюрихе и Базеле, где он подружился с Альберто Джакометти , Жермен Рихье и Фрицем Вотруба . В 1936 году он получил премию Римской квадриеннале. В 1938 году он женился на Мерседес Педраццини. [3] Он принял профессуру скульптуры в Академии прекрасных искусств в Милане в 1940 году.

В 1943 году он уехал в изгнание в Швейцарию, выставившись в Базеле, Берне и Цюрихе. [3] В 1946 году художник навсегда поселился в Милане .

Он похоронен в Cimitero Comunale в Пистойе , Тоскана , Италия.

Карьера [ править ]

Марино Марини, фото Паоло Монти , 1963 г. ( Фонд Паоло Монти, BEIC ).

Он участвовал в выставке «Итальянское искусство двадцатого века» в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1944 году. Курт Валентин начал выставлять работы Марини в своей галерее Бухгольца в Нью-Йорке в 1950 году, когда скульптор посетил город и познакомился с Жаном Арпом , Максом Бекманном , Александром Колдером , Лионелем Фейнингером и Жаком Липшицем . По возвращении в Европу он остановился в Лондоне, где Ганноверская галерея организовала персональную выставку его работ, и там познакомился с Генри Муром . В 1951 году выставка Марини прошла от Kestner-Gesellschaft Ганновера до Kunstverein в Гамбурге и Haus der Kunst ofМюнхен . Он был удостоен Гран-при в области скульптуры на Венецианской биеннале в 1952 году и премии Фельтринелли в Академии деи Линчеи в Риме в 1954 году. Одна из его монументальных скульптур была установлена ​​в Гааге в 1959 году [4].

Ретроспективы работ Марини проходили в Кунстхаусе Цюриха в 1962 году и в Палаццо Венеция в Риме в 1966 году. Его картины впервые были выставлены в Toninelli Arte Moderna в Милане в 1963–64. В 1973 году постоянная инсталляция его работ открылась в Galleria d'Arte Moderna в Милане, а в 1978 году выставка Марини была представлена ​​в Национальном музее современного искусства в Токио.

Во Флоренции (в бывшей церкви Сан-Панкрацио ) есть музей, посвященный его творчеству . [5] Его работа также может быть найдена в музеях , такие как Civic галерея современного искусства в Милане, в Tate коллекция , [6] Ангел города в коллекции Пегги Гуггенхайма , Венеция , [7] Нортон Саймон музей , [8] Museum de Fundatie [9] и Музей и сад скульптур Хиршхорна в Вашингтоне, округ Колумбия [10]

Работа [ править ]

Паломник (Il pellegrino), бронзовая скульптура Марино Марини, 1939, Музей изящных искусств, Хьюстон.
Miracolo , 1959/60. Конная скульптура Марино Марини перед Новой пинакотекой в Мюнхене
Всадник (Арканджело) , 1959, Гаага

Марини разработал несколько тем в скульптуре: конный спорт, помона (обнаженная натура), портреты и фигуры цирка. [11] При разработке этих тем он опирался на традиции этрусской и североевропейской скульптуры. Его целью было развитие мифических образов, интерпретируя классические темы в свете современных проблем и техник. [12]

Марини особенно известен своей серией стилизованных конных статуй, на которых изображен человек с вытянутыми руками на лошади. Эволюция лошади и всадника как объекта в работах Марини отражает реакцию художника на меняющийся контекст современного мира. Эта тема появилась в его работе в 1936 году. Сначала пропорции лошади и всадника стройные, и оба они «уравновешенные, формальные и спокойные». К следующему году конь изображен встающим на дыбы и жестикулирующим наездником. К 1940 году формы стали проще и архаичнее по духу; пропорции приседания. [12]

После Второй мировой войны , в конце 1940-х годов, лошадь становится неподвижной, с вытянутой шеей, ушами назад и открытым ртом. Примером из коллекции Пегги Гуггенхайм в Венеции является «Ангел города», изображающий «утверждение и заряженную силу, явно связанные с сексуальной потенцией». [12] В более поздних работах всадник все больше забывает о своем коне, «вовлечен в свои собственные видения или тревоги». В последней работе художника всадник сбрасывается с места, когда лошадь падает на землю в «апокалиптическом образе потерянного контроля», который параллелен растущему отчаянию Марини за будущее мира. [12]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Art directory - дата обращения 15.04.2011.
  2. ^ britannica.com - дата обращения 15.04.2011.
  3. ^ a b «Архивная копия» . Архивировано из оригинала на 2011-07-21 . Проверено 30 марта 2011 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка ) Fondazione (итальянский / требуется перевод) - дата обращения: 15.04.2011.
  4. ^ [1] - Музей Пегги Гуггенхайм. Архивировано 10 марта 2012 г. в Wayback Machine.
  5. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2011-02-06 . Проверено 24 марта 2011 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка ) Музей Марино во Флоренции - Доступ 2011-04-15
  6. ^ [2] - Коллекция Тейт - Доступ 2011-04-15.
  7. ^ www.guggenheim-venice.it. Архивировано 8 июня 2015 г. на Wayback Machine.
  8. ^ Музей Нортона Саймона - Доступ 2011-04-15
  9. ^ [3]
  10. ^ " Лошадь и всадник , (1952-1953)" Музей и сад скульптур Хиршхорна (Смитсоновский институт). Архивировано 29 июня 2011 г.на Wayback Machine - Доступно 15 апреля 2011 г.
  11. ^ Marino музей (английский) архивации 2011-07-21 в Вайбак машины -Accessed 2011-04-15
  12. ^ a b c d Флинт, Люси. «Марино Марини: Ангел города (L'angelo della citta)» . Коллекция Гуггенхайма Интернет . Фонд Соломона Р. Гуггенхайма . Проверено 2 июля 2016 .

Библиография [ править ]

  • Эмилио Греко, Поэзия с 5 рисунками, Edizioni Fiumara, Milano, 1952 (100 esemplari numerati)
  • Витторио Масселли; Эмилио Греко (дизайн) (1963). Giostra di fanciulle . Рома: Раззи. SBN IT \ ICCU \ SBL \ 0259606.
  • Леонардо Шашиа ; Эмилио Греко (acquaforte) (1966). Racconti siciliani . Le mete. Урбино: Istituto Statale d'Arte del Libro. SBN IT \ ICCU \ BVE \ 0654829.
  • Джулио Бриани (1976). Tre favole vere . с дизайном Эмилио Греко. Рома: Треви. SBN IT \ ICCU \ RMS \ 2477969.
  • Эмилио Греко (1978). L'oro antico delle vigne . prefazione di Giacinto Spagnoletti. Рома. SBN IT \ ICCU \ SBL \ 0339310.
  • Эмилио Греко (1978). 19 стихов из 19 рисунков Греко (на итальянском и японском языках). Токио: Центр современной скульптуры. SBN IT \ ICCU \ BVE \ 0542395.
  • Эмилио Греко (1980). Lo Jonio corrusco di vento . Катания-Рома: ООРА. SBN IT \ ICCU \ UM1 \ 0094116.
  • Эмилио Греко (1980). Appunti di una vita (1937-1980) . Знакомство с Джачинто Спаньолетти. Палермо: Селлерио. SBN IT \ ICCU \ RAV \ 0091263.
  • Джанфранко Нолли (testo); Эмилио Греко (дизайн) (1980). Apocrifi biblici moderni . Читта-дель-Ватикано: Libreria Editrice Vaticana. SBN IT \ ICCU \ CSA \ 0025539.
  • Эмилио Греко (1993). Марио Пизани (ред.). Темп ритрозонеля. Поэзия и проза . Рома: Officina. SBN IT \ ICCU \ CFI \ 0438443.

Внешние ссылки [ править ]

  • Museo Marino Marini, Piazza San Pancrazio, Флоренция, Италия
  • Аутентификация работ Marino Marini Foundation, Пистойя, Италия
  • Ангел города
  • Доступные картины, работы на бумаге и биография Galerie Ludorff, Дюссельдорф, Германия
  • пример травления
  • «Лошади, часть 1» , 18 декабря 2009 г.
  • "Il Museo Marino Marini" , Майкл Турин
  • Марино Марини в « Найти могилу»

Каталоги выставок [ править ]

  • Марини, Марино. «Скультура, Опере Су вольностей». (Галерея Питера Корая, Лугано: Kent Fine Art , Нью-Йорк. Милан: Electa, 1991.