Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Марк Джордж Тоби (11 декабря 1890 - 24 апреля 1976) был американским художником . Его плотно структурированные композиции, вдохновленные азиатской каллиграфия, напоминают абстрактный экспрессионизм , [1] [2] , хотя мотивы для его композиций философски отличаются от большинства художников абстрактного экспрессионизма. Его работы получили широкое признание в США и Европе. Вместе с Гаем Андерсоном , Кеннетом Каллаханом , Моррисом Грейвсом и Уильямом Каммингом Тоби был основателем Северо-западной школы.. Старший по возрасту и опыту, он имел сильное влияние на других; друг и наставник Тоби разделял их интерес к философии и восточным религиям. Подобно другим представителям Северо-западной школы, Тоби был в основном самоучкой после раннего обучения в Институте искусств Чикаго . В 1921 году Тоби основал художественный факультет в Корнуоллской школе в Сиэтле , штат Вашингтон. [3]

Тоби был постоянным путешественником, посетившим Мексику, Европу, Палестину, Израиль, Турцию, Ливан, Китай и Японию. После обращения в Веру Бахаи это стало важной частью его жизни. Остается без ответа вопрос о том, оказали ли сплошные картины Тоби, отмеченные восточными мазками и каллиграфическими мазками, влияние на капельницы Джексона Поллока . Тоби родился в Сентервилле, штат Висконсин , большую часть своей жизни прожил в районе Сиэтла , штат Вашингтон, прежде чем переехать в Базель , Швейцария, в начале 1960-х вместе со своим компаньоном Пером Халльстеном; Тоби умер там в 1976 году.

Ранние годы [ править ]

Тоби был младшим из четырех детей в семье конгрегационалистов . Его родителями были Джордж Тоби, плотник и строитель домов, и Эмма Кливленд Тоби. Отец вырезал животных из камня и иногда рисовал животных, чтобы молодой Марк вырезал их ножницами. В 1893 году семья обосновалась в Чикаго . [4] Он учился в Художественном институте Чикаго с 1906 по 1908 год, но, как и другие представители Северо-западной школы, в основном был самоучкой. В 1911 году он переехал в Нью-Йорк, где работал модным иллюстратором в McCall's . Его первая персональная выставка прошла в Knoedler & Company в нижнем Манхэттене в 1917 году. В следующем году Тоби познакомился с нью-йоркским художником-портретистом и бахаи.Джульетта Томпсон - соратница Халила Джебрана - позировала ей. Во время сеанса Тоби прочитал литературу бахаи и принял приглашение в Зеленый Акко, где он обратился в веру бахаи. [5] Его обращение побудило его исследовать представление духовного в искусстве. [6] В последующие годы Тоби углубился в произведения арабской литературы и учения восточноазиатской философии .

Карьера [ править ]

Ранние годы [ править ]

Приезд Тоби в Сиэтл в 1921 году [3] отчасти был попыткой начать все заново после женитьбы и быстрого развода. Когда его бывшая жена нашла адрес Тоби, она отправила ему коробку с его одеждой, увенчанную копией книги Редьярда Киплинга « Неудачный свет» . [7] В следующем году Тоби встретил Тэн Куэя , китайского художника и студента Вашингтонского университета , который познакомил Тоби с восточной почеркой, положив начало его исследованиям китайской каллиграфии . Его путешествия на всю жизнь начались в 1925 году, когда он уехал в Европу и поселился в Париже, где Тоби встретил Гертруду Стайн.. [7] Он провел зиму в Шатодане , а также поехал в Барселону и Грецию . В Константинополе , Бейруте и Хайфе он изучал арабскую и персидскую письменность .

Вернувшись в Сиэтл в 1927 году, Тоби жил в студии в доме недалеко от школы Корнуолла (с которой он время от времени был связан) [8] с художником-подростком Робертом Брюсом Инверарити , который был на 20 лет моложе. Вдохновленный школьным проектом Инверарити, Тоби заинтересовался трехмерной формой и вырезал около 100 частей мыльной скульптуры. В следующем году, Tobey соучредителем свободного и творческого Художественную школу в Сиэтле с Эдгаром Эймса , а осенью, он преподавал искусство передовой курс на Эмили Карр «s Victoria студии. [9]

В 1929 году он участвовал в выставке, которая знаменовала изменение в его жизни: персональная выставка в Romany Marie 's Cafe Gallery в Нью-Йорке. Альфред Х. Барр-младший , в то время куратор Музея современного искусства (MoMA), увидел выставку и выбрал несколько картин для включения в выставку MoMA 1930 года: «Живопись и скульптура живых американцев». В 1931 году Тоби стал постоянным художником Прогрессивной школы Элмхерста, преподавая в Дартингтон-холле в Девоне и расписывая фрески для школы. Он стал близким другом Бернарда Лича., который также был на факультете. Приведенный Тоби к Вере бахаи, Лич стал обращенным. Во время своего пребывания в Девоне Тоби нашел время для поездки в Мексику (1931 г.), Европу и Палестину (1932 г.). В 1934 году Тоби и Лич вместе путешествовали по Франции и Италии, затем отплыли из Неаполя в Гонконг и Шанхай, где они расстались. Лич отправился в Японию, а Тоби остался в Шанхае навестить своего старого друга Тэн Куэя перед отъездом в Японию. Японские власти конфисковали и уничтожили выпуск из 31 рисунка на мокрой бумаге, который Тоби привез с собой из Англии для публикации в Японии. Никакого объяснения их разрушения не получено; возможно , они считали его эскизы обнаженных мужчин порнографическими. В начале лета он изучал поэзию и каллиграфию Хай-Ку в Дзен. монастырь за пределами Киото перед возвращением в Сиэтл осенью.

Первая персональная выставка Тоби в Художественном музее Сиэтла состоялась в 1935 году; он также побывал в Нью-Йорке, Вашингтоне, округ Колумбия, Альберте, Канада, а также в Хайфе для паломничества бахаи . Где-то в ноябре или декабре, работая по ночам в Дартингтон-холле и слушая, как лошади дышат в поле за окном, он написал серию из трех картин: Бродвей , Добро пожаловать, герой и Бродвей Норм , в стиле, который стал известен. как «белое письмо» (переплетение мелких белых линий).

В середине карьеры [ править ]

Песнь , казеин, бумага, 1954 г.

Тоби ожидал вернуться к преподаванию в Англии в 1938 году, но растущая напряженность военного строительства в Европе удерживала его в США. Вместо этого он начал работать над Федеральным художественным проектом под руководством Инверарити. В июне 1939 года, когда Тоби посетил летнюю программу бахаи и просрочил отведенное ему время отпуска, Инверарити исключил его из проекта Администрации прогресса работ (WPA). Тоби познакомился со шведским ученым Пером Халльстеном (умер в 1965, Базель) в Балларде [10] в 1939 году, и они стали товарищами, живя вместе с 1940 года. [11] К 1942 году процесс абстракционизма Тоби сопровождался новым каллиграфическим экспериментом. Мэриан Уиллард изГалерея Уилларда в Нью-Йорке видела некоторые картины WPA Тоби и устроила ему выставку в 1944 году, которая считалась большим успехом. В 1945 году он провел персональную выставку в Портлендском художественном музее в Орегоне , а в Чикагском клубе искусств в 1940 и 1946 годах он провел персональные выставки его работ. Он изучал фортепиано и теорию музыки у Локрема Джонсона , а когда Джонсон был в отъезде с Уэсли Вером , которого Тоби познакомила в 1949 году их друг-пианист Берта Понси Якобсон.. Вер, который в то время был студентом, с радостью принял возможность служить заместителем наставника по музыкальной композиции для Тоби и со временем подружился с ним и его кругом художников, став самим художником, а также летописцем группы. .

Тоби был показан в Нью-Йоркском музее Уитни в 1951 году. Он также провел три месяца в качестве приглашенного критика работы аспирантов в Йельском университете по приглашению Джозефа Альберса и провел свою первую ретроспективную выставку в калифорнийском Дворце Почетного легиона в Сане. Франциско . В 1952 году фильм «Тоби, Марк: Художник» дебютировал на Венецианском и Эдинбургском кинофестивалях. Признавая «академическую ответственность», Халльстен поступил в аспирантуру на факультете скандинавских языков и литературы Вашингтонского университета в начале 1950-х годов и, получив степень магистра, [11]Тоби начал называть его почетным профессором. [12]

28 сентября 1953 года журнал Life опубликовал статью о Тоби, Гай Андерсоне , Кеннете Каллахане и Моррисе Грейвсе под названием «Мистические художники Северо-Запада», которая привлекла к ним всеобщее внимание. [13] Все четверо считались основателями Северо-западной школы . [14] Он провел персональную выставку в Galerie Jeanne Bucher в Париже в 1955 году и побывал в Базеле и Берне . Два года спустя он начал писать картины с тушью . В 1958 году он стал вторым американцем после Джеймса Эбботта Макнила Уистлера , получившего международный Гран-при на Венецианской биеннале..

Спустя годы [ править ]

Лист благодарения , акватинта , 1971 г.

Тоби и Халльстен эмигрировали в Базель, Швейцария, в начале 1960-х годов. [15] Тоби, который в прежние годы был постоянным путешественником ( Etulain 1996 , стр. 134), сосредоточился на своем искусстве, в то время как Халльстен чувствовал беспокойство и путешествовал по Европе, возвращаясь в Базель. [15] В 1960 году Тоби участвовал в Венском сецессионе Ассоциации визуальных художников, а в следующем году он стал первым американским художником, выставившимся в Павильоне Марсана в Париже. Персональные выставки состоялись в МоМа в 1962 году и в Стеделийк-музее в 1966 году, в том же году, когда он посетил Всемирный центр бахаи в Хайфе.. В 1967 году он снова показал его в галерее Уилларда, а в следующем году провел ретроспективу в Далласском музее изящных искусств . Еще одна крупная ретроспектива работ художника состоялась в Национальном собрании изящных искусств Смитсоновского института в 1974 году. Тоби умер в Базеле в 1976 году [16].

В 2017 году (с 6 мая по 17 сентября) в Венеции, Италия, была организована важная ретроспективная выставка зрелых работ Тоби, спонсируемая Коллекцией Пегги Гуггенхайм , организованная галереей Аддисон Американской художественной академии Philips в Андовере, Массачусетс, и курировалась пользователя Дебра Брикер Балкен. Выставка была в состоянии привлечь толпы из Венецианского биеннале , [17] приобретает международное внимание и стимулирование международной переоценки значимости TOBEY перед поездкой в Addison Галерею американского искусства , Академию Филлипса, Эндовер, штат Массачусетс , и выставлена 4 ноября 2017 года по 11 марта 2018. [17]

Стиль [ править ]

Тоби наиболее известен своим поздним стилем «белого письма», когда наложение каллиграфических мазков белого или светлого цвета наносится на абстрактное поле приглушенного цвета, которое, в свою очередь, состоит из небольших переплетенных мазков кисти. Этот метод, в свою очередь, породил стиль «сплошной» живописи, ставший наиболее известным благодаря Джексону Поллоку и более поздним художникам. [18]

Представляя свои работы с белым письмом в галерее Уилларда , где в то время выставлялись многие будущие абстрактные экспрессионисты, Тоби не хотел вводить людей в заблуждение, поскольку он жил в Сиэтле и был тесно связан с азиатским искусством. Уиллард нанял Сидни Джениса (который в 1948 году откроет свою собственную галерею в Нью-Йорке, привлекая с собой абстрактных экспрессионистов Джексона Поллака , Виллема де Кунинга , Роберта Мазервелла и Филипа Гастона ), чтобы он написал эссе для работы Тоби в Уилларде, чтобы прояснить его суть. позиция. В этом эссе признается ориентация Тоби на Азию и подчеркивается важное различие между его белым письмом и автоматическим письмом.из сюрреалистов , которая будет вдохновлять многих американских абстрактных экспрессионистов . [17] Цитата Яниса:

Девять лет назад, в 1935 году, Марк Тоби разработал технику белого письма, которая отличает его работу. Этот метод, слияние духа китайского письма с морфическими персонажами, уходящими корнями в живопись двадцатого века, происходит от глубоко индивидуализированного видения Тоби. ... Предположительно, он отличается от психической автоматизации тем, что, по сути, находится под сознательным управлением. [17]

Дженис утверждала, что стиль Тоби «расходился с последними версиями модернизма », потому что «белое письмо Тоби было более изученным и контролируемым, что явилось результатом длительных размышлений». [17] В этом отношении картину Тоби « Нить света» (1942), которая была на показе Уилларда в 1944 году, сравнивают с « Ночным туманом» Поллока 1945 года и автоматическим рисунком Андре Массона 1924 года, который является примером работы, на которую прямо повлияли Сюрреалистическое автоматическое письмо . [17]

Влияние [ править ]

Тоби, старший из «мистических художников», оказал влияние на Грейвса. [19] Тоби изучал фортепиано и теорию музыки с Джоном Кейджем , и после этого именно Тоби оказал влияние на Кейджа. [20] [21] [22]

Элизабет Бэйли Уиллис показал живопись TOBEY в Прутки и цепами [23] в Джексон Поллок в 1944 году Поллок изучал живопись тесно , а затем раскрашенные Синий поляков , картина , которая сделала историю , когда в 1973 году правительство Австралии купил его за $ 2 миллиона человек . Биограф Поллока писал: «... Плотная сеть белых мазков [Тоби], столь же элегантная, как восточная каллиграфия, произвела на Джексона такое сильное впечатление, что в письме Луи Бунсу он назвал Тоби, художника Западного побережья,« исключением »для правило, согласно которому Нью-Йорк был «единственным реальным местом в Америке, где живопись (в реальном смысле) могла существовать». [24]Поллок посетил все выставки Tobey's Willard Gallery, где Тоби представлял холсты малого и среднего размера, размером приблизительно 33 на 45 дюймов (840 мм × 1140 мм). После того, как Поллок увидел их, он вернулся домой и увеличил их размер до 2,7 × 3,7 м, выливая краску на холст, а не кистью. Поллока никогда особо не интересовал рассеянный свет, но его очень интересовала идея Тоби покрыть все полотно отметками вплоть до его краев, что ранее не применялось в американском искусстве. [25]

Хельми Ювонен , еще один художник Северо-Западной школы, у которого был диагностирован маниакально-депрессивный синдром, была одержима Тоби и страдала от заблуждения, что они с Тоби собираются пожениться, хотя Тоби был геем. [26]

Наследие [ править ]

По крайней мере, пять его работ находятся в постоянной коллекции Музея искусства Северо-Запада . [14] Работы Тоби также можно найти в большинстве крупных музеев США и других стран, в том числе в Смитсоновском музее американского искусства, галерее Тейт в Лондоне , Музее современного искусства в Нью-Йорке , Музее искусств Метрополитен и Музей американского искусства Уитни . Было проведено как минимум четыре посмертных индивидуальных выставки работ Тоби: Национальная галерея искусств, Вашингтон, округ Колумбия, США, 1984; Музей Фолькванг, Эссен, Германия, 1989 г .; Galerie Beyeler, Базель, Швейцария, 1990 г .; и Национальный музей Centro de Arte Reina Sofía , Мадрид, Испания, 11 ноября 1997 г. - 12 января 1998 г., где выставка собрала около 130 работ из 56 различных коллекций, охватывающих годы с 1924 по 1975 год. Две картины Тоби находятся в Коллекции Гуггенхайма. [27] [28] Ряд его фигуративных и абстрактных работ находится в ведении Фонда Дартингтона Холла. [29] Четыре литографии с автографом Тоби висят в приемном зале Всемирного Дома Справедливости , высшего руководящего института Веры Бахаи, поскольку его работа была вдохновлена ​​восточными влияниями и его участием в Вере Бахаи .

Anatoma tobeyoides , вид морской улитки , назван в честь Тоби.

Награды [ править ]

  • 1968, "Командующий, искусство и письма французского правительства"
  • 1961 г., первый приз, Международный Карнеги , Питтсбург.
  • 1959, стал первым американцем со времен Джеймса Макнила Уистлера, получившим приз в области живописи на Венецианской биеннале.
  • 1956 г. избран в Национальный институт искусств и литературы.
  • 1956, Международная премия Гуггенхайма

Ссылки [ править ]

  1. ^ Метрополитен-музей
  2. ^ био
  3. ^ a b Корнуолл, Нелли С. "Мисс тетя Нелли: Автобиография Нелли С. Корниш". Сиэтл, Вашингтонский университет, 1964 г., стр. 134-35
  4. ^ "Экспозиции Марка Тоби" . Галерея Жанны Бюшер. Архивировано из оригинала на 2 марта 2014 года . Проверено 8 июля 2007 года .
  5. Перейти ↑ Seitz 1980 , p. 44.
  6. ^ «Марк Тоби» . Namen der Kunst . Проверено 8 июля 2007 года .
  7. ^ a b Амент, Делорис Тарзан (16 февраля 2003 г.). «Тоби, Марк (1890-1976): старый мастер молодой американской живописи» . Бесплатная онлайн-энциклопедия Университета штата Вашингтон . Проверено 8 июля 2007 года .
  8. ^ Корниш 1964 , стр. 134-135.
  9. ^ Модернизм и поздние тотемы (1927-1932) , Эмили Карр: биографический очерк, Художественная галерея Ванкувера . По состоянию на 8 января 2013 г. См. Также : Appelhof, Ruth Stevens, The Expressionist Landscape: North American Modernist Painting, 1920–1947, Birmingham Museum of Art, 1988, p. 60. ISBN 978-0295966915 . 
  10. ^ Feininger & Tobey 2006 , стр. 151.
  11. ^ a b Wehr 2000 , стр. 281.
  12. ^ Feininger & Tobey 2006 , стр. 164.
  13. ^ «Журнал Life проливает свет на художников Северо-Западной школы 28 сентября 1953 года» . Эссе 5342 . HistoryLink.org.
  14. ^ a b "Марк Тоби 1890 - 1976" . Музей искусства Северо-Запада. Архивировано из оригинала на 23 июня 2007 года . Проверено 8 июля 2007 года .
  15. ^ a b Wehr 2000 , стр. 51.
  16. ^ Вер 2000 , стр. 45-55.
  17. ^ Б с д е е Balken, Дебра Bricker (2017). Марк Тоби: Заправляя свет . Нью-Йорк: Публикации Скиры Риццоли. С. 17–24, 207. ISBN 978-0-8478-5904-7. LCCN  2016961412 .
  18. ^ "Обзор:" Мои - это Восток, Запад, наука, религия, города, космос и написание картины. " " . Одна страна . 9 (4). Январь-март 1998 . Проверено 8 июля 2007 года .
  19. ^ Malone & Etulain 1989 , стр. 190.
  20. ^ Перлман 2012 , стр. 38.
  21. ^ Cage & Retallack 2011 , стр. 195.
  22. Перейти ↑ Nicholls, 2002 , p. 125.
  23. ^ «Коллекция» . Художественный музей Сиэтла. Архивировано из оригинала на 2014-03-01 . Проверено 11 мая 2013 .
  24. Лонг, Присцилла (17 июля 2002 г.). «Марк Тоби пишет первую из своих влиятельных картин в стиле белого письма в ноябре или декабре 1935 года» . Эссе 3894 . Бесплатная онлайн-энциклопедия истории штата Вашингтон . Проверено 30 августа 2007 года .
  25. ^ Соленья, Венди. «Радужный свет: появление Северо-Запада - Арт Делорес Тарзан Амент, Мэри Рэндлетт (Вашингтонский университет / МОНА)» . Обзор искусства, литературы, философии и гуманитарных наук . ralphmag.org . Проверено 8 июля 2007 года .
  26. ^ Диллон, Майк. «Искусство ради искусства» . Южный Сиэтл Бикон . Архивировано из оригинала 3 марта 2014 года . Проверено 2 марта 2014 года .
  27. ^ "Дрожащее пространство" . Гуггенхайм . 1961-01-01 . Проверено 15 февраля 2017 .
  28. ^ «Продвижение истории» . Гуггенхайм . 1964-01-01 . Проверено 15 февраля 2017 .
  29. ^ «Марк Тоби - Дартингтон» . Дартингтон . Архивировано из оригинала на 2017-01-13 . Проверено 15 февраля 2017 .
Библиография
  • Балкен, Дебра Брикер (2017) «Марк Тоби: Как следы на снегу» в « Марк Тоби: пронизывающий свет» . Нью-Йорк: Скира Риццоли. ISBN 978-0-8478-5904-7 
  • Кейдж, Джон; Реталлак, Джоан (1 марта 2011 г.). МУЗЫКА: КЕЙДЖНЫЕ МУЗЫ на слова * Искусство * Музыка . Издательство Уэслианского университета. ISBN 978-0-8195-7186-1.
  • Хайнер Хахмайстер (ред.): Марк Тоби: Свет. Космос. Мюнстер: Hachmeister Verlag 2004
  • Хайнер Хахмайстер (ред.): Марк Тоби: Верке. Oeuvres. 1945-1975 гг. Мюнстер: Hachmeister Verlag 1991
  • Корниш, Нелли Столетие (1964). Мисс тетя Нелли: автобиография Нелли С. Корниш . Вашингтонский университет Press.
  • Etulain, Ричард В. (1996). Переосмысление современного американского Запада: век художественной литературы, истории и искусства . Университет Аризоны Press. п. 134 . ISBN 978-0-8165-1683-4.
  • Файнингер, Лионель; Тоби, Марк (2006). Годы дружбы, 1944–1956: переписка Лионеля Фейнингера и Марка Тоби . Hatje Cantz. ISBN 9783775716963.
  • Мэлоун, Майкл П .; Etulain, Ричард В. (1 января 1989 г.). Американский Запад: история двадцатого века . U of Nebraska Press. п. 190 . ISBN 0-8032-8167-6.
  • Николлс, Дэвид (1 августа 2002 г.). Кембриджский компаньон Джона Кейджа . Кембриджские товарищи к музыке . Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-78968-4.
  • Перлман, Эллен (24 апреля 2012 г.). Ничто и все - влияние буддизма на американский авангард: 1942-1962 гг . Североатлантические книги. ISBN 978-1-58394-379-3.
  • Зейтц, Уильям Чапин (1 января 1980 г.). Марк Тоби . Арно Пресс. ISBN 978-0-405-12893-6.
  • Вер, Уэсли (2000). Восьмое живое искусство: беседы с художниками, поэтами, музыкантами и злой ведьмой Запада . Вашингтонский университет Press. ISBN 978-0-295-97956-4.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Балкен, Дебра Брикер (2017), Марк Тоби: Threading Light ISBN 978-0-8478-5904-7 (английское издание), ISBN 978-0-8478-5978-8 (итальянское издание)  
  • Робертс, Колетт (1960), Марк Тоби
  • Зейтц, Уильям Чапин (1980), ISBN Марка Тоби 0405128932 
  • Тоби, М., Даль, Артур Л. (1984), Марк Тоби, искусство и вера ISBN 9780853981794 

Внешние ссылки [ править ]

  • Работы Марка Тоби или о нем в Internet Archive
  • Комитет Марк Тоби
  • Биография музея Гуггенхайма
  • Марк Тоби в Северо-Западном музее
  • Марк Тоби в Северо-западной коллекции произведений искусства Сиэтлской публичной библиотеки мертвая ссылка
  • Представление Марка Тоби в Сиэтле: Галерея Вудсайд Брасет