Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для получения информации о технике, используемой в фотографии и создании фильмов со специальными эффектами для объединения двух или более элементов изображения в одно окончательное изображение, см. Матовый (кинопроизводство) .
Правительственный склад в фильме «В поисках утраченного ковчега» (1981) был нарисован на стекле Майклом Панграцио из Industrial Light & Magic и объединен с видеозаписью государственного служащего, проталкивающего свой груз по центральному проходу.

Матовая живопись является окрашенным представлением ландшафта, набора или отдаленной местность , что позволяет создателям фильму создать иллюзию окружающей среды, которая не присутствует на месте съемки. Исторически сложилось так, что художники по матовой окраске и кинематографисты использовали различные техники для комбинирования изображения с матовой окраской и видеозаписи в реальном времени (композитинг) . В лучшем случае, в зависимости от уровня навыков художников и техников, эффект будет «бесшовным» и создает среду, которую в противном случае было бы невозможно или дорого снимать. В сценах живописная часть статична, и движения интегрированы в нее.

Фон [ править ]

Традиционно матовые картины создавались художниками с использованием красок или пастели на больших листах стекла для интеграции с кадрами живых выступлений. [1] Первый известный снимок с матовой росписью был сделан в 1907 году Норманом Доуном (ASC) , который импровизировал разрушающиеся Калифорнийские миссии, нарисовав их на стекле для фильма « Миссии Калифорнии» . [2] Известные традиционные снимки с матовой росписью включают подход Дороти к Изумрудному городу в «Волшебнике страны Оз» , «Занаду» Чарльза Фостера Кейна в « Гражданине Кейне» и, казалось бы, бездонный набор лучей тяги в « Звездных войнах. Эпизод IV: Новая надежда» . Первый документальный фильм о Звездных войнах Когда- либо сделанное ( «Создание Звездных войн» , режиссер Роберт Генетт в 1977 году для телевидения) упомянул технику, использованную для сцены с тянущим лучом, как живопись на стекле . [3]

К середине 1980-х годов достижения в области компьютерной графики позволили художникам, работающим с матовыми рисунками, работать в цифровой сфере. Первый цифровой матовый снимок был создан художником Крисом Эвансом в 1985 году для юного Шерлока Холмса для сцены с компьютерной графикой (CG), изображающей рыцаря, прыгающего из витража. Сначала Эванс нарисовал окно акриловыми красками, затем отсканировал картину в систему Pixar LucasFilm для дальнейшей цифровой обработки. Компьютерная анимация (другой первая) слилась с цифровым штейном, который не мог быть осуществлен с использованием традиционной матовой живописи. [4]

Новые технологии [ править ]

На протяжении 1990-х годов все еще использовались традиционные матовые рисунки, но чаще в сочетании с цифровым композитингом. «Крепкий орешек 2» (1990) был первым фильмом, в котором использовались составленные в цифровом формате видеоматериалы живых выступлений с традиционной матовой окраской, которая была сфотографирована и отсканирована в компьютер. Это была последняя сцена, которая произошла на взлетно-посадочной полосе аэропорта. [5] К концу десятилетия время ручной росписи матовых картин подходило к концу, хотя еще в 1997 году некоторые традиционные картины все еще создавались, в частности , картина Криса Эванса спасательного корабля RMS Carpathia в Джеймсе. Cameron «s Titanic . [6]

На смену краске пришли цифровые изображения, созданные с использованием фотореференс, трехмерных моделей и планшетов для рисования. Матовые художники комбинируют свои матовые окрашенные в цифровом виде текстуры с компьютерной трехмерной средой, что позволяет перемещать камеру в трехмерном пространстве. [7] Алгоритмы освещения, используемые для имитации источников освещения, расширились в 1995 году, когда радиопрозрачность была впервые применена к фильму в казино Мартина Скорсезе . Matte World Digital в сотрудничестве с LightScape смоделировали эффект непрямого отраженного света [8] миллионов неоновых огней полосы Лас-Вегаса 70-х годов. [9]Сокращение времени компьютерной обработки продолжает изменять и расширять технологии и методы матовой окраски. Техники матовой окраски также применяются в концепт-арте и часто используются в играх и даже в современных технологиях производства анимации.

Существенное использование [ править ]

  • Армейские казармы в " Тихо на западном фронте" (1930).
  • Внешний вид замка графа Дракулы в Дракуле (1931 г.) и другие сцены.
  • Вид на остров Черепа в Кинг-Конге (1933).
  • Катание на роликах Чарли Чаплина с завязанными глазами рядом с иллюзорным падением в « Современное время» (1936).
  • Вид на Ноттингемский замок в "Приключениях Робин Гуда" (1938).
  • 1942 шпионский триллер Saboteur , режиссер Альфред Хичкок , усиливаются многочисленными матовыми снимками, начиная от Калифорнии авиазавода к кульминационной сцене на вершине Нью - Йорк «s Статуя Свободы . [1]
  • Черный нарцисс (1947) Пауэлла и Прессбургера, сцены из Гималайского монастыря.
  • В фильме Альфреда Хичкока « Север на северо-западе» (1959) кадры здания Организации Объединенных Наций , горы Рашмор и дома на горе Рашмор.
  • Птицы, летающие над заливом Бодега, глядя на город внизу, в фильме Альфреда Хичкока « Птицы» (1963).
  • Мэри Поппинс скользит над Лондоном со своим зонтиком (1964), Собором Святого Павла и крышами Лондона, а также видами с воздуха в Мэри Поппинс .
  • Культовое изображение Статуи Свободы в конце « Планеты обезьян» (1968 г.).
  • Подземное логово Дьяволика и различные локации в Danger: Diabolik (1968). [10]
  • Крыши Портобелло-роуд , английский пейзаж, дом мисс Прайс и другие сцены в фильме « Бедкнобс и метла» (1971) (спецэффекты получили премию Оскар ).
  • Городская железнодорожная линия в The Sting (1973).
  • Виды разрушенного Лос-Анджелеса в фильме "Землетрясение" (1974), за который Альберт Уитлок получил премию Оскар.
  • Практически все кадры экстерьера Сан-Франциско в "Клопе любви" (1974).
  • Каменная колонна, снесенная локомотивом на вокзале Чикаго, в фильме « Серебряная полоса» .
  • Лазерный туннель " Звезды Смерти" в " Звездных войнах" (1977).
  • Штаб-квартира Звездного флота в фильме «Звездный путь» (1979).
  • Фон для всех сцен с участием имперских шагоходов в "Империи наносит ответный удар" (1980).
  • Финальная сцена секретного правительственного склада в фильме Стивена Спилберга «В поисках утраченного ковчега» (1981).
  • Сцена погони Роя и Декарда в « Бегущем по лезвию» (1982).
  • Вид на разбившийся космический корабль в The Thing (1982).
  • Вид на башню OCP в Робокопе (1987) и другие сцены.
  • Уличная сцена Готэм-сити в Бэтмене (1989).
  • Карл Г. Янский Very Large Array в Contact (1997).
  • Волшебная железная дорога в " Томасе и волшебной железной дороге" (2000).
  • Городской пейзаж за первой квартирой Барнумов в фильме « Величайший шоумен» (2017).

Важные традиционные художники и техники, работающие с матовой краской [ править ]

  • Майкл Панграцио
  • Уолтер Перси Дэй
  • Нормандский рассвет
  • Линвуд Дж. Данн
  • Эмилио Руис дель Рио
  • Харрисон Элленшоу
  • Питер Элленшоу
  • Альберт Уитлок
  • Мэтью Юричич
  • Матье Рейно
  • Фредерик Сен-Арно
  • Леонардо Седевчич
  • Рокко Джоффре
  • Ли Тук

См. Также [ править ]

  • Bipack
  • Хромакей
  • Композитинг
  • Цифровой матовый художник
  • Оптическая печать

Ссылки [ править ]

  1. ^ Матовый мир цифровой | SIGGRAPH 1998 - Матовая живопись в эпоху цифровых технологий | Традиционные матовые картины | Крейг Бэррон
  2. ^ Невидимое искусство: Легенды кино Matte Painting от Марк Котта Ваз и Крэйг Баррон , Chronicle Books, 2002; п. 33
  3. ^ Создание «Звездных войн», рассказанное C-3PO и R2-D2 , 1977, режиссер Роберт Генетт (техника росписи по стеклу, объясненная в пункте 4'45 '')
  4. Невидимое искусство , Котта Ваз / Бэррон, стр. 213, 217
  5. Невидимое искусство , Котта Ваз / Бэррон, стр. 227
  6. Невидимое искусство , Котта Ваз / Бэррон, стр. 19
  7. ^ Матовый мир цифровой | SIGGRAPH 1998 - Матовая живопись в эпоху цифровых технологий | Большие надежды: создание движения | Крейг Бэррон
  8. ^ Матовый мир цифровой | SIGGRAPH 1998 - Матовая живопись в эпоху цифровых технологий | Методы трехмерного освещения | Крейг Бэррон
  9. Невидимое искусство , Котта Ваз / Бэррон, стр. 244–248.
  10. ^ Лукас, Тим . Опасно: Diabolik (Blu-ray). Выходные данные Фильмы. Событие происходит в 14:39.

Книги [ править ]

  • Марк Котта Ваз ; Крейг Бэррон : Невидимое искусство: легенды кино, матовая живопись, Chronicle Books, 2002; ISBN 0-8118-4515-X 
  • Питер Элленшоу ; Элленшоу под стеклом - переход к матовому покрытию для Disney
  • Ричард Рикитт: специальные эффекты: история и техника. Рекламные щиты; 2-е издание, 2007 г .; ISBN 0-8230-8408-6 (Глава 5 посвящена истории и методам нанесения матовой окраски на пленку).