Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Музей современного искусства, Лос-Анджелес
Moca.jpg
Учредил1979 г.
Место расположения250 South Grand Avenue
Los Angeles, Калифорния 90012 (США)
Координаты34 ° 03′12 ″ с.ш. 118 ° 15′03 ″ з.д. / 34,05333 ° с.ш.118,25083 ° з.д. / 34.05333; -118,25083 Координаты: 34 ° 03′12 ″ с.ш. 118 ° 15′03 ″ з.д.  / 34,05333 ° с.ш.118,25083 ° з.д. / 34.05333; -118,25083
ТипМузей искусства
ДиректорКлаус Бизенбах
Доступ к общественному транспортуLAMetroLogo.svg Линия B   Линия D  Общественный центр на площади Першинг
/ Большой парк
Интернет сайтwww.moca.org

Музей современного искусства в Лос-Анджелесе ( MOCA ) - это музей современного искусства, расположенный в двух местах в Большом Лос-Анджелесе, штат Калифорния . Главный филиал расположен на Гранд-авеню в центре Лос-Анджелеса , недалеко от концертного зала Уолта Диснея . Первоначальное пространство MOCA, первоначально предназначавшееся как «временное» выставочное пространство, пока строилось основное здание, теперь известно как Geffen Contemporary, в районе Little Tokyo в центре Лос-Анджелеса. В период с 2000 по 2019 год компания эксплуатировала вспомогательный объект в Центре дизайна Pacific в Западном Голливуде . [1]

Экспонаты музея состоят в основном из американского и европейского современного искусства, созданного после 1940 года. С момента создания музея программирование MOCA определялось его междисциплинарным подходом к современному искусству.

Основание [ править ]

В 1979 году на мероприятии по сбору политических средств в отеле Беверли-Хиллз за одним столом оказались мэр Лос-Анджелеса Том Брэдли , член совета Джоэл Вакс и местный филантроп Марсия Саймон Вайсман . В течение всего вечера Вайсман страстно обсуждал потребность города в музее современного искусства. Брат Вейсмана, Нортон Саймон , вмешался, чтобы выручить находящийся в тяжелом финансовом положении Художественный музей Пасадены в 1975 году, но не смог сосредоточить внимание на современном искусстве. В последующие недели был организован Консультативный комитет музея при мэрии. Комитет, возглавляемый Уильямом А. Норрисом, приступили к созданию музея с нуля, включая поиск фондов, попечителей, директоров, кураторов, галерею и, самое главное, коллекцию произведений искусства. В том же году Вейсман и пять других ключевых местных коллекционеров подписали соглашение, в соответствии с которым они обязуются предоставить куски своих частных коллекций на сумму до 6 миллионов долларов «для создания музея репутации и репутации». [2]

В следующем году молодой Музей современного искусства работал в офисе на Бойд-стрит. Самые известные филантропы и коллекционеры города были собраны в Попечительский совет в 1980 году и поставили перед собой цель собрать 10 миллионов долларов в первый год своего существования; Консультативный совет художников был задействован на раннем этапе. [2] Был собран рабочий штаб; Ричард Кошалек был назначен главным куратором; установились отношения с художниками и галереями; и начались переговоры о предоставлении произведений искусства и выставочного пространства. По инициативе Вайсмана взносы в размере 1 миллиона долларов от Эли Броуда , Макса Палевски и Atlantic Richfield Co. помогли обеспечить строительство нового музея;[3] Броуд стал председателем-основателем MOCA; Палевский возглавил архитектурную поисковую комиссию. [4] Многие из первоначальных спонсоров MOCA были молоды и впервые поддерживали искусство; значительное число присоединилось к минимуму 10 000 долларов "основателя". [2]

Коллекция [ править ]

Составляя более 90% произведений музея [5], подарки от нескольких крупных частных коллекционеров составляют краеугольный камень постоянной коллекции MOCA, насчитывающей почти 6000 работ. Большая часть этого поступила от членов совета директоров, которые пожертвовали или завещали ключевые работы или целые коллекции или продали произведения искусства музею на очень выгодных условиях. [6]

Через несколько месяцев после своего открытия осенью 1983 года MOCA смогла мгновенно превратиться в игрока в международном мире искусства , заключив сделку с одним из членов совета директоров, Джузеппе Панса , который согласился продать группу работ за 11 миллионов долларов. выплаты свыше пяти лет беспроцентные. [6] Приобретение в 1984 году частей коллекции Panza включает 80 оригинальных произведений абстрактного экспрессионизма и поп-арта Жана Фотрие , Франца Клайна , Роя Лихтенштейна , Класа Ольденбурга , Роберта Раушенберга , Марка Ротко и Антони Тапиеса . В 1985 году музей принял Майкла Хайзера.Земляные работы Double Negative в пустыне Невада, подаренные Вирджинией Дван . [7] Завещание телевизионного директора Барри Лоуэна в 1986 году включало 67 произведений минималистской, пост-минималистской и неоэкспрессионистской живописи, скульптуры, фотографии и рисунка таких художников, как Дэн Флавин , Эллсуорт Келли , Агнес Мартин , Элизабет Мюррей , Джулиан Шнабель , Джоэл Шапиро , Фрэнк Стелла и Сай Твомбли . В 1989 году в дар музею были переданы произведения из коллекции Риты и Тафта Шрайбер, в том числе 18 картин, скульптур и рисунков.Джексон Поллок , Пит Мондриан , Аршил Горки и другие. [8] Голливудский агент Фил Герш и его жена Беатрис, оба учредители, в том же году подарили музею 13 важных произведений из своей коллекции, в том числе раннюю картину Поллока № 3, 1948 год, и 8 футов высотой из нержавеющей стали Дэвида Смита. стальная скульптура Cubi III (1961), а также работы таких художников, как Эд Руша , Синди Шерман и Сьюзен Ротенберг . [9] Наконец, соучредитель музея Марсия Саймон Вайсман завещала 83 работы на бумаге от художников, в том числеВиллем де Кунинг , Барнетт Ньюман , Джаспер Джонс и калифорнийские художники Ричард Дибенкорн и Сэм Фрэнсис . [10] В 1991 году голливудский сценарист Скотт Шпигель пожертвовал работы Жана-Мишеля Баския , Марка Иннерста , Роберта Лонго , Сьюзан Ротенберг , Дэвида Салле и других. В 2003 году музей получил обещание подарить 33 экспоната от рекламодателя Клиффорда Эйнштейна, председателя попечительского совета MOCA, и его жены Мадлен; предлагаемое пожертвование включало работы Кики Смит ,Нам Джун Пайк , Марк Гротьян , Зигмар Польке , Майк Келли и Лари Питтман . [11] В 2004 году музей получил самую большую группу произведений искусства, подаренных частным коллекционером за свою 25-летнюю историю, когда Э. Блейк Бирн , попечитель MOCA и вышедший на пенсию руководитель телевидения, подарил 123 картины, скульптуры, рисунки, видео и фотографии автора 78 художников. [12] На протяжении многих лет крупные пожертвования коллекций произведений искусства поступали от Фонда Ланнана и за счет средств Фонда Ральфа М. Парсонса. [13]

В 2000 году MOCA получил подарки от самих художников, в том числе основные работы скульптора и перформанса Пола Маккарти , видеохудожника Дуга Эйткена и фотографа Андреаса Гурски . [14] Художник из Лос-Анджелеса Эд Мозес подарил музею свои работы в 1995 году, сделав обзор почти 40 лет своего творческого развития. [15]

В сегодняшнюю постоянную коллекцию входят работы других влиятельных художников, таких как Грег Колсон , Ким Дингл , Сэм Дюрант , Дэвид Хокни , Кеннет Прайс , Джон Маклафлин , Роберт Мазервелл , Раймонд Петтибон , Джеймс Хейворд и Джордж Сигал . Как заявила Los Angeles Times : «В Америке нет города - ни Нью-Йорка, ни Чикаго, ни Хьюстона, ни Сан-Франциско, - где можно увидеть более впечатляющую музейную коллекцию современного искусства».

Выставки [ править ]

С тех пор, как открылась обширная выставка под названием «Первая выставка: живопись и скульптура из восьми коллекций, 1940–1980 годы» [16], MOCA была известна тематическими обзорными выставками о послевоенном искусстве, такими как «Лес знаков: искусство в условиях кризиса». представления (1989), Минимальное будущее? Искусство как объект, 1958-1968 (1994), Переосмысление объекта искусства: 1965-1975 (1995), Зеркальный зал: искусство и кино с 1945 (1996), Вне действий: между перформансом и объектом, 1949-1979 (1998), WACK! Искусство и феминистская революция (2007), Искусство на улицах (2011),Под большим черным солнцем: Искусство Калифорнии 1974–1981 (2011) и Концы Земли: Лэнд-арт до 1974 (2012). Музей также организовал первые крупные музейные ретроспективы работ Аллена Рупперсберга (1985), Джона Балдессари (1990), Эда Рейнхардта (1991), Джеффа Уолла (1997), Барбары Крюгер (1999) и Такаши Мураками (2007). Кроме того, были также монографические шоу, такие как амбициозная инсталляция Роберта Гобера в 1997 году или разоблачительный обзор фотографических работ Зигмара Польке в 1995 году. Поскольку многие из этих шоу побывали в Нью-Йорке и других городах США, например, шоу изОбъединение Роберта Раушенберга , открывшееся в Лос-Анджелесе в 2006 году, MOCA стало известно как «один из величайших фидерных музеев в стране». [17] В 2010 году музей отменил запланированную ретроспективу влиятельного, но недостаточно признанного художника Джека Голдштейна, чтобы поручить художнику и режиссеру Джулиану Шнабелю провести обзор работ актера и художника Денниса Хоппера , [18] а в 2012 году актера Джеймса Франко курировал выставку, посвященную Джеймсу Дину, два проекта, которые широко критиковались за акцент на поп-культуре и культуре знаменитостей. Из всех персональных выставок, представленных в период с января 2008 года по декабрь 2012 года, только около 28% были посвящены художницам. [19]

Помимо ретроспектив художников и искусствоведческих исследований, под руководством главного куратора Пола Шиммеля MOCA организовало различные мультихудожественные тематические шоу на провокационные или вызывающие темы. Хелтер Скелтер: «Искусство Лос-Анджелеса в 1990-е годы» , выставка 1992 года, посвященная темной стороне современной жизни [20], изображенной такими художниками, как Майк Келли , Пол Маккарти и Крис Берден , [21], включая такие темы, как отчуждение, лишение собственности и насилие. . Бездействие: между перформансом и объектом, 1949-1979 гг.знаменательное историческое исследование, представленное в 1998 году, отслеживало работу около 150 художников и коллективов, для которых публичные выступления в их связях с живописью, скульптурой, танцами и театром [21] и творческий процесс были гораздо важнее хорошо продуманных объекты. «Публичные предложения» 2001 года исследовали феномен юношеской творческой энергии в перегретом мире искусства, где звезды рождаются еще до того, как покидают художественную школу. В « Экстазе: в измененных состояниях и о них» (2005) некоторые работы художников представляют измененные состояния души, которые они испытали под воздействием наркотиков или гипноза. [20] WACK! «Искусство и феминистская революция» , прошедшая в 2007 году, стала первой крупной ретроспективойискусство и феминистская революция . [22] MOCA проводит двухгодичный фестиваль LA Freewaves , на котором демонстрируется широкий спектр новых медиа. [23]

Местоположение [ править ]

MOCA Grand Avenue [ править ]

MOCA Grand Avenue

MOCA Downtown Los Angeles является домом для почти 5000 произведений искусства, созданных с 1940 года, в том числе шедевров классических современных художников и вдохновляющих на новые работы начинающих и молодых художников из Южной Калифорнии и со всего мира. MOCA - единственный музей в Лос-Анджелесе, посвященный исключительно современному искусству .

В 1986 году знаменитый японский архитектор Арата Исозаки , [24] , который никогда не работал над проектом в Соединенных Штатах до того , [25] завершено песчаник здание в расположение в центре города на международной критики и общественного признания, отмечая значительное достижение в современном искусстве мир и знаменует новую культурную эру в Лос-Анджелесе. Его основные выставочные площади находятся под уровнем внутреннего двора и освещены сверху группами пирамидальных световых люков. [26]

Строительство здания MOCA Grand Avenue и его стоимость в размере 23 миллионов долларов были частью сделки при посредничестве города с застройщиком проекта перестройки California Plaza на Банкер-Хилл за 1 миллиард долларов , Bunker Hill Associates, который получил в пользование участок площадью 11,2 акра (45000 м 2 ), земельный участок в государственной собственности. [27] [28] [29] На основании того, что в законе говорилось, что 1,5% затрат на строительство новых зданий должно было быть потрачено на украшения изобразительного искусства, [26] попечительский совет MOCA заключил сделку с сообществом Агентство редевелопмента предложит девелоперу построить музей площадью 100 000 квадратных футов, спроектированный архитектором по выбору попечителей, бесплатно для музея. [30]В обмен на бесплатное здание агентство потребовало от попечителей собрать 10 миллионов долларов на операционный фонд. Изначально здание планировалось открыть к летним Олимпийским играм 1984 года . Тем не менее, проект сломал землю в 1983 году и закончил музей, Omni Hotel и первый из двух небоскребов ( One California Plaza ) к 1986 году Второй небоскреб ( Two California Plaza ) было завершено в 1992 году [31] Нэнси Rubins ' [32 ] монументальная скульптура из нержавеющей стали «Детали самолета Марка Томпсона» (2001), приобретенная MOCA в честь члена-основателя Беатрис Герш в 2002 году, была установлена ​​на площади музея.

Расположение на Гранд-авеню используется для показа произведений из значительной постоянной коллекции MOCA, особенно художников, которые много работали в период с 1940 по 1980 год. Также имеется обширный набор залов, используемых для демонстрации временных выставок, обычно это крупная ретроспектива известного художника. , или работы, связанные темой.

Здания MOCA в центре города и скульптура Марка Томпсона из частей самолета

The Geffen Contemporary в MOCA [ править ]

В то время как объект на Гранд-авеню планировался и строился, осенью 1983 года MOCA открыла временное выставочное пространство, названное «Temporary Contemporary» . Новое пространство располагалось на окраине складского района, в котором работали многие художники Лос-Анджелеса. время. [16] 17 ноября 1983 года музей открыл здание синтоистской церемонией очищения, ритуалом, который часто проводится при закладке фундаментов в Маленьком Токио, как символ взаимного признания между японской общиной и музеем. [16] Первой публичной программой была совместная работа «Доступный свет» Люсинды Чайлдс , Фрэнка О. Гери иВ ноябре 1983 года за Джоном Адамсом последовала инаугурационная выставка «Первая выставка: живопись и скульптура 1940–1980 годов», куратор которой - Джулия Браун. Здание было первоначально построено в 1940-х годах как хозяйственный магазин, а затем использовалось как городской склад и гараж для полицейских машин. ТК, как стало неофициально называть его, арендуется у города на пять лет за 1 доллар в год. [28]

Архитектор из Южной Калифорнии Фрэнк Гери возглавил реконструкцию зданий Union Hardware , спроектированных в 1947 году Альбертом Мартином-старшим . Гери оставил экстерьер нетронутым, за исключением новых входных дверей, и построил навес из сетчатой ​​ограды и стальных ферм над закрытой улицей, чтобы сформировать частично затененную площадь. Есть две большие открытые галереи, освещенные промышленными окнами из проволочного стекла и рядом окон в потолке вдоль южной стены. Сложная структурная сеть из стальных балок и опор была оставлена ​​открытой, служа опорой для множества подвижных стен и создавая скульптурный эффект. Стальной подкрановый рельс, оставшийся со времен строительной техники, остался на месте. Погрузочные доки теперь служат вестибюлем. [31]

«Временный современник» сразу покорил критиков и посетителей музеев своей доступностью, неформальностью и отсутствием претензий. Запись в The New York Times , Джон Рассел назвал его «князь среди пространств», и Уильям Уилсон из Los Angeles Times пишет , что он «мгновенно был гостеприимной аура музея народного.» По мнению многих, эти две оценки подтвердились в последующие годы. New York Times позже писал , что «[м] руды , чем любое событие в последних десятилетиях, временный (ныне известный как Geffen Contemporary) изменил культурный облик Лос - Анджелес». [33]

Из-за популярности Temporary Contemporary и необычайной пригодности здания для экспонирования современного искусства, правление музея потребовало, чтобы город Лос-Анджелес продлил аренду MOCA объекта на 50 лет, до 2038 года. Этот запрос был удовлетворен в начале 1986 года. а в 1996 году город еще больше продлил срок аренды. Также в 1996 году MOCA получил подарок в размере 5 миллионов долларов от Фонда Дэвида Геффена в поддержку благотворительной деятельности музея, и в знак признания этого выдающегося подарка Temporary Contemporary было переименовано в The Geffen Contemporary в MOCA.

В 2019 году MOCA получил еще один подарок в размере 5 миллионов долларов от Вонми и Кихонга Квона для преобразования Geffen Contemporary с помощью междисциплинарной серии, которая подчеркнет различные формы исполнения, но также будет включать экспериментальные инсталляции, концерты, показы, чтения, съезды и другие мероприятия. . Здесь также пройдут резиденции артистов и репетиции. [34]

Объект площадью 55000 квадратных футов дает художникам огромную свободу действий и поощряет эксперименты. [35] Это самая большая из локаций MOCA, которая идеально подходит для крупномасштабных скульптурных работ и концептуальных, мультимедийных или электронных инсталляций. Обычно он используется для отображения более свежих работ, часто менее известных художников, и работ, требующих большого пространства. Некоторые из этих работ созданы специально для пространства Geffen Contemporary. В 2018 году MOCA представила фреску Барбары Крюгер Untitled (Questions) на фасаде Геффена, выходящем на Темпл-стрит, при финансовой поддержке Вонми и Кихонга Квона. [34]

MOCA в Тихоокеанском центре дизайна [ править ]

MOCA в Тихоокеанском центре дизайна

С 2000 по 2019 год MOCA поддерживал выставочную площадь 3000 кв. Футов (280 м 2 ) в Тихоокеанском центре дизайна в Западном Голливуде, чтобы представить новые работы начинающих и признанных художников, а также вспомогательные программы, основанные на его крупных выставках и знаменитой постоянной коллекции. Основное внимание уделялось дизайну и архитектуре. В музее выставлены работы Такаши Мураками , Стерлинг Руби , Кэтрин Опи и Уильяма Кентриджа , а также дизайнеров Рика Оуэнса и Родарта . [1] MOCA также использовала аудиторию PDC на 384 места для ряда государственных программ.

Программы [ править ]

Sunday Studio [ править ]

В первое воскресенье каждого месяца с 13:00 до 15:30 мастер-классы Sunday Studio обычно начинаются с интерактивного, основанного на обсуждениях «прожекторного» тура, посвященного избранным работам с текущей выставки. Затем участники совместно работают над созданием произведений искусства в ответ на увиденное.

Эти ориентированные на процесс семинары, разработанные и преподаваемые художниками, расширяют возможности галереи и часто включают специальные мероприятия, такие как музыкальное исполнение, движение и другие междисциплинарные подходы к работам на просмотре. Программа предлагается на английском и испанском языках.

День большой семьи - это ежегодное весеннее кульминационное событие для всех программ партнерства школ и сообществ MOCA. Это мероприятие, включающее студенческие доценты, развлечения, музыку, произведения искусства и студенческую художественную выставку, обычно привлекает более 1000 участников, включая членов MOCA, их семьи и общество в целом.

Мероприятия Sunday Studio проводятся на Гранд Авеню, если иное не указано в двухмесячном календаре или на веб-сайте. [36]

Подростки современного искусства (TOCA) [ править ]

Подростки современного искусства - это открытое собрание старшеклассников, заинтересованных в том, чтобы больше узнать о современном искусстве со своими сверстниками. Группа собирается каждый месяц для изучения выставок, художественных мастерских, дискуссий о современном искусстве и планирования мероприятий. Консультативный совет подростков определяет темы и проблемы, рассматриваемые на ежемесячных сессиях. Все участники TOCA получают бесплатный вход в музей.

События TOCA проходят во второе воскресенье каждого месяца. [37]

Программа ученичества MOCA (MAP) [ править ]

Каждый год программа ученичества MOCA (MAP) создает поддерживающее художественное сообщество для небольшой, разнообразной группы старшеклассников. В течение этой девятимесячной программы стажировки ученики еженедельно встречаются с персоналом MOCA и приглашенными художниками, реализуют индивидуальные и самостоятельные проекты в музее и узнают больше о современном искусстве, MOCA и своем собственном профессиональном будущем. Ученики считаются персоналом и получают почасовую оплату. Участие в MAP возможно только по заявке. Заявки принимаются и подлежат сдаче весной каждого года.

Помолвка [ править ]

Вечеринка по помолвке (2008-2012) [38] была бесплатной общественной программой, в рамках которой были представлены новые работы молодых художников из Южной Калифорнии, работающих совместно и совместно. Программа предлагала коллективам художников трехмесячные резиденции, в течение которых они представляли публичные программы на MOCA Grand Avenue и Geffen Contemporary в MOCA в первый четверг каждого месяца с 19 до 22 часов. Коллективы использовали множество различных сред, дисциплин и стратегий во время своей резиденции, в результате чего были разработаны программы, которые включали выступления, семинары, показы, лекции и многие другие мероприятия, вытекающие из особого внимания группы.

Участвующие художники: Finishing School, Knifeandfork ( Брайан Хаус и Сью Хуанг), OJO, Slanguage, My Barbarian , Lucky Dragons , Ryan Heffington + the East Siders и The League of Imaginary Scientists , Neighborhood Public Radio, Los Angeles Urban Rangers, Лиз Глинн и CamLab.

Женщины в искусстве [ править ]

Мероприятие «Женщины в искусстве», учрежденное в 1994 году отделом по сбору средств MOCA Projects Council, является преимуществом для образовательных программ MOCA и обычно привлекает более 600 человек из областей искусства, моды, благотворительности, кино и других сфер развлечений. . Премия «Выдающимся женщинам в области искусства» присуждается женщинам за лидерство и новаторство в области изобразительного искусства, танцев, музыки и литературы. [39] Художница Дженни Хольцер разработала бронзовую доску, на которой изображен один из трюизмов художницы: «В ваших личных интересах найти способ быть очень нежным». [40] Среди прошлых получателей - коллекционер Беатрис Герш (1994), редактор Тина Браун (1997), хореограф Твайла Тарп.(1999), актриса и режиссер Анжелика Хьюстон (2001) и художники Барбара Крюгер (2001), Йоко Оно (2003), Дженни Хольцер (2010) и Энни Лейбовиц (2012). [41]

Управление [ править ]

Директор [ править ]

В июле 2018 года куратор MoMA PS1 Клаус Бизенбах был назначен новым директором MOCA после внезапной отставки Филиппа Верни . [42] Вернь, бывший директор Dia Art Foundation в Нью-Йорке, начал свою должность в качестве директора MOCA в январе 2014 года [43] и закончил его на фоне ряда противоречий, включая увольнение главного куратора Хелен Молесворт . [42] До Верни Мария Сефериан исполняла обязанности директора с сентября 2013 года по март 2014 года, в то время как учреждение занималось поиском своего следующего директора. Она была советником музея с 2008 года. [44]Нью-йоркский арт-дилер и куратор Джеффри Дейч занимал пост директора MOCA с 1 июня 2010 года по 1 сентября 2013 года. 24 июля 2013 года он сообщил совету директоров о своем решении уйти. [45] Дейч испытал некоторую полемику из-за своего столкновения с Полом Шиммелем, тогдашним главным хранителем музея. Увольнение Шиммеля 28 июня 2012 г. было встречено критикой со стороны сообщества. [46]

В период с 1999 по 2008 год учреждением руководил Джереми Стрик. До этого Ричард Кошалек занимал должности директора, заместителя директора и главного куратора с 1980 по 1999 год. [47] Понтус Хюльтен был директором-основателем с 1980 по 1982 год.

Попечительский совет [ править ]

По состоянию на август 2016 года правление MOCA возглавляют соучредители Guess jeans Морис Марчиано и Лилли Тартикофф Карац . Заместителями председателя являются Эухенио Лопес, Лилиан П. Лавлейс и Мария Сефериан; заслуженные председатели - Клиффорд Дж. Эйнштейн и Дэвид Дж. Джонсон ; Почетными президентами являются Даллас Прайс-Ван Бреда и Джеффри Сорос. Членами правления являются Уоллис Анненберг , Габриэль Бренер, Стивен А. Коэн , Чарльз Л. Конлан II, Кэти Б. Сайпрес, Лоран Дегриз, Ариэль Эмануэль , Сьюзан Герш, Эйлин Гетти, Нэнси Джейн Ф. Голдстон, Лоуренс Графф , Брюс Карац , Вонми. Квон, Дэниел С. Лёб , Мэри Клаус Мартин, Джейми МакКорт, Эдвард Дж. Минскофф, Стивен Т. Мнучин, Питер Мортон , Хизер Подеста , Кэролайн Кларк Пауэрс, Стивен Ф. Рот, Карла Сэндс, Чара Шрейер, Адам Сендер , Саттон Стрэк, Кэти Ведови, Кристофер Уокер, Орна Амир Воленс. [48] В правление MOCA входят Джон Балдессари , Барбара Крюгер , Кэтрин Опи , Марк Гротьян , Марк Брэдфорд и Лари Питтман . [49] [50] [51] К пожизненным попечителям относятся председатель-основатель MOCA Эли Броуд, а также Бети Монелл Бертон, Блейк Бирн, Ленор С. Гринберг, Одри Ирмас ,Фредерик М. Николас и Томас Э. Унтерман. Действующий мэр Лос-Анджелеса ( Эрик Гарсетти ) и президент городского совета Лос-Анджелеса ( Херб Дж. Вессон-младший ), финансовый директор (Майкл Харрисон) и директор музея (Филипп Вернь) являются членами по должности . [48]

Действующий мэр и председатель городского совета имеют голоса; их присутствие в совете директоров является условием для долгосрочной аренды здания Geffen Contemporary на 1 доллар в год. [52] В соответствии с политикой, принятой в 1993 году, попечители служат трехлетний срок с возможностью продления и меняют свое положение через шесть лет; их обычно приглашают вернуться через год. [53]

Несмотря на это добавление в правление богатых коллекционеров произведений искусства, взносы и гранты в музей в последнее время упали, и Броуд пропустил две четверти выплат денег, которые он обещал MOCA. [54] Все художники-члены правления - Джон Балдессари , Барбара Крюгер , Кэтрин Опи и Эд Руша - подали в отставку позже в том же году в ответ на события в музее под руководством Джеффри Дейча, включая увольнение старшего куратора Пола Шиммель. [55] [56]

В 2014 году Балдессари, Крюгер и Опи возобновили свои позиции в совете директоров MOCA. Также в совет директоров MOCA в течение 2014 года были избраны коллеги-художники Марк Гротьян [57] и Марк Брэдфорд ; [58] [59] [60] Лари Питтман был добавлен в августе 2016 года. [49]

Финансирование [ править ]

В отличие от Музея искусств округа Лос-Анджелес , который частично контролируется округом, MOCA получает минимальное государственное финансирование и не имеет постоянного источника средств. [54] Его годовой бюджет превысил 20 миллионов долларов, но он полагается на доноров, которые оплачивают около 80% его расходов. [61] Бюджет MOCA на 2011 финансовый год составил 14,3 миллиона долларов [62], что является самым низким показателем расходов музея с 1990-х годов. [63] В 2011 году музей сообщил о чистых активах (в основном, в сумме всех ресурсов, которые он имеет в своих книгах, за исключением стоимости произведений искусства) в размере 38 миллионов долларов.

В декабре 2008 года, во время мирового финансового кризиса, газеты сообщили, что фонд музея, который частично зависел от инвестиций в акции, уменьшился и что у музея возникли финансовые проблемы [64]. Частично в нарушение закона штата [65] музей потерял 44 миллиона долларов. из их пожертвований в размере 50 миллионов долларов за девять лет [64] дефицит увеличивался в среднем на 2,8 миллиона долларов в год с середины 2000 до середины 2008 года. [66] На фоне слухов о том, что музей может закрыть свои двери, отказаться от произведений искусства и / или слиться с другим учреждением, массовая организация под руководством художников под названием MOCA Mobilization подала прошение о том, чтобы MOCA оставался независимым и сохранял свою коллекцию нетронутой. [67]

Офис генерального прокурора, которому Эли Броуд был сотрудником кампании [68], расследовал MOCA. В конечном итоге, хотя расследование было закрыто без дисциплинарных мер (членов Совета попросили пройти добровольное обучение их фидуциарным обязанностям) [65], только отчет о расследовании в Los Angeles Times имел огромное влияние - доноры сбежали, а Попечители, оказавшиеся в водовороте, приняли условия Броуда по контролю над учреждением в обмен на его обещание пожертвовать деньги. [68] Броуд, председатель-основатель MOCA с 1979 по 1984 год и пожизненный попечитель музея, предложил 30 миллионов долларов в виде поэтапного пожертвования и 15 миллионов долларов в качестве соответствующих пожертвований.. Предварительно соглашение с Броудом было достигнуто 18 декабря, но не исключена и другая возможность - слияние с Музеем искусств округа Лос-Анджелес . [69] 23 декабря музей объявил, что принял предложение Броуда и внесет ряд значительных изменений в свое руководство. Директор Джереми Стрик подал в отставку, и новая должность главного исполнительного директора была создана для Чарльза Э. Янга , бывшего канцлера Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе . [70] Броуд требовал соблюдения строгих финансовых условий, но не требовал отставки Стрика или назначения Янга в качестве условия. [71]Нанятый на ограниченный срок, Янг руководил увольнениями и сокращением расписания выставок, что привело к сокращению бюджета MOCA с более чем 24 миллионов долларов до менее чем 16 миллионов долларов в 2011 году. [66] В отход от прошлой практики, когда MOCA планировало шоу до финансирования была обеспечена, она приняла политику участия в выставках только после того, как было выделено не менее 80% ее запланированного бюджета. [72]

Уход уважаемого куратора Пола Шиммеля 28 июня 2012 г. привел к исходу попечителей, членов комитетов и бомбардировке критики в сообществе. [73] И поскольку сам Броуд объявил дефолт по своим обещанным платежам в MOCA, срок которых истекает в 2013 году [54], жизнеспособность организации под руководством Брода оказалась под вопросом. По состоянию на конец 2012 года Музей современного искусства и частный университет Южной Калифорнии ведут переговоры о возможном партнерстве. [63]

В мае 2015 года на двухдневном аукционе Sotheby's произведений художников, подаренных художниками, впервые для MOCA было собрано 22,5 миллиона долларов в фонд музея; В продажу вошли работы Марка Гротьяна , Такаши Мураками и Эда Руша . [74]

Посещаемость [ править ]

Выставки MOCA привлекают примерно 60% посетителей из Лос-Анджелеса; их посещаемость составила 236 104 в 2010 году, что почти на 90 000 больше, чем в предыдущем году. [75]

См. Также [ править ]

  • Влияние финансового кризиса 2007–2009 годов на музеи
  • Джоэл Вакс , член городского совета Лос-Анджелеса, удостоился награды на площади Джоэла Вахса возле музея

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Дебора Ванкин (16 января 2019 г.), MOCA закроет свою спутниковую локацию в Тихоокеанском центре дизайна Los Angeles Times .
  2. ^ a b c Барбара Айзенберг (15 декабря 2008 г.), Призыв к культурной страсти Los Angeles Times .
  3. ^ Folkart, Берт А. (21 октября 1991). "Марсия Саймон Вайсман; меценат" . Лос-Анджелес Таймс .
  4. ↑ Эд Лейбовиц (1 июня 2003 г.), Комитет One Los Angeles Magazine .
  5. ^ Patt Morrison (21 ноября 2009), MOCA человек Los Angeles Times .
  6. ^ a b Майк Бём (28 сентября 2012 г.), [www.latimes.com/entertainment/arts/culture/la-et-cm-moca-trustee-peter-brant-using-his-art-to-get-business -loans-20120928,0,649316.story Попечитель MOCA Питер Брант использует свое искусство для получения бизнес-ссуд] Los Angeles Times .
  7. ↑ Уильям Уилсон (10 декабря 1985 г.), Новое приобретение Moca - это дыра в земле Los Angeles Times .
  8. ↑ Уилсон, Уильям (10 мая 1989 г.). «MOCA передало в дар искусства 60 миллионов долларов» . Лос-Анджелес Таймс .
  9. ^ Деннис Маклеллан (11 октября 2011 г.), Беатрис Герш умирает в возрасте 87 лет; Покровитель искусств Лос-Анджелеса Los Angeles Times .
  10. ^ Muchnic, Suzanne (16 февраля 1996). "MOCA передана большая коллекция произведений искусства" . Лос-Анджелес Таймс .
  11. ^ Сьюзан Мачник (1 июня 2007), 33 штук подарены MOCA Los Angeles Times .
  12. ^ Сюзанна Мучник (17 декабря 2004 г.), Пожертвование Доверительного управляющего - веха для MOCA Los Angeles Times .
  13. ↑ Майк Бём (8 ноября 2009 г.), MOCA празднует 30-летие и возрождение Los Angeles Times .
  14. ^ Сьюзан Мачник (12 марта 2000), Портрет Smooth Transition Los Angeles Times .
  15. ^ Сьюзан Мачник (28 декабря 1995), Ed Moses оборачивает год с подарком от основных художественных произведений для MOCA Los Angeles Times .
  16. ^ a b c Джозеф Джованнини (27 ноября 1983 г.), «Новый музей имеет мгновенное влияние» New York Times .
  17. ↑ Роберта Смит (7 декабря 2008 г.), Вот как спасти музей в Brink New York Times . По состоянию на 1 февраля 2011 г.
  18. ↑ Кристофер Найт (11 июля 2010 г.), Обзор искусства: «Двойной стандарт Денниса Хоппера» @ Geffen Contemporary Los Angeles Times от MOCA .
  19. ↑ Christopher Knight (11 июля 2013 г.), LACMA, MOCA отстают в предоставлении художницам соло-платформы Los Angeles Times .
  20. ^ a b Сюзанна Мучник (2 октября 2005 г.), Сногсшибательные видения Los Angeles Times .
  21. ^ a b Джори Финкель и Майк Бём (28 июня 2012 г.), Музей современного искусства Лос-Анджелеса увольняет главного куратора Los Angeles Times .
  22. ^ Ozler, Левент (2007-02-16). «Wack !: Искусство и феминистская революция» . Дексигнер . Архивировано из оригинала на 2014-12-11 . Проверено 31 марта 2014 .
  23. ↑ Сноуден, Дон (27 февраля 1991 г.). «Волна энтузиазма для LA Freewaves: видео: второй фестиваль независимых работ, который проводится в течение месяца, привлекает художников из разных слоев общества и разных культур» . Лос-Анджелес Таймс . Дата обращения 4 мая 2016 .
  24. ^ "https://www.architectmagazine.com/awards/arata-isozaki- named-2019-pritzker-prize-laureate_o" . www.architectmagazine.com . Проверено 10 июня 2020 . Внешняя ссылка в |title=( помощь )
  25. ↑ Барбара Изенберг (22 декабря 1985 г.), Арата Исодзаки: глобальный гражданин архитектуры Los Angeles Times .
  26. ^ a b Роберт Хьюз (24 июня 2001 г.), журнал «Время на карте » .
  27. ^ "PCAD - Музей современного искусства, (MOCA), Центр города, Лос-Анджелес, Калифорния" . pcad.lib.washington.edu . Проверено 10 июня 2020 .
  28. ^ a b Руттен, Тим (6 декабря 2008 г.). «То, что действительно нужно MOCA» . Лос-Анджелес Таймс .
  29. ↑ Hayes, Tome (12 мая 1985 г.). «Лос-Анджелес: для центра города, амбициозный проект смешанного использования» . Нью-Йорк Таймс .
  30. ^ Сьюзан Мачник (24 марта 1998), MOCA директор уйти в отставку; Помогал преобразовать музей Los Angeles Times .
  31. ^ Б Diamonstein, Barbaralee (18 января, 1987 г.). «СОХРАНЯЯ ПРОШЛОЕ АМЕРИКИ» . Нью-Йорк Таймс .
  32. ^ «Четыре квартала вдоль Гранд-авеню предлагают набросок меняющихся идей в публичном искусстве» . Лос-Анджелес Таймс . 2019-05-22 . Проверено 10 июня 2020 .
  33. ^ Herbert Мушамп (26 ноября 2000), Когда Получение к Ней является частью музея Эстетическое Нью - Йорк Таймс .
  34. ^ a b Дебора Ванкин (24 октября 2019 г.), MOCA получает подарок в размере 5 миллионов долларов, чтобы преобразить Geffen Contemporary и сделать его более продуктивным Los Angeles Times .
  35. ^ Сьюзан Мачник (31 августа 1997), Stop, Look и Look Again Los Angeles Times .
  36. ^ "Воскресная студия" . Музей современного искусства, Лос-Анджелес . Проверено 11 января 2017 .
  37. ^ «Подростки • MOCA» . Музей современного искусства, Лос-Анджелес . Проверено 11 января 2017 .
  38. ^ Кестер, Грант; Блум, Эрик; Гонсалес, Рита; Станг, Аандреа (31 января 2013 г.). Гамильтон, Элизабет (ред.). Помолвка: социальная практика в MOCA, 2008-2012 гг . Музей современного искусства, Лос-Анджелес. ISBN 9781933751238.
  39. ^ Deborah Ванькин (19 сентября 2013), Шарон Стоун примет отличительные Женщина Moça в случае Arts Los Angeles Times .
  40. ^ MOCA премия отличившихся Женщин в искусстве почет Исполнитель Jenny Holzer Архивированных 2013-10-29 на Вайбак машина Музее современного искусства, ЛосАнджелес, 9 марта 2010 года <
  41. ^ 8 - MOCA премия отличившихся женщин в искусстве Luncheon Архивированных 2014-02-03 в Wayback Machine Музее современного искусства, ЛосАнджелес, 3 сентября 2013.
  42. ^ a b Миранда, Каролина А. (31 июля 2018 г.). «После нескольких месяцев беспорядков у Музея современного искусства появился новый директор, связанный со знаменитым Нью-Йоркским музеем современного искусства» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 15 сентября 2018 года .
  43. ↑ Финкель и Рэнди Кеннеди, Джори (15 января 2014 г.). «Музей Лос-Анджелеса назначает нового директора» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 14 марта 2014 .
  44. ^ Ванькин, Deborah (20 ноября 2013). «Советник MOCA временно исполняет обязанности директора музея» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 14 марта 2014 .
  45. ^ Майк Бем (2003-07-23). «Джеффри Дейч уходит с поста главы Музея современного искусства Лос-Анджелеса» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 23 июля 2013 .
  46. ^ "Беспорядок в MOCA" . LA Times . 12 июля 2012 . Проверено 18 ноября 2012 года .
  47. ^ Ричард Koshalek Hirshhorn музей и сад скульптур , Вашингтон, округ Колумбия
  48. ^ a b «Попечительский совет» . Музей современного искусства . Архивировано 9 августа 2016 года . Проверено 9 августа, 2016 .
  49. ^ a b Миранда, Каролина (17 декабря 2015 г.). «Лари Питтман и Мэри Клаус Мартин среди 4 новых членов совета директоров MOCA» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 9 августа 2016 года . Проверено 9 августа, 2016 .
  50. Перейти ↑ Boehm, Mike (12 октября 2012 г.). «Попечительский совет» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 9 августа 2016 года . Проверено 9 августа, 2016 .
  51. ↑ Гринбергер, Алекс (23 июня 2016 г.). "LA MOCA ИЗБИРАЕТ ОСНОВАТЕЛЯ HARD ROCK CAFÉ ПИТРА МОРТОНА В КАЧЕСТВЕ ДОВЕРИЯ" . ArtNews . Архивировано 9 августа 2016 года . Проверено 9 августа, 2016 .
  52. ↑ Майк Бём и Дэвид Нг (10 апреля 2013 г.), Три новых имени на совете директоров MOCA Los Angeles Times .
  53. ^ Сьюзан Мачник (27 апреля 1997), Дуглас Крамер Strikes Его Санта - Инес Set Los Angeles Times .
  54. ^ a b c Катя Казакина и Кристофер Палмери (9 августа 2012 г.), Эли Брод пропускает оплату MOCA в «Мрачных финансах» Bloomberg музея .
  55. ↑ Майк Бём (13 июля 2012 г.), выход из правления MOCA накапливается в Los Angeles Times .
  56. ↑ Рэнди Кеннеди (13 июля 2012 г.), «Новая личность музея вызывает больше последствий» New York Times .
  57. ↑ Келли Скотт (18 марта 2014 г.), художники Балдессари, Крюгер, Опи возвращаются в правление MOCA Los Angeles Times .
  58. ↑ Джессика Гельт (22 октября 2014 г.), Музей современного искусства выбирает 4 новых члена в попечительский совет Los Angeles Times .
  59. ↑ Бём, Майк (19 марта 2014 г.). «Художники возвращаются в доску MOCA» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 9 августа 2016 года . Проверено 9 августа, 2016 .
  60. ^ "Правление MOCA добавляет 4 новых попечителя, включая художника из Лос-Анджелеса Марка Брэдфорда" . Общественное радио Южной Калифорнии . 23 октября 2014 года. Архивировано 9 августа 2016 года . Проверено 9 августа, 2016 .
  61. ↑ Майк Бём (19 ноября 2008 г.), Moca In Deep Financial Trouble [ постоянная мертвая ссылка ] Los Angeles Times .
  62. ↑ Роберта Смит (22 июля 2012 г.), Музей жизнеобеспечения Лос-Анджелеса New York Times .
  63. ^ a b Майк Бём (4 декабря 2012 г.), USC и MOCA ведут переговоры о «возможном партнерстве» Los Angeles Times .
  64. ^ а б Вятт, Эдвард; Джори Финкель (4 декабря 2008 г.). «Взлет в искусстве, музейные поездки из-за финансов» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 6 декабря 2008 .
  65. ^ a b Майк Боэм (16 апреля 2010 г.), MOCA приказал пересмотреть свою бюджетную практику Los Angeles Times .
  66. ^ a b Майк Бем (2 марта 2012 г.), MOCA теряет трех чиновников на ключевых финансовых должностях в Los Angeles Times .
  67. Рианна Финкель, Джори (24 июля 2012 г.). «Мобилизация MOCA снова в действии» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 16 декабря 2013 года .
  68. ^ a b Брук, Конни (6 декабря 2012 г.). «Искусство миллиардера» . Житель Нью-Йорка . Проверено 18 августа 2012 года .
  69. Перейти ↑ Wyatt, Edward (18 декабря 2008 г.). «Музей Лос-Анджелеса готовится к спасению» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 19 декабря 2008 .
  70. Перейти ↑ Wyatt, Edward (23 декабря 2008 г.). «Музей современного искусства берет на себя заботу о Броуде, назначен новый руководитель» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 23 декабря 2008 .
  71. ^ Haithman, Диана (23 декабря 2008). «MOCA принимает предложение Эли Броада на сумму 30 миллионов долларов, назначает генерального директора» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 23 декабря 2008 .
  72. ↑ Майк Бём (7 июля 2012 г.), MOCA: Эли Брод обсуждает изгнание Пола Шиммеля в Los Angeles Times .
  73. ^ "Беспорядок в MOCA" . LA Times . 20 июля 2012 . Проверено 18 ноября 2012 года .
  74. ↑ Дэвид Нг и Дебора Ванкин (13 мая 2015 г.), Работы, подаренные художниками, собирают 22,5 миллиона долларов для Музея современного искусства в Лос-Анджелесе Los Angeles Times .
  75. ^ Jori Финкель (30 марта 2011), Посещение музеев Лос - Анджелеса отстает от Los Angeles Times .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт MOCA
  • Официальный сайт MOCA Geffen
  • Изображение рабочего полирует знак главного входа в MOCA, Лос-Анджелес, 1986. Фотоархив Los Angeles Times (коллекция 1429). Специальные коллекции библиотеки UCLA, Исследовательская библиотека Чарльза Э. Янга , Калифорнийский университет, Лос-Анджелес .