Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Норман Розенталь, Лондон, 2012 г.

Сэр Норман Розенталь (родился 8 ноября 1944 г.) - британский независимый куратор и историк искусства. С 1970 по 1974 год он был сотрудником выставок Брайтонского музея и художественной галереи . В 1974 году он стал куратором в Институте современного искусства в Лондоне, в результате чего в 1976 г. В следующем году, в 1977 году, он поступил в Королевскую Академию в Лондоне выставки секретаря , где он оставался до своей отставки в 2008 году [1] Розенталь был попечителем множества различных национальных и международных культурных организаций с 1980-х годов; В настоящее время он является членом правления Английского национального балета . В 2007 году он был удостоен рыцарского звания в Списке почестей ко дню рождения королевы.. [2] Розенталь хорошо известен своей поддержкой современного искусства и особенно связан с немецкими художниками Йозефом Бойсом , Георгом Базелицем , Ансельмом Кифером и Джулианом Шнабелем , итальянским художником Франческо Клементе и поколением британских художников, получивших известность. в начале 1990-х были известны как YBA (Молодые британские художники).

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Норман Розенталь родился в Кембридже 8 ноября 1944 года в семье еврейских беженцев Поля Розенталя (родился в 1904 году в Нове Замки, Словакия) и Кете Цукер (родился в 1907 году в Мюльхаузене, Тюрингия, Германия). Сначала Цукер эмигрировал в Лондон, в августе 1939 года. Пол Розенталь прибыл со Свободной чешской армией два года спустя, в 1941 году. Пара переехала из Кембриджа в Северо-Западный Лондон после того, как в 1944 году родился их первый сын Норман. Отец Розенталя, Пол Розенталь. руководил клубом чешских эмигрантов в Маленькой Венеции . Его любовь к культуре особенно воспитывала его мать. Когда ему было девять, она повела его посмотреть «Свадьбу Фигаро» в Ковент-Гарден . Выходные часто проводились в прогулках от их дома на северо-западе Лондона, чтобы посетитьНациональная галерея и Kenwood House в Хэмпстеде.

Rosenthal получил образование в Вестминстерской школе города , [3] Лондон. С 1963 по 1966 год он читал историю в Университете Лестера у Джека Симмонса и У. Г. Хоскинса , автора книги «Создание английского пейзажа» . В 1965 году, в возрасте 19 лет, Розенталь организовал свою первую выставку «Художники Корнуолла » в Лестерском музее и художественной галерее в рамках фестиваля искусств Университета Лестера.

После окончания школы вернулся в Лондон. В поисках работы он зашел в Agnew & Sons Ltd, арт-дилеров и издателей печати на Бонд-стрит, и спросил, есть ли вакансии. Его сразу же устроили научным сотрудником и библиотекарем, и он сразу приступил к работе. Розенталь оставался с Agnew & Sons в течение трех лет, до 1968 года. [4] В следующем году он получил немецкое государственное обучение и покинул Лондон, чтобы получить степень доктора философии в Школе славянских и восточноевропейских исследований при Свободном университете Берлина . Первоначально предметом его исследования была эмансипация немецких крестьян в 18 веке, но вскоре он сменил тему на художественную критику немецкого экспрессионизма - по этим предметам его курировали Фрэнсис Карстен и Джеймс Джолл.. Однако он не успел закончить свою диссертацию: в 1970 году в Великобритании появилась вакансия на должность сотрудника по выставкам в Брайтонском музее и художественной галерее, которым в то время руководил Джон Морли. [5] Розенталь оставался на своем посту четыре года и многому научился у Морли.

ICA, Лондон [ править ]

В 1974 году Розенталь был назначен куратором Института современного искусства в Лондоне. За два года работы в Институте он организовал две ключевые выставки и установил длительные рабочие отношения, в частности, с берлинским искусствоведом Христосом М. Иоахимидесом и немецким художником Йозефом Бойсом . Между 30 октября и 24 ноября 1974 г. Розенталь вместе с Иоахимидом организовал выставку нового радикального немецкого искусства под названием «Искусство в общество»; Общество в искусство: семь немецких художников. [6] « Искусство в общество» проходило в рамках «Месяца мероприятий в Германии», в который вошли лекции критических теоретиков Франкфуртской школы философии. [7] Среди художников были Джозеф Бойс ,Ханс Хааке , Клаус Штек , Альбрехт Д., К.П. Бремер, К.П. Бремер , Дитер Хакер и Густав Мецгер , чьи работы заключались в том, чтобы призывать художников бастовать в течение трех лет, чтобы «разрушить систему искусства». Помимо краткого визита в Ирландию, Бойс оставался в галерее большую часть выставки: он беседовал с аудиторией о том, как достичь демократии, набрасывая свои идеи на многочисленные классные доски, впоследствии разбросанные по полу.

В следующем 1975 году Розенталь снова работал с Иоахимидом на выставке «Восемь художников, восемь взглядов, восемь греков» с 5 ноября по 4 декабря. Он совпал с греческим месяцем, посвященным падению диктатуры полковника в Афинах годом ранее. Художники, в том числе Стивен Антонакос , Влассис Каниарис Крисса, Яннис Кунеллис , Павлос, Лукас Самарас , Такис ​​и Костас Цоклис, стремились «изучить факты как духовной, так и реальной иммиграции». [8]

Известно, что Розенталь как директор выставок был избит Китом Алленом и его друзьями, выступающими против истеблишмента. По сей день под плексигласом на стене офиса ICA сохранились пятна крови. Под ним стоит заголовок: «Это кровь Нормана». [9]

Королевская академия, Лондон [ править ]

В 1977 году «Зритель» опубликовал короткую полемическую статью Розенталя под названием «Будущее РА». В нем он критиковал организацию за отсутствие философии вождения. У него были фантастические галереи, но не хватало денег и видения. [10] Частично из-за этой статьи Розенталю в конечном итоге предложили работу секретаря по выставкам тогдашним президентом Хью Кассоном .

Первая выставка Розенталя в Королевской академии в 1978 году по предложению Брайана Робертсона была посвящена американскому художнику Роберту Мазервеллу . За ней последовала большая выставка постимпрессионизма в 1979–1980 годах, а в 1981 году «Новый дух в живописи» - выставка живописи неоэкспрессионизма, совместно с Христосом М. Иоахимидесом и сэром Николасом Серота . Эта выставка, считающаяся одним из величайших достижений Розенталя, выдвинула на первый план работы художников Георга Базелица и Ансельма Кифера и задала повестку дня для «возвращения к живописи» в начале 1980-х годов. В 1997 году Розенталь выступил одним из кураторов очень неоднозначной выставки.Сенсация: молодые британские художники из коллекции Саатчи с Чарльзом Саатчи . Помимо этих двух самых известных выставок, по которым Розенталя легче всего отождествить, он организовал более тридцати выставок - от Art in Plantagenet England 1200–1400 в 1987 году до Аниша Капура в 2009 году (полный список см. Ниже). Большинство этих выставок были инициативами Королевской академии, которые посетили музеи США и Европы. Еще работая в Королевской академии, Розенталь курировал ряд выставок в Германии, в том числе Zeitgeist в Martin-Gropius-Bau в Берлине с Христосом М. Иоахимидесом в 1982 году, Metropolis, снова в Martin-Gropius-Bau., Берлин, 1991 г., и Nationalschätze aus Deutschland: Von Luther zum Bauhaus в Bundeskunsthalle , Бонн, 2005-6.

Розенталь был заведомо непопулярен среди королевских академиков. Многие считали, что их работы были проигнорированы секретарем выставок и были показаны только на ежегодной Летней выставке, в которой Розенталь не принимал участия. «Я хочу лучшие выставки. Вот и все», - сказала Розенталь Фионе Мэддокс в статье для Evening Standard. в 1998 году. «Хорошо. Строго говоря, все академики равны, - продолжил он, - но не секрет, что некоторые из них более равны, чем другие: Трейси Эмин , Норман Фостер , Заха Хадид , Дэвид Хокни , Гэри Хьюм , Аниш Капур , Том Филлипс , Ричард Роджерс , «ангел северян».[11]В интервью BBC Omnibus в 1997 году он поставил под сомнение значимость художника Джона Уорда, королевского академика, и посчитал, что он высмеял пожилого Виктора Пэсмора . В том же месяце ушли в отставку три академика - Майкл Сэндл (который впоследствии вернулся), Крейги Эйчисон и Джиллиан Эйрес . Двое назвали обращение с Пасмором как одну из главных причин их ухода. Другими причинами были включение Майры, вызывающего споры портрета Майры Хиндли Маркуса Харви , в выставку Sensation и самого Розенталя. В 2004 году Розенталь чуть не уволил Лоутон Фитт., бывший банкир Goldmann Sachs, который взял на себя роль секретаря Королевской академии. «Фитт и двое других прислали мне факс, в котором говорилось, что мои услуги больше не требуются, и я должен найти адвоката», - сказал Розенталь. «Я видел: Чери Блэр . Мое самое большое сожаление, что я не видел их лиц, когда они получили ее письмо». [11]

В 2008 году Розенталь окончательно ушел со своего поста в Королевской академии. Неизвестно, был ли он вытолкнут или оставлен по собственному желанию. Еще два года он проработал консультантом, курировав выставку Кранаха в 2008 году и Аниша Капура в 2009 году. В статье для Guardian художественный критик Джонатан Джонс отметил, что «Королевская академия будет бесконечно бедным местом без сэра Нормана Розенталя. " «Он превратил место, принадлежность к которому и традиции придают ему сильную склонность к консерваторам, в влиятельное место мирового класса для выставок современного искусства» [12].

Жизнь после Королевской академии [ править ]

После ухода из Королевской академии Розенталь продолжал курировать выставки и писать об известных и начинающих современных художниках. В июне 2011 года Джулиан Шабель под кураторством Розенталя открыл в Венеции Museo Correr. В 2012 году он был куратором выставки последних картин Базелица для виллы Шёнинген в Берлине. В 2012 году он написал ретроспективное эссе для White Cube Gallery о художнике Джордже Базелице. В том же году он писал о художнике Ракибе Шоу для галереи Ropac в Париже и о Йозефе Бойсе для выставки Stag Monuments также для Ropac.Галерея, Париж. Он является советником Лейденской галереи в Нью-Йорке, крупной частной коллекции картин голландской Лейденской школы 17-го века, посвященной Рембрандту. В настоящее время он работает с куратором из Нью-Йорка Алексом Гартенфельдом над выставкой Empire State, обзором современного искусства Нью-Йорка, которая будет проходить в Palaexpo в Риме с апреля по сентябрь 2013 года. В мае 2013 года состоится крупная персональная выставка Аниша. Kapoor, курируемый Розенталем, откроется в Martin-Gropius-Bau в Берлине.

Личная жизнь [ править ]

В 1989 году Розенталь женился на Мануэле Мена Маркес , бывшем заместителе директора Прадо в Мадриде и бывшем старшем кураторе живописи восемнадцатого века и Гойи. Вместе у них две дочери.

Доски [ править ]

На протяжении своей карьеры Розенталь был членом множества советов, в том числе членов: Оперного совета Королевского оперного театра , 1994–1998; доска, Палаццо Грасси , Венеция, 1986– 2004; Comité Scientifique, Réunion des Musées Nationaux, Париж, 2000–05; Попечитель, Фонд Тиссена Борнемисы, 2002–2012 гг. (Розенталь публично ушел в отставку в знак протеста против продажи баронессой Тиссен Борнемисы « Замка» констебля [ необходима цитата ] ); Балтийский центр современного искусства , Гейтсхед, 2004–06; и в настоящее время Английский национальный балет , 2012 - продолжается.

Награды [ править ]

На протяжении своей карьеры Розенталь получил множество наград в знак признания его заслуг перед искусством и культурой, включая кавалер в 1987 году; Железный крест Орден за заслуги (Германия) в 1991 году; Cavaliere Ufficiale, орден "За заслуги перед" (Италия) в 1992 году; Сотрудник Ордена искусств и литературы (Франция) в 2003 году; Премия Немецкого британского форума в 2003 году; и Орден ацтекского орла (Мексика) в 2006 году. Он был удостоен звания почетного члена Королевского колледжа искусств в Лондоне в 1987 году, получил звание Hon. DLitt из Университета Саутгемптона в 2003 году и заслуженный. DLitt из Университета Лестера в 2006 году. В 2007 году он был удостоен рыцарского звания в Списке почестей ко дню рождения королевы .

Камеи [ править ]

Розенталь сыграл эпизодические роли в фильмах британского режиссера Дерека Джармана « Себастьян» (1976) и « Караваджо» (1986). Он дал интервью режиссеру Джону Мейбери в фильме «Любовь - это дьявол: этюд для портрета Фрэнсиса Бэкона» и сыграл верхом на осле Людвига Витгенштейна в « Назад в гребаный Кембридж» Ото Мюля .

Список основных выставок, которые проходили при Розентале в Королевской академии [ править ]

  • Роберт Мазервелл (1978);
  • Постимпрессионизм (79/80);
  • Новый дух живописи (1981);
  • Великая выставка Японии: искусство периода Эдо 1600–1868 (1981);
  • Живопись в Неаполе (1982);
  • Мурильо 1617–1682 (1983);
  • Гений Венеции (1984);
  • Шагал (1985);
  • Немецкое искусство в двадцатом веке (1985);
  • Сэр Джошуа Рейнольдс (1986);
  • Новая архитектура: Фостер, Роджерс, Стерлинг (1986);
  • Британское искусство двадцатого века (1987);
  • Эпоха рыцарства: искусство Плантагенетов, Англия, 1200–1400 (1987);
  • Сезанн: Ранние годы (1988);
  • Генри Мур (1988);
  • Итальянское искусство двадцатого века (1989);
  • Искусство фотографии 1839 - 1989 (1989);
  • Моне в 90-е: Серии картин (1990);
  • Франс Хальс (1990);
  • Эгон Шиле и его современники (произведения из собрания Леопольда, Вена) (1990);
  • Шоу поп-арта (1991);
  • Франческо Клементе: Три мира (1991);
  • Андреа Монтенья (1992);
  • Сикерт (1992);
  • Жорж Руо: Ранние годы (1992);
  • Американское искусство в двадцатом веке: живопись и скульптура 1913–1993 (1993);
  • Гойя. «Правда и фантазия: маленькие картины» (1994);
  • В погоне за абсолютным искусством древнего мира, из собрания Джорджа Орица (1994);
  • Слава Венеции: искусство восемнадцатого века (1994);
  • Раскрашенная страница: Книжные иллюминации итальянского Возрождения 1450–1550 (1994);
  • Африка: Искусство континента (1995);
  • Дэвид Хокни: ретроспектива рисования (1995);
  • Брак: Поздние произведения (1997);
  • Берлин Джорджа Гроса (1997);
  • Сенсация: молодые британские художники из собрания Саатчи (1997);
  • Викторианские картины фей (1997);
  • Художественные сокровища Англии (1998);
  • Шарлотта Саломон: Жизнь? Или театр? (1998);
  • Моне в ХХ веке (1998);
  • Джозеф Бойс: Секретный блок для тайного человека в Ирландии (1999);
  • Ван Дайк: 1599 - 1641 (1999);
  • Шарден (2000);
  • Апокалипсис (2000);
  • Гений Рима 1592 - 1623 (2001);
  • «Данте: Рисунки к божественной комедии» Боттичелли (2001);
  • Франк Ауэрбах: Живопись и графика 1954–2001 (2001);
  • Парижская столица искусств (2002 г.);
  • Ацтеки : Цивилизация, высеченная из крови и камня (2002);
  • Шедевры из Дрездена: от Мантенья и Дюрера до Рубенса и Каналетто (2003);
  • Киршнер: Экспрессионизм и город (2003);
  • Прерафаэлит и другие мастера: коллекция Эндрю Ллойда Уэббера (2003);
  • Освещая эпоху Возрождения: Триумф фламандской рукописной живописи в Европе (2003 г.);
  • Искусство Филиппа Гастона (2004);
  • Вюйар: от постимпрессионизма к современным мастерам (2005);
  • Эдвард Мунк : Сам по себе (2005);
  • Китай: Три императора, 1662–1795 (2005 г.);
  • Якоб ван Рейсдал: мастер пейзажа (2006);
  • Роберт Медли РА: Живопись и графика (2006);
  • Модильяни и его модели (2006);
  • Роден (2006);
  • «Иерихон» Ансельма Кифера (2006 г.);
  • Граждане и короли: портреты в эпоху революции 1760–1830 (2007);
  • Георг Базелиц (2007);
  • Кранах (2008);
  • Аниш Капур (2009).

Ссылки [ править ]

  1. ^ Мартин Ходжсон. «Розенталь уходит из Королевской академии после 31 года работы в блокбастерах» . Хранитель . Дата обращения 7 июня 2015 .
  2. ^ «Архивная копия» (PDF) . Архивировано из оригинального (PDF) 11 августа 2011 года . Проверено 7 апреля 2011 . CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  3. ^ «OWCA - Добро пожаловать в Ассоциацию граждан Старого Вестминстера» . owca.org.uk . Дата обращения 7 июня 2015 .
  4. ^ "Авторизованная биография сэра Нормана Розенталя - Люди Дебретта сегодня" . debretts.com . Дата обращения 7 июня 2015 .
  5. ^ "Джон Морли" . Telegraph.co.uk . 19 мая 2001 . Дата обращения 7 июня 2015 .
  6. ^ «Искусство в общество - общество в искусство: семь немецких художников» . Конкретный объект. 24 ноября 1974 . Дата обращения 18 августа 2016 .
  7. ^ Уокер, Джон А. (2002). Левый Shift . google.co.uk . ISBN 9781860647666. Дата обращения 7 июня 2015 .
  8. ^ Корк, Ричард (2003). Все казалось возможным . google.co.uk . ISBN 0300095082. Дата обращения 7 июня 2015 .
  9. ^ "Уилл Гомпертц Fringe" . ica.org.uk . Дата обращения 7 июня 2015 .
  10. ^ "Изобразительное искусство: что Норман действительно значит для РА" . Независимый . Дата обращения 7 июня 2015 .
  11. ^ a b «Почему я ухожу из Королевской академии» . Вечерний стандарт . Дата обращения 7 июня 2015 .
  12. ^ Джонатан Джонс. «Без Розенталя РА обречено» . Хранитель . Дата обращения 7 июня 2015 .