Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Дворец Гарнье
Опера Гарнье
Полная фронтальная архитектура Парижской оперы, май 2009.jpg
Вид на фасад дворца Гарнье с площади Оперы.
Бывшие именаНовая опера в Париже
АдресPlace de l'Opéra
75009 Париж
Франция
Координаты48 ° 52′19 ″ N 2 ° 19′54 ″ E / 48.87194°N 2.33167°E / 48.87194; 2.33167 Координаты: 48 ° 52′19 ″ N 2 ° 19′54 ″ E  / 48.87194°N 2.33167°E / 48.87194; 2.33167
Общественный транспортПарижское метро Парижское метро, ​​линия 3 Парижское метро, ​​линия 7 Парижское метро, ​​линия 8 Опера , Chaussée d'Antin - La Fayette , Мадлен , Обер , 20, 21, 22, 27, 29, 42, 52, 66, 68, 81, 95Парижское метро, ​​линия 7 Парижское метро, ​​линия 9 Парижское метро, ​​линия 8 Парижское метро, ​​линия 12 Парижское метро, ​​линия 14 RER RER A Автобус (РАТП)
ТипОперный театр
Емкость1 979
Строительство
СломалсяАвгуст 1861 г. [1]
Открыт5 января 1875 г.
Стоимость строительства36 010 571,04 франка
(по состоянию на 20 ноября 1875 г.) [2]
АрхитекторШарль Гарнье
Арендаторы
Парижская национальная опера
Интернет сайт
operadeparis.fr
Назначен16 октября 1923 г.
Номер ссылкиPA00089004

Palais Garnier ( на французском языке:  [palɛ ɡaʁnje] ( слушать )Об этом звуке , Garnier дворец) или Opéra Garnier ( на французском языке:  [ɔpeʁa ɡaʁnje] ( слушать )Об этом звуке , Garnier Opera), является +1979 сиденье [3] опера на Пляс - де - л Опера в 9-м округе Парижа , Франция. Он был построен для Парижской оперы с 1861 по 1875 год по приказу императора Наполеона III . [4] Первоначально он назывался «Новая Парижская опера» (новая Парижская опера), но вскоре стал известен как Дворец Гарнье, [5]«в знак признания его необычайного богатства» [6] и планы и проекты архитектора Шарля Гарнье , которые представляют стиль Наполеона III . Это был основной театр Парижской оперы и связанного с ней балета Парижской оперы до 1989 года, когда на площади Бастилии открылся новый оперный театр - Опера Бастилия . [7] В настоящее время труппа использует Дворец Гарнье в основном для балета . Театр является историческим памятником Франции с 1923 года.

Дворец Гарнье называют «вероятно, самым известным оперным театром в мире, символом Парижа, таким как собор Парижской Богоматери , Лувр или базилика Сакре-Кер ». [8] Это, по крайней мере, частично связано с тем, что он использовался в качестве декорации для романа Гастона Леру « Призрак оперы » 1910 года и, особенно, в последующих адаптациях романа в фильмах и популярном мюзикле 1986 года . [8] Еще одним фактором, способствовавшим этому, является то, что среди зданий, построенных в Париже во время Второй Империи , помимо того, что они были самыми дорогими, [9] он был описан как единственный, который «несомненно является шедевром высшего ранга». [10] Это мнение далеко не единодушно: французский архитектор 20-го века Ле Корбюзье однажды назвал это «лживым искусством» и утверждал, что «движение Гарнье - это украшение могилы». [11]

Во Дворце Гарнье также находится Bibliothèque-Musée de l'Opéra de Paris (Библиотека-музей Парижской оперы), который находится в ведении Национальной библиотеки Франции [12] и включен в экскурсии по Дворцу Гарнье без сопровождения. [13]

Размеры и технические данные [ править ]

Дворец Гарнье составляет 56 метров (184 фута) от уровня земли до вершины сценической флайт-башни; 32 метра (105 футов) до верхней части фасада. [14]

Длина здания составляет 154,9 метра (508 футов); 70,2 метра (230 футов) шириной в боковых галереях; 101,2 метра (332 фута) шириной в восточном и западном павильонах; 10,13 метра (33,2 фута) от уровня земли до дна цистерны под сценой. [15]

Конструктивная система - кирпичная кладка стен; скрытые железные полы, своды и крыши. [16]

Архитектура и стиль [ править ]

Опера была построена в том стиле, который Шарль Гарнье (1825–1898) назвал императрице Евгении стилем «Наполеона III» [17]. Стиль Наполеона III был в высшей степени эклектичным и заимствован из многих исторических источников; В оперном театре смешались элементы барокко , классицизма Палладио и архитектуры эпохи Возрождения . [18] Они были объединены с осевой симметрией и современными технологиями и материалами, включая использование железного каркаса, который был впервые применен в других зданиях Наполеона III, включая Национальную библиотеку и рынки Les Halles.. [19] [20]

  • Планы дворца Гарнье

  • План первого этажа

  • План основного этажа

  • План на уровне потолка зрительного зала

  • План крыши

Фасад и интерьер следовали принципу стиля Наполеона III: не оставлять места без декора. [19] Гарнье использовал полихромию или разнообразие цветов для театрального эффекта, достигнув различных разновидностей мрамора и камня, порфира и позолоченной бронзы. Для фасада Оперы использовалось семнадцать различных материалов, расположенных в очень сложных разноцветных мраморных фризах, колоннах и роскошных скульптурах, многие из которых изображают божества греческой мифологии . [19]

Внешний [ править ]

Главный фасад [ править ]

Главный фасад находится на южной стороне здания с видом на площадь Оперы и завершает вид на проспект Оперы . В создании орнамента участвовали четырнадцать художников, мозаичистов и семьдесят три скульптора. [21]

Фасад Дворца Гарнье с этикетками с указанием местонахождения различных скульптур.

Две позолоченные фигурные группы, « Гармония» (Гармония) и « Поэзия» (Поэзия) Шарля Гумери , венчают вершины левого и правого авангарда главного фасада . Оба они изготовлены из позолоченной меди электротипа. [22]

Основания двух авангардных корпусов украшены (слева направо) четырьмя основными многофигурными группами, созданными Франсуа Жуффруа ( Поэзия , также известная как Гармония ), [23] Жан-Батист Клод Эжен Гийом ( Инструментальная музыка ), Жан-Батист Карпо ( «Танец» , критикуемый за непристойность) и Жан-Жозеф Перро (« Лирическая драма» ). Фасад также включает в себя другие работы Гумери, Александра Фальгьера и других. [24]

Позолоченные бюсты из гальванопластической бронзы многих великих композиторов расположены между колоннами переднего фасада театра и изображают слева направо Россини , Обера , Бетховена , Моцарта , Спонтини , Мейербера и Галеви . На левом и правом боковых возвратах переднего фасада изображены бюсты либреттистов Эжена Скриба и Филиппа Кино соответственно. [24]

  • Внешний вид искусства

  • Gumery 's L'Harmonie (1869 г.), расположенный на левом авангарде фасада, представляет собой 7,5 метров (25 футов) позолоченного медного электротипа.

  • Скульптура на крыше Аполлон, Поэзия и Музыка Эме Милле

  • Аполлон, Поэзия и музыка; Деталь лиры Аполлона

  • Поэзия скульптуры на крыше Чарльза Гюмери

  • Лирическая драматическая фасадная скульптура Жана-Жозефа Перро

  • Танец на Жан-Батист Карпо

  • Бронзовые бюсты Бетховена и Моцарта на фасаде

Сценический флауэр [ править ]

Скульптурная группа Аполлон, Поэзия и Музыка , расположенная на вершине южного фронтона сценической башни , является работой Эме Милле , а две меньшие бронзовые фигуры Пегаса по обеим сторонам южного фронтона - работы Эжена-Луи Лекена. .

Pavillon de l'Empereur [ править ]

Эта группа номеров, также известная как Rotonde de l'Empereur, расположена на левой (западной) стороне здания и была спроектирована так, чтобы император мог безопасно и напрямую попасть в здание через двойной пандус. Когда Империя пала, работы прекратились, оставив незаконченной отделанной каменной кладкой. Сейчас в нем находится Bibliothèque-Musée de l'Opéra de Paris (Библиотека-музей Парижской оперы), где хранится около 600 000 документов, в том числе 100 000 книг, 1680 периодических изданий, 10 000 программ, письма, 100 000 фотографий, эскизы костюмов и декораций, плакаты и исторические административные записи.

Pavillon des Abonnés [ править ]

Этот павильон, расположенный на правой (восточной) стороне здания, как аналог Pavillon de l'Empereur, был спроектирован так, чтобы абоненты ( абоненты ) могли получить прямой доступ из своих вагонов во внутреннюю часть здания. Он покрыт куполом диаметром 13,5 метров (44 фута). Парные обелиски отмечают входы в ротонду с севера и юга.

  • Восточный фасад и Павильон де Абоннес

  • Западный фасад и Pavillon de l'Empereur

Интерьер [ править ]

Интерьер состоит из переплетенных коридоров, лестничных клеток, альковов и площадок, позволяющих перемещаться большому количеству людей и пространства для общения во время антракта. Интерьер, богатый бархатом, сусальным золотом, херувимами и нимфами, характеризует пышность барокко.

Парадная лестница [ править ]

В здании есть большая парадная лестница из белого мрамора с балюстрадой из красного и зеленого мрамора, которая разделяется на два расходящихся лестничных пролета, ведущих к Большому фойе. Его дизайн был вдохновлен парадной лестницей Виктора Луи для Театра Бордо . Постаменты лестницы украшены женскими факелами, созданными Альбертом-Эрнестом Каррье-Беллёзом . Потолок над лестницей был расписан Исидором Пилсом, чтобы изобразить Триумф Аполлона , Очарование музыки, раскрывающей свои прелести , Минерву , сражающуюся с жестокостью, наблюдаемую богами Олимпа , и Париж, принимающий план Новой Оперы.. Когда картины были впервые установлены за два месяца до открытия здания, Гарнье было очевидно, что они слишком темные для помещения. С помощью двух своих учеников Пилсу пришлось переделывать холсты, пока они висели на потолке, и в возрасте 61 года он заболел. Его ученикам предстояло закончить работу, которая была завершена за день до открытия, и строительные леса были сняты. [25]

  • Луи Беро : L'escalier de l'opéra Garnier , 1877 ( Musée Carnavalet )

  • Гравюра из " Новой оперы" Гарнье , 1880 г.

  • Парадная лестница дворца Гарнье

  • Парадная лестница

Большое фойе [ править ]

Этот зал высотой 18 метров (59 футов), длиной 54 метра (177 футов) и шириной 13 метров (43 футов) был спроектирован как гостиная для парижского общества. Он был отреставрирован в 2004 году. Его потолок был расписан Полом-Жаком-Эме Бодри и представляет собой различные моменты в истории музыки. Фойе выходит на внешнюю лоджию и обрамлено двумя восьмиугольными салонами с потолками, расписанными Жюлем-Эли Делоне в восточном салоне и Феликсом-Жозефом Барриасом в западном салоне. Восьмиугольные салоны открываются на север в Salon de la Lune в западном конце Avant-Foyer и Salon du Soleil в его восточном конце. [26]

  • Вид на большое фойе, смотрящее на запад

  • Вид на большое фойе, смотрящее на восток

  • Часть потолка Большого фойе с картинами Поля Бодри : центральная прямоугольная панель - Музыка , а овальная панель в западном конце - Комедия . [26]

  • Потолок восьмиугольного салона в восточном конце с центральной овальной панелью Жюля-Эли Делоне , «Зодиак» , и панелью над дверью, « Аполлон принимает лиру» [26]

Аудитория [ править ]

Зрительный зал имеет традиционную итальянскую форму подковы и вмещает 1979 человек. Сцена является самой большой в Европе и может вместить до 450 артистов. Занавеска дома из холста была нарисована так, чтобы представлять драпированную занавеску с кисточками и тесьмой.

  • Зрительный зал

  • Поперечный разрез зрительного зала и павильонов

  • Зрительный зал. Открытка 1909 г.

Потолок, окружающий люстру, был первоначально расписан Жюлем-Эженом Ленепве . В 1964 году новый потолок, расписанный Марком Шагалом, был установлен на съемной раме поверх оригинала. На нем изображены сцены из опер 14 композиторов - Мусоргского , Моцарта, Вагнера , Берлиоза , Рамо , Дебюсси , Равеля , Стравинского , Чайковского , Адама , Бизе , Верди , Бетховена , Глюка.. Хотя некоторые хвалят, другие считают, что работа Шагала создает «фальшивую нотку в тщательно спланированном интерьере Гарнье». [27]

Люстра [ править ]

Семитонная люстра из бронзы и хрусталя была спроектирована Гарнье. Жюль Корбоз подготовил модель, и она была отлита и обработана Lacarière, Delatour & Cie. Общая стоимость составила 30 000 золотых франков . Использование центральной люстры вызвало споры, и ее критиковали за то, что посетители закрывали вид на сцену в коробках четвертого уровня и вид на потолок, расписанный Ленепвеу. [28] Гарнье предвидел эти недостатки, но в своей книге 1871 года «Театр» активно защищал его.: «Что еще может наполнить театр такой радостной жизнью? Что еще может предложить разнообразие форм, которые мы имеем в узоре пламени, в этих группах и ярусах светящихся точек, в этих диких оттенках золота, испещренных яркими пятнами. , а эти кристальные блики? " [29]

  • Окончательная модель потолка, расписанная Жюлем-Эженом Ленепве.

  • Люстра для зрительного зала

  • Люстра с подсветкой под потолком - Марк Шагал

20 мая 1896 года один из противовесов люстры вырвался и пробил потолок в зрительный зал, убив консьержа. Этот инцидент вдохновил на создание одной из наиболее известных сцен классического готического романа Гастона Леру 1910 года «Призрак оперы» . [28]

Первоначально люстра поднималась через потолок в купол над зрительным залом для чистки, но теперь она опущена. Помещение купола использовалось в 1960-х годах для репетиций оперы, а в 1980-х годах было переоборудовано в два этажа танцевального репетиционного зала. Нижний этаж состоит из Зала Нуреева ( Нуреева ) и Зала Баланчина , а верхний этаж - Зала Петипа . [28]

Орган [ править ]

Большой орган был построен Аристидом Кавай-Колем для использования во время лирических произведений. Он не эксплуатировался несколько десятилетий.

Ресторан [ править ]

Основная статья: Ресторан L'Opéra

Гарнье изначально планировал открыть ресторан в оперном театре; однако по бюджетным причинам он не был завершен в первоначальном дизайне.

После третьей попытки представить его с 1875 года в 2011 году на восточной стороне здания был открыт ресторан. Ресторан L'Opéra был спроектирован французским архитектором Одиль Декк . Поваром был Кристоф Арибер ; [30] В октябре 2015 года новым шеф -поваром стал Гийам Тисон-Мальте . [31] Ресторан, в котором есть три разных помещения и большая открытая терраса, доступен для широкой публики.

  • Восточная сторона дворца Гарнье с рестораном L'Opéra

  • Ресторан L'Opéra открылся в 2011 году.

История [ править ]

Выбор сайта [ править ]

Два предложенных участка для нового оперного театра, гр. 1856 г., с альтернативными маршрутами для широкого проспекта, ведущего от Лувра к новому театру (будущая авеню де л'Опера ).

В 1821 году Парижская Опера переехала во временное здание, известное как Salle Le Peletier, на улице Le Peletier  [ fr ] . С тех пор возникла потребность в новом постоянном здании. Шарль Ро де Флери , который был назначен официальным архитектором оперы в 1846 году, провел различные исследования подходящих мест и проектов. [32] К 1847 году префект из Сена , Клод-Филибер де Rambuteau , был выбран участок на восточной стороне площади Пале-Рояль в рамках расширения из Риволи . Однако с революцией 1848 г., Рамбуто был уволен, и интерес к строительству нового оперного театра угас. Позднее на этом месте разместился Гранд-отель Лувр (частично спроектированный Шарлем Ро де Флери). [33]

С учреждением Второй империи в 1852 году и назначением Жоржа-Эжена Османа префектом Сены в июне 1853 года интерес к новому оперному театру возродился. Было покушение на императора Наполеона III.у входа в Зал Ле Пелетье 14 января 1858 года. Ограниченный доступ к Залу Ле Пелетье подчеркивал необходимость отдельного, более безопасного входа для главы государства. Это беспокойство, а также неадекватные условия и временный характер театра сделали строительство нового государственного оперного театра еще более актуальным. К марту Осман остановился на предложенном Ро-де-Флери участке рядом с бульваром Капуцинов, хотя об этом решении не объявлялось публично до 1860 года. Новое здание поможет решить проблему неудобного схождения улиц в этом месте, и это место было экономичным с точки зрения стоимость земли. [34]

29 сентября 1860 года Императорский указ официально определил место для новой Оперы [35], которая в конечном итоге должна была занять 12 000 квадратных метров (1,2 га; 130 000 квадратных футов). [3] К ноябрю 1860 года Ро де Флери закончил проектирование того, что, по его мнению, должно было стать венцом его карьеры, а также работал над заказом от города для проектирования фасадов других зданий, выстилающих новую площадь, чтобы гарантировать, что они были в гармонии. Однако в том же месяце Ахилла Фульда на посту государственного министра сменил граф Александр Колонна-Валевски . Его жена Мария Анн де Риччи Понятовска использовала свое положение любовницы Наполеона III, чтобы добиться назначения своего мужа. [36]Зная о конкурирующих проектах и ​​под давлением, чтобы дать поручение Виолле-ле-Дюк , которого поддержала императрица Евгения , Валевски избежал необходимости принимать решение, предложив организовать конкурс архитектурного дизайна для выбора архитектора. [37]

  • Фасад у входа в проект Империальского театра оперы Ро де Флери, ноябрь 1860 г.

  • Строить планы

Конкурс дизайна [ править ]

30 декабря 1860 года Вторая империя императора Наполеона III официально объявила архитектурный конкурс на проект нового оперного театра.

Претендентам был дан месяц на подачу заявок. Конкурс проходил в два этапа. Проект Шарля Гарнье был одним из 170 представленных на первом этапе. [38] Каждый из участников должен был представить девиз, который резюмировал их дизайн. Гарнье - это цитата итальянского поэта Торквато Тассо «Bramo assai, poco spero» («Надейся на многое, ожидай мало») . Проект Гарнье получил приз за пятое место, и он стал одним из семи финалистов, отобранных для второго этапа. [39] Помимо Гарнье, среди других были его друг Леон Жинен, Альфонс-Николя Крепине и Жозеф-Луи Дюк (который впоследствии отказался от участия из-за других обязательств). [40] К удивлению многих, и Виолле-ле-Дюк, и Шарль Ро де Флери пропустили.

  • Проигравший проект оперного конкурса Виолле-де-Дюк 1861 года

  • Перспективный вид

  • Строить планы

  • Длинный участок

Второй этап требовал от участников пересмотра своих оригинальных проектов и был более строгим, с 58-страничной программой, написанной директором Оперы Альфонсом Ройе , которую участники получили 18 апреля. Новые работы были отправлены в жюри в середине мая, и 29 мая 1861 года проект Гарнье был выбран за его «редкие и превосходные качества в прекрасном расположении планов, монументальности и характерного аспекта фасадов и секций». [41]

Жена Гарнье Луиза позже писала, что французский архитектор Альфонс де Жизор , входивший в состав жюри, сказал им, что проект Гарнье «замечателен своей простотой, ясностью, логикой, величием, а также внешними особенностями, которые отличают план в три отдельные части - общественные места, зрительный зал и сцена ... «вы значительно улучшили свой проект со времени первого конкурса, тогда как Гинайн [занявший первое место на первом этапе] испортил свой» » [41].

Легенда гласит, что жена императора, императрица Евгения , которая, вероятно, была раздражена тем, что ее избранный кандидат, Виолле-ле-Дюк, не был выбран, спросила относительно неизвестного Гарнье: «Что это? Это не стиль; это ни Луи Кваторз, ни Луи Куинз, ни Луи Сеиз! " «Почему, мэм, это Наполеон Труа, - ответил Гарнье, - а вы жалуетесь!» [42] Эндрю Айерс написал, что определение Гарнье «остается бесспорным, настолько дворец Гарнье кажется символом своего времени и Второй империи, создавшей его. Головокружительная смесь новейших технологий и скорее предписывающего рационализма. , буйная эклектика и поразительное богатство, Гарнье.Опера вобрала в себя расходящиеся тенденции, политические и социальные амбиции своей эпохи » [43].Далее Айерс говорит, что судьи конкурса особенно восхищались дизайном Гарнье за ​​«ясность его плана, который был блестящим примером методов дизайна изящных искусств, в которых и он, и они были досконально разбирались». [43]

Opéra Agence [ править ]

Редакционный зал Opéra Agence : Гарнье - второй справа, Эдмон Ле Дешо - крайний справа, Виктор Луве - второй слева [44]

После того, как 2 июля 1861 года были выбраны первоначальные средства для начала строительства, Гарнье основал на строительной площадке свой офис Opéra Agence и нанял команду архитекторов и чертежников. Он выбрал своим заместителем Луи-Виктора Луве, за которым последовали Жан Журден и Эдмон Ле Дешо. [45]

Закладка фундамента [ править ]

Фундаментальные работы (20 мая 1862 г.)

На этом месте раскопки проводились с 27 августа по 31 декабря. [46] 13 января 1862 г. были залиты первые бетонные основания, начиная с передней части и последовательно продвигаясь к задней части, при этом кладка кладки каркаса начиналась сразу после заливки каждой секции бетона. Оперный театр нуждался в гораздо более глубоком подвале в области подэтапа, чем другие типы зданий, но уровень грунтовых вод был неожиданно высоким. Колодцы были затоплены в феврале 1862 года, а восемь паровых насосов были установлены в марте, но, несмотря на то, что они работали непрерывно 24 часа в сутки, участок не пересыхал. Для решения этой проблемы Гарнье разработал двойной фундамент для защиты надстройки от влаги. Он включал в себя водоток и огромную бетонную цистерну ( кюве), которые одновременно уменьшают давление внешних грунтовых вод на стены подвала и служат резервуаром в случае пожара. Контракт на его строительство был подписан 20 июня. Вскоре возникла стойкая легенда о том, что оперный театр был построен над подземным озером, что вдохновило Гастона Леру включить эту идею в свой роман «Призрак оперы» . 21 июля был заложен первый камень в юго-восточном углу фасада здания. В октябре насосы были демонтированы, кирпичный свод кювы был завершен к 8 ноября, а основание каркаса было практически завершено к концу года. [47]

Модель [ править ]

Модель Виллемино (май 1863 г.)

Император выразил желание увидеть модель здания, а гипсовая модель (2 см на метр) была построена Луи Виллемино в период с апреля 1862 года по апрель 1863 года по цене более 8000 франков. После предварительного просмотра император потребовал внести несколько изменений в конструкцию здания, наиболее важным из которых было устранение балюстрадной террасы с угловыми группами в верхней части фасада и ее замену массивным чердачным этажом, обрамленным сплошным фризом. увенчаны императорскими квадригами над конечными бухтами. [48]

С внесенными изменениями модель была перевезена по специально установленным рельсам во Дворец промышленности для всеобщего обозрения на выставке 1863 года. Теофиль Готье писал о модели ( Le Moniteur Universel , 13 мая 1863 г.), что «общее устройство становится понятным для всех и уже приобретает своего рода реальность, которая позволяет лучше предугадать конечный эффект ... она привлекает любопытство толпы; по сути, это новая Опера, увиденная через перевернутые оперные очки ». [49] Модель сейчас утеряна, но ее сфотографировал Дж. Б. Донас в 1863 году. [48]

Квадриги императора никогда не добавлялись, хотя их можно увидеть на модели. Вместо этого в 1869 году были установлены позолоченные бронзовые скульптурные группы Шарля-Альфонса Гюмери « Гармония и Поэзия» . Линейный фриз на модели также был переработан с чередованием декоративных медальонов с низким и высоким рельефом с позолоченными буквами императорской монограммы («N» означает Наполеон, "E" для Empereur). Буквы, изготовленные по индивидуальному заказу, не были готовы к презентации и были заменены коммерчески доступными заменителями. После падения империи в 1870 году Гарнье с облегчением смог снять их с медальонов. Буквы оригинального дизайна Гарнье были окончательно установлены во время реставрации здания в 2000 году.[50]

Изменение имени [ редактировать ]

Фасад 15 августа 1867 г.

Строительные леса, скрывающие фасад, были сняты 15 августа 1867 года к Парижской выставке 1867 года . Официальное название Парижской оперы было заметно на антаблементе гигантского коринфского ордера из сдвоенных колонн, выходящих на лоджию первого этажа : «ACADEMIE IMPERIALE DE MUSIQUE». [51] Когда 4 сентября 1870 года император был свергнут в результате катастрофической франко-прусской войны , правительство сменила Третья республика , и почти сразу, 17 сентября 1870 года, Опера была переименована в Национальный театр оперы. Опера, название которой он держал до 1939 года. [52]Несмотря на это, когда пришло время изменить название нового оперного театра, были заменены только первые шесть букв слова IMPERIALE, дав теперь известное «ACADEMIE NATIONALE DE MUSIQUE», официальное название, которое на самом деле только использовался в течение примерно двухлетнего периода Второй республики, предшествовавшей Второй Империи. [52]

1870–1871 [ править ]

Все работы над зданием были остановлены во время франко-прусской войны из-за осады Парижа (сентябрь 1870 - январь 1871). Строительство было настолько продвинутым, что части здания можно было использовать как склад продуктов и больницу. После поражения Франции Гарнье серьезно заболел из-за лишений осады и покинул Париж с марта по июнь, чтобы выздороветь на лигурийском побережье Италии, в то время как его помощник Луи Луве остался во время беспорядков Парижской Коммуны . Луве написал Гарнье несколько писем, в которых задокументированы события, связанные со зданием. Из-за близости театра к месту боев на Вандомской площади войска Национальной гвардииразбили там лагерь и отвечали за его оборону и раздачу еды солдатам и гражданскому населению. Власти коммуны планировали заменить Гарнье другим архитектором, но этот неназванный человек еще не появился, когда 23 мая республиканские войска свергли Национальную гвардию и взяли под свой контроль здание. К концу месяца Коммуна потерпела сокрушительное поражение. К осени Третья республика достаточно утвердилась, 30 сентября строительные работы возобновились, а к концу октября новый законодательный орган проголосовал за небольшую сумму средств для дальнейшего строительства. [53]

1872–1873 [ править ]

Политические лидеры нового правительства сохраняли резкую неприязнь ко всему, что связано со Второй империей, и многие из них считали по существу аполитичного Гарнье пережитком этого режима. Это было особенно верно во время президентства Адольфа Тьера, который оставался на своем посту до мая 1873 года, но также сохранялся при его преемнике маршале Мак-Магоне . Требовалась экономия, и Гарнье был вынужден запретить завершение строительства секций здания, в частности Павильона Эмперера (который позже стал домом для Библиотеки оперного музея). Однако 28–29 октября огромный стимул к завершению строительства нового театра пришел, когда зал Le Peletier был разрушен пожаром, бушевавшим всю ночь. [54] Гарнье было немедленно приказано завершить строительство как можно скорее.

Завершение [ править ]

Открытие Парижской оперы в 1875 году ( Эдуард Деталь , 1878)

Стоимость завершения строительства нового дома в 1874 году составила более 7,5 миллионов франков, что намного превышает суммы, потраченные за любой из предыдущих тринадцати лет. Безденежное правительство Третьей республики прибегло к займу 4,9 миллиона золотых франков под шесть процентов у Франсуа Блана , богатого финансиста, который управлял казино Монте-Карло . Впоследствии (с 1876 по 1879 год) Гарнье будет наблюдать за проектированием и строительством концертного зала казино Монте-Карло, Зала Гарнье, который позже стал домом для Оперы Монте-Карло . [55]

В течение 1874 года Гарнье и его строительная бригада лихорадочно работали над завершением строительства нового парижского оперного театра, и к 17 октября оркестр смог провести акустические испытания нового зала, а 2 декабря - еще одно, на котором присутствовали официальные лица, гости и представители прессы. Балет Парижской оперы танцевал на сцене 12 декабря, а через шесть дней знаменитая люстра была зажжена впервые. [56]

Театр был официально открыт 5 января 1875 года с пышного гала-представления, на котором присутствовали маршал Мак-Магон, лорд-мэр Лондона и король Испании Альфонсо XII . Программа включала в себя увертюру к Оберу в Немом из Портичи и Россинь Вильгельм Телля , первые два акта Галеви «s 1835 оперы Ла Juive (с Габриэль Краусс в главной роли), наряду с„Освящением Мечей“от Мейербера » s Опера «Гугеноты» 1836 г. и балет «Источник» 1866 г. на музыку Делиба и Минкуса . [57]Поскольку сопрано заболело, пришлось исключить один акт из « Фауста» Шарля Гуно и один из « Гамлета» Амбруаза Томаса . Во время антракта Гарнье вышел на площадку парадной лестницы и получил одобрительные аплодисменты публики.

История дома с момента открытия [ править ]

Вид спереди, c.  1890 г.

В 1881 году было установлено электрическое освещение. В 1950-х годах в задней части сцены были установлены новые лифты для персонала и грузовые лифты, чтобы облегчить перемещение сотрудников в административном здании и перемещение сценических декораций.

В 1969 году театр получил новое электрическое оборудование, а в 1978 году часть оригинального фойе танцевального искусства была преобразована архитектором Жаном-Лу Рубером в новое репетиционное пространство балетной труппы . В 1994 году в театре начались реставрационные работы. Это включало модернизацию сценического оборудования и электрооборудования, восстановление и сохранение роскошного декора, а также укрепление конструкции и фундамента здания. Реставрация была завершена в 2007 году.

Марки [ править ]

Французское почтовое отделение выпустило на здание две почтовые марки: первая была выпущена в сентябре 1998 года, к столетию со дня смерти Шарля Гарнье. Он был разработан Клодом Андреотто и объединяет элементы, напоминающие о творческой деятельности Оперы Гарнье: профиль танцора, скрипку и красный занавес. Вторая, нарисованная и выгравированная Мартином Мёрком, выпущена в июне 2006 года и представляет собой в глубокой печати главный фасад.

Влияние [ править ]

Дворец Гарнье вдохновил многие другие постройки в последующие годы.

  • Театр Амазонки в Манаусе (Бразилия) строился с 1884 по 1896 год. Обзор очень похож, хотя оформление проще. [58]
  • Здание Томаса Джефферсона , построенное с 1890 по 1897 год Библиотеки Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия, построено по образцу Дворца Гарнье, в первую очередь его фасада и Большого зала. [59]
  • Salle Favart в Опере- Комике , открывшийся в 1898 году, представляет собой адаптацию дизайна Гарнье в меньшем масштабе, чтобы соответствовать ограниченному пространству. [60]
  • Несколько зданий в Польше были построены по проекту Дворца Гарнье. К ним относятся Театр Юлиуша Словацкого в Кракове , построенный в 1893 году, [61], а также здание Варшавской филармонии в Варшаве , построенное между 1900 и 1901 годами [62].
  • Hanoi Opera House во Вьетнаме был построен 1901-1911 во французском Индокитае колониального периода на основе Гарнье. Он считается представительным французским колониальным архитектурным памятником Индокитая. [63]
  • Theatro Муниципальное Рио - де - Жанейро (1905-1909) также был смоделирован Гарнье, в частности , в Большом зале и лестницы. [64]
  • Отель Legends Chennai в Индии вдохновлен Дворцом Гарнье, особенно фасадом и статуями. [65]
  • Фасад театра Риальто , бывшего дворца кино, построенного в 1923–1924 годах в Монреале, Квебек, Канада, был спроектирован по образу Дворца Гарнье. [66]

  • Театр Амазонас в Манаусе, Бразилия (1884–1896 гг.)

  • Здание Томаса Джефферсона в Библиотеке Конгресса (1890–1897)

  • Бывшая Варшавская филармония (1900–1901)

  • Национальная опера Украины (открыта в 1901 г.)

  • Муниципальный театр Сан-Паулу (построен в 1903–1911 гг.)

  • Ханойский оперный театр (1901–1911)

  • Театр Риальто в Монреале (1923–1924)

См. Также [ править ]

  • Наполеон III стиль
  • Bibliothèque-Musée de l'Opéra National de Paris
  • Национальная опера в Париже
  • Балет Парижской Оперы
  • Работы Поля Дюбуа - французского скульптора
  • Salle Le Peletier
  • Призрак оперы
  • Список работ Александра Фальгьера
  • Список работ Анри Чапу

Ссылки [ править ]

Цитаты [ править ]

  1. Перейти ↑ Mead 1991, p. 146. Осман сообщил 14 августа 1871 г., что это место расчищено и обследовано. Вавгусте было построеновременное здание для Оперы Агентства , а 27-го числа начались раскопки.
  2. Перейти ↑ Mead 1991, p. 197. Согласно этому источнику, после этой даты были выполнены дополнительные работы, и некоторые части здания так и не были завершены. Цифра не включает затраты на приобретение и расчистку земли, которые находились в ведении Службы архитектуры Османа и, вероятно, превышали 15 миллионов франков (Mead 1991, pp. 140, 146).
  3. ^ a b Beauvert 1996, стр. 102.
  4. Перейти ↑ Hanser 2006, pp. 172–173.
  5. ^ "Courrier de Paris" , Le Monde illustré 22 января 1876 г., стр. 50.
  6. ^ Бовер 1996, стр. 108.
  7. Перейти ↑ Ayers 2004, p. 188.
  8. ^ а б Хансер 2006, стр. 172–179.
  9. ^ Симеоне 2000, стр. 177.
  10. ^ Watkin 1996, стр. 391-392.
  11. ↑ Цитируется и переведено в Woolf 1988, pp. 220, 233. Из Ле Корбюзье, Almanach d'Architecture Moderne, Collection de 'L'Esprit Nouveau , Charles Eliot Norton Lectures 1938–9 (Париж, 1955), с. 120 («Искусство мужчин», «événement Garnier est un décor d'enterrement»).
  12. ^ "Bibliothèque-Musée de l'Opéra" (на французском языке) на веб-сайте BnF. Проверено 3 августа 2011 года.
  13. ↑ "Palais Garnier". Архивировано 18 октября 2011 г. в Wayback Machine на веб-сайте Парижской оперы. Проверено 3 августа 2011 года.
  14. ^ Nuitter 1875, стр. 250 . Высота измеряется от уровня земли Place de l'Opéra. Скульптура на вершине крыши сценического мостика не включена, но добавит дополнительные 7,50 метра.
  15. ^ Nuitter 1875, стр. 249-250 . Длина измеряется от южной стороны главного фасада до северной стороны авангарда администрации; ширины между экстерьерами двух боковых галерей и восточного и западного павильонов; глубина подвала, от уровня земли Place de l'Opéra до дна цистерны под сценой.
  16. Перейти ↑ Mead 1991, p. 156.
  17. ^ Sarmant, Тьерри, Histoire де Пари: Politique, URBANISME, цивилизация , (2012), стр. 191
  18. ^ Ducher, Роберт, Caractéristique де стилей (1988), стр 190
  19. ^ a b c Texier, Simon, Paris - Panorama de l'archirecture (2012), стр. 95
  20. ↑ Мид, 1991, стр. 4–5; Свейвен, Меган. "AD Classics: Парижская опера / Шарль Гарнье" . ArchDaily . Проверено 19 марта 2015 года ..
  21. Перейти ↑ Flannery, Rosemary (2012). Ангелы Парижа: архитектурный тур по истории Парижа . Нью-Йорк: Маленькая книжная комната. п. 173. ISBN. 978-1-936941-01-8.
  22. ^ Gjertson, Стивен (28 июня 2010). "Парижская опера: роскошный архитектурный шедевр Шарля Гарнье" . Стивен Гджертсон Галереи. Шарль-Альфонс-Ахилл Гумери, Гармония, 1869. Позолоченная гальванопластическая бронза, высота: 24 фута 7 1/4, мансардная группа западного фасада.
  23. ^ Группа Jouffroy озаглавлена l'Harmonie в Nuitter 1878 г., стр. 11 , и в Garnier 1875–81, vol. 1, стр. 424 , т. 2, стр. 273 , но обозначен как La Poésie в «Table des planches» атласа фолио Декоративных украшений статуй 1875 года( вид на Wikimedia Commons ), и согласно Fontaine 2000, p. 82, также иногда называют лирической поэзией .
  24. ^ а б Фонтейн 2000
  25. Перейти ↑ Kirkland 2013, pp. 283–284.
  26. ^ a b c Fontaine 2004, стр. 152.
  27. Перейти ↑ Hanser 2006, p. 177.
  28. ^ a b c Fontaine 2004, стр. 94–95.
  29. Перейти ↑ Garnier 1871, p. 205 ; цитируется и переводится Чарльзом Пенварденом в Fontaine 2004, p. 94.
  30. ^ Пресс-релиз ресторана Парижской оперы
  31. ^ "Гийом Тисон-Мальте, aux fourneaux de L'Opéra Restaurant" . kitchen.journaldesfemmes.com . Проверено 21 ноября 2015 года .
  32. Перейти ↑ Mead 1991, p. 53.
  33. Перейти ↑ Kirkland, 2014, pp. 188–189.
  34. ↑ Мид, 1991, стр. 53–56.
  35. Перейти ↑ Mead 1991, p. 58; Киркланд. Стр.190.
  36. Перейти ↑ Kirkland 2013, pp. 185–186.
  37. Перейти ↑ Kirkland 2013, p. 191.
  38. Перейти ↑ Mead 1991, p. 60 («170 проектов»); Киркланд 2013, стр. 192 («171 дизайн»).
  39. ↑ Мид, 1991, стр. 60–62. Всего пять проектов были отмечены призами, но два стали результатом сотрудничества.
  40. Перейти ↑ Kirkland 2013, p. 192.
  41. ^ a b Цитируется и переведено в Mead 1991, pp. 76, 290.
  42. ↑ Переведено и процитировано Айерсом 2004, стр. 172–174. Архитектурные стили, упомянутые императрицей, преобладали во времена правления Людовика XIV, XV и XVI. Для получения дополнительной информации см. Разделы о барокко, рококо и неоклассицизме во французской архитектуре .
  43. ^ a b Ayers 2004, стр. 172–174.
  44. ^ Фото Луис Эмиль Дуранделл  [ фр ] . Мид 1991, стр. 138, воспроизводит другой отпечаток (рис. 187) той же фотографии (из Национальной библиотеки , см. Копию в Commons ) и идентифицирует троих мужчин. Этот конкретный принт из Метрополитен-музея , автор статьи датирует его ок. 1870. Фасад оперного театра, показанный на заднем плане, очень похож на дизайн, датированный весной 1862 года Мидом 1991, с. 90 (см. Копию в Commons).
  45. Перейти ↑ Mead 1991, p. 137.
  46. Перейти ↑ Mead 1991, pp. 146–147.
  47. Перейти ↑ Mead 1991, p. 147; Hanser 2006, стр. 174; Айерс 2004, стр. 174.
  48. ^ a b Мид 1991, стр. 149–151.
  49. Перейти ↑ Mead 1991, p. 303.
  50. Перейти ↑ Fontaine 2000, pp. 91–92.
  51. Перейти ↑ Mead 1991, p. 185.
  52. ^ a b Левин, Алисия. «Документальный обзор музыкальных театров в Париже, 1830–1900» в Fauser (2009), стр. 382.
  53. ^ Mead 1991, стр. 142-143, 168-170.
  54. ↑ Мид, 1991, стр. 143–145. 170–172.
  55. ↑ Мид, 1991, стр. 145–146; Фолли и Мерелло 2004, стр. 116.
  56. ↑ Симеоне, 2000, стр. 177–180.
  57. ^ Хюбнер 2003, стр. 303 .
  58. Рианна Рамм, Бенджамин (16 марта 2017 г.). «Прекрасный театр в самом сердце тропических лесов Амазонки» . BBC News . Проверено 2 января 2019 .
  59. Перейти ↑ Scott & Lee 1993, pp. 142–145.
  60. ^ Мид 1996.
  61. ^ "Театр Юлиуша Словацкого" . Карнет . Проверено 2 января 2019 .
  62. ^ "Filharmonia Narodowa" . Институт Фредерика Шопена . Проверено 2 января 2019 .
  63. ^ Стерлинг, Ричард (1 декабря 2011 г.). Путеводитель DK очевидец: Вьетнам и Ангкор-Ват . Пингвин. ISBN 9780756687403.
  64. ^ "Хистория" . Муниципальный театр Рио-де-Жанейро (на португальском языке) . Проверено 2 января 2019 .
  65. ^ "Легенды Ченнаи" . Проверено 2 января 2019 .
  66. ^ "Национальный исторический памятник театра Риальто в Канаде, парки Канады" .

Источники [ править ]

  • Эллисон, Джон, редактор (2003). Великие оперные театры мира , приложение к журналу Opera Magazine, Лондон.
  • Айерс, Эндрю (2004). Архитектура Парижа . Штутгарт; Лондон: издание Акселя Менгеса. ISBN 978-3-930698-96-7 . 
  • Бовер, Тьерри (1996). Оперные театры мира . Нью-Йорк: Vendome Press. ISBN 978-0-86565-977-3 . 
  • Дюшер, Робер (1988), Caractéristique des Styles , Париж: Фламмарион, ISBN 2-08-011539-1
  • Фаузер, Аннегрет, редактор; Эверист, Марк, редактор (2009). Музыка, театр и культурный трансфер. Париж, 1830–1914 гг . Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN 978-0-226-23926-2 . 
  • Фолли, Андреа; Мерелло, Жизелла (2004). «Великолепие комнат Гарнье в казино Монте-Карло», стр. 112–137, в Бонильо, Жан-Люсьен и др., Шарль Гарнье и Гюстав Эйфель на Французской и Итальянской Ривьере: Мечта о разуме (на английском языке) и французский). Марсель: Издания Imbernon. ISBN 9782951639614 . 
  • Фонтен, Жерар (2000). Опера Шарля Гарнье: архитектура и внешний вид , перевод Элли Ри и Барбары Шапиро-Конт. Париж: Éditions du Patrimoine. ISBN 978-2-85822-581-1 . 
  • Фонтен, Жерар (2004). Опера Шарля Гарнье: архитектура и интерьер , переведенный Чарльзом Пенварденом. Париж: Éditions du Patrimoine. ISBN 978-2-85822-801-0 . 
  • Гарнье, Шарль (1871). Le Théâtre . Париж: Ашетт. Посмотреть в Google Книгах .
  • Гарнье, Шарль (1875–81). «Новая Парижская опера» , двухтомный текст и шесть атласных листов (два с архитектурными плитами и четыре с фотографиями скульптур и картин Луи-Эмиля Дюранделля). Пэрис: Дюшер. Список работ на WorldCat .
    • Vol. 1, текст (1878). 522 страницы. Посмотреть в Google Книгах .
    • Vol. 1, пластины (1880 г.). Архитектурная партия , 40 тарелок. OCLC 487188010 , 180042214 . 
    • Vol. 2, текст (1881). 425 страниц. Посмотреть в Google Книгах .
    • Vol. 2, тарелки (1880 г.). Архитектурная партия , 60 тарелок. OCLC 487187971 , 180042222 . 
    • [Том. 3] (1875 г.). Скульптура орнаментальная , 45 пластин. OCLC 487188045 . 
    • [Том. 4] (1875 г.). Декор для статуй , 35 тарелок. OCLC 487188137 . Посмотреть на Wikimedia Commons . 
    • [Том. 5] (1875 г.). Декоративные пейзажи , 20 тарелок. OCLC 487188071 . 
    • [Том. 6] (1875 г.). Бронзы , 15 тарелок. OCLC 487188105 . 
  • Хансер, Дэвид А. (2006). Архитектура Франции . Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press. ISBN 978-0-313-31902-0 . 
  • Хюбнер, Стивен (2003). «После 1850 года в Парижской Опере: институт и репертуар», стр. 291–317 в «Кембриджском компаньоне Гранд Опера» под редакцией Дэвида Чарльтона. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-64118-0 . ISBN 978-0-521-64683-3 (мягкая обложка).  
  • Гость, Айвор Форбс (1974). Балет Второй Империи . Лондон: Издательство Уэслианского университета. ISBN 978-0-273-00496-7 . 
  • Гость, Айвор Форбс (2006). Балет Парижской оперы . Лондон: Издательство Уэслианского университета. ISBN 978-1-85273-109-0 . 
  • Киркланд, Стефан (2013). Парижское возрождение: Наполеон III, барон Осман и стремление построить современный город . Нью-Йорк: St Martin's Press. ISBN 978-0-312-62689-1 . 
  • Кляйнер, Фред С. (2006). Искусство Гарднера сквозь века . Белмонт, Калифорния: Томсом Уодсворт. ISBN 978-0-534-63640-1 . 
  • Мид, Кристофер Кертис (1991). Парижская опера Шарля Гарнье: архитектурная эмпатия и ренессанс французского классицизма . Нью-Йорк: Фонд истории архитектуры. Кембридж, Массачусетс: MIT Press. ISBN 978-0-262-13275-6 . 
  • Мид, Кристофер Кертис (1996). "Бернье, Станислас-Луи", т. 3, стр. 826–827 , в «Словаре искусств» под редакцией Джейн Тернер. Лондон: Макмиллан. ISBN 9781884446009 . Также в Oxford Art Online (требуется подписка). 
  • Nuitter, Чарльз (1875). «Новая опера» (59 гравюр). Париж: Ашетт. Копии 1 , 2 и 3 в Google Книгах .
  • Nuitter, Чарльз (1878). История и описание новой Оперы . Пэрис: Плон. Вид на Галлику . (Титульный лист без даты; подписан Nuitter и датирован 28 ноября 1878 г. на стр. 42 ; Gallica указывает дату публикации 1883 г.)
  • Саворра, Массимилиано (2010). "Una lezione da Parigi al mondo. Il teatro di Charles Garnier", в "Architettura dell'Eclettismo. Il teatro dell'Ottocento e del primo Novecento. Architettura, tecniche teatrali e pubblico", под редакцией Л. Моццони, С. Сантини. Неаполь: Лигуори, стр. 61–133 ISBN 978-88-207-4984-2 . 
  • Скотт, Памела; Ли, Антуанетта Дж. (1993). Здания округа Колумбия . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-506146-8 . 
  • Симеоне, Найджел (2000). Париж: Музыкальный газетир . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-08053-7 . 
  • Стерлинг, Ричард (2011). Вьетнам и Ангор-Ват (Путеводитель очевидцев ДК). Лондон: DK Publishing. ISBN 9780756687403 . 
  • Texier, Саймон (2012). Париж - Панорама архитектуры . Париграмма. ISBN 978-2-84096-667-8.
  • Уоткин, Дэвид (1996). История западной архитектуры , 2-е издание. Нью-Йорк: Barnes & Noble Books. ISBN 978-0-7607-0252-9 . 
  • Вульф, Пенелопа (1988). «Символ Второй империи: культурная политика и Парижская опера», стр. 214–235, в « Иконографии пейзажа» под редакцией Дениса Косгроува и Стивена Дэниелса. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 9780521389150 . 
  • Zeitz, Кэрил Линн (1991). Опера: Путеводитель по Великим Домам Западной Европы . Санта-Фе, Нью-Мексико: Публикации Джона Мьюира. ISBN 978-0-945465-81-2 . 

Внешние ссылки [ править ]

Внешнее видео
значок видео Парижская опера Гарнье , Smarthistory в Khan Academy
  • Официальный сайт (на французском)
  • Ресторан L'Opéra (на английском языке)
  • История архитектуры (на испанском языке)
  • Неиспользованные архитектурные чертежи Парижской оперы Шарля Ро де Флери
  • 360 ° панорамы Парижской оперы от Медиа-центра истории искусств Колумбийского университета
  • Избранные изображения и видео Дворца Гарнье от Art Days