Paragone ( итал . Paragone , что означает сравнение ) - дебаты итальянского Возрождения, в которых живопись и скульптура (и в определенной степени архитектура) отстаивались как превосходящие друг друга и, следовательно, отличающиеся друг от друга. [1] В то время как другие формы искусства, такие как архитектура и поэзия, существовали в контексте дебатов, живопись и скульптура были двумя формами искусства, на которых в первую очередь были сосредоточены дебаты. [2] [3] [1]
Споры выходят за рамки пятнадцатого века и даже влияют на обсуждение и интерпретацию произведений искусства, которые могли или не могли быть затронуты самими дебатами. [4]
Сопоставимый вопрос, который обычно задается менее конкурентно, был известен как ut pictura poesis (цитата из Горация ), сравнивая качества живописи и поэзии. [5]
Дебаты
Споры начались примерно в 15 веке. [4] Леонардо да Винчи «s трактат о живописи , наблюдая трудность живописи и превосходства зрения, является ярким примером литературы по данной теме.
Бендетто Варчи еще больше разжег разговор между известными художниками в 1546 году, рассылая письма, разжигающие мнения. [2] [6] Художники и скульпторы боролись за свою сторону в дебатах. [6] Микеланджело был известен как единственный художник, оказавший поддержку обоим средам. [6] Тем не менее, он также оказался менее вовлеченным в обсуждение, несмотря на его вклад. [3]
Суть дискуссии многогранна. Сравнение двух сред варьировалось от концептуальных тем до практик, подчеркивая интеллектуальную роль художника в обществе эпохи Возрождения. [6]
У каждого средства массовой информации было несколько точек в поддержку. Во многих дебатах не хватало конкретных примеров вспомогательной работы, хотя идеи широко обсуждались. [6] Джорджо Вазари утверждал, что рисование является отцом всех искусств и, как таковое, наиболее важным из них. [7] Скульптура обычно утверждалась как единственный метод получения нескольких разных и верных представлений об одной и той же фигуре теми, кто считал ее более совершенной средой. [6] Контрапункт этому аргументу был сделан в картинах с отражающими объектами или поверхностями, таких как Портрет Гастона де ла Фуа работы Джероламо Савольдо , на котором фигура была окружена зеркалами. [6] Это позволяло не только рассматривать фигуры под разными углами, но и видеть их одновременно, что является способностью, которую скульптура не в состоянии обеспечить. Многие картины с этой концепцией обсуждаются как образец, но неясно, сколько на самом деле было сделано в ответ на саму дискуссию. [4]
Большая часть дискуссии была посвящена идее имитации мира природы. [3] Живопись создавала низкую имитацию, потому что ей не хватало формы. [6] Этот аргумент позже был подтвержден на примере слепого, познавшего искусство. Теоретически он мог понять, как скульптура была структурирована через прикосновение, но если бы он прикоснулся к картине, он не смог бы построить изображение работы, тем самым сделав живопись иллюзорной формой искусства. [6]
Другая сторона возникшей дискуссии - это техническое мастерство. Микеланджело не занял четкую позицию в дебатах, но подчеркнул компонент, который, как он считал, важен как для живописи, так и для скульптуры, называемый «дисегно». [3] Disegno во времена Возрождения в основном относился к «концепции произведения». [8] Однако на понимание и использование этого термина также повлияла идея рисования как основы искусства. [8] Вазари и Бенвенуто Челлини также утверждали, что способность отображать точные контурные линии - это технические навыки, которые приносят пользу как живописи, так и скульптуре. [3]
Известные участники
Многие известные художники и другие общественные деятели в пятнадцатом веке и позже внесли свой вклад в обсуждение идеала, например:
- Бендетто Варчи [6]
- Бенвенуто Челлини [2]
- Джорджо Вазари [7]
- Леонардо да Винчи [3]
- Микеланджело [6] [3]
- Понтормо [2]
Рекомендации
- ^ а б А., Бейли, Говен (2012-08-20). Барокко и рококо . Лондон. п. 9. ISBN 9780714857428. OCLC 804911527 .
- ^ а б в г "Paragone ('сравнение') | Thames & Hudson Dictionary of the Italian Renaissance, The - Credo Reference" . search.credoreference.com . Проверено 27 февраля 2019 .
- ^ Б с д е е г Дандас, Джудит (1990). «Образец и искусство Микеланджело». Журнал шестнадцатого века . 21 (1): 87–92. DOI : 10.2307 / 2541134 . ISSN 0361-0160 . JSTOR 2541134 .
- ^ а б в Лэнд, Норман (октябрь 1999 г.). «Джованни Беллини, Ян ван Эйк и« образец »живописи и скульптуры». Источник: Записки по истории искусства . 19 (1): 1–8. DOI : 10,1086 / sou.19.1.23206710 . ISSN 0737-4453 .
- ^ «Дом» . Это Paragon . Проверено 26 ноября 2019 .
- ^ Б с д е е г ч я J K Hecht, Питер (1984). «Образцовые дебаты: десять иллюстраций и комментарий». Simiolus: Нидерланды ежеквартально по истории искусства . 14 (2): 125–136. DOI : 10.2307 / 3780590 . ISSN 0037-5411 . JSTOR 3780590 .
- ^ а б Вазари, Джорджо (1550). Жизни выдающихся художников, скульпторов и архитекторов .
- ^ а б "DISGNO (итальянский" дизайн, рисунок ") | Словарь терминов по искусству Thames & Hudson - Credo Reference" . search.credoreference.com . Проверено 9 апреля 2019 .
- Вторичные источники
- Генрих Ф. Плетт , Риторика и культура Возрождения (De Gruyter, 2004, особенно стр. 297–364). ISBN 3-11-017461-8
Внешние ссылки
- Леонардо да Винчи: Наука живописи в Британской энциклопедии онлайн