Американский регионализм - это американское реалистическое движение в современном искусстве, которое включало в себя картины, фрески, литографии и иллюстрации, изображающие реалистичные сцены сельской и маленькой Америки, в основном на Среднем Западе . Оно возникло в 1930-х годах как ответ на Великую депрессию и закончилось в 1940-х годах из-за окончания Второй мировой войны и отсутствия развития внутри движения. Пика популярности он достиг с 1930 по 1935 год, так как широко ценился за обнадеживающие изображения центральной части Америки во время Великой депрессии. [1]Несмотря на значительные стилистические различия между отдельными художниками, регионалистское искусство в целом было в относительно консервативном и традиционалистском стиле, который обращался к популярным американским чувствам, строго выступая против предполагаемого доминирования французского искусства. [2]
Rise [ править ]
Перед Второй мировой войной концепция модернизма не получила четкого определения в контексте американского искусства . Также шла борьба за определение уникального американского типа искусства. [3] На пути к определению того, каким будет американское искусство, некоторые американские художники отвергли современные тенденции, исходящие от Armory Show, и европейское влияние, в частности, Парижской школы . Отвергая европейские абстрактные стили, американские художники предпочли принять академический реализм , который изображал американские городские и сельские сцены. Отчасти из-за Великой депрессии регионализм стал одним из доминирующих художественных движений в Америке в 1930-х годах, другое -Социальный реализм . В то время Соединенные Штаты все еще были сильно аграрной страной, и гораздо меньшая часть их населения проживала в промышленных городах, таких как Нью-Йорк или Чикаго .
Американская картина сцены [ править ]
American Scene Painting - это общий термин для американского регионализма и социального реализма, также известного как городской реализм. Большая часть американской живописи сцены передает чувство национализма и романтизма в изображениях повседневной жизни Америки. Это чувство национализма проистекает из неприятия художниками тенденций современного искусства после Первой мировой войны.и оружейная выставка. В течение 1930-х годов эти художники документировали и изображали американские города, городки и сельские пейзажи; некоторые сделали это, чтобы вернуться в более простые времена вдали от индустриализации, в то время как другие стремились сделать политическое заявление и посвятить свое искусство революционным и радикальным причинам. Работы, в которых подчеркивается местная тематика и темы небольших городков, часто называют «американским регионализмом», а работы, изображающие городские сцены с политическим и общественным сознанием, - «социальным реализмом ». [4] [5] Версия, разработанная в Калифорнии, известна как California Scene Painting .
Триумвират регионалистов [ править ]
Американский регионализм наиболее известен благодаря «Триумвирату регионализма», состоящему из трех самых уважаемых художников эпохи Великой депрессии в Америке: Гранта Вуда , Томаса Харта Бентона и Джона Стюарта Карри . Все трое изучали искусство в Париже, но посвятили свою жизнь созданию истинно американского вида искусства. Они считали, что решение городских проблем в американской жизни и Великой депрессии заключается в том, чтобы Соединенные Штаты вернулись к своим сельским, сельскохозяйственным корням. [4]
Грант Вуд [ править ]
Вуд из Анамоса, штат Айова , наиболее известен своей картиной « Американская готика» . Он также написал известную брошюру « Восстание против города», опубликованную в Айова-Сити в 1935 году, в которой он утверждал, что американские художники и покупатели искусства больше не обращают внимания на парижскую культуру как предмет и стиль. Вуд писал, что региональные художники интерпретируют физиографию , промышленность и психологию своего родного города и что конкуренция этих предшествующих элементов создает американскую культуру. Он писал, что соблазн города исчез, и надеялся, что часть широко рассредоточенного «целого народа» возьмет верх. Он процитировал Томаса Джефферсона.характеристика города как «язвы на теле политика». [6]
Томас Харт Бентон [ править ]
Бентон был художником, иллюстратором и литографом из Неошо, штат Миссури , который стал широко известен своими фресками. Его тема в основном сосредоточена на рабочем классе Америки, но включает в себя социальную критику. Он резко осудил европейское современное искусство, несмотря на то, что его считали модернистом и абстракционистом. Когда регионализм потерял свою популярность в Америке, Бентон устроился учителем в Художественный институт Канзас-Сити , где он стал учителем и пожизненным отцом Джексона Поллока . Бентон написал две автобиографии, первую под названием «Художник в Америке» , в которой описываются его путешествия по США, и вторую «Американец в искусстве»., который описал его техническое развитие как художника. Помимо того, что он был художником, он был талантливым народным музыкантом и выпустил пластинку под названием « Субботняя ночь у Тома Бентона» . [7]
Джон Стюарт Карри [ править ]
Карри из Дунаванта, штат Канзас , начинал как иллюстратор историй « Дикого Запада », но после дополнительной подготовки его наняли рисовать фрески для Министерства юстиции и Министерства внутренних дел под патронажем федерального искусства в рамках Нового курса . [8] У него был театральный анекдотический стиль, и он считал, что искусство должно происходить из повседневной жизни и что художники должны рисовать то, что им нравится. В его случае он нарисовал свой любимый дом на Среднем Западе . [9] Вуд писал о стиле и предмете искусства Карри, заявив, что «это действие, которое он больше всего любил интерпретировать: выпад в космосе, доля секунды перед убийством, задержка перед ударом шторма». [10]
Американский модернизм [ править ]
Споры о том, кто и что будет определять американское искусство как модернизм, начались с Арсенальной выставки 1913 года в Нью-Йорке между абстракцией и реализмом. Затем в 1930-е годы дебаты разделились на три лагеря: регионализм, соцреализм и абстрактное искусство . К 1940-м годам регионализм и социальный реализм оказались на одной стороне дискуссии с американской сценографией, оставив только два лагеря, разделенных географически и политически. Американскую сценографию продвигали консервативные антимодернистские критики, такие как Томас Крейвен , которые видели в ней способ победить влияние абстракции.прибывает из Европы. Американские художники-художники в основном жили в сельской местности и создавали реалистичные произведения, посвященные социальным, экономическим и политическим вопросам. На другой стороне дискуссии были абстрактные художники, которые в основном жили в Нью-Йорке и поддерживались промодернистскими критиками, писателями и художниками, такими как Альфред Штиглиц .
Отклонить [ править ]
Когда закончилась Вторая мировая война, регионализм и соцреализм потеряли статус в мире искусства. Окончание Второй мировой войны открыло новую эру мира и процветания, а холодная война изменила политическое восприятие американцев и позволила модернистским критикам получить власть. Регионализм и социальный реализм также потеряли популярность среди американских зрителей из-за отсутствия развития внутри движения из-за жестких ограничений искусства на аграрную тематику. В конечном итоге это привело к тому, что абстрактный экспрессионизм завоевал титул американского модернизма и стал новым видным и популярным художественным движением. [11]
Важность [ править ]
Регионализм ограничил распространение абстрактного искусства на Восточном побережье , что позволило американскому искусству обрести уверенность в себе вместо того, чтобы полагаться на европейские стили. [12] После того, как американское искусство полностью утвердилось, регионализм смог преодолеть разрыв между абстрактным искусством и академическим реализмом аналогично тому, как импрессионисты преодолели пропасть для постимпрессионистов , таких как Поль Сезанн , Винсент Ван Гог и Поль Гоген в своей работе. Францияпоколением раньше. Несмотря на то, что регионализм развивался с намерением заменить европейскую абстракцию подлинным американским реализмом, он стал мостом для американского абстрактного экспрессионизма , возглавляемого учеником Бентона Джексоном Поллоком . [12] Сила Поллока как художника была в основном из-за поддержки и влияния Томаса Харта Бентона. [11]
Влияние [ править ]
Норман Роквелл и Эндрю Уайет были главными преемниками естественного реализма регионализма. Рокуэлл стал широко популярен благодаря своим иллюстрациям американской семьи в журналах. Уайет же нарисовал «Мир Кристины» , который конкурирует с « Американской готикой» Вуда за звание самой любимой картины Америки. [12]
Регионализм оказал сильное и продолжительное влияние на популярную культуру, особенно в Америке. Он подарил Америке одни из самых знаковых произведений искусства, которые символизируют эту страну. Образцы регионалистского типа повлияли на многих американских иллюстраторов детских книг, таких как Холлинг Клэнси Холлинг , и до сих пор появляются в рекламе, фильмах и романах. Такие произведения, как американская готика , обычно пародируются во всем мире. Даже фреска Джона Стюарта Карри « Трагическая прелюдия» , которая нарисована на стене Капитолия штата Канзас , была изображена на обложке дебютного альбома американской прогрессив-рок- группы Kansas под названием Kansas . [13]
Известные картины [ править ]
- Американская готика, написанная Грантом Вудом в 1930 году, сейчас экспонируется в Институте искусств Чикаго . Он нашел вдохновение вфермерском доме в стиле Карпентер-готик в Элдоне, штат Айова , и использовал своего дантиста и сестру в качестве моделей для людей.
Известные художники [ править ]
- Томас Харт Бентон (1889-1975)
- Джон Роджерс Кокс (1915-1990)
- Джон Стюарт Карри (1897-1946)
- Марго Пит (1903-1995)
- Эдна Рейндель (1894-1990)
- Грант Вуд (1891-1942)
- Эндрю Уайет (1917-2009)
Ссылки [ править ]
- ^ «Регионализм» . Oxford Art Online . Проверено 2 мая 2016 года .
- ^ «Регионализм» . Оксфордский компаньон западного искусства . Проверено 2 мая 2016 года .
- ^ Кукуруза, Ванда (1999). Великая американская мысль . Калифорнийский университет Press. ISBN 9780520231993.
- ^ a b «Американская картина сцены - американский регионализм и социальный реализм» . www.arthistoryarchive.com . Проверено 2 мая 2016 года .
- ^ Baigell, Мэтью (1974). Американская сцена: американская живопись 1930-х годов . Нью-Йорк: Praeger. ISBN 0-275-46620-5.
- ^ Вуд, Грант (1935). Восстание против города . Айова-Сити: Клио Пресс.
- ^ «Бентон, Томас Харт» . Grove Art Online. Oxford Art Online . Проверено 4 мая 2016 года .
- ^ «Карри, Джон Стюарт» . Oxford Art Online . Проверено 3 мая 2016 года .
- ^ «Карри, Джон Стюарт» . Оксфордский компаньон западного искусства . Проверено 3 мая 2016 года .
- ^ "Свиньи убивают змею | Художественный институт Чикаго" . www.artic.edu . Проверено 3 мая 2016 года .
- ^ a b "Коллекции" . www.siouxcityartcenter.org . Проверено 5 мая 2016 года .
- ^ a b c "Регионализм: Сценография Среднего Запада Америки" . www.visual-arts-cork.com . Проверено 2 мая 2016 года .
- ^ «Капитолий штата Канзас - Онлайн-тур - Трагическая прелюдия - Историческое общество Канзаса» . www.kshs.org . Проверено 3 мая 2016 года .
