Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Remain in Light - четвертый студийный альбом американской рок- группы Talking Heads , выпущенный 8 октября 1980 года на лейбле Sire Records . Он был записан в Compass Point Studios на Багамах и Sigma Sound Studios в Филадельфии в период с июля по август 1980 года и стал их последним альбомом, спродюсированным Брайаном Ино .

После выпуска Fear of Music в 1979 году Talking Heads и Ино попытались развеять представления о группе как о простом средстве для фронтмена и автора песен Дэвида Бирна . Под влиянием нигерийского музыканта Фелы Кути , они экспериментировали с африканскими полиритмами , фанком и электроникой , записывая инструментальные треки в виде серии петлевых грувов. В сессиях участвовали различные сторонние музыканты, в том числе гитарист Адриан Белью , певица Нона Хендрикс и трубач Джон Хасселл .

Бирн боролся с писательским тупиком , но принял лирический стиль рассеянного потока сознания, вдохновленный ранним рэпом и академической литературой об Африке. Работа была задумана басистом Тина Уэняет и барабанщик Крис Францем , и созданный с помощью из Массачусетского технологического института «ы компьютеров и дизайна компании M & Co . Группа наняла дополнительных участников для промо-тура, а после его завершения они взяли перерыв на несколько лет, чтобы заняться сторонними проектами.

"Remain in Light" получил высокую оценку критиков, которые высоко оценили его звуковые эксперименты, ритмические инновации и сплоченное слияние разрозненных жанров. Альбом достиг под номером 19 на США Billboard 200 и номер 21 на чарте альбомов Великобритании и породил сингл « один раз в жизни » и « Дом в движении ». Это было показано в ряде публикаций списки лучших альбомов 1980 - х годов и всех времен, и часто считается Talking Heads' опус . В 2017 году Библиотека Конгресса сочла альбом «значимым в культурном, историческом или художественном отношении» [1].и выбрал его для сохранения в Национальном реестре звукозаписи . [2]

Фон [ править ]

В январе 1980 года участники Talking Heads вернулись в Нью-Йорк после турне в поддержку своего третьего альбома 1979 года, Fear of Music , и взяли перерыв, чтобы заняться личными интересами. Певец Дэвид Бирн работал с Брайаном Ино , продюсером пластинки, над экспериментальным альбомом My Life in the Bush of Ghosts . [3] Клавишник Джерри Харрисон продюсировал альбом для соул- певицы Ноны Хендрикс в филиале Sigma Sound Studios в Нью-Йорке; Хендрикс и студия были использованы во время записи Remain in Light по совету Харрисона.[4]

Барабанщик Крис Франц и басистка Тина Веймут , супружеская пара, обсуждали уход из Talking Heads после того, как Веймут предположил, что Бирн слишком властен. [5] Франц не хотел уезжать, и они взяли длительный отпуск на Карибах, чтобы обдумать состояние группы и их брак. Они были вовлечены в гаитянский Vodou религиозных церемоний, практиковали родные ударные инструменты, и приучают с регги ритм - секции из Sly и Робби . [4]

Франц и Уэймут закончили свой отпуск, купив квартиру над студией Compass Point в Нассау , Багамы, где Talking Heads записали свой второй альбом More Songs About Buildings and Food . [4] Бирн присоединился к дуэту и Харрисону там в начале 1980 года. [6] Члены группы осознали, что создание песен было исключительно делом Бирна, даже если они исполнялись квартетом. Они устали от представления о певце, ведущем бэк-группу; По словам Бирна, идеал, к которому они стремились, состоял в том, чтобы «принести в жертву наше эго во имя взаимного сотрудничества». [7] Бирн также хотел избежать «психологической паранойи и личных мучений», которые он писал и чувствовал в Нью-Йорке.[8] Вместо того, чтобы группа писала музыку к текстам Бирна, Talking Heads исполнили инструментальные джемы , используяпесню Fear of Music " I Zimbra " в качестве отправной точки. [6]

Ино прибыл на Багамы через три недели после Бирна. Он не хотел снова работать с группой после совместной работы над двумя предыдущими альбомами. Он передумал после того, как был взволнован инструментальными демонстрационными записями. [6] Группа и Ино экспериментировали с общим африканским способом создания музыки, в котором отдельные части объединяются как полиритмы . [7] Afrodisiac , запись Afrobeat 1973 года нигерийского музыканта Фелы Кути , стала образцом для альбома. [8] Уэймут сказал, что зарождение хип-хопа заставило Talking Heads понять, что музыкальный ландшафт меняется. [9] До начала студийных сессий давний другДэвид Ганс проинструктировал группу, что «то, чего никто не хочет, - это семена более интересного будущего». Он побуждал их экспериментировать, импровизировать и использовать «ошибки». [10]

Запись и производство [ править ]

Брайан Ино , сфотографированный в 2007 году, спродюсировал « Остаться в свете», используя стилизованные методы и звуковые эксперименты.

Сессии записи начались в Compass Point Studios в июле 1980 года. Создание альбома потребовало привлечения дополнительных музыкантов, особенно перкуссионистов. [11] Talking Heads использовали рабочее название Melody Attack на протяжении всего студийного процесса после просмотра одноименного японского игрового шоу. [12] Харрисон сказал, что целью было смешать рок и африканские жанры, а не просто имитировать африканскую музыку . [13] Продюсерские технологии и индивидуальный подход Ино были ключевыми в концепции пластинки. Процесс был направлен на поощрение выражения инстинкта и спонтанности без явного акцента на звучании конечного продукта. [14]Ино сравнил творческий процесс с «взглядом на мир и словами:« В каком фантастическом месте мы живем. Давайте праздновать это »» [9].

Отрезки и инструментальные партии записывались по очереди в прерывистом процессе. [15] Циклы сыграли ключевую роль в то время, когда компьютеры еще не могли адекватно выполнять такие функции. Компания Talking Heads разработала Remain in Light , записывая джемы, выделяя лучшие части и обучаясь их повторять. Базовые треки были полностью сосредоточены на ритмах и были исполнены в минималистском стиле с использованием только одного аккорда . Каждый раздел был записан как длинный цикл, чтобы можно было создавать композиции путем размещения или объединения циклов разными способами. [16] Бирн сравнил этот процесс с современным отбором образцов : «Мы были людьми, отобравшими образцы ». [17]

После нескольких сессий на Багамах инженер Ретт Дэвис ушел из-за спора с продюсером из-за высокой скорости записи. Стивен Стэнли , который с 17 лет работал с такими музыкантами, как Боб Марли , взял на себя эту работу. [16] Франц приписывает ему участие в создании " Once in a Lifetime ", который был выпущен как сингл. [18] В альбоме использовался  цифровой блок эффектов реверберации Lexicon 224 , полученный инженером и микшером Дэйвом Джерденом . [19] Эта машина была одной из первых в своем роде и могла моделировать такие среды, какэхокамеры и комнаты через сменные программы. [20] Как и Дэвис, Джерден был недоволен быстрым темпом, в котором Ино хотел записывать сложные по звучанию композиции, но не жаловался. [16]

Эти треки заставили Бирна переосмыслить свой вокальный стиль, и он попытался петь под инструментальные песни, но звучало «неестественно». На Багамах было записано несколько вокальных секций. [12] Процесс написания текстов произошел, когда группа вернулась в США и была разделена между Нью-Йорком и Калифорнией. [21] Харрисон заказал Talking Heads в Sigma Sound, который сосредоточился в первую очередь на R&B музыке, после того, как убедил владельцев, что работа группы может принести им новый тип клиентуры. В Нью-Йорке Бирн боролся с писательским кризисом . [12]Харрисон и Ино тратили время на настройку композиций, записанных на Багамах, в то время как Франц и Веймут часто не появлялись в студии. Начали появляться сомнения относительно того, будет ли альбом завершен. Запись набирала обороты только после того, как по просьбе Бирна, Харрисона и Ино на работу был приглашен гитарист Адриан Белью . Ему посоветовали добавить гитарные соло к трекам Compass Point, используя гитарный синтезатор Roland . [22]

Бирн записал все треки в том виде, в каком они были после того, как Белью выступил на них, на кассету и посмотрел на Африку, чтобы сломить его писательский барьер. Он понял, что, когда африканские музыканты забывают слова, они часто импровизируют и придумывают новые. Он использовал портативный магнитофон и пытался сочинять звукоподражательные рифмы в стиле Ино, который считал, что тексты никогда не были центром смысла песни. Бирн постоянно слушал его записанное скеттинг, пока не убедился, что он больше не «слышит ерунду». [23] После того, как он был удовлетворен, Харрисон пригласил Нону Хендрикс в Sigma Sound для записи бэк-вокала.для альбома. Бирн, Франц и Веймут давали ей подробные советы по исполнению вокала, и она часто пела в трио с Бирном и Ино. [24] После голосовых сессий выполнялся процесс наложения . Духовой музыкант Джон Хасселл , который работал над частями « Моей жизни в кустах призраков» , был нанят для исполнения партий для трубы и валторны . [25] В августе 1980 года половина альбома была сведена Ино и инженером Джоном Потокером в Нью-Йорке с помощью Харрисона, а другая половина была сведена Бирном и Джерденом в Eldorado Studios в Лос-Анджелесе. [26]

Музыка и тексты песен [ править ]

Свидетельство заговорщика Уотергейтского скандала Джона Дина было одним из нескольких источников вдохновения для лирики на Remain in Light .

Оставайтесь в свет особенности новой волны , [27] [28] [29] пост-панк , [30] [31] [32] worldbeat , [33] танец-рок , [34] [35] Искусство поп , [36] [37] арт - рок , [38] Авант-поп , [39] и различные типы испуга , в частности , afrofunk [34] [40] и психоделической испуга . [41] Критик Стивен Томас Эрлевинописал альбом как «плотную смесь африканской перкуссии, фанк-баса и клавишных, поп-песен и электроники». [42] Он содержит восемь песен, которые, по словам психоаналитика Майкла А. Брога, обладают «поразительным чувством свободы ассоциаций » , в котором нет длительного связного мыслительного процесса, который можно было бы проследить в лирике потока сознания . Дэвид Ганс посоветовал Бирну быть более свободным в своем лирическом содержании, посоветовав ему, что «рациональное мышление имеет свои пределы». [14] Фронтмен включил библиографию к пресс-киту альбома вместе с заявлением, в котором объяснялось, как альбом был вдохновлен африканскими мифологиями.и ритмы. Релизе подчеркивается , что главным источником вдохновения для лирики был профессор Джон Миллер Чернофф африканский ритм и африканский Чувственность , [43] , который исследовал музыкальное улучшение жизни в сельских общинах континента. [44] Ученый отправился в Гану в 1970 году, чтобы изучить местную перкуссию, и написал о том, как африканцы усложняют разговор с помощью барабанных партий. [45] Одна из песен, «The Great Curve», иллюстрирует африканскую тему, включая строчку «Мир движется на женских бедрах», которую Бирн использовал после прочтения книги профессора Роберта Фарриса Томпсона « Африканское искусство в движении» . [21] Он также изучал прямую речь,изДжон Дин «s Уотергейт свидетельство истории о афро - американских бывших рабов. [46]

Как и все другие треки, вступитель к альбому " Born Under Punches (The Heat Goes On) " заимствует из "проповедей, криков и разглагольствований". [8] Выражение «And the Heat Goes On», используемое в названии и повторяющееся в припеве, основано на заголовке New York Post, который Ино прочитал летом 1980 года, когда Бирн переписал название песни «Don't Worry About» the Government »из дебютного альбома Talking Heads« Talking Heads: 77 » на текст« Посмотрите на руки правительственного человека ». [23] "Ритмичная напыщенная речь" в "Crosseyed and P pain" - "Факты просты, а факты правдивы. Факты ленивы, а факты запаздывают". На это повлиял рэп старой школы ,особенно Куртиса Блоу "«Перерывы », данные Бирну Францем. «Once in a Lifetime» во многом заимствованы из диатриб проповедников. [46] Некоторые критики предположили, что песня является «своего рода пророческим ударом по крайностям 1980-х». Бирн не согласился с категоризация и прокомментировал, что его тексты должны восприниматься буквально, он заявил: «Мы в значительной степени бессознательны. Вы знаете, мы работаем в полусне или на автопилоте и в конечном итоге получаем дом, семью, работу и все остальное, и мы не останавливаемся, чтобы спросить себя: «Как я сюда попал?» [9 ]

Бирн охарактеризовал финальный микс альбома как «духовную» работу, «радостную и восторженную, но в то же время серьезную»; он указал, что, в конце концов, в « Остаться в свете » было «меньше африканизма, чем мы предполагали ... но африканские идеи гораздо важнее донести, чем конкретные ритмы». [13] По словам Ино, пластинка уникальным образом сочетает в себе фанк и панк-рок или музыку новой волны . [8] Ни одна из композиций не включает смены аккордов, а вместо этого полагается на использование различных гармоник и нот . [23] "Паучьи риффы"и многослойные треки баса и перкуссии широко используются на протяжении всего альбома.[12] Первая часть содержит более ритмичные песни: "Born Under Punches (The Heat Goes On)", "Crosseyed and Pangu" и "The Great Curve", которые включают длинные инструментальные интермедии. [47] "The Great Curve" содержит расширенные синтезаторные гитарные соло Белью. [22]

На второй стороне больше интроспективных песен. [47] "Once in a Lifetime" отдает дань уважения ранним рэп- техникам и музыке арт-рок- группы The Velvet Underground . [9] Трек изначально назывался "Weird Guitar Riff Song" из-за его композиции. [46] Он был задуман как единственный рифф до того, как группа добавила второй, усиленный рифф поверх первого. Ино чередовал восемь тактов каждого рифа с соответствующими тактами своего аналога. [12] "Houses in Motion" включает в себя длительные духовые выступления Джона Хассела, а "Listening Wind" включает арабскую музыку.элементы. Некоторые считают, что последний трек альбома "The Overload" является попыткой Talking Heads подражать звучанию британской постпанк-группы Joy Division . Было много предположений, но никогда не подтверждалось, что песня была сделана, несмотря на то, что ни один участник группы не слышал музыку Joy Division; скорее, это могло быть основано на идее того, как может звучать британский квартет, основанном на описаниях в музыкальной прессе. В треке представлены "трайбл-к- индастриал " биты, созданные в основном Харрисоном и Бирном. [47]

Упаковка и название [ править ]

Grumman Avengers , используемые ВМС США, в которых служил отец Уэймута, вдохновили начальную обложку, которая позже была использована на обратной стороне обложки LP после изменения названия альбома.

Обложка была придумана Уэймутом и Францем с помощью исследователя Массачусетского технологического института Уолтера Бендера и его команды в ArcMac (предшественницы MIT Media Lab ). [25] [48] Использование Attack Melody как вдохновение, пара создала коллаж из красных боевых самолетов , летящих в формировании над Гималаями . [25] Самолеты являются художественным изображением самолетов Grumman Avenger в честь отца Уэймута, Ральфа Веймута , который был адмиралом ВМС США . [44]Идея задней обложки заключалась в простых портретах участников группы. Летом 1980 года Уэймут регулярно посещал Массачусетский технологический институт и вместе с коллегой Бендера Скоттом Фишером работал над компьютерным воспроизведением идей. Процесс был сложным, потому что в начале 1980-х мощность компьютеров была ограничена, и один только мэйнфрейм занимал несколько комнат. [25] Уэймут и Фишер разделяли страсть к маскам и использовали эту концепцию для экспериментов с портретами. Лица (кроме глаз, носа и рта) были закрашены блоками красного цвета. Уэймут решил, что наложить лицо Ино поверх всех четырех портретов, чтобы продемонстрировать его эгоизм - продюсер хотел быть на обложке вместе с Talking Heads, - но в конце концов отказался от этого. [49]

Остальные изображения и заметки на обложке были созданы графическим дизайнером Тибором Калманом и его компанией M & Co. [48] [49] Кальман был ярым критиком формализма и профессионального дизайна в искусстве и рекламе. [50] Он предлагал свои услуги бесплатно для создания рекламы и обсуждал использование нетрадиционных материалов, таких как наждачная бумага и велюр для обложки LP. Веймаут, который скептически относился к найму дизайнерской фирмы, наложил вето на идеи Калмана и твердо придерживался компьютерных изображений Массачусетского технологического института. В процессе разработки участники группы осознали, что название Melody Attackбыл "слишком легкомысленным" для записанной музыки, и вместо этого они приняли " Remain in Light" . [49] Бирн отметил: «Помимо того, что музыка не была такой мелодичной, в ней было что сказать, что в то время казалось новым, запредельным и, возможно, даже революционным, по крайней мере, для фанк-роковых песен». Изображение боевых самолетов было перенесено на заднюю часть рукава, а подделанные портреты стали на лицевую обложку. Позже Калман предположил, что самолеты не удаляли полностью, потому что они казались подходящими во время иранского кризиса с заложниками в 1979–1981 годах. [47]

Уэймут посоветовал Калман, что ей нужна простая типографика, выделенная жирным шрифтом без засечек . M & Co. последовал инструкциям и пришел к идее перевернуть букву «А» в «РАЗГОВОРНЫХ ГОЛОВАХ». Веймут и Франц решили использовать для художественных работ совместную аббревиатуру C / T, в то время как Бендер и Фишер использовали инициалы и кодовые имена, потому что проект не был официальным предприятием MIT. [47] Авторы проекта читают "HCL, JPT, DDD, WALTER GP, PAUL, C / T". [44] Последняя массовая версия Remain in Light могла похвастаться одной из первых компьютерных обложек для пластинок. [9]Психоаналитик Майкл А. Брог назвал его переднюю обложку «обезоруживающим изображением, которое предполагает как расщепление, так и стирание идентичности» и знакомит слушателя с повторяющейся темой альбома «нарушение идентичности»; он заявляет: «Изображение резко контрастирует с названием с затемненными изображениями участников группы, которые не могут« оставаться в свете »». [10]

Talking Heads и Ино первоначально согласились присвоить все песни в алфавитном порядке «Дэвиду Бирну, Брайану Ино, Крису Францу, Джерри Харрисону и Тине Веймут» после того, как не смогли разработать точную формулу разделения, [49] но альбом был выпущен с кредит лейбла: «все песни, написанные Дэвидом Бирном и Брайаном Ино (кроме« Houses In Motion »и« The Overload », написанных Дэвидом Бирном, Брайаном Ино и Джерри Харрисоном)». [11] Франц, Харрисон и Уэймут оспаривают кредиты, особенно для процесса, который они частично профинансировали. [18] Согласно Уэймуту, Бирн сказал Калману лечить кредиты по совету Ино. [44] В более поздних выпусках упоминаются все участники группы. [51] Франц сказал: «мы были очень обожжены спором о кредитах ".[18]

Продвижение и выпуск [ править ]

Talking Heads наняли еще пять музыкантов для промо-туров Remain in Light .

Брайан Ино сообщил Talking Heads, что музыка на Remain in Light была слишком плотной для выступления квартета. [26] Группа расширилась до девяти музыкантов для гастролей в поддержку альбома. В группу пополнились члены группы, набранные Харрисоном: Белью, клавишник Funkadelic Берни Уоррелл , басист Баста «Черри» Джонс , перкуссионист Ashford & Simpson Стивен Скейлс и бэк-вокалистка Долетт Макдональд. [3] Большая группа исполнила саундчеки на чердаке Франца и Уэймута, следуя ритмам, установленным Уорреллом, который учился в консерватории Новой Англии и Джульярдской школе. . [52]

Первое появление расширенной группы состоялось 23 августа 1980 года на фестивале Heatwave в Канаде перед 70 000 человек; Роберт Хилберн из Los Angeles Times назвал новую музыку группы «звучанием рок-фанк с драматической, почти останавливающей шоу силой». [53] 27 августа расширенная группа Talking Heads представила презентацию треков перед 8000 зрителей на катке Wollman Rink, а также еще примерно 10 000 человек, сидевших на траве за стенами Центрального парка Нью-Йорка . [54] Изначально планировалось только выступление в Канаде и Нью-Йорке, но Sire Records решила поддержать группу из девяти участников в расширенном туре. [3]После промо-тура группа взяла перерыв на несколько лет, предоставив отдельным участникам заниматься различными сторонними проектами. [42]

"Remain in Light" был выпущен во всем мире 8 октября 1980 года. Мировая премьера " Remain in Light" состоялась 10 октября 1980 года на канале WDFM . [55] По словам писателя Дэвида Шеппарда, «это было воспринято как большое культурное событие, а также как яркая запись в жанре арт-поп». [37] Он получил золотой сертификат Канадской ассоциации звукозаписывающей индустрии в феврале 1981 года после отгрузки 50 000 копий, [56] и Американской ассоциацией звукозаписывающей индустрии в сентябре 1985 года после отгрузки 500 000 копий. [57] По всему миру было продано более миллиона копий. [58]

Критический прием [ править ]

Альбом получил широкое признание в СМИ. Кен Такер из Rolling Stone считал, что это была смелая и увлекательная попытка найти точки соприкосновения в начале 1980-х годов в различных и часто враждебных музыкальных жанрах; он заключил: « Остаться в свете дает страшную, забавную музыку, под которую вы можете танцевать и думать, думать и танцевать, танцевать и думать, до бесконечности ». [69] Роберт Кристгау , писавший для The Village Voice , описал пластинку как «в которой Дэвид Бирн преодолевает свой страх перед музыкой в ​​провидческом синтезе афрофанка - ясном, отстраненном, почти мистически оптимистичном». [70] Майкл Кульп из Daily Collegianпрокомментировал, что альбом заслуживает ярлыка "классический", как и каждый из трех предыдущих полноформатных релизов группы [71], в то время как Джон Роквелл в газете The New York Times предположил, что он подтверждает позицию Talking Heads как "самого азартного рока Америки". группа". [72] Сэнди Робертсон Sounds оценил инновации Пластинка, в [73] , а Billboard писал: «Только о каждом LP Talking Heads выпустила в течение последних четырех лет попал на практически лучшие из списка. Раз критики Оставайтесь в свет должен быть без исключения ". [74]

AllMusic «S Уильям Ruhlmann писал , что Talking Heads» музыкальный переход, первый был свидетелем в страхе музыки , пришел к полному плодоношению в Оставайся в свете ; он заявил: «Talking Heads были связаны с аудиторией, готовой следить за их музыкальной эволюцией, и альбом был настолько изобретательным и влиятельным». [59] В 1995 году в Spin Alternative Record Guide Джефф Саламон похвалил продюсерские усилия Ино, которые помогли обуздать любое чрезмерное присвоение африканской музыки Talking Heads. [67] В 2004 году , Slant Magazine ' s Барри Уолш маркированы свои результаты как „просто волшебный“после того, как группа превратила рок-музыку в более глобальную сущность с точки зрения музыкального и лирического размаха.[75] В обзоре 2008 года Шон Феннесси из Vibe заключил: «Talking Headsпривезлиафриканские полиритмы в Нью-Йорк и совершили обратное путешествие с элегантным инопланетным пост-панком на буксире». [30]

Похвалы и наследие [ править ]

Оставайтесь в свет был назван лучшим альбомом 1980 Sounds , впереди салазках " Абсолютной игра , и Melody Maker , [76] [77] в то время как The New York Times включила его в непронумерованного шорт - лист из 10 лучших записей выдается этот год. [78] Он занимал высокое место в других списках лучших альбомов на конец года, особенно на втором месте после The Clash 's London Calling Роберта Кристгау [79] и на шестом месте по версии NME . [80] Он занял третье место после London Calling иBruce Springsteen «s РекаThe Village Voice » s 1980 Пазз и СОП опроса критиков, который агрегирует голоса сотен выдающихся экспертов. [81]

«Итак, они собрались в студии Нассау с Брайаном Ино и создали беспрецедентную пластинку ... Как смелая экспериментальная, так и доступная поп-музыке, Remain in Light может стать определяющим моментом для Talking Heads». [82]

- Pitchfork ' сек Райан Шрейбер в 2002 году

В 1989 году Rolling Stone назвал Remain in Light четвертым лучшим альбомом десятилетия. [83] В 1993 г. он был включен под номером 11 в NME ' списка ы из 50 величайших альбомов 80 - х годов, [84] , а под номером 68 в величайших альбомов публикации в списке Of All Time. [85] В 1997 году The Guardian собрала данные всемирно известных критиков, артистов и радио- ди-джеев , в результате чего альбом занял 43-е место в списке 100 лучших альбомов всех времен. [86] В 1999 году он был включен Vibe в список 100 основных альбомов 20-го века. [87]В 2000 году он был признан номер 227 в Colin Ларкин «s All Time Top 1000 альбомов . [88] В 2002 году Pitchfork признакам Оставайтесь в свет под номером два позади Sonic Youth «s Daydream Nation в 100 лучших альбомов 1980 - е годы список. [82] В 2003 году VH1 назвал рекорд под номером 88 во время обратного отсчета 100 величайших альбомов, [89] в то время как Slant Magazine включил его в свой ненумерованный шорт-лист из 50 основных поп-альбомов. [90] Rolling Stone поместил его на 129-е место в декабрьском выпуске журнала « 500 величайших альбомов всех времен» за 2015 год.», Выше , чем три других Talking Heads - релизов. [15] В 2006 году , Q занимает Оставайтесь в свет под номером 27 в списке 40 лучших альбомов 80 - х годов. [91] В 2012 году Slant перечислил альбом под номером шесть на его список «Лучшие альбомы 1980-х». [92]

В 2018 году бенинская певица Анжелика Киджо выпустила кавер на песню Remain in Light (спродюсированный Джеффом Бхаскером и выпущенный на его лейбле Kravenworks), назвав себя давней поклонницей песни «Once in a Lifetime» и желая воздать должное альбому, подчеркнув его вдохновение в африканской музыке. [93] [94]

Список треков [ править ]

Все тексты написаны Дэвидом Бирном , за исключением «Born Under Punches (The Heat Goes On)» и «Crosseyed and Parent», написанных Дэвидом Бирном и Брайаном Ино ; вся музыка написана Бирном, Ино, Крисом Францем , Джерри Харрисоном и Тиной Уэймут .

Заметки

  • Продюсером обновленного переиздания стал Энди Закс с помощью Talking Heads.
  • DVD-часть европейского переиздания содержит видео группы, исполняющей песни "Crosseyed and P pain " и "Once in a Lifetime" на немецком музыкальном шоу Rockpop в 1980 году.

Персонал [ править ]

В создании « Остаться в свете» участвовали: [47] [48] [51]

Графики [ править ]

Сертификаты и продажи [ править ]

См. Также [ править ]

  • Все, что случится, случится сегодня
  • Живой фиш, том 15
  • «Остаться в свете» , поэтапное переосмысление альбома Анжелик Киджо.

Ссылки [ править ]

  1. История альбома 1980 года «Остаться в свете» Talking Heads и Брайаном Ино-Inside the National Recording Registry-Studio 360-WNYC
  2. ^ "Выбор Национального реестра звукозаписи" над радугой " " . Библиотека Конгресса . 29 марта 2016 . Проверено 29 марта 2016 года .
  3. ^ a b c d Рис, Дэфид; Крэмптон, Люк (1991). Rock Movers & Shakers . Рекламные щиты . п. 519. ISBN 0-8230-7609-1.
  4. ^ a b c Боуман, стр. 165
  5. Перейти ↑ Bowman, p. 164
  6. ^ a b c Боуман, стр. 167
  7. ^ а б Парелес, стр. 38
  8. ^ a b c d Хелмор, Эдвард (27 марта 2009 г.). «Бизнес - это захватывающая неразбериха» . Хранитель . Проверено 25 августа 2009 года .
  9. ^ a b c d e Карр, Рик (27 марта 2000 г.). «Один раз в жизни» . Национальное общественное радио . Проверено 25 августа 2009 года .
  10. ^ a b Брог, стр. 167
  11. ^ a b Остаться в свету (рукав LP). Говорящие головы . Лондон: Sire Records . 1980 г.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
  12. ^ a b c d e Боумен, стр. 169
  13. ^ а б Парелес, стр. 39
  14. ^ a b Брог, стр. 166
  15. ^ a b Сотрудники Rolling Stone (12 ноября 2003 г.). «500 величайших альбомов всех времен». Rolling Stone . п. 126.
  16. ^ a b c Боуман, стр. 168
  17. ^ Льюис, Джон (ноябрь 2007 г.). "Изготовление ... однажды в жизни говорящими головами". Необрезанный .
  18. ^ a b c Маршалек, Джулиан (3 июня 2009 г.). "Крис Франц из Tom Tom Club о Дэвиде Бирне, Брайане Ино и Ли 'Scratch' Перри" . Quietus . Проверено 19 апреля 2017 года .
  19. ^ Гулкий, Морин (2003). Mix Masters Platinum: инженеры раскрывают свои секреты успеха . Беркли Пресс . п. 51. ISBN 0-87639-019-X.
  20. ^ "1978 Lexicon 224 Digital Reverb" . Смешайте . Проверено 30 апреля 2015 года .
  21. ^ a b c Боуман, стр. 374
  22. ^ a b c Боуман, стр. 170
  23. ^ a b c Боуман, стр. 171
  24. Перейти ↑ Bowman, p. 175
  25. ^ a b c d Боуман, стр. 176
  26. ^ а б Боумен, стр. 179
  27. Джексон, Джош (8 сентября 2016 г.). «50 лучших альбомов новой волны» . Вставить . Проверено 31 октября 2017 года .
  28. Кауфман, Гил (1 ноября 1996 г.). «Phish Take on Remain in Light для Хэллоуина» . Новости MTV . Проверено 24 января 2017 года .
  29. ^ Cateforis Тео (2011). Разве мы не новая волна?: Современная поп-музыка на рубеже 1980-х . Пресса Мичиганского университета. п. 14. ISBN 978-0-472-03470-3.
  30. ^ a b Феннесси, Шон (сентябрь 2008 г.). «Говорящие головы: оставайся в свете». Vibe . п. 104.
  31. ^ Рейнольдс, Саймон (2013). Generation Ecstasy: в мир техно и рейв-культуры . Рутледж. п. 3. ISBN 978-1-136-78317-3.
  32. ^ "100 лучших пост-панк-альбомов" . Высокие частоты . 22 октября 2018 . Проверено 28 августа 2019 года .
  33. Рианна Уилкокс, Тайлер (2 апреля 2015 г.). «Невидимые хиты» . Вилы . Проверено 5 декабря 2016 года .
  34. ^ a b Мендельсон, Джейсон; Клингер, Эрик (27 мая 2011 г.). «Противовес №35« Говорящие головы '' остаются в свете » » . PopMatters . Проверено 24 января 2017 года .
  35. ^ "Полное руководство по танцевальному року" . Спин . 21 (10). Октябрь 2005 г.
  36. ^ Cashen, Кальвин (8 марта 2016). «Лучшие арт-поп-альбомы 80-х» . Конкордианин . Проверено 28 июня, 2020 .
  37. ^ a b Шеппард, Дэвид (май 2009 г.). На каком-то далеком пляже: жизнь и времена Брайана Ино . Чикаго Ревью Пресс. п. 346. ISBN. 978-1-4091-0593-0.
  38. Сондерс, Люк (12 марта 2020 г.). «10 пластинок, которые познакомят вас с миром арт-рока» . Happy Mag . Проверено 28 июня, 2020 .
  39. ^ Seel, Стив (5 апреля 2012). "Основы Musicheads: Talking Heads - остаются в свете" . Текущий . Проверено 24 января 2017 года .
  40. ^ Helmore, Эдвард (27 марта 2009). « « Бизнес - это захватывающий беспорядок »: Эдвард Хелмор разговаривает с Брайаном Ино и Дэвидом Бирном» . Хранитель . Проверено 24 января 2017 года .
  41. ^ Рейнольдс, Саймон (2009). Разорви и начни заново: Постпанк 1978–1984 . Фабер и Фабер . п. 163. ISBN. 978-0-571-25227-5.
  42. ^ a b Эрлевин, Стивен Томас . «Говорящие головы» . AllMusic . Проверено 3 декабря 2016 года .
  43. Перейти ↑ Bowman, p. 182
  44. ^ a b c d Боуман, стр. 183
  45. Перейти ↑ Bowman, p. 173
  46. ^ a b c Боуман, стр. 172
  47. ^ Б с д е е Bowman, с. 178
  48. ^ a b c Кальман, Тибор; Холл, Питер; Берут, Майкл (1998). Тибор Кальман: извращенный оптимист . Princeton Architectural Press . п. 415. ISBN 1-56898-150-3.
  49. ^ a b c d Боуман, стр. 177
  50. Перейти ↑ Bowman, p. 174
  51. ^ a b Оставайтесь на свету (буклет компакт-диска и задняя обложка корпуса). Говорящие головы . Лондон: Уорнер . 2006 г.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
  52. Перейти ↑ Bowman, p. 180
  53. ^ Hilburn, Роберт (25 августа 1980). «Рок-фестиваль Heatwave в Канаде». Лос-Анджелес Таймс . п. G1.
  54. Перейти ↑ Bowman, p. 181
  55. ^ "WDFM покажет премьеру новейшего" Talking Heads ". The Daily Collegian . 10 октября 1980 г. с. 18.
  56. ^ "CRIA: База данных сертификации поиска" . Канадская ассоциация звукозаписывающей индустрии . Архивировано из оригинального 12 апреля 2009 года . Проверено 15 сентября 2009 года . Примечание. Требуется поиск пользователя.
  57. ^ «RIAA: золото и платина» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Архивировано из оригинала на 4 сентября 2015 года . Проверено 18 мая 2008 года . Примечание. Требуется поиск пользователя.
  58. Робинсон, Лиза (18 июня 1981 г.). «Ронштадт вернется на бродвейскую сцену». Газета . п. 45.
  59. ^ a b Рульманн, Уильям. «Остаться в свете - Говорящие головы» . AllMusic . Проверено 25 января 2011 года .
  60. Кот, Грег (6 мая 1990 г.). "Говорящие головы о записи" . Чикаго Трибьюн . Проверено 9 ноября 2020 года .
  61. ^ Кристгау, Роберт (1990). «Говорящие головы: оставайся в свете» . Справочник по записям Кристгау: 80-е . Книги Пантеона . ISBN 0-679-73015-X. Проверено 25 января 2011 года .
  62. Кортни, Кевин (13 января 2006 г.). "Talking Heads: 77 / More Songs About Buildings and Food / Fear of Music / Остаться в свете (WEA)" . The Irish Times . Проверено 8 ноября 2015 года .
  63. Кэмерон, Кейт (июль 2020 г.). «Новые чувства». Mojo . № 320. С. 68–69.
  64. Брукс, Дэн (21 октября 2018 г.). «Говорящие головы: оставайся в свете» . Вилы . Проверено 21 октября 2018 года .
  65. Эдвардс, Гэвин (13 ноября 2003 г.). «Говорящие головы: оставайся в свете» . Rolling Stone . No. 935. Архивировано из оригинала на 2 ноября 2007 года . Проверено 9 октября 2015 года .
  66. ^ Шеффилд, Роб (2004). "Говорящие головы". В Брэкетте, Натан ; Клад, Кристиан (ред.). Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Саймон и Шустер . С.  802–03 . ISBN 0-7432-0169-8.
  67. ^ a b Саламон, Джефф (1995). "Говорящие головы". В Вейсбарде, Эрик ; Маркс, Крейг (ред.). Руководство по альтернативной записи Spin . Винтажные книги . С. 394–95. ISBN 0-679-75574-8.
  68. Шапиро, Питер (февраль 2006 г.). «Вундеркинды наследуют Землю». Необрезанный . № 105. с. 82.
  69. Такер, Кен (11 декабря 1980 г.). «Оставайся в свете» . Rolling Stone . № 332. стр. 55 . Проверено 30 октября, 2020 .
  70. Кристгау, Роберт (9 февраля 1981 г.). «Год леденца на палочке» . Деревенский голос . Проверено 25 августа 2009 года .
  71. ^ Kulp, Майкл (12 ноября 1980). «Talking Heads: новое смешение поп-стилей». The Daily Collegian . п. 12.
  72. Роквелл, Джон (5 октября 1980 г.). «Новая территория для говорящих голов». Нью-Йорк Таймс . п. D24.
  73. Робертсон, Сэнди (11 октября 1980 г.). «Говорящие головы: оставайся в свете». Звуки . п. 27.
  74. ^ «Лучшие выборы альбома: Talking Heads – Remain In Light». Рекламный щит . 18 октября 1980 г. с. 66.
  75. Уолш, Барри (6 ноября 2004 г.). «Говорящие головы: оставайся в свете» . Журнал Slant . Проверено 25 августа 2009 года .
  76. ^ Звуки персонал (13 декабря 1980). «Лучшее 1980 года». Звуки . п. 31.
  77. ^ Melody Maker персонал (13 декабря 1980). "Альбомы Melody Maker 1980 года". Melody Maker (выдвижная секция).
  78. Палмер, Роберт (19 декабря 1980 г.). «The Pop Life: 10 лучших альбомов 1980 года». Нью-Йорк Таймс . п. C19.
  79. ^ Кристгау, Роберт. "Pazz & Jop 1980: Список декана" . Деревенский голос . Роберт Кристгау . Проверено 25 августа 2009 года .
  80. ^ NME персонал (13 декабря 1980). «Лучшие альбомы 1980 года». NME (выдвижная секция).
  81. ^ "Опрос критиков Pazz & Jop 1980 года" . Деревенский голос . Роберт Кристгау . Проверено 25 августа 2009 года .
  82. ^ a b Pitchfork Staff (20 ноября 2002 г.). «100 лучших альбомов 80-х» . Вилы . п. 10 . Проверено 11 июня 2009 года .
  83. ^ Ирвин, Джим, изд. (2001). Коллекция Mojo: величайшие альбомы всех времен . Canongate Books . п. 507. ISBN. 1-84195-067-X.
  84. ^ NME персонал (25 сентября 1993). «50 величайших альбомов 80-х». NME . п. 19.
  85. ^ Сотрудники NME (2 октября 1993 г.). «Величайшие альбомы всех времен». NME . п. 29.
  86. ^ "100 лучших альбомов всех времен". Хранитель . 19 сентября 1997 г. с. Особенности вставки.
  87. ^ Vibe персонала (декабрь 1999). «100 основных альбомов ХХ века». Vibe . п. 162.
  88. ^ Ларкин, Колин (2000). Лучшие 1000 альбомов за все время (3-е изд.). Девственные Книги . п. 107. ISBN 0-7535-0493-6.
  89. ^ Хой, Джейкоб, изд. (2003). VH1: 100 величайших альбомов . Саймон и Шустер . п. 194. ISBN 0-7434-4876-6.
  90. ^ Наклонный персонал (2003). "Vitalpop!" . Журнал Slant . Проверено 15 сентября 2009 года .
  91. ^ Q персонал (август 2006 г.). «40 лучших альбомов 80-х». Вопрос .
  92. Slant Staff (5 марта 2012 г.). «Лучшие альбомы 80-х» . Журнал Slant . Проверено 25 января 2013 года .
  93. Мур, Маркус Дж. (31 мая 2018 г.). «Киджо дает новую жизнь Talking Heads'„остаться в свет » . NPR . Проверено 13 ноября 2018 года .
  94. ^ Currin, Грейсон Haver (7 июня 2018). «Анжелик Киджо о мифе о культурном присвоении и прикрытии« говорящих голов »остается в свете» . Вилы . Проверено 13 ноября 2018 года .
  95. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийская книга карт 1970–1992 (иллюстрированное издание). Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. п. 304. ISBN 0-646-11917-6.
  96. ^ "Альбомы RPM 50". Об / мин . Торонто: RPM. 30 (11). 9 декабря 1981 г.
  97. ^ a b c «Говорящие головы - остаются в свете» . Ультратоп . Проверено 25 августа 2009 года .
  98. ^ Уорик, Нил; Катнер, Джон; Браун, Тони (2004). Полная книга британских чартов: синглы и альбомы . Омнибус Пресс . п. 1085. ISBN 1-84449-058-0.
  99. ^ «Канадские сертификаты альбомов - Talking Heads - остаются в свете» . Музыка Канада .
  100. ^ [1]
  101. ^ «Британские сертификаты альбома - Talking Heads - остаются в свете» . Британская фонографическая промышленность .Выберите альбомы в поле Формат.  Выберите Gold в поле Certification.  Введите « Остаться в свете» в поле «Search BPI Awards» и нажмите Enter.
  102. ^ «Американские сертификаты альбомов - Talking Heads - остаются в свете» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . При необходимости нажмите « Дополнительно» , затем нажмите « Формат» , затем выберите « Альбом» и нажмите « ПОИСК» . 

Библиография [ править ]

  • Боуман, Дэвид (2001). Это должно быть место: Приключения говорящих голов в двадцатом веке . HarperCollins . ISBN 0-380-97846-6.
  • Брог, Майкл А. (июнь 2002 г.). « » Живой выворачивается наизнанку «: Музыкальное выражение психотических и Schizoid опыт в Talking Heads' Оставайтесь в свет ». Американский журнал психоанализа . 62 (2): 163–184. DOI : 10,1023 / A: 1015181228250 . PMID  12085527 . S2CID  6496084 .
  • Парелес, Джон (май 1982). «Говорящие головы». Мать Джонс . С. 36–39.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Уилкокс, Тайлер (3 октября 2016 г.). «Дорога говорящих голов, чтобы оставаться в свете » . Вилы .

Внешние ссылки [ править ]

  • Оставайтесь в свете ( Adobe Flash ) на Radio3Net (потоковая копияпри наличии лицензии)