Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья об английском продюсере. Его не следует путать с Брайаном Эносом .

Брайан Ино
RDI
Ино в декабре 2015 года
Ино в декабре 2015 года
Исходная информация
Имя при рожденииБрайан Питер Джордж Ино
Родившийся( 1948-05-15 )15 мая 1948 г. (72 года)
Мелтон, Саффолк , Англия
Жанры
Род занятий
  • Режиссер
  • музыкант
  • автор песен
  • художник
  • звукорежиссер
Инструменты
  • Клавиатуры
  • вокал
  • саксофон
  • гитара
  • бас-гитара
Активные годы1970 – настоящее время
Этикетки
Связанные акты
Интернет сайтbrian-eno .net

Брайан Питер Джордж Сент - Джон ле Батист де ла Саль Ино RDI ( / я п oʊ / , родился Брайан Питер Джордж Ино , 15 мая 1948), английский музыкант, музыкальный продюсер, художник и теоретик , самый известный за его работу в эмбиент музыка и вклад в рок , поп и электронику . [1] Самопровозглашенный «не музыкант», Ино помог внедрить уникальные концептуальные подходы и методы записи в современную музыку. [1] [2] Он был описан как одна из самых влиятельных и новаторских фигур в популярной музыке .[1] [3]

Ино родился в Саффолке и изучал живопись и экспериментальную музыку в художественной школе Ipswich Civic College в середине 1960-х годов, а затем в Winchester School of Art . Он присоединился к глэм-рок- группе Roxy Music в качестве синтезатора в 1971 году, записав с группой два альбома, но ушел в 1973 году из-за напряженности с фронтменом Roxy Брайаном Ферри . Ино записал несколько сольных альбомов, начиная с альбома Here Come the Warm Jets (1974). В середине 1970-х он начал исследовать минималистское направление в таких релизах, как Discreet Music (1975) и Ambient 1: Music for Airports. (1978), придумав термин «эмбиентная музыка» с последним.

Помимо сольной работы, Ино часто сотрудничал с другими музыкантами 1970-х, включая Роберта Фриппа , Harmonia , Cluster , Гарольда Бадда , Дэвида Боуи и Дэвида Бирна . Он также зарекомендовал себя как востребованным продюсером , работая на альбомах Джон Кейл , Джон Хасселом , Ларааджи , Talking Heads , Ultravox и Дево , а также никакой волны компиляции Нет Нью - Йорк(1978). В последующие десятилетия Ино продолжал записывать сольные альбомы и продюсировать других артистов, в первую очередь U2 и Coldplay , наряду с работой с такими артистами, как Дэниел Лануа , Лори Андерсон , Грейс Джонс , Slowdive , Карл Хайд , Джеймс , Кевин Шилдс и Дэймон Албарн. .

Еще будучи студентом, Ино также работал в других средствах массовой информации, включая звуковые инсталляции , кино и письма. В середине 1970-х годов он стал соавтором разработки Oblique Strategies , колоды карт с афоризмами, призванными стимулировать творческое мышление . Начиная с 1970-х годов, среди инсталляций Ино были паруса Сиднейского оперного театра в 2009 году [4] и телескоп Ловелла в Джодрелл-банке в 2016 году. Защитник ряда гуманитарных целей, Ино пишет на самые разные темы и является член-учредитель фонда Long Now Foundation . [5] В 2019 году Ино был введен в должностьЗал славы рок-н-ролла в составе Roxy Music. [6]

Ранняя жизнь [ править ]

Брайан Питер Джордж Ино родился 15 мая 1948 года в деревне Мелтон, Саффолк , в семье Уильяма Арнольда Ино (1916–1988), почтового работника и мастера по ремонту часов [7], и Марии Альфонсин Ино ( урожденная Бусло; 1922–2005), [8] гражданин Бельгии. [9] Ино старший из троих детей; у него есть брат Роджер и сестра Арлетт. У них есть сводная сестра Рита от предыдущих отношений их матери. [10] Фамилия Эно происходит от французской гугенотской фамилии Хеннот. [9]

В 1959 году Ино посетил Колледж святого Иосифа в Ипсвич, католическую гимназию в De La Salle Brothers порядке. Его подтверждающее имя происходит от школы, взяв имя Брайан Питер Джордж Сент-Джон ле Батист де ла Салле Ино. [11] В 1964 году, получив четыре академических уровня, в том числе один по искусству и математике, Ино заинтересовался искусством и музыкой и не интересовался «обычной работой». [12] Он поступил в Ипсвиче школе искусств , принимая на себя вновь созданную Groundcourse фундаментной степени искусства , установленное новое медиа - художник Рой Эскоттами . [13] Здесь одним из учителей Ино был художник.Том Филлипс , который стал другом на всю жизнь и поощрял его музыкальные способности. Филлипс вспомнил, как пара занималась «фортепианным теннисом», в котором они, собрав пианино, раздели и выровняли их в зале, а затем били теннисными мячами. [14] В 1966 году Ино получил диплом по изящным искусствам в Винчестерской школе искусств , которую окончил в 1969 году. [15] [16] Именно в Винчестере Ино однажды посетил лекцию будущего гитариста Who Пита Таунсенда. , также бывший ученик Эскотта, и вспоминает тот момент, когда Ино понял, что может заниматься музыкой без формального обучения. [11]

В школе Ино использовал магнитофон в качестве музыкального инструмента [17], а в 1964 году он присоединился к своей первой группе, Black Aces, четверке с Ино на барабанах, которую он сформировал вместе с тремя друзьями, которых он встретил в молодежном клубе. побывал в Мелтоне. [18] В конце 1967 года Ино снова занялся музыкой, сформировав «Кабинет одновременной игры Мерчант Тейлор» - авангардное трио в области музыки , искусства и перформанса с двумя студентами Винчестера. [19] За этим последовали короткие выступления в нескольких авангардных и студенческих группах, включая The Maxwell Demon and Dandelion и The War Damage, в которых Ино выступал в качестве фронтмена, который адаптировал театральный образ на сцене и позже играл на гитаре. [12] [20]

Карьера [ править ]

1970-е [ править ]

В 1969 году, после разлуки с женой, Ино переехал в Лондон, где и началась его профессиональная музыкальная карьера. Он стал участником Scratch Orchestra и Портсмутской симфонии ; Первое появление Ино на коммерчески выпущенной записи - это издание Deutsche Grammophon «Великое обучение» (1971) Корнелиуса Кардью и Scratch Orchestra, в котором Ино был одним из голосов на треке «Paragraph 7». [21] Другой ранней записью был саундтрек к « Берлинской лошади» (1970), девятиминутному авангардному художественному фильму Малькольма Ле Грайса . [22] [23]В какой-то момент Ино пришлось три месяца подрабатывать в качестве помощника по расклейке рекламного раздела местной газеты. Он ушел и стал торговцем электроникой, покупая старые колонки и создавая для них новые корпуса, прежде чем продавать их друзьям. [12]

В 1971 году Ино стал соучредителем глэм- и арт-рок- группы Roxy Music . У него была случайная встреча с саксофонистом Энди Маккеем на вокзале, в результате чего он присоединился к группе. Позже Ино сказал: «Если бы я прошел на десять ярдов дальше по платформе, или опоздал на этот поезд, или был в следующем вагоне, я, вероятно, был бы сейчас учителем рисования». [24] Ино играл на их первых двух альбомах, Roxy Music (1972) и For Your Pleasure (1973), и считается «Ино» за игру на синтезаторе VCS 3 , магнитофонных эффектов, бэк-вокала и сопродюсера. Изначально Ино не появлялся на сцене на их концертах, но работал с группой.микшерный пульт в центре концертной площадки, где у него был микрофон для бэк-вокала. После того, как группа заключила контракт со звукозаписывающей компанией, Ино присоединился к ним на сцене, исполняя синтезатор [12], и стал известен своими яркими костюмами и гримом. После окончания тура For Your Pleasure в середине 1973 года Ино покинул группу. Он сослался на разногласия с вокалистом Брайаном Ферри и настойчивость фронтмена в том, что он командует группой, что повлияло на способность Ино реализовать свои собственные идеи. [25]

Ино появляется на голландском телевидении в 1974 году.

Практически сразу после ухода из Roxy Music Ино начал сольную карьеру. Он выпустил четыре альбома художественной поп-музыки с электронным изменением : [26] Here Come the Warm Jets (1973), Take Tiger Mountain (по стратегии) (1974), Another Green World (1975) и Before and After Science (1977). Tiger Mountain содержит песню "Third Uncle", которая стала одной из самых известных песен Ино, отчасти благодаря ее более позднему каверу на Bauhaus и 801 . Критик Дэйв Томпсонпишет, что песня представляет собой «почти панковскую атаку рифовых гитар и грохочущих перкуссий,« Третий дядя »в других руках мог бы быть гимном хэви-метала, хотя лирическое содержание которого заставило бы косноязычить самого рабского воздушного гитариста». [27] В этот период Ино также отыграл три концерта с Филом Манзанерой в 801 году , супергруппой, которая исполнила более или менее переработанные отрывки из альбомов Ино, Манзанеры и Quiet Sun , а также каверы на The Beatles и The Kinks .

В 1973 году основатель и гитарист King Crimson Роберт Фрипп сотрудничал с Ино и его системой задержки на магнитной ленте для создания экспериментальной, эмбиентной музыки и дроун-музыки . Результатом стал (No Pussyfooting) (1973), выпущенный под названием их дуэта Fripp & Eno . [28] Фрипп впоследствии назвал метод записи с задержкой на ленте Frippertronics . Пара последовала за своим дебютом со вторым альбомом Evening Star (1975) и завершила европейский тур. Ино продюсировал альбомы The Portsmouth Sinfonia Plays the Popular Classics (1974) иАллилуйя! The Portsmouth Sinfonia Live в Королевском Альберт-Холле (1974) от Portsmouth Sinfonia, в обоих из которых Ино играет на кларнете. Он также задействовал диссонирующую струнную секцию оркестра в " Take Tiger Mountain" (By Strategy) . Ино продолжал работать с несколькими исполнителями в оркестре на его лейбле Obscure, включая Гэвина Брайерса и Майкла Наймана . Позже , в 1974 году, Ин и Кевин Айерс способствовали музыке для экспериментального / разговорного слова альбома Lady июньских лингвистических лепр (1974) поэт июня Кэмпбелла Крамером .

Эмбиентная музыка [ править ]

Основная статья: Эмбиентная музыка

Ино выпустил ряд эклектичных электронных и акустических альбомов в стиле эмбиент. Он ввел термин «эмбиентная музыка» [29], который призван изменить восприятие слушателем окружающей среды. В примечаниях на обложке к Ambient 1: Music for Airports , Ино написал: «Эмбиентная музыка должна быть способна поддерживать многие уровни слушающего внимания, но не усиливать какой-то конкретный, она должна быть столь же незаметной, сколь и интересной». [30]

В январе 1975 года Ино сбило такси, когда он переходил улицу, и несколько недель он поправлялся дома. Его девушка принесла ему старую пластинку арфы, которую он лег послушать. Он понял, что установил усилитель на очень низкий уровень громкости, и один канал стерео не работал, но ему не хватало энергии, чтобы подняться и исправить это. «Это представило то, что было для меня новым способом слышать музыку - как часть атмосферы окружающей среды, точно так же, как цвет света и звука дождя были частью атмосферы». [31]

Первой работой Эно в области эмбиент-музыки была Discreet Music (1975), снова созданная с помощью тщательно продуманной методологии задержки на ленту, которую он изобразил на задней обложке LP; считается знаковым альбомом жанра. Затем последовали его серии Ambient : Music for Airports (Ambient 1) , The Plateaux of Mirror (Ambient 2) с участием Гарольда Бадда на клавиатуре, Day of Radiance (Ambient 3) с американским композитором Ларааджи, играющим на цитре и кованых цимбалах, и On Land. (Окружающий 4) ).

1980-е [ править ]

В 1980 году Ино написал музыку к фильму Герберта Весели « Эгон Шиле - Exzess und Bestrafung» , также известному как « Эгон Шиле - Избыток и наказание» . Музыка в стиле эмбиент была необычным выбором для исторической пьесы, но она эффективно работала с темами фильма - сексуальной одержимостью и смертью.

До того, как Ино снялся в « На суше», Роберт Куайн сыграл ему « Он безумно любил его» Майлза Дэвиса (1974). Ино заявил в примечаниях к обложке « На суше »: «Революционная постановка Тео Масеро над этим произведением мне показалась той« просторной », которую я искал, и, как и фильм Федерико Феллини 1973 года« Амаркорд » , он тоже стал пробным камнем, к которому я часто возвращался. . " [32]

С 1980 по 1981 год, когда Ино ездил в Гану на фестиваль западноафриканской музыки, он сотрудничал с Дэвидом Бирном из Talking Heads . Их альбом My Life in the Bush of Ghosts был построен на радиотрансляциях, которые Ино собирал, когда жил в Соединенных Штатах , а также на сэмплах музыкальных записей со всего мира, перенесенных на музыку, в основном вдохновленную африканскими и ближневосточными ритмами.

В 1983 году Ино сотрудничал со своим братом Роджером Ино и Дэниелом Лануа над альбомом Apollo: Atmospheres and Soundtracks , который был заказан Элом Рейнертом для его фильма « Для всего человечества» (1989). [33] [34] Треки из альбома впоследствии были использованы в нескольких других фильмах, включая Trainspotting . [35]

1990-е [ править ]

В сентябре 1992 года Ино выпустил альбом Nerve Net , в котором использовались сильно синкопированные ритмы с участием нескольких бывших сотрудников, включая Фриппа, Бенмонт Тенча , Роберта Куайна и Джона Пола Джонса . Этот альбом в последнюю минуту заменил My Squelchy Life , который содержал более поп-ориентированный материал с Ино на вокале. [36] Несколько треков из My Squelchy Life позже появились в ретроспективном бокс-сете Eno Box II: Vocals 1993 года , и весь альбом в конечном итоге был выпущен в 2014 году как часть расширенного переиздания Nerve Net. Ино также выпустил The Shutov Assemblyв 1992 году, записанный между 1985 и 1990 годами. Этот альбом охватывает атональность и отказывается от большинства традиционных концепций ладов , гамм и высоты тона . Освобожденная от постоянного влечения к тонизирующим средствам , лежащим в основе западной тональной традиции , постепенно меняющаяся музыка изначально избегала любых традиционных инструментов, за исключением обработанных клавишных. [37] [ неудачная проверка ]

В течение 1990-х Ино все больше работал с самогенерируемыми музыкальными системами, результаты которых он назвал генеративной музыкой . Это позволяет слушателю слышать музыку, которая медленно раскрывается в почти бесконечных неповторяющихся комбинациях звука. [38]В одном случае генеративной музыки Ино подсчитал, что потребуется почти 10 000 лет, чтобы услышать все возможности одного отдельного произведения. Eno достигает этого за счет смешивания нескольких независимых музыкальных треков разной длины. Каждый трек содержит разные музыкальные элементы и, в некоторых случаях, тишину. Когда каждая отдельная дорожка завершается, она снова начинает переконфигурировать по-разному с другими дорожками. Он представил эту музыку в своих собственных художественных и звуковых инсталляциях и те , в сотрудничестве с другими художниками, в том числе I Dormienti (шпалы) , Lightness: Музыку для Мраморного дворца , Музыки для Сивик Центра восстановления , Тихий номера , и музыки для Праги . [39]

В 1993 году Ино работал с манчестерской рок-группой James, чтобы продюсировать два альбома, Laid и Wah Wah . Laid был встречен критиками и коммерческим успехом как в Великобритании, так и в Соединенных Штатах после его выпуска в 1993 году. Для сравнения, Wah Wah получил более прохладную реакцию после его выпуска в 1994 году. [40]

Одно из самых известных коллабораций Ино было с участниками U2 , Лучано Паваротти и несколькими другими артистами из группы Passengers. Они выпустили альбом 1995 года Original Soundtracks 1 , который достиг 76 места в чартах Billboard США и 12 места в чарте альбомов Великобритании . На нем был представлен сингл " Miss Sarajevo ", который занял 6-е место в британском чарте синглов . [41] Это сотрудничество отражено в книге Ино « Год с опухшими аппликациями» , дневнике, опубликованном в 1996 году.

В 1996 году Ино стал автором шестисерийного фэнтезийного телесериала Neverwhere . [42]

2000-е [ править ]

В 2004 году Фрипп и Ино записали еще один совместный альбом эмбиент-музыки - The Equatorial Stars .

Ино вернулся в июне 2005 года с Another Day on Earth , его первым крупным альбомом после Wrong Way Up (с Джоном Кейлом ), в котором заметно выделялся вокал (тенденция, которую он продолжил с Everything That Happens Will Happen Today ). Альбом отличается от его сольных работ 1970-х годов тем, что технологические достижения оказали влияние на музыкальное производство, что очевидно в его полуэлектронной продукции.

В начале 2006 года Ино снова сотрудничал с Дэвидом Бирном для переиздания My Life in the Bush of Ghosts в честь 25-летия влиятельного альбома. В альбом были добавлены восемь ранее неизданных треков, записанных во время первых сессий в 1980/81 году. [43] При его переиздании была использована необычная интерактивная маркетинговая стратегия: на рекламном веб-сайте альбома есть возможность официально и легально загрузить мульти-треки двух песен из альбома: «A Secret Life» и «Help Me». Кто-нибудь". Это позволило слушателям делать ремиксы и загружать новые миксы этих треков на веб-сайт, чтобы другие могли их слушать и оценивать.

Ино в фонде Long Now , 26 июня 2006 г.

В конце 2006 года Ино выпустил 77 миллионов картин , программу генеративного видео и музыки специально для домашних компьютеров. Как следует из названия, существует возможная комбинация из 77 миллионов картин, где зритель будет видеть различные комбинации видеослайдов, подготовленных Ино при каждом запуске программы. Точно так же сопровождающая музыка генерируется программой, так что почти наверняка слушатель никогда не услышит одну и ту же аранжировку дважды. Второе издание «77 миллионов картин» с улучшенным морфингом и еще двумя слоями звука было выпущено 14 января 2008 года. В июне 2007 года, когда он был заказан в Центре искусств Йерба Буэна , Сан-Франциско, Калифорния, Аннабет Робинсон (AngryBeth Песочное печенье) воссоздано77 миллионов картин в Second Life . [44]

В 2007 году музыка Эно была показана в фильме адаптации в Irvine Welsh «s коллекция бестселлеров Ecstasy: Three Сказок Chemical Romance . Он также играл на клавишных в Voila , сольном альбоме Белинды Карлайл, полностью исполненном на французском языке.

Также в 2007 году Ино внес композицию под названием «Grafton Street» для третьего альбома Дайдо , Safe Trip Home , выпущенного в ноябре 2008 года. [45]

В 2008 году он выпустил альбом « Все, что случится, будет сегодня» с Дэвидом Бирном, разработал звук для видеоигры Spore [46] и написал главу для Sound Unbound: Sampling Digital Music and Culture под редакцией Пола Д. Миллера (также известного как DJ Spooky). ).

В июне 2009 года Ино курировал фестиваль Luminous в Сиднейском оперном театре , кульминацией которого стало его первое живое выступление за много лет. "Pure Scenius" состоял из трех живых импровизированных выступлений в один день с участием Ино, австралийского импровизационного трио The Necks , Карла Хайда из Underworld , электронного исполнителя Джона Хопкинса и гитариста Лео Абрахамса .

Ино написал музыку для экранизации Питера Джексона « Милые кости» , выпущенной в декабре 2009 года. [47]

2010-е [ править ]

Ино на фестивале Moogfest , Эшвилл, Северная Каролина , 2011 г.

Ино выпустил еще один сольный альбом на Warp в конце 2010 года. Small Craft on a Milk Sea , созданный в сотрудничестве с давними соавторами Лео Абрахамсом и Джоном Хопкинсом, был выпущен 2 ноября в США и 15 ноября в Великобритании. [48] В альбом вошли пять композиций [49], которые были переработками тех треков, которые Ино написал для The Lovely Bones. [50]

Ино также исполнил бэк-вокал в дебютном альбоме Анны Кальви , в песнях «Desire» и «Suzanne & I». [51] Он позже выпустил Drums Between the Bells , [52] в сотрудничестве с поэтом Риком Холландом , 4 июля 2011 года.

В ноябре 2012 года Ино выпустил на лейбле Warp 76-минутную композицию Lux , состоящую из четырех частей. [53]

Ино работал с французско-алжирским певцом Raï Рашидом Таха над альбомами Taha Tékitoi (2004) и Zoom (2013), внося ударные, бас, духовые и вокал. Ино также выступал с Тахой на концерте Stop the War Coalition в Лондоне в 2005 году. [54]

В апреле 2014 года Ино спел, стал соавтором и сопродюсером « Heavy Seas of Love» Дэймона Албарна из его сольного дебютного альбома Everyday Robots . [55]

В мае 2014 года Ино и Карл Хайд из Underworld выпустили Someday World с участием различных приглашенных музыкантов: от Уилла Чемпиона из Coldplay и Энди Маккея из Roxy Music до более новых имен, таких как 22-летний Фред Гибсон, который помогал продюсировать пластинку с Ино. [56] Через несколько недель после этого релиза был анонсирован второй полноформатный альбом под названием High Life . Он был выпущен 30 июня 2014 года. [57]

В январе 2016 года в рамках выставки Майкла Бенсона «Потусторонние миры» в Джервудской галерее лондонского музея естественной истории состоялась премьера нового эмбиентного звукового ландшафта Эно . В заявлении Ино прокомментировал неназванный получасовой фрагмент:

«Мы не можем испытать космос напрямую; те немногие, кто побывал там, сделали это внутри ненадежных коконов. Они плавают в тишине, потому что в космосе нет воздуха, нечего вибрировать - и, следовательно, нет звука. Тем не менее мы не можем сопротивляться воображение пространства как звукового опыта, воплощение наших ощущений по поводу него в музыке. В прошлом мы видели вселенную как совершенное, божественное творение - логическое, конечное, детерминированное, - и наше искусство отражало это. Открытия космической эры показали, что вместо этого хаотичная, нестабильная и яркая реальность, постоянно меняющаяся. Эта музыка пытается отразить это новое понимание ».

The Ship , альбом с музыкой из одноименной инсталляции Ино, был выпущен 29 апреля 2016 года на Warp . [58]

В сентябре 2016 года португальская синти-поп-группа The Gift выпустила сингл под названием Love Without Violins . Помимо пения на треке, Ино был его соавтором и продюсером. Сингл был выпущен на собственном лейбле группы La Folie Records 30 сентября. [59]

Eno's Reflection , альбом эмбиентной генеративной музыки, был выпущен на Warp Records 1 января. 2017. Он был номинирован на премию Грэмми за 2018 год. Церемония вручения премии "Грэмми". [60] [61]

В 2019 году Ино принял участие в DAU, иммерсивной художественной и культурной инсталляции в Париже российского режиссера Ильи Хржановского, посвященной жизни при советском авторитарном правлении. Ино внес шесть звуковых образов. [62]

2020-е [ править ]

В марте 2020 года Ино и его брат Роджер Ино выпустили совместный альбом Mixing Colors . [63]

Продюсер звукозаписи [ править ]

С самого начала сольной карьеры в 1973 году Ино был востребован как продюсер. Первым альбомом, продюсером которого выступил Ино, стал Роберт Калверт « Lucky Leif and the Longships » . Длинная цепочка продюсеров Ино включает альбомы Talking Heads , U2 , Devo , Ultravox и James . Он также продюсировал часть альбома Джейн Сибри, когда я был мальчиком в 1993 году . Он получил награду за лучший продюсер на BRIT Awards 1994 и 1996 годов .

Ино описывает себя как «не музыканта», используя термин «лечение», чтобы описать свою модификацию звука музыкальных инструментов и отделить свою роль от роли традиционного инструменталиста. Его умение использовать «Студию как инструмент композиции» [64] (название эссе Ино) отчасти привело к его карьере продюсера. Его методы были признаны в то время (середина 1970-х) настолько уникальными, что в «Агнеце лежит на Бродвее» Книги Бытия ему приписывают «Enossification»; на Роберта Wyatt «s Рут Незнакомца Чем Ричард с Direct нагнетающим анти-джаз Raygun и на Джона Кейла »s Island альбомы просто "Ино".

Ино внес свой вклад в записи таких разных артистов, как Нико , Роберт Калверт, Генезис , Дэвид Боуи и Звуки Му , в различных качествах, таких как использование его студийных / синтезаторных / электронных обработок, вокала, гитары, бас-гитары и просто «Ино». В 1984 году он (среди прочих) сочинил и исполнил «Тема пророчества» для фильма Дэвида Линча « Дюна» ; Остальную часть саундтрека сочинила и исполнила группа Toto . Ино произвел перформанс артиста Лори Андерсон " Ярко-красный".альбом, а также сочинил для него. Произведение представляет собой авангардную устную речь с навязчивыми и увеличивающими звуками. Ино сыграла в партитуре Дэвида Бирна « Колесо Катерины» , проекту, заказанному Твайлой Тарп для сопровождения ее одноименного бродвейского танцевального проекта.

Он работал с Боуи как писатель и музыкант над влиятельной "Берлинской трилогией" Боуи 1977–79 годов: Low , "Heroes" и Lodger , над более поздним альбомом Боуи Outside и над песней " I'm Afraid of Americans ". Записанные во Франции и Германии, космические эффекты на Low были в основном созданы Ино, который играл на портативном синтезаторе EMS Synthi A. Продюсер Тони Висконти использовал Eventide Harmonizer, чтобы изменить звук ударных, заявив, что аудиопроцессор «тусует с тканью времени». [65] После смерти БоуиВ начале 2016 года Ино сказал, что они с Боуи обсуждали выход Outside , последнего альбома, над которым они вместе работали, «чего-то нового», и выразил сожаление, что они не смогут продолжить проект. [66]

Ино вместе со своим постоянным соавтором Даниэлем Лануа спродюсировал Незабываемый огонь (1984), Дерево Джошуа (1987), Achtung Baby (1991) и All That You Can't Leave Behind (2000) для U2 , а также продюсировал Zooropa 1993 года с Марка «Флуд» Эллис . В 1995 году U2 и Ино объединили свои усилия для создания альбома Original Soundtracks 1 под названием группы Passengers; песни из которых включали " Your Blue Room " и " Miss Sarajevo ". Несмотря на то, что для каждой песни перечислены и описаны фильмы, все, кроме трех, являются подделкой. Ино также продюсировал Laid (1993), Wah Wah(1994) « Миллионеры» (1999) и « Рад познакомиться» (2001) для Джеймса , выступая в качестве дополнительного музыканта на всех четырех. Ему приписывают «частое вмешательство и случайное совместное производство» их альбома 1997 года Whiplash .

Ино играл на альбоме 1986 года Measure for Measure австралийской группы Icehouse . Он сделал ремикс на два трека для Depeche Mode , « I Feel You » и « In Your Room », оба сингла с альбома Songs of Faith and Devotion в 1993 году. В 1995 году Ино сделал один из нескольких ремиксов на « Protection » от Massive Attack. (первоначально из их альбома Protection ) для выпуска в качестве сингла.

В 2007 году он продюсировал четвертый студийный альбом Coldplay , Viva la Vida или Death and All His Friends , выпущенный в 2008 году. Также в 2008 году он работал с Грейс Джонс над ее альбомом Hurricane , получившим признание за «производственные консультации» и в качестве участника. группы, игры на клавишных, обработки и бэк-вокала. Он работал над двенадцатым студийным альбомом U2 , снова с Лануа, под названием No Line on the Horizon . Он был записан в Марокко, на юге Франции и в Дублине и выпущен в Европе 27 февраля 2009 года.

В 2011 году Ино и Coldplay воссоединились, и Ино внес "enoxification" и дополнительную композицию для пятого студийного альбома Coldplay Mylo Xyloto , выпущенного 24 октября того же года.

Связи Ино с другими исполнителями прогрессив-рока

Звук Microsoft [ править ]

В 1994 году дизайнеры Microsoft Марк Маламуд и Эрик Гаврилюк обратились к Ино с предложением сочинить музыку для проекта Windows 95 . [67] В результате получился шестисекундный музыкальный звук при запуске операционной системы Windows 95 , «Microsoft Sound». В интервью с Джоэлом Селвином в San Francisco Chronicle он сказал:

Идея возникла в то время, когда я был полностью лишен идей. Я какое-то время работал над своей собственной музыкой и на самом деле был совершенно потерян. И мне очень понравилось, что кто-то подошел и сказал: «Вот конкретная проблема - решите ее».

В сообщении агентства говорилось: «Мы хотим вдохновляющее, универсальное музыкальное произведение, бла-бла, да-да-да, оптимистичное, футуристическое, сентиментальное, эмоциональное», весь этот список прилагательных, а затем внизу он сказал , что «и это должно быть 3 1 ⁄ 4 секунды ". [† 1]

Я подумал, что это было так забавно, и я подумал, что попытаться сочинить небольшое музыкальное произведение - это потрясающая мысль. Это как сделать крошечный драгоценный камень.

Фактически я сделал восемьдесят четыре штуки. Я полностью погрузился в мир крошечных, крошечных музыкальных произведений. Я был настолько чувствителен к микросекундам в конце, что это действительно помогло мне в работе. Затем, когда я закончил это и вернулся к работе с пьесами, которые длились около трех минут, это было похоже на океаны времени. [68]

Eno пролить свет на состав звука на BBC Radio 4 показать Музей любознательности , признав , что он создал его с помощью Macintosh компьютер, заявив : «Я написал это на Mac. Я никогда не использовал компьютер в моей жизни ; Мне они не нравятся ". [69]

Видео работы [ править ]

Ино говорил о раннем и постоянном интересе к исследованию света так же, как его работа со звуком. Он начал экспериментировать с видео в 1978 году. Ино описывает первую полученную им видеокамеру, которая изначально стала его основным инструментом для создания окружающего видео и световых инсталляций:

«Однажды днем, когда я работал в студии с Talking Heads , вошел роуди из Foreigner , работавший в соседней студии, и спросил, не хочет ли кто-нибудь купить видеооборудование. Я никогда особо не задумывался о видео и обнаружил большая часть «видеоарта» совершенно незабываема, но перспектива реального обладания видеокамерой в то время была довольно экзотической ». [70]

Panasonic Eno промышленных камер получил имел существенные конструктивные недостатки , мешающие камеры от сидеть вертикально без помощи штатива. Это привело к тому, что его работы снимались в вертикальном формате, что требовало переворачивания телевизора на бок для просмотра в правильной ориентации. [71] Произведения Ино, созданные этим методом, такие как « Ошибочные воспоминания о средневековом Манхэттене» (1980) и « Полдень в четверг» (1984) (сопровождаемые альбомом с тем же названием), были помечены как «Видеокартины». Он объяснил название жанра в музыкальном журнале NME:

«Я был рад найти этот другой способ использования видео, потому что, наконец, вот видео, которое черпается из другого источника, то есть рисования ... Я называю их« видео-картины », потому что если вы скажете людям:« Я делаю видео », они подумают нового рок-видео Стинга или какого-нибудь действительно скучного, грязного «Видеоарта». Это просто способ сказать: «Я делаю видео, которые не двигаются очень быстро». [72]

Эти работы предоставили Ино возможность расширить свою эмбиентную эстетику до визуальной формы, манипулируя средой видео для создания чего-то, чего нет в обычном телевизионном опыте. Его видеоработы демонстрировались по всему миру на выставках в Нью-Йорке и Токио, а также были выпущены в сборнике «14 видео картинок» в 2005 году [73].

Ино продолжал свои видеоэксперименты на протяжении 80-х, 90-х и 2000-х годов, что привело к дальнейшим экспериментам с телевизором как гибким источником света и напомнил его генеративные работы, такие как 77 миллионов картин в 2006 году. [74]

Генеративная музыка [ править ]

Ино приводит в пример звуки ветра . Он говорит, что эти системы и их создание были в центре его внимания с тех пор, как он был студентом: «Я заинтересовался идеей музыки, которая могла бы звучать сама по себе в определенном смысле в середине 1960-х годов, когда я впервые услышал композиторы, такие как Терри Райли , и когда я впервые начал играть на магнитофонах ».[75]

Первоначально Ино начал экспериментировать с лентами для создания генеративных музыкальных систем. С появлением компакт-дисков он разработал системы для создания музыки неопределенной продолжительности, используя несколько дисков с материалом, который он специально записал, чтобы они работали вместе в музыкальном плане при воспроизведении в случайном порядке.

В 1995 году он начал работать с компанией Intermorphic над созданием генеративной музыки с использованием запрограммированных алгоритмов. Сотрудничество с Intermorphic привело Ино к выпуску Generative Music 1, для которой требуется программное обеспечение Intermorphic Koan Player для ПК. Программное обеспечение Koan позволило впервые испытать генеративную музыку в домашних условиях.

Генеративная музыка 1 [ править ]

В 1996 году Ино сотрудничал в разработке системы программного обеспечения генеративной музыки SSEYO Koan (Питом Коулом и Тимом Коулом из Intermorphic), которую он использовал при создании Generative Music 1, которую можно воспроизводить только на генеративной музыкальной системе Koan. Другие музыкальные релизы с использованием программного обеспечения Koan включают: Wander (2001) и Dark Symphony (2007) - оба включают работы Ино и других артистов (включая Тима Коула из SSEYO).

Выпущенные отрывки [ править ]

Ино начал выпускать отрывки результатов своих систем «генеративной музыки» еще в 1975 году, выпустив альбом Discreet Music . Затем снова в 1978 году с Music for Airports :

Музыка для аэропортов, по крайней мере, одна из представленных здесь пьес, структурно очень и очень проста. Есть спетые ноты, спетые мной и тремя женщинами. Одна из нот повторяется каждые 23 1/2 секунды. На самом деле это длинная петля [записанная на пленку], проходящая вокруг ряда трубчатых алюминиевых стульев в студии Конни Планка. Следующий нижний цикл повторяется каждые 25 7/8 секунд или что-то в этом роде. Третий каждые 29 15/16 секунд или что-то в этом роде. Я имею в виду, что все они повторяются в циклах, которые называются несоизмеримыми - они вряд ли снова вернутся в синхронизм. Итак, это часть, движущаяся во времени. Ваше переживание пьесы, конечно же, - это момент времени. По мере продвижения части вы слышите различные кластеры и конфигурации этих шести основных элементов. Основные элементы в этом конкретном произведении никогда не меняются.Они остаются прежними. Но, похоже, в этой пьесе довольно много разнообразия. На самом деле на этой пластинке длится около восьми минут, но у меня была 30-минутная версия, которую я бы заводил с друзьями, которые ее слушали. Дело в том, что такие части, конечно же, имеют почти бесконечную длину, если задействованные числа достаточно сложны. Они просто больше никогда не переконфигурируются таким же образом. Это в некотором смысле бесплатная музыка. Таким образом, важные соображения превращаются в вопросы о том, как работает система, и, самое главное, о том, что вы вводите в систему.Особенность таких частей, конечно, в том, что они на самом деле почти бесконечной длины, если задействованные числа достаточно сложны. Они просто больше никогда не переконфигурируются таким же образом. Это в некотором смысле бесплатная музыка. Таким образом, важные соображения превращаются в вопросы о том, как работает система, и, самое главное, о том, что вы вводите в систему.Дело в том, что такие части, конечно же, имеют почти бесконечную длину, если задействованные числа достаточно сложны. Они просто больше никогда не переконфигурируются таким же образом. Это в некотором смысле бесплатная музыка. Таким образом, важные соображения превращаются в вопросы о том, как работает система, и, самое главное, о том, что вы вводите в систему.

-  Брайан Ино, Генеративная музыка: выступление в Сан-Франциско, 8 июня 1996 г. [76]

Список ниже состоит из альбомов, саундтреков и загружаемых файлов, которые содержат отрывки из некоторых исследований Ино в области генеративной музыки:

  • 1970 - Берлинская лошадь [короткометражный фильм]
  • 1975 - Сдержанная музыка
  • 1975 - Вечерняя звезда (Фрипп и Ино)
  • 1978 - Эмбиент 1: Музыка для аэропортов
  • 1981 - Ошибочные воспоминания о средневековом Манхэттене [монтажное видео]
  • 1982 - Эмбиент 4: На суше
  • 1983 - Аполлон: Атмосфера и саундтреки (Ино, Лануа и Р Ино)
  • 1983 - Музыка для фильмов II (Ино, Ланоис и Р. Ино) [эксклюзивно для бокс-сета «Working Backwards»]
  • 1984 - После полудня в четверг [установочное видео]
  • 1985 - Четверг, полдень
  • 1988 - Музыка к фильмам III (Разные исполнители)
  • 1989 - Текстуры (Ино, Лануа и Рино)
  • 1989 - Для всего человечества [саундтрек к документальному фильму]
  • 1992 - Шутовское собрание
  • 1993 - Нероли (Думающая музыка, часть IV)
  • 1994 - Glitterbug [оригинальный саундтрек]
  • 1996 - Neverwhere [Саундтрек к мини-сериалу BBC TV]
  • 1997 - Contra 1.2
  • 1997 - Легкость
  • 1998 - Музыка для Праги
  • 1999 - Я Дормиенти
  • 1999 - Истории о воздушных змеях
  • 2000 - Музыка для гражданского оздоровительного центра
  • 2001 - Предложение «Компактный лес»
  • 2003 - Курьезы - Том I
  • 2004 - Курьезы - Том II
  • 2012 - Люкс
  • 2013 - CAM [Интернет - книга «Брайан Ино: Визуальная музыка» включает код загрузки]
  • 2014 - Бонусный материал Шутова [бонусный диск «Шутовская сборка»]
  • 2014 - Новая космическая музыка [бонусный компакт-диск 'Neroli']
  • 2016 - Корабль
  • 2016 - Отражение
  • 2017 - Сестры [Загрузить из Интернета]
  • 2018 - Музыка для инсталляций [Box Set] [77]

Некоторые из выпущенных отрывков (перечисленных выше) созданы как саундтреки, созданные Ино для художественных инсталляций, или являются производными от них. В частности, The Shutov Assembly (см. Разбивку по источникам альбома ), Contra 1.2 до Compact Forest Proposal , Lux , CAM и The Ship .

Установки [ править ]

Ино создал инсталляции, сочетающие искусство и звук, которые демонстрировались по всему миру с 1979 года, начиная с 2 Fifth Avenue и White Fence в Kitchen Center, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк . [78] Обычно в инсталляциях Eno используется свет как среда, исследуемая в многоэкранных конфигурациях, и музыка, которая создается, чтобы стереть границы между собой и своим окружением:

«Существует резкое различие между« музыкой »и« шумом », так же как есть различие между музыкантом и аудиторией. Мне нравится стирать эти различия - мне нравится работать со всеми сложными звуками на пути к горизонту. до чистого шума, подобного гулу Лондона ". [79] В каждой инсталляции музыка и произведения Эно исследуют восприятие посетителей пространства и времени в соблазнительной, захватывающей среде. [80] [81]

Со времени своих экспериментов со звуком в качестве студента-искусствоведа, использующего катушку для намотки магнитофонов [82] - и в искусстве, использующем свет, [83] Ино использовал прорывы в технологиях для разработки «процессов, а не конечных объектов», процессов, которые сами по себе должны «возбуждать ваши чувства», должны «быть соблазнительными». [84] После запуска эти процессы создают потенциально бесконечную и непрерывную, неповторяющуюся музыку и произведения искусства, которые Ино, хотя и художник, не мог себе представить; [85] и с их помощью он создает медленно разворачивающуюся иммерсивную среду своих инсталляций.

Дэвид А. Росс пишет в программных примечаниях к «Матрице 44» в 1981 году: «В серии живописных видеоинсталляций, впервые показанных в 1979 году, Ино исследовал понятие окружающей среды. Ино предлагает использование музыки и видео, которое противоречит контролю поведения. -ориентированный "Музак" в том смысле, что он побуждает и приглашает зрителя войти в медитативное, отстраненное состояние, а не служит оперантным условием повышения эффективности рабочей силы. Его основная стратегия заключается в создании произведений, которые обеспечивают естественные уровни разнообразия и избыточности, которые привлекают внимание к основным характеристикам окружающей среды, а не имитируют их. Ино вторит заявленному Матиссу желанию, чтобы его искусство служило креслом для усталого бизнесмена ». [86]

В ранних инсталляциях использовались прорывы в видеотехнологиях, которые вдохновили Ино на использование экрана телевизора в качестве монитора и позволили ему экспериментировать с противоположностью быстродвижущихся повествований, типичных для телевидения, для создания развивающихся изображений с почти незаметной скоростью изменения. «Пятая авеню, 2» («линейная четырехэкранная инсталляция с музыкой из Music For Airports») возникла в результате того, что Ино снял «вид из окна своей квартиры: без ... вмешательства,« запись »того, что происходило перед камерой. в течение неопределенного периода времени ... В простой, но грубой форме экспериментальной пост-обработки, элементы управления цветом мониторов, на которых демонстрировалась работа, были настроены так, чтобы размыть изображение, создавая высококонтрастное черно-белое изображение в какой цвет проявлялся только в самых темных областях. ...Ино манипулировал цветом, как если бы он рисовал, наблюдая: «видео для меня - это способ настройки света, так же как рисование - способ настройки краски».[87]

С самого начала видеоработы Ино были «больше в сфере живописи, чем кино». [88] Автор и художник Джон Култхарт назвал Mistaken Memories of Medieval Manhattan (1980–81), в которую вошла музыка из Ambient 4: On Land , «первым эмбиентным фильмом». Он объясняет: «Ино снял несколько статичных видов Нью-Йорка и его дрейфующих облаков из своей квартиры на тринадцатом этаже в 1980–81 годах. Низкокачественное оборудование ... придает изображениям туманный, импрессионистический оттенок. штатив означал съемку с камерой, лежащей на боку, поэтому ленту приходилось повторно просматривать с телевизионным монитором, также перевернутым на бок ». [89]И повернув телевизор на бок, говорит Дэвид А. Росс, «реконструируйте [d] телевизор и ... подсознательно измените способ, которым видеоизображение представляет узнаваемую реальность ... Природные явления, такие как дождь, выглядят совершенно по-другому. в этой ориентации; менее знакомо, но, как ни странно, более реально ". [90]

Полдень четверга был возвращением к использованию образной формы, так как Ино к этому времени начал «думать, что я могу использовать свои телевизоры как источники света, а не как источники изображения ... Телевизор был фактически самым управляемым источником света, который когда-либо был изобретен. - потому что вы можете точно определить движение и поведение нескольких миллионов точек цветного света на поверхности. Тот факт, что эта потрясающая возможность почти исключительно использовалась для воспроизведения образных образов в нарративах, указывает на эволюцию среды из театра и кино. Я думал, что эта машина, которая испускала хорошо управляемый свет, на самом деле была первым синтезатором, и что ее использование в качестве продавца тепловизоров представляло собой подмножество ее возможного диапазона ». [91]

Перевернув телевизор на спину, Ино воспроизводил цветные поля видео разной продолжительности времени, которые медленно пересекались в разных конфигурациях. Размещение зиккуратов (трехмерных конструкций) разной длины и размера поверх экранов, определяющих каждое отдельное цветовое поле, служило для проецирования внутреннего источника света вверх. «Свет от него был осязаемым, как будто он попал в облако пара. Его медленно меняющиеся оттенки и поразительные столкновения цветов вызывали привыкание. Мы сидели и смотрели целую вечность, ошеломленные этим совершенно новым опытом света как физического присутствия». [92]

Назвав эти световые скульптуры кристаллами (впервые показанные в Бостоне в 1983 г.), Ино развил их для выставки «Картины Венеции» в галерее Каваллино Габриэллы Кардаццо (Венеция, 1985). Поместив оргстекло поверх структур, он обнаружил, что они еще больше рассеивают свет, поэтому формы, очерченные через эту поверхность, по-видимому, по-разному описываются в медленно меняющихся полях света. [93]

Размещая источники звука в разных местах и ​​на разной высоте в выставочном зале, Ино хотел, чтобы музыку можно было слушать изнутри, а не снаружи. На выставке I Dormienti в 1999 году, на которой были представлены скульптуры спящих фигур Миммо Паладино в центре круглой комнаты, Ино разместил динамики в каждом из 12 туннелей, идущих от нее.

Представление самих динамиков как инструментов привело к тому, что «цветы динамиков» Ино стали частью многих инсталляций, в том числе в Museo dell «Ara Pacis» (Рим, 2008 г.), снова с Mimmo Paladino и «Speaker Flowers and Lightboxes» в Castello Svevo в Трани (Италия, 2017). Переосмыслив динамик в виде цветка с голосом, который можно было услышать, когда он двигался на ветру, он сделал из них «пучки», «скульптурные объекты [которые] ... состоят из крошечных динамиков на шасси, прикрепленных к высоким металлическим стойкам, которые колебаться в ответ на звук, который они издают ". [94] Первая их версия была показана в Стеделийкском музее в Амстердаме (1984).

Начиная с « On Land» (1982), Ино стремился стереть границы между музыкой и не-музыкой и включил в свои работы звуки окружающей среды. Он обрабатывает синтезированные и записанные звуки для получения определенных эффектов. [95]

В противоположность шоковому искусству 20-го века работы Ино создают среду, которая: «Представлена ​​как продолжение повседневной жизни, предлагая убежище от стрессов». [96] Создание пространства для размышлений было заявленной целью серии инсталляций Eno's Quiet Club, которые демонстрировались по всему миру, в том числе Music for Civic Recovery Center на фестивале Sonic Boom, организованном Дэвидом Тупом в галерее Hayward в 2000 году.

Серия Quiet Club (1986-2001) выросла из инсталляций Ино для конкретных мест, которые включали серию Place (1985-1989). Они также включали световые скульптуры и звук с добавлением обычных материалов, таких как «стволы деревьев, рыбные миски, лестницы, камни». Ино использовал их нетрадиционными способами для создания новых и неожиданных впечатлений и способов взаимодействия, предлагая продолжение повседневной жизни и убежище от нее. [97]

Непрерывно текущая неповторяющаяся музыка и искусство инсталляций Ино препятствуют привыканию к работе и поддерживают интерес посетителей к ней. «Что мне нравится в моих шоу, так это то, что ... множество людей сидят и смотрят что-то, что не имеет истории, мало узнаваемых образов и очень медленно меняется. Это что-то среднее между живописью, кино, музыкой и медитацией ... Я оспариваю предположение, что продолжительность концентрации внимания у всех сокращается: я нахожу, что люди просят о более длительных и медленных переживаниях, менее «драматичных» и более чувственных ». [98]Таня Зимбардо пишет о новых городских пространствах, серия 4. «Предложение компактного леса» для SF MOMA (2001) подтверждает: «Во время первой презентации этой работы в рамках выставки 010101: Искусство в технологические времена в SFMOMA в 2001 году посетители часто провел много времени в этом сказочном пространстве ». [99]

В творчестве Ино и искусство, и музыка освобождаются от своих обычных ограничений. Музыка, настроенная для произвольной реконфигурации, является модальной и абстрактной, а не тональной, и поэтому слушатель освобождается от ожиданий, установленных западными тональными гармоническими соглашениями. [100] Произведения искусства в их непрерывно медленно меняющихся цветовых комбинациях (а в случае 77 миллионов переконфигураций изображений) сами по себе предлагают непрерывно захватывающий иммерсивный опыт благодаря своим разворачивающимся полям света.

77 миллионов картин [ править ]

Развитие компьютерных технологий означало, что опыт бесконечного неповторимого генеративного искусства и музыки Ино больше не был возможен только в общественных местах его выставок. Вместе с разработчиком программного обеспечения и программистом Джейком Доуи Ино создал генеративную художественно-музыкальную инсталляцию « 77 миллионов картин » для дома. Этот процесс, разработанный как для ПК, так и для Mac, объясняется Ником Робертсоном в прилагаемом буклете. «Один из способов приблизиться к этой идее - представить, что у вас есть большая коробка, полная окрашенных компонентов, и вам разрешено вслепую вынуть от одного до четырех из них в любое время и наложить их, чтобы сделать полную картину. элементы и их продолжительность в картине переменная и произвольно определяемая… » [101]

Большинство (почти все) визуальных «элементов» были нарисованы Ино вручную на стеклянных слайдах, что стало органичным сердцем работы. Некоторые из слайдов составляли его более раннюю выставку «Natural Selections», спроецированную на окна Триеннале в Милане. (1990). Эта выставка ознаменовала начало инсталляций Ино для конкретных участков, которые изменили пространство в большом масштабе. [102]

На выставке Triennale Ино с Рольфом Энгелем и Роландом Блюмом из Atelier Marktgraph использовали новую технологию «данных», которую можно было запрограммировать для управления временем затухания и затухания источников света. [103] Но, в отличие от программного обеспечения, разработанного для «77 миллионов», это было неуклюже и ограничивало практическую реализацию видения Ино.

Поскольку компьютер запрограммирован на случайный выбор комбинации до четырех изображений разной продолжительности, экранная картина постоянно меняет конфигурацию, поскольку каждое изображение медленно растворяется, пока появляется другое. Картина будет отличаться для каждого зрителя в каждой ситуации, уникально определяя каждый момент. Ино сравнивает свою роль в создании этого предмета с тем, что садовник сажает семена. И, как садовник, он наблюдает, как они растут, ожидая дальнейшего вмешательства. [104]В комментариях к обложке Ник Робертсон объясняет: «Каждый пользователь будет покупать одну и ту же упаковку« семян », но все они будут расти по-разному и в разные картины, подавляющее большинство из которых сам художник даже не видел ... оригинал в искусстве больше не связан исключительно с физическим объектом, а скорее с тем, как произведение живет и растет ». [101]

Несмотря на то, что они предназначены для домашнего использования, 77 миллионов картин были (и продолжают выставляться) в многоэкранных инсталляциях по всему миру. Он также проецировался на архитектурные сооружения, включая паруса Сиднейского оперного театра (2009 г.), акведука Кариока (Аркос-ди-Лапа), Бразилия (2012 г.) и гигантского телескопа Ловелла в обсерватории Джодрелл-Бэнк (2016 г.). Во время выставки в Fabrica Brighton (2010 г.) хирург-ортопед Робин Тернер заметил успокаивающий эффект, который эта работа оказала на посетителей. [105] Тернер попросил Ино предоставить версию для больницы Монтефиоре в Хоуве. С тех пор 77 Million и новейшие световые короба Eno были введены в эксплуатацию для использования в больницах.[106]

Установки больницы Монтефиоре [ править ]

В 2013 году Ино создал две постоянные световые и звуковые инсталляции в больнице Монтефиоре в Хоуве, Восточный Суссекс, Англия. [107]В приемной больницы «77 миллионов картин для Монтефиоре» состоят из восьми плазменных мониторов, установленных на стене в виде диагонально расходящегося цветочного узора. Они отображают развивающийся коллаж из цветных узоров и форм, в то время как генеративная эмбиент-музыка Ино незаметно играет на заднем плане. Другая метко названная «Тихая комната для Монтефиоре» (доступная для пациентов, посетителей и персонала) - это отдельное место для медитативных размышлений. Это комната среднего размера с тремя большими панелями, на которых изображены растворения тонких цветов в узорах, напоминающих картины Мондриана. Окружающая среда акцентирует внимание на эмбиентной музыке Ино и способствует когнитивному дрейфу посетителей, давая им возможность размышлять или расслабляться.

Spore [ править ]

Ино написал большую часть музыки для видеоигры Electronic Arts Spore (2008) при помощи своего давнего соавтора, музыканта и программиста Питера Чилверса . Большая часть музыки является генеративной и зависит от положения игрока в игре.

Приложения для iOS [ править ]

Вдохновленные возможностями, представленными Ино и Чилверсу во время совместной работы над генеративным саундтреком для видеоигры Spore (2008), они начали выпускать генеративную музыку в формате Apple App . Они создали веб-сайт generativemusic.com и создали генеративные музыкальные приложения для iPhone , iPod Touch и iPad :

  • Блум (2008)
  • Троп (2009)
  • Пейзаж (2012)
  • Отражение (2016)

В 2009 году Чилверс и Сандра О'Нил также создали приложение под названием Air (также выпущенное на сайте generativemusic.com), основанное на концепциях, разработанных Ино в его альбоме Ambient 1: Music for Airports . [108]

Отражение [ править ]

Генеративная версия Reflection - четвертое приложение для iOS, созданное Брайаном Ино и Питером Чилверсом: на сайте generativemusic.com. В отличие от других выпущенных ими приложений, Reflection не предоставляет никаких реальных опций, кроме Play / Pause - позже, в его первоначальном обновлении, были добавлены опции Airplay и Sleep Timer. Поскольку Apple начала повышать цены на приложения, продаваемые в Великобритании, они снизили их цену. Для тех, кто купил приложение по более высокой цене, Ино и Чилверс предоставили ссылки на бесплатную загрузку альбома из четырех треков под названием «Sisters» (каждый трек продолжительностью 15:14). На странице приложения Apple iTunes отображается следующее:

В результате падения стоимости британского фунта, связанного с Brexit, Apple повысила цены на все приложения, продаваемые в Великобритании, на 25%. Хотя мы всегда хотели, чтобы REFLECTION было приложением с премиальной ценой, мы считаем, что это повышение делает его слишком дорогим, поэтому мы возьмем на себя удар, чтобы сохранить британскую цену для потребителя на исходном уровне.

В других регионах это решение приведет к снижению цены на приложение.

В качестве благодарности всем, кто поддерживал приложение REFLECTION, мы добавляем к нему бесплатный загружаемый подарок-сюрприз на ограниченное время. Чтобы получить к нему доступ, просто обновите REFLECTION в App Store и следуйте инструкциям при открытии приложения на своем устройстве. Загрузка будет доступна до 28 февраля [2017]. [109] и страница приложения Apples в iTunes [110]

До обновлений приложения на странице iTunes использовались следующие материалы от Eno.

Reflection - это самый последний из моих экспериментов с Ambient, и на данный момент он представляет собой наиболее сложные из них.

Моим первоначальным намерением с эмбиентной музыкой было создание бесконечной музыки, музыки, которая будет существовать столько, сколько вы захотите. Я также хотел, чтобы эта музыка все время развивалась по-разному - «как сидишь у реки»: это всегда одна и та же река, но она всегда меняется. Но записи - будь то винил, кассета или компакт-диск - имеют ограниченную длину и идентично воспроизводятся каждый раз, когда вы их слушаете. Так что в прошлом я был ограничен созданием систем, которые создают музыку, но затем записывал 30 минут или час и выпускал это. Отражение в альбомной форме - на виниле или компакт-диске - похоже на это. Но приложение, с помощью которого создается Reflection, не ограничено: оно создает бесконечную и бесконечно изменяющуюся версию музыкального произведения.

Создание подобного музыкального произведения делится на три этапа: первый - это выбор звуковых материалов и музыкальный режим - совокупность музыкальных отношений. Затем они формируются и исследуются системой алгоритмов, которые изменяют и переставляют исходные элементы, которые я им добавляю, что приводит к постоянно меняющемуся потоку (или реке) музыки. Третий этап - прослушивание. После того, как система настроена и запущена, я провожу долгое время - по сути, многие дни и недели - наблюдая, что она делает, и настраиваю материалы и наборы правил, которые запускают алгоритмы. Это очень похоже на садоводство: вы сажаете семена, а затем продолжаете ухаживать за ними, пока не получите сад, который вам нравится. [111]

Версия Reflection, доступная в фиксированных форматах (компакт-диск, винил и загружаемый файл), состоит из двух (объединенных) отрывков из приложения Reflection . Об этом было сказано в интервью Брайана Филиппу Шербурну:

[Филип Шерберн] Учитывая бесконечный характер проекта Reflection, было ли трудно выбрать 54-минутный кусок, который стал альбомом?

[Брайан Ино] Да, это было довольно интересно. Когда вы запускаете его как эфемерное произведение, у вас совсем другие соображения. Если есть что-то немного сомнительное или странное, вы думаете: «Хорошо, это просто характерно для статьи, и теперь это принято, и мы в другом месте». А если вы думаете об этом как о записи, которую люди будут слушать снова и снова, какую философию вы выберете? Выбрать случайное количество времени? Мог бы это сделать. Просто сделать несколько из них и исправить вместе? Это притворство? Это очень интересные философские вопросы.

[Филип Шерберн] Какому подходу вы придерживались?

[Брайан Ино] Гибридный подход. Я сгенерировал 11 фрагментов той длины, какой я установил для этого фрагмента, и все они были в моем iTunes в случайном порядке, поэтому я мог слушать по ночам, заниматься другими делами, и когда один пробегал, я думал, что был хорош, мне особенно нравится второй тайм. Итак, я бы сделал заметку. Я делал это несколько вечеров. Было два, которые мне очень понравились. С одной стороны, последние 40 минут были прекрасными, а с другой - первые 25 минут были действительно хорошими. Я подумал: «Это студия, я делаю запись». Я вместе их отредактирую! Это было похоже на рождение рок-н-ролла. Мне разрешено это делать! Это не обман. Было довольно сложно найти место, где я мог бы это сделать, но в результате две части слиплись.

-  Филип Шерберн / Брайан Ино, беседа с Брайаном Ино об эмбиентной музыке [112]

Произведения: световые короба [ править ]

В «световых коробах» Ино используются достижения в области светодиодных технологий, которые позволили ему переосмыслить свои зиккуратные световые картины - и ранние световые короба, представленные в « Истории воздушных змеев» (1999), - для домашнего интерьера. Световые короба представляют собой медленно меняющиеся комбинации цветовых полей, которые по-разному привлекают внимание к фигурам, очерченным очерченными структурами внутри. По мере того, как картины медленно развиваются, каждый проходящий момент определяется по-своему, привлекая внимание зрителя к настоящему моменту. Писатель и эссеист по культуре Майкл Брейсвелл пишет, что зрителя «также поощряют взаимодействовать с генеративным сенсорным / эстетическим опытом, который отражает постоянно меняющиеся настроения и случайность самой жизни». Он уподобляет искусство Ино «Матиссу или Ротко в их наиболее яркой форме».[113]

Впервые коммерчески представленные в лондонской галерее Пола Столпера (в 2016 году на выставке «Световая музыка» была представлена ​​лентикулярная живопись Ино) [114], «световые короба» были показаны по всему миру. Они остаются в постоянной экспозиции как в частных, так и в общественных местах. Признанные за их терапевтические созерцательные свойства, «световые картины» Ино были заказаны для специально выделенных мест отражения, включая больницы Челси и Вестминстер, больницу Монтефиоре в Хоуве и трех с половиной метровый лайтбокс для комнаты святилища в Macmillan Horizon Center. в Брайтоне.

Obscure Records [ править ]

Ино основал лейбл Obscure Records в Великобритании в 1975 году, чтобы выпускать произведения менее известных композиторов. В первую группу из трех релизов вошли его собственная композиция Discreet Music и известные ныне The Sinking of the Titanic (1969) и Jesus 'Blood Never Failed Me Again (1971) Гэвина Брайерса . Вторая сторона Discreet Music состояла из нескольких версий Канона Пахельбеля , композиции, которую Ино ранее выбрал для выхода Roxy Music на сцену и к которой он применил различные алгоритмические преобразования, сделав ее почти неузнаваемой. Сторона первая состояла из ленточной петли.система для создания музыки из относительно редких входных данных. Эти записи ранее использовались в качестве фона для некоторых его совместных работ с Фриппом, в первую очередь для Evening Star . На Obscure было выпущено десять альбомов, в том числе работы Джона Адамса , Майкла Наймана и Джона Кейджа .

Другая работа [ править ]

Профессор Найджел Осборн и Брайан Ино ведут музыкальные семинары в центре Паваротти в Мостаре , Босния и Герцеговина, 1995 г. [115]

В 1995 году Ино вместе с профессором Эдинбургского университета Найджелом Осборном поехал в Боснию после войны в Боснии , чтобы работать с травмированными войной детьми, многие из которых осиротели в результате конфликта. Осборн и Ино руководили проектами музыкальной терапии, проводимыми Warchild в Мостаре, в центре Паваротти, Босния, 1995. [115]

Ино появился в роли отца Брайана Ино на спектакле «Быть ​​священником!» конвенции, в « Собираясь в Америку », заключительном эпизоде ​​телевизионного ситкома « Отец Тед» , который первоначально транслировался 1 мая 1998 года на канале 4 . [116]

В марте 2008 года Ино сотрудничал с итальянским художником Миммо Паладино на показе работ последнего со звуковыми ландшафтами Ино в Ara Pacis в Риме, а в 2011 году он присоединился к Стивену Дизли и преподавателю музыки Эдинбургского университета Мартину Паркеру на концерте Icebreaker в Глазго-Сити. Залы , анонсированные как «долгожданное столкновение». [117]

В 2013 году Ино продал ограниченным тиражом репродукции иллюстраций из своего альбома Lux 2012 года со своего веб-сайта. [118] [119]

В 2016 году Ино был внесен в список почета Эдинбургского университета [120], а в 2017 году он прочитал в университете лекцию Эндрю Карнеги . [121] [122] [123]

Ино продолжает активно работать в других сферах искусства. Его звуковые инсталляции выставлялись на многих престижных площадках по всему миру, в том числе в Центре искусств Уокера в Миннеаполисе; Музей современного искусства, Хьюстон; Новый музей современного искусства , Нью-Йорк; Художественная галерея Ванкувера, Музей Стеделийк , Амстердам, Центр Помпиду , Париж, Институт современного искусства , Лондон, Балтийский центр искусств, Гейтсхед, а также биеннале в Сиднее, Сан-Паулу и Венеции.

В 2020-2021 годах Ино работает с группой разработчиков над программным обеспечением и услугами для аудио-видеоконференцсвязи, которые решают проблемы корпоративного программного обеспечения для видеоконференцсвязи (например, Zoom) при использовании для других целей. [124]

Награды и награды [ править ]

В его честь был назван астероид 81948 Ино , обнаруженный Марком Буйе на Серро-Тололо в 2000 году. [125] Официальная ссылка на название была опубликована Центром малых планет 18 мая 2019 г. ( MPC 114955 ). [126]

В 2019 году он был награжден Starmus фестиваль «s Стивен Хокинг медаль по научной коммуникации для музыки и искусств. [127] [128] [129]

Влияние [ править ]

Смотрите также: Студия звукозаписи как инструмент

Ино часто называют одним из самых влиятельных исполнителей популярной музыки. [130] Продюсер и композитор Джон Брион сказал: «Я думаю, что он самый влиятельный артист со времен Битлз ». [131] Критик Джейсон Анкени из AllMusic утверждает, что Ино «навсегда изменил подходы к музыке, ее сочинение, исполнение и восприятие, и все, от панка до техно и нью-эйдж, несет его безошибочное влияние». [1]Ино распространял свои техники и теории в основном через свою продукцию; его отличительный стиль повлиял на ряд проектов, в которых он принимал участие, в том числе «Берлинская трилогия» Боуи (помогающая популяризировать минимализм ) и альбомы, которые он продюсировал для Talking Heads (включая, по совету Ино, африканскую музыку и полиритмы), Devo, и другие группы. [132] Первое сотрудничество Ино с Дэвидом Бирном, « Моя жизнь в кустах призраков» в 1981 году , использовало технику сэмплирования и проложило путь, включив музыку мира в популярные западные музыкальные формы. [133] [134] Эно и Питер Шмидт «ы Наклонная Стратегиииспользовались многими группами, и продюсерский стиль Ино оказался влиятельным в нескольких общих отношениях: «его методы записи помогли изменить взгляд на студию современных музыкантов; - особенно электронных музыкантов; - взглянуть на студию. через который они передают свои идеи, но сам по себе новый инструмент с, казалось бы, бесконечными возможностями ». [135]

Вдохновленный идеями композиторов-минималистов, включая Джона Кейджа, Терри Райли и Эрика Сати , [136] Ино придумал термин «эмбиентная музыка» для описания своей собственной работы и дал определение этому термину. В «Путеводителе по эмбиентной музыке» говорится, что он принес из «относительной безвестности в массовое сознание» фундаментальные идеи об эмбиент-музыке, включая «идею современной музыки как тонкой атмосферы, расслабляющей, импрессионистической, как чего-то, что создает пространство для тишины» отражение или расслабление ". [135] Его новаторская работа в области электронной музыки , как говорят, привлекла всеобщее внимание и привела к инновациям в роли электронных технологий в записи. [136] Клавишник Pink FloydРик Райт сказал, что он «часто превозносил» способности Ино. [137]

«Нетрадиционные студийные пристрастия Ино», как и Питера Гэбриэла , повлияли на запись « In the Air Tonight », сингла, с которого началась сольная карьера бывшего барабанщика Ино Фила Коллинза . [138] Коллинз сказал, что он «многому научился», работая с Ино. [139] И Half Man Half Biscuit (в песне «Eno Collaboration» на Ер же именем ) и MGMT написали песни о Ино. LCD Soundsystem часто упоминает Ино как ключевую роль. Исландский певец Бьорк также оказал большое влияние на Ино. [140]

Mora sti Fotia (Babies on Fire), одна из самых влиятельных греческих рок-групп, была названа в честь песни Ино «Baby's on Fire». [141]

В 2011 году бельгийские ученые из Королевского музея Центральной Африки назвали в его честь вид афротропического паука Pseudocorinna brianeno . [142]

В сентябре 2016 года, когда сайт Just Six Degrees попросил назвать влиятельного в настоящее время художника, Ино сослался на концептуального художника, художника по видео и инсталляциям Джереми Деллера в качестве источника текущего вдохновения: «Работа Деллера часто технически очень амбициозна и предполагает организацию больших групп добровольцев и помощников, но в конечном итоге он сам почти невидим. Меня вдохновляет этот тихий подрывной способ быть художником, создавая ситуации, а затем позволяя им разыграться. Для меня это форма социального генеративного искусства, где «генераторы» - это люди и их опыт, а роль художника заключается в создании контекста, в котором они сталкиваются и творят ». [143]

Личная жизнь [ править ]

Ино был дважды женат. В марте 1967 года в возрасте 18 лет Ино женился на Саре Гренвилл. До развода у них была дочь Ханна Луиза (1967 г. р.). [144] В 1988 году Ино женился на своем менеджере Антее Норман-Тейлор. У них есть две дочери, Ириал Вайолет (1990 г.р.) и Дарла Джой (1991 г.р.). [145] [146]

Ино называл себя «своего рода евангелистским атеистом », но также проявлял интерес к религии. [147] В 1996 году Ино и другие основали Фонд « Долгое время», чтобы информировать общественность об очень долгосрочном будущем общества и поощрять долгосрочное мышление в поиске устойчивых решений глобальных проблем. [148] В 2005 году, благодаря Long Bets фонда Long Now, он выиграл ставку в 500 долларов, бросив вызов тому, кто предсказывал, что демократ станет президентом Соединенных Штатов в 2005 году. [149]

В мобильном телефоне Nokia 8800 Sirocco Edition звучит эксклюзивная музыка, написанная Ино. [150] В период с 8 января 2007 г. по 12 февраля 2007 г. с аукциона было продано десять единиц мобильных телефонов Nokia 8800 Sirocco Brian Eno Signature Edition, индивидуально пронумерованных и выгравированных подписью Ино. Все вырученные средства пошли в две благотворительные организации, выбранные Ино: программу лечения СПИДа Кейскамма и World Land Trust . [151]

В 1991 году Ино появился на дисках Desert Island на BBC Radio 4 . Его избранной книгой была книга Ричарда Рорти « Непредвиденные обстоятельства, ирония и солидарность », а предметом роскоши был радиотелескоп . [152]

Политика [ править ]

В 2007 году Ино присоединился к либерал-демократам в качестве советника по делам молодежи под руководством Ника Клегга . [153]

Ино теперь член Лейбористской партии . [154] В августе 2015, он поддерживает Джереми Корбин «s кампании в лидерских выборах лейбористской партии . Он сказал на митинге в ратуше Камдена : «Я не думаю, что избираемость действительно является самой важной вещью. Важно то, что кто-то меняет разговор и уводит нас от этой недалекой повестки дня». [155] Позже он написал в The Guardian : «Он [Корбин] делал это с мужеством и честностью и с очень небольшой оглаской. Это уже отличает его, по крайней мере, от половины людей в Вестминстере, чья самая сильная мотивация, кажется, заключалась в том, чтобы получить избран, чего бы это ни стоило "[156]

В 2006 году Ино был одним из более чем 100 художников и писателей, подписавших открытое письмо, призывающее к международному бойкоту израильских политических и культурных институтов. [157] а в январе 2009 года он высказался против военных действий Израиля в секторе Газа , написав мнение для CounterPunch и участвуя в крупномасштабной акции протеста в Лондоне. [158] [159] В 2014 году Ино снова публично протестовал против того, что он назвал «односторонним упражнением в этнической чистке» и «войной [без] морального оправдания», имея в виду военную операцию Израиля в Газе в 2014 году. . [160] Он также был одним из подписавших, наряду сАрхиепископ Десмонд Туту , Ноам Хомский , Элис Уокер и другие на письмо, опубликованное в The Guardian , назвало конфликт «бесчеловечным и незаконным актом военной агрессии» и призвали к «всеобъемлющему и юридически обязательному военному эмбарго против Израиля, аналогичному это навязывалось Южной Африке во время апартеида ". [161]

В 2013 году Ино стал покровителем британской благотворительной организации по защите прав человека Videre Est Credere (лат. «Видеть - значит верить»). [162] Videre описывает себя как «предоставляет местным активистам оборудование, обучение и поддержку, необходимые для безопасной съемки убедительных видеодоказательств нарушений прав человека. Эти отснятые кадры проверяются, анализируются и затем распространяются среди тех, кто может внести изменения». [163] Он участвует вместе с продюсерами фильмов Ури Фрухтманном и Терри Гиллиамом - вместе с исполнительным директором Гринпис Великобритании Джоном Совеном . [164]

Ино был назначен президентом коалиции Stop the War Coalition в 2017 году. Он долгое время работал с этой организацией с момента ее основания в 2001 году. [165] Он также является попечителем юридической фирмы по экологическому праву ClientEarth , Somerset House и Института. для инноваций и общественных целей, созданная Марианой Маццукато . [166]

Ино выступает против выхода Великобритании из Европейского Союза . После результатов референдума в июне 2016 года, когда британская общественность проголосовала за уйти, Ино был среди группы британских музыкантов, подписавших письмо премьер-министру Терезе Мэй с призывом к повторному референдуму . [167]

В ноябре 2019 года Ино вместе с другими общественными деятелями подписал письмо в поддержку лидера Лейбористской партии Джереми Корбина, назвав его «маяком надежды в борьбе с зарождающимся ультраправым национализмом, ксенофобией и расизмом во многих странах демократического мира» и одобрил его на всеобщих выборах в Великобритании в 2019 году . [168] В декабре 2019 года вместе с 42 другими ведущими деятелями культуры он подписал письмо, в котором одобрял Лейбористскую партию под руководством Корбина на всеобщих выборах 2019 года. В письме говорилось, что «предвыборный манифест лейбористов под руководством Джереми Корбина предлагает преобразующий план, который ставит во главу угла потребности людей и планеты над личной выгодой и корыстными интересами немногих». [169] [170]

Брайан Ино - один из первых и видных членов движения « Демократия в Европе 2025» (DiEM25), где он вносит свой вклад, делает заявления и принимает участие в обсуждениях мероприятий в СМИ. [171] [172]

Дискография [ править ]

Основная статья: дискография Брайана Ино

Сольные студийные альбомы

  • А вот и теплые самолеты (1974), Остров
  • Взяв Тигровую гору (по стратегии) (1974), остров
  • Другой зеленый мир (1975), Остров
  • Сдержанная музыка (1975), Obscure
  • До и после науки (1977), Полидор
  • Эмбиент 1: Музыка для аэропортов (1978), Полидор
  • Музыка для фильмов (1978), Полидор
  • Эмбиент 4: На суше (1982), EG
  • Аполлон: Атмосфера и саундтреки (1983), EG
  • Больше музыки для фильмов (1983), EG
  • Четверг, полдень (1985), EG
  • Нервная сеть (1992), Opal, All Saints
  • Шутовское собрание (1992), Опал, Всех Святых
  • Нероли (1993), Все святые
  • Хедкэнди (1994), BMG
  • Капля (1997), Все святые
  • Другой день на Земле (2005), Ганнибал
  • Люкс (2012), Warp
  • Корабль (2016), Деформация
  • Отражение (2017), Деформация

Альбомы инсталляции Ambient

  • Отрывки из музыки для White Cube, Лондон 1997 (1997), Opal
  • Легкость: Музыка для Мраморного дворца (1997), Опал
  • Я Дормиенти (1999), Опал
  • Kite Stories (1999), Опал
  • Музыка для Civic Recovery Center (2000), Opal
  • Предложение компактного леса (2001), Opal
  • 07003 января: Колокол для часов долгого времени (2003), Опал
  • Создание пространства (2010), Opal

См. Также [ править ]

  • Список исполнителей эмбиент-музыки

Сноски [ править ]

  1. ^ Возможная длина Microsoft Sound поставл и использовали примерно 6 секунд,не 3 1 ⁄ 4 .

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d Джейсон Энкени. «Брайан Ино | Биография и история» . AllMusic . Вся медиа-сеть . Проверено 22 ноября 2017 года .
  2. ^ "Биография Брайана Ино" . Rolling Stone . Проверено 28 апреля 2016 года .
  3. ↑ Стедман, Ян (28 сентября 2012 г.). «Брайан Ино о музыке, которая думает сама за себя (Wired UK)» . Проводная Великобритания . Проверено 29 апреля 2016 года .
  4. ^ "Новости ABC" . Проверено 28 декабря 2019 .
  5. ^ «Проекты - долгое время» . Longnow.org . Проверено 16 января 2018 .
  6. ^ "Roxy Music" . Зал славы рок-н-ролла . Проверено 30 марта 2019 .
  7. ^ "findmypast.co.uk" . Search.findmypast.co.uk . Проверено 5 января 2017 года .
  8. ^ "findmypast.co.uk" . Search.findmypast.co.uk . Проверено 5 января 2017 года .
  9. ↑ a b Шеппард, 2008 , стр. 14–15.
  10. ^ "findmypast.co.uk" . Search.findmypast.co.uk . Проверено 5 января 2017 года .
  11. ^ а б Шеппард 2008 , стр. 27.
  12. ^ a b c d Макдональд, Ян (26 ноября 1977 г.). «До и после науки - Часть 1: Произойдут несчастные случаи» . Новый Музыкальный Экспресс . Проверено 29 ноября 2020 года .
  13. Перейти ↑ Sheppard 2008 , pp. 30–31.
  14. ^ "КАК МЫ ВСТРЕТИЛИСЬ: БРАЙАН ЭНО И ТОМ ФИЛЛИПС" . Независимый . 13 сентября 1998 . Проверено 25 ноября 2019 года .
  15. Перейти ↑ Sheppard 2008 , p. 43.
  16. ^ Эдвард А. Шенкен. «Кибернетика и искусство: культурная конвергенция в 1960-е годы» (PDF) . Responsivelandscapes.com . Проверено 29 апреля 2016 года .
  17. Перейти ↑ Sheppard 2008 , p. 42.
  18. Перейти ↑ Sheppard 2008 , p. 29.
  19. Перейти ↑ Sheppard 2008 , p. 50.
  20. Перейти ↑ Sheppard 2008 , pp. 53–54.
  21. Перейти ↑ Sheppard 2008 , p. 224.
  22. Перейти ↑ Sheppard 2008 , p. 84.
  23. ^ Beed, Екатерина Джессика (20 апреля 2012). "Берлинская лошадь " Малькольма Ле Грайса " . Desistfilm . Проверено 4 ноября 2020 года .
  24. ^ Прендергаст, Марк (2001). Эмбиентный век: от Малера до транса: эволюция звука в эпоху электроники . Bloomsbury Publishing. п. 118 . ISBN 978-1-58234-134-7.
  25. ^ Сандерс, Рик (4 августа 1973). «Ино искрится новыми идеями» . Запись Зеркало . Проверено 29 ноября 2020 года .
  26. ^ Танненбаум, Rob (27 августа 2002). «Стойкий в стиле» . Деревенский голос . Нью-Йорк . Проверено 17 июля 2013 года . После двух пластинок Ино ушел к сольной карьере, выпустив соленые альбомы в стиле арт-поп и изобретая эмбиент-музыку.
  27. ^ Томпсон, Дэйв. «Вся музыкальное обозрение» . AllMusic . Проверено 22 июля 2010 года .
  28. ↑ Марш, Питер (5 июля 2004 г.). «BBC - Экспериментальное обозрение - Фрипп Ино, Экваториальные звезды» . BBC . Проверено 8 июня 2008 года .
  29. ^ {Прендергаст, Окружающий век : стр.93}
  30. ^ {(PVC7908 (AMB001)}
  31. ^ «Как Брайан Ино создал тихую революцию в музыке» . Телеграф . Проверено 21 октября 2018 года .
  32. ^ " Ambient 4: On Land 1986 примечания к выпуску" . Music.hyperreal.org . Проверено 22 июля 2010 года .
  33. ↑ Уолтерс, Джон Л. (22 июля 2009 г.). «Поп-рецензия: Аполлон Брайана Ино» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 10 августа 2019 . 
  34. ^ «Брайан Ино объясняет Аполлон: Атмосфера и саундтреки» . Хранитель . 8 июля 2009 г. ISSN 0261-3077 . Проверено 10 августа 2019 . 
  35. ^ «На игле (1996)» . IMDb.com . Проверено 16 января 2018 .
  36. ^ "Брайан Ино: Нервная сеть / Сборка Шутова / Нероли / Обзор альбома Drop - Вилы" . Pitchfork.com . Проверено 8 мая 2018 .
  37. ^ "Брайан Ино интервью Майкл Энгельбрехт" . Music.hyperreal.org . Проверено 8 мая 2018 .
  38. ^ Кембриджский компаньон к электронной музыке, pp118-119 Ed. Ник Коллинз ( ISBN 9780521688659 ) 
  39. ↑ Foundation, The Long Now (30 ноября 2017 г.). «Брайан Ино расширяет словарный запас человеческих чувств» . Medium.com . Проверено 8 мая 2018 .
  40. ^ «Джеймс | Биография и история» . AllMusic . Проверено 19 июня 2020 .
  41. ^ "miss + sarajevo | полная история официальных графиков | компания официальных графиков" . Проверено 18 января 2017 года .
  42. ^ "Neverwhere (TV Mini-Series 1996-)" . IMDb.com . Проверено 8 декабря 2017 года .
  43. ^ Дален, Крис (17 июля 2006 г.). «Интервью: Дэвид Бирн» . Вилы .
  44. ^ Автор, неизвестен. "77 миллионов картин-Брайан-Ино" . 77 миллионов картин . Фонд «Долгое время» . Проверено 1 ноября 2011 года .
  45. ^ Эйзлвуд, Джон. "In The Studio". Архивировано 3 ноября 2013 года на Wayback Machine . Q Magazine . Октябрь 2007 г.
  46. ^ «GameSpy: Spore - Страница 2» . Pc.gamespy.com . Проверено 22 июля 2010 года .
  47. ↑ Карлссон, Микаэль (15 декабря 2008 г.). « » Милые кости «получает партитуру Брайана Ина» . Фильм Музыкальный журнал . Проверено 19 октября 2020 года .
  48. ^ «Вилы: Источник: Брайан Ино раскрывает подробности альбома Warp» . Pitchfork.com . Проверено 23 августа 2010 года .
  49. ^ "Брайан Ино: Импровизация в рамках правил" . Национальное общественное радио . 31 октября 2010 . Проверено 31 октября 2010 года .
  50. ^ Trousse, Стивен (декабрь 2010). «Доктор увидит вас сейчас». Необрезанный . Vol. 163.
  51. ^ «Желание Анны Кальви Songfacts» . Songfacts.com . Проверено 25 марта 2012 года .
  52. ^ "Барабаны между колоколами и паникой взгляда" . Брайан Ино. Архивировано из оригинального 20 марта 2012 года . Проверено 25 марта 2012 года .
  53. ^ Carrie Battanon (26 сентября 2012). "Брайан Ино планирует сольный альбом на ноябрь" . вилы.
  54. ^ «Рашид Таха - Rock El Casbah с участием Мика Джонса и Брайана Ино - вживую на концерте Stop the War» . YouTube. 27 ноября 2005 . Проверено 8 ноября 2014 года .
  55. ^ «Дэймон Албарн говорит о сольном альбоме« Everyday Robots » » . Rolling Stone . Проверено 12 апреля 2017 года .
  56. ^ «Брайан Ино и Карл Хайд - Someday World: эксклюзивный стрим альбома» . Guardian.com. 29 апреля 2014 г.
  57. ↑ Генри, Дасти (28 мая 2014 г.). " " Брайан Ино и Карл Хайд анонсируют новый альбом High Life, стрим "DBF" " " . Проверено 30 мая 2014 .
  58. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала 3 марта 2016 года . Проверено 24 февраля +2016 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  59. ^ "Подарок при участии Брайана Ино" Любовь без скрипок "- официальный видеоклип" , YouTube
  60. ^ «Брайан Ино - Отражение» . Enoshop.co.uk . 15 ноября 2016 года Архивировано из оригинала 27 мая 2017 года . Дата обращения 3 мая 2017 .
  61. ^ «Музыкальная группа Бакс» Отражение номинирован на премию «Грэмми» за лучший новый альбом » . Bucksmusicgroup.com . Проверено 16 января 2018 .
  62. ^ "Бумеранг от Огюстена Трапенара - Франция Интер" . Franceinter.fr .
  63. ^ "Стрим Брайан Ино и Роджер Ино - Смешивание цветов" . followofsound.net . Проверено 11 апреля 2020 .
  64. ^ "Pro Session - Студия как инструмент композиции" . Music.hyperreal.org . Проверено 22 июля 2010 года .
  65. ^ «История берлинской трилогии Дэвида Боуи:« Низкий »,« Герои »и« Жилец » » . Ultimateclassicrock.com. 27 июня 2013 . Проверено 11 января +2016 .
  66. ^ Geoghegan, Кев; Сондерс, Эмма (11 января 2016 г.). «Реакция на смерть Дэвида Боуи» . BBC Online . Проверено 11 января +2016 .
  67. ^ Рорлих, Джастин (25 мая 2010). "Кто создал звук при запуске Windows?" . Уолл-стрит Миньянвилля . Архивировано из оригинала на 4 ноября 2013 года . Проверено 18 июня 2013 года .
  68. ^ Joel Selvin , Хроника Поп - музыка Критик (2 июня 1996). «Вопросы и ответы с Брайаном Ино» . Хроники Сан-Франциско . Проверено 19 июня 2012 года .
  69. ↑ Адам Банкер, технологический журналист (23 ноября 2011 г.). «Брайан Ино раскрывает секреты звука при запуске Windows» . Электрическая свинья . Архивировано из оригинального 24 -го мая 2019 года . Проверено 23 ноября 2011 года .
  70. ^ Ино, Брайан (2006). 77 миллионов картин «Мои световые годы». стр.2.
  71. ^ Ино, Брайан (2006). «Мои световые годы». стр.2.
  72. ^ "NME: Proxy Music" . Music.hyperreal.org. 9 ноября 1985 . Проверено 14 ноября 2012 года .
  73. ^ Ино, Брайан (2006). «Мои световые годы». С. 5.
  74. ^ Ино, Брайан (2006). «Мои световые годы». С. 6–8.
  75. ^ Драга, Стюарт (26 сентября 2012). «Брайан Ино и Питер Чилверс говорят о Scape, приложениях для iPad и генеративной музыке» . Хранитель . Дата обращения 3 мая 2017 .
  76. ^ "Генеративная музыка - Брайан Ино - Журнал движения" . Inmotionmagazine.com . Дата обращения 3 мая 2017 .
  77. ^ «Брайан Ино выпускает 'Music for Installations' 4 мая (2018)» . Enoshop.co.uk . Проверено 8 мая 2018 .
  78. ^ «Брайан Ино - Дом» . Брайан Ино - Дом . Проверено 16 января 2018 .
  79. ↑ Энтони Корнер, Aurora Musicals, интервью с Брайаном Ино Artforum 24 лето 1986 года. Брайан Ино Visual Music. С. 137 Кристофер Скоутс. ISBN 978-1-4521-0849-0 
  80. ^ Эстетика времени, Кристофер Скоутс, Брайан Ино: Визуальная музыка, стр 344-345 ISBN 978-1-4521-0849-0 
  81. ^ «Брайан Ино БОЛЬШЕ ТЕМНЫЙ, ЧЕМ АКУЛА» . Moredarkthanshark.org . Проверено 8 мая 2018 .
  82. ^ Брайан Ино Visual Music. Кристофер Скоутс, стр 31-33 ISBN 978-1452108490 
  83. ^ Брайан Ино Легкая музыка стр.9 ISBN Пола Столпера 978-0-9552154-9-0 
  84. ^ Стивен Грант: Брайан Ино против интерпретации. Trouser Press, август 1982 г. Цитируется в Brian Eno: Visual Music: Learning from Eno, Steven Dietz p.298. ISBN 978-1-4521-0849-0 
  85. ^ "Брайан Ино Q&A: Бесконечное искусство" . Проводной . 2 июля 2007 . Проверено 8 мая 2018 .
  86. ^ «БАМПФА - Художественные выставки - Брайан Ино / МАТРИЦА 44» . Archive.bampfa.berkeley.edu . Проверено 8 мая 2018 .
  87. ^ Брайан Ино Visual Music. Кристофер Скоутс, стр.116–117 ISBN 978-1452108490 
  88. ↑ Мои световые годы, Брайан Ино, сопроводительное эссе к 77 миллионам картин. 2006 HNDVD 1521
  89. ^ "Ошибочные воспоминания средневекового Манхэттена" . Johncoulthart.com . 5 июля 2013 . Проверено 16 января 2018 .
  90. ^ «БАМПФА - Художественные выставки - Брайан Ино / МАТРИЦА 44» . Archive.bampfa.berkeley.edu . Проверено 16 января 2018 .
  91. ↑ Ино: Мои световые годы. нп. Брайан Ино: Визуальная музыка. Кристофер Скоутс. P121. Книги хроники. ISBN 978-1-4521-0849-0 
  92. ↑ Ино: Мои световые годы. нп. Брайан Ино: Визуальная музыка. Кристофер Скоутс. P122. Книги хроники. ISBN 978-1-4521-0849-0 
  93. ^ Мои световые годы Брайан Ино np сопроводительное эссе к 77 миллионам картин. 2006 HNDVD 1521
  94. ^ [1]
  95. ↑ Брайан Ино: Визуальная музыка: эстетика времени , Кристофер Скоутс, стр. 135–137, ISBN 978-1-4521-0849-0 
  96. ^ Брайан Ино Визуальная музыка стр.132 Кристофер Скоутс. ISBN 978-1-4521-0849-0 
  97. ^ Брайан Ино: Визуальная музыка: эстетика времени: Кристофер Скоутс, pp132 / 136 ISBN 978-1-4521-0849-0 
  98. ^ {Брайан Ино Visual Music стр.135 Кристофер Скоутс. ISBN 978-1452108490 } 
  99. ^ "Брайан Ино" . SFMOMA . Проверено 8 мая 2018 .
  100. ^ Динамика гармонии: Пратт. ISBN 9780198790204 
  101. ^ a b Картина по номерам, Ник Робертсон, 77 миллионов картин HNDVD 1521
  102. ^ Брайан Ино Визуальная музыка Эстетика времени. Кристофер Скоутс. ISBN стр. 124
  103. ^ Мои световые годы Брайана Ино. 77 миллионов картин (сопровождающий буклет) HNDVD 1521
  104. ^ «Композиторы как садовники» . Edge.org . Проверено 8 мая 2018 .
  105. ^ Браун, Марк (18 апреля 2013 г.). «Хирург прописывает пациентам Брайана Ино» . Хранитель . Проверено 4 ноября 2020 года .
  106. ↑ Макговерн, Кайл (18 апреля 2013 г.). «Музыка Брайана Ино, прописанная пациентам, которым нужно расслабиться» . Спин . Проверено 4 ноября 2020 года .
  107. ^ Dreaper, Джейн (19 апреля 2013). «Брайан Ино переходит на работу в больнице» . Bbc.com . Дата обращения 3 мая 2017 .
  108. ^ "Ино и Чилверс выпускают приложение Sweet Music для iPhone & № 124, Прослушивание" . Проводной . 9 октября 2008 . Проверено 22 июля 2010 года .
  109. ^ "Брайан Ино" . Facebook.com . Дата обращения 3 мая 2017 .
  110. ^ «Брайан Ино: размышления в App Store» . Магазин приложений . Дата обращения 3 мая 2017 .
  111. ^ "Брайан Ино" . Facebook.com . Дата обращения 3 мая 2017 .
  112. ^ "Разговор с Брайаном Ино об эмбиентной музыке - Вилы" . Pitchfork.com . Дата обращения 3 мая 2017 .
  113. ↑ Брайан Ино - Легкая музыка: проливая свет. Майкл Брейсвелл. Пол Столпер. ISBN 978-0-9552154-9-0 
  114. ^ "ВЫСТАВОЧНЫЕ РАБОТЫ БРАЙАНА ИНО - ПОЛ СТОЛПЕР - ГАЛЕРЕЯ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА - ЛОНДОН" . Paulstolper.com . Проверено 16 января 2018 .
  115. ^ a b Никеллс, Сьюзен. (23 июля 1995 г.). «Музыка, пища любви» . Независимый . (Объединенное Королевство).
  116. ↑ Дессау, Брюс (13 мая 2010 г.). «Линии смеха: от сержанта Билко до отца Теда» . Хранитель . Проверено 14 сентября 2014 года .
  117. ^ Подлый, Гарет. (25 сентября 2011 г.). «Ино заваривается» . Мерзкий блог . (Глазго, Шотландия).
  118. ↑ Хиггинс, Шарлотта (27 ноября 2009 г.). «Брайан Ино курирует Брайтонский фестиваль» . Хранитель . Лондон . Проверено 26 апреля 2010 года .
  119. ^ Что касается философского анализа Lux, vid. Арена, соч. соч., стр. 59–62
  120. ↑ Музыкальный новатор Брайан Ино добавил в серию лекций «Список почета» . Эдинбургский университет . (Шотландия).
  121. ^ Фергюсон, Брайан. (1 апреля 2016 г.). «Легенда музыки Брайан Ино вспомнит дни Эдинбургской художественной школы» . Шотландец . (Шотландия).
  122. ^ «Брайан Ино читает лекцию Эндрю Карнеги» . Эдинбургский университет . (Шотландия).
  123. ^ Ино, Брайан. (19 января 2017 г.). «Серия лекций Эндрю Карнеги - Брайан Ино» . Эдинбургский университет . YouTube . (Шотландия).
  124. ^ «У Брайана Ино был довольно хороший карантин» . Лос-Анджелес Таймс . 21 января 2021 . Проверено 28 февраля 2021 года .
  125. ^ "81948 Ино (2000 OM69)" . Центр малых планет . Дата обращения 3 июня 2019 .
  126. ^ "Архив MPC / MPO / MPS" . Центр малых планет . Дата обращения 3 июня 2019 .
  127. ^ "Медаль Стивена Хокинга за научную коммуникацию« STARMUS Festival » . Starmus.com .
  128. ^ «Брайан Ино получит медаль Стивена Хокинга за« Научное общение » » . Рекламный щит .
  129. ^ "Питер Гэбриэл о награждении Брайана Ино медалью Стивена Хокинга« Фестиваль STARMUS » . Starmus.com .
  130. ↑ Рэндалл Робертс, «Брайан Ино прочтет лекцию CSU-Long Beach,« Представьте 77 миллионов картин, взорвите наши умы »». Архивировано 1 октября 2009 г. в Wayback Machine , LA Weekly , 30 июля 2009 г.
  131. ^ "Интервью с Джоном Брионом - Что вы думаете о? (Видео) | | Джон Брион" . Проверено 23 марта 2019 года .
  132. ^ "Биография Брайана Ино" . Musicianguide.com . Проверено 29 апреля 2016 года .
  133. ^ Gina Vivinetto, "Причины , чтобы знать , Brian Eno" , СП Таймс , 1 июля 2004
  134. ^ Рупрехт, Альвина (1995). Переупорядочивание культуры: Латинская Америка, Карибский бассейн и Канада в капюшоне . McGill-Queen's Press . п. 351. ISBN. 9780886292690.
  135. ^ a b «Архивная копия» . Архивировано из оригинала на 1 сентября 2009 года . Проверено 19 августа 2009 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  136. ^ a b Ричардсон, Марк. «Вилы: Интервью: Брайан Ино» . Pitchfork.com. 1 ноября 2010 г. Проверено 9 ноября 2010 г.
  137. ^ Q , ноябрь 1996 г.
  138. ↑ Миллс, Гэри (26 мая 2010 г.). «Бронежилет не требуется: в защиту Фила Коллинза» . Quietus . Проверено 25 октября 2015 года .
  139. ^ Лински, Dorian (11 февраля 2016). «Фил Коллинз возвращается:„Я получил письмо от медсестер , говоря: „Вот это, я не покупаю ваши записи“ “ » . Хранитель . Лондон . Проверено 25 марта 2016 года .
  140. ^ "Путеводитель по Бьорку в 10 песнях" . Следствие звука . 20 ноября 2017 . Проверено 3 апреля 2018 .
  141. ^ Μουργελάς, Δημήτρης (4 ноября 2016 г.). "30 χρόνια" Μωρά στη Φωτιά " " . Τέταρτο (по-гречески) . Проверено 26 февраля 2018 .
  142. ^ Руди Жок; Ян Босселэрс (2011). «Пересмотр Pseudocorinna Simon и новый родственный род (Araneae: Corinnidae): еще два примера шаблонов пауков с большим диапазоном сложности гениталий» . Зоологический журнал Линнеевского общества . 162 (2): 271–350. DOI : 10.1111 / j.1096-3642.2010.00679.x .
  143. ^ "Зимун" . Всего шесть градусов . Дата обращения 3 мая 2017 .
  144. Перейти ↑ Sheppard 2008 , pp. 44–45.
  145. ↑ Де Лиль, Тим (10 мая 1998 г.). «50 моментов Эно». Индепендент в воскресенье .
  146. ^ Индекс регистрации рождений в Англии и Уэльсе, 1837-2008 гг.
  147. ^ "Интервью Брайана Ино-Созвездия (77 миллионов картин), часть 2" . Коллектив BBC . Проверено 4 января 2013 года .
  148. ^ Ино, Брайан . «Большое здесь и давно сейчас» . Архивировано из оригинала 23 декабря 2005 года . Проверено 11 мая 2009 года . Как ты мог жить так слепо к своему окружению? ... Я назвал это "Маленькое Здесь" ... Я привык жить в большом Здесь ... Я заметил, что это очень локальное отношение к космосу в Нью-Йорке соответствует столь же ограниченному отношению ко времени ... Я приехал думать об этом как о «Коротком сейчас», а это наводит на мысль о возможности его противоположности - «Длинное сейчас».
  149. ^ "Профиль поптимиста - Длинные ставки" . longbets.org . Проверено 21 июля 2020 года .
  150. ^ «О нас» . Nokia . Проверено 29 апреля 2016 года .
  151. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 14 октября 2007 года . Проверено 27 июня 2007 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  152. ^ "BBC Radio 4 - Диски необитаемого острова, Брайан Ино" . BBC . Проверено 29 февраля 2020 года .
  153. ↑ Малхолланд, Элен (19 декабря 2007 г.). «Клегг нанимает Брайана Ино советником по делам молодежи» . Theguardian.com .
  154. ^ «Цензура битвы и антисемитские обвинения вызывают гнев» . Хранитель . 15 октября 2017 . Проверено 1 июля 2018 .
  155. ↑ Бриттон, Люк Морган (4 августа 2015 г.). «Брайан Ино поддерживает Джереми Корбина как лидера лейбористской партии, который принимает рок-звезду на митинге» . NME . Проверено 15 июля 2017 года .
  156. ↑ Ино, Брайан (6 августа 2015 г.). «Джереми Корбин на пост премьер-министра? Почему нет?» . Хранитель . Проверено 15 июля 2017 года .
  157. ↑ Бойкот Израиля может быть путем к миру ,Письма The Guardian , 15 декабря 2006 г.
  158. ^ « Кража Газы: эксперимент в провокации : статья Брайана Ино в CounterPunch» . Counterpunch.org. Архивировано из оригинала 9 июля 2010 года . Проверено 22 июля 2010 года .
  159. ^ "Протесты Великобритании в поддержку Газы - Краткие новости - Evening Standard" . Standard.co.uk . 13 сентября 2012 года Архивировано из оригинала 13 сентября 2012 года . Дата обращения 3 мая 2017 .
  160. ↑ Ино, Брайан (28 июля 2014 г.). «Газа и утрата цивилизации» . Дэвид Бирн . Проверено 29 апреля 2016 года .
  161. ^ Брайан Ино ; Десмонд Туту ; Элис Уокер ; Ноам Хомский ; Илан Паппе ; Кен Лоуч ; Ричард Фальк ; и другие. (19 июля 2014 г.). «Торговля оружием и нападение Израиля на Газу». Хранитель . п. 39.
  162. ^ Комиссия по благотворительности Великобритании, Отчет Комиссии по благотворительности Великобритании о Videre , Комиссия по благотворительности Великобритании, 20 августа 2013 г.
  163. ^ Videre Est Credere, Videre сайт, Videre Est Credere, 20 августа 2013
  164. ^ «Наши люди / Покровители» . Videre est Credere . Проверено 4 ноября 2020 года .
  165. ^ Война, останови. «Покровители, офицеры, рулевой» . Stopwar.org.uk . Проверено 16 января 2018 .
  166. ^ UCL (30 октября 2018 г.). «Брайан Ино присоединяется к Консультативному совету IIPP» . UCL Институт инноваций и общественных целей . Проверено 29 февраля 2020 года .
  167. ^ "Британские музыкальные звезды выступают против Брексита в открытом письме Терезе Мэй" . Хранитель . Проверено 30 мая 2019 .
  168. ↑ Нил, Мэтью (16 ноября 2019 г.). «Эксклюзив: новое письмо в поддержку Джереми Корбина, подписанное Роджером Уотерсом, Робертом Дель Наджа и другими» . NME . Проверено 27 ноября 2019 года .
  169. ^ «Голосуй за надежду и достойное будущее» . Хранитель . 3 декабря 2019 . Проверено 4 декабря 2019 .
  170. ↑ Проктор, Кейт (3 декабря 2019 г.). «Куган и Кляйн - ведущие деятели культуры, поддерживающие Корбина и лейбористов» . Хранитель . Проверено 4 декабря 2019 .
  171. ^ «DiEM25 TV с Брайаном Ино и Янисом Варуфакисом: размышления о нашем поствирусном мире - календарь DiEM25» . DiEM25 - Демократия в Европе движении 2025 года . Проверено 15 декабря 2020 года .
  172. ^ "Брайан Ино, автор DiEM25" . DiEM25 . Проверено 15 декабря 2020 года .

Источники [ править ]

  • Шеппард, Дэвид (2008). На каком-то далеком пляже: жизнь и времена Брайана Ино . Лондон: Орион. ISBN 978-0-7528-7570-5.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Альбиз, Шон; Патти, Дэвид, ред. (2016). Брайан Ино: Косая музыка . Лондон: Bloomsbury Academic . ISBN 978-1441129123.
  • Арена, Леонардо Витторио (2014). Брайан Ино. Filosofia per non-musicisti (на итальянском языке). Милан: Мимесис. ISBN 978-88-5752-317-0.
  • Брейсуэлл, Майкл (2005). Roxy Music: Брайан Ферри, Брайан Ино, искусство, идеи и мода . Бостон, Массачусетс: Да Капо . ISBN 978-0-306-81400-6.
  • Дайал, Гита (2007). 33 +1 / +3 : Брайан Ино Другой Зеленый мир . Лондон и Нью-Йорк: Континуум . ISBN 978-0-8264-2786-1.
  • Ино, Брайан; Миллс, Рассел ; Пойнор, Рик (1986). Темнее акулы . Лондон: Фабер и Фабер . ISBN 978-0571138838.
  • Ино, Брайан (1996). Год с раздутыми приложениями: дневник Брайана Ино . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 9780571179954.
  • Ино, Брайан; Паладино, Миммо (2000). Я Дормиенти . ISBN 978-8888098005. Лимитированная серия 2000 экз.
  • Тамм, Эрик (1995) [1989]. Брайан Ино: его музыка и вертикальный цвет звука . Бостон, Массачусетс: Да Капо. ISBN 9780306806490. Архивировано из оригинала 5 декабря 2006 года.
  • «Брайан Ино». Музыкальные технологии . Vol. 2 шт. 3. Февраль 1988 г. с. 50. ISSN  0957-6606 . OCLC  24835173 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Работы Ино в звуке и свете, в прошлом и настоящем
  • Дискография Брайана Ино на Discogs
  • Брайан Ино из IMDb
  • Пол Морли берет интервью у Ино в The Guardian , 17 января 2010 г.
  • Интервью с Брайаном Ино из The Guardian , 19 мая 2006 г.
  • Брайан Ино: Интервью по философии капитуляции, ноябрь 2008 г.
  • Ино, Брайан. «Косые стратегии (из Рождественского проекта семьи Нортон)» . Музей искусств Нью-Мексико. Архивировано из оригинального 29 апреля 2014 года . Проверено 28 апреля 2014 года .
  • Фрер-Джонс, Саша. «Ambient Genius: рабочая жизнь Брайана Ино» . The New Yorker, 7 июля 2014 г.
  • Веб-страница MoreDarkThanShark.org "Брайан Ино - Установки" .