Романизм (живопись)

Святой Лука рисует Мадонну - Ян Госсарт

Романизм - это термин, используемый историками искусства для обозначения художников из Нидерландов , которые путешествовали в 16 веке в Рим. В Риме они впитали в себя влияние ведущих итальянских художников того времени, таких как Микеланджело и Рафаэль и его ученики. По возвращении домой эти северные художники (называемые «католиками») создали стиль эпохи Возрождения, который ассимилировал итальянский формальный язык. Этот стиль продолжал свое влияние до начала 17 века, когда его сменило барокко. ^[1]

Используя мифологическую тематику, католики представили в северном искусстве новые темы, которые соответствовали интересам и вкусам их покровителей с гуманистическим образованием. ^[2] Романисты писали в основном религиозные и мифологические произведения, часто используя сложные композиции и изображая обнаженные человеческие тела анатомически правильным образом, но в надуманных позах. Их стиль часто кажется современному зрителю надуманным и искусственным. Однако художники рассматривали свои усилия как интеллектуальный вызов, чтобы передать сложные предметы через борьбу с формой.

Термин « романизм» теперь используется реже, поскольку для лучшего понимания творчества художников, которые входили в состав романистов, подчеркивается разнообразие, а не сходство в их ответах на итальянское искусство. ^[1]

Развитие термина [ править ]

Термин «католицизм» был придуман историками искусства XIX века, такими как Альфред Михильс и Эжен Фромантен, которые заметили значительный сдвиг в стиле северной живописи в XVI веке. Они объяснили этот сдвиг влиянием художников, которые посетили Италию, в частности Рим, и назвали их католиками.

В то время как этот термин первоначально использовался в основном для обозначения первой группы, которая побывала в Риме в первой половине 16 века, его применение было расширено некоторыми историками искусства, такими как Джейн Тернер в «Словаре искусств», чтобы включить второе поколение художников. совершившие путешествие во второй половине 16 века. ^[3]

Романисты [ править ]

Триумфальное шествие Вакха - Мартен ван Хемскерк

В первую группу художников, приехавших в Рим для изучения современного итальянского искусства, а также классических моделей, обычно входят Ян Госсарт , Ян ван Скорель , Маартен ван Хемскерк , Питер Коке ван Альст , Ламберт Ломбард , Ян Сандерс ван Хемессен , Мишель Кокси. и Франс Флорис . Бернар ван Орлей часто также включается в эту группу, хотя он, вероятно, никогда не был в Италии и знакомился с итальянским стилем только по гравюрам и карикатурам Рафаэля для папских гобеленов, которые были сотканы в Брюсселе.

Ян Госарт был одним из первых нидерландских художников, совершивших поездку в Рим в 1508-1509 годах, а после своего возвращения в северные Нидерланды он в основном писал мифологические сцены. ^[4] Ян ван Скорель работал в Риме в 1522 и 1523 годах, где он был особенно впечатлен Микеланджело и Рафаэлем. Питер Коке ван Альст, вероятно, был в Италии до 1527 года. ^[1] Ян Сандерс ван Хемессен отправился в Италию в начале своей карьеры, примерно в 1520 году. Здесь он изучал обе модели классической античности, такие как группа Лаокоона, а также современные работы Микеланджело и Рафаэль. ^[5] Мишель Кокси из Мехелена находился в Риме в течение более длительного периода времени, примерно между 1529 и 1538 годами. На него больше всего повлиял Рафаэль (отсюда и его прозвище «Фламандский Рафаэль»), и по возвращении он работал в полностью итальянском стиле. Маартен ван Хеемскерк отправился в Рим около 1532 года, где создал множество картин и рисунков классической скульптуры. После его возвращения на север его работа помогла распространить очень итальянский стиль, с особым акцентом на анатомию обнаженного человеческого тела.

Венера на Марсе Франса Флориса

Ламберт Ломбард Льежский отправился в Рим в 1537 году и разработал влиятельные теории о классицизме. ^[1] Он, возможно, поощрял своего ученика Франса Флориса учиться в Риме. ^[6] Флорис жил в Риме примерно с 1540 года и находился под влиянием Микеланджело и Джулио Романо. По возвращении он стал одним из самых влиятельных католиков в Антверпене, который помог распространить новый стиль через свою большую мастерскую и многочисленных учеников и последователей, включая Криспина ван ден Брока , Франса Поурбуса Старшего , Ламберта ван Ноорта , Антони Блокландта ван Монфорта , Мартена де Вос и братья Амвросий I иФранс Франкен я . ^{[1] [6]}

Вторая группа северных художников, побывавших в Риме во второй половине XVI века, включала Дирка Барендса , Адриана де Вердта , Ганса Спекарта и Бартоломеуса Шпрангера . ^[3] Последние два художника не вернулись домой, хотя Шпрангер оказал большое влияние через других северных художников, которые проводили время при пражском дворе, где он работал. ^[7] Это более позднее поколение художников обычно называют маньеристами . Они проявили большее чувство пропорции и использовали более простой формальный язык, чем первое поколение католиков. ^[1]

Итальянские влияния [ править ]

Наибольшее влияние на католиков оказали работы Микеланджело (особенно его работа в Сикстинской капелле ), Рафаэля (фрески в залах Рафаэля ) и учеников Рафаэля, таких как Джулио Романо , Полидоро да Караваджо и Перино дель Вага . Классические памятники и артефакты в Риме также были важным объектом изучения и вдохновения для нидерландских художников в Риме.

На более позднем этапе другие итальянские города проявили большую привлекательность, в частности, Венеция, где Доменико Тинторетто был основным источником вдохновения. Rosso Fiorentino , Вазари и различные скульпторы были флорентийские художники , которые обратились к северным художников в то время как в Эмилии , Пармиджанино и его последователи были предпочтительные модели. ^[1]

См. Также [ править ]

• Гильдия католиков

Ссылки [ править ]