Бернард ван Орлей (между 1487 и 1491 - 6 января 1541), также известный как Баренд или Барент ван Орлей , Бернарт ван Орлей или Баренд ван Брюссель , был разносторонним фламандским художником и представителем голландской и фламандской живописи эпохи Возрождения , который в равной степени проявлял активность как художник. дизайнер гобеленов и, в конце жизни, витражей. Хотя он никогда не бывал в Италии, он принадлежит к группе итальянских фламандских художников, называемых католиками , на которых повлияла живопись итальянского Возрождения , в его случае особенно Рафаэль . [1]
Он родился и умер в Брюсселе и «служил своего рода уполномоченным по делам искусств в городском совете Брюсселя». Он был придворным художником правителей Габсбургов . Он был чрезвычайно продуктивен, сосредоточившись на дизайне своих работ и оставив их исполнение в основном другим, в случае живописи, и полностью так же в случае гобеленов и витражей. Возможно, он узнал об этом от Рафаэля, чья мастерская в Риме была беспрецедентно большой. [2]
Из-за того, что он полагался на мастерскую, его многие сохранившиеся работы значительно различаются по качеству. Многие рисунки, в основном этюды для гобеленов и витражей, также сохранились. [3] Он или его мастерская производили полномасштабные мультфильмы.для гобеленов, но они обычно терялись в процессе ткачества, когда их разрезали на полосы. Преобладающим предметом его картин являются религиозные сцены и портреты, и он написал лишь ограниченное количество мифологических и аллегорических сюжетов. Его портреты в основном изображают представителей династии Габсбургов и были созданы в его мастерской в нескольких вариантах. Тематика его гобеленов была более разнообразной, отражая нормальный диапазон этой среды, от библейских циклов до аллегорий, сцен битв и охоты.
Его отец был дизайнером гобеленов в Брюсселе, и несколько потомков Бернарда были художниками. Некоторые из них действовали еще в 18 веке.
Семья [ править ]
Его семья была родом из Люксембурга, потомками сеньоров д'Орль или д'Орлей. Затем его ветвь семьи переехала в герцогство Брабант , где его отец Валентин ван Орлей (ок. 1466 г. - Брюссель 1532 г.) родился незаконнорожденным ребенком и потерял свое благородное происхождение. Бернар и его брат Эверард (который также стал художником) родились в Брюсселе.
Раскрашенные панели крыльев скульптурного ретабля Салуццо приписываются Валентину ван Орли, описывающему жизнь святого Иосифа (ок. 1510 г.). Сам ретабон выполнен в готическом стиле, но эти панели крыльев уже демонстрируют некоторые характерные черты стиля ренессанс (Городской музей Брюсселя). Панно из Жития Святого Роха в церкви Святого Иакова в Антверпене приписывают Эверарду ван Орлию.
В 1512 году Бернард ван Орлей женился на Агнес Сегерс; в 1539 году, вскоре после смерти Агнес, он женился на Катерине Хеллинкс. У него было девять детей. Его четыре мальчика пошли по стопам отца и тоже стали художниками.
Ученичество [ править ]
Иногда предполагают, что Бернард ван Орлей получил художественное образование в Риме в школе Рафаэля , однако достоверных источников, подтверждающих это, нет. В то время в Брюсселе было всего несколько известных художников, таких как Ван Лаэтхем и художники из семьи Конинкслоо. Поэтому гораздо более вероятно, что он изначально обучался в мастерской своего отца, малоизвестного художника, имя которого фигурирует как «мастер» в «Liggere» (регистрах) гильдии Святого Луки Антверпенского и у которого было несколько учеников. . [4]
Бернар ван Орлей получил свои знания о стиле эпохи Возрождения из гравюр и мультфильмов Рафаэля для гобеленов со сценами из Деяний Апостолов , которые присутствовали в Брюсселе между 1516 и 1520 годами; они сейчас в Лондоне. Они были сделаны , чтобы быть вплетены в гобеленов для папы Льва X по Питеру ван Aalst .
Картины [ править ]
Одна из его первых подписанных работ датируется 1512 годом: « Триптих Корпорации плотников и масонов Брюсселя », также называемый Алтарем Апостола . Центральная панель находится в Художественно-историческом музее в Вене, а боковые панели - в Королевских музеях изящных искусств Бельгии в Брюсселе. В нем рассказывается о жизни двух апостолов Фомы и Матфея. Первоначально он был заказан для часовни в церкви Пресвятой Богородицы Завеля в Брюсселе.
В своих ранних работах он продолжал традиции Яна ван Эйка , Рогира ван дер Вейдена и их последователей, но затем он постепенно начал интегрировать итальянские мотивы эпохи Возрождения, представляя типы фигур и пространственные отношения, такие как в работах Рафаэля .
В 1515 году его попросили взять на себя заказ триптиха Братства Святого Креста в часовне церкви Синт-Вальбурга в Верне . Он закончил и доставил ее в 1522 году. Левая панель экспонируется в Королевском музее изящных искусств Бельгии. На передней панели изображена встреча Святой Елены с Папой в архитектурном окружении зданий эпохи Возрождения и итальянских мотивов. На обороте гризайль изображен Христос, падающий под крест. Правая панель демонстрируется в Галерее Сабауда в Турине, где Карл Великий получает реликвии Страстей.
С 1515 года он и его мастерская получали много заказов на портреты, в том числе от королевской семьи и от людей, связанных с двором. В 1516 году он написал семь портретов Карла , только что ставшего королем Испании, и портреты его брата Фердинанда, впоследствии короля Венгрии, и его четырех сестер (предназначенных для короля Дании).
Раскрашенная копия Туринской плащаницы 1516 года , обычно приписываемая Альбрехту Дюреру , также иногда приписывается Бернарду ван Орлею. [5] К 1517 году он был признан мастером Антверпенской гильдии Святого Луки.
23 мая 1518 года он был назначен официальным придворным художником регента Нидерландов Маргарет Австрийской , заменив Якопо де Барбари . [6] На этой должности он стал главой важной мастерской, что сделало его одним из первых художников-предпринимателей в Северной Европе. В этой мастерской он создавал картины и, особенно после 1525 года, стал ведущим дизайнером мультфильмов на гобеленах и витражей. Он занимал эту должность до 1527 года, когда он, его семья и несколько других художников попали в опалу из-за своих протестантских симпатий. Семья сбежала из Брюсселя и поселилась в Антверпене. Пять лет спустя он вернулся в Брюссель, когда был восстановлен в должности новым регентом Нидерландов,Мария Австрийская . После его смерти в 1541 году его сменил придворный живописец его ученик Майкл Кокси .
Среди его самых важных картин - Триптих добродетели терпения ( Королевские музеи изящных искусств Бельгии , Брюссель), также называемый алтарем Иова, заказанный в 1521 году Маргарет Австрийской для иллюстрации стихотворения, которое она написала о добродетели терпения. Внутренние панели представляют собой испытания Иова , в то время как внешние панели рассказывают притчу о Лазаре и нырянии.(вместо привычных гризайльных картин святых). Этот триптих полностью создан рукой Бернарда ван Орлея. Должно быть, он особенно гордился своей работой, поскольку он дважды подписал ее и добавил свой герб, а также свою монограмму BVO и девиз «ELX SYNE TYT» («каждому свое время»). Это связано с его художественным мнением о том, что художник должен быть человеком, полностью интегрированным в свое время. [7]
В том же музее находится еще один триптих того же художника: Ханетонский триптих . Этот триптих был заказан Филиппом Ханетоном, первым секретарем Тайного совета Карла V. На средней панели изображена острая пьета на архаическом золотом фоне, написанная в очень индивидуальном стиле с влиянием фламандских примитивистов и Альбрехта Дюрера . Бернар ван Орлей вместе с Яном Госсартом был одним из первых, кто представил сильную мускулатуру в фламандских картинах. На левой панели изображен Филипп Ханетон и его сыновья, а на правой - его жена и ее дочери.
Триптих «Страшный суд» ( Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen ), заказанный служителями кафедрального собора Богоматери в Антверпене в 1525 году, является одним из лучших его произведений по оригинальности и мастерству. Картины в гризайле на спине были выполнены Петером де Кемпенером , который в то время был учеником в мастерской ван Орлея.
Алтарь Голгофе в Онзе-Лив-Vrouwekerk в Брюгге, датируется 1534 г. Он был заказан Маргариты Австрийской первоначально для погребального памятника в церкви Бру в Бург-ан-Брес в Бургундии. Боковые панели были закончены намного позже Маркусом Герардом Старшим и привезены в Брюгге Маргарет Пармской , регентшей Нидерландов при короле Испании Филиппе II . В центре изображена Голгофа, на левой панели - Терновый венец , бичевание Христа и Христос, несущий Крест. На правой панели изображены Пьета и Лимбо справедливых.
Его портреты были более сдержанными и вдумчивыми, например, портреты Карла V и Маргариты Австрийской . Обычно он изображает своих испытуемых в сидячем статичном положении, их невыразительные лица без особой психологической глубины или чувств. В его мастерской было изготовлено несколько копий этих портретов, особенно портреты Карла V и Маргариты Австрийской. Их предлагали в подарок посетителям или придворным.
Обычно он изображал святых на портрете в полный рост, например, на его Марии с младенцем и Иоанном Крестителем (Museo del Prado , Мадрид), на фоне открытой колоннады, балдахина или набора деревьев. Такой тип композиции можно найти на многих картинах 16 века.
Бернар ван Орлей часто подписывал свои картины, особенно в ранний период до 1521 года, гербом сеньоров д'Орлей: серебристый два поддона красного цвета . Утверждалось, что это подпись его отца Валентина [8]
Когда Альбрехт Дюрер посетил Нидерланды в 1520 году, чтобы присутствовать на коронации нового императора Карла V, он назвал Бернарда ван Орлея «Рафаэлем Нидерландов». Дюрер, гостивший в доме ван Орлея с 27 августа по 2 сентября 1520 г. [9], также нарисовал портрет, который некоторые ученые идентифицируют как ван Орлей. [10] Дюрер оказал глубокое влияние на ван Орлея, который в своих более поздних работах пытался найти синтез между Дюрером и другим мастером эпохи Возрождения, Рафаэлем. [7]
Некоторыми важными учениками ван Орлея были Майкл Кокси , Питер Коке ван Элст и Питер де Кемпенер , которые продолжали в стиле романизма . Другие ученики, такие как Ланселот Блондель и Ян Вермейен, продолжили традиции художника-дизайнера своего учителя.
Вместе с Яном Госсартом и Квентином Матсисом Бернард ван Орлей считается одним из ведущих новаторов фламандской живописи XVI века, перенявшим стиль и манеру итальянского Возрождения. Его картины выполнены с большим вниманием к мельчайшим деталям и отличаются яркими красками.
Гобелены [ править ]
В этот период гобелены пользовались большим уважением, чем картины, и были более дорогими, часто ткались золотой и серебряной нитью. Они имели дополнительную ценность в качестве украшения и изоляции больших, голых и холодных стен дворцов и церковных хоров. [11]
Бернард ван Орлей уже начал разрабатывать гобелены в юности, но после 1530 года он, казалось, совсем перестал рисовать, занимаясь исключительно карикатурами для гобеленов и рисунками для витражей.
Одним из первых гобелен мультфильмов приписываемых ему были четыре мультфильмы для Легенда Нашего-Lady-на-в- Zavel (Легенда о Нотр-Дам на Саблона ) (1516-1518), по заказу Франса ван Таксис. Один из них представляет покровителя и двух императоров, Максимилиана I и его отца Фридриха III . Это намек на почтовый контракт, полученный Франсом фон Таксисом , дающий ему монополию на почтовую систему между Брюсселем и остальной частью империи. Стиль этих гобеленов традиционный, с перенаселенной композицией, установленной в двухмерной плоскости.
Начиная с 1520-х годов, под влиянием гобеленов Рафаэля, сотканных в Брюсселе для Папы Льва X , гобелены ван Орлея стали все больше напоминать картины, что больше соответствовало эстетике Возрождения [12], что можно увидеть в его серии « Страсть ». - один набор в Королевском дворце в Мадриде, а другой - в нескольких музеях - и Плач в Национальной галерее искусств , Вашингтон, округ Колумбия. Эти гобелены, некоторые из которых сотканы Питером де Паннемакером, ясно показывают влияние гобеленовых мультфильмов Рафаэльи работа Дюрера в изображении типов фигур. Поскольку Дюрер был гостем в доме ван Орлея в то время, когда были подписаны контракты на эти гобелены, вполне возможно, что два художника, возможно, обсуждали дизайн. Впервые в гобеленах «Страсти» фигуры получили драматический вес благодаря своему большому размеру и расположению на переднем плане. [13]
- Гобелены битвы при Павии
1
2
3
4
5
6
7
Более поздняя жизнь [ править ]
Ван Орлей стал членом Братства Святого Себастьяна в церкви Святого Гаугерика . Более половины членов этого братства по профессии были ткачами.
В свои более поздние годы (1521–1530) он сделал двенадцать маленьких карикатур (также называемых по французскому имени petits patrons ), возможно, с помощью Яна Гителса [14] для своей самой известной серии гобеленов «Охоты Максимилиана» ( Лувр , Париж). Каждый из двенадцати гобеленов представлял отдельный месяц в году. Их заказал император Карл V или кто-то при императорском дворе. На их воплощение ушло два года и шестьдесят ткачей. Эти охоты проходили в окрестностях Брюсселя или в Сонианском лесу.. В мультфильмах жесткость композиции уступает место большей динамичности. Он проявил свой талант к изображению масштабных сцен воображаемой охоты в реалистичном, живописном и детализированном ландшафте. Для этого проекта ван Орлей обратился за помощью к специалистам по охоте и проконсультировался с Livre de Chasse ( Руководство по охоте ) Гастона Фебуса . [15] Этими карикатурами он, а также Йоханнес Страданус , подали пример своим последователям, открыв новые пути в итальянстве с их классической широтой и легкостью в преобразовании рендеринга пейзажей, [16] успешно интегрировав его в традиционные нидерландские стили. Этот динамизм достигнет своего пика вСтиль барокко и творчество Питера Пауля Рубенса . Иконография охотничьих партий будет в значительной степени имитируются гобелен мастерских Leyniers семьи - особенно Эверерто Leyniers (1597-1680) - ведущий красильщиков и ткачами в Брюсселе в течение более четырехсот лет.
Другой знаменитый набор гобеленов был заказан Генрихом III Нассау-Бреда примерно в 1528-1530 годах. Они должны были прославить предков Дома Нассау . Гобелены были потеряны в результате пожара в 1760 году, но мультфильмы все еще существуют и находятся в коллекции Метрополитен-музея (Нью-Йорк). Эти гобелены были одними из первых, кто объединил конный портрет с более неформальным групповым портретом.
Битва при Павии еще один набор из семи гобеленов на выставке в Museo ди Каподимонте (Неаполь, Италия), в то время как семь маленьких мультфильмы принадлежат Лувр , Париж. В этих гобеленах Бернард ван Орлей создал детальную историческую достоверность в большом масштабе с фигурами в натуральную величину в воображаемом окружении.
Гобелен Геркулес с Небесными Сферами был заказан королем Португалии Иоанном II в 1530 году и его можно увидеть в Королевском дворце Мадрида . Армиллярная был символом короля Португалии.
Витражи [ править ]
В конце жизни он также занялся дизайном витражей. Окна в северном трансепте Святого Михаила и Гудул собор в Брюсселе членов изображающих Дома Габсбургов ( Чарльз V и его жена Изабелла Португалии ), Карл и Элизабет Венгрии и сцены из легенды о полке Чудесной , в то время как окна в южном трансепте изображают Людовика II Венгерского и Богемского и его жену Марию Австрийскую , сестру Карла V, преклонившую колени перед вертикальной Троицей со Святым Луии Богородица с младенцем. Эти окна отмечают изменение стиля. Царская династия все еще находилась в рамках религиозных рамок, но теперь особое внимание уделялось дарителю, а не почитаемому святому. Также больше не считалось необходимым узаконивать положение суверена генеалогическим древом, поскольку Филипп Красивый , отец Карла V, не был представлен. Эти окна с уверенностью можно отнести к рисункам Бернарда ван Орлея. Их выполнил мастер-стекольщик Жан Хэк.
Он также спроектировал витражи для собора Святого Румбольда , Малина , изображающую Маргариту Австрийскую , ее третьего мужа Филиберта II, герцога Савойского , и Христа, входящего в Иерусалим. Эти окна были разрушены во время религиозных конфликтов между 1566 и 1585 годами. В 2004 году в Валансьене был обнаружен неопубликованный цветной рисунок этих окон [17].
В Sint-Bavokerk в Харлеме , Голландия, также есть набор витражей, спроектированных ван Орли, с изображением дарителя Йориса ван Эгмонта , епископа Утрехта и его святого покровителя Мартина .
Другие художники в семье ван Орли [ править ]
Бернард ван Орлей принадлежал к большой семье художников, начиная со своего отца:
- Валентин ван Орлей (1466–1532): Филипп ван Орлей (ок. 1491-1566) (дизайнер мультфильмов на гобеленах ); Бернар ван Орлей (1492? -1542?), Художник и дизайнер гобеленов; Эверард ван Орлей (родился после 1491 г.), художник; Гомар ван Орлей, художник (работал около 1533 г.).
- Бернард ван Орлей: Майкл ван Орлей; Иероним ван Орлей I, художник (работал около 1567–1602 гг.); Джайлз ван Орлей, художник (ок. 1535-1553)
- Джайлс ван Орлей (ок. 1535-1553): Иероним ван Орлей II (художник и декоратор)
- Иероним ван Орлей II: Иероним ван Орлей III, портретист, декоратор, гравер (задокументирован в 1652 году); Питер ван Орлей (1638 - после 1708), художник-миниатюрист и пейзажист; Франсуа ван Орлей, исторический художник; Ричард ван Орлей I
- Питер ван Орлей (1638–1708): Ричард ван Орлей II (1663–1732), живописец и гравер; Ян ван Орлей (1665–1735), живописец и гравер.
Примечания [ править ]
- ^ Снайдер, 426-427
- ↑ Снайдер, 427
- ↑ Снайдер, 429
- ^ Хартвельд С. - Валентин ван Орлей - Журнал Берлингтон для знатоков, Vol. 69, No. 405 (декабрь 1936 г.), стр. 263-265 + 268-269
- ^ 1516 копия Туринской плащаницы
- ^ Пирсон, Адреа Г. (осень 2001). "Диптихи религиозного портрета Маргариты Австрийской". Журнал женского искусства . 22 (2): 2 + 19–25.
- ^ a b Autour de Bernard Van Orley, Peter de Kempeneeret son compagnon (на французском языке)
- ^ С. Hartveld (декабрь 1936 г.). "Валентин ван Орлей". Журнал Burlington для ценителей . 69 (405): 263–265 + 268–269.
- ^ Исследования в западном гобелене
- ↑ Альбрехт Дюрер (30 мая 1471 - 16 апреля 1528), Портрет Бернарда Ван Орлея в Лувре
- ^ Ванденбрук, Пол; Мигель Анхель Залама (2007). Филипс де Шоне, De schoonheid en de waanzin . Бургос: Фонд Карлоса Амбереса. С. 27–28. (на голландском)
- ^ Майкл С. Пломп (осень 2003 г.). «Пилат, умывающий руки». Вестник Метрополитен-музея . LXII (2).
- ^ Исследования в западных гобеленах
- ^ Het edele vermaak. Яхта в Спаансе Недерланден-ондер-де-Аршертоген. (Филипп Лизенборгс) (на голландском)
- ↑ Ливр де Шасс
- ^ Rosaline Bacon, Великий Чертежи Лувра: Немецкий, фламандский и голландский Чертежи Braxiller, НьюЙорк 1968
- ^ Lecocq, Изабель; Тодор Т. Петев (2004). "Предложение для витражей Маргариты д'Отриш à l'église Saint-Rombaut de Malines et attribué à Bernard van Orley". Revue belge d'archéologie et d'histoire de l'art . 73 : 39–61. (аннотация онлайн (на французском) )
Ссылки [ править ]
- Снайдер, Джеймс . Искусство Северного Возрождения , 1985, Гарри Н. Абрамс, ISBN 0136235964
- Арлетт Смолар-Мейнарт и др. - Путеводитель по городскому музею Брюсселя; Stichting Monumenten- en Landschapszorg , vzw, Брюссель, 1992 г.
- Элиан Де Вильде и др. - Путеводитель по Королевским музеям изящных искусств Бельгии , Брюссель; Alice Editions, 1996 год; ISBN 2-930182-02-4
- Джейн Тернер (редактор). Словарь искусства Grove - ISBN 0-19-517068-7 (твердый переплет, новое издание).
- Э. Бенезит - Dictionnaire des Peintres, Sculpteurs, Dessinateurs et Graveurs ; Librairie Gründ, Париж, 1976 г .; ISBN 2-7000-0156-7
- Фермер, Джон Дэвид. «Бернард ван Орлей из Брюсселя». Кандидат наук. дисс., Принстонский университет, 1981 г.
- Эйнсворт, Марьян В., «Бернарт ван Орлей как дизайнерский гобелен». Докторская диссертация, Йельский университет, Нью-Хейвен, штат Калифорния, 2 тома, 1982.
- Бальдасс, Людвиг (1944). "Die Entwicklung des Bernart van Orley". Jahrbuch der kunsthistorischen Sammlungen des Allerhöchsten Kaiserhauses (Jahrbuch der kunsthistorischen Sammlungen в Вене) . 13 : 141–191. (на немецком)
- Альфонс Гийом Гислен Воутерс - Бернар ван Орлей; Adamant Media Corporation, 2001, ISBN 0-543-90978-6 (на французском языке)
- Сильвер, Ларри - Древняя религия: Бернарт ван Орлей и религиозная традиция 1998, Пантеон 56: 75-84.
- Дессарт Ч., Бернар ван Орлей 1488-1541 (Société Royale d'Archéologie de Belgique), Брюссель, 1943, 9-10 (на французском языке)
- Хольм Э., Питер Брейгель и Бернарт ван Орлей. Die jagd als motiv in der niederländischen kunst um 1500. (Die jagd in der kunst) , Берлин, 1964, 9 (на немецком языке)
- Дэвид Старки (редактор), Генри VIII: Европейский суд в Англии , Collins & Brown Limited, 1991, ISBN 1-85585-008-7 в твердом переплете / 1855850133 в мягкой обложке, стр. 29 имена ван Орли в отношении надзора за дизайном витражей
Дальнейшее чтение [ править ]
- Ортис, А .; Carretero, C .; и другие. (1991).Великолепие испанской монархии: гобелены и доспехи эпохи Возрождения от Patrimonio Nacional. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. (см. индекс)
Внешние ссылки [ править ]
СМИ, связанные с Бернардом ван Орли на Викискладе?
- Коллекция в Королевском музее изящных искусств Бельгии , Брюссель [ постоянная ссылка мертвых ]
- Картины в других музеях
- Гай Дельмарсель Гобелены страстей Маргариты Австрийской (ок. 1518-1524) - Новые данные и документы
- Анна-Клэр Стинбринг, « Поклонение волхвов Бернарда ван Орли (категория 400) », в бесплатной цифровой публикации The John G. Johnson Collection: A History and Selected Works , Philadelphia Museum of Art.
