Брюссельские мастерские по производству гобеленов производили гобелены, по крайней мере, 15 века, но раннее производство в городе в стиле поздней готики было затмило более известные мастерские по ткачеству гобеленов, базирующиеся в Аррасе и Турне . В 1477 году Брюссель , столица герцогства Брабант , унаследовал дом Габсбургов ; [1] и в том же году Аррас , выдающийся центр ткачества гобеленов в Нидерландах, был разграблен, а производство гобеленов так и не восстановилось, а значение Турне и Брюсселя, похоже, возросло.
Единственный гобелен millefleur, который сохранился вместе с отчетом о его оплате, был большим геральдическим ковром millefleur очень высокого качества, сделанным для герцога Карла Смелого Бургундского в Брюсселе, часть которого сейчас находится в Историческом музее Берна . [2] Приписывание Софи Шнебалг-Перельман [3] Брюсселю «Леди и Единорог» в Музее Клюни вполне может быть правильным. [4]
Под влиянием Рафаэля [ править ]
Великий период Возрождение ткачества в датах брюссельских от ткачества вверенного папы Льва X консорциума его мастерских [5] этих Деяний апостолов после мультфильмов Рафаэля , между 1515 и 1519. [6] Лев должен быть мотивирован благодаря и без того высокому техническому качеству брюссельских гобеленов. [7]
В этом престижном наборе впервые были применены условности монументального графического изображения с эффектами перспективы , которые можно было бы ожидать от фрески или другого настенного декора; обрамление центрального предмета в широких границах, которое оказалось возможным обновлять в последовательных плетениях, также было введено в этих гобеленах «Рафаэля». [8]
Под влиянием Бернарда ван Орлея [ править ]
Выдающийся художник и дизайнер гобеленов Бернард ван Орлей (получивший образование в Италии) преобразовал монументальные фигуры Рафаэлеска, чтобы создать новый стиль гобеленов, сочетающий итальянский образный стиль и перспективное исполнение с «множественными повествованиями, анекдотическими и декоративными деталями нидерландской традиции. "согласно Томасу П. Кэмпбеллу . [9]
А Охота Максимилиана свиты, изображающая охота в каждом из месяцев, было соткана к карикатурам Бернарда ван Орел са 1531-33. [10] Набор из девяти аллегорических почестей , ознаменовавший коронацию Карла V как короля Германии и его вступление в титул избранного императора Священной Римской империи в 1520 году, сохранился в Патримонио Насиональ, Паласио Реал де ла Гранха де Сан Ильдефонсо , Испания . [11] Ученики Ван Орлея, Питер Коке ван Элст и Мишель Кокси , также создавали карикатуры для брюссельских ткацких станков под общим влиянием итальянской живописи. Набор семи смертных грехов, из которых четыре сохранились, [12] признаны шедеврами Питера Коке ван Альста. [13] [14]
Брюссель быстро занял первенство в ткачестве гобеленов. В 1528 году городским указом было предписано, чтобы каждый кусок брюссельского гобелена определенного размера имел вытканную отметку в виде красного щита с двумя буквами «Б» по бокам; это помогает идентифицировать брюссельское производство. Каждый гобелен должен был включать в себя плетеный знак изготовителя или торговца, заказавшего гобелен для перепродажи. Публичным рынком для продажи гобеленов был Антверпен .
Французское покровительство [ править ]
Хотя он был главным соперником Габсбургов , Франциск I Французский заказал гобелены из Брюсселя и Антверпена в первые годы своего правления. [15] После прибытия Приматиччо в Фонтенбло в 1532 году именно в Брюссель был отправлен итальянский художник с подготовительным рисунком « Истории Сципиона Африканского», который должен был быть воспроизведен в виде карикатуры, с которой он вернулся.
Известный брюссельский ткач Петер де Паннемейкер в том же году выполнил для Франциска сюиту, украшенную серебряной и золотой нитью, по эскизу мастера Маттео дель Нассаро из Вероны, гравера по драгоценным камням . Были и другие заказы и покупки гобеленов Франциском Брюссельским до основания около 1540 года мануфактуры в Фонтенбло под общим патронажем короля. [16]
« Гобелены Валуа », изображающие торжества при дворе Франции, были сотканы в испанских Нидерландах , вероятно, в Брюсселе, вскоре после 1580 года. [17] Другие дворяне продолжали поддерживать брюссельское производство в 16 веке.
Ягеллонское покровительство [ править ]
Большая часть королевских « ягеллонских гобеленов », хранящихся в Польше в Вавельском замке в Кракове, была заказана польским Сигизмундом II Августом в Брюсселе [18] в мастерских Виллема и Яна де Кемпенеров, Яна ван Тигема [19] и Николаса Лейнерса между 1550 и 1565. [20] Сегодня осталось всего 136 гобеленов из первоначальной оригинальной коллекции из 356 штук, большая часть из которых была заказана в Брюсселе. [21]
Тюдоровское покровительство [ править ]
В Англии кардинал Вулси и Генрих VIII собрали большие коллекции гобеленов. Генрих соревновался как с Карлом V, так и с Франциском I в проявлении придворного великолепия, и огромные суммы были потрачены на гобелены, чтобы увеличить роскошную обстановку для его встречи с Франциском на Золотом поле в 1520 году и для визита Карла V в Англию. в 1522 г. [22]
Вулси обставил свои дворцы на Йорк-Плейс и Хэмптон-Корт богатыми гобеленами. Многие из приобретений кардинала иллюстрируют библейские тексты, но он также приобрел светские произведения, в том числе два комплекта « Триумфа Петрарки» . Один был куплен у исполнителей епископа Дарема, а другой был заказан непосредственно Уолси. Доказательства связывают этот поздний набор с частичным набором, который сейчас находится в Музее Виктории и Альберта и, вероятно, соткан в Брюсселе. [23] The Deadly Sins СемьПанели, сотканные для спальни Уолси в Хэмптон-Корт, также считаются брюссельской работой. Ко времени его падения в 1529 году коллекция Уолси насчитывала более 600 гобеленов, старых и новых. Но, несмотря на его заказы ткачам Брюсселя, его вкусы были обычными, и ни одно из его приобретений, похоже, не было выполнено в новом стиле, впервые разработанном ван Орли. [24]
Напротив, Генрих VIII принял новый итальянский стиль. С конца 1520-х годов королевские гобеленовые заказы отражают две заметные тенденции: выбор тем и сюжетов, выбранных в качестве «однозначной и четкой» пропаганды, и первое появление образных стилей итальянского Возрождения в Англии, хотя и через «искаженные линзы». художников-романистов Брюсселя ". [25]
В октябре 1528 года Генри приобрел у торговца Ричарда Грешема небольшой набор « Двенадцать месяцев» и гораздо больший набор из десяти предметов «Истории Давида» размером 743 1/2 элля (418 квадратных ярдов) . Недавние исследования убедительно свидетельствуют о том, что этот набор из " Истории Давида" сохранился в первозданном виде и представляет собой брюссельский набор из шерсти, шелка и металлической обертки , который сейчас хранится в Национальном музее Возрождения в Экуане , описанном как "один из лучшие образцы в мире ткачества до 1530 года ". [26]
В 1540-х годах Генрих заказал в Брюсселе репродукции из серии « Деяния апостолов» Рафаэля, а также набор антиквариата, сотканный по рисункам, созданным для Льва X около 1517–1520 годов художниками мастерской Рафаэля. Два из них, Триумф Геракла и Триумф Вакха , остаются в Королевской коллекции и повешены во дворце Хэмптон-Корт. [27]
Под влиянием Рубенса [ править ]
В конце 16 века испанские Габсбургские преследования протестантов в Нидерландах разогнали многих ткачей в пользу гобеленовых мастерских в Делфте и Мидделбурге, Англии и Германии, что привело к падению качества брюссельской продукции. Брюссельские ткацкие станки вскоре ожили в оптимистической атмосфере Двенадцатилетнего перемирия (1609–21) и под сильным влиянием дизайна на брюссельские гобелены 17-го века, стиль барокко Питера Пауля Рубенса , который выполнил четыре набора рисунков специально для гобелен. Связь Рубенса с дизайном гобеленов началась в ноябре 1611 года с контракта, подписанного в Антверпене генуэзским купцом Франко Каттанео, брюссельским торговцем-ткачом Яном II Раесом и антверпенским торговцем и ткачом Франсом Свертсом на наборИстория Деция Муса по карикатурам Рубенса, выполненным в 1616–1618 годах. [28] Известное ателье Яна Раеса Старшего и Младшего выполнило для кардинала Монтальто серию животных в пейзажах . [29] и сборник Истории Самсона . Среди самых амбициозных проектов к карикатурам на Рубенса были восемнадцать пьес «Триумф Евхаристии», заказанные в 1627 году Изабеллой Кларой Евгенией , Габсбургской гувернанткой из испанских Нидерландов, которые предназначались для королевского монастыря Descalzas Reales di Madrid., где они остаются по сей день; драпировки стоимостью 100 000 гульденов, которые в то время были большим стимулом для производства гобеленов в Брюсселе, были сотканы в мастерских Яна II Раеса, Жака Фобера, Яна Вервоерта, Яна Ньюоерта и Якоба Гебельса. [30]
Другими ведущими брюссельскими ателье 17 века руководили Мартин Реймбоутс и члены семьи Лейнеров . Ученик Рубенса Якоб Йорданс также предоставил много мультфильмов для гобеленов. [31] Кермесские сюжеты, взятые из деревенской жизни в духе Тенирсов , отца и сына, часто создавались в Брюсселе в 17-18 веках. [32]
Французские связи и конкуренция [ править ]
Когда министр Людовика XIV Жан-Батист Кольбер организовал королевскую мануфактуру гобеленов , ранней сюитой были «Деяния апостолов», впервые сотканные в Брюсселе. Брюссельские мастерские вскоре подпали под влияние французского дизайна, происходящего от королевских гобеленов, до такой степени, что сюита `` История Александра '' , тонко замаскированная аллегория, возвышающая власть Людовика XIV, была соткана также в Брюсселе, среди других мест. [33] Брюссель получил приток высококвалифицированных рабочих, когда Гобелены были временно закрыты в 1694 году, а ткачи получили приказ разойтись из-за финансовых затруднений войн Людовика XIV. [34]
В 18 веке усилилась конкуренция французских мастерских, как королевских, так и частных. Такие ткачи, как Ле Клерк, Лейнер , ван ден Гекке и де Вос, сохранили качество, но последнее из традиционных брюссельских ателье гобеленов закрылось во время Французской революции , когда гобелены окончательно стали менее популярными; Проекты Гойи для королевской фабрики в Испании были, пожалуй, последними крупными работами в этой среде.
Галерея [ править ]
Чудесный улов рыбы из Деяний апостолов , мастерская Питера д'Энгиена ван Альста по рисунку Рафаэля, ок. 1517-1519 ( Музеи Ватикана )
Фортуна из набора почестей, разработанного Бернардом ван Орли и сотканного в мастерской Питера Энгиена ван Альста, Брюссель, ок. 1520 г. ( Королевский дворец Ла-Гранха-де-Сан-Ильдефонсо , Испания)
Жизнь Павла , Питер Коке ван Альст, Брюссель, ок. 1535-40
Триумф Геркулеса , сотканный для Генриха VIII в Брюсселе, ок. 1540–1542 гг., По эскизам, созданным для Льва X ок. 1517–1520 гг. ( Дворец Хэмптон-Корт , Лондон)
Гобелен со щитоносными сатирами и монограммой Сигизмунда Августа SA , Брюссель, ок. 1555 г.
Arabesque гобелен с монограммой Сигизмундом Августом, Брюссель, ок 1555
Бог и Ной , Ян де Кемпенер, из мультфильма Майкла Кокси , середина 16 века.
Гобелен из сюиты « Месяцы» , сотканный Корнелисом де Ронд, Брюссель, середина XVI века ( Художественно-исторический музей , Вена)
Гобелен с гербом кардинала Залуского
Аман умоляет Эстер о пощаде из сюиты « Рассказ об Эстер» , 2-я половина 16 века ( Kunstgewerbemuseum Berlin )
Кавалер и дама, сотканные Конрадом ван дер Бруггеном по образам Якоба Йорданса , Брюссель, 2-я четверть 17 века ( Художественно-исторический музей , Вена)
Нептун приручает лошадь , сотканный Эверардом Лейнером по образу Якоба Йорданса , Брюссель, ок. 1650-60 ( Художественно-исторический музей , Вена)
Заметки [ править ]
- ^ Mille-Fleurs панель с гербом Карла Смелого в Musée Historique, Берн, которыйкак правилосогласованному были сотканы в Брюсселе, должен предшествовать его смерти в январе 1477.
- ^ Сушаль, Женевьева (ред.), Шедевры гобелена с четырнадцатого по шестнадцатый век: выставка в Музее искусств Метрополитен , стр. 108, 1974, Метрополитен-музей (Нью-Йорк, Нью-Йорк), Национальная галерея Гран-Пале (Франция), ISBN 0870990861 , 9780870990861, книги Google
- ^ Schneebalg-Перельман, в Бюллетене Изящных Искусств 70 1967, отмеченных в Н. Осборна,ред. Оксфордский путеводитель по декоративному искусству , sv "Tapestry".
- ^ Другие гобелены 15-го века, приписываемые Брюсселю, включают Аллегорию Богородицы как источника (Лувр), Богородицу с младенцем и донором ок. 1600 (Musée des Tissus, Лион), Историю Богородицы (Мадрид)
- ^ Питер ван Aelst , Виллем Де Панмакер и Frans Geubels, среди других.
- ^ RA Weigert, французский гобелен , 1956: 89F.
- ^ Джон Флеминг и Хью Онмор, Словарь декоративного искусства , sv "Брюссельские гобелены".
- ^ Weigert 1956.
- ^ Кэмпбелл, изд. Гобелен в эпоху Возрождения: искусство и великолепие , каталог выставки, Музей Метрополитен, 2002.
- ^ Кэмпбелл 2002.
- ^ Кэмпбелл 2002.
- ^ Patrimonio Nacional, Паласио Реаль - де - Мадрид .
- ↑ Томас П. Кэмпбелл, 2002: «Этот ансамбль, свидетельствующий о творческом замысле, уже давно признан одним из шедевров Кока».
- ^ Питер Кук ван Альст (иногда называемый Питер ван Aelst) не следует путать с его почти современник, Питер ван Aelst Младший (иначе известный как Питер d'Enghien ван Aelst), гобелен Брюссель ткачсвязанные с мастерской своего отца , Питер ван Альст Старший и художник Бернар де Орлей. [1]
- ^ Weigert 90f.
- ↑ Единственный набор гобеленов, надежно отнесенный к мастерской в Фонтенбло, - это сюита из «Галереи Франциска I» на ткацких станках после смерти короля в 1547 году, которая, несомненно, была королевским подарком сына Франциска Карла IX своему отцу. зятем императора и хранится среди коллекций Габсбургов в Художественно-историческом музее в Вене (Weigert 1956: 91f).
- ↑ Джардин, Лиза и Джерри Броттон . Мировые интересы: искусство эпохи Возрождения между Востоком и Западом . Лондон 2005.
- ^ Фрэнсис Леннард, Мария Хейворд (2006). Консервация гобеленов: принципы и практика . Баттерворт-Хайнеманн. п. 171. ISBN. 0-7506-6184-4.
- ^ Brosens, Koenraad; Delmarcel, Guy (2003), фламандские гобелены в европейских и американских коллекциях: этюды в честь Гая Делмарселя , Brepols, p. 87, ISBN 2-503-52174-6
- ↑ Станислав Лоренц (1982). Przewodnik po muzeach i zbiorach w Polsce (Путеводитель по музеям и коллекциям в Польше) (на польском языке). Интерпресс. п. 148. ISBN 83-223-1936-3.
- ^ (на польском языке) Совет по национальному наследию Польши. Архивировано 29 января 2012 г. в Wayback Machine.
- ^ Кэмпбелл, Томас П. (2007). Генрих VIII и искусство величия: гобелены при дворе Тюдоров . Йель. С. 143–45, 169–170. ISBN 978-0-300-12234-3.
- ^ Campbell 2007, стр. 149-53
- Перейти ↑ Campbell 2007, pp. 162, 166
- ^ Кэмпбелл 2007, стр. 177
- ^ Кэмпбелл 2007, стр. 178
- ^ Генри Деяния Апостолов гобелены были проданы в 1650после казни Карла I в Англии и в последнийизвестно, в Kaiser Friedrich музее в Берлине. Считается, что они были уничтожены в 1945 году. Папский набор антиквариата , названный «Гротески Льва X» , исчез в 18 веке. Кэмпбелл 2007, стр. 263–68.
- ^ "Стефано Папетти," Gli arazzi Rubensiani del Museo Diocesano di Ancona " " . Архивировано из оригинала на 2016-07-21 . Проверено 26 февраля 2012 .
- ^ NF Grazzini, Брюссель Гобелены для итальянских клиентов: Пейзажи кардинала Монталто с животными , сделанных Яном II РАЕН и Кэтрин ван ден Eynde , 2007.
- ^ [Кристофер Браун, «Рубенс в судах Брюсселя и Лондона», в Arte barroco e perfect clásico: aspectos del arte , 2004: 129]
- ↑ MMA: Производство и покровительство европейских гобеленов, 1600–1800
- ↑ Сохранившиеся записи брюссельской гобеленовой мастерской Питера ван дер Борхта записывают Teniers peints par le fameux Sr Michau , такие похожие на Тенирса предметы, написанные «знаменитым сьером Мишо» (Ги Делмарсель, фламандские гобелены с 15 по 18 век , 1999 г. : 352).
- ^ Weigert (1956: 109) упоминает обюссонский и Мюнхен.
- ^ Weigert 1956: 113; Гобелены вновь открылись после тщательной реорганизации в 1699 году.