Романо Романелли

Нейтральность этой статьи оспаривается . Соответствующее обсуждение можно найти на странице обсуждения . Не удаляйте это сообщение, пока не будут выполнены соответствующие условия . ( Май 2014 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

Романо Романелли, 1914 год.

Романо Романелли (14 мая 1882 - 25 сентября 1968) ^[1] был итальянским художником, писателем и военно-морским офицером. Он наиболее известен своими скульптурами и медалями.

Романелли родился во Флоренции , в семье скульптора Рафаэлло Романелли . Работы Романо занимают важное место в авангардном движении и являются частью художественного наследия династии Романелли, которое продолжается и по сей день. Он похоронен на кладбище Соффиано во Флоренции.

Личная жизнь [ править ]

Флорентинец по происхождению, по материнской линии Франческо Ферруччи , знаменитый флорентийский военный комиссар семьи Медичи и судовладелец, а по отцовской линии - сын и внук известных скульпторов. Его дед Паскуале Романелли был соратником Лоренцо Бартолини , его отцом был известный и талантливый Рафаэлло Романелли . Он был награжденным военно-морским офицером итальянского флота .

Как командир в Гибралтаре, Романо должен был встретиться с Доротеей Хейтер, и она станет его женой в 1925 году. Она была дочерью преподобного Уильяма Томаса Баринга Хейтера . ^[2] У них было трое детей - сын Рафаэлло Романелли (р. 1926) и две дочери, Костанца (р. 1928), замужем за Беттино, 31-м бароном Рикасоли (р. 1922, р. 2009) и Иларией (р. 1931) вышла замуж за Арно Фора (род. 1930-d.2015).

Он также был производителем вина, создав на рубеже 20-го века винодельню Tenuta di Riseccoli в Греве-ин-Кьянти. Он также владел фермами в Сомали на реке Джубба , где у него были плантации банановых деревьев и грейпфрутов. В 1965 году его жена, когда ехала в созданную ею местную больницу, была, к сожалению, убита туземцами.

В 2012 году его дочери Костанца и Илария передали свою коллекцию из около двух тысяч рисунков своего отца флорентийской галерее d'Arte Moderna, расположенной во Палаццо Питти .

Военно-морская служба [ править ]

Будучи мальчиком под руководством своего отца, Романо проявил способности к скульптуре, и казалось, что он будет следовать семейной традиции скульптуры. Но сначала Романо сделал карьеру в итальянском флоте.

После изучения математики в Пизанском университете Романо поступил в Итальянскую военно-морскую академию в Ливорно. В качестве кадета и младшего офицера ВМС Италии он совершил пять рейсов, посетив Средиземное море, Северную Америку и Европу, включая Азорские острова и Мадейру . Он прослужил три года на Дальнем Востоке, включая Китай, Японию и Сибирь , Голландскую и Британскую Ост-Индию, Индийский океан и Красное море. Он оставил службу в 1910 году по состоянию здоровья и начал работать скульптором. Был призван на военно-морской флот во время итало-турецкой войны 1911–1912 годов. Он служил штурманом на вооруженном крейсере, патрулировавшем район между Корсикой иПалермо , Сицилия. Его снова вспомнили в 1914 году, когда разразилась Первая мировая война , и он был назначен командующим Южным Адриатическим и Ионическим морями . Впоследствии он командовал вспомогательным крейсером, а в 1916–1919 годах он базировался в Гибралтаре , где он был итальянским военно-морским офицером, которому было поручено сотрудничать с другими союзными военно-морскими силами, защищая торговые суда от нападений подводных лодок во время их перехода между проливами Гибралтар и итальянское побережье. Он был награжден и стал почетным членом Британского легиона.. Время его службы и путешествия оказали сильное влияние на его творчество: в 1940 году он написал «Романтизм Велико» (Vallecchi, Firenze, 1940), воспоминание о своей военно-морской жизни с детства до военно-морской службы в Африке и на Дальнем Востоке. ^[3]

Первые работы [ править ]

Во время увольнения с военно-морской службы Романо нашел время, чтобы развить свои скульптурные навыки. Его личный стиль продолжал развиваться на протяжении всей его жизни, поскольку он стремился овладеть своим ремеслом. В 1905 и 1906 годах он сделал два портрета, в том числе портрет своего брата Ренцо. В 1906 году Романо начал работу над своим бронзовым памятником « Геракл, душащий Немейского льва» , произведение было представлено на Венецианской биеннале в 1910 году, а затем на Всемирной выставке в Риме в 1911 году. В 1930 году статуя, посвященная патриоту Манину. был удален с площади Piazza Ognissantiво Флоренции и на ее месте к 1937 году это произведение было установлено в качестве подарка городу Флоренции в 1935 году Анджело Орвието. Четко выраженное мышечное напряжение и шаткое равновесие между двумя антагонистами напоминает эллинистическую скульптуру: I lottatori (Борцы), найденную в Уффици; однако к 1930-м годам скульптуры были бы популярны у фашистских властей, поскольку Муссолини идентифицировал себя с Гераклом. ^[4] Скульптура намекает на подчинение Муссолини Италии и завоевание африканских стран и земель.

Обучение [ править ]

Романо традиционно обучался в мастерской своего отца, обучаясь технике лепки из глины. Получив образование в технических элементах скульптуры у своего отца, с самого начала стиль Романо был другим. Развитию его собственного стиля способствовало частое посещение мастерских других скульпторов, сначала Джузепе Ренда из Неаполя, а затем Доменико Трентакосте . В студии Трентакоста он также познакомился с Маффио Маффии . Еще одним ключевым фактором, повлиявшим на формирование его собственного уникального стиля, был Винченцо Гемито , чью студию в Неаполе он посещал несколько раз. Он внушил ему любовь к природе, увиденную через идеальный образ, созданный греческими мастерамиЭллинистический период . Во время его службы на флоте в ходе одной конкретной поездки он посетил греческие руины Валле-дей-Темпи в Агридженто , Сицилия, которые он черпал в качестве вдохновения в своих более поздних работах. Хотя Романо никогда не расстанется с этим классическим основанием, он продолжит совершать похвальный подвиг, создав скульптуру, которая, с одной стороны, отдавала дань уважения античности, а с другой - играла с новообретенными концепциями художественного модерна . Это сопоставление, по сути, является причиной того, что скульптура Романо считается уникальной.

Год в Париже [ править ]

Это был 1910-11 год, который указал ему в этом направлении. Романо вошел в Париж, когда французское авангардное движение было на подъеме, и поэтому погрузился в среду, в которой процветали современные представления об искусстве. Романо также часто бывал в Лувре, где черпал вдохновение из французского классицизма . Он учился в различных студиях, особенно в студии Огюста Родена , где на него повлиял сам мастер и его коллеги-скульпторы Антуан Бурдель и Аристид Майоль . Романо подружился с художником Морисом Дени , чьи работы стали отправной точкой. Позже Деннис вместе со скульптором Полем Максимилианом Ландовскиноминировать Романо на членство в престижном " Institut de France " и " Académie des Beaux-Arts ". Романо был в компании многих выдающихся деятелей художественного сообщества, а также имел возможность познакомиться с великими произведениями искусства, в том числе с экзотическими таитянскими красотами Гогена . Восточные аспекты творчества Гогена, а также военные путешествия Романо в Китай считаются ответственными за синтетический стиль, наблюдаемый в формировании фигуры Романо. Самым заметным произведением Романо этого времени было Il Risveglio di Brunilde - «Пробуждение» Брунгильды в 1913 году, вдохновленное оперой Рихарда Вагнера « Зигфрид », которая ставилась в Париже.в то время. Американская танцовщица Айседора Дункан была главной ролью, и она позировала Романо сначала в Париже, а затем в Виареджо . Романо был очарован уникальной формой тела, показанной в танце Дункана; свобода ее движений завораживала художественного взора.

После Первой мировой войны [ править ]

После Первой мировой войны Романо полностью посвятил себя карьере скульптора. Стиль Романо претерпел трансформационный период, поскольку на темы его работ все больше влияла обстановка, в которой он оказался. Ева - Ева (1918) своими мягкими линиями до сих пор напоминает Родена . Тем не менее, «Синьора Джильоли - миссис Джильоли» (1922) больше похожа на движение итальянского авангарда, как и «Леда con il Cigno - Леда и лебедь» (1923). Марио Тинтипредположил, что военные обязанности Романо значительно повлияли на его стиль. Он пишет, что Романо «начал лишать свое искусство всякого психологического, динамического и колористического влияния, которое он бессознательно получил от Родена - все его усилия с этого момента были направлены на то, чтобы сделать его искусство более суровым, более религиозным, более архитектурным и абсолютным. - одним словом, более «итальянский» ». Справедливость этих слов заключается в обилии работ Романо, связанных с итальянским национализмом и классицизмом, но в его творчестве по-прежнему прослеживаются следы его довоенных влияний. Первым из многих крупных заказов, которые ему выпали, была конная статуя генерала Боты для его мемориала (1928 г.), которая стоит перед парламентом в Кейптауне., первоначально поручение своему отцу Рафаэлло Романелли, которое он взял на себя после его смерти. После Второй мировой войны связи Романо с Южной Африкой также дали его мастерской роль в создании исторических фризов для памятника Фоортреккеру в Южной Африке . Дизайн был создан четырьмя южноафриканскими скульпторами Хенни Потгитером , Лаурикой Постма , Фрикки Крюгером и Питером Кирхгоффом, которые потратили пять лет на создание гипсовых панелей. Эти панели были отправлены во Флоренцию, где у Романелли была большая мастерская с машинами и техническим оборудованием. Романо руководил 50 чеканщиками, копировавшими гипсовые узоры из мрамора Кверчетта.

Два боксера [ править ]

Pugile in Combattimento - The Fighting Boxer (1926), купленный министром Аугусто Турати для стадиона Foro Italico в Риме и показанный на " Mostra del Novecento""в 1929 году свидетельствует о стиле Романо послевоенного периода. Из гипсовой версии, хранящейся в Galleria Romanelli, мужские линии в сочетании с более тонкими деталями придают скульптуре сильное впечатление. Носки, ливрея, перчатки и акцент на Выражение лица и боевая позиция спортсмена - все это демонстрирует стиль, склоняющийся к стремлению к правдоподобию. Следующим за этой темой является Il Pugile Ferito - Раненый боксер (1929-1931), вдохновленный красивой эллинистической бронзой ll Pugilatore in Riposo расположенный в Национальном музее в Риме (Палаццо Массимо алле Терме), является отличительной чертой стиля Романо того периода. Сходство можно увидеть, в частности, в расположении рук и головы, повернутых вправо. Есть еще подводные течения Родена, который оставался постоянным источником вдохновения, как грубая поверхность бронзы и глубокие тени, подчеркивающие объемы, и вдохновение от сдержанной и интроверсной скульптуры Шарля Деспио , автора бронзовой «Атлеты» ^[5]

Работа под фашизмом [ править ]

Романелли был выдающимся скульптором во время фашистского режима Бенито Муссолини . ^[6] Он завершил портретный бюст Муссолини и спроектировал монументальный барельеф Муссолини верхом на лошади для Торре делла Риволуционе в Брешии. Барельеф Romolo che Traccia il Solco (Ромул вспахивает борозду ) (1925–32) дополняет риторику режима. Бронза была завершена в 1930 году и была куплена режимом для Палаццо делле Корпорациони в Риме. ^[7] Оригинальная штукатурка хранится в Галерее Романелли во Флоренции. Сюжет - рисунок границ города Рима его основателем Ромулом.. Композиция играет с концепцией силы, силой человека, держащего плуг, и противодействующей силой вола. Равновесие этой силы лежит в основе рождения капитала. Его стиль прост и проницателен, вдохновленный примитивизмом авангарда и греческой архаической скульптуры. Здесь Романо подробно описывает исследования, которые он провел в этих стилях в свои ранние годы. Выражение послания Романелли дает ощущение непосредственности.

В 1932 году в ряде редакционных статей, опубликованных в La Nazione, главной ежедневной флорентийской газете, он раскритиковал плохо продуманный проект архитектора Маццони новой железнодорожной станции Firenze Santa Maria Novella ^[8] . Конструктивные дебаты привели к окончательному выбору. проекта, разработанного Gruppo Toscano, состоящего из Джованни Микелуччи , Берарди, Итало Гамберини , Барони, Лузанна и спонсируемого архитектором Марчелло Пьячентини . ^[9] Муссолини лично похвалил молодых архитекторов. ^[9] Он принимал участие в художественных конкурсах на Летних Олимпийских играх 1936 года . ^[10]

1930-е годы [ править ]

В течение этого десятилетия Романо был наводнен престижными общественными заказами. Правосудие Траяна (La Giustizia Траяна) (1933-34), пожалуй , самая значительная комиссия Романо для режима. Искренний стиль памятника Соффичи охарактеризовал как «синтетический реализм». Он был изготовлен из белого мрамора для Palazzo di Giustizia , миланского суда, где он находится до сих пор, а оригинальная штукатурка хранится в Galleria Romanelli во Флоренции. Тема навеяна Песней Данте о Чистилище X, в которой римский император Траянвершит правосудие от имени овдовевшей женщины, стоящей перед ним на коленях. Композиция вдохновлена ​​римскими триумфальными сценами, поставленными в рамках классических колонн. В этой сказке изображены несколько человеческих фигур, в центре - Император на коне и вдова. На переднем плане группа солдат, участвующих в триумфальном параде: среди этих фигур можно узнать предыдущие работы Романо, такие как портрет Муссолини, а также работы интеллектуалов и друзей Романо Джованни Папини , Арденго Соффичи , Доменико Джулиотти и Маффио Маффии. Справа можно увидеть другие известные произведения: Il "Risveglio di Brunilde" и "Ges Bambino", "Il portatore d'Acqua", "Giano e la Vergine" и, наконец, "Ritratto di Fanciulla Etrusca".

Его конный памятник, посвященный Джорджу Кастриоту Скандербегу (1938), гипсовые стенды которого в Галерее Романелли, был сделан из бронзы для выставки в Тиране после вторжения Италии на территорию, но закончился на площади Албании в Риме, где стоит до сих пор.

Джордж Кастриот Скандербег - национальный герой Албании, дворянин 15 века, возглавивший христианское сопротивление османским мусульманам. Сын албанского принца, он был похищен османским двором в 1423 году, стал учеником султана Мурада II и был вынужден выполнять военные обязанности от имени своей империи. Он дезертировал в битве при Нише в Скендербее в Албании, организовал восстание против султана и защищал регион от Османской империи в течение 25 лет.

Lo Scultore - Скульптор (1926-1930) похож на Pugile в его демонстрации физической силы, был куплен во время второй Mostra del Novecento министром Турати для Stadio Nazionale di Roma. ^[11] Изделие представляет собой символ силы через свою физическую позу; сила для Романелли была важна для его работы, представляя физическую и моральную силу.

Сегодня «Lo Scultore» - это логотип / эмблема шести поколений художников, которые прошли через двери исторической студии Romanelli.

Giano e la Vergine - Джиано и Богородица (1929–30), представляет собой союз между римским богом Янусом и нимфой Камезеной, которую называют музой песни , и Кардуччи представляет ее как коренное дитя земли , и от кого италийская раса родилась согласно очень древней легенде ( Macrobius). Тема вдохновлена ​​повторным открытием оригинальных римских источников, дискурсом, пронизывающим фашистскую риторику того периода. Националистический оттенок и классический стиль были не случайны после трагедий, свидетелем которых Романо стал во время Первой мировой войны. Стилистически эта группа одновременно жесткая и синтетическая, но жест нежный в действии объятий.

Одна из последних работ Романо была получена в результате конкурса на большой заказ, который он выиграл в конце десятилетия за памятник легионеру (1938–39). Стилистически это произведение очень похоже на другие его работы того времени, излучая большую силу и мощь. Работа посвящена солдатам, погибшим во время колониальных завоеваний Италии, в том числе могиле неизвестного солдата. Он предназначался для Аддис-Абебы , Эфиопия, однако с началом Второй мировой войны отгрузка была прервана, и изделие осталось на хранении. Позже, в 1950-х годах, части были собраны в Сиракузах, Сицилия.под символическим названием «Памятник солдату и рабочему», где он стоит и по сей день. Это был стратегический порт для итальянских военных в то время, когда они отправлялись в колонии. Памятник состоит из шести статуй, одна из которых не является оригинальной, так как была утеряна на складе и заменена копией меньших размеров. Мраморный фриз - отличительная особенность изделия.

После подписания Стального пакта между Королевством Италия и Германией 22 мая 1939 года Романо публично стал критически относиться к режиму, решительно посоветовав ему отказаться от этого союза. Затем его преследовал режим, который выдал ему ордер на арест, и он скрывался сначала в сельской местности Тосканы , в одном из своих имений, где в конечном итоге был осужден одним из его собственных фермеров, но сумел сбежать и впоследствии спрятался. в Ватиканедо конца войны. Тем временем его жена Доротея спряталась и предоставила убежище в секретном помещении под крышей их семейного дома во Флоренции ряду евреев и других личностей, преследуемых режимом, таких как немецкий художник и флорентийский житель, но выступающий против нацизма. Баронессе Жизель фон Штокхаузен за ее знание местности и навыки рисования, необходимые для рисования военных карт. Дружелюбный член итальянской военной полиции, карабинеры , предупредил Доротею за день до того, как в этом районе были запланированы обыски, чтобы она могла позволить беженцам спрятаться в других тайниках за пределами дома.

После войны он был назначен профессором скульптуры в Итальянской академии изящных искусств во Флоренции и занимал кафедру скульптуры до 1953 года. Знак одобрения его художественных достижений.

Медали и портреты [ править ]

Под влиянием стиля Антуана Бурделя и Мориса Дени и греческого архаизима Романо создал множество бронзовых медалей, возвращаясь к прославленной традиции греческих монет и некоторых медалей кватроченто . Признан критиками самым красивым произведением искусства со времен Джованни да Сан Галло XV века. Перед началом Первой мировой войны Габриэле Д'Аннунцио поручил ему создать ограниченную серию из четырех медалей «Medaglie di Guerra» в честь храбрых. Medaglia per l'Aviazione in Marina, Medaglia per la Real Nave Andrea Doria, Medaglia per la Corazzata 36PN, Medaglia per la Sommergibilie S1 & S2

Унаследовав навыки своего отца в портретной живописи, Романо позже получил заказ на создание множества портретов известных итальянских писателей и художников того времени, таких как Джованни Папини (1929), выставленный во дворце Питти , и А. Соффичи (1930). Он также создавал скульптуры из разных стран, в частности герцога Аосты (1932), Чикиту Эстебан де Канонго (1922), принцессу Аспасию , жену Александра, короля эллинов , графа Паоло Гвиччардини (1928) и Муссолини верхом (1933) для Аддис-Абебы. .

Президентство в Королевской академии Италии [ править ]

Романо отклонил многочисленные приглашения занять посты президента. Впервые в 1934 году, когда ему предложили пост президента Королевской академии Италии во Флоренции. Затем в 1942 году он стал президентом Института искусств в Венеции. В конце концов он принял предложение занять прежнюю должность из-за давления, которое оказали на него его соратники. Затем он был назван Академиком Италии.

Памятник Воортреккеру [ править ]

После Второй мировой войны мастерская Романелли участвовала в создании исторических фризов для памятника Фоортреккерам в Южной Африке . Дизайн был создан четырьмя южноафриканскими скульпторами Хенни Потгитером, Лаурикой Постма, Фрикки Крюгером и Питером Кирхгоффом, которые в течение пяти лет создавали гипс для парижских панелей. Их отправили во Флоренцию, где у Романелли была большая мастерская с машинами и техническим оборудованием. Он руководил 50 чеканщиками, копировавшими гипсовый узор из мрамора Кверчетта. ^[12]

Медали и награды [ править ]

• Медалья ди Бронцо аль Валоре

Избранные работы [ править ]

Большинство его бронзовых работ было произведено известным литейным заводом по производству бронзы Fonderia Gusmano Vignali. ^[13]

• 1906, Ритратто дель Фрателло , бронза
• Ритратто ди Р. Карпи " , бронза
• 1907 - Геркулес, задушающий Немейского льва , бронза, площадь Огниссанти, Флоренция
• 1910 Studio per San Paolo , бронза
• La Dolente " , бронза
• 1911 Bimbo Serio e Bimbo che Piange , Гипс
• Ритратто ди Элис де Пикколеллис "
• 1912 Il Portatore d'Acqua , бронза
• 1913 Risveglio di Brunilde e Testa per il risveglio di Brunilde, бронза
• 1914 Il Bacio, бронза
• "Медальоне дель Форгиаторе"
• Medaglie di Guerra ", бронза - (Medaglia per l'Aviazione in Marina, Medaglia per la Corazzata 36PN, Medaglia per il Sommergibile S1 eS2, Medaglia per la Real Nave Andrea Doria)
• "Checchina" (Galleria d'Arte Moderna di Firenze)
• Аскольтандо Шопен »(Galleria Civica d'Arte Moderna di Torino)
• 1916 "Ритратто Ричарда Рэндала Дэвиса" - Галерея современного искусства Рима, купленная в 1926 году в Мостра-дель-Новеченто.
• 1917 "Бамбино Коль'Ува
• Ритратто мисс Дороти Хейтер "
• 1918 "Ева, бронза
• 1919 "L'Idolo del Sarcasmo, бронза
• La Cipria ", Пьетра Серена
• La Pescatrice der Stucken ", бронза - теперь в Sindacato Artisti, Roma
• 1920 "Il Bambino Negro
• 1921 "Донна Инглезе алло Спеккио
• "Медалье делла Герра"
• Medaglia per la Duchessa d'Aosta (Helène d'Orleans)
• 1922 "Leda col Cigno"
• "Ритратто ди Чикита Эстебан де Канонго", бронза
• 1923 "Ритратто делла Маркеса Хименес де Арагон"
• Медалья ди Кристофоро Коломбо "
• Ритратто делла Синьора Джильоли "
• "Medaglia per i Volontari di Guerra" по заказу Габриэле д'Аннунцио ^[14]
• 1924 "La Pietà теперь в Casa Madre dei Mutilati di Roma
• "Ла Фуматрис"
• 1925 "Статуя Дианы
• 1926 "La Bagnante - мрамор.
• Fontana della Cariatidi »- раньше находился в отеле« Савойя »во Флоренции, сейчас находится в частной коллекции.
• Pugile in Combattimento »- Opera Nazionale Dopolavoro, Рим, теперь разогнан.
• "Romolo che Traccia il Solco" - Министерство промышленности, Рим (бывший Палаццо делле Корпорациони)
• 1927 "Ритратто ди Луиджи Гвиччардини
• Ла Готика "
• Il Bagno del Bambino ", Acquaforte опубликовано в" Il Selvaggio " ^[15]
• "La Frangitura delle Olive", Drypoint
• 1928 г. Статуя конного генерала Боты
• Ритратто ди Паоло Гвиччардини "
• Торс "
• '1929 "Ритратто ди Джованни Папини - Галерея современного искусства, Флоренция
• "Ритратто ди Доменико Джулиотти" - Галерея современного искусства, Рим
• 1930 "Ritratto di Ardengo Soffici - Galleria d'Arte Moderna di Milano"
• "Testa di Pugile Ferito" Museo Revoltella di Trieste и частные коллекции
• Testa Colossale di Cavallo "
• Giano e la Vergine "
• Ло Скултор "
• Cristo per il Monumento a Cadorna di Pallanza
• 1931 "Ритратто делло скульптор Гранди-Бронео"
• Ритратто ди Берта Беттелони "
• Джезу Бамбино »- Галерея современного искусства Новара
• "Ritratto di Fanciulla Etrusca" - Collezione Feroldi, Берсия. Сейчас разошлись.
• "Ritratto di Fiamma Sergardi Biringucci" - занесен в каталог как находящийся в Galleria d'Arte Moderna di Firenze, но в настоящее время отсутствует.
• 1932 Пугилаторе Седуто
• Ритратто ди дель Дука Амедео д'Аоста - Civica Galleria d'Arte Moderna di Torino
• 1933 Ритратто делла Баронесса Фьямма Сергарди
• Медалья дель Дука дельи Абруцци
• 1934 "Ритратто ди Алессандра Морпуго
• 1935 "Ритратто ди Эухенио Никколини
• 1936 "Томба делла Фамилья Руис Панама
• "Ritratto Duca degli Abruzzi" - Сенат Италии, Accademia Navale di Livorno (цит. "Был удален британскими войсками" ^[16] ), частная коллекция
• 1937 "Статуя Муссолини в Пьеди
• Томба Фьяски Мельбурн "
• 1938 Monumento Equestre a Giorgio Castriota Skanderbeg , бронза
• Томба дель Дука дельи Абруцци ", Сомали
• 1939 г. Памятник легионерам , Аддис-Адеба.

Выставки [ править ]

• Венецианская биеннале 1910 года - "Ercole e il Leone"
• 1911 Esposizione Universale di Roma - "Ercole e il Leone" "
• 1926 Mostra del Novecento Italiano - "Рихард Рэндал Дэвис"
• 2003-Март Роверето "Scultura Linga Morta. Scultura nell'Italia Fascista", продвигаемый Фондом Генри Мура.

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Торриано, Пьеро (1941). Arte Moderna Italiana Romano Romanelli . Ульрико Хёпли.
• Кампана, Росселла (1991). Романо Романелли . Лев С. Ольшки Редактор. ISBN 88-222-3908-3.
• Папини, Джованни (1929). Gli Operai della Vigna: Романо Романелли . Vallecchi Editore.
• Тинити, Марио (1924). Романо Романелли . Alinari Editore. ISBN 88-222-3908-3.
• Беллонци, Фортунато (1975). Романо Романелли . Editalia.
• Марчи и Бертолли (1967). Arte Moderna в Италии 1915-1935 гг . Catalogo Firenze.
• Романелли, Романо. Романо Романелли, Каталог Opere e Cenni Biografici . Vallecchi Editore.
• Романелли, Романо (1930). Alcune Riflessioni sulla Scultura . Vallecchi Editore.
• Барилли, Ч. - Монетти, М. (1984). Romanelli Romano, Autobiografie di Scrittori e di Artisiti del Tempo Fascista (L'Assalto 1928) . Вольпе.CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
• Романелли Романо (1928). 20 Джовани Леони . L'Assalto.
• Романелли Романо (1940). Il Romanticismo Vellico . Vallecchi Editore.
• Меркати К. и Ронкорони Ф. (1938). Sodalizio con Viani . Тумминелли и К.CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
• Ожетти, У. (1919). Medaglie di Romano Romanelli . "L'Illustrazione Italiana" XLVI.
• Ожетти, У. (1923). Due Medaglie di Romano Romanelli . «Дедало».
• Романо Романелли (1928). Discorso Guerriero Tenuto agli Equipaggi della III Squadriglia MAS (per la caccia ai sommergibili) 15 июля 1916 года . "Сельваджо" В.
• Романелли, Романо (1928). Галерея современного искусства на вилле Джулия, 30 мая . "Сельваджо" В.
• Романелли, Романо (1928). Il Genio Fiorentino, 15 октября . "Сельваджо" В.
• Романелли, Романо (1929). Обсуждение на сайте Popolo Nostro, 30 июля . "Сельваджо" В.
• Романелли, Романо (1929). Crepuscolo dei Pezzi Grossi, 30 декабря . "Сельваджо" В.
• Романелли, Романо (1929). Микеланджело, 15 февраля . "Сельваджо" В.
• Романелли, Романо (1930). Пенсьери, 15 ноября . "Сельваджо" В.
• Розай, Оттон (1927). Романо Романелли, 15 декабря . "Сельваджо" В.
• Босалья, Р. (1979). Il Novecento Italiano . «Фельтринелли».
• Соффичи, А. (1928). Periplo dell'Arte . Валлекки.
• Соффичи, А. (1963). Опере . Валлекки.
• Виан, Н. (1984). Картеджио Доменико Джулиотти-Джованни Папини, I 1913-1927 гг . Edizioni di Storia e Letteratura.
• Сеттала, Г. (1937). Романо Романелли, "Джустиция ди Траяно" Январь . Illustrazione Toscana e dell'Etruria.

Внешние ссылки [ править ]

• Галерея Романелли
• Джонатан Джонс: римские руины The Guardian, суббота, 12 июля 2003 г.