Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Рутс-регги - это поджанр регги , посвященный повседневной жизни и чаяниям африканцев и представителей африканской диаспоры , включая духовную сторону растафари , освобождение черных, революцию и почитание Бога , называемое растафарианцами Джа . [1] Это отождествляется с жизнью страдальца гетто [2] и сельской бедноты. Лирические темы включают духовность и религию, борьбу художников, бедность , черную гордость , социальные проблемы, сопротивление фашизму., капитализм (в разной степени), коррумпированное правительство и расовое угнетение . Духовная репатриация в Африку - обычная тема в корне регги.

История [ править ]

Возрастающее влияние движения растафари после визита Хайле Селассие на Ямайку в 1966 году сыграло важную роль в развитии корневого регги, а духовные темы стали более распространенными в лирике регги в конце 1960-х годов. [1] Важные ранние релизы регги включали "Blood & Fire" Уинстона Холнесса (1970) и "Conquering Lion" Ябби Ю (1972). [1] Политические волнения также сыграли свою роль: избирательная кампания Майкла Мэнли 1972 года была нацелена на поддержку сообществ гетто Ямайки. [1]Растущее насилие, связанное с противоборствующими политическими партиями, также было общей лирической темой с такими треками, как «Police & Thieves» Джуниора Мервина и «Two Sevens Clash» от Culture . [1]

Расцветом коренного регги обычно считается вторая половина 1970-х годов - с такими артистами, как The Abyssinians , Джонни Кларк , Корнелл Кэмпбелл , Боб Марли , Питер Тош , Burning Spear , Деннис Браун , Макс Ромео , Гораций Энди , Хью Манделл и Линкольн Томпсон и такие группы, как Black Uhuru , Steel Pulse , Israel Vibration , The Gladiators и Culture - в сотрудничестве с такими продюсерами, как Ли 'Scratch' Perry, Банни Ли , Джозеф Ху Ким и Коксон Додд . Экспериментальное новаторство таких продюсеров в рамках часто ограниченных технологических параметров породило даб , и некоторые историки музыки считают его одним из самых ранних (хотя и аналоговых) вкладов в современные методы создания танцевальной музыки .

Рут-регги стало популярным в Европе в 1970-х годах, особенно среди левой белой молодежи в Западной Европе . [3] Популярность The Wailers в Европе открыла двери для других исполнителей, и исполнители корней регги стали популярны среди поклонников панк-рока . [1] Когда ямайцы обратились к дэнсхоллу , в Европе сформировалось множество черных, белых и смешанных регги-групп. [1] Позже корни регги проникли в Соединенные Штаты с переселением ямайцев в Нью-Йорк. Это произошло с реформами американского иммиграционного законодательства.в начале 1960-х гг. Наряду с местными традициями и едой неизбежно появилась музыка регги, внесшая свой вклад в звуковой ландшафт Нью-Йорка, например, в развитие хип-хопа. [4]

В то время как корень-регги в значительной степени обогнал по популярности на Ямайке дэнсхолл, несколько исполнителей оригинальной эпохи, такие как Culture, Burning Spear и Israel Vibration, продолжали выпускать рут-регги, а такие артисты, как Берес Хаммонд и Фредди МакГрегор, продолжали использовать рут-регги. , как музыкальный стиль и тематически, на протяжении 1980-х годов. В 1990-х годах молодые ямайские артисты заинтересовались движением растафари и начали включать темы корней в свою музыку. Самым заметным среди нового поколения «сознательных» художников был Гарнетт Шелк., чье позитивное духовное послание и постоянное использование корней и твердых риддимов сделало его привлекательным для разных поколений с карибской аудиторией. В то время как другие известные звезды дэнсхолла, такие как Кэплтон и Буджу Бэнтон, стали набожными Растами и в результате изменили свое музыкальное направление. [1] В это время появились и другие современные исполнители и группы, в том числе Лучано , Джуниор Келли , Морган Наследие , Энтони Би и Сиззла . [2]

Корни регги и Африки [ править ]

Подобно чрезмерному упрощению и ограничениям среднего отрывка терминологии, корни регги отображают Африку как мифический рай, который функционирует в первую очередь как мотивирующий символ, воображаемое происхождение и смысловой центр. «Более того, даже чем раньше звучало, корни регги всегда, казалось, приглашали себя прямо в Африку, нагло настаивая на себе как на главном эхо континента, если не на рекурсивном зеркале». Мифические африки, артикулированные и усиленные корнями регги, были сформированы желаниями, ностальгией и травмами и созданы «местной политикой Америки и Карибского бассейна». В то время как Африка используется буквально и метафорически для обозначения сопротивления и вдохновения для революции против Вавилона, Африка рискует стать источником информации для подлинной идентичности черных и подлинной черной культуры, которая требует жесткости Африки и «авторитета самых могущественных». ,опасная и неустойчивая метафора, известная человечеству: метафора корней »(79).[5]

Эта метафора корней опасна главным образом потому, что ее нестабильность или изменчивость были отклонены, что, в свою очередь, маргинализирует современную Африку, поскольку она вынуждена подчиняться все более диаспорическим рамкам. Последующее использование Африки и злоупотребление ею становятся очевидными, когда она «безжалостно прославляется за ее древность, но превосходит эхо ее культурного влияния» (80). [5] Правда, реальность и воображение Африки столкновения , когда критическая аналитическая линза используется для просмотра ассигнования и коренизаций импортируемой черной диаспорной музыки, такие как регги через сеть производства и потребление, что бек отличаться от представление о дремлющей, статичной Африке.

Унаследованные от корней регги, наряду с транснациональной расовой солидарностью, становятся «стилизованными ... как представления для черных туристов, ищущих« дома », или используемые авторитарными« революционными лидерами »для сохранения власти во имя антиколониальной расовой солидарности». [5]

См. Также [ править ]

  • Список исполнителей корней регги

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h Томпсон, Дэйв (2002) Регги и Карибская музыка , Backbeat Books, ISBN  0-87930-655-6 , стр. 251-3
  2. ^ a b Барроу, Стив и Далтон, Питер: «Регги: The Rough Guide», Rough Guides, 1997
  3. ^ Ллойд Брэдли и Деннис Моррис (2002) Интервью с Банни Уэйлер в документальном фильме « Регги: история ямайской музыки» . BBC2 2002 г.
  4. ^ Маршалл, Уэйн: Follow Me Now: зигзаги Zunguzung Meme. http://wayneandwax.com/?p=137
  5. ^ a b c Чуде-Сокей, Луис. Когда возвращается эхо: корни, диаспора и возможные страны Африки (панегирик). Издательство Индианского университета. Выпуск 104, 2011 г. С. 76–92 (статья)

Внешние ссылки [ править ]

  • Roots-Archives - доступная для поиска база данных альбомов Jamaican Roots Reggae с 1970 по 1985 год
  • Strictly Vibes: База данных винила Roots