Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Royal Festival Hall является 2700-местный концерт, танец и место проведения переговоров в рамках Саутбэнк центра в Лондоне . Он расположен на южном берегу от реки Темзы , недалеко от Ньюбери моста , в Ламбет . Это здание, внесенное в список памятников архитектуры I категории , первое послевоенное здание, получившее такую ​​защиту (в 1981 году). [1] Лондонский филармонический оркестр , то Филармония оркестр и Оркестр эпохи Просвещения проживает в зале. [2]

Зал был построен в рамках Фестиваля Британии для Совета графства Лондона и был официально открыт 3 мая 1951 года. [3] Когда преемник LCC, Совет Большого Лондона , был упразднен в 1986 году, Фестивальный зал был передан в собственность. Совет по делам искусств и управлялся вместе с Королевским Елизаветным залом и Залом Перселла (открыт в 1967 г.) и Галереей Хейворда (1968 г.), в конечном итоге став независимой художественной организацией, ныне известной как Центр Саутбэнк , в апреле 1998 г. [4]

Комплекс включает в себя несколько залов для приемов, баров и ресторанов, а также бальный зал Clore , вмещающий до 440 человек на обед с сидячими местами. [5] Большой бюст Нельсона Манделы (автор Ян Уолтерс , созданный в 1985 году) стоит на переходе между холлом и виадуком на подходе к Хангерфорд-Бридж . Первоначально сделанный из стекловолокна, он неоднократно подвергался вандализму, пока не был повторно отлит в бронзу. [ необходима цитата ]

Разнообразные открытые пространства и фойе комплекса популярны для общественных или рабочих встреч.

Ближайшие трубные станции Waterloo и, через реку через Юбилейные мосты, набережную и Чаринг - Кросс.

Первоначальное здание [ править ]

Вид на юг с Вестминстерского пирса, 1958 год.

Проект фестивальный зал был во главе Совета London County главного архитектора, Роберта Мэтью , который собрал вокруг себя команду молодых талантливых дизайнеров , в том числе Лесли Мартин , который был в конечном счете привести проект с Эдвином Вильямсом [6] и Питер Моро , а также с дизайнером мебели Робин Дэй и его женой, дизайнером по текстилю Люсьен Дэй . Консультантом по акустике была Хоуп Багенал , работающая с сотрудниками Исследовательской станции строительства ; Генри Хамфрис, Питер Паркин и Уильям Аллен. [7] Мартину в то время было 39 лет, и он был очень увлечен скандинавской деятельностьюАлвар Аалто и Гуннар Асплунд . [8]

Фигура, которая действительно продвигала проект, был Герберт Моррисон , политик Лейбористской партии . Именно он настоял на том, чтобы Мэтью назначил Мартина своим заместителем архитектора, рассматривая Фестивальный зал как особый проект. [9]

Архитектура [ править ]

Эскиз Мартина 1948 года показывает дизайн концертного зала в виде яйца в коробке. Но сильной стороной дизайна было расположение внутреннего пространства: центральная лестница имеет парадный вид и элегантно перемещается по разным уровням света и воздуха. [8]

Они были обеспокоены тем, что, хотя масштаб проекта требовал монументального здания, он не должен был подражать триумфальному классицизму многих более ранних общественных зданий. Широко открытые фойе с барами и ресторанами должны были быть местом встреч для всех: не было отдельных баров для разных классов посетителей. Поскольку эти общественные пространства были построены вокруг зрительного зала, они также изолировали зал от шума соседнего железнодорожного моста. [10]

По словам Лесли Мартина, «подвесной зрительный зал придает зданию его основные атрибуты: большое ощущение пространства, которое раскрывается внутри здания, плавная циркуляция от симметрично расположенных лестниц и галерей, которые стали известны как« яйцо в коробке ». '. " [11]

В построенном ими зале использовался излюбленный материал модернизма - железобетон, наряду с более роскошными элементами, включая красивое дерево и окаменелый известняк Дербишира . [10] Внешний вид здания был ярко-белым, чтобы контрастировать с почерневшим городом, окружающим его. Большие площади стекла на фасаде означали, что свет беспрепятственно проходил по всему помещению, а ночью стекло позволяло свету изнутри выходить на реку, в отличие от темноты, которая постигла остальную часть Лондона после сумерек. [12]

Первоначально зал вмещал 2901 человек. В консольно коробках часто описываются как смотреть , как выдвижные ящики вырванных торопливого взлома, но никто не имеет скомпрометированное визирование. Потолок был намеренно скульптурным, что было явлением на самом краю строительных технологий и, как оказалось, выходило далеко за рамки современного понимания акустики. [8] Робин Дэй , который проектировал мебель для аудитории, использовал четко сформулированную структуру в своих проектах из гнутой фанеры и стали. [10]

Первоначальное здание имело пышные террасы на крыше; кафе в фойе второго уровня могло выходить на террасы с видом на реку, а оригинальные входы располагались по бокам здания, что позволяло посетителям подниматься прямо к лестнице, ведущей в зал.

Первый камень в фундамент был заложен в 1949 году премьер-министром Клементом Эттли на месте бывшей пивоварни Lion, построенной в 1837 году. [13] Здание было построено Holland, Hannen & Cubitts [14] и официально обошлось в 2 миллиона фунтов стерлингов. открылся 3 мая 1951 года гала-концертом, на котором присутствовали король Георг Виль и королева Елизавета , под управлением сэра Малькольма Сарджента и сэра Адриана Боулта . [15] Первым генеральным менеджером был TE Bean, который ранее руководил Hallé Orchestra .

«Я был потрясен захватывающим дух восторгом от оригинальности и красоты интерьера. Мне казалось, что я мгновенно перенесся в далекое будущее и оказался на другой планете», - сказал журналист Бернар Левин о своих первых впечатлениях от здание. [10]

Королевский фестивальный зал и Shot Tower , 1959 год.

Орган [ править ]

Орган из 7 866 труб был построен в 1950–1954 годах компанией Harrison & Harrison в Дареме по спецификации консультанта Лондонского совета графства Ральфа Даунса , который также руководил тональной отделкой. Он был разработан как хорошо сбалансированный классический инструмент, включающий в себя ряд богатых и разнообразных ансамблей, которые по отдельности или в комбинации могли бы сравняться с динамическим масштабом любого оркестра или хоровой группы, а также справиться со всем сольным репертуаром. [16]

Принципы дизайна, заложенные в его конструкции, привели к появлению совершенно новой школы органного строительства, известной как Движение за реформу органов в Англии , оказавшего влияние только в Великобритании на соборные органы Ковентри и Блэкберна и органы концертного зала Фэйрфилд-холлс , Кройдон , и Бриджуотер-холл , Манчестер : есть также бесчисленное множество органов в других странах, на которые он повлиял. [17]

Однако конструкция органа в его корпусе затрудняла обслуживание, и к 2000 году он пришел в негодность. Следовательно, он был полностью удален до того, как в 2005 году началась реставрация самого Зала, а после реставрации и обновления Harrison & Harrison была переустановлена ​​треть органа. Остальное было переустановлено в период с 2012 по 2013 год, а озвучивание завершилось в 2014 году [18].

Акустика [ править ]

Фестивальный зал был одним из первых концертных залов в мире, построенных с применением научных принципов, как теоретических, так и экспериментальных. Надежда Багенал и его коллеги из Строительной исследовательской станции стали неотъемлемой частью команды дизайнеров. Акустические характеристики сидений были измерены и протестированы в лаборатории, чтобы обеспечить более точный дизайн. Были тщательно рассмотрены проблемы внешнего шума.

После открытия зала прозвучала некоторая критика некоторых аспектов акустики. Частично это было связано с тем, что некоторые из исходных спецификаций поверхностей помещений, определенных консультантами по акустике, были проигнорированы в процессе строительства. Особой проблемой для исполнителей было то, что они не слышали друг друга на эстраде. И наклонные боковые стенки, и фанерные отражатели отбрасывали звук от сцены. [19]

По общему мнению, зал был «слишком сухим», недостаточно реверберирующим, особенно на низких частотах, и что басовый тон был слабым. Определение было «отлично» для камерной и современной музыки, но зал был не так эффективен для музыки позднего классического или романтического периода. Сэр Джон Барбиролли прокомментировал: «Все резкое и ясное, в кульминационных моментах нет никакого воздействия, никакой полноты». [7]

Интерьер зала

Системы отопления [ править ]

Тепловой насос геотермального использовались для обогрева здания зимой и охлаждения здания в летнее время . [20] Вода была извлечена из реки Темзы ниже моста Хангерфорд с помощью центробежного насоса . Тепло извлекалось из речной воды с помощью теплового насоса. Компрессоры приводились в движение двумя двигателями Rolls-Royce Merlin , адаптированными для работы на городском газе . Он был очень успешным, обеспечивая как обогрев, так и охлаждение зала, но был слишком большим и был распродан после Фестиваля Британии. [21]

Изменения 1964 года [ править ]

Как структура, новый Фестивальный зал был технически расширен, и вскоре потребовалось техническое обслуживание. В 1964 году здание было существенно переделано, добавлены фойе и террасы со стороны реки, площадь основания увеличена на 30 футов, а в задней части - дополнительные раздевалки. При изменении фасадов, выходящих на реку, была удалена декоративная плитка, что изменило скандинавский модернизм основного общественного фасада здания в пользу более простого и строгого стиля. [ необходима цитата ] Первоначальная последовательность входа в здание была сильно нарушена этими изменениями и более поздними добавлениями поднятых бетонных проходов вокруг здания для обслуживания соседнего зала королевы Елизаветы, зала Перселла и Хейворда, построенного в 1967/8 году.

Вспомогательный резонанс [ править ]

Лео Беранек , американский инженер- акустик, который провел измерения во всех ведущих концертных залах мира , обнаружил, что внутренняя отделка зала поглощает слишком много звука. [22] К 1962 году власти после продолжительного эксперимента убедились, что никакое улучшение реверберации зала не может быть достигнуто какой-либо дальнейшей обработкой его поверхностей. Более длительная реверберация потребует модификации основной конструкции, что уменьшит количество сидячих мест.и установка нового потолка. Это считалось слишком дорогостоящим, особенно потому, что любое гипотетическое достижение «теплоты» или «резонанса» вполне могло быть связано с принесением в жертву других положительных качеств, за которые обычно ценился Холл, например, его ясности, сравнительной однородности акустического отклика и его свобода от эха. [23]

Было известно, что древние греки разработали технику использования ваз, встроенных в их аудитории, которые добавляли резонанс для усиления звука или улучшения его качества, хотя эффект был очень слабым. Исследовательская станция Строительства разработала электронный метод увеличения времени реверберации с помощью системы под названием «Помог резонанс» , в котором некоторые из акустической потерянной энергии на поверхность зала был заменены на акустической энергии , обеспечиваемый громкоговорителем. Каждый микрофон и связанный с ним громкоговоритель были ограничены одной частотой, поместив микрофон внутри резонатора Гельмгольца.встроены в потолок различных размеров, которые резонируют в широком диапазоне низких частот, которые, по мнению критиков и музыкантов, недостаточно отражаются в зале. 172 канала использовались для покрытия частотного диапазона от 58 Гц до 700 Гц, увеличивая время реверберации с 1,4 до 2,5 с в октавной полосе 125 Гц. [24] Однако система так и не решила проблему полностью, и по мере старения стала ненадежной, иногда издавая странные звуки во время выступлений. Он был выключен в 1998 году, что вернуло акустике в их плохое состояние, настолько плохое, что по словам сэра Саймона Рэттла, исполнители, играющие в нем, «теряют волю к жизни». [25]

Ремонт 2007 г. [ править ]

Южная сторона Королевского Фестивального Холла

В период с 2005 по 2007 год в здании была проведена значительная реконструкция, направленная на улучшение плохой акустики и планировки здания под руководством архитекторов Эллиса и Моррисона с консалтинговыми инженерными фирмами Max Fordham LLP (M&E) и Price & Myers (структурные). [26] Интерьер концертного зала был почти полностью нетронутым до этой реконструкции, когда его сценический навес и стены были перестроены в более простые прямоугольные формы. Количество мест было немного сокращено до 2788, включая места для хора. Это было сделано, несмотря на сопротивление защитников природы, возглавляемых Обществом двадцатого века .

По совету акустической фирмы Kirkegaard Associates , отсутствие реверберации и тяжелые условия выступления для музыкантов были исправлены путем изменения структуры зала. Поверхности, которые ранее поглощали звук, были преобразованы, чтобы поддерживать и поддерживать этот звук. Гобелены на задних стенах ящиков были собраны, чтобы усилить реверберацию, но могут быть развернуты повторно вместе с дополнительными абсорбирующими жалюзи над сценой и вокруг зала, когда это необходимо. Деревянные стеновые панели Зала были переоборудованы, чтобы изменить их акустические качества, а волнистые гипсовые потолочные панели были полностью реконструированы с использованием более прочных материалов, чтобы обеспечить большую теплоту звука и поддержку низких частот.

Новые регулируемые акустические навесы были размещены по ширине сцены, чтобы низкие частоты резонировали в пространстве над сценой, а высокие частоты отражались обратно, чтобы улучшить обратную связь с исполнителями. Конфигурация сцены была изменена, чтобы предоставить больше места для исполнителей, и расположение стен вокруг сцены было значительно изменено. Сиденья, изначально спроектированные Robin Day, были отреставрированы и обиты обивкой, чтобы сделать их более удобными и более подходящими с точки зрения акустики. [27]

Капитальный ремонт предоставил возможность дополнить инфраструктуру места проведения мероприятия, чтобы упростить процесс посадки и выселения за один день, а также сделать площадку более гибкой. Театральные консультанты Carr & Angier работали с ISG Interior Exterior и Stage Technologies над созданием нового рабочего пространства над сценой с четырьмя большими передвижными осветительными мостиками, способными распределять нагрузку для подъема крупных гастрольных спектаклей без необходимости использования нестандартной оснастки.. Delstar Engineering поставила одиннадцать лифтов для формирования сценической платформы. Это позволяет изменять конфигурацию сцены многими способами в соответствии с характером происходящего выступления. Скамейки хора теперь можно выкатить, чтобы обеспечить ровный пол для постановок и танцевальных представлений. Пространство между рядами сидений было увеличено на 75 мм за счет восстановления бетонного пола в партере, в результате чего было потеряно всего 118 сидячих мест. Охлаждение было введено за счет изменения направления воздушного потока в зале. [28]

В течение 2000-х годов напротив западной стороны холла было построено здание, состоящее из семи коммерческих единиц, и многие из административных офисов Саусбанка располагались выше. Вдоль набережной реки были добавлены магазины и рестораны.

Официально это место было открыто для публики в июне 2007 года. Ремонт обошелся примерно в 91 миллион фунтов стерлингов. [29] Фильм, документирующий ремонт, под названием This Is Tomorrow был снят Полом Келли и продюсером Эндрю Хинтоном.

Ремонт органов [ править ]

Орган был изменен в соответствии с новыми архитектурными и акустическими требованиями: его глубина была уменьшена на 110 см, но основные принципы компоновки были соблюдены. [16]

После успешной кампании по сбору 2,3 миллиона фунтов стерлингов для полной реставрации и переустановки органа, первоначальные производители органов, Harrison & Harrison , наконец, завершили переустановку 29 августа 2013 года. Затем последовали дальнейшие работы, включая повторную балансировку трубопроводов, которые были завершены в время для повторного открытия органа 18 марта 2014 года, ровно через 60 лет с момента его первого открытия. Первый оркестровый и органный концерт состоялся 26 марта 2014 года и был записан для концертного лейбла Лондонского филармонического оркестра. [30] Орган остается третьим по величине органом в Великобритании по количеству труб с 7 866 трубами и 103 выступами. [ необходима цитата ]

Галерея [ править ]

  • Королевский фестивальный зал на реставрации, июль 2005 г.

  • Вид с реки Темзы , октябрь 2010 г.

  • Вид с моста Золотого Юбилея во время празднования открытия в июне 2007 года.

  • Аэрофотоснимок центра Саутбэнк (Королевский фестивальный зал в центре), июль 2007 г.

  • Террасы Royal Festival Hall, февраль 2008 г.

  • Западный угол, показывающий фасад со стороны реки, август 2008 г.

  • Северо-западный фасад ночью с лондонским глазом и Вестминстерским дворцом вверх по реке, ноябрь 2009 г.

  • Северо-западный фасад в сумерках с Лондонским глазом и Вестминстерским дворцом , октябрь 2008 г.

  • Задний фасад ночью, вид со стороны концертного зала, март 2010 г.

  • Задний фасад из галереи Хейворд во время реставрации, май 2007 г.

  • Иллюминация над фестивальной террасой, январь 2010 г.

  • Иллюминация над фестивальной террасой, декабрь 2010 г.

  • Внутри концертного зала, ноябрь 2009 г.

  • Королевский фестивальный зал (внизу слева) от London Eye , июль 2008 г.

  • Прогулка по инсталляции фонтана Appearing Rooms работы датского художника Йеппе Хайна за пределами RFH во время празднования открытия после ремонта 2007 года.

Сноски [ править ]

  1. ^ Маккин, Джон (2001). Архитектура в деталях: Королевский фестивальный зал . Нью-Йорк: ISBN Phaidon Press Ltd. 978-0-7148-4160-1.
  2. ^ "Резидентские оркестры и артисты в резиденции" . Центр Саутбэнк . Проверено 29 июля 2013 года .
  3. ^ "Фестивальный зал сцены изящества и достоинства" . Манчестер Гардиан . 3 мая 1951 . Проверено 1 мая 2018 .
  4. ^ "История центра Саутбэнк" . Центр Саутбэнк . Проверено 29 июля 2013 года .
  5. ^ Фэкчит Southbank Центра по Clore Бальные архивации 8 августа 2014 года в Wayback Machine
  6. ^ "Эдвин Уильямс" . Словарь шотландских архитекторов . Проверено 15 августа 2017 года .
  7. ^ a b Беранек, Лев (1962). Музыка, акустика и архитектура . Вайли.
  8. ^ a b c Бэйли, Стивен (20 мая 2007 г.). «Теперь Южный берег снова готов к фестивалю» . Наблюдатель . Проверено 30 июля 2013 года .
  9. ^ Спенс, Майкл (13 июня 2007). «Яйцо в коробке» . Studio International . Проверено 30 июля 2013 года .
  10. ^ a b c d Гудфеллоу, Наташа (2008). «Королевский фестивальный зал: здание для поднятия настроения» . Дома и антиквариат . Проверено 30 июля 2013 года .
  11. ^ Мартин, Лесли (1983). Здания и идеи: из студии Лесли Мартина и его сотрудников . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0521231077.
  12. ^ "Королевский фестивальный зал" . Отсюда в современность . Открытый университет . Проверено 30 июля 2013 года .
  13. ^ "Новый концертный зал Лондона обретает форму" . Хранитель . 3 октября 1949 . Проверено 15 августа 2017 года .
  14. ^ Cubitts 1810-1975, опубликовано в 1975 г.
  15. The Times, 21 ноября 1950 г., стр. 6
  16. ^ a b "Орган Королевского Фестивального Зала" (PDF) . Харрисон и Харрисон . Проверено 30 июля 2013 года .
  17. ^ "Вытяните все остановки фестиваля" . Центр Саутбэнк. Архивировано из оригинального 29 июня 2013 года . Проверено 30 июля 2013 года .
  18. ^ «История обновления» . Центр Саутбэнк . Проверено 30 марта 2014 .
  19. ^ "Королевский фестивальный зал" . Концертный зал Акустика: искусство и наука . Солфордский университет . Проверено 30 июля 2013 года .
  20. ^ "Роллс-Ройс производительность" . Журнал архитекторов . 3 мая 2001 г.
  21. Эндрюс, Дэйв (25 марта 2014 г.). "Тепловые насосы для грунтовых и водных источников - Королевский фестивальный зал" . Claverton Energy Research Group.
  22. ^ Перселл, Джек. «Доктор Лео Беранек» . Стенограмма устной истории . Американский институт физики . Проверено 30 июля 2013 года .
  23. ^ "Акустическая обработка Королевского фестивального зала". Труды института инженеров электроники и радиотехники . 2 (3): 64. май-июль 1964. DOI : 10,1049 / piere.1964.0008 .
  24. ^ Паркин, PH; К. Морган (1970). " ' Assisted резонанс' в Royal Festival Hall, Лондон, 1965-1969". J. Acoust. Soc. Am . 48 (5 Pt. 1): 1025–1035. DOI : 10.1121 / 1.1912240 .
  25. Сервис, Том (15 февраля 2011 г.). "Саймон Рэттл: Заряд дубинкой" . Хранитель . Проверено 30 июля 2013 года .
  26. ^ "Ремонт Королевского Фестивального Зала" . Журнал архитектора . 2007 . Проверено 4 августа 2014 года .
  27. ^ Киркегор, Ларри. «Почему мы изменили акустику в Королевском фестивальном зале» (PDF) . Центр Саутбэнк . Проверено 30 июля 2013 года .
  28. ^ "Техническое преобразование Stage Technologies в Лондонском Королевском Фестивальном Зале" (PDF) . Развлекательные технологии . Весна 2008. Архивировано из оригинального (PDF) 1 октября 2015 года.
  29. ^ "Королевский фестивальный зал вновь откроется следующим летом", Центр Саутбэнк, декабрь 2006 г.
  30. ^ "CD: Органные произведения Пуленка и Сен-Санса" . Лондонский филармонический оркестр . Проверено 15 августа 2017 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с Королевским фестивальным залом на Викискладе?
  • Веб-сайт Southbank Center - бронирование для RFH, Queen Elizabeth Hall, Purcell Room и The Hayward .

Координаты : 51 ° 30′21,01 ″ с.ш., 00 ° 07′00,44 ″ з.д.  / 51,5058361 ° с.ш.0,1167889 ° з. / 51.5058361; -0,1167889