Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, свободной энциклопедии
  (Перенаправлено из альбома Space Oddity )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Дэвид Боуи
DavidBowiePhilips.jpg
1969 год выпуска в Великобритании
Студийный альбом по
Дэвид Боуи
Выпущенный14 ноября 1969 г. ( 1969-11-14 )
Записано20 июня, 16 июля - 6 октября 1969 г.
СтудияТрезубец , Лондон
Жанр
Длина45 : 13
ЭтикеткаPhilips
Режиссер
Хронология Дэвида Боуи
Дэвид Боуи
(1967)		Дэвид Боуи
(1969)		Мир Дэвида Боуи
(1970)
Свободных от Дэвида Боуи
  1. " Space Oddity "
    Дата выхода: 11 июля 1969 г.
Альтернативное покрытие
Выпуск в США в 1969 году на Mercury Records
Выпуск в США в 1969 году на Mercury Records
Альтернативное покрытие
Выпуск 1972 года на RCA Records
Выпуск 1972 года на RCA Records

Дэвид Боуи (широко известный как Space Oddity ) [a] - второй студийный альбом английского музыканта Дэвида Боуи . После коммерческого провала своего одноименного дебютного альбома 1967 года Боуи приобрел нового менеджера, Кеннета Питта , который заказал рекламный фильм в надежде расширить аудиторию артиста. Для фильма Боуи написал новую песню под названием « Space Oddity » - сказку о вымышленном космонавте. Песня принесла Боуи контракт с Mercury Records , который согласился профинансировать производство нового альбома, а Питт нанял Тони Висконти для продюсирования. Из-за его неприязни к песне Висконти назначил инженера Гаса Даджена.произвести перезапись для выпуска в качестве ведущего сингла , в то время как он продюсировал остальную часть альбома.

Запись нового альбома началась в июне 1969 года и продолжалась до начала октября в Trident Studios в Лондоне. В нем приняли участие множество сотрудников, в том числе Херби Флауэрс , Рик Уэйкман , Терри Кокс и группа Junior's Eyes . Уходя от стиля мюзик-холла дебюта Боуи 1967 года, Дэвид Боуи вместо этого использует фолк-рок и психоделический рок.песни. В лирическом плане песни содержат темы, на которые повлияли события, происходившие в жизни Боуи в то время, в том числе его прежние отношения и фестивали, которые он посещал. Выпущенный в качестве сингла в июле 1969 года, "Space Oddity" в том же году достиг пятой строчки в Великобритании, что принесло Боуи его первый коммерческий хит.

Дэвид Боуи был выпущен в Великобритании 14 ноября 1969 года дочерней компанией Mercury Philips Records . Для релиза в США Меркьюри переименовал его в Man of Words / Man of Music и использовал другие изображения. Из-за отсутствия рекламы альбом потерпел неудачу с коммерческой точки зрения, несмотря на некоторые положительные отзывы музыкальных критиков . После коммерческого прорыва Боуи с его пятым студийным альбомом Ziggy Stardust в 1972 году RCA Records переиздали альбом под названием Space Oddity и использовали современную фотографию Боуи в качестве обложки. Переиздание попало в чарты как в Великобритании, так и в США.

Ретроспективно Дэвид Боуи получил смешанные отзывы критиков и биографов, многие критиковали отсутствие сплоченности. Сам Боуи позже заявил, что альбому не хватало музыкальной направленности. Споры о том, должен ли он стать первым «правильным» альбомом Боуи, продолжаются. Дэвид Боуи переиздавался много раз, с бонус-треками и вариациями на включение скрытого трека "Don't Sit Down". Лейблы использовали в качестве названия как Дэвида Боуи, так и Space Oddity, а Space Oddity использовала для своего ремикса 2019 года от Visconti.

Фон [ править ]

После ряда неудачных синглов , Дэвид Боуи выпустил свой музыкальный зал -influenced одноименный дебютный альбом через Deram Records , в 1967 г. Это был коммерческий провал , и сделал немного , чтобы получить его заметить, став его последний релиз в течение двух лет. [2] [3] Примерно в это же время он также приобрел нового менеджера Кеннета Питта . [4] В 1968 году Боуи начал отношения с танцовщицей Гермионой Фартингейл, [5] которые длились до февраля 1969 года. [6] После коммерческого провала Дэвида Боуи.Питт разрешил снять рекламный фильм, пытаясь представить Боуи более широкой аудитории. Фильм « Люблю тебя до вторника» не выпускался до 1984 года [7], что ознаменовало конец наставничества Питта и Боуи. [6]

Зная, что в Love You до вторника не будет никакого нового материала, Питт попросил Боуи написать что-нибудь новое. [8] Охватывая чувство отчуждения , Боуи написал « Космическую странность », рассказ о вымышленном астронавте по имени Майор Том . [9] Его название и предмет под влиянием Стэнли Кубрика «s 2001: A Space Odyssey , [10] , премьера которого состоялась в мае 1968 г. [11] предназначалась уже в январе 1969 года,„Space Oddity“была завершена и записана на 2 Февраль в Morgan StudiosВ Лондоне. Продюсировал сессию Джонатан Уэстон, в ней участвовали Боуи и гитарист Джон «Хатч» Хатчинсон в качестве совместных вокалистов. Эта версия появится в Love You до вторника . [12] В апреле 1969 года Боуи и Хатчинсон записали демо треков, которые должны были появиться на Дэвиде Боуи , в том числе еще одно демо «Space Oddity», а также «Janine», «An Occasional Dream», «Letter to Hermione» (под названием "Я не совсем") и " Комитет Cygnet " (названный "Lover to the Dawn"). [6]

Когда Боуи познакомился с Анджелой Барнетт в конце 1968 года, она встречалась с Лу Рейзнером, главой Mercury Records в Лондоне. После встречи с Боуи Барнетт проконсультировался с заместителем европейского директора A&R Меркьюри Келвином Марком Ли, с которым она познакомилась через Рейзнера, чтобы обеспечить Боуи контракт с Меркьюри. [6] Ли, услышав "Space Oddity", понял, что эта песня - его шанс подписать контракт с Боуи, поэтому Ли пошел за спиной Рейзнера, чтобы профинансировать демо-сессию. Ли сказал биографу Марку Спитцу : «Мы должны были делать все за спиной Лу. Но это был такой хороший рекорд». [13] Питт, не зная об этих разбирательствах, попытался заработать Боуи контракт с другими лейблами, в том числеAtlantic Records в марте 1969 года. [6] 14 апреля по просьбе Боуи Питт встретился с Саймоном Хейсом, нью-йоркским директором Меркьюри, и показал его « Люблю тебя до вторника» с Ли. В 2009 году Ли заявил, что причина, по которой Боуи заключил контракт с Меркьюри, была из-за Хейза. [14] Новый контракт Боуи, вступивший в силу в мае 1969 года, предоставил Боуи достаточно финансов, чтобы записать новый альбом, с двумя вариантами продления на год. Альбом будет распространяться через Mercury в США и ее филиал Philips Records в Великобритании. [15]

Запись [ править ]

Не сумев найти Джорджа Мартина , Питт нанял Тони Висконти , который продюсировал более поздние сессии Боуи в Дереме, для продюсирования нового альбома. Перед началом записи альбома "Space Oddity" был выбран в качестве ведущего сингла . [16] Однако Висконти посчитал это «новинкой» и передал ответственность за создание песни бывшему звукорежиссеру Боуи Гасу Даджену . [17] Даджен позже вспоминал: «Я слушал демо и подумал, что это невероятно. Я не мог поверить, что Тони не хотел этого делать ... сторону, а я сделаю альбом ». Я был слишком доволен ".[16] В интервью Мэри Финниган дляIT в 1969 году, по сравнению Bowie двух производителей:

«Гас - техник,« микшер »арки. Он слушает музыку и говорит:« Да, мне это нравится - это грув ». Его отношение к музыке очень отличается от отношения многих людей в этом бизнесе. С Тони Висконти, который продюсирует мой LP, это часть его жизни. Он живет с музыкой весь день напролет, она звучит в его комнате, он ее пишет, аранжирует его, производит, воспроизводит, думает и очень верит в его духовный источник - вся его жизнь такая ». [16]

Продюсер Тони Висконти в 2007 году

Запись Дэвида Боуи официально началась 20 июня 1969 года в Trident Studios в Лондоне, где началась работа над новой версией "Space Oddity" и ее стороной B " Wild Eyed Boy from Freecloud "; [16] Меркьюри настоял на том, чтобы сингл был выпущен через месяц, до высадки на Луну Аполлона-11 . [18] В состав группы входили Боуи, басист Херби Флауэрс , Рик Уэйкман , игравший на Меллотроне , барабанщик Терри Кокс , гитарист Junior's Eyes Мик Уэйн и оркестр в аранжировке Пола Бакмастера .[16] [18] После выпуска сингла "Space Oddity" 11 июля 1969 года запись продолжилась 16 июля, и началась работа над "Janine", "An Occasional Dream" и "Letter to Hermione"; Работа над двумя первыми треками продолжалась до 17 июля. Продюсируя Висконти, он нанял группу Junior's Eyes - гитаристов Уэйна и Тима Ренвика , басиста Джона Лоджа и барабанщика Джона Кембриджа (но без вокалиста Грэма Келли) - в качестве основной группы поддержки для сессий; [19] Боуи нанял Кита Кристмас в качестве дополнительного гитариста. Также к сессиям в качестве инженера присоединился Кен Скотт , который недавно закончил несколько работ с Beatles . [16]Что касается отношения Боуи к сессиям звукозаписи, Ренвик вспомнил, как группа нашла его «отчасти нервным и неуверенным в себе», далее заявив, что он был расплывчатым и давал мало указаний на протяжении всей сессии. Биограф Пол Тринка объясняет отсутствие направления многочисленными событиями, происходившими в то время в личной жизни Боуи. С другой стороны, Висконти сохранял энтузиазм во время сессий, несмотря на то, что в то время у меня был небольшой производственный опыт: «Я еще не был очень хорошим продюсером и не начал заниматься звукорежиссером. Я сделал только первый альбом Tyrannosaurus Rex и альбом Джуниора. Альбом Eyes ", - заявил он позже. [20]

Запись продолжалась и прекращалась в течение следующих нескольких месяцев. 3 августа 1969 года Боуи получил известие о том, что его отец Джон Джонс серьезно болен; он умер через два дня. Боуи написал " Немытый и слегка ошеломленный ", чтобы выразить свое горе. [21] 16 августа Боуи принял участие в Фестивале бесплатных развлечений в Бекенхэме, отметив после него « Память о фестивале бесплатных услуг ». Биограф Николас Пегг пишет, что примерно в это время «разочарование» Боуи в «расслабленном отношении» хиппи вокруг него заставило его изменить тексты «Cygnet Committee». [21]8 сентября ансамбль начал запись для "Memory of a Free Festival". Три дня спустя в студии Pye Studios в Marble Arch была предпринята попытка записать "God Knows I'm Good", но она была отменена из-за проблем с записывающим оборудованием. Песня была перезаписана на Trident 16 сентября с участием Christmas на гитаре. Запись официально закончилась 6 октября 1969 года. [22]

Музыка и тексты песен [ править ]

Музыка на Дэвида Боуи был описан как фолк - рок и психоделический рок , [23] [24] с элементами страны и прогрессивного рока . [25] Биограф Дэвид Бакли пишет, что: «Боуи все еще отражал господствующие идеологии того времени и доминирующие музыкальные стили ... вместо того, чтобы создавать свою собственную музыку». [25] Кевин Канн считает, что музыкальная почва в альбоме включает «сплав акустического фолка с растущим интересом к электрическому року». Канн продолжает, что Дэвид Боуистал поворотным моментом для художника, поскольку в лирике он начал «рисовать на жизни», а не писать «очаровательные рассказы». [26] Спитц считает альбом первым «тяжелым» альбомом Боуи, а также одним из его самых мрачных из-за смерти его отца. Он пишет, что он отражает «мрачное видение художника» и изображает «человека, достигшего совершеннолетия в мире, который становится все более развратным и бесплодным». [27] Сьюзи Голдринг из BBC Music называет Дэвида Боуи «калейдоскопическим альбомом, [который] представляет собой смесь навязчивых идей [Боуи] - режиссеров, музыкантов, поэтов и духовности отчетливо оттенка конца 60-х». [28]

"Space Oddity" - это в значительной степени акустический номер, дополненный жуткими тонами стилофона композитора , карманного электронного органа . Некоторые комментаторы также рассматривали эту песню как метафору употребления героина, ссылаясь на обратный отсчет открытия как на аналог протекания наркотика по игле до эйфорического «удара», отмечая при этом признание Боуи «глупого флирта с привкусом» в 1968 году. [29] "Немытый и слегка ошеломленный" отражает сильное влияние Боба Дилана [30] с его губной гармошкой , резким гитарным звуком и рычащим вокалом. Шпиц описывает эту песню как "обширный хард-рок ", [27]Бакли называет это «столкновением идей кантри и прог-рока». [31] В конце этого трека на британском LP Philips звучал "Don't Sit Down", 40-секундный джем, не указанный в списке. Скрытый трек был исключен из выпуска США Mercury на Дэвиде Боуи . [32] Автор Питер Доггетт критикует включение трека, называя его «бессмысленным и разрушительным», и считает, что «альбом сильнее без него». [33]

"Letter to Hermione" - это прощальная баллада для бывшей подруги Боуи Гермионы Фартингейл, которая также является героем "An Occasional Dream", нежной народной мелодии, напоминающей дебютный альбом певицы 1967 года. «Бог знает, что я хорош», рассказ Боуи о бедственном положении воровского вора , также напоминает его прежний стиль. [23] «Комитет Cygnet» был назван «первым настоящим шедевром Боуи». [34] Обычно считается треком Дэвида Боуи, наиболее показательным для будущего направления композитора, его главный герой - мессианская фигура, «ломающая барьеры для своих более молодых последователей,но обнаруживает, что он лишь предоставил им средства отвергнуть и уничтожить его » [23].Сам Боуи описал эту песню в то время как унижение хиппи, которые, казалось, были готовы последовать за любым харизматическим лидером. [34] «Джанин» была написана о девушке друга детства Боуи Джорджа Андервуда . [35] Он был процитирован как еще один трек, который предвещал темы, к которым Боуи вернется в 1970-х, в данном случае ломка личности, со словами: «Но если ты отнесешь ко мне топор, ты убьешь другого человека, а не мне вообще ". [17]

Находящийся под влиянием буддизма "Wild Eyed Boy from Freecloud" представлен в сильно расширенной форме по сравнению с оригинальной версией для гитары и виолончели на стороне B сингла "Space Oddity"; В альбомной версии представлен оркестр из 50 человек. "Memory of a Free Festival" - это воспоминание Боуи о фестивале искусств, который он организовал в августе 1969 года. Его затянувшееся затухание / припев ("The Sun Machine идет / И мы собираемся устроить вечеринку") сравнивали с « Эй, Джуд » группы Битлз ; [36] песня также была интерпретирована как насмешливый комментарий к контркультуре, которую она якобы прославляет. [37] Бэк-вокал для финала включает Боб Харрис ,его жена Сью, Тони Вулкотт иМарк Болан . [38] "Conversation Piece", отрывок из сессий, который был описан как содержащий "прекрасную мелодию и эмоциональную лирику, обращающуюся к знакомым Боуи темам отчуждения и социальной изоляции", был впервые выпущен как сингл B- стороне в 1970 году. [39]

Название и упаковка [ править ]

В Великобритании альбом был выпущен под одноименным названием David Bowie , [40] тем же названием , как дебют Таза 1967 для Deram Records, ход , который Trynka называет «странным». [41] На обложке оригинальной британской обложки был изображен портрет Боуи, сделанный британским фотографом Верноном Дьюхерстом, поверх работы венгерского художника Виктора Вазарели с синими и фиолетовыми пятнами на зеленом фоне. Обложка под названием CTA 25 Neg была разработана Боуи и Ли, которые с энтузиазмом собирали работы Вазарели; Ли указан как CML33. Задняя обложка была иллюстрацией Андервуда и изображала лирические аспекты альбома, стилистически похожие на альбом Tyrannosaurus Rex 1968 года.Мои люди были прекрасны, и в их волосах было небо ... Но теперь они довольны тем, что носят звезды на бровях . [21] [42] Иллюстрация Андервуда была основана на начальных набросках Боуи. По словам Андервуда, рисунки включали «рыбу в воде, двух астронавтов, держащих розу, [и] крыс в котелках, представляющих тех, кто был из комитета Beckenham Arts Lab, на которые он был так зол». [21] Пегг пишет, что эти предметы появляются на последней картинке вместе с «Буддой, тлеющим суставом, безошибочным портретом Гермионы Фартингейл и плачущей женщиной (предположительно, воровкой в« Бог знает, что я хорош »). утешенный Пьеро », который, как он отмечает,« удивительно похож по внешнему виду »на« Пепел к праху »характер Боуи позже принят. [21]Иллюстрация Андервуда упоминается на обложке как « Глубина круга» , что, по словам Боуи, было опечаткой звукозаписывающей компании; он намеревался читать « Ширина круга» , название, которое он использовал для песни в своем следующем альбоме «Человек, который продал мир» (1970). [21] [42] За исключением Боуи, ни один из музыкантов, игравших с Дэвидом Боуи, не был упомянут на оригинальном издании, так как большинство из них работали по контракту с другими лейблами в Великобритании; текст песен вместо этого был помещен на внутренний разворотный конверт. [42]

Для выпуска в США в 1970 году альбом был переименован в Man of Words / Man of Music , хотя Канн пишет, что эта фраза была добавлена ​​на обложку для описания исполнителя и не предназначалась для замены названия. [43] [42] Меркьюри также изменил иллюстрацию Вазарели в пользу другой, но похожей фотографии Дьюхерста, размещенной на простом синем фоне. Канн критикует это произведение искусства, заявляя, что оно «страдает небрежным техническим применением, а изображение выглядит размытым из-за плохого дублирования прозрачности». [42]Тем не менее, музыканты были упомянуты на этом релизе, а текст песен все еще находился на внутренней стороне обложки. Позже в 1991 году Кембридж сказал: «[Боуи] показал мне копию; мне было очень приятно видеть, что меня указали внутри. Я продолжал [Боуи] дать мне ее, и он все время повторял:« Это моя единственная копия ». В конце концов он сдался и отдал его мне. Я все еще получил его ». [42]

В рамках кампании по переизданию, предпринятой RCA Records после коммерческого прорыва его пятого студийного альбома Ziggy Stardust , Дэвид Боуи был переиздан в 1972 году под названием Space Oddity после заглавного трека. [b] Передняя обложка этого релиза была обновлена ​​новой фотографией Боуи, сделанной в том же году фотографом Миком Роком в Хэддон-холле . В примечаниях к обложке было сказано, что альбом «был СЕЙЧАС тогда, и он все еще СЕЙЧАС: личный и универсальный, возможно, галактический, микрокосмический и макрокосмический». [43]

В переиздании 1990 года Rykodisc , снова названном Space Oddity, использовалась фотография с передней обложки 1972 года в качестве обложки, а также была включена репродукция передней обложки США 1970 года. [44] Для переиздания EMI в 1999 году был восстановлен оригинальный британский портрет, хотя название Space Oddity было сохранено. Переиздание компакт-диска к 40-летию EMI в 2009 году и различные выпуски альбома, связанные с бокс-сетом Five Years (1969–1973) 2015 года, вернулись к оригинальному названию Дэвида Боуи и сохранили британские обложки. [43] [45] Для ремикса альбома 2019 года использовалось название Space Oddity . [46]

Выпуск и продвижение [ править ]

"Space Oddity" был выпущен как сингл 11 июля 1969 года с "Wild Eyed Boy from Freecloud" на стороне B. [47] Песня с различными редакциями британской и американской версий была в срочном порядке выпущена лейблом - она ​​была записана всего за три недели до этого - как способ извлечь выгоду из высадки на Луну Аполлона-11. [48] Несмотря на то, что сингл получил несколько восторженных отзывов, поначалу сингл не продавался, несмотря на попытки Питта составить график. [49] К сентябрю 1969 года сингл дебютировал в британском чарте синглов под номером 48, а к началу ноября постепенно поднялся до пятой позиции . [48] [49]Публицист Меркьюри Рон Оберман написал письмо американским журналистам, в котором описал "Space Oddity" как "одну из величайших записей, которые я когда-либо слышал. Если этот и без того неоднозначный сингл будет транслироваться по радио, он станет огромным хитом". Несмотря на это, сингл полностью провалился в США, что Питт приписал использованию Оберманом слова «спорный» в своем заявлении; это привело к тому, что его запретили на нескольких радиостанциях по всей стране. Благодаря успеху сингла в Великобритании Боуи несколько раз появлялся на телевидении до конца 1969 года, включая его первое появление на Top of the Pops в начале октября. [50]

Дэвид Боуи был выпущен в Великобритании 14 ноября 1969 года Philips отчеты , [с] [52] с каталожным номером SBL 7912. [53] Cann гласит , что Меркурий считается отпуская «Джанин» , как следующий сингл с «Space Oddity ", но были не уверены в коммерческой привлекательности песни и отказались от нее. [54] Биограф Кристофер Сэндфорд пишет, что, несмотря на коммерческий успех "Space Oddity", оставшаяся часть альбома мало походила на него и привела к коммерческому провалу Дэвида Боуи на его первоначальном выпуске. [36]Более того, примерно одновременно с выпуском альбома в штате Philips Records произошли многочисленные изменения, некоторые из которых были сторонниками Боуи, что привело к серьезному отсутствию продвижения альбома. Несмотря на то, что Боуи был назван лучшим новичком 1969 года в опросе читателей журнала Music Now! и "Space Oddity" был назван рекордом года Пенни Валентайн из Disc and Music Echo , Дэвид Боуи к марту 1970 года едва продал более 5000 копий. [51] После переиздания RCA 1972 года альбом, наконец, попал в чарты, достигнув пика. номер 17 в чарте альбомов Великобритании в ноябре 1972 года, оставаясь в чарте 42 недели. [55] Он также занял 16 строчку в Billboard США.200 в апреле 1973 года, оставаясь на графике 36 недель. [56] Переиздание альбома 1990 года также удалось занять 64 строчку в британских чартах. [55]

Критический прием [ править ]

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка3/5 звезд[57]
Классический рок8/10 звезд[58]
Энциклопедия популярной музыки3/5 звезд[59]
Вилы6,7 / 10 [60]
PopMatters8/10 звезд[61]
Коллекционер пластинок3/5 звезд[62]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone3/5 звезд[63]

После выпуска альбом получил смешанные отзывы музыкальных критиков. [64] Валентин дал альбому положительную рецензию, назвав его «довольно мрачным и нервирующим, но точка зрения Боуи похожа на недавнего Дилана. Это альбом, от которого многие люди ожидают многого. Я не думаю, что они будут разочарованы ». [21] Обозреватель Music Now! предложил аналогичную похвалу, назвав это «[d] eep, вдумчивый, исследующий, разоблачительный, выдолбленный вам внутренности» и заключил: «Это больше, чем запись. Это опыт. Выражение жизни, как ее видят другие. полны величия вчерашнего дня, непосредственности сегодняшнего и тщетности завтрашнего дня. Это заслуживает вашего внимания ».[21] Нэнси Эрлих изThe New York Times в обзоре, опубликованном через год после его выпуска, похвалила альбом, назвав его «законченным, последовательным и блестящим видением». [65] Другие рецензенты высказали более смешанные мнения. Писатель Music Business Weekly обнаружил, что «Боуи, кажется, не совсем уверен в том, в каком направлении он движется», критикуя различные музыкальные стили, встречающиеся в нем, и в конечном итоге охарактеризовал пластинку как «чрезмерно амбициозную». [21] Рецензент Zygote похвалил "Space Oddity" и "Memory of a Free Festival", но посчитал, что альбому в целом не хватает связности и "очень неудобно для уха". Рецензент пришел к выводу, что «Боуи непостоянен. Когда ему удается, он превосходен;он трудолюбив ». [66] Критик Village Voice Роберт Кристгау назвал этот альбом и "Человек, который продал мир " "переутомленными экскурсиями". [67]

Ретроспективно, Дэвид Боуи продолжал получать в основном смешанные отзывы от рецензентов, многие критиковали его за недостаточную связность. Хотя Дэйв Томпсон из AllMusic чувствовал, что в альбоме есть свои моменты, он пишет: «Помимо« Space Oddity », у Боуи было очень мало коммерческих песен, и последующий альбом (его второй) превратился в плотную, даже бессвязную экскурсию. через фолковые мелодии, которые были последним проблеском британской психоделии ". [57] Дуглас Уолк из Pitchfork обнаружил, что Боуи представляет множество идей на протяжении всей записи, но не знает, что с ними делать, написав: «Он носит свое влияние на рукаве и постоянно пытается достичь драматического эффекта». [60]Терри Стонтон из Record Collector согласился, написав: « Space Oddity можно считать первым« правильным »альбомом певца, хотя его мешанина стилей и экспериментов с бренчанием позволяет предположить, что он все еще пытался определиться с идентичностью». [62] Ремастер, посвященный 40-летию альбома, получил множество отзывов. Майк Шиллер из PopMatters заявил, что, хотя это далеко не лучший результат Боуи, в целом пластинка «неплохая». Несмотря на все недостатки, Шиллер считает пластинку «вехой» в каталоге Боуи, написав, что «она дает представление о человеке, который становится артистом, которого мы знаем». [61] Стюарт Берман из Pitchforkобнаружили, что «прог-фолковые гимны» на пластинке были предшественниками «искусного глэм-рока », сделавшего Боуи звездой. [68] В обзоре The Quietus Джон Татлок обнаружил, что альбом не там, где «все сошлось», в первую очередь из-за отсутствия согласованности. Татлок также считал, что он не выделяется сам по себе, но, тем не менее, заявил, что «он запечатлел своего создателя на захватывающем перекрестке и представляет собой гораздо больше, чем просто любопытный раритет для фанатов». [69]

Последствия и наследие [ править ]

После выхода Дэвида Боуи , Боуи провел следующий месяц, продвигая альбом посредством живых выступлений и интервью. [70] В середине декабря 1969 года Philips запросил новую версию «Space Oddity» с итальянскими текстами, узнав, что одна из них уже была записана в Италии. Итальянская версия была записана 20 декабря в Morgan Studios под руководством тренера по акценту и продюсера Клаудио Фаби, а тексты переводил итальянский автор текстов Могол . Эта версия под названием « Ragazzo solo, ragazza sola » (что означает «Lonely Boy, Lonely Boy» [49] ) была выпущена как сингл по всей Италии в 1970 году и не попала в чарты. [50] [64]

В январе 1970 года Боуи начал аранжировки для перезаписи более старой композиции эпохи Дерама "London Bye Ta-Ta" вместе с новой композицией " The Prettiest Star ". Запись обоих треков началась на Trident 7 января и продолжилась 13 января, а завершилась двумя днями позже. Гитарные партии были предоставлены Марком Боланом в "The Prettiest Star". [71] [72] "London Bye Ta-Ta" изначально был выбран в качестве сингла, продолжающего "Space Oddity", но в последнюю минуту Боуи выбрал "The Prettiest Star" вопреки желанию Питта. Выпущенный в качестве сингла 6 марта 1970 года с отрывком "Conversation Piece" в качестве стороны B [73] "The Prettiest Star" получил похвалы от музыкальных журналистов.[74], но не удалось нанести на карту. [75]

После коммерческого провала "The Prettiest Star" лейбл попросил, чтобы его продолжением стала перезапись трека Space Oddity "Memory of a Free Festival", который должен был быть разделен на две части: A- и B-. стороны. [76] Двухчастный сингл был выпущен 26 июня 1970 года и снова не попал в чарты. [77] [78] К этому времени, Боуи завершил запись Человек , который продал мир , [79] , который отмечен сдвиг в музыкальном стиле в сторону хард - рока. [80] Примерно в то же время из-за продолжающихся управленческих споров Боуи расторг контракт с Питтом и нанял нового менеджера Тони Дефриза . [81]

[ Space Oddity ] в некотором роде сомнительна, в музыкальном плане у нее никогда не было направления ... Не думаю, что я, как артист, сосредоточился на том, куда она должна идти. [51]

- Дэвид Боуи, описывающий альбом в документальном фильме BBC Golden Years , 2000 г.

Биографы по-разному относятся к Дэвиду Боуи . Хотя Бакли называет его «первым альбомом Боуи», [31] редакторы NME Рой Карр и Чарльз Шаар Мюррей сказали: «Некоторые из них принадлежали 1967 году, а некоторые - 72-м, но в 1969 году все это казалось совершенно несочетаемым. По сути, Дэвида Боуи можно рассматривать в ретроспективе, как все, чем был Боуи, и немного из того, чем он станет, все перемешано и борется за контроль ... » [23] Тринка также заявляет, что в пластинке есть« очаровательный недостаток ». искусства », что, тем не менее, делает его« уникальной »записью в каталоге художника. [82]Пегг называет альбом «замечательным шагом вперед по сравнению со всем, что Боуи записывал раньше». [51] Он пишет, что несколько треков, в том числе «Unwashed and Somewhat Slightly Dazed», «Wild Eyed Boy from Freecloud» и «Cygnet Committee», подчеркивают эволюцию Боуи как автора текстов. Однако в конечном итоге он считает, что "монолитная репутация" Space Oddity приносит альбому больше вреда, чем пользы. [51] Шпиц считает, что « Space Oddity не является культовым, в отличие от его альбомов семидесятых, но с точки зрения трипп-рока он является первоклассным». [83]Сэндфорд пишет, что если не считать "Space Oddity", у пластинки нет "голоса", а также "ударности" и "ясности". Он продолжает, что песни различаются между «приземленными» (подчеркивающими два трибьюта «Фартингейл») и «слащавыми» (подчеркивающими «Бог знает, что я хорош»). Тем не менее, он далее заявил, что в записи, как и в его дебюте 1967 года, есть свои моменты, обозначая "Unwashed and Somewhat Slightly Dazed" и "Janine". [36]

Переиздания [ править ]

Space Oddity был впервые выпущен на компакт-диске RCA в 1984 году. В соответствии с релизом Mercury 1970 года и переизданием RCA 1972 года, "Don't Sit Down" так и не появился. Немецкие (для европейского рынка) и японские (для рынка США) мастера были получены с разных лент и не идентичны для каждого региона. В 1990 году " Дэвид Боуи" был переиздан Rykodisc / EMI с "Don't Sit Down", включенной в качестве независимой песни и трех бонусных треков. [53] [84] Альбом был снова переиздан в 1999 году EMI / Virgin , без бонус-треков, но с 24-битным цифровым ремастерингом звука и снова с отдельно перечисленной "Don't Sit Down". [85]

В 2009 году альбом был выпущен EMI / Virgin как ремастированное специальное издание на двух компакт-дисках со вторым бонусным диском, состоящим из неизданных демо, стерео версий, ранее выпущенных би-сайдов и сессионных треков BBC Radio . "Don't Sit Down" вернулась к своему статусу скрытой дорожки. [86] Ремастер Дэвида Боуи 2009 года впервые стал доступен на виниле в июне 2020 года в виде диска с картинками (с обложками, основанными на переиздании RCA 1972 года). [87] В 2015 году альбом был переработан для бокс-сета Five Years (1969–1973) . [45] [88] Он был выпущен на CD, виниле и в цифровом формате, как как часть этого сборника, так и отдельно.[89]

В 2019 году Висконти сделал ремикс и ремастеринг Дэвида Боуи , который был выпущен в коробочном наборе компакт-диска Conversation Piece , а также доступен отдельно на компакт-диске, виниле и в цифровом формате. Новая версия альбома впервые добавила отрывок "Conversation Piece" к обычному секвенсору альбома, при этом опуская "Don't Sit Down". [46] [90] [91]

Список треков [ править ]

Все треки написаны Дэвидом Боуи .

Сторона первая
Нет.ЗаголовокДлина
1." Космическая странность "5:16
2." Немытый и слегка ошеломленный "6:55 [д]
3."Письмо Гермионе"2:33
4." Cygnet комитет "9:35
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокДлина
1."Жанин"3:25
2."Случайный сон"3:01
3." Мальчик с дикими глазами из Freecloud "4:52
4."Бог знает, что я хорош"3:21
5.« Память о вольном празднике »7:09
Бонус-треки 1990 года [53]
Нет.ЗаголовокДлина
1."Conversation Piece" (сингл B-сторона " Самой красивой звезды ", 1970)3:05
2."Воспоминание о свободном фестивале, часть 1" (сингл, сторона A, 1970)3:59
3."Воспоминание о свободном фестивале, часть 2" (сингл, сторона B, 1970)3:31
Бонус-диск 2009 года [86]

Все треки написаны Дэвидом Боуи, кроме " Ragazzo solo, ragazza sola ": музыка Боуи, слова Могола .

Нет.ЗаголовокДлина
1."Космическая странность" (Демо-версия)5:10
2."Случайный сон" (Демо-версия)2:49
3."Мальчик с дикими глазами из Freecloud" (сторона B "Space Oddity", 1969)4:56
4." Брайан Мэтью интервью Дэвид / "Let Me Sleep Beside You" ( BBC Radio сессии DLT (Dave Lee Travis Show) , 1969)4:45
5."Немытый и слегка ошеломленный" (BBC Radio session DLT Show, 1969)3:54
6."Жанин" (BBC Radio session DLT Show, 1969)3:02
7."London Bye Ta – Ta" (Стерео версия)3:12
8." Самая красивая звезда " (Стерео версия)3:12
9."Conversation Piece" (Стерео версия)3:06
10."Воспоминание о бесплатном фестивале (часть 1)" (сингл на стороне А)4:01
11."Воспоминание о бесплатном фестивале (часть 2)" (сингл-сторона)3:30
12."Wild Eyed Boy из Freecloud" (альтернативный микс альбома)4:45
13."Воспоминание о свободном фестивале" (альтернативный микс альбома)9:22
14."London Bye Ta – Ta" (Альтернативный стерео микс)2:34
15." Рагаццо соло, рагацца сола " (Полноформатная стерео версия)5:14

Персонал [ править ]

Кредиты на альбом указаны в примечаниях к переизданию 2009 года и биографу Николаса Пегга . [92] [93]

  • Дэвид Боуи - вокал, акустическая гитара , стилофон ("Space Oddity") , аккордовый орган ("Memory of a Free Festival") , калимба.
  • Тим Ренвик - электрогитара, флейта , блокфлейта
  • Кейт Кристмас - акустическая гитара
  • Мик Уэйн - гитара
  • Рик Уэйкман - Меллотрон , электрический клавесин
  • Тони Висконти - бас-гитара, флейта, блокфлейта
  • Херби Флауэрс - бас-гитара
  • Джон "Хонк" Лодж - бас-гитара
  • Джон Кембридж - ударные
  • Терри Кокс - ударные
  • Бенни Маршалл и его друзья - губная гармошка , бэк-вокал ("Memory of a Free Festival")
  • Пол Бакмастер - виолончель
Производство
  • Тони Висконти - продюсер
  • Гас Даджен - продюсер ("Космическая странность")

Графики [ править ]

График производительности Дэвида Боуи
ГодДиаграммаПиковая
позиция
1972 г.Австралийские альбомы ( Kent Music Report ) [94]21 год
Альбомы Великобритании ( OCC ) [95]17
1973Канадские альбомы ( об / мин ) [96]13
Испанские альбомы ( Promusicae ) [97]8
Рекламный щит США 200 [98]16
2016 г.Французские альбомы ( SNEP ) [99]105
Итальянские альбомы ( FIMI ) [100]60
Швейцарские альбомы ( Schweizer Hitparade ) [101]66
2019 г.Испанские альбомы ( PROMUSICAE ) [102]68
2020 г.Бельгийские альбомы ( Ultratop Flanders) [103]60
Бельгийские альбомы ( Ultratop Wallonia) [104]132
Немецкие альбомы ( Offizielle Top 100 ) [105]63

Заметки [ править ]

  1. ↑ Биограф Николас Пегг в своей книге «Полный Дэвид Боуи» называет альбом « Space Oddity» повсюду. Он заявляет, что после переиздания 1972 года альбом больше не назывался Дэвидом Боуи до переиздания 2009 года, то есть Space Oddity был его официальным названием почти сорок лет. Пегг далее заявляет, что это отличает его от одноименного дебютного альбома Боуи 1967 года . [1]
  2. ^ В Испании, альбом был переименован Odisea Espacial (испанский язык для «Космической Одиссеи»). [43]
  3. ^ Выпуск альбома в США на Mercury Records оспаривается. Доггетт указывает дату выпуска в США - январь 1970 г. [33], а Пегг дает дату выпуска - февраль 1970 г. [51]
  4. ^ Длина трека "Unwashed and Somewhat Slightly Dazed" 6:55 относится к оригинальному британскому выпуску LP и включает "Don't Sit Down".

Ссылки [ править ]

  1. ^ Пегг 2016 , стр. 12.
  2. ^ Cann 2010 , стр. 106-107.
  3. Перейти ↑ Sandford 1997 , pp. 41–42.
  4. Перейти ↑ Sandford 1997 , pp. 38–39.
  5. Перейти ↑ Sandford 1997 , p. 46.
  6. ^ а б в г д Пегг 2016 , стр. 334.
  7. ^ Пегг 2016 , стр. 636-638.
  8. Перейти ↑ O'Leary 2015 , pp. 115–116.
  9. ^ Пегг 2016 , стр. 255.
  10. ^ Доггетт 2012 , стр. 59.
  11. ^ О'Лири 2015 , стр. 116.
  12. ^ Пегг 2016 , стр. 256.
  13. Перейти ↑ Spitz 2009 , p. 106.
  14. ^ Cann 2010 , стр. 150.
  15. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 334–335.
  16. ^ Б с д е е Пеггом 2016 г. , с. 335.
  17. ^ a b Бакли 1999 , стр. 36–79.
  18. ^ a b Cann 2010 , стр. 153.
  19. ^ Cann 2010 , стр. 155.
  20. ^ Trynka 2011 , стр. 115-116.
  21. ^ Б с д е е г ч я Пегг 2016 г. , с. 336.
  22. ^ Cann 2010 , стр. 156-163.
  23. ^ а б в г Карр и Мюррей 1981 , стр. 28–29.
  24. ^ Карлик, Стивен (9 марта 2016 г.). «Фантастическое путешествие Дэвида Боуи» . Воскликните! . Архивировано 8 ноября 2020 года . Проверено 30 ноября 2020 .
  25. ^ a b Бакли 2005 , стр. 64–65.
  26. ^ Cann 2010 , стр. 169-170.
  27. ^ a b Spitz 2009 , стр. 124.
  28. ^ Goldring, Сьюзи (2007). «Рецензия на Дэвида Боуи - Космическая странность » . BBC Music . Архивировано из оригинального 29 октября 2018 года . Проверено 13 января 2021 года .
  29. ^ Пегг 2016 , стр. 255-260.
  30. ^ Пегг 2016 , стр. 295.
  31. ^ a b Бакли 2005 , стр. 65.
  32. ^ Cann 2010 , стр. 170, 275.
  33. ^ a b Доггетт 2012 , стр. 80.
  34. ↑ a b Pegg 2016 , pp. 67–68.
  35. ^ Cann 2010 , стр. 170.
  36. ^ a b c Sandford 1997 , стр. 60.
  37. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 182–184.
  38. ^ Cann 2010 , стр. 170-171.
  39. ^ Пегг 2016 , стр. 64.
  40. Перейти ↑ Sandford 1997 , p. 57.
  41. ^ Trynka 2011 , стр. 121.
  42. ^ Б с д е е Cann 2010 , с. 171.
  43. ^ a b c d Pegg 2016 , стр. 338.
  44. ^ Дэвид Боуи (графика на обложке компакт-диска). Дэвид Боуи. Великобритания и Европа: EMI . 1990. CDP 79 1835 2.CS1 maint: другие ( ссылка )
  45. ^ a b Пять лет (1969–1973) (примечания к вкладышу в бокс-сет). Дэвид Боуи. Великобритания, Европа и США: Parlophone . 2015. DBXL 1.CS1 maint: другие ( ссылка )
  46. ^ a b Даниэль Крепс (5 сентября 2019 г.). «Бокс-сет Дэвида Боуи собирает демо-версии ранних домашних, микс 'Space Oddity' 2019» . Rolling Stone . Архивировано из оригинального 24 ноября 2020 года . Проверено 13 января 2021 года .
  47. ^ О'Лири 2015 , стр. 496.
  48. ^ a b Pegg 2016 , стр. 257.
  49. ^ a b c Бакли 2005 , стр. 62.
  50. ↑ a b Pegg 2016 , pp. 257–258.
  51. ^ а б в г д Пегг 2016 , стр. 337.
  52. ^ Cann 2010 , стр. 167-168.
  53. ^ a b c Pegg 2016 , стр. 333.
  54. ^ Cann 2010 , стр. 172.
  55. ^ a b « Космическая странность - Полная официальная история диаграммы» . Официальные графики компании . Проверено 13 января 2021 года .
  56. ^ " История диаграммы космических странностей " . Рекламный щит . Проверено 13 января 2021 года .
  57. ^ а б Томпсон, Дэйв. « Космическая странность - Дэвид Боуи» . AllMusic . Архивировано 6 декабря 2019 года . Проверено 12 декабря 2020 .
  58. Перейти ↑ Wall, Mick (ноябрь 2009 г.). "Дэвид Боуи - издание 40-летия Space Oddity ". Классический рок . № 138. стр. 98.
  59. ^ Ларкин, Колин (2011). Энциклопедия популярной музыки (5-е краткое издание). Омнибус Пресс .
  60. ^ a b Волк, Дуглас (1 октября 2015 г.). «Дэвид Боуи: Обзор альбома пяти лет 1969–1973 » . Вилы . Архивировано 6 февраля 2016 года . Проверено 12 декабря 2020 .
  61. ^ a b Шиллер, Майк (16 декабря 2009 г.). «Дэвид Боуи: Космическая странность (выпуск к 40-летию)» . PopMatters . Архивировано 14 июля 2017 года . Проверено 10 августа 2017 года .
  62. ^ a b Стонтон, Терри. "Дэвид Боуи - Космическая странность : выпуск к 40-летию" . Коллекционер пластинок . Архивировано 3 марта 2019 года . Проверено 12 декабря 2020 .
  63. Перейти ↑ Sheffield 2004 , pp. 97–98.
  64. ^ a b Cann 2010 , стр. 174.
  65. ↑ Эрлих, Нэнси (11 июля 1971 г.). "TimesMachine: Боуи, Болан, Херон - суперзвезды?" . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 18 июня 2019 года . Проверено 12 января +2016 .
  66. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 337–338.
  67. ^ "Роберт Кристгау: CG: Дэвид Боуи" . robertchristgau.com . Архивировано 13 января 2016 года . Проверено 12 января +2016 .
  68. ↑ Берман, Стюарт (17 ноября 2009 г.). «Дэвид Боуи: космическая странность [издание к 40-летию] » . Вилы . Архивировано из оригинала 27 июля 2019 года . Проверено 13 января 2021 года .
  69. ^ Татлок, Джон (16 октября 2009). "Дэвид Боуи: выпуск к 40-летию космической странности " . Quietus . Проверено 13 января 2021 года .
  70. ^ Cann 2010 , стр. 172-174.
  71. ^ Cann 2010 , стр. 178.
  72. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 169, 212.
  73. ^ Cann 2010 , стр. 185.
  74. ^ Пегг 2016 , стр. 212.
  75. Перейти ↑ Spitz 2009 , pp. 131–132.
  76. ^ Cann 2010 , стр. 188-190.
  77. ^ Cann 2010 , стр. 196.
  78. ^ Пегг 2016 , стр. 183.
  79. ^ Cann 2010 , стр. 191-193.
  80. ^ Доггетт 2012 , стр. 106.
  81. ^ Cann 2010 , стр. 188, 191.
  82. ^ Trynka 2011 , стр. 123.
  83. Перейти ↑ Spitz 2009 , p. 126.
  84. ↑ Дэвид Боуи (примечания на обложке компакт-диска). Дэвид Боуи. Великобритания и Европа: EMI . 1990. CDP 79 1835 2.CS1 maint: другие ( ссылка )
  85. ↑ Дэвид Боуи (примечания на обложке компакт-диска). Дэвид Боуи. Великобритания и Европа / США: EMI / Virgin Records . 1999. 7243 521898 0 9.CS1 maint: другие ( ссылка )
  86. ^ а б Дэвид Боуи (примечания на обложке компакт-диска). Дэвид Боуи. Великобритания и Европа / США: EMI / Virgin. 2009. 50999-307522-2-1.CS1 maint: другие ( ссылка )
  87. ^ " Альбом Дэвида Боуи / Space Oddity, выпущенный в виде винилового диска с картинками" . Super Deluxe Edition . 13 марта 2020. Архивировано из оригинала 12 апреля 2020 года.
  88. ^ " Пять лет 1969 - 1973 бокс-сет в сентябре" . Официальный сайт Дэвида Боуи . Архивировано из оригинального 18 февраля 2016 года . Проверено 16 февраля +2016 .
  89. ^ Спанос, Бретань (23 июня 2015). «Дэвид Боуи выпустит массивный бокс-сет« Пять лет 1969–1973 » » . Rolling Stone . Архивировано из оригинального 15 августа 2020 года . Дата обращения 16 августа 2020 .
  90. ↑ Янг, Алекс (5 сентября 2019). «Новый микс из Space Oddity Дэвида Боуи включен в грядущий бокс-сет Conversation Piece » . Следствие звука . Архивировано из оригинального 20 ноября 2020 года . Проверено 13 января 2021 года .
  91. ^ Space Oddity (2019 Mix) (примечания на обложке компакт-диска). Дэвид Боуи. США и Европа: Parlophone. 2019. DBSOCD50.CS1 maint: другие ( ссылка )
  92. ↑ Дэвид Боуи [Space Oddity] (буклет на компакт-диске). Дэвид Боуи. Великобритания и Европа: EMI. 2009. 50999-307522-2-1.CS1 maint: другие ( ссылка )
  93. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 333–334.
  94. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийский картографический справочник 1970–1992 гг . Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. ISBN 0-646-11917-6.
  95. ^ "Дэвид Боуи | Художник | Официальные графики" . Чарт альбомов Великобритании . Проверено 12 декабря 2020.
  96. ^ «Результаты - RPM - Библиотека и архивы Канады» . Collectionscanada.gc.ca. Архивировано из оригинального 20 октября 2012 года . Проверено 27 июля 2011 года .
  97. ^ «Хиты мира - Испания» . Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc. 14 июля 1973 г. с. 60. Архивировано 12 декабря 2020 года . Проверено 22 октября 2020 года .
  98. ^ «История диаграммы Дэвида Боуи ( Billboard 200)» . Рекламный щит . Проверено 13 января 2021 года.
  99. ^ "Lescharts.com - Дэвид Боуи - Космическая странность" . Hung Medien. Проверено 24 июля 2020.
  100. ^ "Italiancharts.com - Дэвид Боуи - Космическая странность" . Hung Medien. Проверено 24 июля 2020.
  101. ^ "Swisscharts.com - Дэвид Боуи - Космическая странность" . Hung Medien. Проверено 24 июля 2020.
  102. ^ "Spanishcharts.com - Дэвид Боуи - Космическая странность" . Hung Medien. Проверено 24 июля 2020.
  103. ^ "Ultratop.be - Дэвид Боуи - Космическая странность" (на голландском языке). Hung Medien. Проверено 24 июля 2020.
  104. ^ "Ultratop.be - Дэвид Боуи - Космическая странность" (на французском языке). Hung Medien. Проверено 24 июля 2020.
  105. ^ "Offiziellecharts.de - Дэвид Боуи - Космическая странность" (на немецком языке). Чарты GfK Entertainment . Проверено 24 июля 2020.

Источники [ править ]

  • Бакли, Дэвид (1999). Странное очарование - Дэвид Боуи: окончательная история . Лондон: Virgin Books . ISBN 978-1-85227-784-0.
  • Бакли, Дэвид (2005) [1999]. Странное очарование - Дэвид Боуи: окончательная история . Лондон: Virgin Books. ISBN 978-0-75351-002-5.
  • Канн, Кевин (2010). Any Day Now - Дэвид Боуи: Лондонские годы: 1947–1974 . Кройден, Суррей: Аделита. ISBN 978-0-95520-177-6.
  • Карр, Рой ; Мюррей, Чарльз Шаар (1981). Боуи: Иллюстрированный рекорд . Лондон: Издательство Eel Pie Publishing . ISBN 978-0-38077-966-6.
  • Доггетт, Питер (2012). Человек, который продал мир: Дэвид Боуи и 1970-е . Нью-Йорк: Издательство HarperCollins . ISBN 978-0-06-202466-4.
  • О'Лири, Крис (2015). Rebel Rebel: все песни Дэвида Боуи с '64 по '76 . Винчестер: Zero Books . ISBN 978-1-78099-244-0.
  • Пегг, Николас (2016). Полный Дэвид Боуи (исправленное и обновленное изд.). Лондон: Titan Books . ISBN 978-1-78565-365-0.
  • Сэндфорд, Кристофер (1997) [1996]. Боуи: Любить инопланетянина . Лондон: Da Capo Press . ISBN 0-306-80854-4.
  • Шеффилд, Роб (2004). "Дэвид Боуи". В Брэкетте, Натан ; Клад, Кристиан (ред.). Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Нью-Йорк: Саймон и Шустер . ISBN 0-7432-0169-8.
  • Шпиц, Марк (2009). Боуи: Биография . Нью-Йорк: Crown Publishing Group . ISBN 978-0-307-71699-6.
  • Трынка, Пол (2011). Дэвид Боуи - Звездный человек: окончательная биография . Нью-Йорк: Литтл, Браун и компания . ISBN 978-0-31603-225-4.

Внешние ссылки [ править ]

  • Дэвид Боуи на Discogs (список релизов)