Патриарший собор Базилика Святого Марка ( итальянский : Базилика Cattedrale Патриархальный ди Сан - Марко ), широко известный как Базилика Святого Марка ( итальянский : Базилика Сан - Марко , Венецианская : Baxéłega - де - Сан - Марко ), является собор церковь Римско - католической архиепархии Венеция , северная Италия . Это самая известная из церквей города и один из самых известных примеров итало-византийской архитектуры. Он расположен в восточном конце площади Сан-Марко , рядом с Дворцом дожей и соединен с ним .. Первоначально это была часовня Дожа, а собор города - только с 1807 года, когда он стал резиденцией Патриарха Венеции , [1] архиепископа Римско-католической архиепископии Венеции , ранее находившейся в Сан-Пьетро-ди-Кастелло . [2]
Базилика Святого Марка | |
---|---|
Патриарший Собор Базилика Святого Марка | |
Basilica Cattedrale Patriarcale di San Marco ( итальянский ) | |
45 ° 26′04 ″ с.ш., 12 ° 20′23 ″ в.д. / 45,43444 ° с. Ш. 12,33972 ° в.Координаты : 45 ° 26′04 ″ с.ш., 12 ° 20′23 ″ в.д. / 45,43444 ° с. Ш. 12,33972 ° в. | |
Место расположения | Венеция |
Страна | Италия |
Номинал | Римский католик |
Веб-сайт | Базилика Святого Марка |
История | |
Статус | Кафедральный собор , малая базилика |
Ранее посвящение | 1084, 1093, 1102 |
Освященный | 1117 |
Архитектура | |
Стиль | Итало-византийский [ необходима ссылка ] и готика |
Новаторский | 978 |
Завершенный | 1092 |
Характеристики | |
Длина | 76,5 метров (251 футов) |
Ширина | 62,5 метра (205 футов) |
Количество куполов | 5 |
Высота купола (внешняя) | 43 метра (141 фут) |
Высота купола (внутренняя) | 28,15 метров (92,4 футов) |
Администрация | |
Архиепископия | Патриархат Венеции |
Структура здания восходит к концу 11 века, и, скорее всего, на его архитектуру и дизайн больше всего повлиял собор Святой Софии. [3] Многое было потрачено на то, чтобы украсить это здание, и знаменитый главный фасад имеет орнаментальную линию крыши, которая в основном готическая . На создание мозаики из золотой земли, которая сейчас покрывает почти все верхние части интерьера, потребовались столетия. В 13 веке внешняя высота куполов была значительно увеличена за счет полых барабанов, поднятых на деревянном каркасе и покрытых металлом; оригинальные более мелкие, как видно изнутри. [4] Это изменение делает купола видимыми с площади.
Многие из его богатых артефактов и реликвий были украдены из Константинополя во время Четвертого крестового похода в 1204 году нашей эры, в том числе многие артефакты из собора Святой Софии . [5] Знаменитая Мадонна Никопея, также известная как икона Богородицы Никопеи, была украдена из монастыря Студиос и была одной из самых ценных икон города, которую несли в битву различные византийские императоры. Икона была доставлена в Венецию Энрико Дандоло (ум. 1205 г. н.э.), и алтарь Богородицы Никопеи остается в базилике Святого Марка до наших дней. Для венецианцев икона была символом того, что Бог передал Свое благословение из Константинополя в Венецию путем военного завоевания. [6] [7] [8] [9]
Благодаря роскошному дизайну, мозаике из золота и земли, а также статусу символа венецианского богатства и власти, с 11 века здание было известно под прозвищем Chiesa d'Oro (Церковь золота). [10] Он достигает восточного ощущения экзотики, имеет все элементы венецианского стиля искусства эпохи Возрождения, остается уникальным и по сути является продуктом итальянских рабочих всех мастей. [11]
История
Самая ранняя постройка
Первым собором Святого Марка было здание рядом с Дворцом дожей , построенное по приказу дожей в 828 году. Венецианская базилика с обилием куполов и светящейся мозаикой площадью более 8000 квадратных метров является незабываемой. Он был основан в 9 веке для размещения трупа Святого Марка после того, как коварные венецианские купцы тайно вывезли его из Египта в бочке со свиным жиром. Когда первоначальное здание сгорело, Венеция восстановила базилику в ее собственном космополитическом образе Кампанила Святого Марка (колокольня). Церковь была сожжена во время восстания 976 года, когда население заперло Пьетро IV Кандиано внутри, чтобы убить его, и восстановлено или перестроено в 978 году. Ничего определенного не известно о форме этих ранних церквей. Возможно, с 1063 года [12] была построена нынешняя базилика . Посвящение записано в различных источниках: 1084–85, 1093 (наиболее часто используемая дата), 1102 и 1117 годы, что, вероятно, отражает серию освящений различных частей. [13] Размер церкви был увеличен во всех направлениях, особенно на север и юг, а деревянные купола были заменены кирпичными, что потребовало утолщения сохранившихся стен. [14]
В 1094 году тело считается традиционно считалось , что в Сан - Марко был заново открыт в колонне по Витале Фальеро , доже в то время. [15] Здание также включает в себя невысокую башню (в которой сейчас находится Сокровище Святого Марка), которая, по мнению некоторых, была частью Дворца Дожей. Дворец Пала д'Оро, заказанный из Константинополя, был установлен на главном алтаре в 1105 году. [16] В 1106 году церковь и особенно ее мозаики были повреждены серьезным пожаром в этой части города; не совсем ясно, были ли какие-либо сохранившиеся мозаики в интерьере предшествовать этому, хотя есть некоторые работы 11-го века, сохранившиеся на главном крыльце. [17] К тому времени все основные элементы нынешней структуры были на месте, за исключением притвора или крыльца и фасада .
В основной форме церкви сочетаются итальянские и византийские черты, в частности «обработка восточного рукава как завершение базиликанского здания с главной апсидой и двумя боковыми часовнями, а не как равноправное ответвление действительно централизованной структуры». [18] В первой половине 13 века были построены нартекс и новый фасад, большая часть мозаики была завершена, а купола были покрыты вторыми, гораздо более высокими куполами из покрытого свинцом дерева, чтобы гармонировать с готической архитектурой. обновленного Дворца Дожей.
Как и в большинстве венецианских зданий, основная структура построена из кирпича, с арками, украшенными лепной терракотой или кирпичом, с каменными колоннами, капителями, горизонтальными лепными украшениями и некоторыми другими деталями. Кирпич в основном остается на месте, но закрывается, за исключением некоторых мест. [19]
Позднее строительство
Основная структура здания практически не изменилась. Его убранство со временем сильно изменилось, хотя общее впечатление от интерьера с ослепительной мозаикой из золотой шлифовки на всех потолках и верхних стенах осталось прежним. Первоначальная неукрашенная структура, вероятно, выглядела бы совсем иначе, но вполне вероятно, что постепенное украшение всегда было задумано. [20] В последующих веках, особенно в период после венецианской привели завоевание Константинополя в Четвертом крестовом походе в 1204 году и в четырнадцатом веке, все это способствовало его благолепию, причем многие элементов являются спольями привезено из древних или византийских зданий, такие как мозаики, колонны , капители или фризы . [21] Венецианские скульпторы других капителей и фризов копировали византийский стиль настолько эффективно, что некоторые их работы трудно различить. [22] Постепенно внешняя кирпичная кладка покрылась мраморной облицовкой и резьбой , некоторые из которых были намного старше самого здания [23], например, статуя Четырех тетрархов (ниже).
Последние структурные дополнения включают закрытие баптистерия и часовни Святого Исидора (1300-е годы), резьбу на верхнем фасаде и ризнице (1400-е годы) и закрытие Дзен-часовни (1500-е годы).
Функции и администрирование
В течение 13-го века акцент в функциях церкви, похоже, изменился с частной часовни дожей на «государственную церковь» с усилением полномочий прокураторов. Это было место проведения великих государственных церемоний, таких как установка и захоронение дожей, хотя по мере того, как места не хватало, а спрос на более грандиозные гробницы увеличивался, с 15 века Санти Джованни э Паоло стал обычным местом захоронения. Функция базилики оставалась неизменной до 1807 года, после окончания Венецианской республики , когда базилика окончательно перешла в ведение местного епископа , Патриарха Венеции , хотя с XII века у него был трон там, напротив храма дожей. . [24] Передача престола была заказана Наполеоном в период его контроля над Венецией. [25] До этого собор Венеции с 1451 года был гораздо менее грандиозным Сан-Пьетро-ди-Кастелло .
В прокураторы , является важным органом Республики Венеции , находились в ведении администрации; [ необходима цитата ] их местами была прокуратура на площади Сан-Марко. Всеми строительными и реставрационными работами руководили прото : офисом занимали великие архитекторы, такие как Якопо Сансовино и Бальдассарре Лонгена . [ необходима цитата ] Сам дож назначил особую группу духовенства во главе с примеро . [ необходимая цитата ] Прокуроры и протослужащие все еще существуют и выполняют те же задачи для Патриархата.
Внешний вид
Внешний вид западного фасада базилики разделен на три регистра: нижний, верхний и купольный . В нижнем регистре фасада пять арочных порталов , окруженных полихромными мраморными колоннами, открываются в нартекс через бронзовые двери.
На верхнем уровне мозаики в люнетах боковых арок есть сцены из Жизни Христа (все замены пост-ренессанса), кульминацией которых стала замена Страшного суда XIX века внизу над главным порталом, который заменил поврежденный портал таким же. сюжет (на протяжении веков многие мозаики приходилось заменять внутри и снаружи базилики, но сюжеты менялись редко).
Мозаики со сценами, показывающими историю мощей святого Марка справа налево, заполняют люнеты боковых порталов; первая слева - единственная на фасаде, сохранившаяся с 13 века. Формальный сюжет - Осаждение реликвий , но, вероятно, он изображен как толпа, покидающая Сан-Марко после торжественной установки нового дожа. Четыре бронзовых коня изображены на своем месте на фасаде. На этот раз мы можем получить хорошее представление об оригинальных композициях мозаик по картинам и другим изображениям, особенно об очень большой процессии Джентиле Беллини на площади Сан-Марко в Галерее Академии . [26]
Каменная скульптура относительно ограничена на нижнем уровне, где главными акцентами являются лес колонн и узорчатые мраморные плиты. Он включает в себя относительно узкие полосы романской работы на порталах, богато вырезанные границы листвы, смешанные с фигурами арок и других элементов, а также большие мелкие рельефные святые между арками. Напротив, вдоль линии крыши находится ряд статуй, многие из которых находятся в своих небольших павильонах, кульминацией которых является Святой Марк в окружении шести ангелов в центре, над большим позолоченным крылатым львом (его символом и символом Венеции).
В верхнем регистре, с вершины горных арок , статуи Богословских и Кардинальных добродетелей , четыре Святых Воина , Константин , Деметрий , Георгий , Феодосий и Святой Марк [27] наблюдают за городом. Над большим центральным окном фасада, под Святым Марком, Крылатый Лев (его символ) держит книгу со словами «Pax Tibi Marce Evangelista Meus» (Мир тебе, Марк, мой евангелист) . В центре балкона на площадь выходят знаменитые бронзовые лошади.
На перилах в юго-западном углу балкона изображена имперская порфировая голова, возможно, Юстиниана , традиционно известная как Карманьола .
Лошади святого Марка-Лисиппа
В Кони святого Марка были установлена на балконе над порталом базилики в около 1254. Они относятся к классической древности , хотя дата их остается предметом дискуссий, и , предположительно , была первоначально командой потянувой Квадриги колесницы, вероятно , содержащей император . По некоторым сведениям, они когда-то украшали арку Траяна [ требуется пояснение ] .
Лошади долгое время демонстрировались на ипподроме Константинополя , и в 1204 году дож Энрико Дандоло отправил их обратно в Венецию как часть добычи, разграбленной из Константинополя во время Четвертого крестового похода .
Наполеон отвез их в Париж в 1797 году, но вернул в Венецию в 1815 году. Во время Первой мировой войны их временно перевезли на хранение в Палаццо Венеция в Риме. Во время Второй мировой войны они были спрятаны в аббатстве Пралья, бенедиктинском монастыре в Теоло. После долгой реставрации, с 1970-х годов, оригиналы, позолоченные медью и ртутью, хранились в Музее Святого Марка внутри базилики, а лошади на фасаде собора являются бронзовыми копиями.
Тетрархи
Пытаясь стабилизировать Римскую империю после кризиса третьего века, император Диоклетиан ввел новую структуру имперского управления: план правления четырех соправителей под названием « Тетрархия» . Знаменитая статуя четырех тетрархов из порфира олицетворяет взаимозависимость четырех правителей. Он был взят из Константинополя во время Четвертого крестового похода в 1204 году и установлен в юго-западном углу базилики (вышеупомянутой низкой башни) на уровне площади Сан-Марко. Часть пропавшей ступни одной из фигур была обнаружена в Стамбуле (недалеко от мечети Бодрума ) в 1960-х годах, где она до сих пор выставлена, что уточняет первоначальное местонахождение работы. [ необходима цитата ]
Нартекс или крыльцо
К XIII веку притвор или притвор с трех сторон охватывали западную часть базилики; когда он был впервые построен, неизвестно, но, вероятно, это был 13 век. Позже южная часть была закрыта, чтобы получить Баптистерий (14 век) и часовню Дзэн (16 век). [28]
Нартекс подготавливает глаза посетителей к атмосфере позолоченного интерьера, так же как истории Ветхого Завета, представленные на его мозаичном потолке 13-го века, подготавливают их к новозаветному украшению интерьера. Основные сюжеты - это Бытие и жизнь Ноя , Авраама , Иосифа и Моисея . [29] Давно признано, что композиции очень близки к композициям из Cotton Genesis , важной греческой роскошной иллюминированной рукописной копии Книги Бытия 4-го или 5-го веков , которая сейчас находится в Британской библиотеке , хотя и очень сильно повреждена. в пожаре 1731 года. Использовано около сотни миниатюр из 359 рукописи. Предполагается, что он достиг Венеции после Четвертого крестового похода. [30]
На стене выше и по бокам от главного входа изображены четыре евангелиста и святых, мозаика XI века, самая старая в здании, которая украшала старый фасад собора Святого Марка еще до того, как был построен притвор. [31]
Интерьер
Интерьер основан на греческом кресте , каждая рука которого разделена на три нефа с собственным куполом, а также главный купол над крестом . Купол над переходом и западный купол больше трех других. Это основано на церкви Святых Апостолов в Константинополе.
Мраморный пол (XII век, но претерпевший множество реставраций) полностью мозаичен с геометрическими узорами и рисунками животных. На одной из панелей на тротуаре изображены два петуха, несущие связанного лиса [32] , что политически интерпретируется некоторыми как отсылка к французскому завоеванию Милана во время итальянских войн . [33] Другие видят в нем священный символ верного желания бессмертия с победой креста и «аналог надежды на воскресение, победы души над смертью». [34] Использованные методы были opus sectile и opus tessellatum .
Нижний регистр стен и колонн полностью покрыт полихромными мраморными плитами. Переход между нижним и верхним регистрами ограничен вокруг базилики переходами, которые в значительной степени заменили бывшие галереи.
Мозаики
В отличие от большинства итальянских церквей, Сан-Марко никогда не переходил к фрескам на стенах в 13 веке и продолжал добавлять мозаику до 19 века. Вероятно, это отчасти было связано с желанием поддержать местную промышленность муранского стекла , которая поставляла тессеры , а также с венецианским консерватизмом. [35]
Верхние уровни интерьера полностью покрыты яркой мозаикой на площади около 8000 м 2 . Подавляющее большинство использует традиционный фон из мозаики из золотого стекла , создавая общий эффект мерцания. К сожалению, Дож сохранил мастерскую мозаичистов до конца 18 века, а в 19 веке нанял мозаичную мастерскую, принадлежавшую стекольной фирме Сальвиати , и большинство средневековых мозаик были «восстановлены» путем удаления и восстановления, обычно с значительная потеря качества, так что «только около трети поверхности мозаики можно считать оригинальной». [36]
Самая ранняя сохранившаяся работа на главном крыльце, возможно, датируется 1070 годом и, вероятно, принадлежала мастерской, которая покинула Константинополь в середине 11 века и работала в соборе Торчелло . [37] Они выполнены в «довольно чистом византийском стиле», но на последующих этапах работы византийское влияние, отражающее последний стиль столицы, постепенно уменьшалось, полностью исчезнув примерно к 1130-м годам, после чего стиль был итальянским по сути, отражая «переход от колониального искусства к местному». [38] Основным периодом украшения был XII век, период ухудшения отношений между Венецией и Византией, но очень мало известно об этом процессе или о том, как на него повлияла политика. [39]
Основная работа над внутренней мозаикой была завершена к 1270-м годам, а работа над атриумом продолжалась до 1290-х годов. После этого мастерская Святого Марка, кажется, была расформирована, так что, когда пожар в 1419 году нанес серьезный ущерб, единственный венецианец, способный работать, только что умер, и пришлось попросить помощи у Синьории Флоренции ; они послали Паоло Уччелло . [40] Первоначально реставрация пыталась сохранить средневековые композиции и воспроизвести средневековый стиль, но с 1509 года политика изменилась, и дальнейшие работы были выполнены в современном стиле. С 1520-х годов ряд венецианских художников могли получать заказы на замену неповрежденных участков в том, что считалось превосходным современным стилем, пока с 1610 года ряд постановлений о сохранении природы не попытались ограничить этот процесс. [41]
Большая и сложная программа украшения сосредоточена на сидящем большом Христе Пантократоре в главной апсиде (ныне воссозданный в 15 веке) над святыми покровителями Венеции. Восточный купол над главным алтарем имеет бюст Христа в центре в окружении стоящих пророков и Деву Марию с четырьмя евангелистами на подвесках . Большой и всеобъемлющий цикл Жизни Христа занимает большую часть крыши, обычно широко охватывая средневековые его чудеса, первоначально показанные в 29 сценах трансептов. Он включает Вознесение Христа в центральном куполе и Пятидесятницу в западном куполе. В центре - этимасия («пустой трон») с книгой и голубем, с двенадцатью апостолами, сидящими по внешним краям, с пламенем на головах и лучами, соединяющими их с центральным престолом. Под апостолами между окнами стоят пары фигур, представляющих «народы», с титулами . Подобные изображения встречаются в Хлудовской Псалтири и в других местах. [42]
Помимо чудес, трансепты содержат циклы Жизни Богородицы до и во время Младенчества Христа. Помимо многих святых, отцов церкви, добродетелей и ангелов, есть сцены из жизни святых Марка, Климента, Петра и Иоанна (со многими сценами в пост-ренессансных версиях). У западной стены есть деисус 13-го века под Страшным судом в своде, а огромное Дерево Иессея было добавлено к торцевой стене северного трансепта в 1548 году. [43]
Происхождение иконографии ветхозаветного цикла на крыльце в рукописи Хлопка Бытия было описано выше; аналогичные отношения прослеживаются для частей внутренней мозаики, в частности, с циклом Жизни Богородицы и Младенцем Христа, разделяющим общую византийскую модель с циклом фресок в соборе Мирожского монастыря в Пскове, Россия. [44]
Как упоминалось выше, реставрации и замены часто были необходимы впоследствии или выполнялись даже тогда, когда в этом не было необходимости, и великие художники, такие как Паоло Уччелло , Андреа дель Кастаньо , Паоло Веронезе , Якопо Тинторетто и его сын Доменико, были среди тех, кто создавал рисунки для мозаичистов. . Тициан и Падованино подготовили карикатуры для ризницы, построенной в конце 15 века. Другие мозаики украшают Баптистерий, Часовню Масколи, Часовню Святого Исидора и Часовню Дзен, в которой есть сцены из жизни Святого Марка, возможно, из 1270-х годов, и среди последних работ первоначальной программы, которые должны быть выполнены. [45]
В 2017 году было завершено картирование всех мозаичных поверхностей Базилики с помощью фотограмметрии и ортофотопланов . Был реализован веб-навигационный путь, обеспечивающий двумерные и трехмерные изображения с высоким разрешением, упорядоченные в непрерывную световую плоскость, лишенную какой-либо тени. [46]
Пресвитерия
В восточном рукаве возвышается пресвитерий с склепом под ним. Пресвитерий разделен алтарной ширмой, образованной восемью колоннами из красного мрамора, увенчанными высоким Распятием и статуями Пьера Паоло и Якобелло Далле Масень, шедевром готической скульптуры (конец 14 века). Позади ширмы мраморные перила с бронзовыми статуями Сансовино евангелистов и Палиари четырех докторов обозначают доступ к главному алтарю , в котором хранятся мощи святого Марка. Над главным алтарем - балдахин (« киборий ») на колоннах, украшенный тонкими рельефами . Запрестольный знаменитая Pala d'Oro , шедевр византийского мастерства, первоначально разработанный для antependium . Этот шедевр состоит из 1300 жемчужин, 300 сапфиров, 300 изумрудов и 400 гранатов. Все они оригинальные, полированные, неограненные. Оригинальный фасад алтаря сейчас находится в сокровищнице. Помещения для хора украшены инкрустацией фра Себастьяно Скьявоне , а над ними с обеих сторон расположены три барельефа Сансовино.
За пресвитерией находятся ризница и церковь 15 века, посвященная святому Феодору (первому покровителю Венеции), где выставлена картина (Поклонение младенцам) Джованни Баттиста Тьеполо .
Казначейство
В сокровищнице находится уникальная коллекция византийских переносных предметов из металла, эмали и резьбы по твердому камню , которые больше всего были украдены из Константинополя после Четвертого крестового похода (хотя в 1231 году в сокровищнице произошел серьезный пожар), и, вероятно, новый приток появился после «Франки» были изгнаны в 1261 году. [47] После этого большинство предметов было сделано на месте, хотя есть также важные исламские работы, особенно из горного хрусталя , а также некоторые из Северной Европы. Selections гастролировали по всему миру.
Сокровищница находится в базилике и по сей день; [48] объекты в инвентаре заказанного австрийцами в 1816 году, многие в материалах , которые не могут быть переработаны за наличные деньги. [49] Группа византийских каменных сосудов из различных полудрагоценных камней является самой важной для выживания. [50] Стеклянная ситула или ведро с вырезанными вакхическими фигурами датируется 4 или 7 веками. [51]
«Трон-реликварий» 6-го века из алебастра с довольно грубой резьбой , Sedia di San Marco , был перенесен с главного алтаря в Казначейство в 1534 году. Он подходил только для епископа с небольшой фигурой и имел большое отделение для реликвии под сиденьем. Возможно, он функционировал как «трон-кафедра» или место упокоения для книги Евангелия , делая актуальными изображения hetoimasia («пустой трон») с открытыми книгами, которые встречаются в искусстве того периода. [52]
В сокровищнице «сейчас хранится лучшая единственная сохранившаяся коллекция византийских металлических изделий, особенно эмали», в том числе две императорские чаши из античного сардоникса с византийским золотом и эмалевыми опорами, отмеченными «Романос», именем четырех императоров. [53]
Правый трансепт
В правой части экрана находится площадка, с которой появился новоизбранный дож. В левом проходе часовня святого Климента и алтарь Святого Сонма. Вот столп, на котором в 1094 году были заново открыты мощи Святого Марка, как это изображено на интересных мозаиках правого прохода (где находится вход в Сокровище Святого Марка).
Левый трансепт
В левой части экрана находится площадка для чтения Священного Писания; в правом проходе часовня Святого Петра и Мадонна Никопея , почитаемая византийская икона. С северной стороны находятся часовня Святого Исидора и часовня Масколи.
Музыка
Просторный интерьер здания с мансардой для нескольких хоров послужил источником вдохновения для развития венецианского полихорального стиля среди композиторов, назначенных маэстро ди капелла в хоре Святого Марка . Стиль был впервые разработан иностранцем Адрианом Виллартом и продолжен итальянскими органистами и композиторами: Андреа Габриэли , его племянником Джованни Габриэли и Клаудио Монтеверди . Их музыка использовала просторную архитектуру и привела к развитию полихоральных и антифональных текстур. Пример этой техники можно найти в книге Джованни Габриэли In Ecclesiis .
В научном дискурсе
Одна из самых известных и широко цитируемых [54] работ по биологии - это « Спендрели Сан-Марко и панглосская парадигма: критика адаптационистской программы ». [55] Он основан на аналогии между красиво украшенными пеленами, расположенными вокруг куполов в базилике, которые сидят на четырех арках (технически конструкции являются подвесками, а не пеленами), и различными биологическими чертами и особенностями. Авторы, Стивен Джей Гулд и Ричард Левонтин , утверждают, что перемычки - это неизбежные пространства, которые существуют, когда купол размещается над арками, а не элементы дизайна, и что многие биологические черты аналогичным образом являются побочными эффектами функциональных черт, а не адаптивных черт самих по себе. .
Смотрите также
- Итальянская готическая архитектура
- История средневековых арабских и западноевропейских куполов
- Джон Уорлтон Банни
- Позднеантичная и средневековая мозаика в Италии
- Сан-Марко Фрактал
Заметки
- ^ Демус, 1
- ^ "Базилика Сан-Марко" . Архивировано из оригинала 5 марта 2015 года . Проверено 10 февраля +2016 .
- ^ "Базилика Сан-Марко" . www.genegillminiatures.com . Проверено 29 июля 2020 .
- ^ Ховард, 19–21; [[: File: История архитектуры в Италии со времен Константина до рассвета Возрождения (1901) (14597449730) .jpg | Фасадный чертеж, показывающий структуру купола
- ^ "ИСТОРИЯ ЦЕРКВИ СОФИИ В КОНСТАНТИНОПОЛЕ" . Греческий Сити Таймс . Проверено 29 июля 2020 .
- ^ Barcham, William L .; Тьеполо, Джованни Баттиста (1989). Религиозные картины Джамбаттисты Тьеполо: благочестие и традиции в Венеции восемнадцатого века . Кларендон Пресс. п. 108. ISBN 978-0-19-817501-8. Проверено 29 июля 2020 .
- ^ Бельтинг, Ханс (1994). Сходство и присутствие: история изображения до эры искусства . Издательство Чикагского университета. п. 204. ISBN 978-0-226-04215-2. Проверено 29 июля 2020 .
- ^ "Добыча Сан-Марко в Никопее из Константинополя 1204 г. - История Святой Софии" . www.pallasweb.com . Проверено 29 июля 2020 .
- ^ «Мадонна Никопея» . Save Venice Inc. | Посвященный сохранению художественного наследия Венеции . Проверено 29 июля 2020 .
- ^ Fodor's Italy 2011 . Random House Digital, Inc. 31 мая 2011 г. с. 190. ISBN 9780307928528.
- ↑ Ховард, 28
- ^ «Путь навигации» . www.basilicasanmarco.it . Архивировано из оригинала 5 марта 2015 года . Проверено 10 февраля +2016 .
- ^ Демус, 3
- ↑ Ховард, 19–22
- ^ «Восстановление» . basilicasanmarco.it (на итальянском). Архивировано из оригинала 4 октября 2013 года . Проверено 28 июля 2013 года .
- ^ Демус, 3
- ^ Demus, 5, 15-19
- ^ Демус, 5
- ^ Ховард, 24
- ↑ Ховард, 27
- ^ Демус, 6; Ховард, 25 лет
- ↑ Ховард, 26
- ↑ Ховард, 26–27
- ^ Демус, 1-2
- ^ Buckton, 68
- ^ Demus, 183-187
- ^ «Готическая коронация» . basilicasanmarco.it . Проверено 20 августа 2012 года .
- ^ Demus, 127
- ^ Demus, Глава 18
- ^ Demus, 155-157
- ^ Demus, 15-19 лет
- ^ "Интерьер Венецианской базилики Сан-Марко 07 Фреска 2 петуха, несущих лису" . Flickr . Май 1996 . Проверено 22 июля 2012 года .
- ^ Сандерсон, Дэвид; Чемберс, Дженнифер; Флетчер, Брайан С. Пуллан (2001). Венеция: документальная история, 1450–1630 гг . Общество Возрождения Америки. п. 397. ISBN. 9780802084248.
- ^ Тема петушиных боев в бургундской романской скульптуре, Илен Х. Форсайт - Зеркало: журнал средневековых исследований, том. 53, No. 2 (апрель 1978 г.), стр. 252–282 - Издатель: Средневековая академия Америки
- ↑ Ховард, 16
- ^ Demus, 6-11, 10 цитируемый
- ^ Demus, 15-19 лет
- ^ Demus, 37-38, 189 (цитируем)
- ^ Demus, 5-6
- ^ Demus, 6-7
- ^ Demus, 7-9
- ^ Demus, 55-57, и пластина 13; также Парани, 196. Подробнее см. здесь ]
- ^ Demus, 10–11 для резюме, полное освещение в последующих главах.
- ^ Dodwell, 186
- ^ Demus, 179-182
- ^ Адами, Андреа; Фасси, Франческо; Фрегонский, Луиджи; Пиана, Марио (20 июля 2018 г.). «Использование изображений для съемки в базилике Сан-Марко в Венеции» . Виртуальный обзор археологии . Испанское общество виртуальной археологии. 9 (19): 16–17. DOI : 10.4995 / уаг . ISSN 1989-9947 . OCLC 1138331883 . Архивировано 7 августа 2019 года - через archive.is .
- ^ Buckton, 65-66, 73-75
- ↑ Британская энциклопедия
- ^ Buckton, 67
- ^ Buckton, 73-75
- ^ Buckton, 77-78
- ^ Buckton, 98-105
- ^ Buckton, 105
- ^ "Google Scholar" . Scholar.google.ca . Проверено 22 июля 2012 года .
- ^ Гулд, SJ ; Левонтин, RC (1979). «Spandrels Сан-Марко и парадигмы Panglossian: критика адаптационистской программы». Труды Королевского общества Лондона B . 205 (1161): 581–598. Bibcode : 1979RSPSB.205..581G . DOI : 10,1098 / rspb.1979.0086 . PMID 42062 . S2CID 2129408 .
Рекомендации
- Бактон, Дэвид и др., Сокровищница Сан-Марко, Венеция , 1984, Метрополитен-музей (полностью доступен онлайн или в формате PDF в MMA)
- Демус, Отто . Мозаичное украшение Сан-Марко, Венеция (версия 1 тома, отредактированная Гербертом Л. Кесслером), University of Chicago Press, 1988, ISBN 0226142922
- Dodwell, CR; Живописное искусство Запада, 800–1200 , 1993, Йельский университет, ISBN 0300064934
- Guida D'Italia del Touring Club Italiano – Venezia (на итальянском языке) (3-е изд.). Милан: Туристический клуб Italiano . 2007. ISBN 978-8836543472.
- Ховард, Дебора (2004), Архитектурная история Венеции (2-е изд.), Йельский университет, ISBN 978-0300090291
- Святой Марко (видео). DjustD. 15 июня 2010. Архивировано из оригинала 25 декабря 2012 года.
- Вианелло, Сабина (1993). Le Chiese Di Venezia (на итальянском языке). Милан: Электра. ISBN 978-8843540488.
- Вио, Этторе (2001). Lo Splendore Di San Marco (на итальянском языке). Римини: Идея Либри. ISBN 978-8870827279.
Елена Эне Д-Василеску, «Церковь Сан-Марко в [византийском] одиннадцатом веке», Mirabilia, vol. 31/2 (2020), стр. 695-740; https://www.revistamirabilia.com ›PDF-файлы› 29._vasilescu_0.pdf.
Внешние ссылки
- Официальный веб-сайт
- Музей Сан-Марко
- Спутниковый снимок с Google Maps
- Никопейская икона Сан-Марко
- Сан-Марко, Византия и мифы Венеции » PDF-файл с частями (71 страница) книги, Византийские симпозиумы и коллоквиумы Думбартон-Окс,« Введение »и« Переделка Византии в Венеции, ок. 1200–1400 "