Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Рин ранен в Киёмидзу-дэра , Киото

Стоящий колокол или отдыхают колокол представляет собой перевернутый колокол , поддерживается снизу с ободом сверху. Такие колокольчики обычно имеют чашевидную форму и бывают самых разных размеров - от нескольких сантиметров до метра в диаметре. На них часто играют удары, но на некоторых из них, известных как поющие чаши, можно также играть, вращая молоток по внешнему краю, чтобы получить устойчивую музыкальную ноту.

Ударные чаши используются в некоторых буддийских религиозных практиках для сопровождения периодов медитации и пения. Ударные и поющие чаши широко используются для создания музыки, медитации и расслабления, а также для личного духовного развития. Они стали популярными среди музыкальных терапевтов , звуковых целителей и практиков йоги .

Стоячие колокола возникли в Китае. Ранняя форма, называемая нао, представляла собой кубок с ножкой, установленный ободком вверх и ударяющий снаружи молотком. Производство и использование чаш специально для «пения» считается современным явлением. Чаши, способные к пению, начали импортироваться на Запад примерно с начала 1970-х годов. С тех пор они стали популярным инструментом в жанре нью-эйдж, зародившемся в США, который часто называют «тибетской музыкой».

Номенклатура [ править ]

Стоящие колокола известны под множеством терминов на английском языке, их иногда называют чашами, тазами, чашами или гонгами. Конкретные термины включают колокол для отдыха , [1] молитвенную чашу , [2] чашу Будды , [3] гималайскую чашу , [4] тибетский колокол , [4] рин-гонг , [2] чашу-гонг [3] и чашу-гонг . [2] Колокол, способный воспроизводить длительную музыкальную ноту, может быть известен как поющая чаша [4] [3] или тибетская поющая чаша . [4]

В нотах современной классической музыки используется множество других названий, в том числе храмовый колокол , храмовый колокол Будды , японский храмовый колокол , буддийский колокол , колокольчик кампаной и чашечный колокол . [5]

В Японии название колокола стоячего типа варьируется в зависимости от буддийских сект. Его можно назвать рин [6] (り ん), кин [6] [1] (磬), добачи , [1] кейсу , [6] кинсу [6] (き ん す), сахари [6] или учинараси , [ 6] [7] среди прочего. [6] Большие храмовые колокола иногда называют дайкин [6] (大 磬), а маленькие колокола для домашнего алтаря - намарин . [6]

Китайский термин цин (磬 или исторически 罄), который исторически относился к литофону, используемому в государственных ритуалах, в последнее время стал применяться к этому типу стоячего колокола. [8] Древние китайские стоячие колокола называются нао [9] ( традиционный китайский :鐃; упрощенный китайский :铙; пиньинь : нао ).

Происхождение и история [ править ]

Есть свидетельства того, что металлический колокол возник в Китае, [10] причем самые ранние из известных колоколов династии Шан (16–11 вв. До н.э.) являются одними из самых старых бронзовых предметов, найденных в Китае. [10] Возможно, они произошли от зерновых совок стандартной вместимости (слово чанг или мера зерна используется во многих древних текстах для обозначения колокола). [11] Ранние бронзовые стоячие колокола, называемые нао [9], воплощают в себе некоторые из высочайших технических навыков китайской цивилизации и представляют собой самую раннюю известную форму перезвона. [12] Принимая форму кубков с полой ножкой [13] и изогнутым ободком, наобыли выполнены в размерах от 8 до 50 см. Они были установлены на стволе ободком вверх и ударялись снаружи молотком. [12] [9] Нао из южного Китая производились отдельными экземплярами, в то время как на севере они производились группами по три штуки. [12] Некоторые были сконструированы таким образом, что удары по двум разным точкам производили разные мелодии звонка. [12]

Бронзовые колокола значительных размеров отливали в Китае, по крайней мере, в XIII – XI веках до нашей эры, а распространение буддизма во II – VII веках н.э. дало новый импульс производству больших колоколов для использования в ритуалах. Однако китайская традиция была уникальна тем, что колокола делали не только из бронзы, но и из чугуна. [14]

Некоторые авторы предположили, что современная поющая чаша возникла из чаш, изначально использовавшихся для еды; [15], но другие считают это маловероятным, указывая на то, что не было бы причин для производства мисок с толстыми краями и с большим вниманием к их акустическим свойствам. [16] [17]

Поющая чаша с деревянным бойком

Хотя иногда утверждается, что «тибетские поющие чаши» восходят к добуддийской шаманской традиции Бон-По , производство и использование чаш специально для «пения» (в отличие от стоячих колокольчиков / чаш, которые предназначены для быть пораженным) считается современным явлением. [17] Исторические записи и отчеты о музыке Тибета ничего не говорят о поющих чашах. Такие чаши не упоминаются ни Персивалем Ландоном (посетителем в 1903–1904 годах) в своих заметках о тибетской музыке , ни другими посетителями. Точно так же, хотя звонкие и лязгающие звуки были замечены миссионерами, интересующимися традиционными тибетскими целительскими практиками, они не упоминают поющих чаш. [17]Предметы, которые сейчас часто называют «тибетскими поющими чашами» и продаются как тибетские ритуальные инструменты, называются «продуктами дхармы», которые на самом деле происходят из северной Индии или Непала и не имеют ни тибетского, ни ритуального происхождения. [15]

Операция [ править ]

Типы операций [ править ]

Музыкально эти объекты классифицируются как тип колокола (колокол - это полый предмет, который имеет максимальную вибрацию вокруг открытого обода; гонг, с другой стороны, имеет максимальную вибрацию к центру). [18] Их обычно кладут на подушку, чтобы ободок мог свободно вибрировать, хотя маленькие колокольчики можно осторожно держать в руке. [2] [19]

На них часто играют удары [20], и в этом случае они звучат как колокольчик как ударенный идиофон [18] ( классификация Хорнбостела-Сакса 111.242.11).

В качестве альтернативы, некоторые колокола могут быть способны «пение» чаши работы в качестве идиофона трения , [20] ( Хорнбостеля-Сакс классификации 133,1). В этом режиме, деревянный молоток иногда называют палочкой [21] или пуджа [5] вращаются вокруг внешнего обода для возбуждения непрерывных колебаний в чаше посредством механизма скольжения пригорания , [22] принцип быть тем же самым , что и музыкальные очки с настройкой на воду . [20] Объем непрерывной ноты зависит от скорости удара молотка и приложенной силы. [22]

Используется носик

Поющие чаши могут быть частично наполнены водой [20], что позволяет настраивать их. Китайская форма, известная как чаша с носиком, имеет ручки, которые при трении влажными руками заставляют капли воды подпрыгивать вверх в результате стоячих волн, известных как узоры Хладни на поверхности воды. [20] Такие чаши, как говорят, производились еще в V веке до нашей эры. [23]

Японский рин играл как ударенный идиофон
Японский рин играл на фрикционном идиофоне, демонстрируя болтовню
Тибетская поющая чаша ударила и трение

Вибрационное поведение [ править ]

Вибрационное поведение чаш было смоделировано [24] и широко изучено как при возбуждении пуджи трением [25] [5], так и после удара. [5] В первом случае эксперименты показывают, что чаши демонстрируют как радиальное, так и тангенциальное движение в одновременных стабильных и нестабильных режимах. [5] Нестабильный режим вращается вокруг чаши с той же угловой скоростью, что и пуджа , в результате чего всегда слышен феномен биения, даже с идеально симметричной чашей. [5] Могут возникать дребезжания или стук, особенно при более жесткой пудже и меньших контактных силах [26]и большая угловая скорость. [22] Также были проведены исследования с использованием колебаний, вызванных громкоговорителем. [27] Исследования изучали поведение чаш, частично заполненных водой, способ, которым резонансный отклик изменяется в зависимости от температуры, [28] и характеристики выброса капли с поверхности жидкости. [27] Отчет BBC за 2011 год [29] включает замедленное видео одного из исследований. [27]

Использование [ править ]

Стоящие колокола используются для религиозных целей, создания музыки и медитации [22], а также для расслабления и личного благополучия. [24] Они стали популярными среди музыкальных терапевтов и звукооператоров, практиков йоги и медитации. [2]

Религиозное употребление [ править ]

В религиозном контексте стоячие колокола в первую очередь связаны с буддийской медитацией и пением, хотя они также используются в даосских практиках . [30] В китайских буддийских храмах пение молитв может быть прервано ударами по цину , обычно кованой бронзовой чаше диаметром от 10 до 15 см. Цин , как правило , в паре с Muyu ( деревянный блок ). [8] В японских храмах рин используется вместе с рэй (маленький колокольчик) и двумя ударными инструментами: оругору (набор маленьких гонгов) и кей(каменная или металлическая пластина). Рин также используется в богослужении семьи. [7] [31] В буддийском ритуале не используется «поющий» режим работы колокола. [32]

Использование в музыке [ править ]

В ссылке 1968 года упоминается набор Celuring , который на момент написания был редким инструментом, который можно найти только в центральных яванских княжествах. Он состоял из большой богато украшенной рамы, на которой был установлен набор бронзовых чаш в форме полукокоса, по которым ударяли маленьким железным прутом. [33]

Поющие чаши

Чаши, способные к пению, начали импортироваться на Запад примерно с начала 1970-х годов. Музыкантам Генри Вольфу и Нэнси Хеннингс приписывают введение поющей чаши для музыкальных целей в их новом альбоме 1972 года Tibetan Bells (хотя они не сообщили подробностей о чашах, использованных в записи). [34] Это был первый релиз из пяти связанных релизов: Tibetan Bells II (1978), Yamantaka с Микки Хартом (1982), Tibetan Bells III (1988) и Tibetan Bells IV (1991). [35]Альбомы основаны на концепции духовного путешествия с музыкой в ​​качестве ориентира. [35]

За оригинальной записью Вольфа и Хеннингса последовало развитие уникального стиля американской поющей чаши, получившего название «тибетская музыка». [36] Это остается очень популярным в США, и многие записи продаются как музыка мира или музыка нового века с момента введения этих терминов в 1980-х годах. [37] «Тибетские поющие чаши» в результате стали выдающимся визуальным и музыкальным символом Тибета, [36] до такой степени, что наиболее распространенным современным представлением Тибета в США являются чаши, в которые играют американцы. [38]

Постоянные звонки / чаши предусмотрено в нескольких современных классических партитур, в том числе Philipe Леру «s Les Uns (2001); Двойная музыка Джона Кейджа / Лу Харрисона (1941); " Экзотики Уазо" Мессиана (1955/6); « Полное затмение» Тавернера (1999); Марко Поло из оперы Тан Дун (1995); и Джойс Bee Туан Ко «s Lé (1997). [5] В Японии они также используются в театре Кабуки . [6]

Longplayer - музыкальная композиция для тибетских колоколов Джема Файнера . Шесть записанных отрывков из короткого фрагмента исходной музыки воспроизводятся одновременно с разной высотой звука и скоростью, объединенные таким образом, что никакая комбинация не повторяется до тех пор, пока не пройдет тысяча лет. [39] [40]

Духовность и исцеление [ править ]

На Западе поющие чаши иногда используются в альтернативной медицине , их современная популярность для этой цели, возможно, связана с исследованиями модальной вибрации [41], известными как киматика, проведенными врачом Хансом Дженни (1904–1972). [17] Они также используются в звуковой терапии и для личной духовности теми, кто считает, что звук может воздействовать на чакры . [42] Западные записи так называемой «тибетской музыки» часто ассоциируют чаши с расслаблением, а также приписывают им целебные свойства и способность создавать своего рода « измененное состояние».в сознании слушателя. [43] Утверждалось, что измененное состояние (медитативное, духовное, связанное с наркотиками или все три) является ключевой ассоциацией с «тибетской музыкой» в США и увеличивает рыночную стоимость этого представления о Тибете. [43]

Изготовление и состав [ править ]

Большинство стоячих колоколов изготавливаются в основном из металлического колокола (сплава меди и олова), иногда с примесями или добавками, хотя различия могут быть выведены из разнообразия цветов сплава. [44] Они, как правило, имеют форму чаши и бывают самых разных размеров, от нескольких сантиметров до одного метра в диаметре. [1]

Иногда говорят, что поющие чаши «традиционно» делаются из сплава, состоящего из различных металлов, часто из семи, каждый из которых связан с небесным телом. Обычно упоминаются золото, серебро, ртуть, медь, железо, олово и свинец (или сурьма). [45] [17] Это подтверждается результатами анализа двух чаш, проведенного в 1996 году Университетом Конкордия , который обнаружил, что они в основном состоят из металлического колокола с небольшими количествами - согласующимися с примесями - некоторых других металлов, которые искали, а именно свинец, цинк, железо и серебро. Золото или ртуть с точностью измерительного прибора обнаружены не были. [46]

Иногда говорят, что поющие чаши содержат метеоритное железо . [17] [45] Некоторые современные «хрустальные» чаши сделаны из переработанного измельченного синтетического хрусталя. [17]

Обычная технология изготовления стоячих колоколов заключалась в литье расплавленного металла с последующим ручным молотком для придания необходимой формы. [32] Современные колокольчики / чаши могут быть изготовлены таким же образом, но также могут быть сформированы с помощью машинной токарной обработки.

Готовое изделие иногда украшают надписью, например посланием доброй воли [1], или декоративными мотивами, такими как кольца, звезды, точки или листья. На чашах из Непала иногда есть надпись, написанная письмом деванагари . [47]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e Blades, Джеймс (1992). Ударные инструменты и их история . Лондон; Нью-Йорк: Кан и Аврил (Великобритания); Музыкальные ресурсы Pro / AM (США). С.  131–132 . ISBN 978-0-933224-61-2.
  2. ^ а б в г д Калани (2008). Все о ручной перкуссии: все, что вам нужно знать, чтобы начать играть прямо сейчас! . NP: Издательство Альфред, стр. 19–20. ISBN 978-0-7390-4964-8.
  3. ^ а б в Перри 2015 , стр. 40.
  4. ^ a b c d Янсен 1992 , стр. XI.
  5. ^ a b c d e f g Инасио, Октавио; Энрике, Луис Л; Антунес, Хосе (2006). «Динамика тибетских поющих чаш». Acta Acustica объединилась с Acustica . 92 (4): 637–638.
  6. ^ Б с д е е г ч я J Sadie 1984 , стр. 431.
  7. ^ a b Мальм, Уильям П. (1959). Японская музыка и музыкальные инструменты . Ратленд, Вермонт: Чарльз Э. Таттл. С. 68–69.
  8. ^ а б Сэди 1984 , стр. 173.
  9. ^ a b c Encyclopdia Britannica . Encyclopdia Britannica, Inc. 28 сентября 2006 г. Чжун. Архивировано 3 декабря 2017 года . Дата обращения 3 декабря 2017 .
  10. ^ а б Прайс, Персиваль (1983). Bells & Man . Издательство Оксфордского университета. С.  1–2 . ISBN 978-0193181038.
  11. ^ Нидхэм, Джозеф (1962). Наука и цивилизация в Китае . 4: Физика и физические технологии. Кембридж [Англия]: Издательство Кембриджского университета . п. 200. ISBN 978-0521058025. OCLC  779676 .
  12. ^ a b c d "Нао Белл" . Художественный музей Кимбелла . Архивировано 3 декабря 2017 года . Дата обращения 3 декабря 2017 .
  13. ^ "Об этом произведении искусства: Колокол (нао), династия Западная Чжоу (1046 - 771 гг. До н.э.)" . Художественный институт Чикаго . Архивировано 12 декабря 2017 года . Проверено 11 декабря 2017 года .
  14. ^ Ростокер, Уильям; Бронсон, Беннет; Дворжак, Джеймс (1984). "Чугунные колокола Китая". Технологии и культура . 25 (4): 750–767. DOI : 10.2307 / 3104621 . JSTOR 3104621 . 
  15. ^ a b Брауэн, Мартин (2004). Dreamworld Tibet: Western Illusions . Перевод Уилсона, Мартина. Бангкок: Orchid Press. С. 202–203, 240. ISBN 978-974-524-051-3.
  16. Перейти ↑ Perry 2015 , p. 104.
  17. ^ Б с д е е г Gioia, Тед (2006). Исцеляющие песни . Дарем и Лондон: Duke University Pres. С. 149–151.
  18. ^ a b Сэди 1984 , стр. 203-204.
  19. Перейти ↑ Perry 2015 , p. 160.
  20. ^ a b c d e "Grove Music Online: Поющая водяная чаша" . Оксфордская музыка онлайн . Словарь музыкальных инструментов Grove . Проверено 19 ноября 2017 года .
  21. ↑ Perry 2015 , глава 8: Молотки и палочки.
  22. ^ a b c d Коллин, Саманта Р.; Кифер, Хлоя Л. и Мур, Томас Р. (16–19 сентября 2015 г.). «Этиология болтовни в гималайской поющей чаше» (PDF) . Труды Третьего Венского разговора по музыкальной акустике . Восполняя пробелы: 120–123.
  23. Перейти ↑ Jansen 1992 , p. 20.
  24. ^ а б Аартс, Рональд М; Оувельтьес, Окке; Булут, Муртаза (1 января 2014 г.). «Электроакустическая реализация тибетских чаш: акустика и восприятие» . Шум и вибрация во всем мире . 45 (1): 12–23. DOI : 10.1260 / 0957-4565.45.1.12 . S2CID 53583765 . 
  25. ↑ Янг, Диана; Эссель, Георг (22 июня 2003 г.). «HyperPuja: контроллер тибетской поющей чаши» . Труды конференции 2003 г. по новым интерфейсам для музыкального выражения .
  26. ↑ Инасио, Октавио; Энрике, Луис Л; Антунес, Хосе (2006). «Динамика тибетских поющих чаш». Acta Acustica объединилась с Acustica . 92 (4): 652–653.
  27. ^ a b c Terwagne, Дени; Буш, Джон WM (1 июля 2011 г.). «Тибетские поющие чаши». Нелинейность . IOP Publishing Ltd и Лондонское математическое общество. 24 (8): R51 – R66. arXiv : 1106.6348 . DOI : 10.1088 / 0951-7715 / 24/8 / R01 . S2CID 14697482 . 
  28. ↑ Дэвидс, Адам (24 мая 2020 г.). "Аннотация: Колебания резонансной частоты металлической тибетской поющей чаши в зависимости от температуры" . Дата обращения 24 мая 2020 .
  29. ↑ Палмер, Джейсон (1 июля 2011 г.). «Тибетские поющие чаши раскрывают свои хаотические секреты» . BBC . Архивировано 25 января 2019 года . Проверено 24 января 2019 .
  30. ^ Герман, Джонатан R (2013). Даосизм для чайников . Миссиссауга, Онтарио: John Wiley & Sons Canada. п. 240. ISBN 978-1-118-42396-7.
  31. ↑ Прайс, Персиваль (1983). «Введение» . Bells & Man . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0193181038.
  32. ^ a b Янсен 1992 , стр. 23-25.
  33. Перейти ↑ Kunst, Jaap (1968). Индо-яванские музыкальные инструменты (2-е изд.). Гаага: Матинус Нийхофф. С. 50–53.
  34. Перейти ↑ Perry 2015 , pp. 11-12.
  35. ^ a b Congdon 2007 , стр. 120-121.
  36. ^ a b Congdon 2007 , стр. 197-198.
  37. ^ Конгдон 2007 , стр. 125.
  38. ^ Конгдон 2007 , стр. 214, 215.
  39. ^ Rodger, Дженнифер (3 июля 2000). «Джем Файнер: Отсюда в (почти) вечность» . Независимый . Проверено 7 января 2019 .
  40. ^ "Как работает Longplayer?" . Лонгплеер . Архивировано 7 января 2019 года . Проверено 7 января 2019 .
  41. Перейти ↑ Jenny, Hans (2001). Киматика; Исследование волновых явлений и вибрации . Ньюмаркет, Нью-Гэмпшир, США: Trans Stephenson, Macromedia.
  42. Перейти ↑ Perry 2015 , pp. 32, 105.
  43. ^ a b Congdon 2007 , стр. 149, 214-215.
  44. ↑ Perry, 2015 , pp. 155-156.
  45. ↑ a b Perry 2015 , pp. 150-151.
  46. Перейти ↑ Perry 2015 , pp. 152-153, 155.
  47. Перейти ↑ Jansen 1992 , pp. 31-33.

Библиография [ править ]

  • Перри, Фрэнк (2015). Полная книга поющих чаш: Гималайские звуковые откровения . Нью-Дели: Адарш Букс. ISBN 9788183631204.
  • Конгдон, Даринда (2007). Тибетский шик: миф, маркетинг, духовность и политика в музыкальных представлениях о Тибете в Соединенных Штатах (PDF) (докторская диссертация). Университет Питтсбурга.
  • Янсен, Ева Руди (1992). Поющие чаши: Практическое руководство по обучению и использованию . Дивер, Голландия: Bikkley Kok. ISBN 978-90-74597-01-2.
  • Сэди, Стэнли , изд. (1984). Словарь музыкальных инструментов New Grove . Macmillan Press. ISBN 978-0-333-37878-6.