Стэнли Уилсон (композитор)

Стэнли Уилсон (25 ноября 1917 - 12 июля 1970) был американским музыкальным дирижером , аранжировщиком и композитором для фильмов . Уилсон был одним из самых плодотворных сотрудников голливудской музыкальной индустрии на протяжении более трех десятилетий. Создатель оригинальных тем и музыки для нескольких телесериалов , он также сочинил, аранжировал или оркестровал более 100 фильмов. Уилсон считается «действительно выдающимся и заслуженно любимым из всех музыкальных режиссеров». ^[1]

Ранние годы

Стэнли Джеймс Уилсон родился 25 ноября 1917 года в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк, ^[2] младший из четырех детей Регины (урожденной Рейман) и Филипа Уилсона. Отец Вильсона эмигрировал из России. Родители Уилсона сделали непродолжительную карьеру в идиш-шекспировском театре.

Уилсон дал свой первый концерт на трубе в возрасте пяти лет и был трубачом в полицейском оркестре в 7 лет. ^[2] Уилсон рано окончил среднюю школу Таунсенда Харриса в возрасте 14 лет. Он учился в Городском колледже Нью-Йорка, поступив в предварительная медицинская программа. К 16 годам он играл на трубе на 52-й улице с Бобби Хэкеттом и Nick's в Гринвич-Виллидж со Спадом Мерфи. Во второй половине третьего года обучения в Городском колледже, в возрасте 17 лет, Уилсон решил, что хочет заниматься музыкой, а не медициной, своей карьерой, бросив учебу в 1937 году.

Уилсон находился под влиянием Эдвина Франко Гольдмана из группы Goldman, Уолтера Дамроша, тогдашнего дирижера Нью-Йоркского симфонического оркестра, и изучал оркестровку с Натаном Ван Кливом. Уилсон играл и аранжировал группу Арта Полсена в отеле New Yorker, когда он встретил свою будущую жену Гертруд, которая была из Нью-Джерси и работала на Всемирной выставке хозяйкой. Через месяц после их свадьбы в 1941 году он прошел прослушивание у Гленна Миллера. Ему позвонили присоединиться к оркестру Миллера. К тому времени Уилсон присоединился к группе Эдди Брандта. Уилсон присоединился к оркестру Герби Холмса в 1941 году, совершив свою первую поездку на Западное побережье с этой группой. Он присоединился к двум дядям, которые уехали из Нью-Йорка ради кинобизнеса в Голливуде. Один из дядей и его крестный отец, Джозеф Руттенберг, был оскароносным оператором MGM («Великий вальс» , « Миссис Минивер» , « Кто-то наверху любит меня» , Джиджи ). Уилсон был с оркестром Фредди Мартина в течение трех лет, играл на трубе и выступал с аранжировкой в ​​Coconut Grove в Лос-Анджелесе.

Карьера в кино

Уилсон был одним из самых плодотворных сотрудников голливудской музыкальной индустрии на протяжении более трех десятилетий. Создатель оригинальных тем и музыки для нескольких телесериалов , он также сочинил, аранжировал или оркестровал более 100 фильмов.

MGM Studios

После Второй мировой войны он присоединился к музыкальному отделу MGM в 1945 году. Перейдя в Republic Pictures через год, Уилсон написал саундтреки для всех республиканских вестернов и сериалов конца 1940-х - начала 1950-х годов. Уилсон отвечал за поставку музыки для всех постановок Republic. ^[3]

Republic Studios

Уилсон написал музыку к бесчисленным B-фильмам и сериалам в течение следующих двенадцати лет. Находясь в Republic, он оказывал музыкальную поддержку классическим сериалам, таким как King of the Rocket Men и Zombies of the Stratosphere , а также в захватывающих приключениях с участием западных героев, таких как Рекс Аллен , Дикий Билл Эллиотт , Аллан Лейн и Рой Роджерс .

Телевизионная карьера

Revue Studios

В 1953 году Уилсон стал музыкальным руководителем производственного подразделения Revue Studios . Уилсон остался, когда он стал Universal Studios. ^[2] Как руководитель творческой деятельности, Уилсон отвечал за создание музыки для всех постановок студии. Уилсон нанимал и передавал проекты различным композиторам, аранжировщикам, оркестраторам и дирижерам. Уилсон был одним из первых, кто нанял композиторов и музыкантов, невзирая на их культурное разнообразие. Уилсон интегрировал телевизионную музыку. В качестве руководителя Уилсон нанял таких известных композиторов, как Пит Руголо, Джон Уильямс, Элмер Бернштейн , Хуан Гарсия Эскивель , Дэйв Грусин , Куинси Джонс , Генри Манчини., Оливер Нельсон и Лало Шифрин , среди других.

Композитор Джерри Голдсмит работал в творческой среде Уилсона в Revue. О том времени Голдсмит сказал, что Уилсон предоставил ему большую творческую свободу. Он сказал: «Стэнли был великим, и он любил всех нас ... Они все пытались превзойти друг друга, и он дал нам ... свободу действий, чтобы делать то, что мы хотели делать, и тем более безумным и безумным мы становились ... . опять же, это была та же самая старая вещь. Если вы не сделаете этого на этой неделе ... на следующей неделе. Одна неделя вы совершите хоум-ран, а на следующей неделе вы вычеркнете, но мы всегда что-то пробовали. другой." ^[4] Быстрое выполнение работ было постоянной проблемой и проблемой. Голдсмит сказал: «В« Триллере »шоу будет в пятницу, а записать его нужно будет в понедельник утром».

универсальные студии

Композитор Джон Уильямс вспомнил, как работал на Уилсона, говоря: «В 1960 году в Universal Studios (музыкальный руководитель) Стэнли Уилсон имел музыкальный отдел. В коридоре было пять или шесть комнат, маленьких комнат без окон. И каждая комната у меня было маленькое пианино, и в любой день я был в одной комнате, Джерри Голдсмит в следующей, Лало Шифрин в следующей, Куинси Джонс в следующей, Морти Стивенс, а также Конрад Сэлинджер и покойный Бернард Германн, который сделал это своим домом на пару лет и написал отличную музыку, которая сводила всех с ума.Это была ситуация, когда мы учили друг друга и учились друг у друга, и это были групповые усилия, которые дали результаты, которые каждый из нас мог выполнить. " ^[5]

В 1964 году MCA сформировала Universal City Studios, Inc., объединив кинематографические и телевизионные подразделения Universal Pictures Company и Revue Productions.

К концу своей карьеры в Universal, в качестве руководителя творческой деятельности музыкального отдела кино и телевидения в Universal City Studios, ^[6] он начал посвящать больше своего времени конкретным шоу, сочинению тем и большей части фона. музыка для It Takes A Thief, The Bold Ones, Ironsides, Columbo, Marcus Welby MD и других. В 1955 году Уилсон написал аранжировку «Похоронного марша марионетки» Гуно в качестве музыкальной темы для Альфреда Хичкока «Подарки».

Уилсон также был музыкальным руководителем M Squad , полицейского сериала с Ли Марвином в главной роли , работая в сотрудничестве с Графом Бэйси , Сонни Бёрком , Питом Карпентером , Бенни Картером и Джоном Уильямсом . Уилсон сочинил музыкальную тему для первого сезона, получив премию Грэмми 1959 года за лучший альбом с саундтреком и фоновый балл из кино или телевидения. В то время Уилсон сказал: «В джазе нет ничего нового. Но есть много нового в использовании его, чтобы подчеркнуть захватывающие действия на экране телевизора. Такое шоу, как M Squad, должно двигаться; джазовые движения. Я чувствую, что у нас есть лучшее брак драмы и джаза в шоу-бизнесе ».

Для второго и третьего сезонов он поручил Бэйси сочинить новую тему. Уилсон вместе с Эскивелем сочинили знаменитые фанфары Revue Studios / Universal Television , которые длились почти три десятилетия.

В 1963 году Уилсон отправился во Францию, чтобы записать саундтрек к телевизионному спецвыпуску «Монако принцессы Грейс» . После окончания съемок он аранжировал и дирижировал альбом французских стандартов «Мир достопримечательностей и звуков», «Stop One: Paris» . На этот раз Уилсону аккомпанировала небольшая джазовая группа, которую исполнял коллега M Squad и легенда джаза Бенни Картер, и включал оркестр струнной секции и бессловесный вокальный хор под управлением сестры Мишеля Леграна , Кристиан .

В 1967 году Уилсон вместе с Робертом Вагнером стал сопродюсером документального фильма Международного музыкального фестиваля в Рио-де-Жанейро под названием «Мир продолжается» . Это должен был быть пилотный проект по документации музыкальных фестивалей по всему миру.

В 1969 году Уилсон сотрудничал с композитором и аранжировщиком Оливером Нельсоном над альбомом Black, Brown and Beautiful, который был описан как «волнующая дань уважения доктору Мартину Лютеру Кингу, столь же ищущая и злая, сколь созерцательная и сострадательная».

Смерть

Уилсон умер от сердечного приступа в Аспене, штат Колорадо , в возрасте 52 лет, через несколько мгновений после выступления на Музыкальном фестивале в Аспене 1970 года на тему создания музыки для фильмов и телевидения. Поминальная служба прошла 15 июля 1970 года в часовне церкви Хиллз в Мемориальном парке Форест-Лоун, Голливуд-Хиллз, Калифорния. ^[2] Тело Уилсона кремировали. ^[7] У него остались жена Гертруда и трое детей: дочь Филлис Уилсон Пол и сыновья Филип и Питер.

Наследие

Мемориальная стипендия Стэнли Уилсона была учреждена в 1970 году в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, чтобы ежегодно помогать студентам, изучающим медные духи и композицию. ^[8]

В 2013 году Джон Уильямс и Стивен Спилберг попросили Рона Мейера , тогдашнего президента и главного операционного директора Universal Studios, назвать улицу на участке Universal для Стэнли Уилсона. Авеню Стэнли Уилсона соединяет Мэйн-стрит с авеню Джеймса Стюарта на универсальном участке, недалеко от ныне снесенного Сцена 10, где его тезка проводила буквально тысячи часов музыки. ^[3] Мемориальная доска, написанная композитором Джоном Уильямсом, стоит под дорожным знаком в честь его наставника Стэнли Уилсона.

Избранная фильмография

Фильмы

• Ребенок из Кливленда (1949)
• Красавица Старой Мексики (1950)
• Федеральный агент по особым поручениям (1950)
• Стрелки Абилина (1950)
• Потускневший (1950)
• Сумерки в горах (1950)
• Кодекс Серебряного Мудреца (1950)
• Гавань пропавших без вести (1950)
• Аризонский ковбой (1950)
• Женщины из штаб-квартиры (1950)
• Рейдеры Солт-Лейк-Сити (1950)
• Невидимый монстр (1950)
• Разборка (1950)
• Кубинский огненный шар (1951)
• Дакота Кид (1951)
• Гавана Роуз (1951)
• Страховой следователь (1951)
• Пропавшие женщины (1951)
• Тайны Монте-Карло (1951)
• Тропическая волна тепла (1952)
• Сказочная сеньорита (1952)
• Вниз по пути Ларедо (1953)
• Женщина, которую они почти линчевали (1953)
• Ракетные монстры (1958)
• Убийцы (1964)
• Два мула для сестры Сары (1970)

Сериалы

• Федеральные агенты против Underworld, Inc. (1949)
• Король ракетчиков (1949)
• Братья Джеймс из Миссури (1949)
• Радарный патруль против Короля шпионов (1949)
• Отчаянники Запада (1950)
• Человек-летающий диск с Марса (1950)
• Дон Сорвиголова снова едет (1951)
• Радары с Луны (1952)
• Зомби стратосферы (1952)
• Канадские монстры против атомных захватчиков (1953)
• Король карнавала (1955)
• Призрак Зорро (1959)

ТВ шоу

• Приключения Кита Карсона (1951)
• Коммандос Коди: Небесный маршал Вселенной (1953)
• Театр Пепси-Колы (1955)
• Миллионер (1955-1957)
• General Electric Theater (1956-1957)
• Сказки Уэллса Фарго (1957)
• Подарки Альфреда Хичкока (1955-1957)
• Отряд M (1957)
• Театр звезд Шлитца (1957–1959)
• Оставь это Бобру (1957–1963)
• Вагонный поезд (1957–1961, 1963–1964)
• Симаррон-Сити (1958–1959)
• Сломанная стрела (1958)
• Оленьая кожа (1958)
• Дробовик Slade (1959)
• Джонни Стаккато (1959–1960)
• Речной катер (1959–1961)
• Сухопутная тропа (1960)
• Отец-холостяк (1957–1961)
• Триллер Бориса Карлова (1960–1962)
• Мат (1960–1962)
• Новое шоу Боба Каммингса (1961-1962)
• Рипкорд (1961)
• 87-й участок (1962)
• Час Альфреда Хичкока (1962–1965)
• Программа Джека Бенни (1962–1965)
• Флот Макхейла (1962–1966)
• Вирджинец (1962–1970)
• Арест и суд (1963–1964)
• Крафт-саспенс-театр (1963–1965)
• Манстеры (1964–1966)
• Ларедо (1965–1967)
• Беги ради своей жизни (1965–1967)
• Пистолеты и нижние юбки (1966)
• Драгнет 1967 (1967-1969)
• Айронсайд (1967-1970)
• Адам-12 (1968-1969)
• Требуется вор (1968-1970)
• Смелые: юристы (1969-1970)
• Смелые: новые врачи (1969-1970)
• Смелые: Защитники (1969-1970)
• Маркус Велби, доктор медицины (1969-1970)
• Ларами (1959-1962)

Дискография

• Уилсон редко проявлял свой талант на пластинках, но сегодня некоторые из его альбомов являются классикой поп-музыки космической эры и публикой экзотики . В этот список входят:
  • Вагонный поезд [1] (1957)
  • Музыка из M Squad [2] (1959)
  • Темы для запоминания [3] (1962)
  • Пропавший человек (оригинальный альбом саундтреков) [4] (1960)
  • Языческая любовь [5] (1961)
  • Большой вальс - американский континентальный [6] (1961)
  • Мир достопримечательностей и звуков - Stop One: Paris - Charter Records Corp (1963)
  • Альфред Хичкок представляет музыку, которую нужно убить [7] (1980)

Как дирижер

С Куинси Джонсом

• Пропавший человек (саундтрек) (Uni, 1969)

С Оливером Нельсоном

• Черный, коричневый и красивый (Летучий голландец, 1969)

использованная литература

9. Cool Jazz For Hot Shows, телегид, 15 июня 1959 г.

Макнил, Алекс. Total Television (1996). Пингвин Книги ISBN 0-14-024916-8 

• Ленц, Роберт Дж. Ли Марвин: его фильмы и карьера (2000). ISBN McFarland & Company 0-7864-0723-9 . 

внешние ссылки

• Стэнли Уилсон в IMDb
• Стэнли Уилсон из Allmusic
• Стэнли Уилсон в Gemm
• Стэнли Уилсон в Space Age Pop