Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Вольфганг Амадей Моцарт закончил свою Симфонию № 41 в мажор , К. 551, 10 августа 1788 года [1] Самый длинный и последняя симфония , что он написал, он рассматривается многими критиками как среди величайших симфоний в классической музыке . [2] [3] Произведение получило прозвище « Симфония Юпитера» , вероятно, придуманное импресарио Иоганном Питером Саломоном . [4] [а]

Инструменты [ править ]

Симфония написана для флейты , двух гобоев , двух фаготов , двух валторн до мажор, двух труб до мажор, литавр до и соль и струнных .

Композиция и премьера [ править ]

Симфония № 41 - последняя из трех, которые Моцарт последовательно сочинил летом 1788 года. № 39 был закончен 26 июня, а № 40 - 25 июля. [1] Николаус Харнонкур утверждает, что Моцарт сочинил три симфонии как единое произведение, указывая, среди прочего, на тот факт, что Симфония № 41, как заключительное произведение, не имеет введения (в отличие от № 39), но имеет супер финал. [5]

Примерно в то же время , как он написал три симфонии, Моцарт писал свой фортепианный троек в Й мажоре (К. 542) и мажоре (К. 548), его фортепианная соната № 16 в С (К 545) - так называемая Соната поверхностная - и скрипичная сонатина К. 547 .

Неизвестно, исполнялась ли когда-либо Симфония № 41 при жизни композитора. По словам Отто Эриха Дойча , примерно в это время Моцарт готовился провести серию «Концертов в казино» в новом казино на Шпигельгассе, принадлежащем Филиппу Отто. Моцарт даже отправил пару билетов на этот сериал своему другу Майклу Пухбергу . Но определить, состоялась ли серия концертов или отменили из-за отсутствия интереса, не представляется возможным. [1]

Движения [ править ]

Четыре части расположены в традиционной симфонической форме классической эпохи:

  1. Аллегро виваче ,4
    4
  2. Анданте кантабиле ,3
    4
    в фа мажор
  3. Менуэт : Аллегретто - Трио,3
    4
  4. Молто аллегро ,2
    2

Симфония обычно длится около 33 минут.

I. Allegro vivace [ править ]

В сонатной форме первого движения по главной теме начинается с контрастными мотивами : тройной тутти взрыв на основном тоне (соответственно, посредством восходящего движения , ведущей в триплете от доминирующего тона внизу , чтобы основные один), за которым следует более лирическому ответ.

Музыкальные партитуры временно отключены.

Этот обмен звучит дважды, а затем следует расширенная серия фанфар . Далее следует переходный отрывок, в котором два контрастных мотива расширяются и развиваются. Оттуда вторая тематическая группа начинается с лирической части соль мажор, которая заканчивается на септаккорде , за которым следует бурная часть до минор . После точки начинается экспозиционная кодировка, цитирующая арию Моцарта «Un bacio di mano», K. 541, а затем заканчивается экспозиция серией фанфар. [6]

Развитие начинается с модуляцией от G до мажор E ♭ основным где тема вставки-ARIA затем повторяется и широко развитой. Затем происходит ложное повторение, когда начальная тема движения возвращается, но мягко и фа мажор . Затем финальные расцветки первой тематической группы интенсивно развиваются на фоне хроматически падающего баса, за которым следует повторение конца арии вставки, а затем переход к до мажору для перепросмотра. [6] За исключением обычных ключевых транспозицийи некоторое расширение второстепенных ключевых частей, перепросмотр продолжается в обычном режиме. [6]

II. Andante cantabile [ править ]

Второе движение, а также в сонатной форме , является Сарабандой французского типа в фа мажоре (в субдоминантовом ключе C мажора) , аналогичной тем , которые содержатся в клавишных сьютах из И.С.Баха . [6]

III. Менуэт: Аллегретто - Трио [ править ]

Третья часть, menuetto с пометкой « allegretto », похожа на Ländler , популярный австрийский народный танец. В середине движения происходит хроматическая прогрессия, в которой деревянные духовые инструменты (такты 43–51) представляют редкие имитационные текстуры перед возвращением оркестра в полном составе . В части трио движения фигура из четырех нот, которая сформирует основную тему последней части, появляется заметно (такты 68–71), но на седьмой ступени шкалы, а не в первой, и в минорной тональности. а не мажор, придавая ему совсем другой характер.

IV. Molto allegro [ править ]

Наконец, замечательной характеристикой этой симфонии является пятиголосное фугато (представляющее пять основных тем) в конце четвертой части. Но на протяжении всего движения есть фугальные секции, которые развиваются либо путем развития одной конкретной темы, либо путем объединения двух или более тем, как это видно во взаимодействии деревянных духовых инструментов. Основная тема состоит из четырех нот:

Музыкальные партитуры временно отключены.

В финале «Юпитера» в сонатной форме звучат четыре дополнительных темы, а все пять мотивов объединены в фугальной коде.

В статье о Симфонии Юпитера сэр Джордж Гроув писал, что «именно для финала Моцарт зарезервировал все ресурсы своей науки и всю силу, которой, кажется, никто не обладал в той же степени, что и он сам. скрывая эту науку и превращая ее в инструмент для музыки, столь же приятной, сколь и усвоенной. Нигде он не достиг большего ». О пьесе в целом он написал, что «это величайшее оркестровое произведение мира, предшествовавшее Французской революции ». [7]

Тема четыре ноты является общим грегорианским хоралом мотивом , который можно проследить по крайней мере, насколько Жоскен Депре «s Мисса Pange лингвы с 16 - го века. Он был очень популярен у Моцарта. Она кратко появляется уже в его Симфонии № 1 1764 года. Позже он использовал ее в Кредо ранней Миссы Бревис фа мажор , первой части своей Симфонии № 33 и трио менуэта этой симфонии. . [8]

Ученые убежден , Моцарт изучал Майкл Гайдна «s Симфония № 28 до мажора , который также имеет фугато в его финале и чья кода он очень тесно перефразирует его собственной коду. Чарльз Шерман предполагает, что Моцарт также изучал Симфонию № 23 Майкла Гайдна ре мажор, потому что он «часто просил своего отца Леопольда прислать ему последнюю фугу, которую написал Гайдн». [9] У Михаэля Гайдна № 39 , написанного всего за несколько недель до Моцарта, также есть фугато в финале, тема которого начинается с двух целых нот. Шерман указал на другие сходства между двумя почти полностью современными работами. Мотив из четырех нот также является основной темойконтрапункциональный финал симфонии № 13 ре мажор старшего брата Майкла Иосифа (1764) .

Происхождение псевдонима [ править ]

По словам Франца Моцарта , младший сын Вольфганга, симфония получила название Jupiter от Johann Peter Salomon , [4] [10] , который обосновался в Лондоне около 1781 Название также приписывается Иоганн Баптист Крамер , английский музыка издатель. [11] [12] [13] Как сообщается, из первых аккордов Симфония № 41 Моцарта напомнила Крамеру Юпитер и его молнии. [13] В те времена классического образования члены Филармонии, одним из основателей которой был Саломон, будет знать, что планета, на которой древние греки называли Phaët (h), является той же планетой, которую древние римляне называли «Юпитер». [b] Таким образом, величественное прозвище также является юмористическим. [ необходима цитата ]

Имя, по-видимому, вошло в широкое распространение только спустя почти двадцать лет после смерти Диттерса в 1799 году. Некоторые источники предполагают 1821 год [10], но публичные сообщения с использованием этого имени появились еще в середине 1817 года. [c] Похоже, это было не намного раньше. Саломон умер в 1815 году, поэтому он мог распространяться в информированных музыкальных кругах в течение значительного времени, прежде чем стал достоянием общественности. [d]

Ответы и прием [ править ]

Во фразе, приписываемой музыковеду Элейн Сисман в книге, посвященной «Юпитеру» (Cambridge Musical Handbooks, 1993), [ требуемая страница ] большинство ответов варьировались от «восхищения до прелюбодеяния, диапазон от А до А». [14]

Как резюмируется ниже, Симфония получила одобрение критиков, теоретиков, композиторов и биографов и стала считаться канонизированным шедевром, известным своей фугой и своей общей структурой, излучающей ясность. [15]

  • Э.Л. Гербер в Neues Historisch-biographisches Lexicon der Tonkünstler (1812–1814) : «... невероятно великая, пламенная, артистическая, патетическая, возвышенная, Симфония до ...» [ Эта цитата требует цитирования ]
  • Обзор в Allgemeine musikalische Zeitung (1846 г.): «Как чисты и ясны все образы внутри! Не больше и не меньше, чем требуется каждому в соответствии с его природой ... Здесь показано, как мастер сначала собирает свой материал. отдельно, затем исследует, как все может исходить из этого, и, наконец, строит и развивает его. То, что даже Бетховен работал таким образом, показано в его альбомах ". [ Эта цитата требует цитирования ]
  • Брамс заметил в 1896 году: «Я также могу понять, что первая симфония Бетховена произвела на людей колоссальное впечатление. Но последние три симфонии Моцарта гораздо важнее. Некоторые люди начинают это чувствовать сейчас». [16]

Первая запись [ править ]

Первая известная запись Симфонии Юпитера датируется 1913 годом, на заре эры звукозаписи, что делает ее одной из первых симфоний, записанных с использованием самой ранней технологии записи. [17]

В записи Симфонического оркестра Юпитера 1913 года указан концертный оркестр Виктора как исполнители под управлением Уолтера Б. Роджерса .[18]

См. Также [ править ]

  • Бейм Аушуг ин дас Фельд - Теория Элейн Сисман о том, что расцвет военной музыки в произведении был вдохновлен началом австро-турецкой войны 1788–91 .

Примечания [ править ]

  1. ^ Для получения дополнительной информации см. Происхождение псевдонима .
  2. ^ Фаэтон симфонии Диттерс был сын Гелиоса , бога Солнца,то время как планета была названа последругой Phaeton, прометеевскую смертный обычно произносится как Фаэтон, но шутка Саломон стоиттем не менее.
  3. «Таймс оф четверг», 8 мая 1817 г., содержит рекламу концерта, который будет дан в Залах на Ганновер-сквер «в следующую пятницу, 9 мая» и будет включать в себя «Большую симфонию (Юпитер), Моцарт». В газете Morning Post во вторник, 3 июня 1817 г., размещена реклама печатной музыки, в которой говорится: «Знаменитое движение сочувствия Моцарта [sic], названное« Юпитер », аранжированное как дуэт, Дж. Уилкинс, 4s. [4] шиллингов] "
  4. ^ Музыка Ditter никогда не была хорошо известна в Англии, и он исчез из континентального репертуара после его смерти. Когда прозвище Юпитер действительно вошло в оборот, Фаэтон был бы забыт любителями концертов на целое поколение; затем, когдав последнее время возродился Фаэтон , греческая и римская мифология в значительной степени исчезла из общественного образования. Таким образом, тот факт, что прозвище симфонии Моцарта является намеком на симфонию Диттерса, обычно упускается из виду.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Deutsch 1965 , 320
  2. ^ Браун, Марк (4 августа 2016 г.). «Героическая музыка Бетховена признана величайшей симфонией всех времен» . Хранитель . Проверено 29 сентября 2017 года . Последняя симфония Моцарта, № 41, «Юпитер», заняла третье место.
  3. ^ «Фактически, это 10 лучших симфоний всех времен» . Классический FM (Великобритания) . 30 августа 2017 года . Проверено 29 сентября 2017 года .
  4. ^ a b Heartz 2009 , стр 210, 458, 474
  5. Клементс, Эндрю (23 июля 2014 г.). «Моцарт: Обзор последних симфоний - захватывающее путешествие по дразнящей новой теории» . Хранитель .
  6. ^ a b c d Браун, А. Питер, Симфонический репертуар (Том 2). Издательство Индианского университета ( ISBN 025333487X ), стр. 423–32 (2002). 
  7. Перейти ↑ Grove 1906 .
  8. ^ Heartz 2009 , стр. 212-215.
  9. C. Sherman, Предисловие к партитуре Симфонии в C, Perger 31, Вена: Doblinger KG (1967)
  10. ^ a b Oxford Companion to Music [ требуется полная ссылка ]
  11. Перейти ↑ Burk, JN (1959). «Симфония № 41 до мажор ('Юпитер'), K. 551». В: Моцарт и его музыка , с. 299.
  12. ^ FGE [Фредерик Джордж Эдвардс] (1 октября 1902). «Дж. Б. Крамер (1771–1858)» . Musical Times и циркуляр по классу пения . 43 (716): 641–646. DOI : 10.2307 / 3369624 . JSTOR 3369624 .  (спец. стр. 644 (пункт 2)
  13. ^ a b Линдауэр, Дэвид. (2006, 25 января). "Концертная часть Симфонического оркестра Аннаполиса (ASO), посвященная дню рождения Моцарта", Столица (Аннаполис, Мэриленд), стр. B8.
  14. ^ «Симфония № 41 до мажор,« Юпитер » » . Кеннеди-центр . Архивировано 02 марта 2017 года . Проверено 8 мая 2018 .
  15. ^ Şişman 1993 , стр. 28 .
  16. ^ Şişman 1993 , стр. 30 .
  17. ^ «Вольфганг Амадей Моцарт - Дискография американских исторических записей» .
  18. ^ "Моцарт - Симфония Юпитера" . Дискография американских исторических записей .

Источники

  • Deutsch, Отто Эрих (1965). Моцарт: документальная биография . Стэнфорд: Издательство Стэнфордского университета.
  • Гроув, Джордж (январь 1906 г.). «Симфония Моцарта до мажор (Юпитер)» . Музыкальные времена . 47 (755): 27–31. DOI : 10.2307 / 904183 . JSTOR  904183 .
  • Heartz, Дэниел (2009). Моцарт, Гайдн и ранний Бетховен 1781–1802 гг . Нортон. ISBN 978-0-393-06634-0.
  • Конрад, Ульрих (2005). "Комментарий". В Ульрихе Конраде (ред.). Вольфганг Амадей Моцарт: Симфония в C, KV 551 Юпитер. Оценка автографа. Факсимиле. Комментарий . Кассель: Bärenreiter. С. 9–25. ISBN 3-7618-1824-6.
  • Сисман, Элейн Р. (1993). Моцарт: Симфония «Юпитер» . Издательство Кембриджского университета. ISBN 0521409241.

Внешние ссылки [ править ]

  • Sinfonie in C ( Jupiter-Sinfonie ) KV 551 : Оценка и критический отчет (на немецком языке) в Neue Mozart-Ausgabe
  • Симфония № 41 : партитуры в проекте « Международная библиотека партитуры»
  • Анализ фугальной коды из финала
  • Список живых выступлений на Bachtrack
  • Квартира, где Моцарт написал свои последние три симфонии: Майкл Лоренц , «Квартира Моцарта на Альзергрунде».