Синекдоха, Нью - Йорк (выраженный / s ɪ п ɛ к d ə к я / [3] ) является 2008 американский постмодерна [4] фильм драма Автор сценария и режиссер Чарли Кауфман в своем режиссерском дебюте. В главной роли Филип Сеймур Хоффман играетбольного театрального режиссера, который работает над все более сложной сценической постановкой и чья крайняя приверженность реализму начинает стирать границы между вымыслом и реальностью . Название фильма - спектакль о Скенектади, штат Нью-Йорк., где действие происходит в большей части фильма, и концепция синекдохи , в которой часть чего-либо представляет собой целое, или наоборот.
Синекдоха, Нью-Йорк | |
---|---|
Режиссер | Чарли Кауфман |
Произведено |
|
Написано | Чарли Кауфман |
В главной роли | |
Музыка от | Джон Брион |
Кинематография | Фредерик Элмс |
Отредактировано | Роберт Фрейзен |
Производственные компании | |
Распространяется | Sony Pictures Classics |
Дата выпуска |
|
Продолжительность | 123 минуты [1] |
Страна | Соединенные Штаты |
Язык | английский |
Бюджет | 20 миллионов долларов [2] |
Театральная касса | 4,5 миллиона долларов [2] |
Премьера фильма состоялась на 61-м ежегодном Каннском кинофестивале 23 мая 2008 года. Sony Pictures Classics приобрела права на распространение в США, не заплатив денег, но согласившись отдать спонсорам фильма часть доходов. [5] [6] 24 октября 2008 года он был выпущен ограниченным тиражом в США, и его первоначальный выпуск оказался коммерческим провалом. [2]
История и темы фильма « Синекдоха», штат Нью-Йорк, поляризовали критиков: в то время как одни называли его претенциозным или потакающим своим желаниям, другие объявили его шедевром и позже включили его в число величайших фильмов всех времен, а Роджер Эберт назвал его лучшим за десятилетие. . [7] Фильм также был номинирован на Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля в 2008 году .
Сюжет
Театральный режиссер Кейден Котар находит, что его жизнь рушится. Он страдает многочисленными физическими недугами и все больше отдаляется от своей жены Адель, художницы. Он достигает дна, когда Адель оставляет его в Берлине , чтобы начать новую жизнь , забрав с собой их четырехлетнюю дочь Олив.
После успеха его постановки « Смерть коммивояжера» Кейден неожиданно получает стипендию Макартура , которая дает ему финансовые средства для реализации его художественных интересов. Он полон решимости использовать это для создания художественного произведения жестокого реализма и честности, чего-то, во что он может вложить все свое «я». Собирая ансамбль на огромном складе в Театральном районе Манхэттена , он направляет их на празднование мирского, инструктируя их жить своей сконструированной жизнью. По мере того, как макет внутри склада становится все более похожим на город снаружи, Кейден продолжает искать решения своих личных кризисов. Он получает травму, когда обнаруживает, что Адель стала знаменитым художником в Берлине, а Оливия растет под сомнительным руководством подруги Адели Марии. После неудачной попытки интрижки с Хейзел (женщиной, которая работает в прокате) он женится на Клэр, актрисе в его составе, и у него есть дочь. Их отношения в конечном итоге рушатся, и он продолжает свои неловкие отношения с Хейзел, которая к настоящему времени замужем, имеет детей и работает его помощницей. Тем временем неизвестное заболевание систематически отключает его вегетативную нервную систему .
По прошествии многих лет постоянно расширяющийся склад изолируется от разрушающегося города за его пределами. Кейден все глубже погружается в свой грандиозный опус , стирая грань между реальностью и миром пьесы, заполняя актерский состав и команду двойниками . Например, Сэмми Барнатан играет роль Кейдена в пьесе после того, как Сэмми показывает, что он одержимо следит за Кейденом в течение 20 лет, в то время как двойник Сэмми играет Сэмми. Интерес Сэмми к Хейзел вызывает возрождение отношений Кейдена с ней, что приводит Сэмми к самоубийству.
Когда он выходит за рамки своих личных и профессиональных отношений, Кейден позволяет актрисе взять на себя его роль режиссера и берет на себя ее предыдущую роль Эллен, хранительницы Адель. Он доживает свои дни в модели квартиры Адель по указанию нового директора, в то время как на складе происходит какое-то необъяснимое бедствие, оставляющее после себя руины и тела. Наконец, он готовится к смерти, кладя голову на плечо актрисе, которая ранее играла мать Эллен, по-видимому, единственного человека на складе, который остался жив. Когда сцена становится серой, Кейден говорит, что теперь он имеет представление о том, как играть пьесу, когда голос режиссера в его ухе дает ему последнюю реплику: «Умри».
Бросать
- Филип Сеймур Хоффман в роли Кейдена Котарда
- Саманта Мортон в роли Хейзел
- Мишель Уильямс в роли Клэр Кин
- Кэтрин Кинер в роли Адель Лэк
- Эмили Уотсон в роли Тэмми
- Дайан Уист в роли Эллен Баскомб / Миллисент Уимс
- Дженнифер Джейсон Ли в роли Марии
- Хоуп Дэвис в роли Мадлен Гравис
- Том Нунан в роли Сэмми Барнатана
- Сэди Голдштейн в роли Олив Котар
- Робин Вейгерт в роли взрослой Оливии
- Дейдра О'Коннелл в роли миссис Баскомб
- Джерри Адлер - отец Кадена
- Линн Коэн - мать Кейдена
- Джош Пэйс, как офтальмолог
- Дэниел Лондон, как Том
- Стивен Эдли Гирджис в роли Дэвиса
- Эми Райт, как агент по продаже недвижимости Burning House
- Пол Спаркс в роли Дерека
- Джон Ротман - дантист
- Фрэнк Вуд - врач оценочной службы
- Элизабет Марвел, как агент по продаже складских помещений
- Дейзи Тахан, как Ариэль
- Клифф Карпентер в роли старика
- Эми Спэнджер в роли медсестры мыльной актрисы
- Ник Вайман в роли доктора мыльного актера
- Дэн Зиски в роли Доктора по тремору ног
- Розмари Мерфи, как Фрэнсис
- Элвин Эпштейн в роли человека с кровотечением из носа
- Тим Гини - актер Needleman
- Джо Лиси, как Морис
- Элис Драммонд в роли актрисы, играющей Фрэнсис
- Майкл Хиггинс в роли актера, играющего человека с кровотечением из носа
- Кристофер Эван Велч, как пастор
- Питер Фридман в роли врача скорой помощи
Производство
Фильм начался, когда Sony Pictures Classics обратилась к Кауфману и Спайку Джонзу с предложением снять фильм ужасов . Эти двое начали работу над фильмом, посвященным вещам, которые они считали пугающими в реальной жизни, а не типичными образами фильмов ужасов. [8] Этот проект в конечном итоге превратился в Synecdoche . Изначально планировалось, что Джонз станет режиссером, но вместо этого он решил поставить « Где дикие твари» . [9]
Мотивы
- Горящий дом
- В начале фильма Хейзел покупает дом, который постоянно горит. Поначалу демонстрируя нежелание покупать его, Хейзел замечает агенту по недвижимости: «Мне это нравится, мне нравится. Но я действительно беспокоюсь о том, чтобы умереть в огне», что вызывает ответ: «Это важное решение, как кто-то предпочитает умереть." В интервью с Майклом Гильеном Кауфман заявила: «Что ж, она сделала выбор, чтобы жить там. Фактически, она говорит в сцене прямо перед смертью, что конец встроен в начало. Именно это и происходит там. Она выбирает жить в этом доме. Она боится, что это убьет ее, но она остается там, и это так. Это правда о любом выборе, который мы делаем. Мы делаем выбор, который находит отклик на протяжении всей нашей жизни ». [10] Горящий дом сравнивают с цитатой из Теннесси Уильямса : «Мы все живем в доме в огне, нет пожарной службы, чтобы позвонить; выхода нет, только окно наверху, чтобы выглянуть, пока огонь сжигает дом. с нами в ловушке, заперты в ней ". [11] Также было сказано, что дом является отсылкой к юнгианской психологии. В одном из интервью Кауфман упомянул, что ученый-юнгианец видит в доме репрезентацию самого себя. [12]
- Конец встроен в начало
- В фильме постоянно звучит фраза «Конец встроен в начало», которая призвана символизировать акцент на связи смерти с рождением. Это подчеркивается тем, что большую часть времени тратится на то, чтобы еще не родиться или умереть, и что для сравнения жизнь реализуется за доли секунды. Еще один атрибут, связанный с этой темой, - серый экран. Фильм и начинается, и заканчивается переходом в серый экран, что является еще одной связью с этой продолжающейся чувствительностью » [13].
- Миниатюрные картины и невозможные склады
- И Кейден, и Адель - художники, и масштаб, в котором они оба работают, становится все более актуальным для истории по мере развития фильма. Адель работает в чрезвычайно малом масштабе, в то время как Кейден работает в невероятно большом масштабе, строя полноразмерную копию Нью-Йорка на складе, а затем склад на этом складе и так далее, продолжая этот невозможный цикл. Имя Адель почти ослышка для «тонкого искусства» (Adele Отсутствие Котар). Комментируя масштаб картин (на самом деле это миниатюрные картины художника Алекса Каневского ), [14] Кауфман сказал: «В студии [Адель] в начале фильма вы можете увидеть несколько небольших, но обычных картин, которые вы могли видеть. без увеличительного стекла ... К тому времени, когда [Кейден] идет в галерею, чтобы посмотреть на свои работы, то есть много лет спустя, вы их вообще не видите ". Он продолжил: «Как образ во сне, он мне импонирует. Ее работа в некотором роде намного более эффективна, чем работа Кейдена. Цель Кейдена в его попытке сыграть разросшуюся театральную пьесу - произвести впечатление на Адель, потому что он чувствует себя таким слабым рядом с ней в с точки зрения его работы "и добавил:" Работа Кейдена настолько буквальна. Единственный способ, которым он может отразить реальность в своем сознании, - это имитировать ее в натуральную величину ... Это образ сновидения, но он не взаимодействует с ним успешно ". [10]
- Юнгианская психология
- Многие рецензенты считают, что на творчество Кауфмана повлияла юнгианская психология . [10] [15] [16] [17] Карл Юнг писал, что состояния бодрствования и сна необходимы в поисках смысла. Каден часто кажется сочетанием того и другого. Кауфман сказал: «Я думаю, разница в том, что фильм, который пытается быть мечтой, имеет изюминку, а кульминация - это мечта». [10] [12] Еще одна концепция в юнгианской психологии - четыре шага к самореализации: осознание тени (признание конструктивной и деструктивной сторон), осознание анимы и анимуса (где мужчина осознает свою женщину компонент, и женщина осознает свой мужской компонент), осознает архетипический дух (где люди принимают свои мана-личности) и, наконец, самореализацию , когда человек полностью осознает эго и себя. Кажется, Кейден проходит все четыре стадии. Когда он нанимает Сэмми, он узнает о своей истинной личности и лучше осознает себя. Он показывает осведомленность о своей аниме, когда заменяет себя Эллен и говорит Тэмми, что его личность сделала бы его более искусным в женственности, чем в мужском. Взяв на себя роль Эллен, он осознает архетипический дух и, наконец, осознает истину о своей жизни и любви.
- Ссылки на заблуждение
- В заблуждении Котара человек считает себя мертвым или что его органы отсутствуют или разлагаются. [18] Озабоченность Кейдена болезнями и смертью, кажется, связана.
- Когда Кейден входит в квартиру Адель, нажатый зуммер (31Y) носит имя Капгра. Бред Капгра - это психическое расстройство, при котором больные воспринимают знакомых людей (супругов, братьев и сестер, друзей) как замененных идентичными самозванцами. Эта тема повторяется на протяжении всего фильма, поскольку отдельные лица заменяются актерами в постоянно расширяющейся пьесе Кадена.
- В заключительных сценах фильма Кейден слышит инструкции через наушник. Это похоже на слуховую галлюцинацию от третьего лица, описанную Куртом Шнайдером как первый симптом шизофрении . [19]
- Играйте в пьесе
- Фильм является мета-референциальным в том смысле, что он изображает пьесу в пьесе , иногда также называемую мизансценой .
- Эту тему сравнивают со строкой Уильяма Шекспира «Весь мир - сцена, а все мужчины и женщины - просто игроки». [20] [21]
- Его также сравнивают с видеоклипом на песню исландской певицы Бьорк " Bachelorette ". [21] [22] Видео изображает женщину, которая находит автобиографическую книгу о ней, которая пишет сама себя. Затем книга превращается в пьесу, которая представляет собой пьесу внутри себя. Видео снял Мишель Гондри , который также снял фильмы Кауфмана « Человеческая природа» и « Вечное сияние чистого разума» . В интервью Кауфман ответил на сравнение, сказав: «Да, я слышал это сравнение раньше. Причина, по которой мы с Мишелем нашли друг друга, заключается в том, что у нас похожие идеи». [23]
- Смерть и распад
- На протяжении всего фильма Кейден обращается к неизбежности смерти и к идее, что все уже мертвы. «Практически все в гротескном существовании Кадена свидетельствует о смертности и разложении, - пишет Джонатан Ромни из The Independent , - будь то поражения кожи, искаженные факсимильные сообщения или содержимое унитазов людей». [24]
- Симулякр
- Некоторые обозреватели отметили , что фильм кажется вдохновлен постмодерниста философ Жан Бодрийяр концепции «s из Simulacra и моделирования , [25] [26] [27] подтверждается тем фактом , что один из имен Caden придает его пьесе симулякр . В статье в «Гардиан» говорится, что фильм - «последний постмодернистский роман». [4] Бодрийяр в своих трудах ссылается на рассказ Хорхе Луиса Борхеса « О точности в науке» . Некоторые комментаторы сравнивают финал фильма, в котором Кейден проходит через свою репродукцию, по мере того, как она начинает разваливаться, с историей. [28] [29]
- Книги Хейзел
- Книги Хейзел также имеют значение в фильме. У нее есть «Путь Суанна» (первый том « В поисках утраченного времени» ) Марселя Пруста и «Испытание » Франца Кафки ; оба связаны с общими мотивами фильма. [11]
Критический прием
В обзоре агрегатор Rotten Tomatoes , фильм имеет рейтинг одобрения 68% , основываясь на 187 Отзывы, со средним рейтингом 6,77 / 10. Согласно консенсусу критиков, опубликованному на сайте, «амбициозный режиссерский дебют Чарли Кауфмана иногда наталкивает на общение, но в конечном итоге дает захватывающее представление о сознании писателя». [30] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 67 из 100, основанную на 34 критиках, что указывает на «в целом положительные отзывы». [31] Ряд критиков сравнили его с фильмом Федерико Феллини « 8½» 1963 года . [16] [32] [33]
В своем обзоре в Chicago Sun-Times , Роджер Эберт сказал: «Я наблюдал это в первый раз и знал , что это был большой фильм [...] предмет„синекдоха, Нью - Йорк“не меньше , чем человеческая жизнь и как Это работает. Используя невротического театрального режиссера из северной части штата Нью-Йорк, он охватывает каждую жизнь и то, как она справляется и терпит неудачу. Подумайте об этом немного, и, боже мой, это о вас. Кем бы вы ни были ". [34] В 2009 году Эберт написал, что фильм был лучшим за десятилетие. [35] Манохла Даргис из New York Times сказал: «Сказать, что [это] один из лучших фильмов года или даже самый близкий моему сердцу, - это такой жалкий ответ на его стремительные амбиции, что я мог бы с таким же успехом упаковать это прямо сейчас ... Несмотря на скользкий путь со временем, пространством и повествованием, а также контролируемое господином Кауфманом владение медиумом, Synecdoche, New York - это такой же крик души, как и утверждение творческого сознания. концептуален, но также привязан к настоящему моменту ". [36] В Los Angeles Times Карина Чокано назвала фильм «дико амбициозным ... обширным, внушающим трепет, душераздирающим, разочаровывающим, трудным для понимания и болезненно, до боли печальным». [37]
В отрицательных рецензиях фильм чаще всего называют непонятным, пафосным, удручающим или потакающим своим желаниям. Рекс Рид , Ричард Броди [38] и Роджер Фридман , [39] все маркированы это один из худших фильмов 2008 года Оуэн Глейберман из Entertainment Weekly дал фильму D + и писал: «Я отказался сделать головы или хвосты из синекдоха, Нью-Йорк , но я получил одно сообщение: принуждение стоять вне своей жизни и наблюдать за ней до такой степени - это не механизм искусства - это структура психоза ». [40] Американский кинокритик Джонатан Розенбаум писал: «... это больше похоже на иллюстрацию его сценария, чем на полноценный фильм, доказывающий, насколько ему нужны Спайк Джонз или Мишель Гондри, чтобы реализовать свои сюрреалистические замыслы». [41]
Журнал Moving Arts Film занял 80-е место в списке «100 величайших фильмов всех времен». [42] Кроме того, это 61-й самый популярный фильм 21-го века по версии агрегатора обзоров « Они снимают картинки, не так ли?». [43]
Десять лучших списков
Фильм вошел в десятку лучших фильмов 2008 года многими критиками. [44] И Кимберли Джонс, и Марджори Баумгартен из Austin Chronicle назвали его лучшим фильмом года, как и Рэй Беннет из The Hollywood Reporter .
Он попал в 101 список «Лучшее из 2008», из которых 20 заняли первое место. [45] Среди тех, кто поместил его в свою десятку лучших, были Манохла Даргис из New York Times , Ричард Корлисс из Time , Шон Энтони Леви из Oregonian , Джош Розенблатт из Austin Chronicle , Джо Ноймайер из New York Daily News , Тай Берр и Уэсли Моррис из Boston Globe , Лу Люменик из New York Post , Филип Мартин из Arkansas Democrat-Gazette , Скотт Фундас из LA Weekly и Уолтер Чоу, Билл Чемберс и Ян Пью из Film Freak Central (все трое из кто поставил его под номером один).
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times назвал его лучшим фильмом 2000-х годов. [35] В опросе 2012 года, проведенном Sight & Sound , четыре критика включили его в десятку величайших фильмов всех времен, [46] и Эберт счел фильм сильным соперником в своем собственном списке. [47]
По результатам опроса критиков BBC в 2016 году Synecdoche, Нью-Йорк, был назван 20-м величайшим фильмом 21 века. [48]
В 2019 году фильм занял 7-е место в рейтинге 100 лучших фильмов 21 века, проведенном The Guardian . [49]
Награды и номинации
Чарли Кауфман был номинирован на Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля и на премию Чикагской ассоциации кинокритиков в 2008 году за лучший оригинальный сценарий.
Кауфман был награжден за лучший оригинальный сценарий Ассоциацией кинокритиков Остина, а фильм был помещен в их список 10 лучших фильмов года.
Фильм получил премию « Независимый дух» за лучший первый полнометражный фильм и премию Роберта Олтмана на церемонии вручения награды «Независимый дух» в 2008 году ; он также был номинирован на премию « Независимый дух» за лучший сценарий .
На церемонии вручения награды Gotham Independent Film Awards 2008 фильм получил награду за лучший состав актерского ансамбля с Вики Кристиной Барселона .
Марк Фридберг получил в 2008 году премию Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса за лучший дизайн.
Фильм был номинирован на премию Общества визуальных эффектов в категориях « Выдающиеся поддерживающие визуальные эффекты в полнометражном кинофильме », «Выдающиеся матовые рисунки в полнометражном кинофильме» и «Превосходная созданная среда в полнометражном кинофильме». [50]
Смотрите также
- Аномия
- Связь между картой и территорией
- Эффект Дросте
Рекомендации
- ^ " СИНЕКДОЧЕ, НЬЮ-ЙОРК (15)" . Британский совет по классификации фильмов . 16 апреля 2009 . Проверено 15 декабря 2012 года .
- ^ а б в «Синекдоха, Нью-Йорк (2008)» . Box Office Mojo . Проверено 8 марта 2018 года .
- ^ Джеффрис, Стюарт. «Два билета на… э-э… Сайн… э-э… этот новый фильм, пожалуйста» . Хранитель . Проверено 6 января 2020 года .
- ^ а б Хоби, Гермиона (13 мая 2009 г.). «Последний постмодернистский роман - это фильм | Книги | guardian.co.uk» . Лондон: Хранитель . Проверено 1 сентября 2012 года .
- ^ Майкл Баркер Sony - Майкл Баркер и Том Бернард из Sony Classics видят в долгосрочной перспективе успех - Los Angeles Times . Articles.latimes.com (3 февраля 2003 г.). Проверено 19 декабря 2010.
- ^ Избыточное количество фильмов в Голливуде - WSJ.com . Online.wsj.com (3 сентября 2008 г.). Проверено 19 декабря 2010.
- ^ Эберт, Роджер. «Лучшие фильмы десятилетия» .
- ^ «Синекдоха, Нью-Йорк: отличный фильм о грядущем зомби-апокалипсисе? | Блог | WorldMaker.net» . Blog.worldmaker.net. 18 мая 2009 . Проверено 27 ноября 2012 года .
- ^ "Чтение следующего проекта Чарли Кауфмана", Los Angeles Times , 13 сентября 2006 г.
- ^ a b c d Интервью TwitchFilm с Чарли Кауфманом , 23 октября 2008 г.
- ^ а б «FAQ для Synecdoche, New York (2008)» . IMDb.com . Проверено 27 ноября 2012 года .
- ^ а б https://www.wsws.org/en/articles/2008/12/film-d01.html
- ^ [1]
- ↑ Обзор: "Synecdoche, New York", Los Angeles Times , 24 октября 2008 г.
- ^ "Жизнь горных: На Синекдохе, Нью-Йорк" , filmbrain.com
- ^ a b Boston Review - Алан А. Стоун: Мысленный взгляд . Bostonreview.net. Проверено 19 декабря, 2010.
- ^ Of Font & Film: Искусство умирания | шрифт - Колумнисты . Вестник новостей (22 марта 2009 г.). Проверено 19 декабря 2010.
- ^ Берриос, GE; Луке, Р. (1995). «Синдром Котара: разбор 100 случаев». Acta Psychiatrica Scandinavica . 91 (3): 185–8. DOI : 10.1111 / j.1600-0447.1995.tb09764.x . PMID 7625193 . S2CID 8764432 .
- ^ Шнайдер, К. Клиническая психопатология. Нью-Йорк: Грюн и Страттон. 1959 г.
- ^ Стефани Захарек (24 октября 2008 г.). «Обзор фильма:« Синекдоха, Нью-Йорк » » . Salon.com . Проверено 23 апреля 2009 года .
- ^ a b Synecdoche, Нью-Йорк Обзор критиков Лас-Вегаса . Lasvegascritics.com. Проверено 19 декабря, 2010.
- ^ Рокки, Джеймс (23 мая 2008 г.). «Каннское обозрение: Синекдоха, Нью-Йорк» . Кинематографический . Проверено 23 апреля 2009 года .
- ↑ Интервью: Чарли Кауфман (Synecdoche, Нью-Йорк) . Ioncinema.Com (22 октября 2008 г.). Проверено 19 декабря 2010.
- ^ Ромни, Джонатан (17 мая 2009 г.). «Синекдоха, Нью-Йорк, Чарли Кауфман, 124 минуты, 15» . Независимый . Лондон . Проверено 14 июня 2010 года .
- ^ Даргис, Манохла (23 октября 2008 г.). «Обзор фильма: Synecdoche, Нью-Йорк (2008)» . Movies.nytimes.com . Проверено 27 ноября 2012 года .
- ^ Голос, Деревня (13 ноября 2008 г.). "Synecdoche, Нью-Йорк: Добро пожаловать в Симулякры - Нью-Йорк - Музыка - Звук города" . Blogs.villagevoice.com. Архивировано из оригинального 14 мая 2013 года . Проверено 1 сентября 2012 года .
- ^ Стивенс, Дана (24 октября 2008 г.). «Рецензия на Synecdoche Чарли Кауфмана, Нью-Йорк. - Журнал Slate» . Slate.com . Проверено 1 сентября 2012 года .
- ^ https://www.latimes.com/entertainment/la-et-synecdoche24-2008oct24-story.html
- ^ https://www.iconeye.com/opinion/review/item/4067-synecdoche-new-york
- ^ «Синекдоха, Нью-Йорк» . Тухлые помидоры . Fandango Media . Проверено 9 мая 2020 года .
- ^ "Synecdoche, New York Reviews" . Metacritic . CBS Interactive . Проверено 9 мая 2020 года .
- ^ "Является ли Synecdoche New York непреднамеренным ограблением 8½ Феллини?" . Firstshowing.net . 3 мая 2009 . Проверено 19 декабря 2010 года .
- ^ Моррис, Уэсли (11 июля 2008 г.). «Страдание за свое искусство» . The Boston Globe .
- ^ Synecdoche, New York :: rogerebert.com :: Обзоры . Rogerebert.suntimes.com. Проверено 19 декабря, 2010.
- ^ а б Эберт, Роджер. (13 декабря 2009 г.) Лучшие фильмы десятилетия - Журнал Роджера Эберта . Blogs.suntimes.com. Проверено 19 декабря 2010.
- ^ Даргис, Манохла (24 октября 2008 г.). «Обзор фильмов - Synecdoche, New York - Dreamer, Live in the Here and Now - NYTimes.com» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 19 декабря 2010 года .
- ^ Чокано, Карина (24 октября 2008 г.). «Обзор:« Синекдоха, Нью-Йорк ». Чарли Кауфман создает мир, в котором тщетность борется за то, чтобы сосуществовать с функцией» . Лос-Анджелес Таймс .
- ^ Койс, Дэн (5 января 2009 г.). "Опрос критиков Vulture: Полное голосование" . Vulture.com . Проверено 17 ноября 2015 года .
- ^ Фридман, Роджер (23 декабря 2008 г.). «Худшие фильмы 2008 года» . Fox News . Проверено 17 ноября 2015 года .
- ^ Глейберман, Оуэн (24 октября 2008 г.). «Синекдоха, Нью-Йорк - Фильмы» . Entertainment Weekly . Проверено 19 декабря 2010 года .
- ^ «Архив блога» Synecdoche, New York » . JonathanRosenbaum.net. 16 октября 2008 . Проверено 27 ноября 2012 года .
- ^ 100 величайших фильмов TMA всех времен | The Moving Arts Film Journal. Архивировано 6 января 2011 года в Wayback Machine . Themovingarts.com. Проверено 19 декабря, 2010.
- ^ «21 век (Полный список)» . Проверено 28 февраля 2017 года .
- ↑ [2] Архивировано 2 января 2009 года в Wayback Machine.
- ↑ Ведение списка десяти лучших фильмов критиков за 2008 год . CriticsTop10 (13 февраля 2008 г.). Проверено 19 декабря 2010.
- ^ « Синекдоха, Нью-Йорк (2008)» . Британский институт кино . Архивировано из оригинального 20 -го августа 2012 года . Проверено 9 ноября 2015 года .
- ^ Журнал Роджера Эберта: The Greatest фильмов всех времен архивной 6 апреля 2013, в Wayback Machine . Chicago Sun-Times (26 апреля 2012 г.). Проверено 8 ноября 2012.
- ^ «100 величайших фильмов 21 века» . BBC. 23 августа 2016 года . Проверено 8 сентября 2016 года .
- ^ «100 лучших фильмов 21 века» . Хранитель . 13 сентября 2019 . Проверено 13 сентября 2019 года .
- ^ «7-я ежегодная награда VES» . общество визуальных эффектов . Проверено 21 декабря 2017 года .
Внешние ссылки
- Официальный веб-сайт
- Synecdoche, Нью-Йорк на IMDb
- Synecdoche, Нью-Йорк в AllMovie
- Synecdoche, Нью-Йорк в Box Office Mojo
- Synecdoche, Нью-Йорк в Rotten Tomatoes
- Synecdoche, Нью-Йорк в Metacritic
- Synecdoche, Нью-Йорк, в каталоге Американского института кино
- Гэри Дж. Шипли, Странность реализма против реализма странного: Темы в Synecdoche, Нью-Йорк , SCRIPT 1.2 (30 апреля 2013 г.)