Тара Донован (родилась в 1969 году во Флашинге, Квинс , в Нью-Йорке [1] ) - американский скульптор , живущий и работающий в Бруклине, Нью-Йорк . В ее крупномасштабных инсталляциях, скульптурах, рисунках и гравюрах используются предметы повседневного обихода, чтобы исследовать преобразующие эффекты накопления и агрегирования. Известная своей приверженностью процессу, она заслужила признание своей способностью использовать внутренние физические характеристики объекта, чтобы преобразовать его в произведения, создающие уникальные явления восприятия и атмосферные эффекты. Ее работы концептуально связаны с историей искусства, в которую входят художники постминимализма и процесса, такие как Ева Гессе ,Джеки Уинзор , Ричард Серра и Роберт Моррис , а также художники по свету и космосу, такие как Мэри Корс , Хелен Пашгиан , Роберт Ирвин и Джеймс Террелл . [2] [3]
Тара Донован | |
---|---|
Родившийся | 1969 г. |
Национальность | Американец |
Образование | Бакалавр искусств, Колледж искусства и дизайна Коркоран (1991), МИД, Университет Содружества Вирджинии (1999) |
Известен | Скульптура |
Награды | Товарищ Макартура (2008) |
Образование
Формальное обучение искусству Донована началось в Школе визуальных искусств (Нью-Йорк) в 1987–88 годах. [4] : 139 Донован получила степень бакалавра искусств в Колледже искусства и дизайна Коркоран (Вашингтон, округ Колумбия) в 1991 году. После завершения учебы в бакалавриате она содержала студию в Балтиморе и начала участвовать в групповых выставках в галереях и некоммерческих художественных пространствах. .
Карьера
Ранние выставки
Ее первой крупной выставкой была ArtSites 96 в Мэриленд-арт-плейс в Балтиморе, где она впервые представила кубики из зубочисток. [5] Она также участвовала в Options 1997 в Вашингтоне , проекта искусств , где она представила свой первый проект с использованием обрывков рубероида, а также групповые выставки в Баумгартнер Галереи и Numark галерее в Вашингтоне, округ Колумбия. [6] [7] В 1998 году Донован провела свою первую персональную выставку « Резонансы» в Hemphill Fine Arts в Вашингтоне. В том же году она выставила новую скульптуру в галерее Рейнольдса в Ричмонде, штат Вирджиния. [8]
Донован вернулась к учебе и получила степень магистра гуманитарных наук в VCUarts , входящем в состав Университета Содружества Вирджинии (VCU), в 1999 году, когда она также получила свое первое интервью в Articulate Contemporary Art Review . По окончании учебы она организовала свою первую крупную музейную персональную выставку в галерее Hemicycle Gallery of Art Corcoran в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1999 году, где она представила Whorl , инсталляцию, сделанную из примерно 8000 фунтов нейлонового волокна, которые были объединены в единицы и затем разложены на полу в расширяющейся спирали. [9] Вскоре после этого она переехала в Нью-Йорк и была приглашена для участия в биеннале 2000 года в Музее американского искусства Уитни, где она представила напольную инсталляцию ( Ripple , 1998), сделанную из отрезанного электрического кабеля. [10]
Выставки
Первые крупные выставки коммерческой галереи Донована были организованы в галерее Ace в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе. Ее работы были включены в Биеннале Уитни 2000 года . [11] Ранее, с 1999 по 2000 год, Донован выставлял Whorl в галерее Hemicycle , галерее искусств Corcoran в Вашингтоне, округ Колумбия. Получив звонок, что она будет демонстрировать эту инсталляцию для конкретного места, Донован сказала: «Я кричала и бегала кругами ... Как вы думаете?» [12] В обзоре выставки искусствовед Джессика Доусон заметила, что «Как и Уорл , прошлые работы художницы превратили огромное количество повседневных материалов - зубочисток, рубероида, рулонов бумаги для счетной машины - в неожиданное: естественные образования, казалось бы, живые организмы, топографические карты ». [13] Вслед за Уорлом Донован показал серию выставок в галерее Ace в Лос-Анджелесе, Калифорния.
В 2003 году она заняла все пространство галереи Ace Gallery на Гудзон-стрит, 274 в Нью-Йорке серией инсталляций, ориентированных на сайт, многие из которых теперь стали определять творчество художника. Примеры включают Haze (2003), который полностью состоит из полупрозрачных пластиковых соломинок для питья, уложенных у стены и поддерживаемых соседними стенами, чтобы создать монументальный фриз с атмосферными эффектами. Напольная установка Nebulous (2002) полностью изготовлена из скотча, который разматывают и неожиданно «сплетают» во взаимосвязанные блоки. Трансплантированная (2001) расширила свои предыдущие проекты с помощью оторванных кусков битумной бумаги, чтобы создать монументальную плиту из материала, занимающую площадь более 25 квадратных футов. Strata (2000) - еще одна установка для обширного пола, сделанная из объединенных и многослойных кусочков высохшего клея Элмера. Moiré (1999) состоит из больших катушек бумаги для счетных машин, которые обрабатываются и накладываются друг на друга, образуя излучающие узоры, которые меняются в зависимости от положения зрителя. Colony (2000) состоит из отрезанных кусочков стандартных карандашей разной длины, которые расположены на полу, чтобы создать впечатление архитектурного разрастания городской застройки. Выставка получила широкое признание критиков, собрав обзоры и профили в The New York Times , Village Voice , Artforum , Art in America , Flash Art International и W Magazine , среди других. [14] [15] [16] [17] [18]
Последовала серия сольных музейных проектов в таких местах, как Художественная галерея Университета Райса в Хьюстоне, [19] Музей современного искусства Сан-Диего, Музей Хаммера Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, [20] Художественный музей Беркли, [21] Музей современного искусства Кливленда, [22] ] и Художественный музей Сент-Луиса [23] среди других.
Донован говорит о своей работе: «Это не похоже на то, что я пытаюсь имитировать природу. Это больше похоже на подражание природе, тому, как вещи на самом деле растут». [24] Его коллега Чак Клоуз сказал репортеру, что «в этот конкретный момент в мире искусства изобретения и личное видение понизились в пользу присвоения , набега на культурный ледяной ящик. Чтобы кто-то вышел и попытался сделать что-то, что не напоминает вам о чьей-либо работе и является действительно инновационным - и я думаю, что работа Тары - это очень противоречит текущему моменту. Для меня это представляет собой смелый шаг ». [25]
Галерея темпа
В 2005 году Донован присоединилась к Pace Gallery, где ее работы были включены как в летнюю групповую выставку, так и в групповую выставку « Логические выводы: 40 лет искусства, основанного на правилах», куратором которого был Марк Глимчер. [26] Ее первая крупная персональная выставка в Pace в 2006 году, « Тара Донован: Новая работа» , представила « Без названия» («Пластиковые стаканчики» ) , инсталляцию из стопок пластиковых стаканчиков, собранных в масштабе, напоминающем движущийся топографический пейзаж. [27] Позже в том же году она представила Тару Донован: Рисунки резинкой . С тех пор она дебютировала с большинством своих новых проектов на персональных и групповых выставках в Pace и его глобальных дочерних галереях в Лондоне, Пекине, Гонконге, Сеуле, Менло-Парке и Пало-Альто, включая следующие (среди прочего):
- Свет, время и три измерения , Pace Gallery, Нью-Йорк, 28 июня - 24 августа 2007 г. [28]
- Тара Донован: Новые рисунки , Галерея Пейс, Нью-Йорк, 10 апреля - 2 мая 2009 г. [29]
- On the Square , Pace Gallery », Нью-Йорк, 8 января - 13 февраля 2010 г. [30]
- 50 лет в темпе, галерея Pace, Нью-Йорк, 17 сентября - 16 октября 2010 г. [31]
- Тара Донован: Рисунки (булавки) , 12 февраля 2011 - 19 марта 2011 включали более двенадцати рисунков, состоящих из тысяч стальных булавок с никелевой головкой, проткнутых в белый гаторборд. [32]
- Без названия (Майлар) , 4 мая - 9 апреля 2011 г. [33]
- Beijing Voice 2011: Оставляя позади реализм , 9 ноября 2011 г. - 12 февраля 2012 г. [34] [35]
- Основан , 17 января - 22 февраля 2014 г. [36]
- Тара Донован , Галерея Пейс, Нью-Йорк, 22 мая - 23 августа 2014 г. [37]
- Тара Донован , Галерея Пейс, Нью-Йорк, 9 мая - 8 июля 2015 г. [38]
- Talking on Paper , Pace в Пекине, 17 апреля - 18 июня 2016 г. [39]
- Тара Донован , Пейс в Пало-Альто, 26 января - 26 марта 2017 г. [40] [41]
- Chewing Gum II , Pace в Гонконге, 10 февраля - 11 марта 2017 г. [42]
- Тара Донован , Галерея Пейс, Нью-Йорк, 17 февраля - 18 марта 2017 г. [43]
- Тара Донован , Пейс в Сеуле, 6 сентября - 22 октября 2017 г. [44] [45]
- Тара Донован: Композиции , Темп в Лондоне, 24 января - 9 марта 2018 г. [46] [47]
Помимо Пейса, работы Донована участвовали в персональных и групповых выставках в других галереях, включая Krakow Witkin Gallery [48] в Бостоне, Reynolds Gallery [49] в Ричмонде, Galerie Perrotin [50] в Париже, галерею Стивена Фридмана в Лондоне, [51] и Quint Gallery [52] в Ла Хойя, среди других.
Музейные выставки
Донован подготовил множество масштабных выставок в музеях. Одна из самых примечательных - ее выставка 2007 года в Метрополитен-музее в Нью-Йорке. [53] Проект под названием « Тара Донован в Метрополитене » стал четвертым в серии проектов с современными художниками по заказу музея. Она создала адаптивную к сайту инсталляцию, используя петли майларовой ленты, прикрепленные группами ко всем стенам галереи, которые окружали зрителей в меняющемся феноменологическом опыте, когда они перемещались по пространству. [54]
Донован также участвовал в выставке Material Matters, организованной в Художественном музее им. Герберта Ф. Джонсона Корнельского университета в 2005 году. На этой выставке были представлены работы 20 художников, которые подчеркнули материал и процесс, но также использовали лексику концептуального и минималистского искусства. 60-е и 70-е годы. Представленная работа представляла собой куб, состоящий из тысяч штифтов, скрепленных трением и гравитацией. [55]
Первая крупная обзорная выставка Донована была подготовлена Институтом современного искусства в Бостоне , где она открылась в 2008 году. [56] Выставка побывала в Художественном центре Цинциннати, [57] Художественном центре Де-Мойна, [58] и Музее искусства. Современное искусство Сан-Диего [59] до конца 2008 и 2009 годов. В дополнение к новым итерациям Haze , Nebulous , Strata , Moiré , Untitled (пластиковые стаканчики ) , Untitled (майларовая лента) и Untitled (пенополистирольные чашки) , выставка включали примеры обрывов (скульптуры из стопок прозрачных пластиковых пуговиц), без названия (бумажные тарелки) (еще одна серия скульптур, в которых ребристые края стандартных бумажных тарелок используются для формирования сфер, которые сливаются в кластеры, похожие на кристаллы) и три из них. ее кубики сделаны из разных материалов: Без названия (Зубочистки) , Без названия (Булавки) и Без названия (Стекло) . Донован также познакомил музейную аудиторию с новыми проектами, такими как Untitled (Mylar) , который состоит из сложенных листов майлара, сконденсированных в сферические единицы, и Untitled , настенной инсталляции, в которой используются листы сложенной и сжатой полиэфирной пленки для создания толстого экрана. материал, играющий со светом, оптикой и перспективой (последующая итерация этого проекта была заказана для коллекции Lever House Art Collection [60] ).
В 2010 году Донован работал с Индианаполисе Музей искусств для производства Тара Донован: Без названия , выставка многих своих предыдущих скульптурных проектов по установке ( в том числе Ripple , колонии , Strata , пересаженных и Untitled (пластиковые стаканчики) ) наряду с примерами многих Ее рисунки и монопринты производятся с 2000 года. Кроме того, музей заказал крупномасштабную версию « Без названия» (Майлар) , которая сейчас является частью коллекции. [61] [62]
В 2012 году Донован был приглашен Художественным музеем Милуоки для участия в серии проектов современных художников. Currents 35: Тара Донован представила новые версии Haze и Untitled (Lever House Project), а также примеры из своей новой серии Рисунков (Булавки) (2011) и новую скульптурную инсталляцию из прозрачных акриловых стержней, собранных в остроконечные кристаллические элементы, которые могут быть в сочетании в разных направлениях для создания системы обширного пола. [63]
Первая европейская музейная выставка Донована была организована в 2013 году музеем Арп в Ремагене, Германия, в сотрудничестве с Музеем современного искусства Луизианы в Хумлебеке, Дания. [64] [65] На выставке представлены образцы ее инсталляций и скульптурных проектов, созданных за предыдущие пятнадцать лет.
В 2015 году Донован был приглашен куратором Андреа Гровер для участия в инициативе «Платформа музея Пэрриш», которая представляет собой серию проектов современных художников, отвечающих архитектурным, контекстным и экологическим условиям музея. [66] Донован представила новые работы, связанные с ее экспериментами со Slinkys (детской игрушкой) как в качестве скульптурного материала, так и материала для разметки. Художницу также пригласили принять участие в ее первой британской выставке в Jupiter Artland в Шотландии, где она представила настенную инсталляцию Slinkys вместе с итерациями Untitled (Пластиковые чашки) и Untitled (Mylar) . [67] Инсталляция монументальных стопок стирольных карт Донована (которая ранее была представлена в галерее Pace в 2014 году) была включена в выставку Wonder в галерее Renwick Смитсоновского музея американского искусства, которая открылась в ноябре 2015 года. [68] [69] На выставке Hyperobjects в Ballroom Marfa 2018, организованной совместно с Тимоти Мортоном, работа Донована рассматривалась в широких концептуальных рамках геологического времени и отпечатка человеческой деятельности и ее материальных остатков в настоящем и будущем. [70]
Выставка Донована 2018 года в Музее современного искусства Денвера [71] заняла все здание, спроектированное Дэвидом Аджайе . Куратор Нора Абрамс объединила старые и недавние двухмерные и трехмерные работы Донована, чтобы «открыть новые области диалога в ее практике и позволить зрителям устанавливать связи между временем и предметом». [72] Выставка, включая скульптуру, рисунки, работы на бумаге и адаптивные инсталляции, привлекла внимание к тому, как эксперименты Донована с материалами приводят к разнообразию практик.
Награды
- 2008 г., сотрудник Фонда Макартуров, Фонд Джона Д. и Кэтрин Т. Макартуров [73]
- Премия Колдера 2005 года, Фонд Колдера [74] [75]
- 2004 Премия Уилларда Р. Меткалфа, Американская академия искусств и литературы [76]
- Премия президента 2004 года, Женский форум в области искусства [77] [78]
Избранные публичные коллекции
- Художественная галерея Олбрайт-Нокс, Буффало [79]
- Бирмингемский музей искусств, Алабама [80]
- Бруклинский художественный музей [81]
- Центр Помпиду, Париж [82]
- Художественный музей Далласа [83]
- Художественный музей Индианаполиса [84]
- Институт современного искусства Бостона [85]
- Музей искусств округа Лос-Анджелес [86]
- Метрополитен-музей, Нью-Йорк [87]
- Музей современного искусства, Сан-Диего [88]
- Музей изящных искусств, Бостон [89]
- Художественный музей Пэрриша, Уотермилл, Нью-Йорк [90]
- Музей изящных искусств Вирджинии, Ричмонд [91]
- Художественный музей Уодсворта Атенеум, Хартфорд [92]
- Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк [93]
Избранные публикации
- Абрамс, Нора Бернетт (2018). Тара Донован: полевые исследования . Нью-Йорк: Риццоли. ISBN 978-0-8478-6292-4.
- Донован, Тара (2008). Тара Донован (1-е изд.). Нью-Йорк: Monacelli Press. ISBN 9781580932134.
- Донован, Тара (2013). Тара Донован . Хумлебек, Дания: Музей современного искусства Луизианы / DAP. ISBN 9788792877093.
- Каталоги выставок Тары Донован, Галерея Пейс [94]
Рекомендации
- ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины . Phaidon Press. С. 122–123. ISBN 978-0714878775.
- ^ «Новая ослепительная инсталляция современной художницы Тары Донован открывается в Метрополитен-музее» . Метрополитен-музей . Проверено 19 марта 2019 .
- ^ «Тара Донован говорит о процессе, вдохновении и ее месте в мире искусства» . Поверхность Mag . Проверено 19 марта 2019 .
- ^ Бауме, Николас; Мергель, Джен; Вешлер, Лоэрнс (2008). Тара Донован . США: The Monacelli Press, подразделение Random House, Inc., Нью-Йорк, совместно с Институтом современного искусства / Бостон. ISBN 9781580932134.
- ^ Джон Дорси (июнь 1996 г.). «Юмор явно нашел свое место в выставке MAP ArtSites 96» . Балтиморское солнце . Проверено 22 марта 2019 .
- ^ Майкл О'Салливан (июль 1997 г.). " 'OPTIONS WPA ограничивал ' " . Вашингтон Пост . Проверено 11 апреля 2019 .
- ^ Глен Диксон (июль 1997 г.). «Ублюдки молодых, Варианты 1997». Газета Вашингтона.
- ^ Хоббс, Роберт (2002). Галерея Рейнольдса «Художественные произведения в стране чудес» . Ричмонд, Вирджиния: Раймонд Гири и партнеры, Ричмонд.
- ^ Джоан Льюис (декабрь 1999 г.). «Художница с завитком у ног». Вашингтон Пост .
- ^ Кристиан Виверос-Фауне (апрель 2000 г.). "Биеннале Уитни". Нью-Йорк Пресс.
- ^ «Тара Донован» . ArtNet . Проверено 6 декабря 2019 .
- ^ О'Салливан, Майкл. "Power Puff 'Whorls ' Тары Донован " .
- ^ «Тара Донован: Завиток» . Газета Вашингтона . Проверено 18 января 2019 .
- ^ Смит, Роберта. «Искусство в обозрении: Тара Донован» .
- ^ Лилли Вэй (2003). «Материалист». Искусство в Америке. С. 101–103.
- ^ Дэвид Франкель (лето 2003 г.). «Тара Донован, Галерея Эйс». АртФорум.
- ^ Ким Левин (апрель 2003 г.). «Материальная девушка». Village Voice.
- ^ Джули Л. Белков (октябрь 2003 г.). «Материальная девушка». Журнал W. С. 222–223.
- ^ «Тара Донован: Мгла» . Галерея риса . Проверено 16 июля 2019 .
- ^ «Молотковые проекты» . Hammer Museum UCLA . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ Бейкер, Кеннет (13 января 2007 г.). «Напольная инсталляция художника сделана из карандашей - много-много карандашей - но не в этом суть» . SF Gate . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ Панциос, Анастасия (12–18 ноября 2003 г.). «Впереди кривой». Кливленд Свободные времена.
- ^ «Токи 98: Тара Донован» . электронный поток . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ «Молотковые проекты: Тара Донован» . Проверено 9 февраля 2010 .
- ^ Дайан Солуэй (сентябрь 2008 г.). «Великая иллюзия» . W журнал . Проверено 18 ноября 2008 .
- ^ «Логические выводы: 40 лет искусства, основанного на правилах» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Тара Донован: Новая работа» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Свет, время и три измерения» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Тара Донован: Новые рисунки» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «На площади» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «50 лет в ритме: искусство XXI века» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Тара Донован: Рисунки (булавки)» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Без названия (Майлар)» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Beijing Voice 2011: Оставляя позади реализм» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ Ван, Сью. " " Пекинский голос: оставив позади реализм ", представленный Пейс Пекин" . CAFA Art Info . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «На полу» . Галерея Пейс . Архивировано из оригинала на 2014-01-03 . Проверено 20 декабря 2013 .
- ^ «Тара Донован» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Разговор на бумаге» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ Салазар, Алехандра (22 февраля 2017 г.). «Выставка Тары Донован в галерее Pace Palo Alto» . SFGate . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Жевательная резинка II» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ Мартиника, Елена (17 августа 2017 г.). «Галерея Пейс Сеул открывает первую персональную выставку Тары Донован в Азии» . WideWalls . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Тара Донован: Композиции» . Галерея Пейс . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Тара Донован: Композиции» . BBC - Культура . Проверено 27 июня 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Краковская Галерея Виткина . Проверено 16 июля 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Галерея Рейнольдса . Проверено 16 июля 2019 .
- ^ «Паулин, Паулин, Паулин» . Галерея Перротен . Проверено 16 июля 2019 .
- ^ «Тара Донован в галерее Стивена Фридмана» . Галерея Стивена Фридмана . Проверено 16 июля 2019 .
- ^ «Тара Донован в галерее Quint» . Вычурный . Проверено 16 июля 2019 .
- ^ "Тара Донован в Метрополитене" . The Met . Проверено 16 июля 2019 .
- ^ «Тара Донован в Метрополитен, инсталляция» . The Met . Проверено 16 июля 2019 .
- ^ Инсельманн, Андреа. Существенные вопросы . Итака, Нью-Йорк: Художественный музей Герберта Р. Джонсона. С. 26–27.
- ^ «Тара Донован» . ICA Boston . Проверено 25 июля 2019 года .
- ^ «Тара Донован» . САС . Проверено 25 июля 2019 года .
- ^ «Тара Донован» . Центр искусств Де-Мойна . Проверено 25 июля 2019 года .
- ^ «Тара Донован» . MCaSD . Проверено 25 июля 2019 года .
- ^ «Тара Донован: Без названия» . Коллекция произведений искусства Lever House . Проверено 25 июля 2019 года .
- ^ «Тара Донован: Без названия» . YouTube . Проверено 25 июля 2019 года .
- ^ «Коллекции IMA» . Художественный музей Индианаполиса . Проверено 25 июля 2019 года .
- ^ «Течения 35: Тара Донован» . Художественный музей Милуоки . Проверено 1 августа 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Луизиана Contemporary . Проверено 1 августа 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Музей Арпа Роландсек . Проверено 1 августа 2019 .
- ^ «Платформа: Тара Донован» . Музей Пэрриша . Проверено 1 августа 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Юпитер Артланд . Проверено 1 августа 2019 .
- ^ "ЧУДО" . Смитсоновский музей американского искусства . Проверено 1 августа 2019 .
- ^ «ЧУДО: Тара Донован» . Смитсоновский музей американского искусства . Проверено 1 августа 2019 .
- ^ «Гиперобъекты» . Бальный зал Марфа . Проверено 1 августа 2019 .
- ^ «Полевые исследования: Тара Донован» . MCA Денвер . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ "MCA: Тара Донован: Полевые исследования" . Denver Arts . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ "Программа стипендиатов Макартура" . Фонд Макартура . Проверено 28 июня 2019 .
- ^ «Приз Колдера» . Фонд Колдера . Проверено 28 июня 2019 .
- ^ «Премия Колдера 2005–2015» . Галерея Пейс . Проверено 28 июня 2019 .
- ^ "Меткалф Награды" . Награды - Американская академия искусств и литературы . Проверено 28 июня 2019 .
- ^ "Прошлые лауреаты WCA" . Женская фракция искусства . Проверено 28 июня 2019 .
- ^ «Каталог WCA» (PDF) . Женская фракция искусства . Проверено 28 июня 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Музей Олбрайт-Нокса . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ «Коллекция БМА» . Бирмингемский художественный музей . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ "Коллекции Бруклинского музея" . Бруклинский музей . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Центр Помпиду . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ Кантрелл, Скотт (декабрь 2012 г.). «Art Review: три выставки искусства в DMA» . Далласские новости . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ «Без названия (Майлар)» . Художественный музей Индианаполиса . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Институт современного искусства / Бостон . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ "Коллекции LACMA" . Музей искусств округа Лос-Анджелес . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ «Встречи с коллекциями» . Метрополитен-музей . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ «Коллекции MCASD» . Музей современного искусства, Сан-Диего . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ "Коллекции МИД" . Музей изящных искусств, Бостон . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ "Коллекции PAM: Тара Донован" . Художественный музей Пэрриша . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ "Коллекции ВМФА: Тара Донован" . Музей изящных искусств Вирджинии . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ "Коллекция Уодсворта: Тара Донован" . Художественный музей Уодсворта Атенеум . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ "Коллекции Уитни: Тара Донован" . Музей американского искусства Уитни . Дата обращения 5 августа 2019 .
- ^ «Тара Донован» . Галерея Пейс . Галерея Пейс . Проверено 8 августа 2019 .
- Внутри студии художника , Princeton Architectural Press , 2015. ( ISBN 978-1616893040 )
Внешние ссылки
- Тара Донован в галерее Стивена Фридмана, Лондон
- Тара Донован в галерее ACE
- Галерея Пейс
- Индийская художественная роспись
- Тара Донован: Лепка повседневных материалов. Видео интервью от Луизианы канал февраля 2013 года , Дания