«Разрушение» - это картина 1926 года шотландского художника Джона Буллока Саутера (1890–1972), которая вызвала споры в Соединенном Королевстве в эпоху джаза . [3] [1] На произведении изображенмузыкантиз черного джаза [4], играющий на саксофоне, в то время как обнаженная белая женщина танцует, как в трансе. [5] [6]
Разрушение | |
---|---|
Художник | Джон Буллок Саутер |
Год | 1926 г. |
Середина | Масло на холсте |
Предмет | Марита Росс [1] [2] (обнаженная модель) |
Габаритные размеры | 51 см × 53,5 см (20 дюймов × 21,1 дюйма) |
Условие | Потерянный (уничтоженный) |
На фоне возмущения британской прессы картина была снята с летней выставки Королевской академии в 1926 году через неделю по запросу Британского колониального управления, поскольку тема «считалась неприятной для британских подданных, живущих за границей в повседневном контакте с цветное население ». [7] [8]
Затем картина была уничтожена ее автором и его женой [1], но Соутер сохранил свои подготовительные рисунки и сделал реконструированную версию в 1962 году, за десять лет до своей смерти. [5] Картина описывается как воплощение страхов западной цивилизации перед джазовой музыкой. [9]
Описание и темы
На картине Саутера негр-джазовый музыкант одет в вечернее платье с белым галстуком и цилиндром ; он сидит на поверженной и разбитой [4] классической статуе Минервы , [10] [3] богини девственности и традиционных ценностей. [7] [8] [9] Рядом андрогинная танцовщица - это хлопушка с короткими стрижеными волосами [7] - имеет ее глаза закрыты, как будто она находится в трансе . [6] Ее поспешно выброшенное [10] нижнее белье и зеленые кожаные туфли разбросаны по земле, видна только одна зеленая серьга. Чулок телесного цвета накинулся на сломанную руку статуи. [10]
Раса и инструмент музыканта означают, что он играет джаз. [4] Он черный, а женщина белая, играя на одновременных опасениях по поводу популярности (преимущественно черной) джазовой музыки для (преимущественно белой) британской публики и предполагаемой угрозы, которую представляют гиперсексуализированные и экзотизированные черные мужчины для белых женщин, [11] после тысяч коричневых младенцев, рожденных британскими женщинами после Первой мировой войны . Однако, по словам критика Карла Тёпфера, «музыкант смотрит не на женщину, а на зрителя, и подразумевается, что джаз и танец вместе позволяют мужчине и женщине преодолевать расовые барьеры и формировать новый и таинственно интимный (или доверчивый) своего рода пара, каждая из которых погружена в свои устремления ". [6]
Заявленное намерение Саутера состояло в том, чтобы «проиллюстрировать нынешнюю тенденцию влияния джаза на нашу повседневную жизнь» [1] и «продемонстрировать очарование, проявляемое первобытными и дикими людьми над сверхцивилизованными». [5] Название его картины было двойным отсылкой к «музыкальному срыву», в котором джазовый музыкант может свободно выражать свое импровизированное высказывание, и к «социальному срыву», в котором женщины в британском обществе могли выразить свое мнение. аналогичная свобода теперь, когда гендерные роли были пересмотрены. [4]
Прием
Народный энтузиазм
Картина экспонировалась на Летней выставке Королевской академии, которая началась 3 мая 1926 года, за день до начала всеобщей забастовки 1926 года . Картину видели король Георг V , британский государственный деятель Рамзи Макдональд , графиня Болдуин Бьюдли , леди Синтия Асквит , леди Ллойд Джордж и другие известные личности. [10] Первоначально Фрэнк Дикси , президент Королевской академии , хвалил произведение Саутера как «многообещающее произведение, выполненное со значительной степенью мастерства». [1] По словам Кэтрин Тэкли , профессора музыки Ливерпульского университета , «реакция на картину отражает [d] отклик на эту новую джазовую музыку» с «огромным народным энтузиазмом», смешанным с «скрытым подозрением, что это была опасной новой формой искусства, подрывающей порядочное общество ». [3]
В конечном итоге, по запросу Управления по делам колоний, которое сочло картину представляющей угрозу интересам Британской империи, [7] [8] картина была удалена всего через пять дней и заменена бесспорным портретом леди Дианы Маннерс . Джеймс Джебуса Шеннон . [12] Несмотря на удаление, слухи о картине Саутера уже распространились, и толпы взволнованных посетителей стекались на выставку только для того, чтобы тщетно обыскивать стены в поисках изолированной работы. [13] Объяснения посетителей выставки мало помогли убедить разочарованную аудиторию в том, что выставка была отозвана по «просьбе Колониального ведомства, которое не одобрило, с колониальной точки зрения, предмет - негр, играющий джаз для обнаженной белой танцовщицы». [13] Единственным оставшимся доказательством того, что картина выставлялась, была фотография работы, выставленной в холле. [2] [13]
Осуждение в прессе
Работа была широко осуждена в британских газетах и периодических изданиях, и ее выставка быстро вызвала споры. В раннем выпуске британского еженедельного музыкального журнала Melody Maker лондонский критик Эдгар Джексон потребовал, чтобы картина была окружена:
"Распад" - это не только полностью обнаженная картина уважения к целомудрию и морали молодого поколения, но и деградация, которую он подразумевает для современной белой женщины, есть извращенная опасность для общества и лучшее, что может с ней случиться. чтобы его ... сжечь! [11] [5]
Мировая пресса тоже зациклилась на картине. [1] В Соединенных Штатах Америки журналист The New York Times назвал эту работу «проблемной картиной этого года». [10] [2] Признав, что «в знак протеста против эпохи джаза, картина кажется несомненно эффективной», журналист Times, тем не менее, высказал мнение, что работа вызовет ненужные споры и ее не следует выставлять. [10] [2] Точно так же Boston Evening Transcript раскритиковал работу под заголовком «Расовое возмущение» и заявил, что картина была создана «для того, чтобы наводить ужас на порядочных людей». [3] Точно так же в Южной Африке на мысе Аргус сочли эту работу «проблемной картиной ... Негр заменяет Минерву». [3]
Разрушение
После возмущения прессы и снятия картины с выставки Саутер и его жена Кристиан Грейс Рид уничтожили его оригинальную картину 1926 года [1], но Соутер сохранил свои подготовительные рисунки. [3] В течение десятилетий эта работа была известна только по фотографии, опубликованной в каталоге выставки, но ближе к концу своей жизни Соутер сделал вторую версию в 1960-х годах. [5] Исследование углем было приобретено Художественной галереей Абердина в 2016 году при финансовой поддержке Шотландского национального фонда приобретений. [14]
Наследие и влияние
Английская писательница Эвелин Во посетила выставку в первую неделю ее работы. [15] Споры по поводу картины, возможно, вдохновили его включить смешанные расы между его вымышленными персонажами белой Марго и черной Чоки в его роман 1928 года « Упадок и падение» . [15] [2]
По словам Джеммы Ромен, историка и исследователя, занимающегося историей афроамериканцев в Британии, ныне разрушенная работа Соутера в эпоху джаза сохраняет значительное наследие в качестве ориентира в британской культуре:
"Хотя оригинальная работа больше не существует, снятие" Разрушения "со стен Берлингтон-хауса стало важным моментом в истории Летней выставки Академии и в межвоенной Британии. Это вызвало много дискуссий в отношении искусства и расы, и идеи британского «упадка» и одновременной всеобщей забастовки, показывая, что другие учреждения британского истеблишмента, такие как Управление по делам колоний, могут использовать свое влияние в Академии, чтобы убрать экспонаты из поля зрения общественности ». [2]
Рекомендации
- ^ a b c d e f g Галерея рандеву 2018 .
- ^ Б с д е е Romain 2018 года .
- ^ Б с д е е Кеннеди 2018 года .
- ^ a b c d Tackley 2018 , стр. 9.
- ^ a b c d e Shearer 2018 .
- ^ a b c Топфер 1997 , стр. 364.
- ^ a b c d Tackley 2005 , стр. 188.
- ^ a b c Parsonage 2007 , стр. 95.
- ^ a b Блейк 1999 , стр. 89.
- ^ Б с д е е Нью - Йорк Таймс 1926 .
- ^ а б Маккей 2018 .
- ^ McKay 2005 , стр. 121-22.
- ^ a b c The North-China Herald 1926 .
- ^ Художественная галерея Абердина 2018 .
- ^ а б в Брэдшоу 2001 .
Библиография
- Блейк, Джоди (1999). Le Tumulte Noir: модернистское искусство и популярные развлечения в Париже эпохи джаза, 1900-1930 . Издательство Пенсильванского государственного университета . С. 89–90. ISBN 978-0-271-01753-2.
- «Выдающаяся публика на лондонской художественной выставке: Рамзи Макдональд смотрит на свой портрет - миссис Болдуин видит одного из премьер» . Нью-Йорк Таймс . Нью-Йорк. 1 мая 1926 г. с. 2 . Проверено 15 июня 2019 .
- "Джон Буллок Сутер" (PDF) . Галерея рандеву . Проверено 23 ноября 2018 года .
- Кеннеди, Маев (24 января 2018 г.). «Расистские оттенки британской эпохи джаза исследуются на выставке» . Хранитель . Проверено 15 июня 2019 .
- Маккей, Джордж (2005). Круговое дыхание: культурная политика джаза в Великобритании . Издательство Университета Дьюка . С. 121–122. ISBN 978-0-8223-8728-2.
- Маккей, Джордж (26 января 2018 г.). «Джаз, гонки и« Разрушение »Дж. Б. Саутера (1926)» . Проверено 23 ноября 2018 года .
- «Наше лондонское письмо: более суровая фотография запрещена в Академии. Преступление, совершенное в колониях» . Северо-Китайский вестник . 19 июня 1926 . Проверено 15 июня 2019 .
- Пастор, Екатерина (2007). Винн, Нил А. (ред.). Cross the Water Blues: афроамериканская музыка в Европе . Джексон: Университетское издательство Миссисипи . п. 95. ISBN 978-1-60473-547-5.
- Ромен, Джемма (30 мая 2018 г.). «Лондон между мировыми войнами 1926 года и гонка» . Летняя выставка Королевской академии: хроника, 1769–2018 . Центр исследований британского искусства Пола Меллона . Проверено 15 июня 2019 .
- Ширер, Карли (24 апреля 2018 г.). "Угроза джаза: Разрушение Джона Буллока Саутера" . Лион и Тернбулл . Проверено 15 июня 2019 .
- «Сутер, Джон« Джек »Буллок» . Суффолкские художники . Проверено 23 ноября 2018 года .
- «Этюд для« Разрушения » » . Художественная галерея и музеи Абердина . Проверено 23 ноября 2018 года .
- Такли, Кэтрин (2018). Ритм и реакция: эпоха джаза в Великобритании (PDF) . Лондон: Two Temple Place . С. 9–10 . Проверено 15 июня 2019 .
- Такли, Кэтрин (2005). Эволюция джаза в Великобритании, 1880-1935 гг . Лондон и Нью-Йорк: Рутледж . п. 188. ISBN 978-1-351-54475-7.
- Топфер, Карл Эрик (1997). Империя экстаза: нагота и движение в немецкой культуре тела, 1910-1935 . Беркли: Калифорнийский университет Press . стр. 320, 364. ISBN 978-0-520-91827-6.
- Во, Эвелин (2001) [1928]. Брэдшоу, Дэвид (ред.). Упадок и падение: роман о многих манерах . Лондон: современная классика пингвинов. п. xxi. ISBN 978-0-14-118090-8.
Внешние ссылки
- Разрыв Джона Буллока Саутера (Лион и Тернбулл)