| Мечта | |
|---|---|
| Хореограф | Фредерик Эштон |
| Музыка | Феликс Мендельсон |
| На основе | Сон в летнюю ночь |
| Премьера | 2 апреля 1964 года Королевский оперный театр , Лондон |
| Оригинальная балетная труппа | Королевский балет |
| Дизайн | Генри Бардон и Дэвид Уокер |
| Параметр | Древняя Греция |
| Тип | классический балет |
Сон является одноактный балет адаптировано из Шекспира «s Сон в летнюю ночь , с хореографией от Фредерика Эштона на музыку Мендельсона организованы Ланчбери . Это была премьера на The Royal Ballet в Королевском оперном театре , Ковент Гарден 2 апреля 1964 года в тройном законопроект с Кеннета Макмиллана «s Изображения любви и Роберт Хелпманн » s Гамлета . [1]
Фон [ править ]
Балет был представлен к 400-летию со дня рождения Шекспира. Эштон резко урезал сюжет Шекспира, отбросив Тесея и Ипполиту, а также пьесу « Пирам» и «Фисбу» . В центре внимания балета - феи и четыре влюбленных из Афин, заблудшие в лесу. [2] Ланчбери адаптировал увертюру и эпизодическую музыку, которую Мендельсон написал для пьесы в 1826 и 1842 годах. Эштон и его дизайнеры, Генри Бардон и Дэвид Уокер, создавали действие примерно в 1840-х годах. [3]
Сюжет [ править ]
Четверо молодых афинян, Гермия и Лисандр, Елена и Деметрий, пребывают в романтических смятениях. Гермия любит Лизандра, но ее отец настаивает на том, чтобы она вышла замуж за Деметрия. Последний переключил свою любовь с Елены на Гермию; Гермия равнодушна, а Хелена расстроена. Гермия и Лисандр убегают из Афин, Деметрий преследует их, а его самого преследует Елена.
В лесу за пределами Афин Король фей Оберон и его королева Титания поссорились из-за того, что она отказывается отдать ему своего индийского мальчика- подменыша в качестве помощника. Оберон пытается наказать за неповиновение Титании; он посылает своего слугу, озорную фею Пака, найти цветок под названием « любовь в праздности ». Сок этого цветка, если его выжать на веки спящего, заставляет жертву влюбиться в первое живое существо, увиденное при пробуждении. Оберон намеревается унизить Титанию, заставив ее влюбиться в какого-нибудь лесного монстра.
В лес входит группа рабочих, «грубых механиков». Один из них, Ник Боттом, изолирован от своих коллег, и Пак произносит заклинание, чтобы дать ему голову осла. Оберон сжимает цветок на веках спящей Титании, которая, проснувшись, видит преобразованное Дно и безумно падает на него.
Оберон проявляет интерес к афинянам и поручает Паку использовать сок цветка, чтобы Деметриус снова влюбился в свою бывшую любовь, Хелену, оставив обе пары счастливыми. Поскольку Пак не знает, кто из любовников, он сжимает цветок не на те веки, вызывая дальнейшие сложности относительно того, кто кого любит; Оберон в конечном итоге решает проблемы, так что все четыре любовника находятся с правильным партнером, и снимает заклинание с Титании, с которой он примиряется.
В ролях [ править ]
- Титания - Антуанетта Сибли
- Оберон - Энтони Доуэлл
- Индийский мальчик-перевёртыш - Алан Бауч
- Шайба - Кейт Мартин
- Внизу - Александр Грант
- Рустик - Ламберт Кокс
- Рустик - Дэвид Джонс
- Рустик - Кейт Милланд
- Рустик - Рональд Плейстед
- Рустик - Дуглас Стюарт
- Хелена - Кэрол Нидхэм
- Гермия - Верги Дерман
- Деметриус - Дэвид Дрю
- Лизандр - Дерек Ренчер
- Peaseblossom - Энн Ховард
- Паутина - Мавис Осборн
- Мотылек - Энн Дженнер
- Горчичное семя - Жаклин Хаслам
- Источник: база данных выступлений Королевского оперного театра. [1]
Критический прием [ править ]
С самого начала работа получила хорошие отзывы. И The Times, и The Observer отметили, что мужские роли были особенно сильными. В последнем Александр Бланд назвал эту пьесу «первым балетом Эштона, который сильно склонен в пользу мужчин». [3] Когда балет ставился в Нью-Йорке в 2002 году, критик Мэри Каргилл писала о викторианской обстановке:
На этот раз это изменяющее время клише работает, потому что Эштон использовал фантазии того периода для создания своего волшебного балета, а не реалии того времени. Он не ставил Оберона как промышленного промышленника в цилиндре и Титанию как его бодрую, буржуазную жену, как того требовали многие мрачные, лишенные воображения постановки пьесы, а моделировал их на основе ранних викторианских фантазий. Хореография Эштона для корпуса - это элегантный и остроумный комментарий к периоду, с быстрыми и серебристыми движениями и мягкой плавной верхней частью тела, с тонкими отголосками романтического стиля (в какой-то момент четыре слуги Титании принимают знаменитую позу из Pas de Quatre старых литографий, красиво оформленная сама по себе картина и дополнительная радость для тех, кто знает историю своего балета).Эштон переработал действие пьесы, чтобы сосредоточиться на ссорах между Титанией и Обероном, а также между любовниками, закончившихся волшебным примирением. Его основная структура безупречна; история разворачивается в едином сеттинге, где действие протекает так плавно, что драматические навыки скрыты.[4]
Возрождения [ править ]
Балет Эштона был поставлен гастрольной труппой Королевского балета в 1960-х и 1970-х годах, декорации и костюмы были созданы Питером Фармером. Новая постановка с хореографией Эштона, воспроизведенная под руководством Энтони Доуэлла, была дана в Ковент-Гарден 6 июня 1986 года [5].
Среди других постановок балет Эштона был поставлен Австралийским балетом (1969); постановка преподается по партитуре Бенеша, написанной Фейт Уорт. Следующие три постановки - Шведский королевский балет (1975), Голландский национальный балет (1977), Национальный балет Канады (1977) - были поставлены Фейт Уорт на основе ее партитуры в нотации Бенеша. Американский театр балета (2002). [5]Выступление Американского театра балета в Центре исполнительских искусств округа Ориндж в Коста-Меса, Калифорния, было снято на видео в июле 2003 года и доступно на DVD Kultur. В ролях Итан Штифель в роли Оберона, Алессандра Ферри в роли Титании и Герман Корнехо в определяющей роли Пака.
Примечания [ править ]
- ^ a b «Сон - вечер 2 апреля 1964 года» . База данных выступлений Королевского оперного театра . Королевский оперный театр . Проверено 31 марта 2013 года .
- ^ «Три балета по мотивам Шекспира». The Times . 3 апреля 1964 г. с. 8.
- ^ a b Блэнд, Александр (5 апреля 1964). «Шекспировские вариации: Балет». Наблюдатель . п. 25.
- ^ Каргилл, Мэри (осень 2002). «Мечта сбывается: Прощание и два новых балета Эштона определяют весенний сезон 2002 года в Американском балетном театре». DanceView . С. 30–35.
- ^ a b Воан, Дэвид. «Фредерик Эштон и его балеты - 1964» . Архив Эштона . Проверено 31 марта 2013 года .
