Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

сэр

Роберт Хелпманн
CBE
Роберт Хелпманн.jpg
Хелпманн, около 1945 г.
Родившийся(1909-04-09)9 апреля 1909 г.
Маунт-Гамбье , Южная Австралия , Австралия
Умер28 сентября 1986 г. (1986-09-28)(77 лет)
Сидней , Новый Южный Уэльс , Австралия
Род занятий
  • Балерина
  • актер
  • театральный режиссер
  • хореограф
Активные годы1927−1986 гг.

Сэр Роберт Мюррей Хелпманн , CBE ( урожденный Хелпман , 9 апреля 1909 - 28 сентября 1986) был австралийским танцором, актером, режиссером и хореографом. После ранней работы в Австралии он переехал в Великобританию в 1932 году, где присоединился к балету Вик-Уэллса под руководством его создателя Нинетт де Валуа . Он стал одним из руководителей компании, став партнером Алисии Марковой, а затем Марго Фонтейн . Когда Фредерик Эштон , главный хореограф труппы, был призван на военную службу во время Второй мировой войны, Хелпманн сменил его, оставаясь солистом.

С самого начала своей карьеры Хелпманн был не только танцором, но и актером, а в 1940-х годах он все чаще обращался к игре в пьесах в Old Vic и Вест-Энде . Большинство его ролей было в пьесах Шекспира, но он также появлялся в произведениях Шоу , Кауарда , Сартра и других. Его диапазон как режиссера был широк: от Шекспира до оперы, мюзиклов и пантомимы.

В 1965 году Хелпманн стал содиректором Австралийского балета , для которого создал несколько новых балетов. Он стал единственным директором в 1975 году, но разногласия с советом директоров компании привели к его увольнению годом позже. Он был режиссером Австралийской оперы и играл в театральных постановках до 1980-х годов. Хотя в первую очередь он был художником сцены, он снялся в пятнадцати фильмах между 1942 ( Один из наших самолетов пропал ) и 1984 ( Второй раз повезло ), включая «Красные башмаки» , «Сказки Гофмана» и « Читти Читти Банг Банг» .

Хелпманн умер в Сиднее, и его похоронили в соборе Святого Андрея . Премьер - министр , Боб Хоук , отдал дань в парламенте Австралии , и было принято движение соболезнований - редкая дань не-политик. Хелпманн отмечен премией Helpmann Awards за австралийское исполнительское искусство, учрежденной в его честь в 2001 году.

Жизнь и карьера [ править ]

Ранние годы [ править ]

Хелпманн и его родители в 1911 году

Хелпманн родился в Маунт-Гамбье, Южная Австралия , старшим из трех детей Джеймса Мюррея Хелпмана (1881–1927), биржевого агента и аукциониста, и его жены Мэри, урожденной Гардинер (1883–1970). [1] Мэри Хелпман страстно увлекалась театром, и ее энтузиазм передался всем троим ее детям. Младший брат Хелпманна Макс (1914–1987) и их сестра Шейла (1916–1994) сделали свою карьеру на сцене, на телевидении и на экране. [2]

После того , как его биограф Kathrine Сорли Уокер называет «незаинтересованной и непокорного ученого» в Prince Alfred College, Аделаиде , Helpmann был взят в качестве студента ученика по Анны Павловой , когда она была на гастролях в Австралии в 1926 году [1] Он был обучен Алексис Долинофф, ее ведущий танцор. [3] Затем он присоединился к театральным производителям JC Уильямсон Ltd , в качестве главного танцора для мюзиклов, ревю и пантомим, начиная с Франца Легара «s Фраскиту в 1927 году [2] Позже он появился в Катинка , Веселая вдова , новолуния" Queen High" , " Этот год благодати и на цыпочках" с участием таких звезд, как Глэдис Монкрифф , Мари Берк и Мэйси Гей . Сорли Уокер пишет: «Его жизнерадостность и бравурное представление танцев остановили различные шоу». [4]

Роберт Хелпманн называет мельбурнского эксцентрика, косметолога, радиоведущего, актера и танцовщицу Стефани Десте одним из факторов, оказавших влияние на его танцевальную и актерскую карьеру. [5]

Балет Вик-Уэллса [ править ]

Хелпманн произвел впечатление на английскую актрису Маргарет Роулингс , которая гастролировала по Австралии. Она посоветовала ему сделать карьеру в Великобритании и познакомила его с Нинетт де Валуа, директором балета Вик-Уэллса (позже названного балетом Сэдлера Уэллса). Хелпманн покинул Австралию в 1932 году и не возвращался до 1955 года. [6] Де Валуа приняла его в свою компанию. Он произвел на нее впечатление - позже она написала: «Все в нем говорит о рождении художника» [7]- хотя она отметила не только его сильные стороны, но и его слабые стороны: «талантливый, полный энтузиазма, чрезвычайно умный, очень умный, остроумный, милый, как обезьяна, проворный, как белка, чувство театра и его собственные возможные достижения в этом», но «академически технически слаб, не хватает концентрации, слишком любит хорошо проводить время и слишком занят этим ». [8] В 1934 году, вероятно, по предложению Роулингса, он добавил в свою фамилию второе «n», чтобы придать ей более чуждый и экзотический вид. [n 1]

Helpmann и Марго Фонтейн в Фредерика Эштона «S Фасада

В апреле 1934 года де Валуа создал новый балет «Бальный зал с привидениями» с Хелпманном и Алисией Марковой в главных ролях. The Times отметила, что из солистов Хелпманн «имел величайшие возможности и прекрасно ими пользовался». [10] Он играл вместе с Марковой в « Лебедином озере» , танцевал в операх и выступал в Театре под открытым небом в Риджентс-парке . [1] В 1935 году он был ведущим танцором в ревю Stop Press на музыку Ирвинга Берлина . [11] В Sadler's Wells он танцевал главную партию в другом новом балете де Валуа,The Rake's Progress , а в 1936 году Фредерик Эштон поставил очень романтичный балет « Призраки» на музыку Листа с участием Хелпманна и Марго Фонтейн в подростковом возрасте . Сорли Уокер пишет, что они с Фонтейном были «идеально подобранным партнерством», примером чего является «их превосходное исполнение Па-де-де Авроры в « Спящей красавице ». [1] Помимо романтических главных ролей, Хелпманн прославился своим даром комедии. Сорли Уокер выделяет свои роли в фильмах « Коппелия» , « Свадебный букет» Эштона и « Перспективы перед нами» де Валуа . [1]Роли персонажей включали изворотливого Красного Короля в мате де Валуа « Мат мат» , который он впервые танцевал в 28 лет и последний раз танцевал в 1986 году, когда ему было 77 лет. [1]

Небалетная работа Хелпманна в конце 1930-х годов включала его Оберон в постановке Тайрона Гатри « Сон в летнюю ночь в Олд Вик», в которой также играли Вивьен Ли в роли Титании и Ральфа Ричардсона в роли Боттома. [12] Драматический критик The Times писал:

В будущем мистеру Роберту Хелпманну будет бесполезно притворяться, что он танцор исключительно первого ранга. Конечно, его танец придает силу его Оберону; он скользит в воображаемую невидимость; но это еще не все: его стихи поют его мыслью, его Оберон вспыхивает силой и руководит, что редко случается с Оберонами, всей магией леса. [12]

Старейшина лондонских критиков Джеймс Агат назвал «Оберон» Хелпманна «лучшим из того, что я когда-либо видел или когда-либо увижу». [13] Находясь в «Олд Вик», Хелпманн познакомился с режиссером Майклом Бентхоллом ; они сформировали личные отношения на всю жизнь и часто работали вместе в театре. [1]

1940-е [ править ]

Во время Второй мировой войны балет Sadler's Wells Ballet стал заметным источником общественного морального духа, давая Лондону сезоны, перемежающиеся с насыщенной программой гастролей по провинциям. [14] Рабочая нагрузка Хелпманна часто требовала от него танцевальных партий в трех спектаклях за один день, и когда Эштон был призван на действительную службу в 1941 году, [15] Хелпманн взял на себя дополнительную роль хореографа в компании. [16] [n 2] Эштон, в свое вынужденное отсутствие в компании, с чувством зависти наблюдал за подъемом Хелпманна к господству, и их отношения стали напряженными со стороны Эштона. [18] Хелпманн поставил для труппы военного времени балеты « Комус» (1942 г., на основеМилтон ), «Птицы» (1942 г., « Гли уччелли» Респиги ), « Чудо в горбалах» (1944 г., история искупления с сюжетом Бентхолла и музыка Артура Блисса ) [19] и вариант Гамлета на музыку Чайковского . Находясь в отпуске из Королевских ВВС в 1943 году, Эштон создал новый балет для Хелпманна «Поиски» , патриотическую сказку о святом Георгии , на музыку Уильяма Уолтона , который заметил, что Хелпманн в главной роли «больше похож на Дракона, чем на святого Георгия». " [20] Музыка сохранилась, а балет - нет.[20]

Я понял, что должен продолжать, чтобы, когда настал момент, когда я должен вообще уйти из балета, это не было таким шоком для людей, что они не сказали: «О, просто танцор, который стал слишком стар».

Хелпманн об игре Шекспира. [21]

Хелпманн вернулся к Гамлету в 1944 году в главной роли в оригинальной пьесе с труппой Old Vic. После хвалебных рецензий на «Оберон» отзывы на «Гамлет» были более неоднозначными. Айвор Браун считал его «энергичным, умным и захватывающим», [22] Агат назвал принца Хелпмана «самым душераздирающим» [23], а молодой Питер Брук нашел стремительное выступление Хелпманна очень захватывающим, [24] но другие критики сочли это легковесная интерпретация, и мнения о качестве стихотворной речи Хелпманна разошлись. [25] Во время войны Хелпманн сыграл свои первые роли в кино: высокомерный предатель Де Йонг в «Пропал один из наших самолетов».(1942) и комично суетливый епископ Эли в « Генрихе V» Лоуренса Оливье (1944). [26]

В конце войны Дэвид Вебстер был назначен исполнительным директором Королевского оперного театра , которому было поручено открыть его для оперы и балета после его закрытия во время войны. [27] Он пригласил де Валуа и ее компанию обосноваться там, чтобы дополнить новую оперную труппу, которую он создавал. [28] Со временем труппы стали Королевским балетом и Королевской оперой . [29] Хелпманн и Фонтейн возглавили балетную труппу на открытии гала-спектакля «Спящая красавица» . [28] Первой новой работой, поставленной в вновь открывшемся доме, стал Адам Зеро.(1946), с либретто Бентхолла и музыкой Блисс, в постановке и в главной роли Хелпманн в роли обывателя . [30] Работа была хорошо принята и была возобновлена ​​в следующем году, но не заняла места в репертуаре. [31] [32]

В 1947 году вместе с Бентхоллом Хелпманн взял на себя художественное руководство Театром герцогини в Вест-Энде в Лондоне. [33] Они представили возрождение трагедии Джона Вебстера « Белый дьявол» с Хелпманном в роли злодейского Фламинео и Ролингс в роли его столь же злодейской сестры. [34] Это было хорошо принято, но их следующая постановка, возрождение « Тот, кто получает пощечину» Леонида Андреева , быстро свернулась. [35] В том же году Хелпманн работал над фильмом «Красные башмаки» , в котором он и Леонид Мясин снялись хореографией. [35]Хелпманн присоединился к труппе Мемориального театра Шекспира в Стратфорде-на-Эйвоне в сезоне 1948 года, сыграв главную роль в « Короле Джоне» , Шейлоке в «Венецианском купце» и чередуя с Полом Скофилдом в новой постановке « Гамлета» . [33]

1950-е [ править ]

Хелпманн и Фонтейн в "Спящей красавице" , 1953

В 1950 году Хелпманн впервые поставил оперу - постановку « Мадам Баттерфляй» в Ковент-Гардене с Элизабет Шварцкопф в главной роли. Производство пережило свой директор: после многих пробуждений его заключительные выступления в Королевском оперном театре были в 1993 году [36] В следующем году он присоединился к Оливью и Вивен Ли в в театре Сента - Джеймс , где они представили Шекспир Антоний и Клеопатру и Шоу «S Цезарь и Клеопатра . Хелпманн сыграл Октавия Цезаря в первом и Аполлодора во втором. [33] Когда постановки были перенесены на Бродвейв конце года он играл те же роли. [33] Он появился в другой пьесе Шоу в следующем году в главной мужской роли, Доктор, напротив Кэтрин Хепберн в роли Эпифании в «Миллионерше» . [37] Между этим играет Helpmann действовал в Powell и Прессберджер фильме Сказка Гофмана , проведенный сэр Томас Бич и хореограф Эштон. Хелпманн сыграл всех четырех злодеев в различных историях в опере, его певческий голос дублировал валлийский бас Брюс Даргавел. [38]

В 1953 году Хелпманн вернулся в «Олд Вик», став постановкой новой постановки « Убийства в соборе» с Робертом Донатом в роли Бекета. [39] В ночь коронации в июне 1953 года Хелпманн вернулся в Ковент-Гарден в качестве приглашенного артиста, чтобы танцевать принца Зигфрида в « Лебедином озере» . [33] В следующем году он снова поставил и поставил там оперу «Золотой петушок» с участием Маттивильды Доббс , Хьюга Куэно и Герайнта Эванса . [40] Следующий год принес два противоположных режиссерских задания: первое - «Буря».в «Олд Вик» с Майклом Хордерн в роли Просперо, Ричардом Бертоном в роли Калибана и Клэр Блум в роли Миранды. [41] Затем последовал мюзикл Ноэля Кауарда « После бала» , основанный на «Веере леди Уиндермир» Оскара Уайльда . Хелпманн обнаружил, что комбинация Трус и Уайльда не увенчалась успехом: «Все, что посылал Ноэль, Уайльд был сентиментален, и все, что Уайльд посылал Ноэль, было сентиментальным. Это были две разные точки зрения, и это не сработало. . " [42]

В мае 1955 года Хелпберн вернулся в Австралию, возглавив турне по стране компании Old Vic с Хепберн в качестве приглашенного артиста. Он играл Петруччо в «Укрощении строптивой» , Анджело в меру за меру и Шейлока. [2] В «Олд Вик» в 1956 году он поставил Джона Невилла и Клэр Блум в « Ромео и Джульетте» , [43] постановку, позже поставленную на Бродвее. [33] Он присоединился к труппе в качестве актера позже в том же году, сыграв Шейлока, Лонс в «Двух веронских джентльменах» , Сатурния в « Тите Андроника» и главную роль в « Ричарде III» . [33]

В течение 1957 Helpmann играли главную роль в Жан-Поль Сартр «s Некрасовой , [44] , а затем взяла на себя ведущую роль в Себастьене в комедии Коварда Обнаженного со скрипкой в Лондоне. Роль была создана Джоном Гилгудом , на смену которому, хотя и не совсем удовлетворительно, пришел Майкл Уилдинг . [45] Жизнеспособность Хелпманна возродила настроение компании, и спектакль продолжился в следующем году. [46] Хелпманн гастролировал по Австралии в этой пьесе в 1958–59, после того, как он вернулся в балет на сезон в Ковент-Гарден в «Прогрессе граблей» , « Гамлет» , « Коппелия»., Чудо на Горбалах и Петрушке . [33] Его выступление в последнем из них не было хорошо встречено: в роли влюбленной марионетки он считался слишком человечным и умным. [47]

1960-е [ править ]

В начале 1960-х Хелпманн работал в основном в небалетном театре, отказавшись от возможности сыграть роль вдовы Симоны в опере Эштона « La fille mal gardée» в пользу режиссуры Вивьен Ли и Мэри Юр в пьесе Жана Жиро « Дуэль ангелов». на Бродвее. [48] В 1962 году он снова выступил для австралийской публики в другой труппе Old Vic, на этот раз возглавляемой Вивьен Ли, которая выступала на Дальнем Востоке, в Южной Америке и Австралии. [2] [33] В 1963 году он поставил свою шестую работу для Королевского балета, недолговечную и осужденную критиками Электру , с музыкой Малкольма Арнольда и с участиемНадя Нерина , Дэвид Блэр , Моника Мейсон и Дерек Ренчер . [49] Он также руководил новой постановкой « Лебединого озера» для компании с важным новым хореографическим вкладом Эштона. [50] В том же году он сыграл принца Туана в фильме « 55 дней в Пекине» . [33]

В 1962 году Пегги ван Прааг , ранее работавшая в компании Sadler's Wells, основала новую труппу, « Австралийский балет» , которая, как пишет Сорели Уолкер, неуклонно становилась «труппой, полной энергичных молодых австралийских талантов, которым помогали такие звезды мирового уровня, как Эрик Брун , Рудольф Нуриев и Соня Арова ». [51] Ван Прааг обратился к Хелпманну с просьбой о создании новой работы для компании и предложил историю, основанную на австралийском лирохвосте . Он стремился продвигать австралийские таланты и нанял Сидни Нолана для разработки костюмов и декораций, а Малкольма Уильямсона - для написания музыки. Работа под названиемПремьера «Дисплея» была представлена ​​на фестивале в Аделаиде в марте 1964 года с Кэтлин Горхэм в главной роли и вызвала восторженный прием. [52]

Вернувшись в Лондон, Хелпманн поставил и поставил первую британскую постановку мюзикла Лернера и Лоу « Камелот» в 1964 году. Авторы предложили ему сыграть Мерлина в оригинальной бродвейской постановке, но из этого предложения ничего не вышло. В лондонской постановке он стремился вернуть больше, чем американская постановка, дух «Короля прошлого и будущего» , книги, на которой был основан сериал. [53] Мюзикл получил прохладные отзывы, но постановка Хелпманна с дизайном Джона Траскотта была оценена как «ослепительное» и «великолепное зрелище»; Шоу длилось больше года. [54]

Успех «Дисплея» привел к тому, что Хелпманн был назначен соруководителем Австралийского балета в 1965 году. Его биограф Кристофер Секстон отмечает, что Хелпманн и ван Прааг «дополняли друг друга своими разными личностями и навыками: она педагог, учитель и администратор; он неугомонная звезда, «задающая направление полета», проводившая шесть месяцев в году за границей и привлекавшая для выступления с компанией имена со всего мира ». [2] Его балеты для труппы до конца 1960-х: « Юген» (1965); расширенная версия Elektra (1966) и Sun Music (1968). [2] Хелпманн снял еще два фильма в 1960-х годах. В 1966 году он сыграл Вэна в «Меморандуме Квиллера».а в 1968 году он сыграл Ловца детей в Chitty Chitty Bang Bang . Один критик заметил: «Он будет вечно пугать детей, как сумасшедший ловец детей»; [55] другие назвали выступление Хелпманна «самым зловещим присутствием, которое я когда-либо видел в кино», [56] и «разрушительным поворотом», который может вызвать у детей кошмары. [57]

В 1968 году Хелпманн был назначен художественным руководителем фестиваля 1970 года в Аделаиде, и он провел много времени в поисках исполнителей для него. Помимо демонстрации австралийских талантов, он стремился привлечь всемирно известных исполнителей. [58]

1970-е [ править ]

Под руководством Хелпманна состав участников фестиваля в Аделаиде 1970 года был, по общему мнению, исключительно впечатляющим. [59] [60] Среди участников были Королевская шекспировская труппа во главе с Джуди Денч и Дональдом Синденом в «Зимней сказке» и « Двенадцатая ночь» ; Бенджамин Бриттен и Питер Пирс привезли английскую оперную группу ; были художественные выставки из Помпеи и Мексики. Танец представлял не только Австралийский балет, но и Королевский тайский балет, Балийская танцевальная труппа и Грузинская государственная танцевальная труппа.. Нуриев был приглашенным артистом Австралийского балета в возрожденной постановке « Гамлета» Хелпмана , новой для репертуара труппы и вызывающей большое восхищение. [59] [60] Нуриев также представил свою версию классического балета Мариуса Петипа « Дон Кихот» , танцуя романтическую партию «Базилио» с Хелпманном в главной роли обманутого рыцаря. Это была первая совместная работа двух танцоров; они с энтузиазмом относились друг к другу и продолжали плодотворные профессиональные отношения. Нуриев продолжал играть старую роль Хелпмана - Гамлета в возрождении балета 1942 года, и оба снялись в фильме о Дон Кихоте.с австралийской компанией в 1973 году, был показан на международном уровне и впоследствии издан на DVD. [59]

К 1970 сочетание Helpmann и Эштон в комической сопротивления как уродливое сестры в Эштона Золушка стала очень любимым учреждением в Ковент - Гарден в различных пробуждений с момента его премьеры 1948 года. [61] [62] В 1972 году Хелпманну удалось уговорить Эштона присоединиться к нему в постановке Австралийского балета, но, несмотря на призывы Хелпманна, Эштон так и не создал новую работу для компании, хотя и поставил для них свою La fille mal gardée . [63]

Биограф Хелпманна Элизабет Солтер отмечает, что 1974 год был «годом катастрофы» для обоих директоров Австралийского балета. [64] Ван Прааг был вынужден уйти из-за артрита, и партнер Хелпманна, Майкл Бентхолл, умер. Двое мужчин жили вместе в Лондоне с 1940-х годов, и, хотя у обоих были внеклассные занятия, они оставались преданными друг другу, и Хелпманн глубоко переживал эту утрату. [65]

1974 год был также годом последнего балета Хелпманна - бессюжетного Перисинтиона . Он заказал партитуры двум австралийским композиторам подряд, но, не найдя ни одного удовлетворительного, в последнюю минуту обратился к Первой симфонии Сибелиуса . Поздние изменения привели к тому, что танцоры не успели подготовиться к исполнению, и произведение не было хорошо принято. [66]В следующем году разногласия между Хелпманном и правлением Австралийского балета достигли апогея. Он открыто заявлял о недостаточности бюджета компании и отказывался сокращать расходы на том основании, что это нанесет ущерб с художественной и технической точки зрения. Он публично дал понять, что, по его мнению, в совете директоров «доминируют деньги людей, не имеющих опыта или понимания художественных вопросов». [67] Правление решило, что он должен уйти, и попыталось его незаметно освободить. Он не сотрудничал и дал понять, что его уволили: «Я хочу, чтобы публика и танцоры знали, что я не решил их бросать. Я бы остался с ними, пока не упал замертво». [67]

В 1977 году Питер Райт , директор Королевского балета Сэдлера Уэллса , пригласил Хелпманна выступить с труппой в двух своих старых главных ролях: Красного Короля в « Мат мате» и доктора Коппелиуса в « Коппелии» . Британская балетная публика несколько лет мало видела его в главных ролях, и его возвращение было встречено с энтузиазмом. Балетный критик The Times описал его Коппелиуса как «оживающую легенду» [68], а его коллега из Financial Times написал о «буйном и чудесном контроле» Хелпманна, заключив: «Британский балет в огромном долгу перед Хелпманном - его нынешними выступлениями. в Коппелии и Матувеличить его еще больше ". [69]

1980-е [ править ]

В 1981 году Хелпманн поставил еще одно возрождение своего балета « Гамлет» , на этот раз с участием Энтони Доуэлла . Постановку сначала дали в Ковент-Гарден, а потом перевезли в Нью-Йорк. [70] В Сиднее Хелпманн поставил и поставил оперу Генделя « Альсина» , а в США он поставил Лилли Палмер в шоу одной женщины о Саре Бернхардт , Саре в Америке . [70] В следующем году он появился с Дайаной Ригг в мюзикле Харви Шмидта « Колетт» , который открылся в Сиэтле, но свернулся, не дойдя до Бродвея.[70] Затем он в последний раз выступил в Великобритании в действующей роли, сыграв кардинала Пирелли в возрождении« Вальмута» Сэнди Уилсона на фестивале в Чичестере . Ирвинг Уордл писал в The Times : «Это не большая часть, но скрытые улыбки Хелпмана и зловещие oeuillades, его способность выразить элегантную порочность своими растрепанными кончиками пальцев создают один нетленный образ». [71]

В 1983 году Helpmann направлена Гуно «опера s Ромео и Джульетту в Сиднее, а позднее в этом году там появился как пожилой Bosie в Justin Fleming » s игры о Оскара Уайльда , Кобра , с Марком Ли , как молодой я Bosie в. [70] В 1984 году вместе с Гуги Уизерс и Джоном МакКаллумом он гастролировал по пьесе Теда Уиллиса « Звездная пыль» и вместе со своей сестрой Шейлой записывал два эпизода австралийской мыльной оперы «Сельская практика» , которые были показаны в 1985 году [70]. ]В начале того же года он был в США, руководя возрождением оперетты «Мери вдова» для оперы Сан-Диего . В июне в Сиднейском оперном театре он поставил Джоан Сазерленд в опере Беллини « Пуритане» . Его последние выступления на сцене были в роли Красного Короля в спектакле «Мат в австралийском балете» в Сиднее в мае 1986 года. [70]

Хелпманн умер от эмфиземы в Сиднее 28 сентября 1986 года. [70] Он был удостоен редкой дань уважения государственным похоронам, состоявшимся 2 октября в соборе Святого Андрея в Сиднее . [72] Дани были уплачены в обеих палатах парламента Австралии . [72] В Сенате все присутствующие сенаторы молчали. Это было отмечено как редкость, и было официально заявлено, что «только в исключительных обстоятельствах выражаются соболезнования выдающимся австралийцам, которые не заседали в парламенте». [72] Сенатор Стэн Коллард сказал:

Он всегда считал себя австралийцем, хотя большую часть своей жизни провел вдали от этих берегов ... Его любовь к театру и его способность использовать его в качестве средства общения и выражения не знала границ. Он поместил эту страну на карту культурной арены .... Он всегда искал новые вызовы и никогда не довольствовался прошлыми успехами ... Он был одним из наших великих послов. [72]

В Палате представителей премьер - министр , Боб Хоук , сказал: «Никто не должен недооценивать роль сэра Роберта Хелпманна в развитии растущей зрелости искусства и культуре Австралии. ... Он продемонстрировал весь мир , разнообразие талантов этой страны и возможности ". [72] В Лондоне поминальная служба была проведена в соборе Святого Павла, Ковент-Гарден (известном как «актерская церковь»); Эштон представлял принцессу Маргарет , Фонтейн дал адрес, была зачитана дань уважения де Валуа, а британский балет и театр были представлены некоторыми из их самых известных участников. [73]

Почести, репутация и наследие [ править ]

В 1954 г. Хелпманн был удостоен звания Королевского Ордена Полярной Звезды (Швеция), а в 1957 г. - рыцарем Кедра (Ливан). [2] Он был назначен CBE в 1964 году, назван австралийцем года за 1965 год, а в 1968 году получил звание рыцаря-бакалавра . [2]

В The Daily Telegraph де Валуа написал в некрологе:

Работа с Робертом Хелпманном всегда была для меня источником вдохновения. Действовал бдительный интеллект с острым чувством восприятия. ... У Бобби было чувство юмора, которое превосходило все. Иногда это выражалось из уст в уста, иногда вспышкой «пантомимы»; в других случаях просто взглядом - и последний мог оказаться самым мощным из всех, поскольку его расчет времени в таких случаях был столь же безупречным, сколь и фатальным. [74]

Некролог без подписи в «Таймс» был расстроен тем, что Хелпманн назвал его «гомосексуалистом, обращающимся в свою веру, [который] мог повернуть молодых людей на границу своего пути». [75] Было быстро указано, что Хелпманн строго разделял свою профессиональную и личную жизнь. [76] По оценке The Guardian, он был признан способным играть «королевские» роли в классических балетах, но «бесподобен» в драматических ролях, а лучше всего - в комических. [77] Австралийский словарь Биография(ADB) описывает Хелпманна как «полного человека театра», но добавляет, что, по мнению некоторых людей, он работал в слишком многих областях, чтобы добиться превосходства в любой из них. Малькольм Уильямсон заметил: «Он никогда не становился Гилгудом, Оливье или Редгрейвом, или Эштоном, Баланчином или Пети, потому что он был самым плюралистическим из всех»; ADB цитирует танцовщицу Мойру Ширер : «Он не был великим танцором - он не был великим актером - но он определенно был отличным пантомимом, идеальным мостом между ними». [2] New York Times сказала о нем:

Хотя некоторые критики сомневаются, сможет ли он соответствовать сегодняшним жестким стандартам для великих классических танцоров, сэр Роберт был танцором, который мог играть, и актером, который мог танцевать. Его личность и талант сыграли жизненно важную роль в создании молодого британского балета. [78]

Helpmann академия в Южной Австралии была названа в его честь; это партнерство крупнейших образовательных и учебных заведений изобразительного и исполнительского искусства в Южной Австралии, предлагающих наградные курсы для людей, ищущих профессиональную карьеру в искусстве. [79] Премия Helpmann Awards была учреждена в 2001 году и отмечает выдающиеся артистические достижения и выдающиеся достижения в области живого исполнительского искусства Австралии. [80] Театр сэра Роберта Хелпманна назван в его честь на его родине в Маунт-Гамбье. [81] На сцене, Helpmann был отмечен в пьесе Lyrebird (Сказки Helpmann) , по Тайлер Коппин . [82]

Хореография Хелпманна [ править ]

  • Бизнес по-русски . Rawlings / Toyne Drama Company, Criterion Theater, Сидней, апрель 1932 г.
  • Данс, Ла (с Венди Той ). Королевская академия танцевального продюсерского клуба, Рудольф Штайнер-холл, Лондон, 23 марта 1939 г .; Английский балет, Кембриджский театр, Лондон, 9 мая 1939 г.
  • Комус . Музыка Генри Пёрселла в аранжировке Константа Ламберта , Sadler's Wells Ballet, Новый театр, Лондон, 14 января 1942 г.
  • Гамлет . Музыка Чайковского (увертюра-фантазия), балет Sadler's Wells, Новый театр, Лондон, 19 мая 1942 г.
  • Птицы . Музыка Респиги, балет Sadler's Wells Ballet, Новый театр, Лондон, 24 ноября 1942 г.
  • Чудо на Горбале . Музыка Артура Блисса, Sadler's Wells Ballet, Princes Theater, Лондон, 26 октября 1944 г.
  • Адам Зеро . Музыка Блисс, Балет Сэдлера Уэллса, ROHCG, 10 апреля 1946 г. (отредактировано 16 декабря 1947 г.)
  • Электра . Музыка Малькольма Арнольда, Королевский балет, ROHCG, 26 марта 1963 г. Исправленная версия, Австралийский балет, Театр Ее Величества, Аделаида, 15 марта 1966 г.
  • Дисплей . Музыка Малкольма Уильямсона, Австралийский балет, Театр Ее Величества, Аделаида, 14 марта 1964 года.
  • Юген . Музыка Юдзо Тоямы , Австралийский балет, Театр Ее Величества, Аделаида, 18 февраля 1965 г.
  • Солнечная музыка . Музыка Питера Скулторпа , Австралийский балет, Театр Ее Величества, Сидней, 2 августа 1968 года.
  • Перисинфьон . Музыка Жана Сибелиуса (Симфония № 1), Австралийский балет, Театр Ее Величества, Аделаида, 21 марта 1974 г.

Фильмография [ править ]

ГодЗаголовокРольПримечания
1942 г.Один из наших самолетов пропалДе ЙонгДебют в кино
1944 г.Генрих VЕпископ Эли
1946 г.КараванWycroft
1948 г.Красные туфлиИван Болеславский
1951 г.Сказки ГофманаЛиндорф / Коппелиус / Дапертутто / Д-р. Чудо
1956 г.Железная юбкаМайор Иван Кропоткин
Большие деньгиПреподобный
1963 г.55 дней в ПекинеПринц Туан
1964 г.Солдатская сказкаДьявол
1966 г.Меморандум КвиллераWeng
1968 г.Читти Читти Банг БангЛовец детей
1972 г.Алиса в Стране ЧудесБезумный Шляпник
1973 г.Дон КихотДон Кихот
1977 г.Манговое деревоПрофессор
1978 г.ПатрикДоктор Роже
ГоловоломкаПастиТВ фильм
1984Второй раз повезлоДьяволФинальный фильм
1987 г.Дон Кихот из Ла-МанчиДон Кихот (голос)ТВ фильм

Примечания, ссылки и источники [ править ]

Примечания [ править ]

  1. ↑ Альтернативные объяснения изменения правописания заключаются в том, что это предложила Павлова и что нумеролог сказал ему, что четырнадцать букв будут для него более удачными, чем тринадцать. Брат и сестра Хелпманна последовали за ним и добавили лишнее письмо. [9]
  2. ^ Как австралиец, Хелпманн не подлежал призыву. [17]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Б с д е е г Сорли Walker, Kathrine (2011). «Хелпманн, сэр Роберт Мюррей (1909–1986), артист балета и актер» , Оксфордский национальный биографический словарь , Oxford University Press. Проверено 19 мая 2019 г. ( требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании )
  2. ^ Б с д е е г ч я Sexton, Кристофер (2007). «Хелпманн, сэр Роберт Мюррей (1909–1986)» , Австралийский биографический словарь , Национальный центр биографии, Австралийский национальный университет. Дата обращения 19 мая 2019.
  3. ^ Adelaide Dancer» , Рекламодатель , 4 декабря 1926, стр. 14
  4. ^ Сорли Уокер (1998a), стр. 7
  5. ^ https://www.newspapers.com/clip/18727797/stephanie_deste/
  6. ^ Сорли Уокер (1998a), стр. 9
  7. ↑ Де Валуа, стр. 11
  8. Перейти ↑ Salter, pp. 52–53
  9. ^ Солтер, стр. 54; и Сорли Уокер (1998a), стр. 5
  10. ^ "Wells Ballet Садлерс", 4 апреля 1934, стр. 10
  11. ↑ «Театр Адельфи», «Таймс» , 22 февраля 1935 г., стр. 12
  12. ^ a b "Old Vic", The Times , 28 декабря 1937 г., стр. 10
  13. ↑ Цитируется по Сорли Уокер (1998a), стр. 37
  14. ^ Сорли Уокер (1987), стр. 233
  15. ^ Андерсон, стр. 78
  16. ^ Сорли Уокер (1987), стр. 231
  17. ^ Сорли Уокер (1987), стр. 225
  18. ^ Сорли Уокер (1998a), стр. 63-64
  19. ^ Андерсон стр. 310-311
  20. ^ a b Палмер, Кристофер (1990). Примечания к Chandos CD 8871 OCLC  45571357
  21. ^ «Роберт Хелпманн: Беседовал Рональд Хейман» , Трансатлантический обзор ., № 52 (Осень 1975), стр 79-85 (требуется подписка)
  22. ^ Браун, Айвор. "Театр и жизнь", The Observer , 13 февраля 1944 г., стр. 2
  23. ^ Цитируется в Howard, p. 122
  24. ^ Мазер, стр. 98
  25. ^ "Гамлет: Производство мистера Тайрона Гатри", The Manchester Guardian, 14 февраля 1944 г., стр. 3; и "Новый театр", "Таймс" , 12 февраля 1944 года; п. 6
  26. ^ Сорли Уокер (1998a), стр. 53 и 69
  27. ^ Haltrecht, стр. 51-52
  28. ^ a b Haltrecht, стр. 60 и 68
  29. ^ Haltrecht, стр. 210-213 и 303
  30. ^ Haltrecht, стр. 73
  31. ^ Сорли Walker (1998b), стр. 251-252
  32. ^ «Адам Зеро». Архивировано 15 марта 2016 года в Wayback Machine . Архив выступлений Королевского оперного театра. Дата обращения 27 мая 2019.
  33. ^ a b c d e f g h i j Gaye, стр. 723–724.
  34. ^ Герцогиня театр, The Times, 7 марта 1947, стр. 6
  35. ^ a b Сорли Уокер (1998b), стр. 254
  36. ^ "Мадам Баттерфляй" , архив выступлений Королевского оперного театра. Дата обращения 27 мая 2019.
  37. ^ "Новый театр", "Таймс" , 28 июня 1952 г., стр. 8
  38. ↑ «Сказки Гофмана» (1951). Архивировано 7 января 2019 года в Wayback Machine , Британский институт кино. Дата обращения 27 мая 2019.
  39. ^ "Старый Вик", "Таймс" , 1 апреля 1953 г., стр. 6
  40. ^ "Le Coq d'or (1954)" , архив выступлений Королевского оперного театра. Дата обращения 27 мая 2019.
  41. ↑ Old Vic, The Times , 14 апреля 1954 г., стр. 4
  42. ^ Замок, стр. 213
  43. ^ "Старый Вик", "Таймс" , 13 июня 1956 г., стр. 3
  44. ^ Сорли Walker (1998b), стр. 275
  45. ^ Гилгуд, стр. 205
  46. ^ Мандер и Митченсон, стр. 460; и «Театры», «Таймс» , 1 февраля 1958 г., стр. 2
  47. ^ Сорли Walker (1998b), стр. 276 $ 277
  48. ^ Сорли Walker (1998b), стр. 278-279
  49. ^ "Зрелищная танцевальная драма Хелпманна", The Times , 27 марта 1963 г., стр. 15; Кеннеди, Джеймс, "Электра Хелпмана", The Guardian , 27 марта 1963 г., стр. 7; и Блэнд, Александр, «Хелпманн слишком низко нацеливается», The Observer , 31 марта 1963 г., стр. 28
  50. ^ Сорли Walker (1998b), стр. 281
  51. ^ Сорли Walker (1998c), стр. 411-412
  52. ^ Сорли Walker (1998c), стр. 412
  53. ^ "Камелот, сделанный в Англии", The Times , 10 августа 1964 г., стр. 5
  54. ^ "Театры", The Times , 1 ноября 1965 г., стр. 2
  55. ^ Биллман, стр. 352
  56. ^ Чепмен, Гэри. "Выбор звезд", The Times , 26 марта 2005 г., стр. 10
  57. ^ Симпсон, стр. 18
  58. ^ Сорли Уокер (1998c), стр. 423 и 426
  59. ^ a b c Сорли Уокер (1998c), стр. 426
  60. ^ a b «Гиганты доминируют на фестивале в Южной Африке» , The Canberra Times , 7 марта 1970 г., стр. 10
  61. ^ Андерсон, стр. 99; Salter, стр. 217 и 222; и Сорли Уокер (1998c), стр. 422
  62. ^ "Cinderella". Архивировано 7 апреля 2016 года в Wayback Machine , архив выступлений Королевского оперного театра. Дата обращения 29 мая 2019.
  63. ^ Сорли Walker (1998c), стр. 429-430
  64. ^ Солтер, стр. 238
  65. ^ Сорли Walker (1998c), стр. 434; and Salter, p. 238
  66. ^ Сорли Walker (1998c), стр. 432-433
  67. ^ a b Сорли Уокер (1998c), стр. 437
  68. ^ Персиваль, Джон. "Комическая легенда возвращается", The Times , 3 мая 1977 г., стр. 9
  69. ^ Крисп, Клемент. "Балет", The Financial Times , 3 мая 1977 г., стр. 17
  70. ^ a b c d e f g Сорли Уокер (1998c), стр. 442–443
  71. ^ Уордл, Ирвинг. "Театр", The Times , 20 мая 1982 г., стр. 13
  72. ^ a b c d e Сорли Уокер (1998c), стр. 443–444
  73. ^ "Панихида: сэр Роберт Хелпманн", The Times , 29 ноября 1986 г., стр. 18
  74. ^ Цитируется в Сорли Walker (1998c), с. 444
  75. ^ "Сэр Роберт Хелпманн", The Times, 29 сентября 1986 г., стр. 14.
  76. ^ Kersley, Лео, "Сэр Роберт Хелпманн", The Times , 7 октября 1986, стр. 17
  77. ^ Кеннеди, Джеймс. «Принц Сэдлерс Уэллс», The Guardian , 29 сентября 1986 г., стр. 13
  78. ^ Баслер, Барбара. «Сэр Роберт Хелпманн мертв» , The New York Times , 29 сентября 1986 г., стр. 14
  79. ^ "History" Архивировано 6 марта 2019 года в Wayback Machine , Академия Хелпманна. Дата обращения 1 июня 2019.
  80. ↑ «О наградах Helpmann». Архивировано 25 марта 2019 года на Wayback Machine , Helpmann Awards. Дата обращения 1 июня 2019.
  81. ^ «Сэр Роберт Хелпманн театр» архивации 16 апреля 2018 в Wayback Machine , Mount Gambier точка. Дата обращения 1 июня 2019.
  82. Перейти ↑ Lyre Bird-Tales of Helpmann , Evening Standard , 5 июля 2000.

Источники [ править ]

Книги [ править ]

  • Андерсон, Зои (2006). Королевский балет: 75 лет . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-22795-2.
  • Биллман, Ларри (1996). Хореографы и постановщики фильмов . Джефферсон: МакФарланд. ISBN 978-0-89950-868-9.
  • Замок, Чарльз (1972). Ноэль . Лондон: WH Allen. ISBN 978-0-491-00534-0.
  • Де Валуа, Нинетт (1957). Come Dance With Me: Мемуары, 1898–1956 . Лондон: Хэмиш Гамильтон. OCLC  558068771 .
  • Гэй, Фреда (редактор) (1967). Кто есть кто в театре (четырнадцатое изд.). Лондон: сэр Исаак Питман и сыновья. OCLC  5997224 .CS1 maint: extra text: authors list (link)
  • Гилгуд, Джон; Ричард Манган (редактор) (2004). Письма Гилгуда . Лондон: Вайденфельд и Николсон. ISBN 978-0-297-82989-8.CS1 maint: extra text: authors list (link)
  • Хальтрехт, Монтегю (1975). Тихий шоумен - сэр Дэвид Вебстер и Королевский оперный театр . Лондон: Коллинз. ISBN 978-0-00-211163-8.
  • Ховард, Тони (2008). Женщины как Гамлет: Перформанс и интерпретация в театре, кино и художественной литературе . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-86466-4.
  • Мандер, Раймонд; Митченсон, Джо; Дэй, Барри Дэй; Морли, Шеридан (2000) [1957]. Театральный товарищ труса (второе изд.). Лондон: Оберон. ISBN 978-1-84002-054-0.
  • Мазер, Кори (2013). Поэл, Грэнвилл Баркер, Гатри, Ванамейкер . Лондон и Нью-Йорк: Блумсбери Арден Шекспир. ISBN 978-1-4725-3950-2.
  • Солтер, Элизабет (1978). Helpmann: Официальная биография сэра Роберта Хелпманна, CBE . Брайтон: Ангус и Робертсон. ISBN 978-0-207-95670-6.
  • Симпсон, Пол (2004). Грубый путеводитель по детским фильмам . Лондон и Нью-Йорк: грубые путеводители. ISBN 978-1-84353-346-7.
  • Сорли Уокер, Кэтрин (1987). Нинетт де Валуа: идеалист без иллюзий . Лондон: Хэмиш Гамильтон. ISBN 978-0-241-12386-7.

Журналы [ править ]

  • Сорли Уокер, Кэтрин (1998a). "Роберт Хелпманн, танцор и хореограф: Часть первая". Хроника танцев . 21 (1): 1–72. DOI : 10.1080 / 01472529808569296 . JSTOR  1567998 . (требуется подписка)
  • Сорли Уокер, Кэтрин (1998b). "Роберт Хелпманн, танцор и хореограф: Часть вторая". Хроника танцев . 21 (2): 229–283. DOI : 10.1080 / 01472529808569311 . JSTOR  1568039 . (требуется подписка)
  • Сорли Уокер, Кэтрин (1998c). "Роберт Хелпманн, танцор и хореограф: Часть третья". Хроника танцев . 21 (3): 441–480. JSTOR  1568030 . (требуется подписка)

Внешние ссылки [ править ]

  • Роберт Хелпманн из IMDb
  • Награды Helpmann Ежегодные награды Австралийской ассоциации индустрии развлечений названы в честь Helpmann.
  • Роберт Хелпманн (1909–1986) - Танцы Австралии
  • Файлы Helpmann в коллекции NLA PROMPT / Национальная библиотека Австралии
  • Хелпманн - Новости NLA
  • Балет Фредерика Эштона "Золушка"
  • Йозеф Вайнбергер: создание балета «Веселая вдова»
  • "The Display" (1964) - Танцы Австралии
  • Роберт Хелпманн в Find a Grave
Культурные офисы
Предшественник
Консультативного совета		 Директор Аделаидского фестиваля искусств
1970 г.		Преемник
Луи ван Эйссена